Emma Salokoski Voices on lauluyhtye, kuoro ja kollektiivi, joka tekee musiikkia ennakkoluulottomasti ja genrerajoja rikkoen.
Emma Salokoski Voices är en sånggrupp, en kör och ett kollektiv som skapar musik utan fördomar och bryter mot genregränser.
Emma Salokoski Voices is a vocal ensemble, choir and collective that creates music boldly, breaking genre boundaries.
Emma Salokoski Voices on lauluyhtye, kuoro ja kollektiivi, joka tekee musiikkia ennakkoluulottomasti ja genrerajoja rikkoen. Kuoro on tehnyt sound painting -improvisaatiota, luonut modernia kabareeta Sara Mellerin ja Marcus Grothin ohjauksessa ja esiintynyt eri tilaisuuksissa aina Flow Festivalin päälavalta mielenterveyskuntoutujien taidenäyttelyyn. Keskiössä on aina kunnianhimoisen rytmimusiikin toteuttaminen omaleimaisella tavalla. Emma Salokoski Voices esiintyy 10-20 hengen kokoonpanoissa. Emma Salokoski Voicesin juuret juontavat vuoden 2010 Kuorosota-ohjelmaan ja Emma Salokosken luotsaaman Helsingin joukkueeseen. Pieni a cappella -naislauluyhtye on sittemmin kasvanut suuremmaksi kollektiiviksi, mutta edelleen porukan liimana toimivat yhteishenki, vertaistuki ja ystävyys – mikä myös näkyy ja kuuluu kaikessa tekemisessä.
Emma Salokoski Voices är en sånggrupp, en kör och ett kollektiv som skapar musik utan fördomar och bryter mot genregränser. Kören har gjort sound painting-improvisation, skapat modern kabaré under Sara Mellers och Marcus Groths ledning samt uppträtt på olika evenemang, från Flow Festivals huvudscen till en konstutställning för rehabiliteringspatienter inom mentalvården. Fokuset ligger alltid på att förverkliga ambitiös rytmisk musik på ett unikt sätt. Emma Salokoski Voices uppträder i grupper om 10–20 personer. Emma Salokoski Voices har sina rötter i 2010 års Kuorosota-program och Helsingforsteamet som Emma Salokoski ledde. Den lilla a cappella-kvinnosånggruppen har sedan dess vuxit till ett större kollektiv, men gruppen hålls fortfarande samman av gemenskapsanda, kamratstöd och vänskap – vilket också syns och hörs i allt som gruppen gör.
Emma Salokoski Voices is a vocal ensemble, choir and collective that creates music boldly, breaking genre boundaries. The choir has performed sound painting improvisation, created modern cabaret under the direction of Sara Melleri and Marcus Groth, and performed at events ranging from the main stage at Flow Festival to an art exhibition for mental health rehabilitees. The focus is always on ambitiously creating distinctive rhythm music. Emma Salokoski Voices performs in groups of 10–20 people. Emma Salokoski Voices has its roots in the 2010 Kuorosota programme and the Helsinki team led by Emma Salokoski. The small a cappella women's singing group has since grown into a larger collective, but the glue of the group is still the spirit of togetherness, peer support and friendship – which can be seen and heard in everything they do.
Musikaalikonsertti koululaisen elämästä tuo musikaalimaailman ilmiöineen alakouluikäisten ulottuville.
Musikalkonserten om en skolelevs liv gör musikalvärlden och dess fenomen tillgängliga för barn i lågstadieåldern.
A musical concert about the life of a schoolchild will bring the world of musicals and their phenomena close to primary school children.
Musikaalikonsertti koululaisen elämästä tuo musikaalimaailman ilmiöineen alakouluikäisten ulottuville. Oppilaiden elämää ja arjen teemoja käsitellään sekä tuttujen että vähemmän tunnettujen musikaalikappaleiden kautta, vilinää ja vilskettä unohtamatta. Esiintyjinä nähdään Joel Mäkinen ja Nea-Maria Alanko, jotka ovat koulutettuja musikaalialan ammattilaisia ja musiikkipedagogeja. Säestävänä muusikkona toimii musiikkiteatteriin erikoistunut pianisti Maritta Manner. Esitys on toteutettu yhteistyössä Konserttikeskuksen kanssa. Linkki traileriin: https://www.dropbox.com/scl/fi/w7wdghfwlsw8dsvcpq7hv/Rakas-p-iv-kirja.mov?rlkey=dp1skt1eo3vet8iky6o00gruu&st=1ak1u2u9&dl=0
Musikalkonserten om en skolelevs liv gör musikalvärlden och dess fenomen tillgängliga för barn i lågstadieåldern. Elevernas liv och vardagsteman behandlas genom både bekanta och mindre kända musikallåtar, utan att glömma liv och rörelse. På scenen uppträder Joel Mäkinen och Nea-Maria Alanko, som är utbildade yrkespersoner inom musikalbranschen och musikpedagoger. Maritta Manner, pianist med musikteater som specialitet, ackompanjerar framförandet. Framförandet genomförs i samarbete med Konsertcentralen.
A musical concert about the life of a schoolchild will bring the world of musicals and their phenomena close to primary school children. Pupils' lives and everyday themes are explored through both familiar and lesser-known musical songs with all the activity they entail. The performers are Joel Mäkinen and Nea-Maria Alanko, both trained music professionals and music teachers. The performance will be accompanied by Maritta Manner, a pianist specialising in musical theatre. The performance is produced in cooperation with Concert Centre Finland.
Siivet on monipuolinen ja vivahteikas pop-bändi, joka maalaa maisemaa eri aikakausien tyylein.
Siivet är ett mångsidigt och nyansrikt popband som målar ett landskap med stilar från olika tidsperioder.
Siivet is a versatile and nuanced pop band that paints a landscape in different styles from different eras.
Siivet on monipuolinen ja vivahteikas pop-bändi, joka maalaa maisemaa eri aikakausien tyylein. Yhtyeen musiikki on puhdasta soiton riemua. Kappaleissa käsitellään kattavasti jokapäiväisen elämän ihmeellisyyttä, rakkautta sekä maailmantuskaa tinkimättömällä elämänmyönteisyydellä. Ison kokoonpanon maailmaa syleilevä sointi on tuhti ja täyteläinen, mutta dynaaminen. Jokainen Siivet-keikka on erilainen ja erityinen kokemus – tule siis kokemaan se itse Espan lavalle!
Siivet är ett mångsidigt och nyansrikt popband som målar ett landskap med stilar från olika tidsperioder. Bandets musik är ren spelglädje. Låtarna behandlar brett underligheten i det vardagliga livet, kärlek samt lidandet i världen med en orubblig livsbejakelse. Den stora sammansättningens världsomfamnande klang är präktig och fyllig, men dynamisk. Varje konsert med Siivet är olik och en unik upplevelse – kom alltså och upplev den på Esplanadestraden!
Siivet is a versatile and nuanced pop band that paints a landscape in different styles from different eras. The band's music is an expression of the pure joy of playing. The songs deal comprehensively with the wonders of everyday life, love and worldly wisdom with an uncompromisingly positive outlook on life. The large ensemble embraces the world with its lush, full-bodied and dynamic sound. Every Siivet show is a different and special experience – so come and experience it for yourself on Espa Stage!
Sudenmorsiamet on inkerinsuomalainen kansanlauluyhtye, jonka juuret ulottuvat Inkerinmaan rikkaaseen ja monimuotoiseen itämerensuomalaiseen perinteeseen.
Sudenmorsiamet är en ingermanländsk folkmusikgrupp med rötter i den rika och mångsidiga östersjöfinska traditionen i Ingermanland.
Sudenmorsiamet is a Finnish-Ingrian folk singing group with roots in the rich and diverse Eastern Finnish tradition of the historical Ingria region.
