Valmistaudu nauttimaan jännittävästä illasta täynnä tanssia, musiikkia ja perinteitä seitsemännessä Latin American Folkloric Night tapahtumassa! Tutustu eläviin perinteisiin, jotka ovat kestäneet ajan koetuksen. Tule viettämään pyhäinpäivää latinalaisamerikkalaisen tanssin, musiikin ja perinteiden parissa seitsemänteen Latin Folk Night -esitykseen! Pääkaupunkiseudun latinalaisamerikkalainen yhteisö vie katsojan värikkäässä esityksessään alueen kulttuurisille sydänmaille. Illan aikana lavalla nähdään Cantares-Ensamble -muusikoiden säestyksellä lattarikansantansseja, joissa yhdistyvät alkuperäiskansojen perinteet sekä afrikkalaiset ja eurooppalaiset vaikutteet. Askelten Palo ry:n tuottama esitys edistää kulttuurivaihtoa ja ymmärrystä latinalaisamerikkalaisen ja suomalaisen yhteisön välillä. Tervetuloa mukaan rakentamaan siltoja ja juhlimaan moninaisuutta! Musiikin iltaan tuo Canteres-Ensamble, jonka repertuaari sisältää omia versioita tunnettujen säveltäjien suosituista kappaleista, kattaen laajan valikoiman Latinalaisen Amerikan genrejä ja tyylejä. Syksyllä 2017 venezuelalainen laulaja Nathaly Gómez ja perulainen multi-instrumentalisti ja musiikkitieteilijä Camilo Pajuelo muodostivat Duo Cantaresin. Idea duosta syntyi yhteisestä intohimosta oman kulttuuritaustan musiikkiin ja halusta tehdä tunnetuksi tätä musiikkia Pohjoismaissa. Cantaresin ensimmäinen virallinen konsertti oli Espoossa Leppävaaran kirkossa marraskuussa 2017. Siitä lähtien Cantares on esiintynyt jatkuvasti Suomessa ja myös Perussa ja Espanjassa. Cantares tekee yhteistyötä paikallisten taiteilijoiden ja muiden muusikoiden kanssa. Tällä kertaa se esiintyy Cantares-Ensable'na, yhdessä lahjakkaiden muusikoiden Markko Floresin, Juha Varvikon (FIN) ja Silvo Vatasen (PE/FIN) rinnalla. Cantares-Ensamble Camilo Pajuelo (Peru): kitarat Nathaly Gómez (Venezuela): laulu Silvo Vatanen (Suomi): huilut Juha Varvikko (Suomi): basso ja perkussiot Markko Flores (Peru/Suomi): kitara ja perkussiot Kaksi esitystä: Ensimmäinen esitys klo 16.00 Toinen esitys klo 19.00 Kesto n. 1 h 30 min, sis. 15 min väliaika ¡Bienvenidos a la séptima edición de Latin Folk Night! Los invitamos a unirse a nosotros en una velada vibrante llena de cultura, tradición, danza y música en vivo con Askelten Palo y Cantares Ensamble. Nuestro evento celebra la fusión única de influencias indígenas, africanas y europeas que han dado forma y contribuido al variado tapiz de ritmos y melodías de la música folclórica latinoamericana.
Gör dig redo att njuta av en spännande kväll full av dans, musik och traditioner på det sjunde Latin American Folkloric Night-evenemanget! Ta del av levande traditioner som har stått sig genom tiderna. Missa inte den här upplevelsen, där vi både hedrar våra rötter och skapar band av enighet och förståelse mellan det finska samhället och latinamerikanska invandrare i Finland. Askelten Palo ry bjuder dig till att fira den mångfald som förenar oss och gör oss rikare i livets och kulturens fest. Gör oss sällskap den 2 november! ¡Bienvenidos a la séptima edición de Latin Folk Night! Los invitamos a unirse a nosotros en una velada vibrante llena de cultura, tradición, danza y música en vivo con Askelten Palo y Cantares Ensamble. Nuestro evento celebra la fusión única de influencias indígenas, africanas y europeas que han dado forma y contribuido al variado tapiz de ritmos y melodías de la música folclórica latinoamericana.
Get ready to enjoy an exhilarating evening filled with dance, music, and traditions at the seventh edition of the Latin Folk Night! Discover the traditions that have withstood the test of time and continue to resonate in every corner of our countries. Do not miss this live music filled experience where we not only honour our roots, but also weave bonds of unity and understanding between the Finnish community and Latin American immigrants in Finland. Askelten Palo ry invites you to celebrate with us the diversity that unites us, the heritage that enriches us in a celebration of life and culture. Join us on November 2nd at Malmisali for either of our two performances! Live music by Cantares-Ensamble. The repertoire of Cantares-Ensamble includes their own versions of popular songs created by prominent composers, embracing a wide variety of Latin American genres and styles. In autumn 2017, Venezuelan singer Nathaly Gómez and Peruvian multi-instrumentalist and musicologist Camilo Pajuelo formed the Duo Cantares, inspired by a common passion for traditional music and the desire to promote it in the Nordic countries. Cantares offered their first official concert at the Leppävaara Church in Espoo, in November 2017. Since then, Cantares maintains a constant activity in Finland and has performed also in Peru and Spain, cooperating also with local artists and from other nationalities. On this occasion, Cantares will perform as Cantares-Ensamble along talented musicians Markko Flores (PE/FIN), Juha Varvikko (FIN), and Silvo Vatanen (FIN). Duration: 1 h 30 min ¡Bienvenidos a la séptima edición de Latin Folk Night! Los invitamos a unirse a nosotros en una velada vibrante llena de cultura, tradición, danza y música en vivo con Askelten Palo y Cantares Ensamble. Nuestro evento celebra la fusión única de influencias indígenas, africanas y europeas que han dado forma y contribuido al variado tapiz de ritmos y melodías de la música folclórica latinoamericana.
