Global Club Nights (GCN) on klubisarja, jossa musiikin parissa työskentelevät sekä sitä rakastavat ihmiset kokoontuvat juhlistamaan musiikkia yhdessä.
Global Club Nights (GCN) är en klubbserie där människor som arbetar med och älskar musik samlas för att fira musiken tillsammans.
Global Club Nights (GCN) is a club series where people who work with and love music come together to celebrate music.
Global Club Nights (GCN) on klubisarja, jossa musiikin parissa työskentelevät sekä sitä rakastavat ihmiset kokoontuvat juhlistamaan musiikkia yhdessä. Maksuttomat klubi-illat alkavat ajoissa, joten lapsetkin ovat tervetulleita aikuisen seurassa. Klubi tarjoilee mukaansa tempaavan musiikin lisäksi myös muuta mukavaa lapsille sopivaa ohjelmaa. Aloitetaan viikonloppu yhdessä! Taiwania Taiwania on musiikkiyhtye, jonka ovat muodostaneet Bunun-laulaja Kiwa Takishusungan, tsugaru-shamisen-soittaja Zuiko (Ni Jui Hsin) ja viulisti Huang Tai Yuan. Nimensä yhtye on saanut Taiwanille alkuperäisestä puulajista, joka symboloi syviä juuria, ylöspäin kasvua sekä monimuotoisuuden harmonista rinnakkaiseloa. Työssään Taiwania keskittyy Taiwanin alkuperäiskansojen musiikkiin ja punoo siihen improvisaatiota luoden äänimaailman, joka heijastaa Taiwanin monimuotoisuutta ja syvää kulttuurista yhteyttä maahan. Chico Matada: Kuya Kaya Chico Matada on Mosambikissa syntynyt rumpali, säveltäjä ja bändinjohtaja, jonka musiikki yhdistää afrikkalaiset rytmiperinteet moderniin jazziin, elokuvallisiin sovituksiin ja improvisaatioon. Suomessa asuva Matada ammentaa erityisesti Mosambikin Ndau-heimon Ndokodo-musiikista ja yhdistää sen modernin jazzin harmoniaan. Hänen uusi projektinsa, Kuya Kaya, on kolmen vuoden työn tulos. Helmikuussa 2026 Eclipse Recordsin julkaisemalla albumilla esiintyy kansainvälinen joukko muusikoita – pianisti Nikita Rafaelov, kitaristi Hector Lepe, kontrabasisti Juuso Rinta, trumpetisti Tomi Nikku sekä vierailevia laulajia ja soittajia. Matadan kiertuebändissä soittavat Matadan, Rafaelovin ja Lepen lisäksi basisti Melik Turunen ja trumpetisti Rafa Postel. Kuya Kaya esittelee Matadan ainutlaatuisen musiikillisen kielen, jossa syvät juuret ja moderni ilmaisu kohtaavat. Musiikki on samalla kertaa meditatiivista ja rytmisesti sykkivää – kutsu pysähtyä, kuunnella ja tuntea. Global Club Nights -klubien tavoitteena on turvallisen, osallistavan ja luovan ympäristön luominen ja siltojen rakentaminen kaikkien musiikin ystävien ja heidän yhteisöjensä välille. Global Club Nights on tuotettu yhteistyössä Sibelius-Akatemian globaalin musiikin osaston ja Kanneltalon kanssa. Tapahtumilla pyritään rakentamaan siltoja kaikkien musiikin ystävien ja heidän yhteisöjensä välille. Kulttuurikeskus Kanneltalo tuottaa Global Club Nights (GCN) -illat yhteistyössä Sibelius-Akatemian Global Music -koulutusohjelman ja Maailman musiikin keskuksen kanssa. Ystävällinen kortti Maksuton ja kaikille avoin työpaja. Luodaan kortteja erikoisella tekniikalla: rei'ittämällä! Kortilla voi ilahduttaa ystävää tai itseään. Hauskaa ja piikikästä puuhaa! Pienimmät lapset ovat tervetulleita työpajaan oman aikuisen seurassa. Paikka: Kanneltalon galleria Aika: klo 18–20 Global Club Night Paikka: Kahvilan Stage klo 18-20.30 Vapaa pääsy!
Global Club Nights (GCN) är en klubbserie där människor som arbetar med och älskar musik samlas för att fira musiken tillsammans. De avgiftsfria klubbkvällarna börjar tidigt, så barn är också välkomna i sällskap av en vuxen. Låt oss inleda veckoslutet tillsammans! Taiwania Taiwania är en musikensemble bildad av Bunun-sångaren Kiwa Takishusungan, Tsugaru-shamisen-artisten Zuiko (Ni Jui Hsin) och violinisten Huang Tai Yuan. Namnet kommer från ett träd som är ursprungligt för Taiwan, en symbol för djupa rötter, uppåtväxande styrka och harmonisk samexistens i mångfald. I sitt arbete fokuserar Taiwania på musik från Taiwans ursprungsfolk och väver in improvisation för att skapa ett ljudlandskap som speglar Taiwans mångfald och dess rika kulturella band till landet. Chico Matada: Kuya Kaya Chico Matada är en trumslagare, kompositör och bandledare född i Moçambique, vars musik förenar afrikanska rytmtraditioner med modern jazz, filmiska arrangemang och improvisation. Matada bor i Finland och hämtar särskilt inspiration från Ndokodo-musiken hos Ndau-folket i Moçambique, som han kombinerar med modern jazzharmonik. Hans nya projekt, Kuya Kaya, är resultatet av tre års arbete. Albumet, som ges ut av Eclipse Records i februari 2026, framförs av en multinationell grupp musiker – pianisten Nikita Rafaelov, gitarristen Hector Lepe, kontrabasisten Juuso Rinta, trumpetaren Tomi Nikku samt gästande sångare och instrumentalister. I Matadas turnéband spelar, förutom Matada, Rafaelov och Lepe, även basgitarristen Melik Turunen och trumpetaren Rafa Postel. Kuya Kaya presenterar Matadas unika musikaliska språk där djupa rötter och modern uttrycksform möts. Musiken är samtidigt meditativ och rytmiskt pulserande – en inbjudan att stanna upp, lyssna och känna. Syftet med klubbarna är att skapa en trygg, inkluderande och kreativ miljö och bygga broar mellan alla musikälskare och deras gemenskaper. Global Club Nights har producerats i samarbete med avdelningen för global musik vid Sibelius-Akademin och Gamlasgården. Evenemangen syftar till att bygga broar mellan alla musikälskare och deras gemenskaper. Kulturcentret Gamlasgården producerar Global Club Nights (GCN)-kvällarna i samarbete med Sibelius-Akademins utbildningsprogram Global Music.
Global Club Nights (GCN) is a club series where people who work with and love music come together to celebrate music. The free club nights start early, so children are welcome when accompanied by an adult. In addition to exciting music, the club also offers other fun activities suitable for children. Let's start the weekend together! Taiwania “Taiwania” is a music ensemble formed by Bunun singer Kiwa Takishusungan, Tsugaru Shamisen performer Zuiko (Ni Jui Hsin), and violinist Huang Tai Yuan. Named after a tree native to Taiwan, a symbol of deep roots, upward growth, and harmonious coexistence in diversity. Centering their work on the music of Taiwan’s Indigenous peoples and weaving in improvisation, Taiwania create a sound that embodies Taiwan’s diversity and its rich cultural connection to the land. Chico Matada: Kuya Kaya Chico Matada is a Mozambique-born drummer, composer and bandleader whose music combines African rhythmic traditions with modern jazz, cinematic arrangements and improvisation. Matada, who lives in Finland, draws in particular from the Ndokodo music of the Mozambican Ndau tribe, combining it with modern jazz harmony. His new project, Kuya Kaya, is the result of three years of work. The album, to be released by Eclipse Records in February 2026, features a multinational group of musicians - pianist Nikita Rafaelov, guitarist Hector Lepe, double bassist Juuso Rinta, trumpeter Tomi Nikku, as well as guest vocalists and instrumentalists. Matada's touring band includes Matada, Rafaelov and Lepe, as well as bass guitarist Melik Turunen and trumpeter Rafa Postel. Kuya Kaya presents Matada's unique musical language, where deep roots and modern expression meet. The music is simultaneously meditative and rhythmically vibrant – an invitation for the listener to stop, listen, and feel. Global Club Nights aims to create a safe, inclusive and creative environment and build bridges between all music lovers and their communities. Global Club Nights has been produced in cooperation with the Sibelius Academy’s Global Music Department and Kanneltalo. The events aim to build bridges between all music lovers and their communities. Cultural Centre Kanneltalo produces Global Club Nights (GCN) evenings in cooperation with the Sibelius Academy’s Global Music study programme and the World Music Centre. Friendly card Free and open workshop for everyone. We will create cards using a special technique: hole punching! You can make a friend or yourself happy with a card. A fun and spiky activity! Child friendly workshop is free and open to everyone. The smallest children are welcome to the workshop accompanied by their own adult. Location: Kanneltalo gallery Time: 6–8 p.m. Global Club Night at Kanneltalo Café stage Time: 6-8.30 pm
Global Club Nights: Taiwania & Chico Matada
Nyt innostutaan aakkosista! Pikku Papun Orkesteri ja kuvittaja Liisa Kallio ovat julkaisseet uuden Pikku Papun aakkoslorut-kokonaisuuden, joka sisältää uuden laulun jokaiselle suomen kielen aakkoselle. Tule mukaan laulamaan ja leikkimään kanssamme, ja seuraa miten laulut kääntyvät kuviksi Liisa Kallion taidokkaissa käsissä! Pikku Papun Orkesteri on lastenmusiikkia säveltävä ja esittävä yhtye, joka on jo vuodesta 2012 lähtien ilahduttanut kaikenikäisiä lapsia ja aikuisia ympäri Suomen. Orkesterin laulut syntyvät yhteistyössä kirjailija-kuvittaja Liisa Kallion kanssa. Orkesterin energinen esiintyminen, akustiset soittimet, moniääninen laulu ja eri tyylilajeilla leikittelevät sovitukset ovat sulattaneet niin pienten kuin varttuneempienkin kuulijoiden sydämet. Pikku Papun laulut ovat tulleet monille tutuiksi Yle TV2:n Pikku Kakkosesta, Musarullaa-konserttisarjasta ja nyt uusimpana Pikku Papun aakkoset- tv-sarjasta, jossa leikitellään 29 jakson verran Pikku Papun aakkoslaulujen parissa. Paikka: teatterisali Kesto: noin 40 min Konsertti on suunnattu päiväkoti- ja kouluryhmille. Ilmoita ryhmäsi kultus.hel.fi 13.1. alkaen. Huom! Osallistujat arvotaan ilmoittautuneiden joukosta.
