Sointi Jazz Orchestra esittää Kerkko Koskisen Agatha-teoksen alkuperäisessä laajuudessaan!
Sointi Jazz Orchestra framför Kerkko Koskinens verk Agatha i sin ursprungliga omfattning!
The Sointi Jazz Orchestra performs Kerkko Koskinen’s Agatha in its original length!
Sointi Jazz Orchestra esittää Kerkko Koskisen Agatha-teoksen alkuperäisessä laajuudessaan! Ultra Bran musiikillisena moottorina tunnetun Kerkko Koskisen ensimmäinen laaja instrumentaaliteos Agatha sai ensiesityksensä lähes 20 vuotta sitten. Jazzia ja klassista musiikkia ennakkoluulottomasti yhdistelevä elokuvallinen kokonaisuus kuullaan nyt monipuolisista esityksistään tunnetun Sointi Jazz Orchestran tulkitsemana. Jazzorkesteria täydentävät käyrätorvet ja perkussiot, jotka tuovat teokseen lisää syvyyttä ja väriä. Koskisen musiikin ytimessä ovat kertomuksellisuus ja vahva melodinen ilmaisu. Hänen sävellyksensä ammentavat usein inspiraationsa runoudesta ja muista musiikin ulkopuolisista lähteistä. Tämä kuuluu myös Agatha-kokonaisuudessa, joka on saanut innoituksensa Koskista pitkään kiinnostaneesta Agatha Christien tuotannosta. Teoksessa yhdistyvät laulavat, toisiinsa punoutuvat melodiat ja hallittu harmoninen kaari. Lopputuloksena on musiikillinen maailma, joka luo voimakkaita, elokuvamaisia mielikuvia ja tunnelmia. Sointi Jazz Orchestra on yksi Suomen kiinnostavimmista jazzorkestereista. Orkesteri tunnetaan tarkkaan kuratoiduista konserttikokonaisuuksistaan ja rohkeasta suhtautumisestaan uuteen musiikkiin. Orkesteri on toteuttanut lukuisia kantaesityksiä kotimaisin ja kansainvälisin solistein. Kesto: 1 t 10 min
Sointi Jazz Orchestra framför Kerkko Koskinens verk Agatha i sin ursprungliga omfattning! Kerkko Koskinen, känd som den musikaliska drivkraften bakom Ultra Bra, hade urpremiär för sitt första omfattande instrumentala verk Agatha för nästan 20 år sedan. Det filmiska verket kombinerar på ett fördomsfritt sätt jazz och klassisk musik och framförs nu av Sointi Jazz Orchestra, som är känd för sina mångsidiga framträdanden. Jazzorkestern kompletteras av valthorn och slagverk, som ger verket ytterligare djup och färg. Kärnan i Koskinens musik är den berättande karaktären och det starka melodiska uttrycket. Hans kompositioner hämtar ofta inspiration från poesi och andra källor utanför musikens värld. Detta gäller också Agatha-helheten, som Agatha Christies författarskap, som Koski länge har varit intresserad av, gett inspiration till. Verket förenar sjungande, sammanflätade melodier och en välkontrollerad harmonisk utveckling. Resultatet är en musikalisk värld som skapar starka, filmiska bilder och stämningar. Sointi Jazz Orchestra är en av Finlands intressantaste jazzorkestrar. Orkestern är känd för sina noggrant sammanställda konsertprogram och sin djärva inställning till ny musik. Orkestern har genomfört ett stort antal uruppföranden med både inhemska och internationella solister. Längd: 1 h 10 min.
The Sointi Jazz Orchestra performs Kerkko Koskinen’s Agatha in its original length! Known as the musical driving force behind Ultra Bra, Kerkko Koskinen premiered his first major instrumental work, Agatha, almost 20 years ago. This cinematic work, which blends jazz and classical music in an open-minded way, is now performed by Sointi Jazz Orchestra, renowned for its varied repertoire. The jazz orchestra is complemented by French horns and percussion, adding further depth and colour to the piece. At the heart of Koskinen’s music lie narrative elements and strong melodic expression. His compositions often draw inspiration from poetry and other sources outside the realm of music. This is also evident in Agatha, which draws its inspiration from the works of Agatha Christie, as they have long fascinated Koskinen. The work combines singing, intertwining melodies and a carefully crafted harmonic progression. The end result is a musical world that evokes powerful, cinematic images and atmospheres. Sointi Jazz Orchestra is one of Finland’s most interesting jazz orchestras. The orchestra is known for its carefully curated concert programmes and its bold approach to new music. The orchestra has staged numerous premieres featuring Finnish and international soloists. Duration: 1 h 10 min
Koko perheelle suunnattu Uskomaton Taikashow on jatkoa Taikuri Aatu Itkosen ja Mentalisti Jari Hynysen yhteistyölle taikuuden parissa.
Den otroliga magishowen, som riktar sig till hela familjen, är en fortsättning på samarbetet mellan trollkarlen Aatu Itkonen och mentalisten Jari Hynynen inom magins värld.
Uskomaton taikashow (‘The Incredible Magic Show’), aimed at the whole family, is the latest product of the collaboration between magician Aatu Itkonen and mentalist Jari Hynynen.
Koko perheelle suunnattu Uskomaton Taikashow on jatkoa Taikuri Aatu Itkosen ja Mentalisti Jari Hynysen yhteistyölle taikuuden parissa. Kaksikon reilu tunnin mittainen show on sekoitus taikuutta, mentalismia, illuusioita ja hulvattoman hauskaa komiikkaa. Esitykseen on tuotu runsaasti show-elementtejä ja se on hiottu yhteen musiikin, sekä valojen kanssa. Nuoresta iästään huolimatta esiintyjäkaksikko on viihdyttänyt yleisöjä jo monien vuosien ajan aina lukemattomista tapahtumista televisioon asti. Tervetuloa mukaan taikuuden maailmaan. Kesto 1 h Kieli: suomi
Den otroliga magishowen, som riktar sig till hela familjen, är en fortsättning på samarbetet mellan trollkarlen Aatu Itkonen och mentalisten Jari Hynynen inom magins värld. Duons drygt en timme långa show är en blandning av magi, mentalism, illusioner och hejdlöst rolig komik. Föreställningen innehåller många showinslag och har finslipats så att den harmonierar med musiken och ljussättningen. Trots sin unga ålder har duon underhållit publiken i många år redan, från otaliga evenemang till tv. Välkommen till magins värld. Längd: 1 h Språk: finska
Uskomaton taikashow (‘The Incredible Magic Show’), aimed at the whole family, is the latest product of the collaboration between magician Aatu Itkonen and mentalist Jari Hynynen. Clocking in at just over an hour, the duo’s show is a mix of magic, mentalism, illusions and side-splitting comedy. The performance features a wealth of theatrical elements and has been seamlessly integrated with the music and lighting. Despite their young age, the duo have been entertaining audiences for many years now, from countless events right to television appearances. Join us in the world of magic! Duration: 1 h Language: Finnish
Malmitalolla ensimmäistä kertaa järjestettävä Africa Day esittelee musiikin, ruoan ja tanssin kautta senegalilaista, kenialaista ja kamerunilaista kulttuuria.
Africa Day, som arrangeras för första gången på Malms kulturhus, presenterar den senegalesiska, kenyanska och kamerunska kulturen genom musik, mat och dans.
Held at Malmitalo for the first time, Africa Day showcases Senegalese, Kenyan and Cameroonian culture through music, food and dance.
Malmitalolla ensimmäistä kertaa järjestettävä Africa Day esittelee musiikin, ruoan ja tanssin kautta senegalilaista, kenialaista ja kamerunilaista kulttuuria. Tule juhlistamaan afrikkalaista kulttuuria! Päivän aikana osallistujat pääsevät nauttimaan Tossy Mboup & Gaal-Guin sekä Es-Ow'n ja The Ridial Bandin afropopista, kokeilemaan tanssia ja rummutusta yhdistävää sabaria sekä tuomaroimaan kokkikilpailua, jossa eri maiden ruokakulttuurit ottavat mittaa toisistaan. Tossy Mboup & Gaal Gui on kahdeksanhenkinen afroyhtye. Vuodesta 2013 Suomessa asuneen senegalilaisen laulaja-perkussionisti Tossy Mboupin johtama bändi yhdistelee musiikissaan lukuisia tyylejä afro-popista funkin ja salsan kautta mbalaxiin. Tossy Mboup julkaisi debyyttialbuminsa Aduna vuonna 2020. Senegalilainen afropop-artisti Es-Ow perusti The Ridial Band -yhtyeen muutettuaan Suomeen vuonna 2012. Es-Ow'n musiikki on energinen sekoitus afrojuurista ammentavia monenkirjavia rytmejä, ääniä ja melodioita. Es-Ow ja The Ridial Band ovat esiintyneet Suomessa lukuisissa eri musiikkitapahtumissa, joista mainittakoon esimerkiksi World Village, Funky Elefant ja Afro Jazz -festivaalit. Lähde matkalle Senegaliin Malick Ndiayen johdolla! Sabar ei ole vain tanssia, vaan kokonaisvaltainen perinne, jossa liike ja musiikki ovat erottamattomia. Se on tunnettu hienostuneesta rytmiikastaan, suurista ja sähäköistä liikkeistään sekä ilmeikkäästä tarinankerronnasta. Tunnilla opitaan Sabarin perusaskelia ja tutustutaan sen rikkaaseen rytmimaailmaan Malickin asiantuntevassa opastuksessa. Tule kokemaan, miten perinne muuttuu moderniksi energiaksi! Aikataulu: 17–18: Tossy Mboup & Gaal-Gui 18–19: Kokkikisa! Ruokien maistelua ja voittajan valinta parvella 19–20: Sabarin opetusta aulassa Malick Ndiayen johdolla 20–21: Es-Ow ja The Ridial Band
Africa Day, som arrangeras för första gången på Malms kulturhus, presenterar den senegalesiska, kenyanska och kamerunska kulturen genom musik, mat och dans. Kom för att fira den afrikanska kulturen! Under dagen får deltagarna njuta av afropop av Tossy Mboup & Gaal-Gui samt Es-Ow och The Ridial Band, prova på sabari, en dansform som kombinerar dans och trummor, samt agera domare i en kocktävling, där olika länders matkulturer mäter sig mot varandra. Tossy Mboup & Gaal Gui är ett åtta man starkt afroband. Bandet leds av den senegalesiska sångaren och perkussionisten Tossy Mboup, som bott i Finland sedan 2013, och kombinerar många stilar i sin musik med allt från afropop och funk till salsa och mbalax. Tossy Mboup släppte sitt debutalbum Aduna 2020. Den senegalesiska afropopartisten Es-Ow grundade bandet The Ridial Band efter att ha flyttat till Finland 2012. Es-Ows musik är en energisk blandning av mångfacetterade rytmer, ljud och melodier med rötterna i afrikansk musik. Es-Ow och The Ridial Band har uppträtt vid ett flertal olika musikevenemang i Finland, bland annat på festivalerna World Village, Funky Elefant och Afro Jazz. Ge dig ut på en resa till Senegal under ledning av Malick Ndiaye! Sabar är inte bara en dans, utan en övergripande tradition där rörelse och musik är oskiljaktiga. Den är känd för sin raffinerade rytmik, sina stora och livliga rörelser samt sitt uttrycksfulla berättande. Under lektionen lär vi oss grundstegen i sabar och bekantar oss med dess rika rytmvärld under Malicks sakkunniga ledning. Kom för att uppleva hur tradition förvandlas till modern energi! Tidsplan: 17–18: Tossy Mboup & Gaal Gui 18–19: Kocktävling! Matprovning och utnämning av en vinnare på balkongen 19–20: Lektion i sabar i entréhallen under ledning av Malick Ndiaye 20–21: Es-Ow och The Ridial Band
Held at Malmitalo for the first time, Africa Day showcases Senegalese, Kenyan and Cameroonian culture through music, food and dance. Come and celebrate African culture! During the day, participants get to enjoy the Afro-pop of Tossy Mboup & Gaal-Gui, as well as Es-Ow and The Ridial Band, try their hand at sabari – a fusion of dance and drumming – and judge a cooking competition in which the culinary traditions of different countries go head to head. Tossy Mboup & Gaal Gui is an eight-piece Afro group. The band, led by Senegalese singer-percussionist Tossy Mboup, who has lived in Finland since 2013, combines numerous styles ranging from Afro-pop to funk, salsa and mbalax in its music. Tossy Mboup released his debut album Aduna in 2020. Senegalese Afro-pop artist Es-Ow founded The Ridial Band after moving to Finland in 2012. Es-Ow’s music is an energetic blend of diverse rhythms, sounds and melodies drawing on African roots. Es-Ow and The Ridial Band have performed at numerous music events in Finland, such as the World Village, Funky Elefant and Afro Jazz festivals. Set off on a journey to Senegal led by Malick Ndiaye! Sabar is not just a dance, but an entire tradition in which movement and music are inseparable. It is known for its sophisticated rhythms, its large and lively movements, and its expressive storytelling. In this lesson, we learn the basic steps of Sabar and delve into its rich world of rhythms under Malick’s expert guidance. Come and see how tradition is transformed into modern energy! Schedule: 17.00–18.00: Tossy Mboup & Gaal-Gui 18.00–19.00: Cooking competition! Tasting the dishes and choosing the winner in the gallery 19.00–20.00: Sabar lesson in the hall, led by Malick Ndiaye 20.00–21.00: Es-Ow and The Ridial Band
Omaperäisiä ja raikkaita sävellyksiä ja jazzin alkulähteiltä kumpuavaa svengiä.