Valmistaudu nauttimaan jännittävästä illasta täynnä tanssia, musiikkia ja perinteitä seitsemännessä Latin American Folkloric Night tapahtumassa! Tutustu eläviin perinteisiin, jotka ovat kestäneet ajan koetuksen.
Gör dig redo att njuta av en spännande kväll full av dans, musik och traditioner på det sjunde Latin American Folkloric Night-evenemanget! Ta del av levande traditioner som har stått sig genom tiderna.
Get ready to enjoy an exhilarating evening filled with dance, music, and traditions at the seventh edition of the Latin Folk Night! Discover the traditions that have withstood the test of time and continue to resonate in every corner of our countries.
Amerikkalainen soulblues-laulaja, huuliharpisti ja moninkertainen Blues Award -ehdokas Tad Robinson saapuu syksyllä 2024 festivaali- ja konserttikiertueelle Suomeen ja palaa esiintymään myös Malmitalolle! Vuonna 1956 syntynyt ja New Yorkissa varttunut Robinson aloitti ammattimaisen muusikonuransa 80-luvulla Chicagon haastavissa ympyröissä. Hän laulaa soulia ja bluesia vahvalla ja aidolla tavalla. Sen sijaan, että esittäisi omia versioita genren klassikoista, Robinson pitäytyy esittämään omia kappaleitaan, jotka on kuitenkin sovitettu vahvasti soul- ja bluestraditioiden hengessä. Tad Robinson käyttää rikasta ja voimakasta lauluääntään taitavan pehmeästi. Kun tähän lisätään vielä Robinsonin poikkeuksellinen kyky blueshuuliharpistina, on käsillä varsin harvinaislaatuinen esiintyjä. Tadin viimeisin ja ylistäviä arvioita saanut Severn Records -levy Real Street äänitettiin Memphisissä legendaaristen Hi Rhythm Section -muusikoiden säestyksellä. Robinsonin taustayhtyeenä soittaa hänen pitkäaikaisia luottomuusikoitaan: Jonne Kulluvaara (kitara), Jaska Prepula (basso), Harri Taittonen (Hammond-urut, piano) ja Tyko Haapala (rummut). Kaikilla on pitkä kokemus kansainvälisten artistien kiertueyhtyeistä. Tad Robinsonin taustayhtyeenä he ovat soittaneet vuodesta 2011 lähtien.
Den amerikanska soulblues-sångaren, munspelsvirtuosen och flerfaldigt Blues Award-nominerade Tad Robinson återvänder till Finland hösten 2024 för en festival- och konsertturné, och framträder åter på Malms kulturhus! Robinson, som är född 1956 och uppvuxen i New York, inledde sin professionella musikerkarriär i Chicagos utmanande kretsar på 1980-talet. Han sjunger soul och blues med en stark och autentisk stil. Istället för att framföra sina egna versioner av genrens klassiker håller sig Robinson till sina egna låtar, som dock är arrangerade i soul- och bluestraditionens anda. Tad Robinson använder sin rika och kraftfulla sångröst med skicklig smidighet. Lägg därtill Robinsons exceptionella talang på munspel, och vi har att göra med en mycket unik artist. Tads senaste Severn Records-album Real Street fick strålande recensioner, och spelades in i Memphis till ackompanjemang av de legendariska Hi Rhythm Section-musikerna. Robinsons kompband består av musiker som har hans långvariga förtroende: Jonne Kulluvaara (gitarr), Jaska Prepula (bas), Harri Taittonen (Hammondorgel, piano) och Tyko Haapala (trummor). Alla har lång erfarenhet av att turnera med internationella artister. De har spelat som Tad Robinsons kompband sedan 2011.
American soulblues singer, harmonica player and multiple Blues Award nominee Tad Robinson returns to Finland for a festival and concert tour in the autumn of 2024, including a show at Malmitalo! Born in 1956 and raised in New York, Robinson began his professional music career in the challenging environment of 1980s Chicago. He sings soul and blues in a strong and authentic way. Instead of performing his own versions of genre classics, Robinson keeps performing his own songs, which, however, are strongly adapted to the spirit of soul and blues tradition. Tad Robinson uses his rich and powerful voice with a skilful softness. Combined with Robinson's exceptional ability as a blues mouth harpist and what we have is quite a rare performer. Tad's latest and highly rated album, Real Street, with Severn Records, was recorded in Memphis with legendary Hi Rhythm Section musicians. Robinson's backing band are his longtime trusted musicians: Jonne Kulluvaara (guitar), Jaska Prepula (bass), Harri Taittonen (Hammond organ, piano) and Tyko Haapala (drums). Everyone has significant experience of touring with international artists. They have been Tad Robinson’s backing band since 2011.