Vi leker med alfabetet! Pikku Papun Orkesteri och illustratören Liisa Kallio har lanserat en ny helhet med Pikku Papus bokstavsramsor, som innehåller en ny sång för varje bokstav i det finska alfabetet. Kom och sjung och lek med oss, och följ med hur sångerna blir till bilder i Liisa Kallios skickliga händer! Pikku Papun Orkesteri är en grupp som skriver och uppträder med barnmusik till glädje för barn och vuxna över hela Finland sedan 2012. Orkesterns sånger skapas i samarbete med författaren och illustratören Liisa Kallio. Orkesterns energiska uppträdande, akustiska musikinstrument, mångstämmiga sånger och arrangemang som leker med olika stilar har fått såväl småttingarnas som de äldre åhörarnas hjärtan att smälta. Många känner till Pikku Papus sånger från Lilla tvåan på Yle TV2, konsertserien Musarullaa och nu senast tv-serien Pikku Papun aakkoset, där man leker med Pikku Papus bokstavssånger i 29 avsnitt. Plats: teatersalen Längd: cirka 40 min. Språk: lätt finska Gruppanmälan till fredagens konsert på kultus.hel.fi från 13.1. Obs! Deltagarna lottas ut bland dem som anmält sig
Let's get excited about the ABCs! Pikku Papun Orkesteri and Illustrator Liisa Kallio have published a new ‘Pikku Papun aakkoslorut’ set of rhymes that includes a new song for each letter in the Finnish alphabet. Come along to sing and play and watch how songs are turned into images in the skilled hands of Liisa Kallio! Pikku Papun Orkesteri is a children's music ensemble that has been delighting children and adults of all ages all over Finland since 2012. The group’s songs are written in collaboration with Author-Illustrator Liisa Kallio. The orchestra's energetic performances, acoustic instruments, multi-part vocals and playful arrangements across different styles have won the hearts of both young and older listeners. Many people are familiar with Pikku Papu’s songs from Yle TV2's Pikku Kakkonen children’s show, the Musarullaa concert series and now the latest Pikku Papun aakkoset TV series, which contains 29 episodes of Pikku Papu's alphabet songs. Location: theatre hall Duration: approximately 40 minutes Language: easy Finnish Group registration for Friday's concert from 13 January onwards at kultus.hel.fi. Please note! The participants will be selected by drawing lots from among those who have registered
Pikku Papun aakkoslorut – ilmoittautuminen kultus.hel.fi
Pikku Papus bokstavsramsor – Pikku Papun Orkesteri och illustratören Liisa Kallio
Pikku Papu’s alphabet rhymes – Pikku Papun Orkesteri and Illustrator Liisa Kallio
Yleisön suosikit -elokuvasarjassa esitetään kerran kuussa edelliskauden suosituimpia ja toivotuimpia elokuvia.
Aldrig ensam berättar om tiden strax före utbrottet av andra världskriget, då man lever i en mörk tid i Europa och Finland tar emot flyktingar från Tyskland och Österrike.
Never Alone tells the story of the eve of World War II, when Europe is in a dark time and Finland accepts refugees from Germany and Austria.
Yleisön suosikit -elokuvasarjassa esitetään kerran kuussa edelliskauden suosituimpia ja toivotuimpia elokuvia. Ei koskaan yksin on tarina rohkeudesta, empatiasta ja yksilön voimasta vaikuttaa historian kulkuun. Se on koskettava kertomus toisen maailmansodan synkistä vuosista, jolloin Eurooppa horjui kaaoksen partaalla ja Suomi sai osakseen pakolaisvirran Saksasta ja Itävallasta. Tarinan keskiössä on suomalainen liikemies ja hyväntekijä Abraham Stiller, joka omistaa elämänsä inhimilliselle auttamiselle. Hän taistelee epätoivoisesti pelastaakseen Suomeen paenneet ihmiset varmalta kuolemalta keskitysleireillä, mutta joutuu samalla kohtaamaan aikansa raadolliset poliittiset realiteetit. Kesto: 85 min Ikäraja: K-12 Vapaa pääsy!
Aldrig ensam berättar om tiden strax före utbrottet av andra världskriget, då man lever i en mörk tid i Europa och Finland tar emot flyktingar från Tyskland och Österrike. I filmens centrum står den finländske affärsmannen och välgöraren Abraham Stiller som hjälper flyktingar. Han gör allt han kan för att hjälpa de judiska flyktingar som kommer till Finland och som skickas till koncentrationslägret i Auschwitz. Filmen berättar deras historia. Regi: Klaus Härö I rollerna: Ville Virtanen, Nina Hukkinen, Rony Herman, Naemi Latzer, Kari Hietalahti, Peter Kanerva, Hannu-Pekka Björkman Längd: 85 min. Språk: finska, textning: svenska
Never Alone tells the story of the eve of World War II, when Europe is in a dark time and Finland accepts refugees from Germany and Austria. At the heart of helping refugees is Finnish businessman and philanthropist Abraham Stiller. He will do everything he can to help Jewish refugees who have come to Finland and are being handed over from Finland to a concentration camp in Auschwitz. The film tells their story. Director: Klaus Härö Cast: Ville Virtanen, Nina Hukkinen, Rony Herman, Naemi Latzer, Kari Hietalahti, Peter Kanerva, Hannu-Pekka Björkman Duration: 85 min Language: Finnish, subtitles: Swedish
Tule viettämään ystävänpäiväviikkoa Kanneltaloon.
Tule viettämään ystävänpäiväviikkoa Kanneltaloon. Mummodisko Kanneltalon Galleriassa ystävänpäivän aatonaattona 12.1. klo 13.30-14.45 Lämpimästi tervetuloa Kanneltalon Galleriaan Anne Vaskon Mummot!-näyttelyn yleisöavajaisiin, joita juhlitaan Mummodiscon merkeissä. Tapahtuman juontaa näyttelijä Tuija Piepponen, DJ:nä toimii Mikko Haapalainen. Paikka: Kanneltalo Maksuton Kieli: suomi, englanti
Tuolijumppaa, seniorisirkusta, kukkakimppupaja, teatteriesitys, terveyspiste, digineuvontapiste ja paljon muuta – lämpimästi tervetuloa mukaan!
Stolgymnastik, seniorcirkus, blombukettsverkstad, teaterföreställning, hälsopunkt, digital rådgivningspunkt och mycket mer – du är varmt välkommen med!
Chair gymnastics, senior circus, bouquet workshop, theatre performance, health point, digital helpdesk and much more – you are warmly welcome to join us!
Tuolijumppaa, seniorisirkusta, kukkakimppupaja, teatteriesitys, terveyspiste, digineuvontapiste ja paljon muuta – lämpimästi tervetuloa mukaan! Ohjelmassa: Klo 12 Tuolijumppa Klo 12.30 Psykologi, psykoterapeutti Pirkko Lahti puhuu aiheesta "Ystävällinen kohtaaminen – mielen hyvinvointia" Klo 13 Seniorisirkus-työpaja, opettajana Enrique Salas Klo 13.15–14 Kukkakimppupaja – tule tekemään itsellesi kukkakimppu hävikkikukista Klo 14 Q-yhteisöteatterin esitys Lisäksi tapahtumassa on: - Terveyspiste, jossa voit mm. mittauttaa verenpaineesi - Digineuvontapiste, josta saat tietoa mm. Whatsappin käytöstä - Toimijoiden esittelypisteitä - Ystävällinen onnenpyörä, josta voit voittaa kivoja palkintoja Tapahtuman järjestää Itä-Helsingin ikäverkostoon kuuluvien toimijoiden joukko.
Stolgymnastik, seniorcirkus, blombukettsverkstad, teaterföreställning, hälsopunkt, digital rådgivningspunkt och mycket mer – du är varmt välkommen med! Program: Kl. 12 Stolgymnastik Kl. 12.30 Psykolog, psykoterapeut Pirkko Lahti talar om ”Ett vänligt möte – sinnets välbefinnande” Kl. 13 Seniorcirkus demo med Enrique Salas Kl. 13.15–14 Blombukettsverkstad – kom och bind en egen blombukett av svinnblommor Kl. 14.00 Q-samteaterns föreställning I evenemanget finns också: - En hälsopunkt där du bland annat kan få ditt blodtryck mätt - En digital rådgivningspunkt, där du får information om hur du bland annat använder Whatsapp - Aktörernas presentationspunkter - Ett vänligt lyckohjul där du kan vinna fina priser Evenemanget ordnas av en grupp aktörer från Östra Helsingfors äldrenätverk.
Chair gymnastics, senior circus, bouquet workshop, theatre performance, health point, digital helpdesk and much more – you are warmly welcome to join us! Programme: 12.00 Chair gymnastics 12.30 Psychologist, Psychotherapist Pirkko Lahti will speak on the topic of “Friendly encounters – mental wellbeing” 13.00 Senior circus workshop with Enrique Salas 13.15–14.00 Bouquet workshop – come and make your own bouquet from surplus flowers 14.00 Performance by Q-teatteri’s community theatre The event will also feature: - a health point where you can e.g. have your blood pressure measured - a digital helpdesk where you can get information on e.g. how to use WhatsApp - operators' presentation stands - a friendly wheel of fortune where you can win nice prizes. The event is organised by a group of operators from the East Helsinki Age Network.
