Itäkuskus-klubi on hulvaton stand up -ilta, josta on lyhyessä ajassa tullut ilmiö. ”Tarjoamme yleisölle vitsejä ja kielioppivirheitä!"
Itäkuskus-klubben är en dråplig stand-up-kväll som snabbt har blivit ett fenomen. “Vi bjuder publiken på skämt och grammatiska fel!”
The Itäkuskus Club is a hilarious stand-up night that has become a phenomenon in a short time. “Jokes and grammar weirdness for everyone!”
Itäkuskus-klubi on hulvaton stand up -ilta, josta on lyhyessä ajassa tullut ilmiö. ”Tarjoamme yleisölle vitsejä ja kielioppivirheitä!" Aikataulu klo 18 | ovet ja Teatterisalin baari avoinna klo 19 | showtime Klubilla unohdat murheet ja stressit. Tämä ainutlaatuinen show vie sinut idän matkalle ja tarjoaa hulvatonta komiikkaa, ainutlaatuisia havaintoja kulttuurieroista ja suomen kielestä. Joka keikalla on useampi vaihtuva maahanmuuttajataustainen koomikko – ja totta kai joka illassa esiintyy myös vaihtuva nimekäs kiintiösuomalainen koomikko. Kaikilla klubeilla esiintyy viihdetähti Fabe. Et ole voinut välttyä Faben videoilta, sillä kuukausittain niitä katsotaan yli miljoonaa kertaa Suomessa ja jaetaan yli 50 000 kertaa. Miksi klubista on tullut ilmiö? Fabe vastaa: ”Koska suomalaiset rakastavat mun käsikarvoja ja niistä vitsailua. Huumorin avulla voi käsitellä kaikkia aiheita ja yhdistää kulttuureita. Tämä on jotain aivan ainutlaatuista ja uskomatonta. Kannattaa tulla paikalle!” Klubi-iltojen isäntänä toimii yksi suomen monipuolisimpia koomikoita: Koomikko Mebe! Mebe on myös tuottaja ja MC! Hän on sympaattinen ja muistuttaa nallekarhua, joka hurmaa yleisön terävillä heitoilla ja vitseillä! ”Tätä ei näe ja kuule muualla, hulvaton Itäkuskus-show on täynnä ullatuksia ja ainutlaatuisia vitsejä ja havaintoja. Tämä on kuin Fazerin maitosuklaa, kerrasta jää koukkuun! Tule ja koe ainutlaatuinen Itäkuskus-show – monet käy joka kerta." Klubia ei suositella herkkähipiäisille! Toisinaan poliittinen korrektius tuntuu illoissa kaukaiselta aatteelta. Roustauksesta saavat osansa niin Verovirasto, Alko, Vantaa, maahanmuuttajien kulttuurierot kuin suomenkieliset fraasitkin, joita edes kantasuomalaiset eivät aina osaa lausua oikein. Yleisön suusta: ”Täällä kuulen erinomaista läppää, mitä muualla en kuule.” ”Loistavaa konsepti ja ilta on täynnä hyviä esiintyjiä, jokainen esiintyjä on niin erilainen ja omalla tavalla hyvä.” Tule kokemaan itse ja tuo kaverit mukaan! Liput kannattaa ostaa hyvissä ajoin; illat myydään nopeasti loppuun. Klubi-illan tarjoiluista vastaa ravintola Box Stoa ja Teatterisalin baari aukeaa klo 18.00. Tule ajoissa ja varaa parhaat paikat. Kesto: n. 2,5 t Ikäraja: K18 (salissa anniskelua) Kieli: suomi, välillä huono soomi ja ehkä joskus esiintyjä vetää englanniksi
Itäkuskus-klubben är en dråplig stand-up-kväll som snabbt har blivit ett fenomen. “Vi bjuder publiken på skämt och grammatiska fel!” Tidtabell kl. 18 | dörrarna och Teatersalens bar öppna kl. 19 | showtime På klubben glömmer du dina bekymmer och din stress. Denna unika show sveper med dig på en resa mot öst och bjuder på dråplig komik, unika inblickar i kulturella skillnader och det finska språket. Varje föreställning har flera varierande komiker med invandrarbakgrund – och naturligtvis framträder också en varierande känd kvotfinländsk komiker varje kväll. Underhållningsstjärnan Fabe uppträder på alla klubbar. Det går inte att undvika Fabes videor, som visas över en miljon gånger och delas över 50 000 gånger i månaden i Finland. Varför har klubben blivit ett fenomen? Fabe svarar: “För att finländarna älskar mitt handhår och att skämta om det. Med hjälp av humor kan vi hantera alla ämnen och sammanföra kulturer. Det här är något helt unikt och otroligt. Det är värt att komma på plats!” En av Finlands mest mångsidiga komiker fungerar som värd för klubbkvällarna: Komikern Mebe! Mebe är också producent och MC! Han är sympatisk, liknar en teddybjörn och charmar publiken med sina vassa repliker och skämt! “Detta får du inte se eller höra någon annanstans, den dråpliga Itäkuskus-showen är full av overraskningar och unika skämt och observationer. Detta är som Fazers mjölkchoklad, man blir beroende med en gång! Kom och upplev den unika Itäkuskus-showen, vi är många som aldrig missar en enda.” Klubben rekommenderas inte för ömhudade! På kvällarna kan politisk korrekthet vara blott en avlägsen tanke. Både Skatteverket, Alko, Vanda, invandrarnas kulturella skillnader och finska fraser som inte ens infödda finländare alltid kan uttala på rätt sätt får sin del av roastningen. Sagt bland publiken: “Vi vill stödja invandrarartister.” “Här slänger man käft som ingen annanstans.” “Ett fantastiskt koncept och en kväll full av fantastiska artister, var och en så olika och bra på sitt eget sätt.” Kom och upplev showen själv och ta med dig dina vänner! Det är bra att köpa biljetter i god tid, eftersom kvällarna säljer slut snabbt. Restaurang Box Stoa svarar för serveringen under klubbkvällen. Längd: ca 2,5 timmar Åldersgräns: 18 år Språk: finska
The Itäkuskus Club is a hilarious stand-up night that has become a phenomenon in a short time. “Jokes and grammar weirdness for everyone!” Schedule 18:00 | doors and Theater Hall bar open 19:00 | show time At the club, you can forget about your worries and stress. This unique show takes you on a trip to the East with hilarious comedy and unique insights into cultural differences and the Finnish language. There are several rotating immigrant comedians at each gig – and, of course, there is also a rotating, well-known Finnish comedian every evening. All clubs feature entertainer Fabe. Fabe’s videos will have been hard to avoid, as they accumulate more than a million views per month in Finland and have been shared more than 50,000 times. Why has the club become such a phenomenon? Fabe replies: “Because Finns love my arm hair and jokes about them. You can talk about anything and create connections between cultures through humour. This is something totally unique and unbelievable. Be there!” Club evenings are hosted by one of the most versatile comedians in Finland: Mebe! Mebe is also a producer and an MC! He is a sympathetic teddy bear-like person who charms the audience with quick one-liners and jokes! “You can't see and hear this anywhere else: the hilarious Itäkuskus show is full of surprises, unique jokes and observations. This is like Fazer's milk chocolate – the first time is all it takes to get you hooked! Come and experience the unique Itäkuskus show, like many others that visit every time.” The club is not recommended for people without thick skin! Sometimes political correctness feels like a distant ideal in these evenings. The Tax Authority, Alko, the City of Vantaa, the cultural differences between immigrants, as well as phrases in Finnish that even native Finns can't get right – nothing is safe from getting roasted. From the audience: “We want to support immigrant performers.” “The jokes here are excellent, the kind I don't hear anywhere else.” "The concept is great and the evening is full of good performers, everyone so different from one another and good in their own way.” Come and experience it for yourself and bring your friends! We recommend buying tickets in advance, as the events sell out quickly. Restaurant Box Stoa is responsible for service during the club evening. Duration: approx. 2.5 hours Age limit: 18+ Language: Mainly Finnish
Häiriköt-päämaja & Eläinoikeusakatemia: Todellisuus sellaisena, kuin se ei meille näyttäydy
Eläimet ovat edessäsi, takanasi, päälläsi ja sisälläsi. Et ehkä näe heitä, mutta he näkevät sinut.