Amerikkalainen soulblues-laulaja, huuliharpisti ja moninkertainen Blues Award -ehdokas Tad Robinson saapuu syksyllä 2024 festivaali- ja konserttikiertueelle Suomeen ja palaa esiintymään myös Malmitalolle!
Den amerikanska soulblues-sångaren, munspelsvirtuosen och flerfaldigt Blues Award-nominerade Tad Robinson återvänder till Finland hösten 2024 för en festival- och konsertturné, och framträder åter på Malms kulturhus!
American soulblues singer, harmonica player and multiple Blues Award nominee Tad Robinson returns to Finland for a festival and concert tour in the autumn of 2024, including a show at Malmitalo!
Bostonista ponnistava GA-20 johtaa perinteisen bluesin uutta tulemista. Trio ammentaa syvältä perinteisestä bluesista, countrysta ja rock'n'rollista. Yhtyeeseen kuuluvat kitaristi Matt Stubbs, kitaristi-laulaja Pat Faherty ja rumpali Tim Carman. Yhtye on tehnyt töitä bluesin etulinjassa vuodesta 2018 lähtien ja saavuttanut mm. Billboard Blues -listan kärkipaikan. Matt Stubbs kertoo GA-20:n keskittyvän musiikissaan tarinankerrontaan, melodioihin ja tunnelman luomiseen. Bändin kolmas ja uusin täyspitkä julkaisu, Crackdown, onkin konstailematonta bluesia. Levyllä yhtye tasapainoilee perinteisen ja modernimman, raikkaan bluessoundin välillä. Albumilla GA-20 syventää ilmaisuaan ammentamalla inspiraatiota muun muassa varhaisesta sähköbluesista, countrysta ja rock ’n’ rollista. Napakat ja energiset esiintymiset, mieliinpainuvat ja nerokkaasti rakennetut kappaleet ovat nostaneet GA-20:n nykybluesin suunnannäyttäjäksi.
Bostonbaserade GA-20 visar vägen för en renässans av traditionell blues. Trion inhämtar djupa influenser från traditionell blues, country och rock'n'roll. I bandet ingår gitarristen Matt Stubbs, gitarristen och sångaren Pat Faherty och trummisen Tim Carman. Bandet har arbetat i bluesens främsta linje sedan år 2018 och bland annat toppat Billboard Blues-listan. Matt Stubbs berättar att GA-20:s musik fokuserar på storytelling, melodier och att skapa stämning. Bandets tredje och nyaste lp-skiva, Crackdown, består av opretentiös blues. På det här albumet balanserar bandet mellan ett traditionellt och ett mer modernt, fräscht bluessound. På albumet fördjupar GA-20 sitt uttryck genom att hämta inspiration från bland annat tidig electric blues, country och rock 'n' roll. Med sina rappa och energiska framträdanden, sina anslående och briljant konstruerade låtar har GA-20 blivit en trendsättare inom modern blues.
GA-20, from Boston, are leading the revival of traditional blues. The trio draws deep from traditional blues, country and rock n' roll. The band consists of guitarist Matt Stubbs, guitarist-singer Pat Faherty and drummer Tim Carman. They have been on the frontlines of blues since 2018 and reached the top spot on the Billboard Blues list, among other things. Matt Stubbs says that GA-20's music focuses on storytelling, melodies and creating an atmosphere. The band's third and latest long play, Crackdown, is unpretentious blues. On the album, the band balances a traditional and a more modern, fresh blues sound. With the album, GA-20 reaches a deeper form of expression by drawing inspiration from early electric blues, country and rock 'n roll, among others. Their snappy and energetic performances as well as memorable and ingeniously constructed pieces have made GA-20 a trendsetter in modern blues.
Bostonista ponnistava GA-20 johtaa perinteisen bluesin uutta tulemista. Trio ammentaa syvältä perinteisestä bluesista, countrysta ja rock'n'rollista.
Bostonbaserade GA-20 visar vägen för en renässans av traditionell blues. Trion inhämtar djupa influenser från traditionell blues, country och rock'n'roll.
GA-20, from Boston, are leading the revival of traditional blues. The trio draws deep from traditional blues, country and rock n' roll.