Ystävällisyyden iltapäivä ikäihmisille – Ystävällisten viikko
Afternoon of friendliness for older people
Mummot! juhlistaa mummoutta kaikissa sen muodoissa – iloa, lämpöä, rohkeutta ja yhdessäoloa.
Mummot! hyllar mormorskapet i alla dess former – glädje, värme, mod och samvaro.
‘Mummot!’ (Grandmas!) celebrates grandmotherhood in all its forms – joy, warmth, courage and togetherness.
Mummot! juhlistaa mummoutta kaikissa sen muodoissa – iloa, lämpöä, rohkeutta ja yhdessäoloa. Anne Vaskon gallerianäyttely perustuu kirjailija Reetta Niemelän ja kuvittaja Anne Vaskon Mummojen kirjaan! (S&S 2023), jossa mummot marssivat esiin iloisina, uteliaina ja täynnä elämänvoimaa. Mummot! tuo kirjan maailman seinille: väriä, huumoria ja elämäniloa, mummouden monimuotoisuutta ja tahdonvoimaa. Täällä mummot keinuvat, kukkivat ja kulkevat kohti vapautta – myssyt vinossa, sydän avoinna. Anne Vasko on kuvittaja ja lastenkirjailija, joka on luonut visuaalisen maailman lukuisiin niin omiin kuin muiden kirjoittamiin lastenkirjoihin. Vaskon taide ammentaa arjen havainnoista, lapsen uteliaisuudesta ja ympäröivän yhteiskunnan ilmiöistä. Hän rakentaa maailmoja, joissa kuvalla on tarinan kaltainen kaari. Vaskon kuvissa yhdistyvät käsinpiirretty ja digitaalinen ilmaisu, joissa tekstuuri, rytmi ja muoto rakentavat tarinaa yhtä vahvasti kuin sanat. Hänen maailmansa on tunnistettavan poeettinen – samalla herkkä ja humoristinen, usein myös ympäristön ja luonnon merkityksiä pohtiva. Vasko on kuvittanut ja kirjoittanut lukuisia palkittuja lastenkirjoja, joista monet ovat käännetty useille kielille. Hänen teoksiaan on julkaissut mm. Etana Editions, Tammi, WSOY, Schildts& Söderstöms, Nubeocho, Art House.
Mummot! hyllar mormorskapet i alla dess former – glädje, värme, mod och samvaro. Anne Vaskos galleriutställning baserar sig på boken Mummojen kirja (S&S 2023) av författaren Reetta Niemelä och illustratören Anne Vasko, där mormödrarna marscherar fram som glada, nyfikna och fulla av livskraft. Mummot! visar bokens värld på väggarna: färg, humor och livsglädje, mormorsrollens mångfald och viljestyrka. Här gungar mormödrarna, de blommar och går mot friheten – med mössorna på sned och öppna hjärtan. Anne Vasko är en illustratör och barnboksförfattare som har skapat visuella världar till många barnböcker, både egna och andras. Vaskos konst är inspirerad av vardagliga iakttagelser, ett barns nyfikenhet och fenomen i det omgivande samhället. Hon bygger upp världar där bilden har en båge, som en berättelse. Vaskos bilder kombinerar handtecknade och digitala uttryck, där texturen, rytmen och formen bygger upp berättelsen lika starkt som orden. Hennes värld är karakteristiskt poetisk – samtidigt känslig och humoristisk, och reflekterar ofta över miljöns och naturens betydelse. Vasko har illustrerat och skrivit ett stort antal prisbelönta barnböcker, varav många har översatts till flera språk. Hennes verk har getts ut av bland andra Etana Editions, Tammi, WSOY, Schildts& Söderstöms, Nubeocho och Art House. Fritt inträde.
‘Mummot!’ (Grandmas!) celebrates grandmotherhood in all its forms – joy, warmth, courage and togetherness. Anne Vasko's gallery exhibition is based on the book ‘Mummojen kirja!’ (S&S 2023) by author Reetta Niemelä and illustrator Anne Vasko, where grandmothers come out happy, curious and full of vitality. ‘Mummot!’ decorates the walls of the gallery with the world of books: colour, humour and joie de vivre, the diversity and willpower of grandmotherhood. Here, grandmothers sway, bloom and walk towards freedom – beanies askew, hearts open. Anne Vasko is an illustrator and children's author who has created a visual world for numerous children's books, both her own and those written by others. Vasko's art is inspired by everyday observations, a child's curiosity and the phenomena of the society around them. She builds worlds where images have story-like arcs. Vasko's images combine hand-drawn and digital expression, where texture, rhythm and form build a story as potently as words. Her world is recognisably poetic – at once sensitive and humorous, often reflecting on the meaning of the environment and nature. Vasko has illustrated and written numerous award-winning children's books, many of which have been translated into several languages. Her works have been published by Etana Editions, Tammi, WSOY, Schildts & Söderstöms, Nubeocho and Art House, to name a few. Free entry.
Näyttely tarjoaa visuaalisen ja esteettisen tulkinnan Arican karnevaalista laajennettuna merkitysten alueena, jossa historia, geopolitiikka ja ruumiillistunut tieto kohtaavat.
Utställningen ger en visuell och estetisk tolkning av karnevalen i Arica som ett utvidgat betydelseområde där historia, geopolitik och förkroppsligad kunskap möts.
This exhibition offers a visual and aesthetic reading of the Carnival of Arica as an expanded territory of meaning, where history, geopolitics, and embodied knowledge converge.
Näyttely tarjoaa visuaalisen ja esteettisen tulkinnan Arican karnevaalista laajennettuna merkitysten alueena, jossa historia, geopolitiikka ja ruumiillistunut tieto kohtaavat. Maalaustaidetta ja valokuvaa yhdistelevä hanke syntyi tarpeesta ymmärtää karnevaalia ei pelkästään kansanjuhlana vaan symbolisena vastarinnan tekona, joka pukee Chilen pohjoisten raja-alueiden muistin, hengellisyyden ja estetiikan sanoiksi. Kuratoitu sisältö perustuu liikkuvien kehojen, vaatteiden sisältämien narratiivien ja maiseman tarkkaan luentaan elävänä kankaana, jolle juhla heijastetaan. Sebastián González Ruiz maalaa kohtauksia, joissa maantiede sulautuu tanssivaan anatomiaan, kun taas Luis Bustamante vangitsee dokumentaarisen objektiivinsa avulla rituaalin visuaalisen ja emotionaalisen intensiteetin ja paljastaa totuuden, joka on näytöstäkin ihmeellisempi. Tämä yhteistyö sijoittuu kolmen valtion – Chilen, Perun ja Bolivian – yhtymäkohtaan, ja se pyrkii korostamaan karnevaalin roolia kulttuurien, kielten ja Andien maailmankatsomusten kohtaamispaikkana. Tässä yhteydessä puvut eivät ole pelkästään koristeellisia, vaan liikkuvia perimätiedon arkistoja; ja tanssiva keho on kiistanalainen alue, joka vastustaa valtiollisten rajojen määräysvaltaa. Näyttelyssä tutkitaan, miten karnevaalin visuaaliset muodot – sen värit, rytmit ja materiaalit – muuttuvat taiteellisiksi resursseiksi, jotka mahdollistavat uusia kertomuksia identiteetistä, pakolaisuudesta ja joukkoon kuulumisesta. Tämä yhteistyössä luotu teoskokonaisuus ei ammenna kansanperinteestä tai turistien katseesta, vaan esittelee tavan katsoa karnevaalia uusin silmin elävänä kielenä ja poeettis-poliittisena tekona, joka sykkii Arican kaduilla ja Altiplanon sydämessä edelleen.
Utställningen ger en visuell och estetisk tolkning av karnevalen i Arica som ett utvidgat betydelseområde där historia, geopolitik och förkroppsligad kunskap möts. Projektet – som vävs samman av måleri och fotografi – har sin grund i behovet av att förstå karnevalen inte bara som en folklig fest, utan som en symbolisk motståndshandling som uttrycker minne, andlighet och estetik i Chiles norra gränstrakter. Det kuratoriska initiativet bygger på en noggrann observation av kroppar i rörelse, plagg som textila berättelser och landskapet som en levande bakgrund till firandet. Sebastián González Ruiz skapar genom måleri scener där geografin smälter samman med den dansande anatomin, medan Luis Bustamante genom sin dokumentära lins fångar ritualens visuella och känslomässiga intensitet och avslöjar en sanning som går bortom spektaklet. Samarbetet sker i skärningspunkten mellan tre nationer – Chile, Peru och Bolivia – och syftar till att lyfta fram karnevalens roll som en mötesplats mellan kulturer, språk och världsbilder från Anderna. I det här sammanhanget är dräkterna inte bara utsmyckning utan rörliga arkiv över förfädernas kunskap, och den dansande kroppen är ett omtvistat territorium som står emot nationsgränserna. Utställningen utforskar hur karnevalens visuella former – dess färger, rytmer och material – blir konstnärliga resurser som möjliggör nya berättelser om identitet, förflyttning och tillhörighet. Långt från folkloristiska eller turistiska blickar erbjuder detta gemensamma verk en gest av omläsning och reterritorialisering av karnevalen som ett levande språk och som en poetisk-politisk handling som fortfarande slår på gatorna i Arica och i hjärtat av Altiplano.
This exhibition offers a visual and aesthetic reading of the Carnival of Arica as an expanded territory of meaning, where history, geopolitics, and embodied knowledge converge. The project —interwoven through painting and photography— emerges from the urgency to understand the carnival not merely as a popular celebration, but as a symbolic act of resistance that articulates memory, spirituality, and aesthetics in the northern borderlands of Chile. The curatorial proposal stems from a close observation of moving bodies, garments as textile narratives, and the landscape as a living backdrop to the celebration. Sebastián González Ruiz, through painting, constructs scenes where geography merges with dancing anatomy, while Luis Bustamante, through his documentary lens, captures the visual and emotional intensity of the ritual, revealing a truth that goes beyond spectacle. This collaboration is situated at the intersection of three nations —Chile, Peru, and Bolivia— and seeks to highlight the carnival’s role as a space of encounter between cultures, languages, and Andean worldviews. In this context, the costumes are not mere ornamentation, but mobile archives of ancestral knowledge; and the dancing body, a contested territory that resists the impositions of national borders. This exhibition explores how the visual forms of the carnival —its colors, rhythms, and materials— become artistic resources that allow for new narratives about identity, displacement, and belonging. Far from folkloric or touristic gazes, this joint body of work offers a gesture of rereading and reterritorializing the carnival as a living language and as a poetic-political act still beating in the streets of Arica and in the heart of the Altiplano.