Originella och fräscha kompositioner samt svängar med rötterna i jazzens urkälla.
Distinctive and fresh compositions, and a swing that draws on the very roots of jazz.
Omaperäisiä ja raikkaita sävellyksiä ja jazzin alkulähteiltä kumpuavaa svengiä. Riitta Paakki Quartet on vuonna 2013 perustettu alansa ansioituneimpiin lukeutuvan pianisti Riitta Paakin säveltämää musiikkia soittava yhtye. Kvartetin ilmaisussa kohtaavat malmilaisen Paakin selkeä soittotyyli, Manuel Dunkelin voimakas ja vivahteikas soundi sekä Antti Lötjösen ja Joonas Riipan muodostama poreileva rytmisektio. Yhteissoitossa hehkuu musiikin ilo, joka välittyy myös kuulijoiden sydämiin. Paakin vauhdikkaammat sävellykset soivat arvonsa tuntevasti vuosikymmenten takaista bebopia, rauhallisemmat maalailevat perisuomalaisia melankolisia maisemia. Musiikki huokuu kypsää näkemystä ja valoisaa asennetta. Yhtyeen ensimmäinen levy on liveäänitys, Live at Koko Jazz Club (2018). Vuonna 2020 julkaistu Piste oli Emma-palkintoehdokas vuoden jazz-albumiksi. Väri vuodelta 2023 sai myös hyvän vastaanoton. Yhtye valmistelee parhaillaan uutta julkaisua ja keikalla kuullaan myös uutta materiaalia! Manuel Dunkel – saksofoni Riitta Paakki – piano Antti Lötjönen – basso Joonas Riippa – rummut Kesto: 1 t 15 min
Originella och fräscha kompositioner samt svängar med rötterna i jazzens urkälla. Riitta Paakki Quartet är en ensemble som bildades 2013 och som framför musik komponerad av pianisten Riitta Paakki, en av de mest framstående inom sitt område. I kvartettens musik möts den från Malm härstammande Paakkis tydliga spelstil, Manuel Dunkels kraftfulla och nyansrika sound samt Antti Lötjönens och Joonas Riippas livliga rytmsektion. Samspelet förmedlar en musikglädje som också når fram till lyssnarens hjärta. Paakkis mer tempofyllda kompositioner återger värdigt bebopen från flera decennier sedan, medan de lugnare styckena målar upp typiskt finska, melankoliska landskap. Musiken utstrålar ett moget synsätt och en positiv inställning. Bandets första skiva är en liveinspelning, Live at Koko Jazz Club (2018). Piste, som släpptes 2020, var nominerad till ett Emma-pris i kategorin Årets jazzalbum. Väri från 2023 fick också ett positivt mottagande. Bandet arbetar just nu med en ny skiva, och under konserten får vi också höra nytt material! Manuel Dunkel – saxofon Riitta Paakki – piano Antti Lötjönen – bas Joonas Riippa – trummor Längd: 1 h 15 min.
Distinctive and fresh compositions, and a swing that draws on the very roots of jazz. The Riitta Paakki Quartet, founded in 2013, is an ensemble that performs music composed by Riitta Paakki, a pianist who is among the most distinguished in her field. The quartet’s sound brings together the clear playing style of Paakki from Malmi, Manuel Dunkel’s powerful and nuanced sound, and the effervescent rhythm section formed by Antti Lötjönen and Joonas Riippa. Their playing radiates the joy of music, which is conveyed to the hearts of the audience as well. Paakki’s more up-tempo compositions pay a fitting tribute to the bebop of decades past, while her calmer pieces paint quintessentially Finnish, melancholic landscapes. The music exudes a mature perspective and a positive outlook. The band’s first album is a live recording, Live at Koko Jazz Club (2018). Piste, released in 2020, was nominated for an Emma Award for Jazz Album of the Year. Väri from 2023 was also well received. The band is currently working on a new release, and the concert features some new material as well! Manuel Dunkel – saxophone Riitta Paakki – piano Antti Lötjönen – bass Joonas Riippa – drums Duration: 1 h 15 min
Tuula ja Pirkko on viriili, yhteensä n. 170-vuotias parivaljakko Ala-Vittulasta.
Tuula och Pirkko är en viril duo på totalt cirka 170 år från Ala-Vittula.
Tuula and Pirkko are a pair of red-blooded ladies from Ala-Vittula, with a combined age of around 170 years.
Tuula ja Pirkko on viriili, yhteensä n. 170-vuotias parivaljakko Ala-Vittulasta. He eivät oikeastaan juuri pidä toisistaan, mutta jostain tuntemattomasta syystä he ovat viettäneet koko elämänsä hyvin tiiviisti yhdessä. Toisin kuin vanhuksista ehkä yleensä luullaan, ikä ei ole jalostanut heitä seesteiseen suuntaan. Päinvastoin. Tuula rakastaa Cindy Crawfordia ja turvavälejä, Pirkko ei anna arvoa lastenlastensa savitöille eikä piirustuksille, eikä hän edelleenkään osaa leipoa. Tuula ja Pirkko on jätetty hankalan luonteensa vuoksi koronakaranteenin rauhaan jo hyvän aikaa sitten, ja siksi heillä on kaikki maailman aika elellä elämäänsä juuri niin kuin he itse lystäävät. Erinäisten sattumien jälkeen Tuula ja Pirkko päättävät karistaa pölyt matkalaukuistaan, suunnata maalliset tomumajansa Finavian lippuluukulle, maksaa lentoveronsa kenties viimeisen kerran ja suunnistaa kohti Fuengirolan aurinkoista costaa. Eikä aikaakaan, kun Toron varjossa käydään tähänastisen elämän ehkä tärkeimmät keskustelut. Tällä matkalla saavat kyytiä niin Tuulan ja Pirkon tyttärien luutuneet asenteet äitejään kohtaan, kuin patriarkaattinen machokulttuurikin. Löytyykö Fugen rannalta romanssi, ökyjahti vai Sean Conneryn rintakarva? Esitys on kunnianosoitus hömelöydelle, elämänilolle, vapaalle tahdolle, tajunnanvirralle, omaehtoisuudelle, tyhmille jutuille, unelmille, ihmisyydelle, ihmisen lajityypilliselle tarpeelle valloittaa tuntemattomia alueita sekä itsemääräämisoikeuden tärkeydelle. Käsikirjoitus, ohjaus ja kaikki roolit: Ria Kataja ja Minna Kivelä Valosuunnittelu: Niina Sivén Äänisuunnitelu: Esko Paavola Tuula ja Pirkko nähtiin ensimmäisen kerran Pentti Järvisen käsikirjoittamassa esityksessä Punkkuelämää, johon he saapuivat Rian ja Minnan ideoimina ensi-illan jälkeen. Sen jälkeen Tuula ja Pirkko ovat tehneet myös 9-osaisen komediasarjan ”Kahden markan mummot – todella karmeeta-show”. Kesto: noin 2,5 t sis. väliajan. Ikäsuositus 15 v.