Sudenmorsiamet on inkerinsuomalainen kansanlauluyhtye, jonka juuret ulottuvat Inkerinmaan rikkaaseen ja monimuotoiseen itämerensuomalaiseen perinteeseen. Yhtye syntyi lapsuudenystävien kohdatessa toisensa uudelleen pitkän ajan jälkeen – hetkestä, jossa yhteinen sävel löytyi välittömästi ja johti syvempään yhteyteen musiikin ja perinnön kautta. Sudenmorsiamien laulukokoelma rakentuu eri vuosisatojen kerrostumista. Yhtye etsii arkistoihin sekä laulu- ja runokokoelmiin unohtuneita tekstejä ja sävelmiä, tutkii niiden taustoja ja herättää ne eloon omien sävellystensä ja sovitustensa kautta. Samalla syntyy myös uutta musiikkia: lauluja, jotka pohjautuvat sukujen muistoihin ja tarinoihin, kuvaten esi-isien ja -äitien arkista elämää ja kokemuksia. Inkerinsuomalainen kansanperinne on pitkälti jäänyt historian varjoon, eikä moni enää tunne sen rikkautta. Sudenmorsiamet työskentelevät aktiivisesti tämän perinnön säilyttämiseksi ja elävöittämiseksi konsertoimalla, järjestämällä työpajoja sekä äänittämällä aineistoa. Heidän tavoitteenaan on tuoda edes osa tästä kauniista kulttuuriperinnöstä takaisin ihmisten tietoisuuteen – ja antaa sille uusi, elävä tulevaisuus.
Sudenmorsiamet är en ingermanländsk folkmusikgrupp med rötter i den rika och mångsidiga östersjöfinska traditionen i Ingermanland. Gruppen grundades när barndomsvänner möttes igen efter en lång tid – i en stund där de genast hittade en samstämmighet som ledde till en djupare kontakt genom musik och arv. Sudenmorsiamets sångsamling består av skikt från flera århundraden. Gruppen söker efter bortglömda texter och melodier till sina arkiv samt sång- och diktsamlingar, utforskar deras bakgrund och väcker dem till liv genom egna kompositioner och arrangemang. Samtidigt uppstår också ny musik: sånger som bygger på släkters minnen och berättelser och beskriver förfädernas och anmödrarnas vardagsliv och erfarenheter. Den ingermanländska folktraditionen har i stor utsträckning hamnat i skuggan av historien och många känner inte längre dess rikedom. Sudenmorsiamet arbetar aktivt för att bevara och återuppliva detta arv genom konserter, verkstäder och inspelningar. Deras mål är att återföra åtminstone en del av detta vackra kulturarv till det allmänna medvetandet – och ge det en ny, levande framtid.
Sudenmorsiamet is a Finnish-Ingrian folk singing group with roots in the rich and diverse Eastern Finnish tradition of the historical Ingria region. The band was born when childhood friends reunited after a long time – a moment where a common thread was immediately found, leading to a deeper connection through music and heritage. The Sudenmorsiamet catalogue consists of material from layers of different centuries. The band searches for texts and melodies that have been forgotten in archives and song and poetry collections, explores their backgrounds and brings them to life through their own compositions and arrangements. At the same time, they create new music: songs based on family memories and stories, describing the everyday lives and experiences of ancestral figures. Finnish-Ingrian folklore has been largely overshadowed by history, and many people are no longer familiar with its rich heritage. Sudenmorsiamet is actively working to preserve and revitalise this heritage through concerts, workshops and recordings. Their aim is to bring at least part of this beautiful cultural heritage back into the public consciousness – and give it a new, living future.
Riesa-Pellen vauhdikkaassa esityksessä nähdään klovnerian lisäksi hauskoja taikatemppuja sekä pieni jongleeraustuokio.
Riesa-Pelles fartfyllda föreställning innehåller förutom clowneri även roliga trollkonster och en liten jongleringsstund.
In addition to clownery, Riesa-Pelle's upbeat performance will include fun magic tricks and a small juggling act.
Riesa-Pellen vauhdikkaassa esityksessä nähdään klovnerian lisäksi hauskoja taikatemppuja sekä pieni jongleeraustuokio. Ohjelma on vuorovaikutteinen yleisön kanssa, ja viihdyttää kaiken ikäisiä katsojia. Show’n jälkeen Riesa vääntelee tenaville huippusuosittuja taikailmapalloja.
Riesa-Pelles fartfyllda föreställning innehåller förutom clowneri även roliga trollkonster och en liten jongleringsstund. Programmet interagerar med publiken och underhåller deltagare i alla åldrar. Efter showen gör Riesa mycket populära magiska ballonger för barn.
In addition to clownery, Riesa-Pelle's upbeat performance will include fun magic tricks and a small juggling act. The programme is interactive and will entertain viewers of all ages. After the show, Riesa will create highly popular balloon animals for children.
Jotain vanhaa, jotain uutta ja jotain lainattua vuosien varrelta! Tämä on Tolosta!
Något gammalt, något nytt och något lånat från årens lopp! Det här är Tolonen!
Something old, something new and something borrowed from over the years! This is Tolonen!
Jotain vanhaa, jotain uutta ja jotain lainattua vuosien varrelta! Tämä on Tolosta! Maamme yhden kansainvälisesti arvostetumman kitarataiteilijan, Jukka Tolosen uusin bändi syntyi kohtaamisesta Tolonen-dokumenttielokuvaa tekevän, myös kitaraa hienosti soittavan Lasse Keson kanssa. Kesolla on musiikin historiaa myös jo 70-luvun alusta alkaen. Bändille otettiin uusvanha nimi Jukan alkuvuosilta ja mukaan pianoon saatiin Jukan kanssa jo aikaisemmin soittanut Antti Utriainen, rumpuihin Vesa Lapinkero. Hypnoottista, jazzillista improvisaatiomusiikkia, basson ja rumpujen auratessa helpon tuntuisesti tietä, joka ei katkea! Basson nyanssit tuntuvat välillä kuin kitaran viesteiltä, ja yhtyeen klubeilla lähes kaksituntisiksi venyneet esiintymiset ovat pitäneet ihmiset vallassaan ja lumoutuneina.
Något gammalt, något nytt och något lånat från årens lopp! Det här är Tolonen! En av de internationellt mest uppskattade gitarrartisterna i vårt land, Jukka Tolonen, grundade sitt nyaste band efter ett möte med Lasse Keso, som gör dokumentärfilmen Tolonen och som också spelar gitarr skickligt. Keso har också erfarenhet inom musik redan från början av 70-talet. Bandet fick ett nygammalt namn från Jukkas tidiga år och bandet fick Antti Utriainen, som redan tidigare spelat med Jukka, som pianist samt Vesa Lapinkero som trumslagare. Hypnotisk improvisationsmusik i jazzstil, där bas och trummor lätt banar väg, vilken inte bryts! Basens nyanser känns ibland som gitarrmeddelanden, och bandets nästan två timmar långa uppträdanden på klubbar har hållit människorna fängslade och förtrollade.
Something old, something new and something borrowed from over the years! This is Tolonen! The latest band of one of our country's most internationally acclaimed guitarists, Jukka Tolonen, was born out of a meeting with Lasse Keso, who is also a great guitarist and is making a documentary film about Tolonen. Keso also has a musical history dating back to the early 70s. A new name from Jukka's early years was added to the band, and Antti Utriainen, who has played with Jukka before, was added on piano and Vesa Lapinkero on drums. Hypnotic, jazzy improvisational music, with bass and drums ploughing an easy path that will not quit! The bass's nuances sometimes feel like messages from a guitar, and the band's performances in clubs, which have stretched to almost two hours, have kept people captivated and enthralled.
Räjäyttäjät on tullut tunnetuksi vauhdikkaista live-esiintymisistään ja suomenkielisestä jytärockistaan.
Räjäyttäjät är känt för sina fartfyllda liveshower och sin finska rockmusik.
Räjäyttäjät have become known for their fast-paced live performances and rock sung in Finnish.
Räjäyttäjät on tullut tunnetuksi vauhdikkaista live-esiintymisistään ja suomenkielisestä jytärockistaan. Yli kymmenvuotisella urallaan yhtye on ansaitusti vakiinnuttanut paikkansa aikamme kotimaisen indieskenen kaanonissa. Räjä ’n’ rollia soittava yhtyeen ilmaisussa on juuri sopiva ripaus hölmöä tee-se-itse-tykittelyä, kunnon meininkiä sekä tarkkanäköisen rehellistä rokkia. Räjäyttäjät räjäyttää! Pauhu mahtava kertoo totuuden! Taitaa tulla indiespa! Espan lavalla tuoreinta ja kiinnostavinta kotimaista indie-musiikkia esitellyt indiespa-keikkasarja jatkuu tänä vuonna kolmen illan ja kuuden eri yhtyeen voimin. Heinä- ja elokuulle sijoittuvat keikat tarjoavat kesäisen Espan kuulijoille äänikuvia herkästä pop-tunnelmoinnista tiukkaan rokkenrolliin. Soittoajat klo 17 ja 18, aina vapaa pääsy!