Eläimet ovat edessäsi, takanasi, päälläsi ja sisälläsi. Et ehkä näe heitä, mutta he näkevät sinut. Vaikka maailmassa ja Suomessa kasvatetaan ja tapetaan vuosittain meihin ihmisiin verrattuna moninkertainen määrä muiden lajien edustajia, kiinnittyy huomiomme lähinnä pelkästään ihmisiin. Häiriköt-päämajan ja Eläinoikeusakatemian näyttelyssä käännetään katse sinne, minne sitä tavallisesti ei haluta kääntää. Ja katsoessamme toisia huomaamme, että he ovat katsoneet meitä koko ajan. Näyttelyssä Jari Tammisen, Laura Gustafssonin, Ville Salervon ja Hanna Kukon teokset tarkastelevat aihetta muun muassa vastamainosten, eläinteollisuuden tuotantovälineiden sekä sarjakuvan keinoin.
Atomirotalle on sementoitu maine yhtenä maamme kovimmista ja tinkimättömimmistä live-bändeistä!
Atomirotalle on sementoitu maine yhtenä maamme kovimmista ja tinkimättömimmistä live-bändeistä! Ystävänpäivänä 2014 perustettu Atomirotta on alusta asti seurannut vanhaa hienoa viisautta: tekemällä oppii! Yhtye on pitänyt aina langat täysin omissa käsissään ja vaalinut tiukasti hienoa DIY-perinnettä. Viisi albumia, lukuisia kulta- ja platinasinkkuja, oma levy-yhtiö, ohjelmatoimisto ja verkkokauppa sekä satoja räjäyttäviä keikkoja ennakkoluulottomasti kuumilta lähiöklubeilta aina suurimmille festarilavoille. Atomijuna jyskyttää entistä voimakkaammin eteenpäin oikealla, omannäköisellä kurssillaan ja me, Rane, Mikko ja Juuso heitetään hiiliä pesään ja pidetään vaunut raiteilla! Pysykää mukana!
Helsinki Experimental Series – Nomads Festival
Improvisoitu musiikki, tanssi ja visuaalinen taide yhdistyvät illassa, jossa kohtaaminen ja läsnäolo ovat keskiössä.
Improvised music, dance and visual arts coalesce on an evening centered on shared encounters and being present in the moment.
Improvisoitu musiikki, tanssi ja visuaalinen taide yhdistyvät illassa, jossa kohtaaminen ja läsnäolo ovat keskiössä. Helsinki Experimental Series ei ole pelkkä konsertti, vaan alusta, jossa uusia yhteyksiä syntyy – taiteilijoiden välillä, yleisön ja esiintyjien välillä, sekä eri taiteenalojen välillä. Helsinki Experimental Series (HES) laajenee syksyllä 2026 uuteen mittakaavaan, kun konsepti tuodaan Stoan suurelle näyttämölle osana Nomads Festivaalia 9.10. Kyseessä on sarjan tähänastisista kunnianhimoisin kokonaisuus, jossa intiimistä galleriaympäristöstä tuttu formaatti avataan suurempaan tilaan säilyttäen sen ydin: kohtaaminen, riski ja yhteisluominen. Ilta rakentuu HES-sarjalle ominaisen dramaturgian varaan, keskiössä improvisoitu ja kokeellinen musiikki sekä monitaiteellinen esitystaide. Kuraattori Sergio Castrillón yhdistää Artistic Research, Action Research ja community engagement projektissa, joka tuo yhteen yhdeksän taiteilijaa eri taustoista, muodostaen kokonaisuuden, jossa musiikki, tanssi ja visuaalinen taide ovat jatkuvassa vuorovaikutuksessa. Esitykset syntyvät hetkessä, ilman ennalta määriteltyjä rakenteita, korostaen läsnäoloa, kuuntelua ja riskinottoa. Tapahtuma toteutetaan yhteistyössä Sibelius-Akatemian Global Music Departmentin kanssa, joka tuo mukaan osan esiintyjistä opiskelijoina. Illassa kohtaavat näin eri tasoilla toimivat taiteilijat; ammattilaiset ja nousevat tekijät, luoden ainutlaatuisen tilan oppimiselle, vuorovaikutukselle ja uusien yhteistyömuotojen syntymiselle. HES:n keskiössä on ajatus tilasta, jossa perinteiset roolit – esiintyjä ja yleisö, ammattilainen ja ensikertalainen – voivat liikkua ja muuttua. Illan aikana tämä konkretisoituu “Blind dates for improvisers” -osiossa, jossa yleisön jäsenet kutsutaan mukaan esitykseen. Kohtaamiset syntyvät ilman ennakkosopimuksia, rakentaen ainutkertaisia tilanteita, joissa eri taustat ja ilmaisutavat törmäävät ja sulautuvat. Stoan ilta tuo HES-konseptin ensimmäistä kertaa suureen saliin, laajentaen kokemusta tilallisesti ja kehollisesti. Samalla se säilyttää sarjan ytimen: hetkessä syntyvän taiteen, joka perustuu kuunteluun, reagointiin ja luottamukseen. Illan esiintyjät julkaistaan loppukesällä. Kesto: 3 t
Improvised music, dance and visual arts coalesce on an evening centered on shared encounters and being present in the moment. Helsinki Experimental Series is not merely a concert, but a platform where new connections are formed—between artists, between audience and performers, and across artistic disciplines. Helsinki Experimental Series (HES) expands to a new scale in autumn 2026, as the concept is brought to the main stage of Stoa as part of the Nomads Festival on October 9. This marks the most ambitious edition of the series to date, where a format known from intimate gallery settings opens into a larger space while preserving its core: encounter, risk, and co-creation. The evening is built around the characteristic dramaturgy of the HES series, with improvised and experimental music at its center, alongside multidisciplinary performance art. Curator Sergio Castrillón combines artistic research, action research, and community engagement in a project that brings together nine artists from diverse backgrounds, forming a dynamic whole where music, dance, and visual art are in constant interaction. The performances emerge in the moment, without predetermined structures, emphasizing presence, listening, and risk-taking. The event is organized in collaboration with the Sibelius Academy’s Global Music Department, which contributes performers in the form of students. The evening thus brings together artists working at different stages of their careers—professionals and emerging practitioners—creating a unique space for learning, interaction, and the development of new forms of collaboration. At the core of HES is the idea of a space where traditional roles—performer and audience, professional and first-timer—can shift and transform. This becomes concrete during the “Blind Dates for Improvisers” segment, where audience members are invited to take part in the performance. These encounters unfold without prior agreements, creating unique situations in which different backgrounds and modes of expression meet, collide, and merge. The evening at Stoa introduces the HES concept to a large auditorium for the first time, expanding the experience spatially and physically. At the same time, it retains the essence of the series: art created in the moment, grounded in listening, responsiveness, and trust. The performers of the evening will be announced in late summer. Duration: 3 h
Tee arkeen luova tauko, ja istahda hetkeksi iltateelle Stoan kahvilaan!