Luis Bustamante & Sebastián González Ruiz: The Strength of the Sun
Tee arkeen luova tauko, ja istahda hetkeksi iltateelle Stoan ravintolaan!
Ta en kreativ paus i vardagen och sätt dig ner en stund i Stoas restaurang för lite kvällste!
Take a creative break from everyday life and sit down in Stoa’s restaurant for some evening tea!
Tee arkeen luova tauko, ja istahda hetkeksi iltateelle Stoan ravintolaan! Koristellaan taidepostikortti ystävälle tai rakkaalle kirjomalla se värikkäillä puuvillalangoilla. Omaperäinen kortti on tyylikäs ystävänpäivälahja tai kirjanmerkki. Tämä on piikikäs menetelmä: alle 8-vuotiaat tervetuloa aikuisen seurassa. Taidetauko -pajoissa arki rikastuu helposti haltuun otettavilla, kiireettömillä kädentaidoilla. Stoan ravintolassa on osallistujille tarjolla iltateetä tai mehua. Ohjaaja: Chloé Mahy-Hulkko Paikka: Stoan Ravintola Kesto: 120 min per kerta Pajojen ohjauskieli: suomi, ranska ja englanti Vapaa pääsy. Ei ennakkoilmoittautumista. Stoa tarjoaa osallistujille iltateetä.
Ta en kreativ paus i vardagen och sätt dig ner en stund i Stoas restaurang för lite kvällste! I Konstpaus-verkstäderna berikas din vardag med stressfria hantverkstekniker som är lätta att lära sig. Kvällste och saft serveras för deltagarna i Stoas restaurang. Ons 11.2 Säg det med tråd! – Alla hjärtans dag-kort Skapa ett kort till en vän eller hjärtevän genom att brodera det med färggrant bomullsgarn. Det unika kortet passar bra som alla hjärtans dag-present eller bokmärke. Här används vassa nålar: barn under 8 år är välkomna tillsammans med en vuxen. Barn under 10 år arbetar tillsammans med en vuxen. Obs! Högst 40 deltagare, ca 20 i taget, får plats. Handledare: Chloé Mahy-Hulkko Plats: Stoas restaurang Längd: 120 min. per session Verkstäderna leds på finska, franska och engelska Fritt inträde. Ingen förhandsanmälan krävs. Stoa bjuder deltagarna på kvällste.
Take a creative break from everyday life and sit down in Stoa’s restaurant for some evening tea! Taidetauko workshops enrich your everyday life with easy-to-learn, unhurried crafts. Participants will be served evening tea or juice at Stoa’s restaurant. Wed 11 February Express yourself with yarn! – Valentine's Day card Decorate an art postcard for a friend or loved one by embroidering it with colourful cotton yarn. This unique card will make an elegant Valentine's Day gift or bookmark. This is a prickly method: children under the age of eight are welcome with an adult. Children under the age of 10 must work together with an adult. Please note! There is room for around 40 participants, 20 participants at a time. Instructor: Chloé Mahy-Hulkko Location: Stoa restaurant Duration: 120 min per session Instructions in Finnish, French and English Free entry. No advance registration required. Stoa will provide evening tea for participants.
Kerro se langalla! - Ystävänpäivänkortti – Taidetauko-työpajat
Säg det med tråd! – Alla hjärtans dag-kort – Konstpaus-verkstäder
Express yourself with yarn! – Valentine's Day card – Taidetauko art workshops
Ketä vastaan voimme nousta, kun meillä ei ole enää yhtä ainoaa ahnetta kuningasta?
Vem kan vi göra motstånd mot då vi inte längre har någon enstaka girig kung?
Who can we resist when we no longer have a single greedy king?
Ketä vastaan voimme nousta, kun meillä ei ole enää yhtä ainoaa ahnetta kuningasta? Kuinka voimme piiloutua julmalta sheriffiltä, kun hän on jokaisen kulman takana? Kuinka voimme antaa köyhille, kun emme voi enää ottaa rikkailta? Kuinka voimme taistella pahuutta vastaan? Älä pelkää! Kuiskitaan, että Robin Hood kuljeskelee yhä kaduillamme. Ja hän, jos kuka, saattaa tietää vastaukset kysymyksiimme! Robin tulee apuun – hoodissa lähellä sinua! Kesto: 30 min Kieli: ruotsi
Vem kan vi göra motstånd mot då vi inte längre har någon enstaka girig kung? Hur kan vi gömma oss från den grymma sheriffen då han finns bakom varje hörn? Hur kan vi ge åt de fattiga då vi inte längre kan ta från de rika? Hur kan vi kämpa mot ondskan? Var inte rädd! Det viskas att Robin Hood ännu strövar omkring på våra gator. Och han om nån kan ha svar på våra frågor! Robin kommer till räddningen i en hood nära dig! Längd: 30 min Språk: svenska
Who can we resist when we no longer have a single greedy king? How can we hide from the cruel sheriff when he lurks around every corner? How can we give to the poor when we can no longer take from the rich? How can we fight against evil? Do not be afraid! It is whispered that Robin Hood still roams our streets. And if anyone has the answers to our questions, it is he! Robin comes to the rescue—in a hood near you! Duration: 30 min Language: Swedish
Annantalon taidelauantaissa koko perhe voi viettää yhteistä aikaa taiteen parissa kaikille avoimissa työpajoissa, joissa voi piipahtaa tai viipyä pidempään.
Under Annegårdens konstlördagar kan hela familjen umgås i konstens tecken i workshoppar som är öppna för alla, där man kan stanna en kortare eller längre stund.
Annantalo Art Saturdays allow the whole family to spend time together enjoying art in open workshops – pop by briefly or stay for a longer visit.
Annantalon taidelauantaissa koko perhe voi viettää yhteistä aikaa taiteen parissa kaikille avoimissa työpajoissa, joissa voi piipahtaa tai viipyä pidempään. Hyvän unen apurit Mikä avuksi, kun uni ei meinaa tulla ja mielessä pyörii askarruttavia ajatuksia? Tule Annantalon taidelauantaihin rakentamaan pieni tyynyn alle yöksi laitettava nukkekaveri. Guatemalan vuoristossa asuneiden Maya -intiaanien tarinan mukaan nuket murehtivat huolet yön aikana piiloon taaten unennäkijälle rauhalliset yöunet. Nuket tehdään puutikuista ja rautalangasta, eri värisistä langoista ja kangastilkuista. Tule tekemään oma huolinukkesi ja nuku hyvin! Osallistumiseen ei tarvita ennakkotaitoja ja kaikki ovat tervetulleita. Tarvittaessa lapsille on saatavilla kuulosuojaimia ja muita aistiapuvälineitä. Käytössä on myös hiljainen tila. Annantalon taidelauantai on maksuton ja sopii kaiken kielisille. Työpajan ohjaavat Annantalon taidekasvattajat. Lämpimästi tervetuloa Annantalolle lauantaisin!
Under Annegårdens konstlördagar kan hela familjen umgås i konstens tecken i workshoppar som är öppna för alla, där man kan stanna en kortare eller längre stund. Medhjälpare för god sömn Vad kan hjälpa när du inte kan somna och tankarna snurrar i huvudet? Kom till Annegårdens konstlördagar och bygg en liten dockvän som du kan lägga under kudden till natten. Enligt en berättelse från mayaindianerna i bergen i Guatemala tar dockor hand om alla bekymmer under natten och garanterar en fridfull natts sömn för sovaren. Dockorna tillverkas av träpinnar, järntråd, olikfärgade garner och tygbitar. Kom och gör din egen orosdocka och sov gott! Inga förhandskunskaper behövs för att delta, och alla är välkomna. För barn finns hörselskydd och andra sinneshjälpmedel vid behov. Det finns också ett tyst rum. Annegårdens konstlördag är avgiftsfri och passar alla, oavsett vilket språk man talar. Workshoppen leds av Annegårdens konstpedagoger. Varmt välkommen till Annegården på lördagarna!
Annantalo Art Saturdays allow the whole family to spend time together enjoying art in open workshops – pop by briefly or stay for a longer visit. Good sleep helpers What can you do if you are unable to fall asleep and have things weighing on your mind? Come to Annantalo’s Art Monday to build a little doll friend that you can put under your pillow for the night. According to a Mayan legend from the mountains of Guatemala, such dolls would hide the sleeper’s worries for the night, ensuring a peaceful night’s sleep. The dolls are made from wooden sticks and wire, different coloured yarns and fabric patches. Come make your own worry doll and sleep well! No advance skills are needed to participate, and all are welcome. Hearing protection and other sensory aids are available for children when needed. There is also a quiet room in the premises. The Annantalo Art Saturday is free-of-charge and suits participants from all language backgrounds. The workshop will be hosted by Annantalo art educators. We look forward to seeing you at Annantalo on Saturdays!
Annantalon taidelauantai: Hyvän unen apurit
Annegårdens konstlördagar: Medhjälpare för god sömn
Annantalo Art Saturdays: Good sleep helpers
Pohjois-Norjaan sijoittuvan tarinan keskiössä on saamelaisteini Elvira.
Denna berättelse utspelar sig i norra Norge och handlar om den samiska tonåringen Elvira.
Set in northern Norway, this story centres on a Sámi teenager named Elvira.