Räjäyttäjät är känt för sina fartfyllda liveshower och sin finska rockmusik. Under sin över tio år långa karriär har bandet med rätta etablerat sig på vår tids inhemska indiescen. I bandets Räjä ’n’ roll finns precis en lagom touch av fånig gör-det-själv-bombardering, en ordentlig stämning och klarsynt ärlig rock. Räjäyttäjät spränger! Det mäktiga dundret säger sanningen! Jag tror att det blir indiespa! Konsertserien indiespa som presenterar den nyaste och intressantaste inhemska indiemusiken på Esplanadestraden får fortsättning i år under tre kvällar med sex olika band. Konserterna, som ordnas i juli och augusti, erbjuder publiken vid Esplanadestraden ljudbilder från känsliga popstämningar till hård rock'n’roll. Speltider kl. 17 och 18, alltid fritt inträde! Jag tror att det blir indiespa! Konsertserien indiespa som presenterar den nyaste och intressantaste inhemska indiemusiken på Esplanadestraden får fortsättning i år under tre kvällar med sex olika band. Konserterna, som ordnas i juli och augusti, erbjuder publiken vid Esplanadestraden ljudbilder från känsliga popstämningar till hård rock'n’roll. Speltider kl. 17 och 18, alltid fritt inträde!
Räjäyttäjät have become known for their fast-paced live performances and rock sung in Finnish. Over their decade-long career, they have rightfully cemented their place in the canon of contemporary Finnish indie. Playing what they call räjä'n'roll, the band's sound is a perfectly measured mix of goofy DIY firepower, solid attitude and sharp, honest rock. Räjäyttäjät are going to blow your socks off! Turn up the volume! I think we’re headed for indiespa! The indiespa series of performances, which showcased some of the freshest and most interesting Finnish indie music on Espa Stage, continues this summer with six acts over three nights. The gigs scheduled for July and August will offer summery Espa soundscapes to visitors, ranging from delicate pop tunes to aggressive rock 'n' roll. Bands will start playing at 17.00 and 18.00, always free entry! I think we’re headed for indiespa! The indiespa series of performances, which showcased some of the freshest and most interesting Finnish indie music on Espa Stage, continues this summer with six acts over three nights. The gigs scheduled for July and August will offer summery Espa soundscapes to visitors, ranging from delicate pop tunes to aggressive rock 'n' roll. Bands will start playing at 17.00 and 18.00, always free entry!
Oletko koskaan haaveillut eläväsi todellisuudessa, jossa Freeman ja Blue Öyster Cult tekisivät musiikkia yhdessä?
Har du någonsin drömt om att leva i en verklighet där Freeman och Blue Öyster Cult skulle göra musik tillsammans?
Have you ever wished to live in a reality where Freeman and Blue Öyster Cult would make music together?
Oletko koskaan haaveillut eläväsi todellisuudessa, jossa Freeman ja Blue Öyster Cult tekisivät musiikkia yhdessä? Jos vastauksesi on kyllä, niin okkulttisesta rockista ja suomalaisesta melankoliasta vaikutteita ammentava Krypta on musiikkia, jota herkkä, mystiikanjanoinen sielusi kaipaa. Iskelmällisiä koukkuja ja melodisia särökitaroita yhdistelevän yhtyeen runollisen haikea sanallinen ilmaus kumpuaa mielen mystiikasta, kauhusta ja romantiikasta. Kryptan kappaleissa ihmismieli on kuin laakso, jossa mikään ei ole sitä miltä näyttää – omat harhaiset ajatukset johtavat poluille, joille ei koskaan tiennyt päätyvänsä kulkemaan. Melankoliasta huolimatta sanoituksissa on kuitenkin mukana aina ripaus toivoa. Kryptan uusin, järjestyksessään toinen albumi Unen oma julkaistiin huhtikuussa 2026 Svart Recordsin toimesta. Taitaa tulla indiespa! Espan lavalla tuoreinta ja kiinnostavinta kotimaista indie-musiikkia esitellyt indiespa-keikkasarja jatkuu tänä vuonna kolmen illan ja kuuden eri yhtyeen voimin. Heinä- ja elokuulle sijoittuvat keikat tarjoavat kesäisen Espan kuulijoille äänikuvia herkästä pop-tunnelmoinnista tiukkaan rokkenrolliin. Soittoajat klo 17 ja 18, aina vapaa pääsy!
Har du någonsin drömt om att leva i en verklighet där Freeman och Blue Öyster Cult skulle göra musik tillsammans? Om ditt svar är ja så är Krypta, inspirerat av ockult rock och finländsk melankoli, den musik som din känsliga, mystiktörstiga själ längtar efter. Bandet kombinerar drag av schlager med melodisk gitarrdistortion, och bandets poetiska, vemodiga lyriska uttryck väller fram ur sinnets mystik, skräck och romantik. I Kryptas låtar är det mänskliga sinnet som en dal där ingenting är som det ser ut – egna vanföreställningar leder lyssnaren in på stigar hen aldrig visste hen skulle ta. Trots melankolin finns det alltid en gnutta hopp i texterna. Kryptas senaste album Unen oma, som är bandets andra album, släpptes i april 2026 av Svart Records. Jag tror att det blir indiespa! Konsertserien indiespa som presenterar den nyaste och intressantaste inhemska indiemusiken på Esplanadestraden får fortsättning i år under tre kvällar med sex olika band. Konserterna, som ordnas i juli och augusti, erbjuder publiken vid Esplanadestraden ljudbilder från känsliga popstämningar till hård rock'n’roll. Speltider kl. 17 och 18, alltid fritt inträde!
Have you ever wished to live in a reality where Freeman and Blue Öyster Cult would make music together? If your answer is yes, then Krypta, who draw influences from occult rock and Finnish melancholia, is the music your delicate, mystic-hungry soul desires.
Taikuri Simo Aallon ja avustaja Kirsti Aallon riemukas koko perheen taikashow vie kaikenikäiset katsojat taikamaailmaan, jossa mikään ei ole mahdotonta.
Trollkarlen Simo Aaltos och assistenten Kirsti Aaltos glädjefyllda trollkarlsshow för hela familjen tar deltagare i alla åldrar till en magisk värld där ingenting är omöjligt.
Magician Simo Aalto and assistant Kirsti Aalto's exhilarating family magic show takes audience members of all ages into a magical world where nothing is impossible.
Taikuri Simo Aallon ja avustaja Kirsti Aallon riemukas koko perheen taikashow vie kaikenikäiset katsojat taikamaailmaan, jossa mikään ei ole mahdotonta. Mukana seikkailuissa ovat tietysti Simon ja Kirstin eläinkaverit Erkki-kani ja Paloma-kyyhky sekä itsepäinen papukaija Eino. Ja lapset saavat toki auttaa taikuria taikapuhalluksin ja taikasanoin! Simo kertoo: ”Tänä vuonna vietän 50-vuotistaiteilijajuhlaani. Pitkän urani aikana on jo yksi sukupolvi kasvanut aikuisiksi, ja he tulevat nyt omien lastensa kanssa katsomaan lapsuutensa suosikkia. Tämä on minulle ja Kirstille suuri ilo. Siksi haluan tarjota iloa ja ihmetystä kaikenikäisille.”
Trollkarlen Simo Aaltos och assistenten Kirsti Aaltos glädjefyllda trollkarlsshow för hela familjen tar deltagare i alla åldrar till en magisk värld där ingenting är omöjligt. I äventyren deltar naturligtvis också Simos och Kirstis djurvänner kaninen Erkki och duvan Paloma samt den envisa papegojan Eino. Och barnen får hjälpa trollkarlen med magiska blåsningar och trollformler! Simo berättar: ”I år firar jag mitt 50-årsjubileum som konstnär. Under min långa karriär har en generation redan blivit vuxen och kommer nu med sina egna barn för att se sin barndoms favorit. Detta är ett stort nöje för mig och Kirsti. Därför vill jag erbjuda glädje och förundran till personer i alla åldrar.”