Tuula och Pirkko är en viril duo på totalt cirka 170 år från Ala-Vittula. De tycker inte särskilt mycket om varandra, men har av någon okänd anledning ändå levt sina liv tätt tillsammans. I motsats till vad man kanske vanligtvis tror om äldre, så har dessa två inte blivit fridfullare med åren. Tvärtom. Tuula älskar Cindy Crawford och säkerhetsavstånd, medan Pirkko inte sätter något värde på sina barnbarns lerfigurer eller teckningar, och hon kan fortfarande inte baka. Tuula och Pirkko har på grund av sina besvärliga personligheter lämnats ifred i coronakarantänen redan för länge sedan, och därför har de all tid i världen att leva sina liv precis som de själva vill. Efter en rad händelser bestämmer sig Tuula och Pirkko för att damma av sina resväskor, ta sina jordiska kroppshyddor till Finavias biljettdisk, betala sina flygskatter, kanske för sista gången, och sätta kurs mot Fuengirolas soliga costa. Det dröjer inte länge förrän de kanske viktigaste samtalen hittills i livet förs i Toros skugga. Under resan får sig både Tuulas och Pirkkos döttrars inrotade attityder gentemot sina mödrar och den patriarkala machokulturen en ordentlig omgång. Finns romantik, lyxjakter eller Sean Connerys brösthår på Fuengirolas stränder? Föreställningen är en hyllning till stollighet, livsglädje, den fria viljan, medvetandeströmmen, självständighet, dumheter, drömmar, mänskligheten, människans arttypiska behov av att erövra okända områden samt vikten av självbestämmanderätt. Manus, regi och alla roller: Ria Kataja och Minna Kivelä Ljusdesign: Niina Sivén Ljuddesign: Esko Paavola Tuula och Pirkko sågs för första gången i föreställningen Punkkuelämää, med manus av Pentti Järvinen, dit de kom efter premiären på initiativ av Ria och Minna. Sedan dess har Tuula och Pirkko också gjort en komediserie i nio delar med titeln Kahden markan mummot – todella karmeeta-show. Längd: ca 2,5 h inklusive paus Åldersrekommendation: 15 år
Tuula and Pirkko are a pair of red-blooded ladies from Ala-Vittula, with a combined age of around 170 years. They do not really like each other, but for some unknown reason they have spent their entire lives very closely together. Unlike what you might think about most elderly people, age has done nothing to calm them down. Quite the opposite in fact. Tuula loves Cindy Crawford and social distancing, while Pirkko does not think much of her grandchildren’s pottery or drawings, nor is she still any good at baking. Tuula and Pirkko were left to their own devices during the COVID-19 lockdown quite some time ago because of their difficult personalities, and so they have all the time in the world to live their lives exactly as they please. After a series of twists and turns, Tuula and Pirkko decide to dust off their suitcases, haul their ageing behinds to the Finavia ticket counter, pay their airport tax – perhaps for the very last time – and set off for the sunny coast of Fuengirola. Before long, they have perhaps the most important conversations of their lives in the shade of the Toro. On this journey, both the entrenched attitudes of Tuula and Pirko’s daughters towards their mothers and the patriarchal macho culture are given a good shaking up. Will the ladies find romance, a luxury yacht or Sean Connery’s chest hair on the shores of Fuengirola? The performance is a tribute to whimsy, the joy of life, free will, a stream of consciousness, self-determination, silly things, dreams, humanity, the species-specific human need to explore uncharted territories, and the importance of the right of self-determination. Script, direction and all roles: Ria Kataja and Minna Kivelä Lighting design: Niina Sivén Sound design: Esko Paavola Tuula and Pirkko first appeared in the play Punkkuelämää, written by Pentti Järvinen, where they arrived as envisioned by Ria and Minna after the premiere. Since then, Tuula and Pirkko have also made a nine-part comedy series called Kahden markan mummot – todella karmeeta -show. Duration: roughly 2 h 30 min, incl. intermission. Recommended age: 15
Tuomari Nurmio – 13 kylmää laulua (7) – Doc Helios
Valitettavan ajankohtaisia yhteiskunnallisia lauluja Tuomari Nurmion katalogista yli 40 vuoden ajalta.
Tyvärr högaktuella samhällssånger ur Tuomari Nurmios repertoar från en period på över 40 år.
Regrettably topical social songs from Tuomari Nurmio’s catalogue, spanning over 40 years.
Valitettavan ajankohtaisia yhteiskunnallisia lauluja Tuomari Nurmion katalogista yli 40 vuoden ajalta. Teemakonsertti ”Lauluja sodasta ja diktatuurista” esitettiin Helsingin juhlaviikkojen Huvilateltassa, Tampereen Tavara-asemalla ja vielä 30.9 2024 Tavastia -klubilla, missä tämä dokumentti tallennettiin. Tuomari Nurmio kommentoi itse näin: ”Olen kirjoittanut nämä laulut yli 40 vuoden aikajänteellä, ja ne ovat pysyneet ajankohtaisina valitettavan hyvin. Vaikka teemat ovat pohjavireeltään synkkiä, niiden musta huumori toivottavasti toimii myös terapiana näinäkin pelon ja epävarmuuden aikoina.” Kesto: 1 t 2 min Kieli: suomi Ikäraja: 7 Vapaa pääsy Kino Helioksessa, Malmin omassa elokuvateatterissa, näet elokuvat ilman mainoksia edullisesti ja mukavasti. Omat herkut sallittu! Doc Helios -sarjassa nähdään tuoreimpia ja ajankohtaisimpia dokumentteja eri aiheista. Lue lisää Kino Helioksesta!
Tyvärr högaktuella samhällssånger ur Tuomari Nurmios repertoar från en period på över 40 år. Temakonserten Lauluja sodasta ja diktatuurista (Sånger om krig och diktatur) framfördes i Huvilatältet under Helsingfors festspel, på Tavara-stationen i Tammerfors och också den 30 september 2024 på klubben Tavastia, där denna dokumentär spelades in. Tuomari Nurmio kommenterade själv så här: ”Jag har skrivit dessa sånger under en period på över 40 år, och de har tyvärr förblivit aktuella.” ”Även om temana i grunden är dystra, hoppas jag att deras svarta humor också kan fungera som terapi även i dessa tider präglade av rädsla och osäkerhet.” Längd: 1 h 2 min. Språk: finska Åldersgräns: 7 Fritt inträde
Regrettably topical social songs from Tuomari Nurmio’s catalogue, spanning over 40 years. The themed concert Lauluja sodasta ja diktatuurista (‘Songs about War and Dictatorship’) was performed in the Huvila tent during the Helsinki Festival, at the Tavara-asema venue in Tampere, and again on 30 September 2024 at the Tavastia club, where this documentary was filmed. Tuomari Nurmio himself comments: “I have written these songs over a period of more than 40 years, and they have remained regrettably topical. Although the themes are fundamentally sombre, their dark humour hopefully also serves as a form of therapy in these times of fear and uncertainty.” Duration: 1 h 2 min Language: Finnish Age rating: 7 Free entry
Konstgympa – låt konsten sätta dig i rörelse!
Tule mukaan nauttimaan ohjatusta liikunnasta Kanneltalon galleriaan ja kirjaston monitoimitila Tempoon.
Kom och delta i ledda motionspass i Gamlasgårdens galleri och bibliotekets allaktivitetsrum Tempo.
Join us for some instructed exercise in the Kanneltalo gallery and the library’s Tempo multi-purpose room.
Tule mukaan nauttimaan ohjatusta liikunnasta Kanneltalon galleriaan ja kirjaston monitoimitila Tempoon. Syksyn aikana mm. haemme liikkuvuutta kehoon venytellen, lisäämme liikettä päivään heittäytymällä perinneleikkien maailmaan, nautimme Kanneltalon läheisyydessä olevasta julkisesta taiteesta sauvakävellen ja vahvistamme lihaksia kuminauhajumpan merkeissä. Ota oma alusta mukaan ja anna taiteen liikuttaa! Taidejumppiin osallistutaan alueliikuntapassilla. Yhden passin hinta on 30 € ja se ladataan omalle, 4 € maksavalle Helsinki liikkuu -kortille. Passin voi lainata myös mm. Kannelmäen kirjastosta. Lue lisää alueliikunnasta ja alueliikuntapassista. Taidejumppaa ei järjestetä syyslomaviikolla to 15.10.
Kom och delta i ledda motionspass i Gamlasgårdens galleri och bibliotekets allaktivitetsrum Tempo. Under hösten ska vi bland annat öka rörligheten i kroppen genom att stretcha, få in mer rörelse i vardagen genom att kasta oss in i en värld av traditionella lekar, njuta av den offentliga konsten i närheten av Gamlasgården medan vi är ute på stavgång och stärka musklerna med träningsband. Under hösten besöker musikerna i den finländska barockorkestern FiBO Konstgympan. Ta med dig ett underlag och låt konsten sätta dig i rörelse! Du deltar i konstgympan med ett förortsmotionspass. Priset för ett pass är 30 euro, och det laddas på det egna Helsinki liikkuu-kortet, som kostar 4 euro. Passet kan även lånas på bland annat Gamlas bibliotek. Läs mer om förortsmotion och förortsmotionspasset. Konstgympan hålls inte torsdagen den 15 oktober i höstlovsveckan.
Join us for some instructed exercise in the Kanneltalo gallery and the library’s Tempo multi-purpose room. Our autumn programme includes activities such as improving our flexibility through stretching, adding more activity to our day by immersing ourselves in the world of traditional games, enjoying public art near Kanneltalo while Nordic walking, and strengthening our muscles with resistance band exercises. This autumn, musicians from the Finnish Baroque Orchestra (FiBO) will also visit the art exercise sessions. Bring your own exercise mat and let art get you moving! You can take part in the art exercise sessions with a regional exercise pass. A single pass costs €30 and is loaded onto your ‘Helsinki liikkuu’ customer card, which costs €4. You can also borrow a pass from service providers such as Kannelmäki Library. Read more about regional sports and the regional exercise pass. Art exercise sessions will not be held during the autumn break week on Thursday 15 October.
Tecknings- och måleriverkstad – Välkommen att teckna och måla under ledning av en professionell konstnär!
Drawing and painting workshop – Come and join us for some drawing and painting under the guidance of a professional artist!
Tervetuloa piirtämään ja maalaamaan ammattitaiteilijan ohjauksessa!
I den här tecknings- och måleriverkstaden får du både lära dig olika tekniker och ge utlopp för din egen kreativitet och dina idéer utifrån dina intressen.
In this drawing and painting workshop, you get to both learn techniques and give free rein to your creativity and ideas according to your interests.
Tervetuloa piirtämään ja maalaamaan ammattitaiteilijan ohjauksessa! Piirustus-maalaus työpajassa pääset sekä oppimaan tekniikoita, että toteuttamaan omaa luovuuttasi ja ideoitasi kiinnostuksesi mukaan. Työpajoissa saa keskittyä tekemiseen musiikkia kuunnellen. Voit olla vasta-alkaja tai jo jonkin verran kuvataidetta tehnyt, opettaja osaa ottaa huomioon yksilöllisesti. Helsingin Taiteilijaseura ylläpitää myös näyttelyitä Malmitalon galleriassa ja voimme tehdä vierailuja vaihtuviin näyttelyihin yhdessä. Kurssi on maksuton, mutta vaatii ilmoittautumisen. Kurssille mahtuu 12 osallistujaa. Kurssi on osa nuorten Operaatio Pulssi-toimintaa. Kurssi järjestetään keskiviikkoisin 16.9.–11.11., muttei syyslomaviikolla 14.10. href="https://linkedregistration.hel.fi/fi/registration/1631/signup-group/create">Ilmoittaudu mukaan!