Pohjois-Norjaan sijoittuvan tarinan keskiössä on saamelaisteini Elvira. Tytölle on uskoteltu, että hänen äitinsä hedelmöitettiin tanskalaisella klinikalla, mutta sitten paikalle ilmaantuu tytön oikea isä. Elviran maailma muuttuu pysyvästi. Näyttelijät: Sarah Olaussen Eira, Ingá Elisá Påve Idivuoma, Aslat Máhtte Gaup, Amund Lode Kesto: 1 t 18 min Ikäraja: K12 Kieli: saami, tanskan kieli, englanti, norjan kieli Tekstitykset: suomi Vapaa pääsy!
Denna berättelse utspelar sig i norra Norge och handlar om den samiska tonåringen Elvira. Hon har fått veta att hennes mamma befruktades på en dansk klinik, men plötsligt dyker hennes riktiga pappa upp. Elviras värld förändras för alltid. Medverkande: Sarah Olaussen Eira, Ingá Elisá Påve Idivuoma, Aslat Máhtte Gaup, Amund Lode Längd: 1 h 18 min. Åldersgräns: Tillåten från 12 år. Språk: samiska, danska, engelska, norska Textning: finska Fritt inträde!
Set in northern Norway, this story centres on a Sámi teenager named Elvira. The girl has been led to believe that her mother was impregnated in a Danish clinic, but then her real father turns up. Elvira’s world changes forever. Cast: Sarah Olaussen Eira, Ingá Elisá Påve Idivuoma, Aslat Máhtte Gaup, Amund Lode Duration: 1 h 18 min Age rating: 12 and over Language: Sámi, Danish, English, Norwegian Subtitles: Finnish Free entry!
Saamelaispäivä: Biru Unjárga - Fucking Uuniemi (12)
Samernas dag: Biru Unjárga - Fucking Uuniemi (12)
Sámi Day: Biru Unjárga – Fucking Uuniemi (12)
Miten erilaisten tunteiden kanssa tullaan toimeen? Haluaisitko oppia hillitsemään ja hallitsemaan tunteitasi paremmin?
Hur hanterar du olika känslor? Skulle du vilja lära dig att kontrollera och hantera dina känslor bättre?
How can you deal with different emotions? Would you like to learn to control and manage your emotions better?
Miten erilaisten tunteiden kanssa tullaan toimeen? Haluaisitko oppia hillitsemään ja hallitsemaan tunteitasi paremmin? Tunnemuskeliasiantuntijat ovat palveluksessasi! Tervetuloa hulvattoman hauskoihin treeneihin Maltti-Martin, Koko-Locon, Sisäisen apurin ja Strutsi Strösselssönin kanssa. Tunneduunari Oy:n kuntosalilla voit treenata tunnemuskeleita eli sellaisia henkisiä lihaksia, jotka auttavat selviytymään hankalissa tilanteissa. Kun jännittää, suututtaa, surettaa, houkuttaa tai arveluttaa. Onko olemassa erikokoisia harmeja? Löytyykö ihmisen kehosta STOP-nappi? Mitä tehdä, kun nukkumaanmenoaika lähestyy ja Barbaba-pyjama on pyykissä? Tule mukaan miettimään ja harjoittelemaan hilpeiden hahmojen opastuksella. Tunnemuskelit on hankalien tunteiden satumainen käsikirja, jossa tunnetaitojen opetteluun suhtaudutaan lempeydellä ja huumorilla. Kirja on suunnattu 5–8-vuotiaille lapsille ja heidän kasvattajilleen. Tekijöinä ovat runoilija, psykologi Miira Luhtavaara, taidekasvattaja Marjut Maristo ja kuvittajana Satu Kettunen.
Hur hanterar du olika känslor? Skulle du vilja lära dig att kontrollera och hantera dina känslor bättre? Känslomuskelexperterna står till din tjänst! Välkommen till en hysteriskt rolig träning med Maltti-Martti, Koko-Loco, Sisäinen apuri och Strutsi Strösselssön. På Tunneduunari Oy:s gym kan du träna dina känslomuskler, det vill säga de mentala muskler som hjälper dig att klara av svåra situationer. När du är nervös, arg, ledsen, frestad eller tveksam. Finns det olika stora problem? Finns det en stoppknapp i människokroppen? Vad gör man när det närmar sig läggdags och Barbapapa-pyjamasen ligger i tvätten? Kom med för att fundera och träna tillsammans med roliga karaktärer. Tunnemuskelit är en sagolik handbok om svåra känslor med ett varmt och humoristiskt förhållningssätt till inlärningen av emotionella färdigheter. Boken riktar sig till barn i åldern 5–8 år och deras fostrare. Boken har skapats av poeten och psykologen Miira Luhtavaara, konstpedagogen Marjut Maristo och illustratören Satu Kettunen.
How can you deal with different emotions? Would you like to learn to control and manage your emotions better? Emotion muscle experts are at your service! Join us for a hilarious training session with Maltti-Martti, Koko-Loco, Inner Helper and Strösselssön the Ostrich. At Tunneduunari Oy’s gym, you can train your emotion muscles, i.e. mental muscles that help you manage in difficult situations. When you are nervous, angry, sad, tempted or apprehensive. Do problems come in different sizes? Is there a STOP button in the human body? What should you do when bedtime approaches and your Barbapapa jammies are in the laundry? Join us to think about and practice these things with the help of hilarious characters. Tunnemuskelit (‘Emotion Muscles’) is a magical handbook for difficult emotions, in which the learning of emotional skills is approached with gentleness and humour. The book is aimed at children aged 5–8 and their carers. The authors are poet and psychologist Miira Luhtavaara, art educator Marjut Maristo and illustrator Satu Kettunen.
Tunnemuskelit – Kuvitusnäyttely kahvila Naperossa
Tunnemuskelit – Känslomuskler – Illustrationsutställning på kafé Napero
Tunnemuskelit – Illustration exhibition at Café Napero
Elokuva nostaa katsojat hevosten selkään, matkalle argentiinalaiseen gaucho-kulttuuriin.
Filmen lyfter upp tittarna på hästrygg, på en resa till argentinska gaucho-kulturen
The film takes viewers on a journey on horseback through the Argentinian Gaucho culture.
Elokuva nostaa katsojat hevosten selkään, matkalle argentiinalaiseen gaucho-kulttuuriin. Pitkään odotettu Piemonten tryffelinmetsästäjät – ohjaajien uutuus Gaucho Gaucho sijoittuu täysin erilaiselle, mutta yhtä osuvasti ainutlaatuiselle seudulle. Argentiinan pampalla eletään hevosten kanssa ja hevosten ehdoilla. Päähenkilöksi nousee miesten maailmassa omaa tilaansa vaativa nuori Gauda, joka harjoittelee hevosten kesytystä ajan karhentamien konkareiden kanssa. Kylän koulun opettaja vaatii Gaudaa pitämään koulupukua huonolla menestyksellä. Ratsastajan asuun, nahkasäärystimiin ja reilun kokoiseen baskeriin pukeutunut Gauda vastaa: ”Olen gaucha, ja tämä on minun asuni!”. Ansel Adamsin kamera hyväilee karua maisemaa samettisesti. Ohjaajat Michael Dweck ja Gregory Kershaw asuivat pampalla yli kaksi vuotta päästäkseen sisälle gauchojen ajattomaan elämäntapaan, joka on vaarassa kadota. Argentiinalaisen Los Gatos –bändin La Balsa –hitin helisevät kitarat ja Georges Bizet´n Helmenkalastajat soivat ääniraidalla hevosten rytmissä. Gaucho Gaucho sai Sundance festivaaleilla kunniamaininnan upeasta ääniraidastaan. Kesto: 85 min Ikäraja: S Vapaa pääsy!
Filmen lyfter upp tittarna på hästrygg, på en resa till argentinska gaucho-kulturen Den länge förväntade Gaucho Gaucho, filmnyheten av regissörerna till Tryffeljägarna från Piemonte , är förlagd på en helt annan men lika unik bygd. På den argentinska pampasen lever man livet med hästar och på deras villkor. Huvudpersonen är den unga Gauda som kräver eget utrymme i männens värld. Han övar på att tämja hästar tillsammans med ruggiga veteraner. Byskoleläraren kräver att Gauda ska bära skoluniform, men med dålig framgång. Gauda, klädd i ryttardräkt, benvärmare av läder och en stor basker svarar: ”Jag är gaucha, och detta är min dräkt!” Ansel Adams kamera smeker sammetslent det karga landskapet. Regissörerna Michael Dweck och Gregory Kershaw bodde på pampasen i mer än två år för att få en inblick i gauchornas tidlösa livsstil, som riskerar att försvinna. Det argentinska bandet Los Gatos hitlåt La Balsa med dess klingande gitarrer och Georges Bizets Pärlfiskarna spelar i takt med hästarna på ljudspåret. Gaucho Gaucho fick ett hedersomnämnande på Sundance-festivalen för sitt fantastiska ljudspår. Längd: 85 min. Åldersgräns: S Fritt inträde!
The film takes viewers on a journey on horseback through the Argentinian Gaucho culture. Gaucho Gaucho, the long-awaited new work by the directors of The Truffle Hunters, is set in a very different, but just as aptly unique region. On the Argentinian Pampas, life is lived together with horses and on their terms. The protagonist is the young Guada, who is trying to claim her own space in a man's world and practices horse taming with the time-weathered experts. The teacher at the village school tries to tell Guada to wear her school dress, with little success. Dressed in a rider's outfit, leather leggings and a large beret, Guada replies, "I am a Gaucha, and this is my outfit!” Ansel Adams’s camera work caresses the barren landscape with velvety grace. The directors, Michael Dweck and Gregory Kershaw, lived on the Pampas for more than two years to gain access to the timeless gaucho way of life, which is in danger of disappearing. The soundtrack features both the bright guitars of the hit song La Balsa by the Argentinian band Los Gatos and the sounds of the opera Les pêcheurs de perles by Georges Bizet, set to the rhythm of horses. Gaucho Gaucho received an honourable mention at the Sundance Festival for its stunning soundtrack. Duration: 85 min Age rating: G Free entry!
Ideoidaan ja toteutetaan tapahtumia Malmilla! Tule mukaan asukasosallisuusiltaan suunnittelemaan ohjelmaa taiteen, yhteisöllisyyden ja kulttuurien ympärille.