Magician Simo Aalto and assistant Kirsti Aalto's exhilarating family magic show takes audience members of all ages into a magical world where nothing is impossible. Of course, Simo and Kirsti's animal friends Erkki the rabbit and Paloma the pigeon, as well as Eino the stubborn parrot, will also be on board. And of course children can help the magician with magic blows and magic words! Simo says: "I am celebrating my 50th anniversary as an artist this year. In my long career, I have already seen a generation grow up, and they are now attending my shows with their own children to watch their childhood favourite. This is a great pleasure for me and Kirsti. That is why I want to bring joy and wonder to people of all ages."
Espan lavalla kuullaan tuttuja, nostalgisia säveliä sekä Arja Korisevan oman tuotannon rakastetuimpia lauluja vuosien varrelta.
På Esplanadestraden hörs bekanta, nostalgiska melodier samt de mest älskade sångerna från Arja Korisevas egen produktion från årens lopp.
The audience will be treated to familiar, nostalgic tunes as well as some of Arja Koriseva's most beloved songs from her own production over the years on Espa Stage.
Espan lavalla kuullaan tuttuja, nostalgisia säveliä sekä Arja Korisevan oman tuotannon rakastetuimpia lauluja vuosien varrelta. Luvassa on lämminhenkinen ja iloinen konserttihetki, jossa musiikki syntyy lähellä kuulijaa – akustisesti ja vahvasti läsnä. Arja Koriseva ja pianisti Minna Lintukangas ovat konsertoineet yhdessä jo viidentoista vuoden ajan. Heidän yhteinen akustinen albuminsa Majakanvartijat julkaistiin syksyllä 2019.
På Esplanadestraden hörs bekanta, nostalgiska melodier samt de mest älskade sångerna från Arja Korisevas egen produktion från årens lopp. Det blir en varm och glad konsertupplevelse, där musiken skapas nära lyssnaren – akustiskt och med stark närvaro. Arja Koriseva och pianisten Minna Lintukangas har uppträtt tillsammans redan i femton år. Deras gemensamma akustiska album Majakanvartijat släpptes hösten 2019.
The audience will be treated to familiar, nostalgic tunes as well as some of Arja Koriseva's most beloved songs from her own production over the years on Espa Stage. It will be a warm and joyful concert experience, where music is created close to the listener – acoustically and up close and personal. Arja Koriseva and Pianist Minna Lintukangas have been performing together for fifteen years. Their joint acoustic album Majakanvartijat was released in autumn 2019.
Joni Heinäkuu & Pekka Saukkonen: Toisin tuntevat – Open Stage
Indie-iskelmäkesä on täällä jälleen! Joni Heinäkuu on kypsään ikään ehtinyt sukupuoleton runohenkilö, joka ei koskaan kasvanut isoksi, vaikka vuodet vierivät verkalleen. Heinäkuun musiikki on lyriikkavetoista indie-iskelmää, jonka ytimessä on aina tunne. Tunne kuuluu melodiakoukuissa, sanoitusten teemoissa ja kappaleiden humanismissa. Musiikki ottaa vaikutteita varsinkin suomenkielisen popin ja rockin suurilta omaehtoisilta tekijöiltä. Omien sanojensa mukaan Heinäkuu on ilmestynyt maan pinnalle muistuttaakseen kuulijoita iankaikkisesta musiikin voimasta: “Olen sepittänyt biisejä jo vuosien ajan, lähinnä terapiaksi itselleni painiskellessani tunne-elämäni ja mieleni terveyden kanssa. Laulut ovat yhdistelmä unia, elettyä elämää ja kohtaloita, joita olen kokenut, tavannut tai joskus myös keksinyt vaikka kadulla näkemilleni ihmisille. Suurin osa on kuitenkin totta myös konkreettisesti. Toiveeni on, että ihmiset voisivat löytää näistä biiseistä jotain positiivista elämäänsä. Jos se pitää paikkansa edes yhden yksilön kohdalla, niin silloin ne on kannattanut tehdä.” Tuottajavelho Pekka Saukkonen on tuottanut Heinäkuun musiikin lisäksi lukemattoman määrän iskusävelmiä, hittikipaleita ja queer-anthemeita. Muille artisteille tekemänsä musiikin lisäksi Saukkonen on säveltänyt itselleen, ja näistä kappaleista kuullaan otos valikoituja helmiä vuosikymmenten varrelta artistin itsensä esittämänä. Espan keikalla nähdään tänä kesänä kvartettikokoonpano, jossa nämä kaksi toisin tuntevaa yhdistävät voimansa ja lyövät kättä erilaisuuden ja rakkauden puolesta. Kitara, laulu, koskettimet ja viekas live-elektroniikan käyttö saavat seurakseen Suomen kenties johtavan Loota-rumpalin Joose Vihreän sekä palkitun viulutaitelijan High-D:n.
Indie-schlagersommaren är här igen! Joni Heinäkuu är en erfaren, könlös poet, som aldrig blev vuxen fastän åren flög förbi. Heinäkuus musik är lyrikdriven indie-schlager, där känslan alltid står i centrum. Känslan hörs i melodikrokarna, i textens teman och i låtarnas humanism. Musiken är influerad särskilt av finsk pop och rock från stora självständiga musikskapare. Heinäkuu säger sig ha kommit hit till jorden för att påminna lyssnarna om musikens eviga kraft: ”Jag har snickrat ihop låtar i åratal, närmast som terapi åt mig själv när jag har brottats med mitt känsloliv och min psykiska hälsa. Sångerna är kombinationer av drömmar, det liv jag levt och öden som jag har upplevt, mött eller ibland hittat på till exempel för någon som jag sett på gatan. Största delen är ändå sant även helt konkret. Jag hoppas att människor kan hitta något positivt i sitt liv genom de här låtarna. Om det stämmer för ens någon så var det värt det.” Producenten Pekka Saukkonen har utöver Heinäkuus musik producerat ett oräkneligt antal schlagers, hittar och queer-anthems. Förutom att skapa musik för andra artister har Saukkonen också skrivit för sig själv, och vi får höra ett urval av dessa låtar från decenniernas lopp, framförda av artisten själv. På Esplanadestraden får vi i sommar se en kvartettsammansättning när dessa två förenar sina krafter och slår ett slag för olikheter och för kärleken. Gitarr, sång, klaviatur och smart användning av live-elektronik medföljs av Finlands kanske ledande Loota-trumslagare Joose Vihreä samt prisbelönta violinkonstnären High-D.
Indie schlager summer is here again! Joni Heinäkuu is a mature, genderless poetry person, and they have never grown up even though the years keep rolling by. Heinäkuu’s music is lyrics-driven indie schlager, always centred around emotions. Feelings come through in the melodic hooks, the themes of the lyrics and the humanity of the songs. The music is influenced by the independent greats in Finnish pop and rock, in particular. In their own words, Heinäkuu came to earth to remind the listeners of the eternal power of music: “I have been writing songs for years, mostly as therapeutic outlets for myself as I wrestle with my emotions and mental health. The songs are a combination of dreams, lived experience and fates that I have experienced, met or sometimes even just thought up for people I see on the streets. Most of them are true, though. I wish that people could find something positive for their lives in my songs. If that happens for even one person, it will have been worth it.” Producer wizard Pekka Saukkonen has produced countless schlagers, hit songs and queer anthems in addition to Heinäkuu's music. On top of music for other artists, Saukkonen has composed his own music, and a curated selection of these songs from over the years will be heard as performed by the artist himself. The Espa gig will feature a quartet with these two people who feel differently joining forces and shaking hands for diversity and love. Guitar, vocals, keyboards and a sly use of live electronics are joined by possibly the best Loota drummer in Finland, Joose Vihreä, and award-winning violinist High-D.
Runoen on yhtye, jonka musiikki ei jätä kylmäksi: se koskettaa, lohduttaa, herättää, ravistelee.
Runoen är ett band vars musik aldrig lämnar lyssnaren kall: den griper, tröstar, väcker, ruskar om.
Runoen is a band whose music never leaves you cold: it touches, comforts, awakens and shakes the listener to their core.