Tee arkeen luova tauko, ja istahda hetkeksi iltateelle Stoan kahvilaan! Kun illat pimentyvät ja kaamos lähestyy, on hyvä hetki laittaa luovuus liikkeelle. Taidetauko -pajoissa arki rikastuu helposti haltuun otettavilla, kiireettömillä kädentaidoilla. Stoan kahvilassa on osallistujille tarjolla iltateetä tai mehua. Ohjaaja: Chloé Mahy-Hulkko Paikka: Kahvila Stoa Kesto: 120 min per kerta Pajojen ohjauskieli: suomi, ranska ja englanti Vapaa pääsy. Ei ennakkoilmoittautumista. Stoa tarjoaa osallistujille iltateetä. ke 2.12. klo 17–19 | Vimmelit, eli villit himmelit! Pajassa saat opastuksen yksinkertaiseen himmelitekniikkaan. Sen jälkeen voit vapaasti ja orgaanisesti rakentaa omannäköisesi himmelin. Materiaaleina käytämme paperipillejä. Mukaan mahtuu kerrallaan noin 20 henkilöä.
Tee arkeen luova tauko, ja istahda hetkeksi iltateelle Stoan kahvilaan! Kun illat pimentyvät ja kaamos lähestyy, on hyvä hetki laittaa luovuus liikkeelle. Taidetauko -pajoissa arki rikastuu helposti haltuun otettavilla, kiireettömillä kädentaidoilla. Stoan kahvilassa on osallistujille tarjolla iltateetä tai mehua. Ohjaaja: Chloé Mahy-Hulkko Paikka: Kahvila Stoa Kesto: 120 min per kerta Pajojen ohjauskieli: suomi, ranska ja englanti Vapaa pääsy. Ei ennakkoilmoittautumista. Stoa tarjoaa osallistujille iltateetä. ke 4.11. klo 17–19 | Ovikoriste kaikille aisteille Mehiläisvahasta ja erilaisista luonnonmateriaaleista syntyy kaunis koriste oveen tai ikkunaan. Koriste hellii niin haju-, näkö- kuin tuntoaistiakin. ke 2.12. klo 17–19 | Vimmelit, eli villit himmelit! Pajassa saat opastuksen yksinkertaiseen himmelitekniikkaan. Sen jälkeen voit vapaasti ja orgaanisesti rakentaa omannäköisesi himmelin. Materiaaleina käytämme paperipillejä. Mukaan mahtuu kerrallaan noin 20 henkilöä.
Tee arkeen luova tauko, ja istahda hetkeksi iltateelle Stoan kahvilaan! Kun illat pimentyvät ja kaamos lähestyy, on hyvä hetki laittaa luovuus liikkeelle. Taidetauko -pajoissa arki rikastuu helposti haltuun otettavilla, kiireettömillä kädentaidoilla. Stoan kahvilassa on osallistujille tarjolla iltateetä tai mehua. Ohjaaja: Chloé Mahy-Hulkko Paikka: Kahvila Stoa Kesto: 120 min per kerta Pajojen ohjauskieli: suomi, ranska ja englanti Vapaa pääsy. Ei ennakkoilmoittautumista. Stoa tarjoaa osallistujille iltateetä. ke 7.10.klo 17–19 | Aarrekranssi krääsästä Krääsäkin voi löytää kauniin muodon! Kokoamme kierrätetyistä aarteista ja rautalangasta iloa arkeen tuovan ainutkertaisen kranssin. ke 4.11. klo 17–19 | Ovikoriste kaikille aisteille Mehiläisvahasta ja erilaisista luonnonmateriaaleista syntyy kaunis koriste oveen tai ikkunaan. Koriste hellii niin haju-, näkö- kuin tuntoaistiakin. ke 2.12. klo 17–19 | Vimmelit, eli villit himmelit! Pajassa saat opastuksen yksinkertaiseen himmelitekniikkaan. Sen jälkeen voit vapaasti ja orgaanisesti rakentaa omannäköisesi himmelin. Materiaaleina käytämme paperipillejä. Mukaan mahtuu kerrallaan noin 20 henkilöä.
Marja Rautakorven ja nuorten flamencotanssiryhmä Adelanten teos ihmettelee ihmistä otuksena maailman kiihtyvässä sykkeessä.
Marja Rautakorpis och de ungas flamencodansgrupp Adelantes verk förundrar sig över människan som varelse i en accelererande värld.
The work by Marja Rautakorpi and the youth flamenco dance group Adelante wonders about humans as creatures in the accelerating pulse of the world.