Let’s create events for Malmi together! Join us in planning events dedicated to art, togetherness, and culture!
Ideoidaan ja toteutetaan tapahtumia Malmilla! Tule mukaan asukasosallisuusiltaan suunnittelemaan ohjelmaa taiteen, yhteisöllisyyden ja kulttuurien ympärille. Tykkäätkö järjestää ohjelmaa? Oletko musikaalinen? Osaatko opettaa jotakin? Onko sinulla tanssiesitys tai runoja pöytälaatikossa? Tai jokin muu idea tai ajatus Malmitalossa järjestettäväksi ohjelmaksi? Tule tekemään kanssamme, ja suunnittelemaan ohjelmaa lapsille, aikuisille, perheille, yksinäisille ja porukoille Malmitalossa. Haluamme toteuttaa tapahtumiamme myös yhdessä asukkaiden kanssa. Toivotamme lämpimästi mukaan kaikenikäiset ja -taustaiset ihmiset. Paikan päällä pienimuotoinen kahvitarjoilu. Tapahtuman järjestää Malmitalo yhteistyössä Malmin nuorisotyöyksikön kanssa. Kesto: 2 t Vapaa pääsy!
Let’s create events for Malmi together! Join us in planning events dedicated to art, togetherness, and culture! Do you enjoy organizing events? Are you musical? Can you teach something? Do you have a dance performance or poems tucked away in a drawer? Or perhaps another idea for Malmitalo’s program? Come help us ideate and organize events for children, adults, families, seniors, and other groups alike. We wish to create events together with the residents and communities. We welcome people of all ages, languages, and backgrounds. If you’re interested, don’t hesitate to come, join in, and share your ideas for the program! The resident event is organized by Malmitalo in cooperation with the Malmi Youth Work Unit. Duration: 2 hours Location: Malmitalo, Meeting room 2 Free entry!
Asukasosallisuusilta – Ideoidaan yhdessä ohjelmaa Malmitalolle
Näyttely koostuu kahdesta kokonaisuudesta. Suurikokoiset työt ovat osa sarjaa Mieskuvia, pienemmät työt osa sarjaa Pieniä painajaisia.
Utställningen av Juha Okko (f. 1963) består av två delar. De stora verken är serien Manliga porträtt, skapad 2020–23, och de mindre verken är Små mardrömmar, målade 2025–24.
The exhibition by Juha Okko (b. 1963) consists of two entities. The large works are the series Male Portraits, created in 2020–23, and the smaller works are the Little Nightmares, painted in 2025–24.
Näyttely koostuu kahdesta kokonaisuudesta. Suurikokoiset työt ovat osa sarjaa Mieskuvia, pienemmät työt osa sarjaa Pieniä painajaisia. Mieskuvien kohdalla katsoja voi kysyä, miksi Okko on maalannut sarjan muotokuvia keski-ikäisistä, kulahtaneen jäykistä valkoisista miehistä. Eikö tätä lajia ole jo nähty tarpeeksi? Tekijän lähtökohtana oli pandemian aikainen sosiaalisen elämän suppeus. Kun Covid-2019 viruksen etenemistä estäviä rajoituksia helpotettiin kesällä 2020, Okko kutsui oman ikäluokkansa ystäviä, työtovereita ja naapureita 60 minuutin sessioihin työhuoneelleen, yksi kerrallaan. Tunnin kuluessa puhuttiin, päivitettiin omat ja maailman asiat ja samalla syntyi yksivärinen luonnos suureen kasvokuvaan. Mallista otetut kännykkäkuvat toimivat jatkotyöskentelyn lisämateriaalina, mutta osa alkuperäisistä virheistä löytyy yhä. Työt eivät ensisijaisesti ole muotokuvia, enemmän esitys moninaisuudesta samankaltaisuudessa. Lopputulos on sarja julistemaisia ja pelkistettyjä naamakuvia, lähes tyhjiä merkkejä. Teossarja sai jatkoa kesästä 2021 alkaen. Pääosin samat miehet vierailivat ateljeessa, nyt 90 minuuttia kerrallaan. Okko luonnosteli kokovartalokuvan sekä ateljeehen tapaamista varten viriteltyjä kankaita, kukkia ja juomia. Teoksien jatkamista varten taaskin otettiin useampia kännykkäkuvia. Kasvokuvien melko yhtenäinen käsittelytapa sai väistyä eklektisen ja vaihtelevamman esittämistavan tieltä. Maalauksista voi löytää ekspressiivisen abstrakteja maalauseleitä, väripintoja, tarkkaa piirustusta sekä muotoa rakentavaa maalausta. Osa yksityiskohdista viittaa muotokuvataiteen historiaan, mutta ei suoraan kopioiden. Maalausprosessin aikana miljöö on muuttuva ja aktiivinen, henkilö paikallaan oleva ja passiivinen. Henkilöiden ilmeet ovat keskittyneitä, koska poseeraaminen on vakava asia. Tässä ei naureta. Ympäristöön putkahtelee roskapusseja, lisää kukkia ym. Maailman muuttuminen on kestettävä. Okko on pitkään pohtinut, miten tulee tai voisi olla mies sosiaalisena sukupuolena. Millainen on hyvä mies ja miksi osalla miehistä on vahva taipumus väkivaltaan ja valtapeleihin. Miten tästä seuraava kilpailu määrittää kaikkia (miehiä). Mutta entäpä vanheneminen, kuolema ja luopuminen. Ns. hegemoninen maskuliinisuus, ymmärrettynä yhtenä miehisyyden mallina on aikaa sitten murtunut – ja hyvä niin. Yksilölliset valinnat ovat se, mitä jää. Ja hämmennys: ”Eikö tästä tämän selkeämpää tullut?”. Pienten painajaisten lähtökohtana on digitaalinen, mustavalkoinen valokuvakollaasi. Materiaalina kollaaseille on käytetty taiteilijan itse ottamia valokuvia, skannattuja lehtikuvia ja internetistä kopioituja kuvia. Maalaukset ovat eräänlaisia tarjouskimppuja, sekalaisesta materiaalista koottuja kasaumia. Kuvat voi nähdä kommenttina aikaan. Maalauksissa on hyödynnetty erilaisia esittämisen tapoja ja niiden rinnastaminen yhdessä työssä synnyttää melua ja eriaikaisuutta. Osa elementeistä on, osa on tulossa, osa jo mennyt. Niin kuin eletty todellisuus. Lämpimästi tervetuloa näyttelyn avajaisiin keskiviikkona 4.2. klo 17 alkaen. Tarjolla pientä purtavaa ja virvoketta.
Utställningen av Juha Okko (f. 1963) består av två delar. De stora verken är serien Manliga porträtt, skapad 2020–23, och de mindre verken är Små mardrömmar, målade 2025–24. När det gäller Manliga porträtt kan betraktaren fråga sig varför Okko har målat en serie porträtt av medelålders, stela och slitna vita män. Har inte denna genre setts tillräckligt ofta? Konstnärens utgångspunkt var det begränsade sociala livet under pandemin. När restriktionerna som förhindrade spridningen av Covid-2019-viruset lättades sommaren 2020, bjöd Okko in vänner, kollegor och grannar i sin egen åldersgrupp till 60-minuterssessioner i sin studio, en i taget. Under timmen pratade dom, uppdaterade ens egna och världsliga angelägenheter och skapade samtidigt en monokrom skiss för ett stort ansiktsporträtt. Mobiltelefonfotona som tagits av modellen fungerar som ytterligare material för vidare arbete, men några av de ursprungliga misstagen kan fortfarande hittas. Verken är inte primärt porträtt, utan mer en representation av mångfald i likhet. Slutresultatet är en serie affischliknande och förenklade ansiktsporträtt, nästan tomma emblem. Serien fortsatte från sommaren 2021. Huvudsakligen samma män besökte ateljén, nu 90 minuter åt gången. Okko skissade ett helkroppsporträtt och tyger, blommor och drycker arrangerades för mötet i ateljén. Flera mobiltelefonfoton togs igen för att fortsätta verken. Det ganska enhetliga sättet att hantera ansiktsbilder gav vika för ett eklektiskt och mer varierat presentationssätt. Målningarna har expressiva abstrakta målerigester, färgytor, precis teckning och formbyggande måleri. Vissa detaljer hänvisar till porträttkonstens historia, men kopierar dem inte direkt. Under målningsprocessen förändras miljön och är aktiv, personen är stillastående och passiv. Människornas ansiktsuttryck är fokuserade, eftersom posering är en allvarlig sak. Det finns inget att skratta åt här. Sopsäckar kastas i miljön, fler blommor, etc. Världen måste uthärdas medan den förändras. Okko har länge funderat över hur en man blir eller kan vara som ett socialt kön. Hur är en god man och varför vissa män har en stark tendens till våld och maktspel. Hur definierar den konkurrens som följer alla (män). Men hur är det med åldrande, död och övergivande? Så kallad hegemonisk maskulinitet, förstådd som en enda modell för manlighet, har sedan länge brutit samman – och det är okej. Individuella val är det som återstår. Och förvirringen: "Blev inte detta tydligare än så här?" Utgångspunkten för Lilla mardrömmar är ett digitalt, svartvitt fotokollage. Kollagen består av fotografier tagna av konstnären, skannade tidningsbilder och bilder kopierade från internet. Målningarna är ett slags reabuketter, samlingar av diverse material. Bilderna kan ses som en kommentar till tiden. Målningarna använder olika sätt att representera och att ställa dem mot varandra i ett verk skapar brus och en annan temporalitet. Vissa element finns där, vissa kommer, vissa har redan passerat. Precis som den levda verkligheten.