I den här tecknings- och måleriverkstaden får du både lära dig olika tekniker och ge utlopp för din egen kreativitet och dina idéer utifrån dina intressen. Under verkstäderna får du fokusera på att skapa medan du lyssnar på musik. Oavsett om du är nybörjare eller redan har viss erfarenhet av bildkonst anpassar läraren undervisningen efter deltagarnas individuella behov. Konstnärsgillet i Helsingfors ordnar också utställningar i galleriet i Malms kulturhus, och vi kan tillsammans besöka de varierande utställningarna. Kursen är avgiftsfri, men kräver anmälan. Det finns plats för tolv deltagare på kursen. Kursen ingår i verksamheten Operaatio Pulssi för ungdomar. Kursen hålls på onsdagar mellan den 16 september och den 11 november, men inte den 14 oktober i höstlovsveckan. Anmäl dig!
In this drawing and painting workshop, you get to both learn techniques and give free rein to your creativity and ideas according to your interests. In the workshop, you can focus on creating whilst listening to music. Whether you are a beginner or have already done some visual art, the teacher can cater to your experience level. The Helsingin Taiteilijaseura artists’ association also holds exhibitions in the Malmitalo gallery, and we can visit the changing exhibitions together. The course is free of charge but requires registration. The course has room for 12 participants. The course is part of the Operaatio Pulssi! (‘Operation Pulse!’) programme for young people. The course is held on Wednesdays from 16 September to 11 November, but not during the autumn break week on 14 October. href="https://linkedregistration.hel.fi/en/registration/1631/signup-group/create">Sign up now!
Lämmin, humoristinen ja mielikuvitusta kutkuttava lastenteatteriesitys muuttamisesta, jännittämisestä ja siitä, miten uudesta voi tulla tuttua ja turvallista.
Naapurini ('Min granne') är en varm, humoristisk och fantasieggande barnteaterföreställning om förändring, spänning och hur det nya kan bli välbekant och tryggt.
Naapurini ('My neighbour') is a warm, humorous and imaginative children’s theatre performance about moving house, excitement and how the new can become familiar and safe.
Lämmin, humoristinen ja mielikuvitusta kutkuttava lastenteatteriesitys muuttamisesta, jännittämisestä ja siitä, miten uudesta voi tulla tuttua ja turvallista. Millainen paikka on uusi koti, kun kaikki on vielä vierasta? Kun seinät pitävät outoja ääniä, ovikello soi yllättäen – ja naapureita on ehkä tuhat miljoonaa? Tarinan päähenkilö Muuttaja on juuri saapunut uuteen kotiin Malmille. Uudessa talossa kuuluu kummallisia ääniä, eikä ovea ole helppo avata, kun ei tiedä kuka sen takana on. Onneksi apuun saapuu Kaveri – naapuri, jolla on rohkeutta, uteliaisuutta ja villejä ideoita. Yhdessä he tutkivat ääniä, vaklaavat naapureita, keksivät mielikuvitusvieraita ja rakentavat kartan koko naapurustosta. Matkan varrella jännitys muuttuu hiljalleen iloksi, ja yksinäisyys yhteiseksi leikiksi. Esitys pohjautuu lasten ajatuksiin naapuruudesta, ja teksti- ääni- ja liikemateriaali on tehty yhdessä malmilaisten päiväkotilasten kanssa. Esitys kiertää syksyllä 2026 Malmilla eri esitystiloissa ja yhteisöissä, tarkoituksenaan yhdistää eri sukupolvia kohtaamaan toisiaan esityksen äärellä. Esitykset ovat maksuttomia, mutta niihin tulee ilmoittautua ennakkoon. Ilmoittaudu tästä linkistä. Työryhmä: Käsikirjoitus: Janne Puustinen Ohjaus: Jenny Jumppanen Äänisuunnittelu ja musiikki: Aleksi Kinnunen Skenografia: Riikka Karjalainen Esiintyjät: Laura Ikonen, Aleksi Kinnunen, Janne Puustinen Tuotanto: Helsingin kaupunginteatterin yleisötyö ja Pääroolissa Malmi Projektiin osallistuneet eskariryhmät (syksy 2025): Päiväkoti Longinoja, Päiväkoti Poutapilvi, Päiväkoti Takatasku, Päiväkoti Ylä-Malmi Kuva: Miika Storm Esitys on osa Helsingin Kaupunginteatterin Pääroolissa Malmi -hanketta. Pääroolissa Malmi -hankkeessa toteutetaan yhteisölähtöistä taide- ja teatteritoimintaa Malmin alueella yhdessä asukkaiden kanssa. Toimintaa rahoittaa Helsingin kaupunki. @paaroolissamalmi www.facebook.com/paaroolissamalmi Esityksen kesto: 35 min. Suositusikä: 4-vuotiaasta ylöspäin Esityskieli: suomi
Naapurini ('Min granne') är en varm, humoristisk och fantasieggande barnteaterföreställning om förändring, spänning och hur det nya kan bli välbekant och tryggt. Hur är det att bo i ett nytt hem när allt fortfarande är främmande? När väggarna ekar av konstiga ljud, det plötsligt ringer på dörrklockan – och kanske finns det tusen miljoner grannar? Berättelsens huvudperson, Muuttaja, har just flyttat in i sitt nya hem i Malm. I det nya huset hörs märkliga ljud, och det är inte lätt att öppna dörren när man inte vet vem som står bakom den. Lyckligtvis kommer Kaveri till undsättning – grannen som är modig, nyfiken och full av vilda idéer. Tillsammans utforskar de ljuden, spanar på grannarna, hittar på fantasigäster och ritar en karta över hela grannskapet. Under resans gång förvandlas spänningen sakta men säkert till glädje, och ensamheten till en gemensam lek. Föreställningen bygger på barns tankar om grannförhållanden, och text-, ljud- och rörelsematerialet har skapats tillsammans med barnen på daghemmen i Malm. Föreställningen turnerar under hösten 2026 runt i Malm på olika scener och i olika föreningar, med syftet att föra samman olika generationer så att de kan möta varandra i föreställningens regi. Föreställningarna är avgiftsfria, men man måste anmäla sig i förväg. Anmälningslänken läggs snart upp på den här sidan! Anmäl dig via den här länken. Arbetsgrupp: Manus: Janne Puustinen Regi: Jenny Jumppanen Ljuddesign och musik: Aleksi Kinnunen Scenografi: Riikka Karjalainen På scenen: Laura Ikonen, Aleksi Kinnunen, Janne Puustinen Produktion: Helsingfors stadsteaters publikarbete och projektet Pääroolissa Malmi Förskolegrupper som deltagit i projektet (hösten 2025): Päiväkoti Longinoja, Päiväkoti Poutapilvi, Päiväkoti Takatasku, Päiväkoti Ylä-Malmi Bild: Miika Storm Föreställningen är en del av Helsingfors stadsteaters projekt Pääroolissa Malmi (Malm i huvudrollen). Inom ramen för projektet Pääroolissa Malmi genomförs samhällsbaserad konst- och teaterverksamhet i Malm i samarbete med invånarna. Verksamheten finansieras av Helsingfors stad. @paaroolissamalmi www.facebook.com/paaroolissamalmi Föreställningens längd: 35 min. Åldersrekommendation: Från 4 år och uppåt Föreställningens språk: finska
Naapurini ('My neighbour') is a warm, humorous and imaginative children’s theatre performance about moving house, excitement and how the new can become familiar and safe. What is a new home like when everything is still unfamiliar? When the walls seem to make some strange noises, the doorbell rings out of the blue – and there might be a thousand million neighbours? The story’s main character, Muuttaja (‘Mover’), has just moved to a new home in Malmi. There are strange noises in the new building, and it is not easy to open the door when you do not know who might be on the other side. Fortunately, Kaveri (‘Friend’) – a neighbour with courage, curiosity and wild ideas – comes to the rescue. Together, the two investigate noises, spy on their neighbours, invent imaginary guests and create a map of the whole neighbourhood. As their journey progresses, apprehension gradually gives way to joy, and loneliness turns into shared fun. The performance is based on children’s ideas about neighbourhood, and the text, audio and movement elements have been created in collaboration with children in daycare in Malmi. The production will tour various venues and communities in Malmi in autumn 2026, with the aim of bringing different generations together to share the experience of the performance. The performances are free of charge, but you must register in advance. The registration link will be added to this page shortly! Register via this link. Creative team: Script: Janne Puustinen Direction: Jenny Jumppanen Sound design and music: Aleksi Kinnunen Scenography: Riikka Karjalainen Performers: Laura Ikonen, Aleksi Kinnunen, Janne Puustinen Production: Audience work of the Helsinki City Theatre and the Pääroolissa Malmi (‘Starring Malmi’) project Preschool groups that took part in the project (autumn 2025): Daycare Longinoja, Daycare Poutapilvi, Daycare Takatasku, Daycare Ylä-Malmi Photo: Miika Storm The performance is part of the Helsinki City Theatre’s Pääroolissa Malmi (‘Starring Malmi’) project. The Pääroolissa Malmi project implements community-based theatre and art activities in the Malmi area together with local residents. The project is funded by the City of Helsinki. @paaroolissamalmi www.facebook.com/paaroolissamalmi Performance duration: 35 min Recommended age: 4+ Performance language: Finnish
Helsinkiläinen afrojazz-/afrofuusioyhtye Baraka Issabu Trio tuo yhteen tansanialaisia ja suomalaisia muusikoita, joita yhdistävät heidän opintonsa Suomessa.
Helsinki-based afro-jazz/afro-fusion ensemble Baraka Issabu Trio brings together Tanzanian and Finnish musicians, connected through their studies in Finland.
Helsinkiläinen afrojazz-/afrofuusioyhtye Baraka Issabu Trio tuo yhteen tansanialaisia ja suomalaisia muusikoita, joita yhdistävät heidän opintonsa Suomessa. Trion musiikin juuret juontavat Itä-Afrikan rytmikonsepteihin ja laulumuotoihin, joita he laajentavat jazzharmonioiden, improvisaation ja modernien sovitusten avulla. Barakan koskettimien ja laulun johtamana soundi kulkee tarinaa kertovien melodioiden, syvän grooven ja improvisoinnillisen vuorovaikutuksen välillä – swingistä kevyesti tanssijohtoiseen afrofuusioenergiaan. Repertuaariin kuuluu omia alkuperäissävellyksiä ja valikoituja sovituksia, jotka on muovattu sekä konsertti- että klubilavoille sopiviksi niin, että rytmit saavat kehittyä spontaanisti hetkessä. Baraka Issabu: koskettimet, laulu Humphrey Mubba: basso, laulu Aarne Toivonen: rummut Baraka Issabu Trio esiintyy Espan lavalla 22.7. aiemmin peruuntuneen Zangoman esiintymisen sijaan.