Sinfonia yhdistää instrumentteja, laulua ja teknologiaa. Uutuusteoksen ensiesitys! Tero Väänäsen ensimmäinen sinfonian kantava teema on ollut täydellinen ilmaisun vapaus. Siksi toteutuksen tavaksi valikoitui intensiivinen radiofonisuus: stereokuvaan aseteltu yhdistelmä akustisia ja sähköisiä instrumentteja sekä laulua, jota on väritetty studiotekniikan ja äänikirjastojen tarjoamilla laajoilla mahdollisuuksilla. Sinfonia on kirjoitettu vahvaksi tarinaksi, jonka avautumista tässä ensiesityksessä tukee säveltäjän itsensä tekemä video. Yksiosainen teos kestää 42 minuuttia. Tekijöitä haastatellaan ennen esitystä, ja illassa on mukana myös äänityksellä esiintyviä muusikoita. Tero Väänänen on opiskellut sävellystä Helsingin yliopistossa ja Sibelius-Akatemiassa sekä yksityisesti. Sinfonia on hänen kuudes levyjulkaisunsa. Sinfoniasta on olemassa myös sovitus sinfoniaorkesterille. Sinfonia-levyä (cd) on myynnissä tilaisuudessa. Kesto: 1 h 30 min
Sinfonia kombinerar instrument, sång och teknik. Uruppförande för det nya verket! Det bärande temat i Tero Väänänens första symfoni har varit fullständig yttrandefrihet. Därför valdes ett intensivt radiofoniskt tillvägagångssätt: en kombination av akustiska och elektroniska instrument och sång i en stereobild, färgad av de enorma möjligheter som studioteknik och ljudbibliotek erbjuder. Symfonin är skriven som en kraftfull berättelse, vars utveckling i detta uruppförande stöds av en video gjord av tonsättaren själv. Det ensatsiga verket varar i 42 minuter. Upphovsmännen intervjuas före föreställningen, och i kvällen deltar också musiker som uppträder på inspelningen. Tero Väänänen har studerat komposition vid Helsingfors universitet och Sibelius-Akademin samt privat. Sinfonia är hans sjätte skivutgivning. Det finns också ett arrangemang av Sinfonia för symfoniorkester. Sinfonia-skivor (cd) kommer att finnas till salu vid evenemanget.
A symphony combines instruments, singing and technology. First showing of a new work! The primary theme of Tero Väänänen's Sinfonia has been complete freedom of expression. Therefore, intense radiophony was chosen as the method: a combination of acoustic and electronic instruments in stereo, spiced up with singing that has been altered with the extensive opportunities of studio technology and sound libraries. Sinfonia has been written with a strong narrative, the opening of which in this premiere is supported by a video, made by the composer himself. This one-piece work’s duration is 42 minutes. The authors will be interviewed before the performance, and the evening will also feature the musicians that played for the recording. Tero Väänänen has studied composition at the University of Helsinki and the Sibelius Academy, as well as in private. Sinfonia is his sixth album release. There is also an arrangement of Sinfonia for a symphonic orchestra. Sinfonia CDs are on sale at the event.
Sinfonia yhdistää instrumentteja, laulua ja teknologiaa. Uutuusteoksen ensiesitys!
Sinfonia kombinerar instrument, sång och teknik. Uruppförande för det nya verket!
A symphony combines instruments, singing and technology. First showing of a new work!
Kenelle viimeksi näytit pimeämpiä puolia itsestäsi? Viettelevä ja vapauttava huuma voi viedä mukanaan! Tule kuuntelemaan Lauluyhtye Chimen tulkintaa miltä tuntuu, kun ei lupaa mitään. Lauluyhtye Chime on parinkymmenen naisen show. Chime tulkitsee uutta ja vanhaa popmusiikkia ja elävöittää esitystään koreografioilla. Konsertissa kuullaan sovituksia tunnetuista sävellyksistä mm. Ultra Bralta, Chisulta ja Billie Eilishilta. Kesto: 1 t 15min
Vem var den sista personen du visade din mörkare sida för? En förförisk och befriande förtrollning kan föra dig bort! Kom och lyssna på sånggruppens Chimes tolkning av hur det känns att inte lova någonting. Sånggruppen Chime är en show med tjugo kvinnor. Chime tolkar ny och gammal popmusik och förgyller sina framträdanden med koreografier. Under konserten får vi höra adaptioner av välkända kompositioner av bland andra Ultra Bra, Chisu och Billie Eilish.
Who did you last show the darker sides of yourself to? A seductive and liberating thrill can take you away! Come and listen to Chime's interpretation of what it feels like not to promise anything. Vocal group Chime is made up of twenty women. Chime interprets new and old pop music and enlivens their performance with choreography. The concert features arrangements of well-known compositions by Ultra Bra, Chisu and Billie Eilish, among others.
Kenelle viimeksi näytit pimeämpiä puolia itsestäsi? Viettelevä ja vapauttava huuma voi viedä mukanaan!
Vem var den sista personen du visade din mörkare sida för? En förförisk och befriande förtrollning kan föra dig bort!
Who did you last show the darker sides of yourself to? A seductive and liberating thrill can take you away!