Runoen on yhtye, jonka musiikki ei jätä kylmäksi: se koskettaa, lohduttaa, herättää, ravistelee. Pianisti Juha Granlundin pop/jazz/folk-henkisissä sävellyksissä rakastettujen runoilijoiden tekstit saavat uuden elämän. Konsertissa kuullaan mm. Edith Södergranin, Eino Leinon, Uuno Kailaan sekä Aleksis Kiven runoutta. Yhtyeen kokoonpano: Juha Granlund, piano Satu Mattila, laulu Tamara Vanhanen, laulu ja viulu Esa Hiltunen laulu ja basso
Runoen är ett band vars musik aldrig lämnar lyssnaren kall: den griper, tröstar, väcker, ruskar om. Pianisten Juha Granlunds pop/jazz/folk-kompositioner ger nytt liv åt älskade poeters texter. På konserten får vi höra bland annat Edith Södergrans, Eino Leinos, Uuno Kailas och Aleksis Kivis poesi.
Runoen is a band whose music never leaves you cold: it touches, comforts, awakens and shakes the listener to their core. Runoen is a band whose music never leaves you cold: it touches, comforts, awakens and shakes the listener to their core. Pianist Juha Granlund's pop/jazz/folk compositions bring new life to the texts by beloved poets. The concert will feature poetry by Edith Södergran, Eino Leino, Uuno Kailas and Aleksis Kivi, among others.
Neon Puutarha on kaleidoskooppinen yhtye, joka taiteilee popin, psykerockin ja kokeellisen jazzin rajapinnoilla.
Neon Puutarha är ett kalejdoskopiskt band som skapar konst i gränslandet mellan pop, psykedelisk rock och experimentell jazz.
Neon Puutarha is a kaleidoscopic band that operates on the interfaces between pop, psych-rock and experimental jazz.
Neon Puutarha on kaleidoskooppinen yhtye, joka taiteilee popin, psykerockin ja kokeellisen jazzin rajapinnoilla. Sen soundi rakentuu orgaanisesta yhdessä soittamisesta, jossa muusikoiden välinen kemia, improvisaatio ja jatkuva muuntuvuus synnyttävät maanläheisen ja kiehtovan kokonaisuuden. Neon Puutarha on sekä instrumentaalisen musiikin että folk-vivahteisien sanoitusten varaan hengittävää tarinankerrontaa. Bändi on nähty viime vuonna mm. Qstock-festivaalilla Oulu2026 -lavalla sekä Raahen Rantajazzeilla.
Neon Puutarha är ett kalejdoskopiskt band som skapar konst i gränslandet mellan pop, psykedelisk rock och experimentell jazz. Dess sound skapas genom organiskt, gemensamt spelande där kemin mellan musikerna, improvisation och kontinuerlig omvandling skapar en jordnära och fascinerande helhet. Neon Puutarha är historieberättande som andas med hjälp av både instrumentell musik och sångtexter med intryck av folk. Bandet uppträdde i fjol bland annat på Oulu2026-scenen på Qstock-festivalen samt på Rantajatsit i Brahestad.
Neon Puutarha is a kaleidoscopic band that operates on the interfaces between pop, psych-rock and experimental jazz. Their sound is built on organic playing together, where the chemistry between the musicians, improvisation and constant transformation create an earthy and engaging sound. Neon Puutarha is all about storytelling in the form of folk-influenced lyrics on a backdrop of instrumental music. Last year, the band performed at the Qstock festival, on the Oulu2026 stage and at Rantajazzit in Raahe.
Suomalais-beniniläis-tansanialainen, 8-henkinen kokoonpano on hioutunut 13 vuoden aikana saumattomaksi rytmiryhmäksi.
Den finländsk-beninsk-tanzaniska sammansättningen med åtta personer har under 13 år blivit en sömlös rytmgrupp.
The dynamic 8-piece joyfully mixes afrobeat with jazz grooves and harmonies.
Suomalais-beniniläis-tansanialainen, 8-henkinen kokoonpano on hioutunut 13 vuoden aikana saumattomaksi rytmiryhmäksi. Yhtye on julkaissut kuusi studioalbumia, joista viimeisin "Vive l'amour" ilmestyi 1.11.2024 (Rockadillo Records). Levyllä HCE palaa musiikillisesti juurilleen sekoittaen beniniläisiä perinnerytmejä länsimaalaisiin ja afroamerikkalaisiin harmonisiin ja melodisiin ideoihin. Bändin dynaamiset ja energiset livekeikat ovat saaneet yleisöt tanssimaan ympäri maailmaa, Koreasta Kanadaan, Ruotsista Ranskaan ja Chilestä Tsekkeihin. Yhtye on tullut valituksi myös merkittäviin showcase-tapahtumiin, esimerkkinä WOMEX, Mundial Montreal ja Visa for Music. HCE valloittaa niin jazz- kuin maailmanmusiikkifanit, ikään katsomatta! KOKOONPANO: Noël Saïzonou – lyömäsoittimet, laulu Janne Halonen – kitara, laulu Sampo Riskilä – basso, laulu Juha Räsänen – rummut, laulu Mikko Pettinen – trumpetti, laulu Joakim Berghäll – saksofoni, laulu Kasheshi Makena – lyömäsoittimet, laulu Visa Oscar – koskettimet
Den finländsk-beninsk-tanzaniska sammansättningen med åtta personer har under 13 år blivit en sömlös rytmgrupp. Grupperingen har publicerat sex studioalbum, av vilka det senaste, ”Vive l’amour”, kom ut den 1 november 2024 (Rockadillo Records). På albumet återvänder HCE till sina musikaliska rötter och blandar traditionella beninska rytmer med västerländska och afroamerikanska harmoniska och melodiska idéer. Bandets dynamiska och energiska livekonserter har fått publiken att dansa runtom i världen, från Korea till Kanada, Sverige till Frankrike och Chile till Tjeckien. Bandet har också valts till stora showcase-evenemang som WOMEX, Mundial Montreal och Visa for Music. HCE förtjusar både jazz- och världsmusikfans, oavsett ålder!
The dynamic 8-piece joyfully mixes afrobeat with jazz grooves and harmonies. The vocalist and percussionist NOËL SAIZONOU and guitarist JANNE HALONEN have led the band through four continents and six studio sessions over the past 13 years, operating between North Europe and West Africa. The latest album Vive l’amour was released in 2024 (Rockadillo Records). Major appearances include tours in e.g. Canada and Chile, and they have played concerts all over Europe including e.g. Sziget, Pohoda and Musica Mundo. HCE was an official showcase artist at WOMEX 2018, at Mundial Montreal 2022 and Visa for Music 2024, to name a few international platforms. Their energetic live shows leave nobody sitting whether a world music or a jazz fan.
Taiteellisesti tinkimättömän ja pitkään taukoa pitäneen Pohjolan Ilmarin tarinat kertovat surullisista kohtaloista, läheisten kuolemasta, tyydytyksestä ihmiskunnan lopun edessä ja reissuista sairaalaan, mutta kaikkea leimaa silti inhimillinen lempeys ja huumori.
Konstnärligt kompromisslösa Pohjolan Ilmari, som var på en lång paus, berättar historier om sorliga öden, närståendes död, tillfredsställelse inför mänsklighetens slut samt resor till sjukhuset, men allt präglas ändå av mänsklig välvillighet och humor.
The stories of the artistically uncompromising Pohjolan Ilmari, who is back after an extended break, feature sad fates, the death of loved ones, the satisfaction of facing the end of humanity and trips to the hospital, with human kindness and humour nevertheless running through them.
Taiteellisesti tinkimättömän ja pitkään taukoa pitäneen Pohjolan Ilmarin tarinat kertovat surullisista kohtaloista, läheisten kuolemasta, tyydytyksestä ihmiskunnan lopun edessä ja reissuista sairaalaan, mutta kaikkea leimaa silti inhimillinen lempeys ja huumori. Musiikillisesti yhtyeen uudempi tuotanto on polveilevaa eikä pidättäydy tiukasti enää Emma-ehdokkuuden (kriitikon valinta) saaneen esikoisalbuminsa "Enkä mä rakasta ketään" hahmottelemissa Kallio-romanttisissa raameissa, vaan luottaa esteettiseen näkemykseensä sitovana elementtinä kappaleiden välillä.