Helsinki-based afro-jazz/afro-fusion ensemble Baraka Issabu Trio brings together Tanzanian and Finnish musicians, connected through their studies in Finland. The trio's music is rooted in East African rhythmic concepts and song forms, expanded through jazz harmony, improvisation, and contemporary arrangement. Led by Baraka on keys and voice, the sound moves between storytelling melodies, deep grooves, and improvisational interplay – shifting effortlessly from swing to dance-driven Afro-fusion energy. The repertoire features original compositions and selected arrangements, shaped for both concert settings and club stages where spontaneity and rhythm can evolve in the moment. Baraka Issabu: keys, voice Humphrey Mubba: bass, voice Aarne Toivonen: drums Baraka Issabu Trio performs on the Espa Stage on 22 July in lieu of the previously cancelled Zangoma performance.
Elonkirjon kaupunki: Vaihtoehtokaavoja elonkirjon puolesta
Elonkirjon kaupunki -hanke tuottaa kaupunkien metsää tuhoavien suunnitelmien rinnalle vaihtoehtoja, joiden avulla kaupunkimetsät säästyvät rakentamiselta.
Elonkirjon kaupunki -hanke tuottaa kaupunkien metsää tuhoavien suunnitelmien rinnalle vaihtoehtoja, joiden avulla kaupunkimetsät säästyvät rakentamiselta. Kaupungit ja kunnat kaavoittavat ympäri Suomen uusia asuin- ja teollisuusalueita sekä esimerkiksi datakeskuksia luonnon kustannuksella, vaikka lähiluonnon merkitys ihmisen hyvinvoinnille, luonnon monimuotoisuudelle ja ilmastonmuutokseen sopeutumiselle on tutkitusti merkittävä. Monet kaupunkien metsäalueille rakentamista osoittavat kaavat perustuvat vanhentuneisiin lähtökohtiin, eivätkä riittävissä määrin huomioi metsän merkitystä ihmisen ja elonkirjon elinolosuhteiden turvaajana ilmasto- ja ympäristökriisien ajassa. Suuri osa Suomen viimeisistä luonnontilaisisen kaltaisista metsistä sijaitsee kaupungeissa, koska niitä on harvemmin valjastettu metsätalouden käyttöön. Olemme toteuttaneet kaavaehdotuksia Kuopion Pieneen Neulamäkeen, Helsingin Stansvikiin ja Kumpulaan sekä Lehtivuoreen Lempäälässä – jokainen niistä tiiviissä yhteistyössä paikallisten kanssa. Huolella laadittujen vaihtoehtokaavojen tarkoituksena on vahvistaa asukkaiden toimijuutta kaupunkisuunnittelussa ja suojella lähimetsiä: ne ovat työkalu lähiluonnon puolustamiseen. Kustakin kaavaehdotuksesta järjestetään tiedotustilaisuuksia ja kaavakävelyitä, joissa asukkaat, päättäjät ja suunnittelijat kohtaavat. Elonkirjon kaupungin muodostavat arkkitehdit Heljä Nieminen, Seela Pentikäinen, Cecilia Aintila ja Siiri Hänninen. Tuikku Leinonen oli mukana tekemässä Kumpulan vaihtoehtokaavaa. Hanketta rahoittaa Koneen Säätiön Metsän puolella -aloite. Kaikki valmistuneet vaihtoehtokaavat ja lisää tietoa toiminnasta löydät nettisivuiltamme www.elonkirjonkaupunki.com ja Instagramissa @elonkirjonkaupunki.
On Mun Kantsun aika. Kesäkuussa Kannelmäen Sitratorilla raikaa, kun rataa laitetaan kuntoon. Raideremontin ajaksi Kanneltalo tuo Sitratorille ulkoilmanäyttelyn nimeltä Mun Kantsu. Mustavalkoiset henkilökuvat ja tekstit esittelevät ihmisiä, joille Kannelmäki on tärkeä ja rakas. Mukana on monen sukupolven kantsulaisia sekä ihmisiä, jotka ovat saapuneet kaupunginosaan aivan vasta. Kannelmäessä jokainen saa elää omalla tavallaan, juuri se on asukkaiden mielestä Kantsun kauneutta. Mun Kantsu -näyttelyn avajaisia juhlitaan tiistaina 16. kesäkuuta 2026 klo 17–19 Sitratorilla. Kuvat on ottanut valokuvataiteilija Anna Autio, tekstit ovat toimittaja Kaisa Viitasen. ”Näyttely on kunnianosoitus Kannelmäen moninaisuudelle. Jokaisella kuviin valitulla henkilöllä on Kantsuun omanlaisensa suhde”, tekijät sanovat.
Mila Milax: Soul of Helsinki – Study of soul from a city perspective
Soul of Helsinki on valokuvallinen kaupunkitutkimus, joka tarkastelee Helsingin identiteettiä, ihmisiä ja tiloja.
Soul of Helsinki är ett fotografiskt stadsprojekt som utforskar Helsingfors identitet, människor och platser.
Soul of Helsinki is a photographic city research through the identity, people and spaces of Helsinki.
Soul of Helsinki on valokuvallinen kaupunkitutkimus, joka tarkastelee Helsingin identiteettiä, ihmisiä ja tiloja. Tässä kaupungissa paljon on mahdollista. Kaupunki, joka on sekä yksilöllinen että yhteisöllinen kokemus, jonka jokainen meistä elää omalla tavallaan. Päivittäinen metromatka, aamiainen merenrannalla, iltapyöräily, kahvila, josta aina saa neuvoa, rakkaat ihmiset, nuoret tanssimassa aukioilla, lempipaikka luoda, ystävän ystävä, jonka olet kohtaamassa, hidden gem, katu, jota pitkin kävelet töihin ja uusi mahdollisuus, joka päivä. Valokuvissaan Mila tutkii Helsingin sielukkuutta miksaamalla eri medioita, todellisuuden kerroksia, tyhjiä katuja, luovia ihmisiä ja heidän unelmiaan yhdeksi kokonaisuudeksi. Kaikki täällä liittyy toisiinsa, mutta miten tunnet olevasi osa näitä tiloja ja yhteisöjä? Mitä nämä tilat pitävät sisällään ja ihmiset luovat? Miten elämme ja hengitämme tätä kulttuuria luomalla yhteyksiä toisillemme? Vastaus tähän on jo sinussa itsessäsi - voi olla kuka vaan, ja silti olla helsinkiläinen. Kuulua. Soul of Helsinki debytoi Stoassa vuonna 2024. Viime vuosina olen kerännyt lisää havaintoja. Uusia katuja, joita olen kulkenut, ihmisiä, joita olen tavannut, ja yhteyksiä, joita olen löytänyt. Uutta Helsingin inspiraatiota, tuoreesti miksattuna. Tutkimus sielusta kaupungin näkökulmasta. Tervetuloa, Soul of Helsinki Näyttely Stoan Parvigalleriassa 12.6.-9.8.2026. Avajaiset Helsinki-päivänä 12.6.2026. klo 17-19 Vapaa pääsy
Soul of Helsinki är ett fotografiskt stadsprojekt som utforskar Helsingfors identitet, människor och platser. I den här staden är mycket möjligt. En stad som är både en individuell och en gemensam upplevelse, som var och en av oss upplever på sitt eget sätt. En daglig tunnelbanetur, en frukost vid havet, en cykeltur på kvällen, ett kafé där du alltid kan få råd, dina favoritmänniskor, ungdomar som bryter sig in i stadskärnan, en plats för skapande, en väns vän som du snart ska träffa, en dold pärla, en gata du går längs på väg till jobbet och en ny möjlighet, varje dag. Genom sina fotografier utforskar Mila Helsingfors själ genom att blanda medier och lager av verklighet, tomma gator, kreativa människor och deras drömmar till en helhet. Allt här hänger ihop, men hur känner man sig som en del av dessa platser och gemenskaper? Vad bevarar dessa platser och vad skapar människorna? Hur lever och andas vi denna kultur genom att knyta band till varandra? Svaret på den frågan finns redan inom dig – du kan vara vem som helst och ändå vara helsingforsbo. Höra hemma. Soul of Helsinki hade premiär på Stoa 2024. Under de senaste åren har jag samlat fler iakttagelser. Nya gator jag har gått på, människor jag har träffat och kontakter jag har knutit. Ny inspiration från Helsingfors, nyblandad. En studie av själ ur ett stadsperspektiv. Du är inbjuden, Soul of Helsinki Utställning på Stoas Parvi-galleri, 12 juni–9 augusti 2026. Vernissage på Helsingforsdagen, 12 juni 2026, kl. 17–19
Soul of Helsinki is a photographic city research through the identity, people and spaces of Helsinki. In this city, a lot of things are possible. A city that is both an individual and a communal experience, that each of us lives through in their own way. A daily metro ride, a seashore breakfast, an evening bike ride, a cafe you can always come for advice, your favorite people, youth breaking on the city squares, a go-to space for creating, friend of a friend you’re about to meet, a hidden gem, a street you walk along on the way to work and a new opportunity, every day. Through her photographs, Mila studies the soulfulness of Helsinki through mixing medias and layers of reality, empty streets, creatives and their dreams into one. Everything here is related, but how do you feel a part of these spaces and communities? What do these spaces keep and people create? How do we live and breathe this culture by connecting with each other? The answer to this lies within you - you can be anyone and still be from Helsinki. Belong. Soul of Helsinki debuted at Stoa in 2024. In the past few years I collected more observations. New streets I walked, people I met and connections found. New Helsinki inspiration, freshly mixed. A study of soul from a city perspective. You are invited, Soul of Helsinki Exhibition at Stoa’s Parvi Gallery, June 12–August 9, 2026. Opening on Helsinki Day, June 12, 2026, 17-19 Free entry
Helsingin Taiteilijaseuran ja Tampereen Taiteilijaseuran Ekologisen taiteen työpajat -yhteistyöhankkeen teoksia Malmitalon galleriassa.