Marja Rautakorven ja nuorten flamencotanssiryhmä Adelanten teos ihmettelee ihmistä otuksena maailman kiihtyvässä sykkeessä. Criaturas on Marja Rautakorven ja nuorten flamencoryhmä Adelanten yhdessä rakentama teos, joka ihmettelee ihmistä otuksena maailman kiihtyvässä sykkeessä. Teos kysyy, miksi aloimme ajaa yksilöitä erilleen ajassa, jossa tarvitsemme toisiamme? Adelante on Marja Rautakorven kokoama uuden sukupolven flamencoryhmä, jollaista on flamencon saralla kaivattu pitkään. Ryhmässä tanssii yhdeksän 15-35-vuotiasta edistynyttä flamencotanssijaa erilaisista taustoista. Ryhmä ja teos ovat muodostuneet Rautakorven luotsaamassa vuoden kestävässä (09/2025–08/2026) pilottiprojektissa, jonka tavoitteena on ollut rakentaa yhdessä nuorten kanssa näyttämöteos heille merkityksellisistä teemoista. Projekti on syntynyt tarpeesta koota nuoria flamencon tekijöitä yhteen, tarjota heille tavoitteellista toimintaa ja tukea heidän yksilöllistä kasvuaan kohti taiteilijuutta. Marja Rautakorpi on Suomessa ja Espanjassa kouluttautunut flamencotanssitaiteilija, koulutukseltaan tanssitaiteen maisteri (2023). Hän vaikuttaa taiteilijana, pedagogina ja tuottajana esittävien taiteiden vapaalla kentällä. Rautakorpi etsii kokeellisia näkökulmia flamencon tekemiseen rohkaisten kuuntelemaan flamencoa jaettuna kokemuksena ja taiteidenvälisenä mahdollisuutena sen tiukan määrittelyn sijaan. Criaturas-teoksen maailmaan voi virittäytyä seuraavan runon johdattelemana: “Mitä jos sattumanvaraisesti paljastuu, jonkinlainen liian iso voima? Vähän mutatoituneet kädet ja mielet kielet, pilkahduksina pysäkeillä, voimasta kahlittuina, yhdessä ovatkin sinua vastaan. Yhdessä. Yhdessä. Yhdessä. Mitä jos yhdessä tietoisesti murretaan, jonkinlainen liian iso voima? Löyhän monista partikkeleista, erkanee ja yhtyy, toisiinsa hioutuvia, kiinnittyviä. Kokee ymmärtäessään suurempaa: yksi muodostuu yhdessä.” (Marja Rautakorpi & Adelante 2026) Koreografia Marja Rautakorpi & Adelante Tanssi Hilla Hanhela, Iida Kopra, Camila Laine, Janna Lappalainen, Laura Lindén, Sini Mannerhovi, Nora Mekkid, Roosa Pietilä ja Milla-Maija Saari Musiikin sävellys ja äänisuunnittelu Juho Suominen Kesto: 1h Kieli: suomi Genre: tanssi Somekanavat: Marja Rautakorpi FB: https://www.facebook.com/marjarautakorpi Marja Rautakorpi IG: https://www.instagram.com/marjarautakorpi/ Adelante-ryhmä IG: https://www.instagram.com/adelantefi Adelante-ryhmä Tiktok: https://www.tiktok.com/@adelantefi
Marja Rautakorpis och de ungas flamencodansgrupp Adelantes verk förundrar sig över människan som varelse i en accelererande värld. Criaturas är ett verk skapat gemensamt av Marja Rautakorpi och de ungas flamencodansgrupp Adelante, som förundrar sig över människan som varelse i en accelererande värld. Verket frågar sig varför vi började driva isär individer i en tid när vi behöver varandra? Adelante är Marja Rautakorpis sammanställda flamencodansgrupp för en ny generation. En sådan har varit ett efterlängtat tillskott på flamencoscenen. Gruppen består av nio avancerade flamencodansare i åldern 15–35 år från olika bakgrunder. Gruppen och verket har formats i ett ettårigt pilotprojekt (09/2025–08/2026) under ledning av Rautakorpi, vars syfte har varit att bygga ett scenkonstverk tillsammans med ungdomar på teman som är relevanta för dem. Projektet har uppstått ur ett behov att samla ihop unga flamencodansare, erbjuda dem målinriktade aktiviteter och stödja deras individuella utveckling mot konstnärskap. Marja Rautakorpi är en flamencodansare utbildad i Finland och Spanien, med en magisterexamen i danskonst (2023). Hon är konstnär, pedagog och producent inom det fria scenkonstfältet. Rautakorpi söker experimentella perspektiv på flamencoskapande och uppmuntrar oss att lyssna på flamenco som en gemensam upplevelse och en interkonstnärlig möjlighet, i stället för en strikt definition av den. Koreografi: Marja Rautakorpi & Adelante Dans: Hilla Hanhela, Iida Kopra, Camila Laine, Janna Lappalainen, Laura Lindén, Sini Mannerhovi, Nora Mekkid, Roosa Pietilä och Milla-Maija Saari Musikkomposition och ljuddesign: Juho Suominen Språk: finska Längd: cirka 1 timme
The work by Marja Rautakorpi and the youth flamenco dance group Adelante wonders about humans as creatures in the accelerating pulse of the world. Criaturas is a work created by Marja Rautakorpi and the youth flamenco dance group Adelante and it explores humans as creatures in the accelerating pulse of the world. The work poses the question: why did we start to drive individuals apart in a time when we need each other? Adelante, a flamenco dance group for the new generation assembled by Marja Rautakorpi, is a long-awaited addition to the flamenco scene. The group consists of nine advanced flamenco dancers aged 15–35 from different backgrounds. The group and the work have been formed in a one-year pilot project (September 2025–August 2026) led by Rautakorpi, whose aim was to build a theatre piece together with young people on themes that are relevant to them. The project was born out of the need to bring together young flamenco artists, to offer them purposeful activities and to support their individual growth towards artistry. Marja Rautakorpi is a flamenco dancer trained in Finland and Spain, with a master’s degree in dance (2023). She is an artist, educator and producer in the field of independent performing arts. Rautakorpi seeks experimental perspectives on flamenco, encouraging us to listen to flamenco as a shared experience and an inter-artistic possibility, rather than sticking to a strict definition of the art form. Choreography: Marja Rautakorpi & Adelante Dance: Hilla Hanhela, Iida Kopra, Camila Laine, Janna Lappalainen, Laura Lindén, Sini Mannerhovi, Nora Mekkid, Roosa Pietilä and Milla-Maija Saari Music composition and sound design: Juho Suominen Language: Finnish Duration: about 1 hour
Re-Charge on kihelmöivä ja räjähtelevä ruumiillinen katalogi vaihtoehtoiselle energiantuotannolle. Re-Charge latautuu rakkaudesta ja rakkaudelle.
Re-Charge är en pirrande och explosiv kroppslig katalog för alternativ energiproduktion. Re-Charge laddas av och för kärlek.
Re-Charge is a tingling and explosive physical portfolio for alternative energy production. Re-Charge is charged by and for love.