DreamWorks Animation tuo elokuvateattereihin Peter Brownin rakastettuihin lastenkirjoihin perustuvan elokuvan Villi robotti. Eeppinen seikkailu seuraa robotti ROZZUM yksikkö 7134:ää, tuttavallisemmin Rozia. Kun robotti haaksirikkoutuu asumattomalle saarelle, täytyy hänen oppia sopeutumaan karuun ympäristöön ja luomaan suhteita saaren eläimiin. Lopulta hän ryhtyy orvon hanhenpoikasen kasvattivanhemmaksi. Peter Brownin ensimmäinen Villi robotti-kirja julkaistiin Yhdysvalloissa vuonna 2016 ja siitä tuli välittömästi ilmiö. Kirjasta on sittemmin kasvanut trilogia. Brownin kirjasarja on voittanut lukuisia palkintoja. Elokuva on puhuttu suomeksi. Kesto 102 min Ikäraja 7 Ensi-ilta 27.9.2024
Från DreamWorks Animation kommer en ny adaption av den litterära sensationen, Peter Browns älskade, prisbelönta bästsäljare, The Wild Robot. Det episka äventyret följer en robots (ROZZUM-enhet 7134, förkortat "Roz") resa som förlist på en obebodd ö där den måste anpassa sig till de tuffa omgivningarna, bygga relationer med djuren på ön samt bli adoptivförälder till en föräldralös gåsunge. Peter Browns The Wild Robot, en illustrerad roman för större barn, publicerades första gången 2016 och blev ett fenomen som hamnade på första plats i New York Times bestsellerlista. Filmen talas på finska. Längd: 102 min
From DreamWorks Animation comes a new adaptation of a literary sensation, Peter Brown’s beloved, award-winning, #1 New York Times bestseller, The Wild Robot. The epic adventure follows the journey of a robot—ROZZUM unit 7134, “Roz” for short — that is shipwrecked on an uninhabited island and must learn to adapt to the harsh surroundings, gradually building relationships with the animals on the island and becoming the adoptive parent of an orphaned gosling. Peter Brown’s The Wild Robot, an illustrated middle-grade novel first published in 2016, became a phenomenon, rocketing to #1 on the New York Times bestseller list. The film is dubbed in Finnish. Duration: 102 min
DreamWorks Animation tuo elokuvateattereihin Peter Brownin rakastettuihin lastenkirjoihin perustuvan elokuvan Villi robotti.
Från DreamWorks Animation kommer en ny adaption av den litterära sensationen, Peter Browns älskade, prisbelönta bästsäljare, The Wild Robot.
From DreamWorks Animation comes a new adaptation of a literary sensation, Peter Brown’s beloved, award-winning, #1 New York Times bestseller, The Wild Robot.
Monipuolinen indieartisti huipentaa perjantain klubi-illan! Lämmittelijänä maailman tunnetuin kanteleyhtye Kardemimmit. Pykärin uniikki tapa koota yhteen mielenkiintoisia teemoja, tuotantoja ja sanoituksia on vaikuttanut Suomen indie-skenessä jo vuosituhannen alkupuolelta lähtien. Aiemmin urallaan Pykäri lyöttäytynyt musiikillisesti yhteen esimerkiksi Lauri Haavin ja F:n kanssa ja vaikuttaa Karin Mäkirannan kanssa indiepop-yhtye Babelissa. Hän on myös pokannut alternative-Emman ja tuottanut musiikkia muun muassa rap-yhtye Ruger Hauerille. Mukana myös maailman tunnetuin kanteleyhtye Kardemimmit, joka julkaisi juuri tuoreimman albuminsa. Kaikilla yhtyeen jäsenillä on tutkinto kansanmusiikista, ja perinteen vahva tuntemus kuuluu Kardemimmien musiikin taustana. Sävellykset ja sanoitukset eivät kuitenkaan laatikoissa viihdy, vaan inspiraatiota on haettu muun muassa Sufjan Stevensiltä, Kate Bushilta ja Moderatilta. A la Malmi on Malmitalon klubisarja, joka esittelee kiinnostavinta, tuoreinta ja kovimmassa nosteessa olevaa kotimaista musiikkia. A la Malmi ei välitä genrerajoista vaan tarjoilee kuulijoille parhaat itsenäisen musiikin tekijät. Laadukas konserttisaliympäristö nousevine katsomoineen tarjoaa jokaiselle asiakkaalle oman mukavan istumapaikan ja hyvän näkymän esiintymislavalle. Akustiset, äänentoistolliset ja valaistukselliset puitteet ovat Malmisalissa huippuluokkaa. Kesto 1 t
Den mångsidiga indieartisten värmer upp fredagens klubbkväll! Pykäris unika sätt att sammanföra intressanta teman, produktioner och texter har påverkat den finländska indiescenen sedan början av millenniet. Tidigare i karriären har Pykäri bland annat samarbetat musikaliskt med Lauri Haav och F, och är medlem i indiepopbandet Babel tillsammans med Karin Mäkiranta. Han har också knipit en alternative-Emma och producerat musik för bland annat rapbandet Ruger Hauer.
A versatile indie artist to brighten up Friday night's club night! Pykäri's unique way of combining interesting themes, production and lyrics has had an impact on the Finnish indie scene since the early noughties. Pykäri has teamed up musically with Lauri Haavi and F, for example, and works with Karin Mäkiranta as indiepop band Babel. He has also been awarded an Emma for alternative music and produced music for rap band Ruger Hauer, among others. Also featuring as the warm-up act: the world’s most renowned kantele ensemble, Kardemimmit, who have just released their latest album. All members of the group hold degrees in folk music, and their deep knowledge of tradition is reflected in the background of their music. However, the compositions and lyrics aren’t confined to traditional boxes, drawing inspiration from artists like Sufjan Stevens, Kate Bush, and Moderat.
Monipuolinen indieartisti huipentaa perjantain klubi-illan! Lämmittelijänä maailman tunnetuin kanteleyhtye Kardemimmit.
Den mångsidiga indieartisten värmer upp fredagens klubbkväll!
A versatile indie artist to brighten up Friday night's club night!