Helsingin Taiteilijaseuran ja Tampereen Taiteilijaseuran Ekologisen taiteen työpajat -yhteistyöhankkeen teoksia Malmitalon galleriassa. Työpajat järjestettiin 9.–10.5.2026 Helsingin Taiteilijaseuran Kurssikeskuksen tiloissa Kaapelitehtaalla. Tyopajojen ideoijina ja ohjaajina toimivat kuvataiteilija Satu Kalliokuusi, joka on ollut mukana Koneen Säätiön Metsän puolella rahoituksella tuotetussa Sentient Forest hankkeessa ja kuvataiteilija Terhi Ekebom. Työpajojen taustana ja teosten inspiraation lähteenä on käytetty Koneen Säätiön julkaisemaa Metsien tulevaisuustarinat 2025 -materiaalia, joka pohjautuu Metsän puolella -aloitteen ja DialogiAkatemian koordinoiman Suuren Metsädialogipäivän keskusteluihin ja niistä toimitettujen kirjausten analyysiin. Työpajoissa valmistettiin luonnonkasveista ekologisia kasvimusteita, joilla maalattiin teemaan liittyviä teoksia, sekä valmistettiin zine-taiteilijakirjoja. Osa teoksista on valmistunut taiteilijoiden omilla työhuoneilla työpajaviikonlopun jälkeen. Näyttelyssä nähdään teoksia seuraavilta taiteilijoilta: Milja Hakkarainen, Helena Hartman, Sanna Härkönen, Katri Ikävalko, Merja Isomaa-James, Anna-Leena Kinnunen, Jaana Kirjonen, Jenni Koivurova, Jaana Kortelainen, Tiina Kymäläinen, Heta Laitakari, Carla Lundell, Hilkka Luosa, Pia Männikkö, Noora Palmu, Pilvi Pääkkönen, Terhi Sallinen, Merja Salonen Di Giorgio, Saara Sillanpää, Maija Toropainen. Näyttelyn avajaisia vietetään 4.6.2026 klo 17 lähtien. Näyttely on osa Malmin tapahtumakesän avajaisia. Lämpimästi tervetuloa!
WelcomeDay – Naapurustotapahtuma Kanneltalolla
WelcomeDay – Grannskapsevenemang på Gamlasgården
WelcomeDay – Neighbourhood event at Kanneltalo
Welcome Day toivottaa Suomeen muuttaneet uudet asukkaat tervetulleeksi Helsinkiin! Ja kutsuu juhlaan mukaan myös kaikki kannelmäkeläiset.
Welcome Day hälsar Finlands nyinflyttade invånare välkomna till Helsingfors! Och bjuder också in alla invånare i Gamlas till festen.
Welcome Day offers new residents of Finland a warm welcome to Helsinki! All Kannelmäki residents are invited to join the celebrations.
Welcome Day toivottaa Suomeen muuttaneet uudet asukkaat tervetulleeksi Helsinkiin! Ja kutsuu juhlaan mukaan myös kaikki kannelmäkeläiset. Kanneltalon Welcome Day -tapahtumassa kaupunkilaiset pääsevät tutustumaan Kulttuurikeskus Kanneltaloon sekä oman asuinalueensa palveluihin, harrastuksiin ja vapaa-ajan tarjontaan. Welcome Dayssa nautitaan musiikista ja päästään osallistumaan mukaviin työpajoihin. Kaupungin palvelut ja harrastustoimintaa järjestävät yhdistykset esittelevät toimintaansa ja vastaavat asukkaiden kysymyksiin. Ohjelmaa järjestetään Kanneltalon eri tiloissa – kahvilasta kirjastoon – ja päivä huipentuu Grande Mahoganyn konserttiin Kannelsalissa. Welcome Dayssa puhumme englantia. Tapahtuma on maksuton, eikä siihen tarvitse ilmoittautua. Aikataulu: 16.00 | Tilaisuus alkaa • Vastaanotto aulassa: nuoret ottavat vieraat vastaan • 250 ensimmäiselle kävijälle on jaossa tarjoilulipukkeita klo 16–18: lipukkeella saa Kanneltalon kahvilasta karjalanpiirakan ja mehun, kahvin tai teen. 16–19 | Tapahtumatori | Aula Alueen eri toimijat esittelevät toimintaansa aulassa. 16–19 | Klovni Täpätä | Aula Klovni Täpätä viihdyttää kävijöitä aulassa läpi illan! 16–19 | Mun Kantsu -työpaja | Kirjaston Rotunda Mun Kantsu -työpaja avoinna koko illan. Opettajina valokuvaaja Anna Autio ja toimittaja Kaisa Viitanen. 16–19 | Pohjois-Helsingin kuvataidekoulun pinssipaja | Kirjaston lukusali Tule tekemään oma pinssi Pohjois-Helsingin kuvataidekoulun opastamana. 16.15–17.30 | Lajiesittelyt | Aula • 16.15–16.30: Taekwondo • 17.00–17.15: Capoeira • 17.15–17.30: Kannelmäen voimistelijat 16.30–17 | Laulamme suomeksi | Kahvilan lava Tule kurkistamaan Työväenopiston Laulamme suomeksi -kurssin sisältöön kaikille avoimen esityksen merkeissä. Opettajana Satu Luomanjoki. 17–18 | Tuu laulamaan suomeksi -työpajat | Kirjaston Tempo Tule koko perheen kanssa laulamaan Mari Kätkän johdolla tuttuja ja helppoja suomenkielisiä lauluja ja katsomaan, kuinka laulujen sanat heräävät eloon Sari Airolan livepiirrosten ja kuvitusten kautta. Ensimmäinen työpaja pidetään klo 17–17.30, toinen työpaja klo 17.30–18. 17–18 | Taiteilijavieraana Tiina Hallakorpi | Galleria Kanneltalon gallerian Oma koti kullan kallis -näyttelyn taiteilija Tiina Hallakorpi kertoo näyttelystä. 17–21 | Streetzone football / HNMKY | Sitratori Sitratorilla 12–18-vuotiaille nuorille suunnattu Streetzone football 3 vs. 3 -turnaus ja DJ:t. Turnaus toteutuu säävarauksella. 18–19 | Grande Mahogany | Kannelsali Welcome Dayn pääesiintyjä Grande Mahogany esiintyy Kannelsalissa.
Welcome Day hälsar Finlands nyinflyttade invånare välkomna till Helsingfors! Och bjuder också in alla invånare i Gamlas till festen. Under Gamlasgårdens evenemang Welcome Day får stadsborna möjlighet att bekanta sig med Kulturcentret Gamlasgården samt tjänster, hobbyer och fritidsaktiviteter i det egna bostadsområdet. Under Welcome Day kan besökarna njuta av musik och delta i trevliga verkstäder. Stadens tjänster samt föreningar som ordnar hobbyverksamhet presenterar sin verksamhet och svarar på invånarnas frågor. Programmet äger rum i olika lokaler på Gamlasgården – från kaféet till biblioteket – och dagen kulminerar i en konsert med Grande Mahogany i Gamlasgårdens sal. Under Welcome Day talar vi engelska. Evenemanget är kostnadsfritt och kräver ingen anmälan. Tidsplan: 16.00 | Evenemanget börjar • Mottagning i entréhallen: ungdomar tar emot besökarna • De 250 första besökarna får serveringskuponger mellan kl. 16 och 18: Med kupongen får man en karelsk pirog samt saft, kaffe eller te i Gamlasgårdens kafé. 16–19 | Evenemangstorg | Entréhallen Olika aktörer i området presenterar sin verksamhet i entréhallen. 16–19 | Clownen Täpätä | Entréhallen Clownen Täpätä underhåller besökarna i entréhallen hela kvällen! 16–19 | Verkstaden Mun Kantsu | Bibliotekets rotunda Verkstaden Mun Kantsu har öppet hela kvällen. Lärare: fotografen Anna Autio och journalisten Kaisa Viitanen. 16–19 | Norra Helsingfors bildkonstskolas pinsverkstad | Bibliotekets läsesal Kom och gör ditt eget pins under ledning av Norra Helsingfors bildkonstskola. 16.15–17.30 | Grenpresentation | Entréhallen • 16.15–16.30: Taekwondo • 17.00–17.15: Capoeira • 17.15–17.30: Kannelmäen voimistelijat 16.30–17 | Laulamme suomeksi | Kaféets scen Kom och ta del av innehållet i kursen Laulamme suomeksi (Vi sjunger på finska) vid Työväenopisto i samband med en föreställning som är öppen för alla. Lärare: Satu Luomanjoki. 17–18 | Verkstäderna Tuu laulamaan suomeksi | Bibliotekets Tempo Kom med hela familjen och sjung välkända och lätta finskspråkiga sånger under ledning av Mari Kätkä, och se hur sångtexterna väcks till liv genom Sari Airolas liveteckningar och illustrationer. Den första verkstaden hålls kl. 17–17.30, den andra kl. 17.30–18. 17–18 | Konstnärsbesök Tiina Hallakorpi | Galleriet Tiina Hallakorpi, konstnären bakom utställningen Egen härd är guld värd på Gamlasgårdens galleri, berättar om utställningen. 17–21 | Streetzone fotball/HNMKY | Cittertorget På Cittertorget: Turnering i streetzone fotball tre mot tre för ungdomar i åldern 12–18 år och dj:ar. Turneringen genomförs endast om vädret tillåter. 18–19 | Grande Mahogany | Gamlasgårdens sal Grande Mahogany, huvudartisten på Welcome Day, uppträder i Gamlasgårdens sal.
Welcome Day offers new residents of Finland a warm welcome to Helsinki! All Kannelmäki residents are invited to join the celebrations. At the event, we give locals an opportunity to explore Cultural Centre Kanneltalo, as well as other services, hobbies and leisure activities available in their own residential area. During Welcome Day, you can enjoy music and take part in fun workshops. City services and associations organising leisure time activities present their operations and are available to answer any and all of your questions. The programme takes place in various facilities at Kanneltalo – from the café to the library – and the day culminates in a concert by Grande Mahogany in the Theatre and Concert Hall. At Welcome Day, we speak English. The event is free of charge and no registration is required. Schedule: 16.00 | The event begins • Reception in the lobby: young people welcome visitors • The first 250 visitors will receive refreshment vouchers between 16.00 and 18.00: the vouchers can be exchanged at the Kanneltalo café for a Karelian pie and juice, coffee or tea. 16.00–19.00 | Event Square | Lobby Various local operators present their activities in the lobby. 16.00–19.00 | Clown Täpätä | Lobby Täpätä the Clown entertains visitors in the lobby all evening long! 16.00–19.00 | My Kantsu workshop | Library Rotunda The My Kantsu workshop is open throughout the event. Instructed by photographer Anna Autio and journalist Kaisa Viitanen. 16.00–19.00 | Button pin workshop by the Art School of Northern Helsinki | Library reading room Come and make your own button pin under the guidance of the Art School of Northern Helsinki. 16.15–17.30 | Sport demonstrations | Lobby • 16.15–16.30: Taekwondo • 17.00–17.15: Capoeira • 17.15–17.30: Kannelmäen Voimistelijat gymnastics club 16.30–17.00 | Laulamme suomeksi! – We sing in Finnish! | Café stage Come and have a look at what the ‘Laulamme suomeksi!’ course of the Adult Education Centre is all about at a performance open to everyone. Taught by Satu Luomanjoki. 17.00–18.00 | Come Sing in Finnish workshops | Room 'Tempo' of the library Bring your whole family along to sing familiar and easy Finnish songs led by Mari Kätkä, and see how the lyrics come to life through Sari Airola’s live drawings and illustrations. The first workshop will be held at 17.00–17.30 and the second at 17.30–18.00. 17.00–18.00 | Guest artist Tiina Hallakorpi | Gallery Tiina Hallakorpi, the artist behind the Oma koti kullan kallis (‘No Place like Home’) exhibition in the Kanneltalo gallery, talks about the art. 17.00–21.00 | Streetzone football / Helsinki YMCA| Sitratori square Streetzone football 3 vs 3 tournament aimed at young people aged 12–18 with DJs on the Sitratori square. The tournament will be held weather permitting. 18.00–19.00 | Grande Mahogany | Theatre and Concert Hall Grande Mahogany, the headliner of the Welcome Day event, performs in the Kanneltalo Theatre and Concert Hall.