Konstnärligt kompromisslösa Pohjolan Ilmari, som var på en lång paus, berättar historier om sorliga öden, närståendes död, tillfredsställelse inför mänsklighetens slut samt resor till sjukhuset, men allt präglas ändå av mänsklig välvillighet och humor. Ur ett musikaliskt perspektiv är bandets nyare produktion böljande och håller sig inte längre strikt inom de Berghäll-romantiska ramarna som bandets första album "Enkä mä rakasta ketään” med Emma-nominering (kritikernas val) skapade, utan litar på sin estetiska syn som ett bindande element mellan sina sånger.
The stories of the artistically uncompromising Pohjolan Ilmari, who is back after an extended break, feature sad fates, the death of loved ones, the satisfaction of facing the end of humanity and trips to the hospital, with human kindness and humour nevertheless running through them. Musically, the band's newer material is polished and no longer sticks strictly to the Kallio romantic framework outlined by their Emma-nominated (critics' choice) debut album Enkä mä rakasta ketään, but relies on their aesthetic vision as a binding element between songs.
Elina Teini on nouseva laulaja-lauluntekijä, jonka musiikki kurkottaa syvälle ihmisyyden ristiriitoihin ja sanoittamattomiin tunteisiin.
Elina Teini är en lovande sångare och låtskrivare vars musik sträcker sig djupt in i mänsklighetens motstridigheter och känslor som inte uttrycks i ord.
Elina Teini is an emerging singer-songwriter whose music reaches deep into the contradictions and unspoken emotions of humanity.
Elina Teini on nouseva laulaja-lauluntekijä, jonka musiikki kurkottaa syvälle ihmisyyden ristiriitoihin ja sanoittamattomiin tunteisiin. Suuret melodiat, rehellisen kipeät lyriikat, poikkeuksellinen lauluääni ja tummanpuhuvuus ovat Elina Teinin musiikin tunnuspiirteitä. Artisti on julkaissut neljä singleä, joista uusin, "Haavoja", käsittelee sitoutumisen vaikeutta: sitä, kun edellinen suhde on rikkonut niin pahasti, että pelkää, ettei osaa enää rakastaa. Teinin musiikissa on eräs varsin lumoava piirre: kuulija löytää itsensä kappaleiden tarinoista kuin huomaamatta. Taitaa tulla indiespa! Espan lavalla tuoreinta ja kiinnostavinta kotimaista indie-musiikkia esitellyt indiespa-keikkasarja jatkuu tänä vuonna kolmen illan ja kuuden eri yhtyeen voimin. Heinä- ja elokuulle sijoittuvat keikat tarjoavat kesäisen Espan kuulijoille äänikuvia herkästä pop-tunnelmoinnista tiukkaan rokkenrolliin. Soittoajat klo 17 ja 18, aina vapaa pääsy!
Elina Teini är en lovande sångare och låtskrivare vars musik sträcker sig djupt in i mänsklighetens motstridigheter och känslor som inte uttrycks i ord. Elina Teinis musik kännetecknas av stora melodier, ärligt smärtsamma texter, en unik sångröst och ett visst mörker. Artisten har släppt fyra singlar, varav den senaste, ”Haavoja”, handlar om svårigheten att binda sig – när ett tidigare förhållande har skadat en så mycket att man är rädd för att man inte längre kan älska. Teinis musik har ett särskilt förtjusande drag: Lyssnaren hittar sig själv i låtarnas berättelser utan att hen ens märker det. Jag tror att det blir indiespa! Konsertserien indiespa som presenterar den nyaste och intressantaste inhemska indiemusiken på Esplanadestraden får fortsättning i år under tre kvällar med sex olika band. Konserterna, som ordnas i juli och augusti, erbjuder publiken vid Esplanadestraden ljudbilder från känsliga popstämningar till hård rock'n’roll. Speltider kl. 17 och 18, alltid fritt inträde!
Elina Teini is an emerging singer-songwriter whose music reaches deep into the contradictions and unspoken emotions of humanity. Big melodies, honest and poignant lyrics, an exceptional singing voice and dark softness are the hallmarks of Elina Teini's music. The artist has released four singles, the latest of which, Haavoja, deals with the difficulty of commitment: when a previous relationship has broken your heart so badly that you fear you may no longer be able to love. There is something quite enchanting about Teini's music: the listener finds themself in the stories of the songs as if without noticing. I think we’re headed for indiespa! The indiespa series of performances, which showcased some of the freshest and most interesting Finnish indie music on Espa Stage, continues this summer with six acts over three nights. The gigs scheduled for July and August will offer summery Espa soundscapes to visitors, ranging from delicate pop tunes to aggressive rock 'n' roll. Bands will start playing at 17.00 and 18.00, always free entry!
Suomen kiinnostavimpiin musiikintekijöihin kuuluva Aili Järvelä on hämmästyttänyt yleisöjä sekä kriitikoita laaja-alaisella lahjakkuudellaan. Hänet tunnetaan paitsi vahvasta kansanmusiikkitaustastaan, ennen kaikkea taitavana laulaja-lauluntekijänä, säveltäjänä, sekä sielukkaana esiintyjänä.
Aili Järvelä är en av de intressantaste musikerna i Finland och har imponerat både publik och kritiker med sin breda talang. Hon är känd inte bara för sin starka bakgrund inom folkmusik, utan framför allt som en skicklig sångare och låtskrivare, kompositör och själfull artist.
One of Finland’s most interesting musicians, Aili Järvelä, has amazed audiences and critics with her comprehensive talent. She is known not only for her strong background in folk music, but above all as a skilled singer-songwriter, composer and soulful performer.
Suomen kiinnostavimpiin musiikintekijöihin kuuluva Aili Järvelä on hämmästyttänyt yleisöjä sekä kriitikoita laaja-alaisella lahjakkuudellaan. Hänet tunnetaan paitsi vahvasta kansanmusiikkitaustastaan, ennen kaikkea taitavana laulaja-lauluntekijänä, säveltäjänä, sekä sielukkaana esiintyjänä. Järvelän vuonna 2020 julkaistu kappale Roihuvuori valittiin Helsingin Sanomien lukijaäänestyksessä vuosituhannen 50 parhaan sanoituksen joukkoon. Viimeisin sooloalbumi VUORI (2025) on kerännyt loistavat arviot, muun muassa toimittaja Pekka Laine nosti sen vuoden merkittävimpien kotimaisten julkaisujen joukkoon. VUORI toi Aili Järvelälle 2026 Indie Awardseissa Vuoden parhaan albumin palkinnon, ja Järvelä itse palkittiin gaalassa vuoden parhaana artistina. Huhtikuussa 2026 albumi sai todella huomattavan kunnianosoituksen, kun se palkittiin Teosto-palkinnolla levyn sisältämistä sävellyksistä ja sanoituksista. _____ Taitaa tulla indiespa! Espan lavalla tuoreinta ja kiinnostavinta kotimaista indie-musiikkia esitellyt indiespa-keikkasarja jatkuu tänä vuonna kolmen illan ja kuuden eri yhtyeen voimin. Heinä- ja elokuulle sijoittuvat keikat tarjoavat kesäisen Espan kuulijoille äänikuvia herkästä pop-tunnelmoinnista tiukkaan rokkenrolliin. Soittoajat klo 17 ja 18, aina vapaa pääsy!
Aili Järvelä är en av de intressantaste musikerna i Finland och har imponerat både publik och kritiker med sin breda talang. Hon är känd inte bara för sin starka bakgrund inom folkmusik, utan framför allt som en skicklig sångare och låtskrivare, kompositör och själfull artist. Järveläs låt Roihuvuori, som publicerades 2020, valdes i en läsaromröstning i Helsingin Sanomat till en av de 50 bästa sångtexterna under millenniet. Hennes senaste soloalbum VUORI (2025) har fått utmärkta recensioner, och bland annat journalisten Pekka Laine nämnde det som ett av årets mest betydande inhemska album. VUORI gav Aili Järvelä priset Årets bästa album vid Indie Awards 2026, och Järvelä själv belönades som årets bästa artist vid galan. I april 2026 fick albumet en mycket stor hyllning då det fick ett Teosto-pris för dess kompositioner och texter. Jag tror att det blir indiespa! Konsertserien indiespa som presenterar den nyaste och intressantaste inhemska indiemusiken på Esplanadestraden får fortsättning i år under tre kvällar med sex olika band. Konserterna, som ordnas i juli och augusti, erbjuder publiken vid Esplanadestraden ljudbilder från känsliga popstämningar till hård rock'n’roll. Speltider kl. 17 och 18, alltid fritt inträde!