The exhibition by Juha Okko (b. 1963) consists of two entities. The large works are the series Male Portraits, created in 2020–23, and the smaller works are the Little Nightmares, painted in 2025–24. In the case of Male Portraits, the viewer may ask why Okko has painted a series of portraits of middle-aged, stiff, and worn-out white men. Hasn't this genre been seen enough? The artist's starting point was the narrowness of social life during the pandemic. When restrictions preventing the spread of the Covid-2019 virus were eased in the summer of 2020, Okko invited friends, colleagues, and neighbors of his own age group to 60-minute sessions in his studio, one at a time. During the hour, they talked, updated each other’s own and worldly affairs, and at the same time Okko created a monochrome sketch for a large face portrait. The cell phone photos taken of the model serve as additional material for further work, but some of the original mistakes can still be found. The works are not primarily portraits, more like a representation of diversity in similarity. The result is a series of poster-like and simplified face portraits, almost empty signs. The series continued from summer 2021. Mainly the same men visited the studio, now for 90 minutes at a time. Okko sketched a full-body portrait and fabrics, flowers and drinks arranged for the meeting in the studio. Several photos were taken again to continue the work. The rather uniform way of handling facial images gave way to an eclectic and more varied way of presentation. The paintings feature expressive abstract painting gestures, color surfaces, precise drawing and form building painting. Some of the details refer to the history of portrait art, but not directly. During the painting process, the environment is changing and active; the person is stationary and passive. The expressions of the people are focused, because posing is a serious matter. There is no laughing matter here. Garbage bags are thrown into the environment, more flowers, etc. The world must be endured as it changes. Okko has long pondered how a man becomes or could be as a social gender. What is a good man like and why some men have a strong tendency towards violence and power games. How does the competition that follows define all (men). But what about aging, death and renunciation? So-called hegemonic masculinity, understood as a single model of manhood, has long since broken down – and that's okay. Individual choices are what remains. And the confusion: "Didn't this get clearer than this?" The starting point for Little Nightmares is a digital, black-and-white photo collage. The collages are made up of photographs taken by the artist, scanned newspaper images, and images copied from the internet. The paintings are a kind of offer bouquets, accumulations of miscellaneous material. The images can be seen as a comment on time. The paintings utilize different ways of presentation and juxtaposing them in one work creates noise and a different temporality. Some of the elements are, some are coming, some have already passed. Just like a lived reality. We warmly welcome you to the exhibition’s opening at Malmitalo’s gallery on Wednesday, 4th of February, starting from 17. Free entry!
Mieskuvia ja pieniä painajaisia – Juha Okko
Manliga porträtt och lilla mardrömma – Juha Okko
Male Portraits and Little Nightmares – Juha Okko
Kolmekymppiset siskokset Claudia ja Eleonora lähtevät Sisilian vuoristoon patikoimaan ja muistelemaan menneitä. Näytöksen jälkeen Camilla Roos haastattelee elokuvan tekijät Eleonora Sardo ja Marco Zenoni.
Claudia and Eleonora, two sisters in their thirties, head to the mountains of Sicily to do some hiking and reflect on their shared past. After the screening Camilla Roos will interview documentary directors Eleonora Sardo and Marco Zenoni.
Kolmekymppiset siskokset Claudia ja Eleonora lähtevät Sisilian vuoristoon patikoimaan ja muistelemaan menneitä. Näytöksen jälkeen Camilla Roos haastattelee elokuvan tekijät Eleonora Sardo ja Marco Zenoni. Perhearkistosta kaivetut piirustukset ja kotivideot maalaavat kuvan erottamattomista sisaruksista. Nykyhetkessä käy selväksi, että sittemmin he ovat ajautuneet erilleen. Jännitteiset perhedynamiikat ovat läsnä joka hetkessä, ja tuon tuosta puhkeaa ilmiriita. Moni erimielisyys liittyy Claudian haluttomuuteen hankkia apua crack-riippuvuuteensa. Humaani kuvaus huumekoukusta välttää turhaa moralisointia, eksotisointia ja sensaationhakuisuutta. Kerronta on kiinni arjen realiteeteissa ja yrityksessä ymmärtää toista. Kuvankauniit maisemat jäävät taka-alalle, kun siskosten tunnepurkauksia kuvataan ihon etäisyydeltä. Sarja armottomia riitoja ja herkkiä sovinnon hetkiä paljastaa, ettei sisaruuden side ole koskaan rikkoutunut, vaikka rakkaus sen puitteissa tekeekin kipeää. Eleonora Sardon siskostaan tekemä elokuva on riipaisevan intiimi kuvaus sisaruudesta, addiktiosta ja emotionaalisesta etäisyydestä. Paljon olennaista kiteytyy teoksen koskettavimpaan kuvaan Claudian pikkulapsena kirjoittamasta kirjeestä: “Rakkaat äiti ja isä, en enää tiedä missä olen. Auttakaa minua.” Pettymysten ja turhautumisten läpi Eleonora näkee pienen, eksyneen ihmisen, jota pahat unet pitävät hereillä. Teksti: Aatos Ketvel Kieli: italia Tekstitys: englanti Kesto: 68 min Ikäraja: K12 Näytökseen on vapaa pääsy! Vuosi: 2025 Tuotantomaa: Italia Ohjaaja: Eleonora Sardo, Marco Zenoni Tuottaja: Eleonora Sardo, Marco Zenoni, Alessandro Colizzi Tuotantoyhtiö: B-roll Production, Laboratorio d’Arte Cinematografica Käsikirjoitus: Eleonora Sardo Leikkaus: Marco Zenoni Kuvaaja: Federico Ziliotto DocPoint – Helsingin dokumenttielokuvafestivaali 3.–8.2.2026 Tutustu DocPoint-ohjelmistoon: https://docpoint.fi/
Claudia and Eleonora, two sisters in their thirties, head to the mountains of Sicily to do some hiking and reflect on their shared past. After the screening Camilla Roos will interview documentary directors Eleonora Sardo and Marco Zenoni. Old drawings and home videos portray them as inseparable siblings who, in the present, have drifted apart. Tensions within the family dynamics are present at every moment, many of them related to Claudia’s unwillingness to seek help for her crack addiction. The humane description of drug addiction avoids unnecessary moralisation, exotification, or sensationalism. The narration stays close to everyday reality and emphasises the need to understand the other. The picturesque landscape takes a secondary role, as overwhelming emotions unfold between the sisters and are observed at close range. A series of ruthless discussions and fragile moments of forgiveness show that the bond of sisterhood has never been broken, even though the love can be painful at times. Eleanora Sardo’s film about her sister is a strikingly intimate portrayal of sisterhood, addiction, and emotional distance. Something deeply essential is captured in a letter written by Claudia when she was still a child: “Dear Mom and Dad, I don’t know where I am anymore. Help me.” Through all her frustration and disappointment, Eleanora can still see the small, lost person in Claudia who is kept awake by nightmares. Aatos Ketvel (translated by Nina Molberg) Language: Italian Subtitles: English Duration:68 min Age Rating: K12 Year: 2025 Country: Italy Free entry! Director: Eleonora Sardo, Marco Zenoni Producer: Eleonora Sardo, Marco Zenoni, Alessandro Colizzi Production Company: B-roll Production, Laboratorio d’Arte Cinematografica Screenplay: Eleonora Sardo Editor: Marco Zenoni Cinematography: Federico Ziliotto
Claudia has bad dreams (12) – DocPoint 2026
Ollaan yhdessä luovia! Tule tekemään kauniita ja tarpeellisia koristeita sekä kehittämään kädentaitoja.
Vi är kreativa tillsammans! Kom och laga vackra och användbara dekorationer och utveckla dina kunskaper i konsthantverk.
Let’s get creative together! Come and make beautiful, necessary decorations and develop your craftsmanship.
Ollaan yhdessä luovia! Tule tekemään kauniita ja tarpeellisia koristeita sekä kehittämään kädentaitoja. Tällä kertaa rei’itämme paperia ja saamme aikaan kauniita pitsimäisiä kuvioita. Rauhallista ja koukuttavaa puuhaa iltapäivään! Alle kouluikäisille aikuisten kanssa. Järjestämme eriteemaisia taidepajoja Vuotalon aulassa. Taidepajat sopivat lapsille ja aikuisille. Työpajoja ohjaa Chloé Mahy-Hulkko. Kevään ohjelma ke 4.2. klo 16–18 Paperipitsiä ke 4.3. klo 16–18 Muovipussit uuteen käyttöön ke 1.4. klo 16–18 Sikin sokin ke 6.5. klo 16–18 Kangaskassille uusi ilme Kielet: suomi, englanti, ranska Kesto: 2 tuntia Työpajoihin on vapaa pääsy!
Vi är kreativa tillsammans! Kom och laga vackra och användbara dekorationer och utveckla dina kunskaper i konsthantverk. Vi ordnar konstverkstäder med olika teman i Nordhusets aula. Konstverkstäderna är lämpliga för både barn och vuxna. Den här gången stansar vi hål i papper för att skapa vackra spetsliknande mönster. En lugn och medryckande eftermiddagsaktivitet! För barn under skolåldern i sällskap med vuxna. Vi ordnar konstverkstäder med olika teman i Nordhusets aula. Konstverkstäderna är lämpliga för både barn och vuxna. Vårens program ons 4.2 kl. 16–18 Pappersspets ons 4.3 kl. 16–18 Återanvänd plastpåsar! ons 1.4. kl. 16–18 Huller om buller ons 6.5 kl. 16–18 Gör om en tygpåse Chloé Mahy-Hulkko leder verkstäderna Språk: finska, engelska, franska Konstverkstäderna är kostnadsfria!
Let’s get creative together! Come and make beautiful, necessary decorations and develop your craftsmanship. We will hold art workshops with varying themes in the Vuotalo lobby. The art workshops are suitable for children and adults alike. This time, we will punch holes into paper to create beautiful lace-like patterns. A peaceful and addictive afternoon activity! Children under school age can attend with an adult.¨ We will hold art workshops with varying themes in the Vuotalo lobby. The art workshops are suitable for children and adults alike. The workshops are led by Chloé Mahy-Hulkko. Spring programme Wed 4 February 16.00–18.00: Paper lace Wed 4 March 16.00–18.00: New use for plastic bags! Wed 1 April 16.00–18.00: Helter-skelter Wed 6 May 16.00–18.00: New look for a fabric bag The art workshops are free of charge! Language: Finnish, English, French
Luova hetki - avoin taidepaja – Paperipitsiä
Kreativ stund – öppen konstworkshop – Pappersspets
Creative Moment – Open Art Workshop – Paper lace
Tervetuloa Vuotaloon oppimaan uutta dokumenttielokuvien kautta.