Laulavat tiedekysymykset – Sjungande vetenskapsfrågor
Laulavat tiedekysymykset – Singing Science Questions
Laulavat tiedekysymykset on koko perheen konsertti, joka pohjautuu Helsingin Sanomissa julkaistaviin lasten tiedekysymyksiin.
Sjungande vetenskapsfrågor (Laulavat tiedekysymykset) är en konsert för hela familjen som bygger på vetenskapsfrågor från barn som publiceras i Helsingin Sanomat.
Laulavat tiedekysymykset is a concert for the whole family, based on children’s science questions published in Helsingin Sanomat.
Laulavat tiedekysymykset on koko perheen konsertti, joka pohjautuu Helsingin Sanomissa julkaistaviin lasten tiedekysymyksiin. Miksi mummo ei nuku talviunta? Puhuvatko puut oikeasti toisilleen? Voiko ampiainen lentää Brasiliaan? Konsertin juontaa Mari Rantasila, joka kutsuu lapset pohtimaan visaisia kysymyksiä. Musiikillinen maailma kulkee laulelmasta ska-poljentoon tanssittaen ja välillä rauhoittaen viisihenkisen yhtyeen voimin. Esityksessä yleisö otetaan mukaan kysymysten pohtimiseen, tanssiin ja lauluun. Laulavat tiedekysymykset 2 -albumi julkaistiin helmikuussa 2026. Ensimmäinen Laulavat tiedekysymykset -albumi julkaistiin vuonna 2021. Se oli ehdolla Emma-Gaalassa vuoden albumiksi lastenmusiikin kategoriassa ja albumin lauluntekijä Suvi Isotalo sai Jellonagaalassa Vuoden tulokas -palkinnon. Konsertti soveltuu koko perheelle vauvasta vaariin. Juontaja, solisti: Mari Rantasila Pianisti, solisti: Suvi Isotalo Basisti, solisti: Jouni Aslak Raatikainen Viulisti, kitaristi: Antti Kokkola Rumpali: Juha Räsänen Kesto: 40 min Ikäsuositus: 5–10 v. Liput: 8 €
Sjungande vetenskapsfrågor (Laulavat tiedekysymykset) är en konsert för hela familjen som bygger på vetenskapsfrågor från barn som publiceras i Helsingin Sanomat. Varför sover inte mormor vintersömn? Pratar träden verkligen med varandra? Kan en geting flyga till Brasilien? Mari Rantasila är värd för konserten och uppmanar barnen att fundera över kluriga frågor. Den musikaliska världen rör sig från visor till skarytmer, ibland dansant och ibland lugnande, tack vare det fem man starka bandet. I föreställningen involveras publiken i reflektioner kring olika frågor, i dansen och sången. Albumet Laulavat tiedekysymykset 2 gavs ut i februari 2026. Det första Laulavat tiedekysymykset-albumet kom 2021. Det var nominerat till Årets album i kategorin barnmusik vid Emma-galan, och albumets låtskrivare Suvi Isotalo tilldelades priset Årets nykomling vid Jellonagalan. Konserten är lämplig för hela familjen, unga som gamla. Värd, solist: Mari Rantasila Pianist, solist: Suvi Isotalo Basist, solist: Jouni Aslak Raatikainen Violinist, gitarrist: Antti Kokkola Trumslagare: Juha Räsänen Längd: 40 min. Åldersrekommendation: 5–10 år
Laulavat tiedekysymykset is a concert for the whole family, based on children’s science questions published in Helsingin Sanomat. Why doesn’t Grandma hibernate? Do trees really talk to each other? Can a wasp fly to Brazil? The concert is hosted by Mari Rantasila, who invites children to think about tricky questions. The musical world ranges from sing-along tunes to ska rhythms, keeping the audience dancing and, at times, lulling them into a state of calm, accompanied by a five-piece band. The performance invites the audience to join in reflecting on questions, as well as dancing and singing. The album Laulavat tiedekysymykset 2 was released in February 2026. The first Laulavat tiedekysymykset album was released in 2021. It was nominated for Album of the Year in the children’s music category at the Emma Awards, and the album’s songwriter, Suvi Isotalo, won the Newcomer of the Year award at the Jellona Awards. The concert is suitable for the whole family and all ages. Host, soloist: Mari Rantasila Pianist, soloist: Suvi Isotalo Bassist, soloist: Jouni Aslak Raatikainen Violinist, guitarist: Antti Kokkola Drummer: Juha Räsänen Duration: 40 min Recommended age: 5–10
Kirjailijavieraana Monika Fagerholm – Maksuttomat maanantait
Författarbesök: Monika Fagerholm – Kostnadsfria måndagar
Guest author Monika Fagerholm – Free Mondays
Eristystila / Kapinoivia naisia -teoksen kirjoittaja Monika Fagerholm ja suomentaja Hannimari Heino keskustelevat Finlandia- ja Runeberg-palkitusta teoksesta.
Monika Fagerholm, författare till Döda trakten/Kvinnor i revolt (Eristystila/Kapinoivia naisia) och översättaren Hannimari Heino diskuterar verket, som belönats med både Finlandia- och Runebergspriset.
Monika Fagerholm, author of Nowhere Land / Women in Revolt, and Hannimari Heino, the book’s Finnish translator, discuss the work, which has won both the Finlandia and Runeberg Prizes.
Eristystila / Kapinoivia naisia -teoksen kirjoittaja Monika Fagerholm ja suomentaja Hannimari Heino keskustelevat Finlandia- ja Runeberg-palkitusta teoksesta. Monika Fagerholm, Döda trakten/Kvinnor i revolt, Förlaget 2025, Eristystila / Kapinoivia naisia, Teos 2025, suomentanut Hannimari Heino Juuri aikuistunut Alice muuttaa maalta isänsä luo esikaupunkiin tämän taiteellisesti virittyneeseen uusperheeseen, jossa äitipuoli on valovoimainen naisasianainen. Alkaa Alicen etsikkoaika: hän käy iltaoppikoulua, avointa yliopistoa, istuu elokuva-arkistossa ja on paikalla siellä, missä parhaat juhlat pidetään. Hän kohtaa ihmisiä: Pellen, josta tulee hänen poikaystävänsä, Evelynin, runoilijan ja tanssijan, sekä Veronican, joka opettaa hänet kirjoittamaan kuin pieni eläin. Vanhemmat ihmiset muistelevat aikaa rauhan tyyssijana, mutta Alicen sukupolvi näkee toisin: kuuluu uutisia Saksan levottomuuksista, huhuja taisteluista, jotka lannistetaan säälittä ja kapinallisesta naisesta, joka kuolee selliinsä. Alicen turvallisen nukkekodin seinät romahtavat maailmanpalon paineesta. Eristystila / Kapinoivia naisia on kolmiosaisen romaanisarjan ensimmäinen osa. Se kertoo ajasta, jolloin ihminen on niin nuori, että maailma avautuu mahdollisuuksien ja vastarinnan horisonttina ja siitä, mitä taiteilijaksi kasvaminen vaatii. Millaisia tarinoita kertoa silloin, kun mitään ei ole vielä ehtinyt tapahtua? Yhteistyössä Kulttuuripalvelut, Helsingin työväenopisto ja Kannelmäen kirjasto Maksuttomat maanantait ovat sarja Kanneltalon maanantai-iltojen ilmaistapahtumia. Tapahtumien joukkoon mahtuu keikkoja, kirjailijavierailuja, elokuvia ja yhteislauluiltoja. Nimensä mukaisesti kaikille avoimiin Maksuttomat maanantait -tapahtumiin ei ole pääsymaksua. Käynnistä viikkosi kulttuurilla Kanneltalossa! Keskustelun kieli on suomi.
Monika Fagerholm, författare till Döda trakten/Kvinnor i revolt (Eristystila/Kapinoivia naisia) och översättaren Hannimari Heino diskuterar verket, som belönats med både Finlandia- och Runebergspriset. Monika Fagerholm, Döda trakten/Kvinnor i revolt, Förlaget 2025, Eristystila/Kapinoivia naisia, Teos 2025, översatt till finska av Hannimari Heino Alice, som just blivit vuxen, flyttar från landsbygden till sin pappa i förorten, där han lever i en konstnärligt präglad ombildad familj, där styvmodern är en karismatisk kvinnorättsaktivist. Nu börjar Alices sökande: hon går på kvällskurser, studerar vid det öppna universitetet, tillbringar tid i filmarkivet och dyker upp där de bästa festerna ordnas. Hon träffar människor: Pelle, som blir hennes pojkvän, Evelyn, poet och dansare, samt Veronica, som lär henne att skriva som ett litet djur. Äldre människor minns tiden som en fristad för fred, men Alices generation ser annorlunda på saken: det kommer nyheter om oroligheter i Tyskland, rykten om strider som kväses utan nåd och om en rebellisk kvinna som dör i sin cell. Väggarna i Alices trygga dockhem rasar samman under trycket från en värld i brand. Döda trakten/Kvinnor i revolt är den första delen i en romanserie i tre delar. Den handlar om en tid då man är så ung att världen öppnar sig som en horisont av möjligheter och motstånd, och om vad det kräver att växa till konstnär. Vilka historier ska man berätta när ingenting ännu har hunnit hända? I samarbete med Kulturtjänsterna, Helsingfors arbetarinstitut och Gamlas bibliotek
Monika Fagerholm, author of Nowhere Land / Women in Revolt, and Hannimari Heino, the book’s Finnish translator, discuss the work, which has won both the Finlandia and Runeberg Prizes. Monika Fagerholm, Döda trakten/Kvinnor i revolt, Förlaget 2025, Eristystila / Kapinoivia naisia, Teos 2025, translated into Finnish by Hannimari Heino Having just reached adulthood, Alice moves from the countryside to live with her father in the suburbs, joining his artistically inclined reconstituted family, in which her stepmother is a charismatic women’s rights activist. Alice’s period of self-discovery begins: she attends evening classes and open university, spends time in a film archive, and is always where the best parties are held. She comes across people: Pelle, who becomes her boyfriend; Evelyn, a poet and dancer; and Veronica, who teaches her to write like a small animal. Older people look back on the era as a haven of peace, but Alice’s generation sees things differently: there are reports of unrest in Germany, rumours of battles that are quashed without mercy, and of a rebellious woman who dies in her cell. The walls of Alice’s safe doll’s house crumble under the pressure of global destruction. Nowhere Land / Women in Revolt is the first part of a trilogy of novels. It depicts the time when a person is so young that the world opens up as a horizon of possibilities and resistance, and of what it takes to grow into an artist. What sort of stories can you tell when nothing has happened yet? In cooperation with Cultural Services, the Helsinki Finnish Adult Education Centre and Kannelmäki Library
Tervetuloa kuulemaan Rajattoman lempilauluja ja lauluja lemmestä!