One of Finland’s most interesting musicians, Aili Järvelä, has amazed audiences and critics with her comprehensive talent. She is known not only for her strong background in folk music, but above all as a skilled singer-songwriter, composer and soulful performer. Järvelä's song Roihuvuori, published in 2020, was selected in a reader poll by Helsingin Sanomat as one of the 50 best lyrics of the millennium. Her latest solo album VUORI (2025) has garnered great reviews, including being named one of the most significant Finnish releases of the year by journalist Pekka Laine. VUORI won Aili Järvelä the album of the year award at the 2026 Indie Awards, and Järvelä herself was awarded best artist of the year at the gala. In April 2026, the album received a truly remarkable honour when it was awarded the Teosto Prize for the compositions and lyrics on the album. I think we’re headed for indiespa! The indiespa series of performances, which showcased some of the freshest and most interesting Finnish indie music on Espa Stage, continues this summer with six acts over three nights. The gigs scheduled for July and August will offer summery Espa soundscapes to visitors, ranging from delicate pop tunes to aggressive rock 'n' roll. Bands will start playing at 17.00 and 18.00, always free entry!
Vuonna 2005 perustettu tanssiorkesteri Vallilan Tango esittää tuttuja, tuntemattomia ja ennen julkaisemattomia iskelmäklassikoita 1930–50-luvuilta.
Dansorkestern Vallilan Tango, som grundades 2005, framför kända, okända och tidigare opublicerade schlagerklassiker från 1930–50-talen.
Founded in 2005, the Vallilan Tango dance orchestra performs familiar, unknown and previously unpublished pop classics from the 1930s and 50s.
Vuonna 2005 perustettu tanssiorkesteri Vallilan Tango esittää tuttuja, tuntemattomia ja ennen julkaisemattomia iskelmäklassikoita 1930–50-luvuilta. Vallilan Tangon vanhantyylinen kokoonpano – mm. viulu, klarinetti, saksofoni, trumpetti, haitari ja banjolele – herättää henkiin noiden aikojen rahisevat savikiekot. Ripauksen eksotiikkaa mukaan tuo yhtyeen laulaja, hollantilainen Hans Wessels, joka jätti kotimaansa ja päätyi Suomeen laulamaan melankolisia tangoja.
Dansorkestern Vallilan Tango, som grundades 2005, framför kända, okända och tidigare opublicerade schlagerklassiker från 1930–50-talen. Vallilan Tangos gammaldags sammansättning – med bland annat violin, klarinett, saxofon, trumpet, dragspel och banjolele – väcker tidsålderns rasslande stenkakor till liv. Bandets sångare, holländska Hans Wessels, som lämnade sitt hemland och kom till Finland för att sjunga melankoliska tangos, bidrar med en gnutta exotik.
Founded in 2005, the Vallilan Tango dance orchestra performs familiar, unknown and previously unpublished pop classics from the 1930s and 50s. Vallilan Tango's old-style line-up – including violin, clarinet, saxophone, trumpet, accordion and banjolele – brings to life the clinky clay discs of yesteryear. A touch of exoticism is added by the band's lead singer, Dutchman Hans Wessels, who left his homeland and came to Finland to sing melancholy tangos.
Peremmälle, tähän telttaan mahtuu jokainen! Tervetuloa katsomaan Kirsi Kunnaksen iki-ihaniin sirkusrunoihin perustuva englanninkielinen esitys: Sirkukseen!
Kom in, det här tältet rymmer alla! Välkommen till den engelskspråkiga föreställning Till Cirkusen, som baserar sig på Kirsi Kunnas underbara cirkusdikter!
Roll up, Roll up! Come see the new spoken-in-English circus show based on Kirsi Kunnas' book Sirkukseen!
Peremmälle, tähän telttaan mahtuu jokainen! Tervetuloa katsomaan Kirsi Kunnaksen iki-ihaniin sirkusrunoihin perustuva englanninkielinen esitys: Sirkukseen! Näe puuhakas klovni, villinä vispaavat vanteet, trapetsitaiteilijan kaunis liito ja lavalle pääsystä kovasti innostuva, steppaava hevonen. Voi olla, että tämän sirkuksen vahvin mies tarvitsee apuasi, ja taikuri saattaa saada pääsi pyörälle. Kunnaksen tekstit heräävät Silja Palomäen taikomiin säveliin ja tunnelmat vaihtuvat laulun, kanteleen, ukuleleen ja klarinetin siivittäminä. Tervetuloa siis ihan kaikki!
Kom in, det här tältet rymmer alla! Välkommen till den engelskspråkiga föreställning Till Cirkusen, som baserar sig på Kirsi Kunnas underbara cirkusdikter! Se en energisk clown, hula-hularingar som snurrar vilt, en trapetsartists sköna glidflykt och en stepparhäst som blir mycket entusiastisk när den får kliva upp på scenen. Det kan hända att den starkaste mannen i denna cirkus behöver din hjälp och trollkarlen kan få dig konfys. Kunnas texter väcks till liv av Silja Palomäkis magiska melodier och stämningarna förändras med ackompanjemang av sång, kantele, ukulele och klarinett. Välkomna allihopa!
Roll up, Roll up! Come see the new spoken-in-English circus show based on Kirsi Kunnas' book Sirkukseen! The clowns will play, hoops will spin and the trapeze artists will fly. Witness the overly enthusiastic tap-dancing pony, the strongman who needs help from the audience, and the magician who will have your head in a twist! All accompanied by live singing and musical playing of Kantele, ukulele and clarinet by Silja Palomäki. Welcome one and all!
Eino Leinon päivänä lavalla nähdään maan eturivin runoilijoita, spoken word -artisteja sekä laulaja-lauluntekijöitä jo perinteeksi muodostuneessa tapahtumassa.
På Eino Leino-dagens evenemang, som redan blivit en tradition, får vi på scenen se landets ledande poeter, spoken word-artister samt sångare och låtskrivare.
On Eino Leino Day, the public will be treated to the country's leading poets, spoken word artists and singer-songwriters taking to the stage in what has become a tradition to honour our national poet.