Re-Charge on kihelmöivä ja räjähtelevä ruumiillinen katalogi vaihtoehtoiselle energiantuotannolle. Re-Charge latautuu rakkaudesta ja rakkaudelle. Teos on osa laajempaa Charge-hanketta, joka tapahtuu teoksina ja työpajoina julkisissa tiloissa ja paikallisissa yhteisöissä. Hankkeen keskiössä on tanssin riemu ja kansainvälinen yhteistyö. Stoan aukiolle teos rantautuu elokuussa 13.8. klo 17. Re-Charge tutkii fyysisesti eri latautumisen tapoja, ja ruumiillistuu ihmisparistoiksi. Se saa inspiraationsa supersankareista, biittikkään musiikin juhlasta /tekno/elektrodance/amapiano/nollypiano/disko/pop/ dubstep/trance/ you name it/, ruumiin ja mielen uupumuksesta, tanssin euforiasta, Formula 1:stä ja kiihdyttämisestä, videopeleistä ja transsimaisesta toistosta – energiaa tuottavasta energiasta. Hanke tutkii länsimaisen yhteiskunnan totaalista riippuvuutta kestämättömästä energiantuotannosta, ja etsii leikkimielisiä vaihtoehtoja olla oma bioninen valonsa ja lihallinen paristonsa. Re-Charge latautuu erityisesti rakkaudesta. Rakkaus ihmisten aitona supervoimana toimii teoksen liimana eri muodoissa, intensiteeteissä ja eri tavoin suodattuneena. Supersankareiden ruumiissa rakkaus väräjää, roihuaa, kaipaa, muuttaa radikaalisti jotain syvällä sisuksissa, sykkii. Teoksessa monta eri polkua elää eloaan samanaikaisesti, kaaoksessa on sisäinen järjestys, ja sykkivät sydämet eivät lähde pesemälläkään. Tule latautumaan monikerroksisessa lämmittävien tunteiden kylvyssä, ja tanssimaan väristykset kaakkoon! Re-Charge on teoksen Charge 2025 jatko-osa. Se on kollektiivisuuden juhlaa ja tanssin humua. Hanketta toteuttaa kansainvälinen tanssiryhmä Muddiverse. Muddiverse Koreografia, tuotanto, puvut: Karoliina Loimaala Tanssi ja kanssakoreografia: Krista-Julia Arppo, Anika Edström Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Karoliina Loimaala, Maya Oliva Äänisuunnittelu ja musiikki: Iida Hägglund Live-musiikki ja perkussiot: Hedson Agbogladja Teoksen kesto: 45min Tukemassa: Koneen säätiö, Stoan Kulttuurikeskus, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä Ensi-ilta: 4.8.2026, Parrulaituri Maksuton
Re-Charge är en pirrande och explosiv kroppslig katalog för alternativ energiproduktion. Re-Charge laddas av och för kärlek. Verket är en del av det större Charge-projektet, som består av verk och verkstäder på offentliga platser och i lokalsamhället. I centrum av projektet står dansglädje och internationellt samarbete. Verket landar på Stoaplatsen den 13 augusti kl. 17.00. Re-Charge utforskar fysiskt olika sätt att laddas, och förkroppsligas till mänskliga batterier. Det hämtar inspiration från superhjältar, hyllningen av beatmusik /techno/electrodance/amapiano/nollypiano/disco/pop/dubstep/trance/you name it/, utmattningen av kropp och själ, dansens eufori, Formel 1 och acceleration, videospel och trance-liknande repetition – energiproducerande energi. Projektet utforskar det västerländska samhällets totala beroende av ohållbar energiproduktion, och söker lekfulla alternativ till att vara sitt eget bioniska ljus och sitt eget köttsliga batteri. Re-Charge laddas särskilt av kärlek. Kärleken som en äkta mänsklig superkraft fungerar som limmet i verket, i olika former, intensiteter och filtrerad på olika sätt. I superhjältarnas kroppar skälver, brinner, längtar, förändrar kärleken något djupt inombords, pulserar. I verket lever många olika vägar sina liv samtidigt, i kaoset finns en inre ordning och klappande hjärtan försvinner inte ens i tvätten. Kom och laddas i ett mångskiktat bad av värmande känslor, och dansa bort rysningarna! Re-Charge är uppföljaren till Charge 2025. Det är en hyllning till kollektivitet och dansens begär. Projektet genomförs av den internationella dansgruppen Muddiverse. Längd: cirka 1 timme Fritt inträde! Muddiverse Koreografi, produktion och kostym: Karoliina Loimaala Dans och gemensam koreografi: Krista-Julia Arppo, Anika Edström Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Karoliina Loimaala, Maya Oliva Ljuddesign och musik: Iida Hägglund Livemusik och slagverk: Hedson Agbogladja Verkets längd: 45 minuter Bild: Miikkael Kukkula På bilden: Anni Kaila Med stöd av: Konestiftelsen, Kulturcentret Stoa, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä Premiär: 4.8.2026, Bjälkkajen
Re-Charge is a tingling and explosive physical portfolio for alternative energy production. Re-Charge is charged by and for love. The work is part of the wider Charge project, which takes the form of works and workshops in public spaces and local communities. The joy of dance and international cooperation are at the heart of the project. The work will land in Stoa square on 13 August at 17.00. Re-Charge explores the different ways of becoming recharged through a physical approach, embodied in human batteries on Stoa square. The dance performance draws inspiration from celebrating music with a beat, that is techno / electro dance / amapiano / nollypiano / disco / pop / dubstep / trance / you name it, the exhaustion of body and mind, the euphoria of dance, Formula 1 racing and acceleration, video games and trance-like repetition – from energy that provides energy. The project explores Western society's total dependence on unsustainable energy production, and looks for playful ways to become one’s own bionic light and fleshy battery. Re-Charge is charged in particular by love. Love as a genuine human superpower in different forms, intensities and filtered in different ways is the glue that keeps the work together. In the bodies of superheroes, love shivers, burns, yearns, radically changes something deep inside and pulsates. In the work, many different paths lead their lives simultaneously, there is an inner order to the chaos, and you could not erase the beating hearts if you tried. Come recharge in a multi-layered bath of warming emotions, and dance to electrify your body! Re-Charge is the sequel to Charge 2025. It is a celebration of collectivity and the whirlwind that is dance. The project is implemented by the international dance group Muddiverse. Duration: about 1 hour Free entry! Muddiverse Choreography, production, costumes: Karoliina Loimaala Dance and co-choreography: Krista-Julia Arppo, Anika Edström Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Karoliina Loimaala, Maya Oliva Sound design and music: Iida Hägglund Live music and percussion: Hedson Agbogladja Duration: 45 min Photo: Miikkael Kukkula Pictured: Anni Kaila Support: Kone Foundation, Stoa Cultural Centre, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä Premiere: 4 August 2026, Parrulaituri
kuvituskuva, jossa kirjakerhoon valitut kirjat ja kahvikuppi
Hyvän mielen kirjakerho Lippulaivan kirjastossa
Feel good-bokklubb på Lippulaiva-biblioteket
Feel good book club at Lippulaiva library
Tervetuloa hyvän mielen kirjakerhoon keskustelemaan kirjoista rennolla meiningillä. Jokaiselle kerralle on valittu kevyempi, hyvän mielen kirja.
Välkommen till bokklubben där vi pratar om böcker i en avslappnad miljö. Vi kommer att diskutera en ny feelgood-bok varje gång.
Welcome to the feel good book club to chat about books in relaxed environment. We'll be discussing about a different feel good book each time.