Rautavaara – Ihminen ja ikoni – + keskustelu
Rautavaara – Människan och ikonen – + diskussion
Rautavaara – Ihminen ja ikoni kertoo Tapio Rautavaaran elämäntarinan köyhästä, isättömästä työläispojasta rakastetuksi muusikoksi, olympiavoittajaksi ja koko kansan sankariksi. Esitys on tarina legendasta nimeltä “Rautavaara”. Samalla se kysyy ajankohtaisia kysymyksiä: mitä tarkoittaa, jos kansa jakautuu kahtia, miten elää kahtiajaon kanssa, ja miten purkaa sitä? Rautavaara oli köyhän työläisäidin lapsi, joka sai kuulla olevansa ”punakaartilaisen kakara”. Vanhempana hän torjui jyrkät poliittiset jakolinjat ja halusi esiintyä kaikille. Hänestä tuli koko kansan reissumies, kaikkien Tapsa! Esitys on monologi. Rautavaarana nähdään näytelmän kirjoittanut Timo Ruuskanen, palkittu laulava näyttelijä, joka tunnetaan muun muassa Red Nose Companyn perustajajäsenenä. Ruuskanen ihailee Rautavaaran musiikkia, ja on 188 senttimetrisenä tismalleen saman pituinen kuin esikuvansa. Työryhmä Käsikirjoitus: Timo Ruuskanen Ohjaus ja dramaturginen apu: Olka Horila Valosuunnittelu: Jukka Kuronen Äänisuunnittelu: Kari Paukola Tarpeisto: Karita Fallström-Autio Tuotanto: Riihimäen Teatteri, Teatteri Avoimet Ovet ja Timo Ruuskanen Kesto: n. 1 t 40 min (sis. väliajan)
Rautavaara – Människan och ikonen återger Tapio Rautavaaras livshistoria, från en fattig, faderlös arbetarklasspojke till en älskad musiker, olympisk mästare och nationell hjälte. Föreställningen är berättelsen om en legend vid namnet "Rautavaara". Samtidigt ställer den också aktuella frågor: vad innebär det att en nation är splittrad, hur kan man leva med splittringen, och hur kan man avveckla den? Rautavaara var barn till en fattig arbetarklassmamma som fick höra att hon var en "rödgardistunge". Som vuxen tog han avstånd från skarpa politiska skiljelinjer och ville uppträda för alla. Han blev hela nationens vagabond, allas Tapsa! Föreställningen är en monolog. Rautavaara spelas av pjäsens författare, den prisbelönte sångaren och skådespelaren Timo Ruuskanen, som bland annat är känd som en av grundarna av Red Nose Company. Ruuskanen beundrar Rautavaaras musik, och med sina 188 centimeter är han exakt lika lång som sin förebild. Arbetsgrupp Manus: Timo Ruuskanen Regi och dramaturgisk assistans: Olka Horila Ljusdesign: Jukka Kuronen Ljuddesign: Kari Paukola Rekvisita: Karita Fallström-Autio Produktion: Riihimäen Teatteri, Teatteri Avoimet Ovet och Timo Ruuskanen
Rautavaara – an icon of a man tells the life story of Tapio Rautavaara, from a poor, fatherless working-class boy to a beloved musician, Olympic champion and national hero. This show is the story of a legend called “Rautavaara”. At the same time, it also asks questions about today: what does it mean if a nation is split in two, how do you deal with the division, and how do you bridge the gap? Rautavaara was the child of a poor working mother who had to constantly hear about being “a commie brat”. As a parent, he rejected sharp political divisions and wanted to perform for everyone. He became the whole nation’s travelling man, everyone’s Tapsa! The performance is a monologue. The role of Rautavaara is played by playwright Timo Ruuskanen, an award-winning singer-actor who is known, among other things, as a founding member of Red Nose Company. Ruuskanen admires Rautavaara's music, and is exactly the same height as his role model at 188 centimetres. Working group Script: Timo Ruuskanen Direction and dramaturgical assistance: Olka Horila Lighting: Jukka Kuronen Sound design: Kari Paukola Equipment: Karita Fallström-Autio Production: Riihimäki Theatre, Open Doors Theatre and Timo Ruuskanen Lipunmyyntilinkki:
Rautavaara – Ihminen ja ikoni kertoo Tapio Rautavaaran elämäntarinan köyhästä, isättömästä työläispojasta rakastetuksi muusikoksi, olympiavoittajaksi ja koko kansan sankariksi.
Rautavaara – Människan och ikonen återger Tapio Rautavaaras livshistoria, från en fattig, faderlös arbetarklasspojke till en älskad musiker, olympisk mästare och nationell hjälte.
Rautavaara – an icon of a man tells the life story of Tapio Rautavaara, from a poor, fatherless working-class boy to a beloved musician, Olympic champion and national hero.