Tervetuloa Vuotaloon oppimaan uutta dokumenttielokuvien kautta. Nähtävät viisi lyhyttä dokumenttielokuvaa on tarkoin valittu yläkoululaisille. Näytöksessä esitetään kaikki elokuvat peräkkäin, ja elokuvat on tekstitetty suomeksi ja ruotsiksi. Näytös kestää yhteensä 67 minuuttia. Dokkino-tapahtuma on osa Docpoint - Helsingin dokumenttielokuvafestivaalia DocPoint Oasis ohj. Justine Martin Kanada, 2022, 14 min Teemat: sisaruussuhde, kasvu, identiteetti, vammaisuus, toisen kohtaaminen Teini-iän kynnyksellä kaksoset Raphaël ja Rémi näkevät tiiviin kiintymyksensä murenevan, kun toinen heistä, yhä selvemmin etenevästä vammasta kärsivä, jää lapsuuden vangiksi. Viimeisenä kesänä luonnon ympäröimänä aika tuntuu pysähtyvän. Everyman ohj. Jack Goessens Skotlanti, 2021, 11 min Teemat: sukupuoli-identiteetti, transsukupuolisuus, sukupuoliroolit ja sukupuolinormit, itsensä hyväksyminen, ennakkoluulot Everyman on henkilökohtainen, visuaalinen essee sukupuolen korjausprosessista keskittyen sosiaaliseen kontekstiin ja vaikutuksiin sekä tutkien, kuinka maailma on erilainen naisena eläessä verrattuna mieheksi koettuun elämään. Jack kertoo tarinansa hyödyntäen ja uudelleen muotoillen sukupuoleen keskittyneitä ilmiöitä ja kuvastoa populaarikulttuurista, mytologiasta, historiasta ja taiteesta. Belfie Girl ohj. Catarina Diehl Suomi, 2023, 7 min Siiri, 14 v., vihaa ulkonäköään. Hän jumppaa peppuaan ja paisuttaa huuliaan saavuttaakseen ihanneulkonäön. Hän näpistelee ystäviensä kanssa meikkejä voidakseen tehdä itsestään kauniimman. Kuitenkin peilistä katsoo yhä tyttö, joka ei saa tarvitsemaansa huomiota. Näpistelystä kiinni jääminen olisi ehkä keino tulla nähdyksi. Being Someone Else ohj.Øyvind Aamli Britannia/Norja, 2020, 9 min Tässä intiimissä muotokuvassa seuraamme 13-vuotiaan Imogenin valmistautumista vuoden suurimpaan tapahtumaan – Comic Con -cosplay-messuille. Valittuaan anime-hahmon, joksi hän haluaa pukeutua, hän alkaa huolellisesti valmistaa pukuaan. Seuraamme, kuinka tämä matka laukaisee dramaattisia tapahtumia ja paljastaa hitaasti hänen koulusta potkut saaneen haavan. Kun hahmon osat alkavat muodostua pukua ommellessa, meikkiä, piilolinssejä ja peruukkeja kokeillessa, Imogen kertoo, kuinka fiktiivisen hahmon esittäminen auttaa häntä selviytymään eristyneisyydestä, ystävien näkemisen puutteesta ja autistisena ulkopuolisena olemisesta. Että tuntisin eläväni ohj. Milja Härkönen Suomi, 2019, 26 min Teemat: yhteisöllisyys, unelmat, ystävyys, hyvinvointi, tulevaisuus Neljä parikymppistä ystävystä keskustelee elämän suurista kysymyksistä Teatterikorkeakoulun pääsykokeiden lähestyessä. Dokumenttielokuva Että tuntisin eläväni on elokuva ystävyyden merkityksestä elämän muuttuvissa tilanteissa. Ilmoittautumislinkki: https://kultus.hel.fi/fi/event/kultus:agn3wuik74?text=malmitalo&returnPath=%2Fsearch
Mielikuvituksella muokatuissa leikkiympäristöissä leikki pääsee valloilleen!
I fantasifullt utformade lekmiljöer får leken fritt spelrum!
In these imaginatively modified play environments, play gets to run wild!
Mielikuvituksella muokatuissa leikkiympäristöissä leikki pääsee valloilleen! Taideleikeissä rikastutetaan leikkiä ja tarjoillaan leikki-ideoita kotiin viemisiksi. Leikille luodaan sysäys joka voi jatkua missä tahansa. Eri aistit huomioivat kokonaisuudet, leikittelevät taiteella ja asettavat asioiden mittasuhteita uudelleen. Tilat jakautuvat kahteen osaan. Pesässä rauhoitutaan ja laskeudutaan maadoittavaan tunnelmaan. Aktivoivissa leikeissä leikitään vaihtuvien teemojen maailmoissa. Molemmat tilat tarjoavat mahdollisuuden tukea lapsen ja aikuisen vuorovaikutusta sekä tutustumista toisiin aikuisiin ja lapsiin. Aktiivisessa tilassa toimii lisäksi leikittäjä. Taideleikit on suunnattu 0-3-vuotiaille lapsille sekä heidän omalle vanhemmalle tai aikuiselle. Ohjaus: Noora Puranen Aika: 10–12 (nonstop) Ikäryhmä: 0-3v Kieli: suomi Maksuton Taideleikit Annantalossa 4.2. klo 10–12 18.2. klo 10–12 4.3. klo 10–12 25.3. klo 10–12 8.4. klo 10–12 22.4. klo 10–12
I fantasifullt utformade lekmiljöer får leken fritt spelrum! Konstlekarna gör leken rikare och ger idéer som deltagarna kan ta med sig hem. Leken får en skjuts framåt som kan fortsätta var som helst. Sinnena uppfattar helheter, leker med konsten och omdefinierar proportionerna för saker och ting. Lokalerna är indelade i två delar. Boet är en plats där man kan lugna ner sig och komma till ro i en jordande atmosfär. I de aktiverande lekarna leker deltagarna i världar med olika teman. Båda utrymmena erbjuder möjligheter att stödja samspelet mellan barnet och den vuxna samt lära känna andra barn och vuxna. I det aktiva utrymmet finns det också en lekledare. Konstlekarna riktar sig till barn i åldern 0–3 år och deras egen förälder eller en annan vuxen. Regi: Noora Puranen Tid: kl. 10–12 (non-stop) Åldersgrupp: 0–3 år Språk: finska Avgiftsfritt
In these imaginatively modified play environments, play gets to run wild! These art games enrich play and provide play ideas to take home. Play will get boosted with a drive that can continue anywhere. The different senses will perceive wholes, play with art and redefine the proportions of things. The facilities will be divided into two spaces: one will be a nest, a place for calming down and settling into a grounding atmosphere, the other will host activating games that involve playing in worlds with changing themes. Both spaces will provide an opportunity to support child-adult interaction and to meet other adults and children. The active space will also feature a play instructor. The art games are aimed at children aged 0–3 and their own parent or adult. Instruction: Noora Puranen Time: 10.00–12.00 (non-stop) Age group: 0–3 Language: Finnish Free of charge
Taideleikit – leikin oma tila – 0–3-v lapset aikuisen kanssa
Konstlekar – en egen plats för lek – Barn 0–3 år tillsammans med en vuxen
Art games – a space for play – Children aged 0–3 with an adult
Tervetuloa Vuotaloon oppimaan uutta dokumenttielokuvien kautta. Nähtävät kolme lyhyttä dokumenttielokuvaa on tarkoin valittu alakoululaisille. Näytöksessä esitetään kaikki elokuvat peräkkäin, ja elokuvat on tekstitetty suomeksi ja ruotsiksi. Näytös kestää yhteensä 50 minuuttia. Dokkino-tapahtuma on osa Docpoint - Helsingin dokumenttielokuvafestivaalia DocPoint Yaren ja aurinko (Yaren and the Sun) ohj. Renate Raman & Yoren Slaets Belgia, 2021, 19 min Teemat: läheisen kuolema, surutyö, tunteiden käsittely, yhteisöllisyys, lasten leiri, ystävyys "Yaren and the Sun" on lyhytdokumentti surusta, parantumisesta ja ystävyydestä. Kymmenvuotias Yaren menetti äitinsä neljä vuotta sitten. Tänä kesänä hän lähtee hermostuneena erityislaatuiselle leirille: suruleirille. Siellä kaikki lapset ovat menettäneet jonkun läheisensä. Viiden kauniin ja intensiivisen päivän aikana Yaren sekä muut leirin lapset solmivat siteen yhden heitä kaikkia yhdistävän asian ympärille: heidän surunsa. Perhosia vatsassa (Fien, Jip en Fien) ohj. Marie de Hert & Ellen Pollard Belgia, 2021, 15 min Teemat: ihastuminen, läheisyys, sisaruussuhteet, mediankäyttö Jip, 12-vuotias, on rakastunut ensimmäistä kertaa. Hänen pikkusiskonsa Fien, 10-vuotias, haluaa tietää kaiken hänen ensimmäisestä ihastuksestaan. Hän on utelias, mutta myös hieman mustasukkainen. Muuttaako tämä heidän erottamattoman siteensä? Ja eikö olekin hassua, että Jipin tyttöystävän nimi on myös Fien? Merihevonen (Seahorse) ohj. Nele Dehnenkamp Saksa, Gabon, 2020, 16 min Teemat: pakolaisuus, selviytyminen, ihmisoikeudet, uimataito, traumat, pelot Uimakurssin arkipäiväisessä ympäristössä nuori jesidinainen kamppailee hiljaa Välimereen liittyvien pelottavien muistojensa kanssa. Ilmoittautumislinkki: https://kultus.hel.fi/fi/event/kultus:agn3pyo4be?text=Dokkino&returnPath=%2Fsearch