Osallistujien toiveesta Lippulaivan kirjaston Hyvän mielen kirjakerho jatkuu keväällä! Tervetuloa mukaan kaikki uudetkin osallistujat! Lukupiirimme kokoontuu jälleen kultareunaisten kahvikuppien ääreen keskustelemaan kirjoista ja kirjallisuudesta. Voit osallistua vaikket olisi lukenut kirjaa tai et olisi pitänyt siitä, kirjoista keskusteleminenhan on aina antoisaa! Kahvia ja teetä nautitaan tapahtumatila Salongissa tiistaisin klo 12.00-13.00. Lämpimästi tervetuloa mukaan vaikka joka kerta! 24.3. Cecelia Ahern: Nainen joka sai siivet selkäänsä 21.4. Kaisa Viitala: Klaanin vieraana 19.5. Frida Skybäck: Lukupiiri maailman laidalla 16.6. Minna Rytisalo: Rouva C. 14.7. Catharina Ingelman-Sundberg: Kakkua, kiitos! 15.9. Helena Steen: Paikka hyvässä perheessä 13.10. Carin Hjulström: Pikku murha vain 10.11. Laura Suomela: Tulppaanitoiveunia 8.12. Siri Østli: Uusien alkujen joulukalenteri
Vår bokklubb samlas återigen kring guldkantade kaffekoppar för att diskutera böcker och litteratur. Du är välkommen att delta även om du inte har läst boken eller inte gillade den, det är alltid givande att diskutera böcker! Kaffe och te serveras i Salonki-evenemangslokalen på tisdagar kl. 12.00–13.00. Du är varmt välkommen att delta varje gång! 24.3. Cecelia Ahern: Häftad 21.4. Kaisa Viitala: Klaanin vieraana 19.5. Frida Skybäck: Bokcirkeln vid världens ände 16.6. Minna Rytisalo: Fru C 14.7.Catharina Ingelman-Sundberg: Kaffe med rån 15.9. Helena Steen: Paikka hyvässä perheessä 13.10. Carin Hjulström: Pikku murha vain 10.11. Laura Suomela: Tulppaanitoiveunia 8.12. Siri Østli: Uusien alkujen joulukalenteri Bokklubben är på finska. Välkommen!
Our book club will once again gather around golden-rimmed coffee cups to discuss about books and literature. You are welcome to join even if you haven't read the book or didn't like it, discussing books is always rewarding! Coffee and tea will be served in the Salonki event space on Tuesdays from 12:00 to 13:00. You are warmly welcome to join us every time! 24.3. Cecelia Ahern: Roar: A Story for Every Woman 21.4. Kaisa Viitala: Klaanin vieraana 19.5. Frida Skybäck: The Book Club at the End of the World 16.6. Minna Rytisalo: Mrs. C 14.7. Catharina Ingelman-Sundberg: The Little Old Lady Who Broke All the Rules 15.9. Helena Steen: Paikka hyvässä perheessä 13.10. Carin Hjulström: Pikku murha vain 10.11. Laura Suomela: Tulppaanitoiveunia 8.12. Siri Østli: Uusien alkujen joulukalenteri The book club is in finnish. Welcome!
Lippulaivan kirjastossa hauskaa tekemistä!
Lippulaivan kirjaston lasten perjantaileffa
Lippulaivabibliotekets fredagsfilm för barn
Lippulaiva library's movie screening for children
Kirjaston Salongissa järjestetään perjantaisin klo 17:30 avoin elokuvanäytös lapsille ja perheille. Ota mukaan omat juomat ja naposteltavat!
På fredagar kl. 17.30 i bibliotekets Salonki är det öppen filmvisning för barn och familjer. Ta med egen dryck och snacks!
On Fridays at 17:30 in the library's Salonki, there is an open cinema screening for children and families. Bring your own drinks and snacks!
Tervetuloa viettämään perjantaita yhteisen elokuvahetken merkeissä! Lippulaivan kirjaston Salongissa järjestetään joka perjantai klo 17:30 avoin elokuvanäytös lapsille, perheille ja lapsenmielisille. Elokuvat valitaan yhdessä äänestämällä lasten toiveista kirjastossa. Elokuvat ovat kaikki ikäsuositukseltaan S tai K7. Usein lapset valitsevat K7 elokuvan. Esityskielenä on suomi. Tekstitys valitaan lasten toiveiden mukaan.
Välkommen att spendera fredagen med en film tillsammans! Varje fredag ​​klockan 17:30 anordnas en öppen filmvisning för barn och familjer i Lippulaiva biblioteks Salonki. Filmerna väljs ut tillsammans genom att man röstar på barnens önskemål på biblioteket. Filmerna är alla klassade S eller K7. Barn väljer ofta en K7-film. Presentationsspråket är finska. Undertexter väljs efter barnens önskemål.
Welcome to spend Friday evening with a movie together! Every Friday at 17:30, an open film screening is organized for children and families in Lippulaiva library's Salonki. The films are chosen together by voting based on the movies that the children has picked in the library. The movies are all rated S or K7. Children often choose a K7 movie. The presentation language is Finnish. Subtitles are chosen according to the wishes of the children.
The Art of Diversity (K16) LOPPUUNMYYTY – Caisa 30 Club – Helsinki Pride 2026
The Art of Diversity (K16) – Caisa 30 Club – Helsinki Pride 2026
The Art of Diversity (K16) SOLD OUT – Caisa 30 Club – Helsinki Pride 2026
Helsinki, oletko valmis? The Art of Diversity on täällä, ja olemme tulleet loistamaan.
Helsinki, are you ready? Because The Art of Diversity is here, and we came to shine.
Helsinki, oletko valmis? The Art of Diversity on täällä, ja olemme tulleet loistamaan. Ilta juhlistaa sitä, mikä tekee yhteisöstämme niin kauniin ja voimakkaan – mikä tekee siitä meidät. Ohjelmistomme kokoaa yhteen taiteilijoita kaikista taustoista, identiteeteistä ja tarinoista. Entäpä taide? Tuomme lavalle tanssia, laulua, dragiä, burleskia, kabareeta ja sirkuksta yhdelle sähköistyneelle lavalle. Pride on enemmän kuin vain hetki. Se on koko upea kirjo siitä, keitä olemme – jokainen tarina, jokainen keho, jokainen taidemuoto, joka uskaltaa sanoa: minä olen olemassa ja olen loistava. Yhdessä äänemme eivät vain täytä huonetta. Ne rakentavat maailmaa, johon jokainen kuuluu, tasavertaisesti ja ilman epäilyksiä. Ovet avautuvat klo 18.30. Esitys kestää noin 2,5 tuntia ja sisältää 20 minuutin väliajan. Esiintyjät: Alice Verseau, Betty Fvck, Delfi Oraakel (EE), Dumbling (FR), Humppa Slay, Katheona Satho, Kelly Babah, Rae Reinvall, Riki Bonham Carter, Ritni Tears, Queen Rebecca ja muita. Tule sellaisena kuin olet. Ota ihmisesi mukaan. Juhlitaan kuin sillä olisi merkitystä – koska sillä on. Tämä on turvallinen tila kaikille, jotka astuvat oviemme läpi. Emme suvaitse rasismia, homofobiaa, transfobiaa tai minkäänlaista vihaa – teoissa, sanoissa tai asenteissa. Kaikki ovat tervetulleita tänne. Kaikki ovat turvassa täällä. Kieli: englanti Ikäraja: K16 Huomioithan: Esitykseen sisältyy jonkin verran kiusoittelua ja alastomuutta (K-16) Liput: Liput 20 / 7 € osoitteesta lippu.fi Ilta on osa Helsinki Priden virallista ohjelmaa.