Doc Helios: Savusaunasisaruus (12) – Kino Helios
Doc Helios: Savusaunasisaruus (Rökbastusysterskap) (12) – Kino Helios
Doc Helios: Smoke Sauna Sisterhood (12) – Kino Helios
Savusaunan pimeydessä naiset jakavat sisimpiä salaisuuksiaan ja intiimejä kokemuksiaan, huuhtelevat pois kehonsa loukkuun jääneen häpeän ja saavat voimansa takaisin yhteisöllisyyden tunteen kautta. Ohjaaja Anna Hints palkittiin Savusaunasisaruus-elokuvastaan Sundancen elokuvajuhlilla 2023 (Directing Award: World Cinema Documentary). Savusaunasisaruus oli Viron virallinen Oscar-ehdokas ja voitti vuoden parhaan dokumenttielokuvan European Film Awards -palkinnon. Kesto 89 min Ikäraja 12 Ensi-ilta 8.12.2023 Vapaa pääsy! Doc Helios on Kino Helioksen uusi ilmaisnäytössarja, jossa nähdään tuoreimpia ja ajankohtaisimpia dokumentteja eri aiheista.
I rökbastuns mörker delar kvinnor med sig av sina innersta hemligheter och intima upplevelser, sköljer bort den skam som finns instängd i kroppen och återfår sin styrka genom en känsla av gemenskap. Regissören Anna Hints belönades för filmen Savusaunasisaruus på Sundance-filmfestivalen 2023 (Directing Award: World Cinema Documentary). Savusaunasisaruus var Estlands officiella Oscarsnominering och vann European Film Awards-priset för årets bästa dokumentärfilm. Längd 89 min. Åldersgräns 12 år Premiär 8.12.2023 Fritt inträde! Doc Helios är Kino Helios nya gratisvisningsserie, där vi får se de färskaste och mest aktuella dokumentärerna om olika ämnen.
In the darkness of the smoke sauna, women share their innermost secrets and intimate experiences, washing away the shame trapped in their bodies and regain their strength through a sense of community. Director Anna Hints was awarded for her film, Smoke Sauna Sisterhood, at the Sundance Film Festival in 2023 (Directing Award: World Cinema Documentary). Smoke Sauna Sisters was the official Oscar nominee for Estonia and won the European Film Award for Best Documentary. Duration: 89 mins. Age limit 12 Premiere: 8 December 2023
Savusaunan pimeydessä naiset jakavat sisimpiä salaisuuksiaan ja intiimejä kokemuksiaan, huuhtelevat pois kehonsa loukkuun jääneen häpeän ja saavat voimansa takaisin yhteisöllisyyden tunteen kautta.
I rökbastuns mörker delar kvinnor med sig av sina innersta hemligheter och intima upplevelser, sköljer bort den skam som finns instängd i kroppen och återfår sin styrka genom en känsla av gemenskap.
In the darkness of the smoke sauna, women share their innermost secrets and intimate experiences, washing away the shame trapped in their bodies and regain their strength through a sense of community.
Eeppisen animaatiomusikaalin toisessa osassa Vaiana ja Maui palaavat yhteen suunnatakseen entistä huikeammalle seikkailulle! Vaiana kuulee odottamattoman kutsun ympäri Oseaniaa purjehtineilta esi-isiltään. Siihen vastatakseen hänen on matkattava merten ääriin, tuntemattomille ja vaarallisille vesille, missä häntä odottaa seikkailu, jollaista hän ei ole vielä kuunaan kokenut. VAIANA 2 -elokuva sisältää kohtauksia, joissa esiintyy välkkyviä valoja, jotka voivat toimia ärsykkeinä niille, jotka ovat alttiita valoherkälle epilepsialle tai muille valoherkkyysoireille. Ikäraja: 7 Kesto: 99 min. Ensi-ilta: 29.11.2024 Elokuva on puhuttu ja tekstitetty suomeksi
Eeppisen animaatiomusikaalin toisessa osassa Vaiana ja Maui palaavat yhteen suunnatakseen entistä huikeammalle seikkailulle!
Nasirin’s Voice – Kaikki mukaan! Tervetuloa keskustelemaan maahanmuuttajanaisten oikeuksista!
Tervetuloa kaikille avoimeen keskustelusarjan 2. tilaisuuteen! Tilaisuudessa katsotaan koskettava dokumentti Nasirin's Voice. Paneelikeskustelussa pohdimme, miten voimme parantaa maahanmuuttajanaisten asemaa ja oikeuksia. Miten suojelemme tyttöjä paremmin? Tilaisuuden aluksi katsomme elokuvan Nasirin's voice, joka on nuoren kurdinaisen väkevä kasvutarina lapsimorsiamesta itsenäiseksi naiseksi. Tilaisuudessa on kahvi- ja teetarjoilu. Vapaa pääsy! Panelistit: Kaisa Rastimo (elokuvaohjaaja, art director) Hilkka Kemppi (kansanedustaja, opettaja) Anna Svanljung (Keskustanaisten Helsingin piirin varapuheenjohtaja, opettaja) Vahideh Fana (terveydenhoitaja, omavalmentaja) Aikataulu: 17.00 Kahvitilaisuus 17.30 Nasirin’s voice -elokuva 18.45 Paneelikeskustelu 20.00 Tilaisuus päättyy
Tervetuloa kaikille avoimeen keskustelusarjan 2. tilaisuuteen! Tilaisuudessa katsotaan koskettava dokumentti Nasirin's Voice.