Välkommen att lyssna på Rajatons favoritlåtar och sånger om kärlek!
Come and listen to Rajaton’s beloved songs and songs about love!
Tervetuloa kuulemaan Rajattoman lempilauluja ja lauluja lemmestä! Tässä rakkaudentäyteisessä konsertissa Lauluyhtye Rajaton tarttuu lempilauluihinsa. Konserttiin on koottu yhtyeen lähes 30-vuotisen uran aikana kertyneet suosikkilaulut ja teokset, joihin Rajattoman jäsenillä on erityinen suhde. Myös yleisöllä on ollut mahdollisuus vaikuttaa konsertin ohjelmistoon, ja Rajaton on valinnut mukaan yleisön äänestämiä suosikkikappaleita. Konsertin teema – rakkaus ja ystävyys – heijastuu monipuolisesti sekä ohjelman sisältöön että konsertin tunnelmaan. Suomalaisen a cappella -musiikin kruununjalokivi, lauluyhtye Rajaton tunnetaan taidokkaista sovituksistaan, omaleimaisesta soinnistaan ja musiikillisesta taituruudestaan. Yhtye esiintyy säännöllisesti ulkomailla ja on saavuttanut vankan aseman kansainvälisillä konserttilavoilla. Tervetuloa konserttiin – ääni on Rajaton! Rajaton: Essi Wuorela Aili Ikonen Soila Sariola Antti Annola Ahti Paunu Jussi Chydenius Kesto: 2 t (sis. väliaika)
Välkommen att lyssna på Rajatons favoritlåtar och sånger om kärlek! I denna kärleksfyllda konsert framför sånggruppen Rajaton sina favoritsånger. Konserten består av favoritsånger och verk från bandets nästan 30-åriga karriär som medlemmarna i Rajaton har en särskild relation till. Även publiken har haft möjlighet att påverka konsertens repertoar, och Rajaton har valt ut några av de favoritsånger som publiken röstat fram. Konsertens tema – kärlek och vänskap – återspeglas på många olika sätt både i programmet och i stämningen på konserten. Sånggruppen Rajaton, kronjuvelen inom den finska a cappella-musiken, är känd för sina skickliga arrangemang, sin unika klang och sin musikaliska skicklighet. Gruppen uppträder regelbundet utomlands och har etablerat sig på de internationella konsertscenerna. Välkommen till konserten – ljudet är gränslöst som gruppens namn säger! Rajaton: Essi Wuorela Aili Ikonen Soila Sariola Antti Annola Ahti Paunu Jussi Chydenius Längd: 2 h (inklusive paus)
Come and listen to Rajaton’s beloved songs and songs about love! In this concert brimming with love, the Rajaton vocal ensemble performs some of their most beloved songs. The concert brings together the band’s favourite songs and pieces from their career spanning almost 30 years, with which the members of Rajaton have a special connection. The audience has also had a chance to influence the concert programme, and Rajaton has included some favourites that have been voted for by the audience. The theme of the concert – love and friendship – is reflected in many ways, both in the programme content and the atmosphere of the concert. A crown jewel of Finnish a cappella music, the vocal ensemble Rajaton is renowned for its skilful arrangements, distinctive sound and musical virtuosity. The group regularly performs abroad and has established a solid reputation on international concert stages. Come and enjoy the concert – the sound of Rajaton knows no bounds! Rajaton: Essi Wuorela Aili Ikonen Soila Sariola Antti Annola Ahti Paunu Jussi Chydenius Duration: 2 h (incl. intermission)
Tiina Hallakorpi ja Minna Raskinen: Oma koti kullan kallis – Näyttely ja ääniteos
Tiina Hallakorpi och Minna Raskinen: Egen härd är guld värd
Tiina Hallakorpi and Minna Raskinen:There's No Place Like Home
Yhteisötaideprojektissa rinnastuvat pakolaisten ja evakkojen kokemukset: millaista on lähteä pakon edessä omasta kodista perustamaan uusi koti uuteen paikkaan.
I ett samhällskonstprojekt jämförs flyktingars och evakuerades erfarenheter: hur det är att tvingas fly från sitt hem för att skapa ett nytt hem på en ny plats.
This community art project draws parallels between the experiences of refugees and evacuees: what is it like to be forced to leave your home and build a new life in a new place?
Yhteisötaideprojektissa rinnastuvat pakolaisten ja evakkojen kokemukset: millaista on lähteä pakon edessä omasta kodista perustamaan uusi koti uuteen paikkaan. Lähtö tulee yllättäen, matka on vaikea, uudessa paikassa saatetaan kohdata syrjintää ja koti-ikävä kalvaa. Mutta sitten kotiudutaan. Projektissa on haastateltu Karjalan evakkoja ja pakolaisia sekä heidän jälkeläisiään. Mukana on myös maahanmuuttajia, jotka eivät ole saapuneet tänne pakolaisina, mutta jotka hekään eivät voi sodan tai konfliktin vuoksi palata kotiin. Näyttelyssä on esillä osallistujien tarinoita tekstiä ja kuvaa yhdistelevien teosten muodossa, erilaisin tekniikoin. Osa osallistujista on myös osallistunut teoksiin ompelemalla tai kirjailemalla. Riipaisevien tarinoiden vastapainoksi näyttelyssä on tuttua ja turvallista kodin esineistöä ja kodin tekstiilejä. Suurin osa suomalaisista asuu kerrostaloissa. Tästä syystä näyttelykokonaisuus muistuttaa kerrostalon käytävää, josta on kulku näyttelyn eri teemoihin huoneisto-ovien kautta. Minkälaisia tarinoita ovien taa kätkeytyykään? Mukana on myös Missä juuresi ovat -teos, johon yleisö saa osallistua. Ääniteoksen musiikki on sävelletty tähän näyttelyyn joitakin olemassa olevia teemoja lukuun ottamatta. Kanteleet, oud-luuttu, huilut ja perkussiot kutovat monikulttuurista äänimaisemaa. Kodin ja ympäristön äänet täydentävät kokonaisuuden ja ruokkivat kuulijan omia mielikuvia. Ääniteos on toteutettu osittain myös musiikkityöpajojen kautta. Näyttelyn idea, suunnittelu ja toteutus: kuva- ja yhteisötaiteilja Tiina Hallakorpi Ääniteoksen suunnittelu, sävellys, äänitys ja editointi: muusikko ja säveltäjä Minna Raskinen Koneen Säätiö on tukenut projektia.
I ett samhällskonstprojekt jämförs flyktingars och evakuerades erfarenheter: hur det är att tvingas fly från sitt hem för att skapa ett nytt hem på en ny plats. Avresan kommer oväntat, resan är svår, på den nya platsen kan man bli utsatt för diskriminering och hemlängtan gnager. Men sedan börjar man känna sig som hemma. Inom ramen för projektet har man intervjuat evakuerade och flyktingar från Karelen samt deras ättlingar. Bland de intervjuade finns också invandrare som inte har kommit hit som flyktingar, men som inte heller kan återvända hem på grund av krig eller konflikter. I utställningen visas deltagarnas berättelser i form av verk som kombinerar text och bild, skapade med olika tekniker. En del av deltagarna har också bidragit till verken genom att sy eller brodera. Som en motvikt till de gripande berättelserna visar utställningen välbekanta och trygga föremål och textilier från hemmet. De flesta av finländarna bor i flervåningshus. Av denna anledning påminner utställningen om en korridor i ett flervåningshus, där man tar sig till utställningens olika teman genom lägenheternas dörrar. Vilka slags berättelser döljer sig bakom dörrarna? I utställningen ingår också verket Missä juuresi ovat (Var är dina rötter), som publiken får delta i. Musiken i ljudverket har komponerats särskilt för denna utställning, med undantag för några befintliga teman. Kanteler, en oud-luta, flöjter och slagverk väver samman ett mångkulturellt ljudlandskap. Ljuden från hemmet och omgivningen kompletterar helheten och stimulerar lyssnarens egna föreställningar. Ljudverket har delvis skapats också genom musikverkstäder. Idén till samt planering och genomförande av utställningen: bild- och samhällskonstnären Tiina Hallakorpi Planering, komposition, inspelning och redigering av ljudverket: musikern och kompositören Minna Raskinen Konestiftelsen har stött projektet.
This community art project draws parallels between the experiences of refugees and evacuees: what is it like to be forced to leave your home and build a new life in a new place? The departure comes as a surprise, the journey is difficult, you may face discrimination in your new surroundings, and homesickness gnaws at you. But then you settle in. The project involved interviews with Karelian evacuees and refugees, as well as their descendants. The interviewees also included immigrants who did not arrive here as refugees but are also unable to return home due to war or conflict. The exhibition showcases the participants’ stories in the form of works combining text and images, created by using a variety of techniques. Some of the participants also contributed to the works by sewing or embroidering. To counterbalance these harrowing stories, the exhibition features familiar and comforting household objects and textiles. The majority of Finnish people live in apartment buildings. For this reason, the exhibition space resembles the corridor of an apartment building, with access to the various themes of the exhibition via apartment doors. What sort of stories lie hidden behind those doors? The exhibition also includes the work Missä juuresi ovat (‘Where Are Your Roots’), in which the audience can take part. With the exception of a few existing themes, the music for this audio work was composed specifically for this exhibition. Kanteles, ouds, flutes and percussion instruments weave a multicultural soundscape. The sounds of home and its surroundings complete the work and fuel the listener’s own mental images. The audio work was also produced partially through music workshops. Concept, design and implementation of the exhibition: visual and community artist Tiina Hallakorpi Design, composition, recording and editing of the audio work: musician and composer Minna Raskinen The Kone Foundation has supported the project.