Helsinki, are you ready? Because The Art of Diversity is here, and we came to shine. This is a celebration of what makes our community so beautifully, powerfully us. Our line-up brings together artists of every background, every identity, every story. And the art? We're bringing dance, live singing, drag, burlesque, cabaret, and circus to one electric stage. Because Pride is about more than a moment. It's about the full, magnificent range of who we are – every story, every body, every art form that dares to say I exist and I am brilliant. Together, our voices don't just fill a room. They build a world where everyone belongs, equally and without question. Doors open at 18:30, the show runs approximately 2.5 hours with a 20-minute intermission. Line-up: Alice Verseau, Betty Fvck, Delfi Oraakel (EE), Dumbling (FR), Humppa Slay, Katheona Satho, Kelly Babah, Rae Reinvall, Riki Bonham Carter, Ritni Tears, Queen Rebecca, and more. Come as you are. Bring your people. Let's celebrate like it matters – because it does. This is a safe space for everyone who walks through our doors. We have zero tolerance for racism, homophobia, transphobia, or any form of hate – In actions, words, or attitude. Everyone is welcome here. Everyone is protected here. Language: English Age limit: 16 + Content note: The performance includes some nudity and teasing Tickets sold at 20 / 7 euros at lippu.fi The event is part of Helsinki Pride's official programming.
Vuosaaren nuorten tuottamassa bänditapahtumassa kuullaan loppukesän tarttuvimmat riffit ja rosoisimmat säröt, kun neljä bändiä päästetään irti ja rokki soi!
Vuosaaren nuorten tuottamassa bänditapahtumassa kuullaan loppukesän tarttuvimmat riffit ja rosoisimmat säröt, kun neljä bändiä päästetään irti ja rokki soi! VuoRock tuo lavalle neljä huikeaa nuorten bändiä, joiden musiikissa kuullaan metalli-, punk- ja heavy rock –soundeja. Tapahtuma on tuotettu Vuosaaren nuorten omasta toimeliaisuudesta ja toiveista käsin. Tässä tapahtumassa pääsee moshaamaan ja fiilistelemään täysillä! Tapahtuman alustava aikataulu: 17.00 Ovet auki ja illan aloittavaa ohjelmaa Vuotalon aulassa 18.00 Neurosect 18.40 Pill of Happiness 19.20 Radelmare 20.00 RapidFire Bändien esittelyt: Neurosect Neurosect on vantaalainen alotteleva metallibändi jolla on syksyn aikana tulossa omaa musiikkia. Pill of Happiness Pill Of happiness on suoraan Kontulasta puskeva metallimöykky, jonka ainut tehtävä on jakaa metallin ilosanomaa kaikille. Musiikki on maustettu erityisesti masentavilla teemoilla, joiden pyrkimyksenä on tavoittaa kaikki joita on joskus kohdeltu elämässä väärin. Toisin kun normaali masennuslääke, Pill Of Happiness haluaa tuoda surun esiin. Bändi syntyi kahden vatipään Ossin ja Joelin yhteen lyömisestä, vaikka toki muut jäsenet liittyivät vasta, kun nämä kaksi nuorukaista sai selvittyä päänsärystään. Bändin keula on hottis Matti, joka on saanut tehtäväkseen huutaa ja rämpyttää kitaraa niin kuin hullu. Lead-kitaran hoitaa Ossi mahdollisimman taidokkaasti. Rumpuja paukuttaa Joel niin lujaa, että korvat kiljuu vielä huomennakin. Viimeisenä muttei todellakaan vähäisimpänä on Tomi, joka hiplaa bassoa jykevästi. Koska yksi kieli ei riitä, musiikkia tehdään englanniksi ja suomeksi. Radelmare Radelmare raapii punkkia ja louhii metallia. Radelmaren musiikissa yhdistyy 80-luvun räyhäkät kitarariffit moderniin metalliin. Laulu taipuu screameista puhtaaseen lauluun ja bändin livemeininki on tiukkaa toimitusta saaden yleisönkin liikkeelle. Jos yhtyeen musiikkia yrittää kuvata muiden yhtyeiden kautta niin se on sekoitus Motörheadia, Mötley Crüeta, Panteraa, Slipknotia ja Bring Me The Horizonia. Bändin kotipaikka on Kouvolassa ja bändi on perustettu vuonna 2023. Genre: punk/rock/metalcore. RapidFire RapidFire soittaa heavy rockia.
E1T1: Each One Teach One – Työpaja- ja esityskokonaisuus 5.–6.-luokkalaisille | Nomads Festival
E1T1: Each One Teach One – Workshop och föreställning för elever i årskurs 5–6 | Nomads Festival
E1T1: Each One Teach One – Workshop and presentation for 5th-6th graders Nomads Festival
Nuorille suunnatussa monitaiteellisessa hiphop-projektissa pohditaan mm. tanssin, graffitin ja musiikin keinoin, miten kommunikoimme ja jaamme tunteitamme.
Each One Teach One är ett tvärkonstnärligt hiphop-projekt för unga, där vi bland annat genom dans, graffiti och musik utforskar hur vi kommunicerar och delar med oss av våra känslor.
Each One Teach One is a multidisciplinary hip hop project intended for young people in which we reflect on how we communicate and share our emotions, such as through dance, graffiti and music.