Ingrid (Julianne Moore) ja Martha (Tilda Swinton) olivat nuoruudessaan läheisiä ystäviä työskennellessään samassa lehdessä. Ingrid jatkoi uraansa kirjailijaksi, kun taas Marthasta tuli sotareportteri, ja heidän tiensä erkanivat elämän viedessä eri suuntiin. Vuosien jälkeen he tapaavat uudelleen äärimmäisessä, mutta oudon kauniissa tilanteessa. Elokuvan on ohjannut Pedro Almodóvar. Ikäraja: 12 Kesto: 107 min. Ensi-ilta: 1.11.2024 Elokuva on tekstitetty suomeksi ja ruotsiksi
Ingrid (Julianne Moore) ja Martha (Tilda Swinton) olivat nuoruudessaan läheisiä ystäviä työskennellessään samassa lehdessä.
Romanttinen ja kiehtova tarina, joka ulottuu yli vuosikymmenten ja maanosien. Islannin kärkikastiin kuuluvan Baltasar Kormákurin Touch seuraa yhden miehen matkaa hänen etsiessään ensimmäistä rakastettuaan, joka katosi 50 vuotta sitten – ennen kuin hänen oma aikansa loppuu. Vuoden 2024 yleisömenestys Islannissa! Islantilainen elokuva Touch on ehdolla Pohjoismaiden neuvoston vuoden 2024 elokuvapalkinnon saajaksi. Ikäraja: 12 Kesto: 121 min. Ensi-ilta: 18.10.2024 Elokuva on tekstitetty suomeksi ja ruotsiksi
Romanttinen ja kiehtova tarina, joka ulottuu yli vuosikymmenten ja maanosien.
ISMO - Maailman hauskin ulkopuolinen (S) – Kino Helios
ISMO - Maailman hauskin ulkopuolinen on elokuvaversio sanonnasta "Vaikeuksien kautta voittoon". Jyväskylässä varttunut Ismo Leikola on vilkkaalla mielikuvituksella varustettu ujo poika, jolla on vaikeuksia kuulua joukkoon. Parikymppisenä opiskelijana hän törmää Suomessa uuteen ilmaisumuotoon, stand up -komediaan, joka sopii hänelle täydellisesti. Ismo nousee nopeasti Suomen menestyneimmäksi stand up -esiintyjäksi, mutta se ei hänelle riitä. Ismo päättää lähteä luomaan uraa Yhdysvaltoihin, maailman tunnetuimpien koomikkojen kotimaahan. Elokuva kertoo miten itsensä ulkopuoliseksi kokeva pienen paikkakunnan kasvatti kääntää erikoislaatuisensa supervoimaksi ja äärimmäisen kovalla työllä sekä itseensä uskomalla onnistuu nousemaan omaääniseksi ja rakastetuksi supertähdeksi. Ikäraja: S Kesto: 98 min. Ensi-ilta: 1.11.2024
ISMO - Maailman hauskin ulkopuolinen on elokuvaversio sanonnasta "Vaikeuksien kautta voittoon".
Dokumenttielokuva rohkeasta naisesta, jolle nuorena lyöty seksisymbolin leima oli elämänmittainen kirous – ja lahja. Naisesta, joka murtautui annetusta muotista ja raivasi oman tiensä, ympäristön mielipiteistä piittaamatta. Ohjaaja Saara Cantell: ”Anneli Saulin elämässä yllätykset ja hätkähdyttävät käänteet seurasivat toisiaan niin, ettei kukaan uskoisi sitä, jos siitä tekisi näytelmäelokuvan.” Hän teki ystävästään kiehtovan dokumenttielokuvan. Elokuva avaa ainutlaatuisia hetkiä Annelin Saulin muistoihin keskustelujen ja lumoavien elokuvien kautta. Naiset puhuivat työstä, elämästä, ja tietenkin miehistä. Suomi-elokuvan kulta-ajan nostalgia, Saksan elokuvat, ajankuva sekä keskustelut ystävien kesken punoutuvat yhdeksi kertomukseksi: siinä köyhistä oloista lähtevä nuori tyttö valloittaa valkokankaan, mutta hinta on kova. Tähteys tarkoittaa myös yksinäisyyttä. Toisaalta se mahdollistaa lähdön Saksaan, kun Suomen studioelokuvat hiipuvat. Saksan seurapiireistä paluu Suomeen on ankara: töitä ei entiselle tähdelle löydy, vaan pienen lapsen äidin on suunnattava rakennustöihin Ruotsiin. 1950- ja 1960-luvun totuudet ”naisen paikasta” tuntuvat tänä päivänä koomisilta tai raivostuttavilta. Ja välillä valitettavan tutuilta. Eikä elokuvamaailma ollut turvallinen paikka edes tähtinäyttelijättärelle. Annelin Saulin elämässä oli kaikki ainekset tragediaan, mutta hän ei koskaan suostunut uhrin rooliin. Annelin tarina on samaan aikaan samastuttava ja hämmästyttävä. Koskettava ja inspiroiva. Ikäraja: 7 Kesto: 83 min. Ensi-ilta: 8.11.2024 Kieli: suomi
Dokumenttielokuva rohkeasta naisesta, jolle nuorena lyöty seksisymbolin leima oli elämänmittainen kirous – ja lahja.