Nuorille suunnatussa monitaiteellisessa hiphop-projektissa pohditaan mm. tanssin, graffitin ja musiikin keinoin, miten kommunikoimme ja jaamme tunteitamme. Kaksipäiväisen Each One Teach One -projektin ensimmäisenä päivänä osallistutaan työpajoihin ja toisena rakennetaan esitys. Voit ilmoittaa ryhmäsi joko ma–ti- tai ke–to-kokonaisuuteen. Ensimmäinen päivä 9.00–10.30: Työpajat 10.30–12.00: Työpajat 12.00–13.00: Evästauko 13.00–14.30: Työpajat Toinen päivä 10.00–12.00: Rakennetaan esitys yhdessä 12.00–14.00: Evästauko & esityksen valmistelu 14.00–14.30: Esitys Työpajoissa tutustutaan eri taidemuotoihin ja tehtäviin, joista esitys rakentuu. Tanssityöpajoissa harjoitellaan esityksessä käytettäviä tanssitehtäviä, graffitityöpajoissa päästään suunnittelemaan esityksessä toteutuvaa teosta, ja työpajalaiset voivat mahdollisesti olla mukana sitä tekemässä. Työpajoihin osallistuneet pääsevät siis halutessaan esittämään tuotoksiaan osana esitystä. Työpajoihin voi osallistua, vaikka ei itse haluakaan näyttämölle. Each One Teach One -esitys on paikkakohtainen teos. Se rakentuu useasta kohtauksesta, jotka sijoittuvat tilassa eri paikkoihin. Yleisö seuraa esiintyjiä ja liikuteltavaa äänilähdettä sitä mukaa, kun paikka vaihtuu. Työryhmä: Julian Owusu, Jon Gredmark, Sebastian Kurtén, Liana Vahtiala, Pontus Linder, Sanna Hoang ja Sami Elovaara. Ohjauskielet: suomi, ruotsi, englanti E1T1 – Each One Teach One on osa Nomads Festival 2026 -ohjelmistoa. Tiedustelut ja ilmoittautumiset: sanna.nuutinen@hel.fi
Each One Teach One är ett tvärkonstnärligt hiphop-projekt för unga, där vi bland annat genom dans, graffiti och musik utforskar hur vi kommunicerar och delar med oss av våra känslor. På den första dagen av tvådagarsprojektet Each One Teach One deltar vi i workshoppar och på den andra dagen bygger vi upp en föreställning. Första dagen 9.00–10.30: Workshoppar 10.30–12.00: Workshoppar 12.00–13.00: Lunchpaus (Obs! Deltagarna tar med sig egen lunch) 13.00–14.30: Workshoppar Andra dagen 10.00–12.00: Vi skapar föreställningen tillsammans 12.00–14.00: Lunchpaus & förberedelser inför föreställningen 14.00–14.30: Föreställning I workshopparna utforskar vi de olika konstarter och uppgifter som bygger upp föreställningen. I dansworkshopparna övar vi på de dansuppgifter som sedan används under föreställningen, i graffitiworkshopparna designar vi ett konstverk för föreställningen, som workshopdeltagarna eventuellt får vara med om att skapa. Workshopdeltagarna har alltså möjlighet att presentera sina verk som en del av föreställningen. Du kan delta i workshopparna även om du inte själv vill stå på scenen. Föreställningen Each One Teach One är ett platsspecifikt verk. Den består av flera scener som utspelar sig på olika platser i utrymmet. Publiken följer med artisterna och den flyttbara ljudkällan när platsen byts ut. Arbetsgrupp: Julian Owusu, Jon Gredmark, Sebastian Kurtén, Liana Vahtiala, Pontus Linder, Sanna Hoang och Sami Elovaara. Handledningsspråk: finska, svenska, engelska E1T1 – Each One Teach One är en del av programmet för Nomads Festival 2026. Mer information och anmälan: sanna.nuutinen@hel.fi
Each One Teach One is a multidisciplinary hip hop project intended for young people in which we reflect on how we communicate and share our emotions, such as through dance, graffiti and music. On the first day of the two-day Each One Teach One project, participants attend workshops and on the second day, they create a performance. Day one 9:00–10:30: Workshops 10:30–12:00: Workshops 12:00–13:00: Lunch break (note: participants bring their own lunches) 13:00–14:30: Workshops Day Two 10:00–12:00: Creating the performance together 12:00–14:00: Lunch break & performance preparation 14:00–14:30: Performance In the workshops, participants learn about the different art forms and tasks that make up a performance. Dance workshops include practice for the dance tasks used in the performance, graffiti workshops include planning of the work being created for the performance, and the workshop participants may possibly be involved in creating it. Participants in the workshops can therefore present their works as part of the performance, if they wish. You can participate in the workshops even if you don't want to be on stage. The Each One Teach One performance is location specific. It is made up of several scenes that take place in different places in the space. The audience follows the performers and the mobile sound source as the venue changes. Working group: Julian Owusu, Jon Gredmark, Sebastian Kurtén, Liana Vahtiala, Pontus Linder, Sanna Hoang and Sami Elovaara. Languages of instruction: Finnish, Swedish, English E1T1 – Each One Teach One is part of the Nomads Festival 2026 programme. Additional information and registration: sanna.nuutinen@hel.fi
Avoin englanninkielinen satuhetki kerran kuussa torstaisin klo 17-17.30
English language storytime once a month Thrusdays at 17-17:30.
Avoin englanninkielinen satuhetki Lippulaivan kirjastossa kerran kuussa torstaisin klo 17-17:30. Lämpimästi tervetuloa kaikille!
English language storytime in the Lippulaiva library once a month Thursdays at 17-17:30. Everyone is Welcome!
Kaksi leveästy hymyilevaa vanhusta sekä teksti: Tervetuloa Olkkaritoimintaan! Hyvinvointipolkuryhmä Matinkylässä alkaen 17.8.
Aiheita joita käsittelemme syksyn aikana: Mielen hyvinvointi Asuminen Uni Palautuminen Oikeudellinen ennakointi Säännöllinen ja monipuolinen ravitsemus Ravitsemus, ruoka ja alkoholi Varautuminen poikkeustilanteisiin Liikunta Luonto
Teman som vi kommer att ta upp under hösten: Psykiskt välbefinnande Boende Sömn Återhämtning Juridisk framförhållning Regelbunden och mångsidig kost Kost, mat och alkohol Beredskap för exceptionella situationer Motion Natur
Topics we will cover during the autumn: Mental wellbeing Housing Sleep Recovery Advance legal planning Regular and balanced nutrition Nutrition, food, and alcohol Emergency preparedness Physical activity
Ismo Dance company - 5 koreografiaa rakkaudesta
Rakkauden teemoja eri näkökulmista esittävä tapahtuma tuo yhteen viisi koreografia ja viisi hyvin erilaista tanssiteosta humoristisen juontajan johdattamana.
Rakkauden teemoja eri näkökulmista esittävä tapahtuma tuo yhteen viisi koreografia ja viisi hyvin erilaista tanssiteosta humoristisen juontajan johdattamana. Ismo Dance Company tuo lavalle ainutlaatuisen tanssi-illan, jossa vierailee viisi koreografia: neljä Suomesta ja yksi Norjasta. Illan 10–20 minuutin mittaiset teokset kietoutuvat rakkauden teeman ympärille tarjoten tuoreita, yllättäviä ja monimuotoisia tulkintoja yhdestä ihmiselämän keskeisimmistä tunteista. Harvoin on mahdollista kokea yhden illan aikana näin laaja kattaus lyhyitä nykytanssiteoksia. Koreografien erilaiset taustat ja ilmaisutavat luovat rikkaan ja vaihtelevan kokonaisuuden, joka puhuttelee niin tanssin ystäviä kuin uusia kokijoita. Illan kulkua rytmittää yllätysjuontaja, joka johdattaa katsojat teosten maailmaan, avaa koreografian kerroksia ja rakentaa siltaa yleisön ja esitysten välille – pilke silmäkulmassa. Koreografivieraina nähdään Karen Eide Bøen, Ismo-Pekka Heikinheimo, Heidi Masalin, Satu Rekola ja Sofia Ruija. Tapahtuma on Tanssi-idea ry:n, KATVE [blind spot] Companyn ja Stoan yhteistuotanto. Tapahtumaa tukevat Helsingin kaupunki ja Taide- ja kulttuurivirasto. Kesto: n. 1h 45min. Ikäsuositus: 12+