Eino Leinon päivänä lavalla nähdään maan eturivin runoilijoita, spoken word -artisteja sekä laulaja-lauluntekijöitä jo perinteeksi muodostuneessa tapahtumassa. Tänä vuonna Espan lavalla esiintyy kahdesti Finlandia-palkittu kirjailija Jukka Viikilä, osattomuutta ja elämän yksityiskohdista pulppuavaa kauneutta kuvaava runoilija Aura Nurmi, laulaja-lauluntekijä Miika Leivo, Turussa asuva kirjoittaja ja kirjallisuusalan sekatyöläinen Susinukke Kosola (Daniil Kozlov) sekä spoken word -artisti Rauhatäti. Tapahtumassa julkistetaan lisäksi vuoden 2026 Eino Leinon palkinnon saaja. Tilaisuuden järjestää Eino Leinon Seura Helsingin kaupungin tuella. Iltapäivän juontajana toimii runoilija Harri Hertell. Lämpimästi tervetuloa! Aikataulu 15.00 | Jukka Viikilä Jukka Viikilä on kahdesti Finlandia-palkittu kirjailija, joka on julkaissut sekä romaaneja että runoteoksia. 15.20 | Aura Nurmi Aura Nurmi on helsinkiläinen palkittu runoilija ja kirjailija, joka käsittelee teksteissään usein köyhyyttä ja osattomuutta, mutta myös elämän yksityiskohdista pulppuavaa kauneutta ja onnea. 15.40 | Miika Leivo Lahteen hiljattain tiensä löytänyt Miika Leivo yhdistelee suuren maailman folkkia ja indietä suomalaiseen lauluntekijäperinteeseen. Meno voi olla kotimaiseen tapaan melankolista muttei musertavaa. Vuonna 2024 julkaistu Nääj debyyttialbumi sai Pekka Laineen arvioissa neljä tähteä ja kappaleet soivat radiotaajuuksilla sekä soittolistoilla. Albumin tuotti Maustetyttöjen ensimmäisen albumin tuottanut Pentti Amore. Intensiivisistä keikoista tunnettu Miika on nähty lämmittämässä lavoja mm. Samuli Putrolle ja Edu Kettuselle. Uutta musiikkia on luvassa vuonna 2026. 16.00 | Eino Leinon palkinnon saajan julkistaminen Eino Leinon palkinto on vuodesta 1956 alkaen jaettu kirjallisuuspalkinto, jonka palkintosumma on 5200 euroa ja sen lahjoittaa Suomen Kirjasäätiö. Vuoden 2025 palkinnon saaja julkaistaan Espan lavalla. 16.10 | Susinukke Kosola Daniil Kozlov (s. 1991), taiteilijanimeltään Susinukke Kosola on pietarilaissyntyinen, Turussa asuva kirjoittaja ja kirjallisuusalan sekatyöläinen. Häneltä on julkaistu kolme runokirjaa, yksi genrehybridi ja yksi romaani, jotka ovat saaneet kriitikoiden suitsutusta, palkintoja ja ehdokkuuksia. Hänen kolmas teoksensa Varisto on kokeellinen myös julkaisumuodoltaan – kokonaan käsin kirjoitettua kokoelmaa ei voi ostaa, sen voi ainoastaan saada tunnustusta vastaan. Hänen neljäs teoksensa Turkoosi vyöhyke on genrehybridi, joka yhdistää runoutta, esseistiikkaa ja säeromaanimuotoa. Kosolan viimeisin teos on henkilökohtaista proosaa edustava RYSSÄ. Kosola tunnetaan myös runouteen ja yhteiskunnalliseen kirjallisuuteen keskittyvän Kolera-kollektiivi -nimisen kustantamon perustajana ja lavarunoilijana, sekä kansallisen Runografi-hankkeen ideoijana ja vetäjänä. Taiteellisen työskentelyn lisäksi hän toimii lyriikan kirjoittamisen opettajana muun muassa Turun yliopistossa ja työskentelee aktiivisesti alueensa kirjallisella kentällä. 16.30 | Rauhatäti & Juissi Vainiola Rauhatäti aka Hanna Yli-Tepsa on suomalainen rap- ja spoken word -artisti, joka on julkaissut musiikkia sekä esiintynyt rap- ja runolavoilla vuodesta 2007 alkaen. Kitaristi Juissi Vainiola tunnetaan postpunk kentältä, muun muassa luotsaamastaan Maaseudun tulevaisuus -triosta. Nyt Rauhatäti ja Vainiola vie kuulijat usvaisen ambienssin sylissä Kirken saarelle, Tallinnan öisille kaduille ja lopulta jokien virrassa kohti etelää. Lisätiedot ja haastattelut: harri.hertell@gmail.com
På Eino Leino-dagens evenemang, som redan blivit en tradition, får vi på scenen se landets ledande poeter, spoken word-artister samt sångare och låtskrivare. På Esplanadestraden uppträder i år författaren Jukka Viikilä, som vunnit två Finlandiapris, poeten Aura Nurmi, som beskriver lottlöshet och den skönhet som detaljerna i livet sprudlar, sångaren och låtskrivaren Miika Leivo, författaren och mångsysslaren inom litteratur Susinukke Kosola (Daniil Kozlov) från Åbo samt spoken word-artisten Rauhatäti. Under evenemanget offentliggörs också mottagaren av Eino Leino-priset 2026. Evenemanget ordnas av Eino Leino-sällskapet med stöd av Helsingfors stad. Programledaren för eftermiddagen är poeten Harri Hertell. Varmt välkommen! Tidtabell 15.00 | Jukka Viikilä Jukka Viikilä är en författare som har vunnit två Finlandiapris och skrivit både romaner och diktverk. 15.20 | Aura Nurmi Aura Nurmi är en belönad poet och författare från Helsingfors. I sina texter behandlar hon ofta fattigdom och lottlöshet, men även den skönhet och lycka som detaljerna i livet sprudlar. 15.40 | Miika Leivo Miika Leivo, som nyligen flyttat till Lahtis, kombinerar internationell folk och indie med finländsk låtskrivartradition. Stämningen kan vara melankolisk som i Finland, men inte nedslående. Debutalbumet Nääj, som släpptes 2024, fick fyra stjärnor av Pekka Laine i en recension och låtarna spelades i radion samt på spellistor. Albumet producerades av Pentti Amore, som också producerade det första albumet för Maustetytöt. Miika är känd för sina intensiva konserter och har spelat som förband till bland annat Samuli Putro och Edu Kettunen. Ny musik utlovas 2026. 16.00 | Mottagaren av Eino Leino-priset offentliggörs Eino Leino-priset är ett litteraturpris som delats ut sedan 1956. Prissumman på 5 200 euro doneras av Finlands bokstiftelse. Pristagaren 2026 offentliggörs på Esplanadestraden. 16.10 | Susinukke Kosola Daniil Kozlov (född 1991), artistnamn Susinukke Kosola, är en författare och mångsysslare inom litteratur som är född i S:t Petersburg och bor i Åbo. Han har publicerat tre diktböcker, en genrehybrid och en roman. Verken har fått beröm av kritiker, pris och nomineringar. Hans tredje verk, Varisto, är experimentellt också med tanke på publiceringsformen – samlingen är helt handskriven och kan inte köpas, utan bara fås mot ett erkännande. Det fjärde verket, Turkoosi vyöhyke, är en genrehybrid som förenar poesi, essäistik och roman i form av verser. Kosolas senaste verk är RYSSÄ, ett personligt prosaverk. Kosola är också känd som grundare av och scenpoet hos förlaget Kolera-kollektiivi, som fokuserar på poesi och samhällelig litteratur, samt som idéskapare och ledare för det nationella projektet Runografi. Vid sidan av sitt konstnärliga arbete undervisar han i lyrikskrivande bland annat vid Åbo universitet och är aktiv på den litterära scenen i sin region. 16.30 | Rauhatäti & Jussi Vainiola Rauhatäti, eller Hanna Yli-Tepsa, är en finländsk rap- och spoken word-artist som har publicerat musik och uppträtt på rap- och poesiscener sedan 2007. Gitarristen Juissi Vainiola är känd från postpunkscenen, bland annat för sin trio Maaseudun tulevaisuus. Nu tar Rauhatäti och Vainiola sina lyssnare in i en dimmig stämning på Kirkes ö, nattetid på gatorna i Tallinn samt till slut med flodernas strömmar mot söder.
On Eino Leino Day, the public will be treated to the country's leading poets, spoken word artists and singer-songwriters taking to the stage in what has become a tradition to honour our national poet. This year, the programme will feature two-time Finlandia Prize-winning author Jukka Viikilä; poet Aura Nurmi, who writes about deprivation and the beauty of life's little details; singer-songwriter Miika Leivo; Turku-based writer and mixed literary worker Susinukke Kosola (Daniil Kozlov); and spoken word artist Rauhatäti. The recipient of the 2026 Eino Leino Prize will also be announced during the event. The event is organised by the Eino Leino Society with the support of the City of Helsinki. The afternoon will be hosted by poet Harri Hertell. We hope to see you there! Schedule 15.00 | Jukka Viikilä Jukka Viikilä is a two-time Finlandia Prize-winning author who has published both novels and poetry. 15.20 | Aura Nurmi Aura Nurmi is an award-winning poet and writer based in Helsinki, whose work often deals with poverty and deprivation, but also with the beauty and happiness that can be found in the little things in life. 15.40 | Miika Leivo Miika Leivo, who recently found his way to Lahti, combines folk and indie music from around the globe with the Finnish songwriting tradition. It can be melancholy in the Finnish tradition, but it will not overwhelm the audience. His debut album Nääj released in 2024 received four stars in Pekka Laine's reviews and the songs are playing on radio frequencies and playlists. The album was produced by Pentti Amore, who produced the first record by Maustetytöt. Known for his intense performances, Miika has been seen opening for Samuli Putro and Edu Kettunen, among others. He will be releasing new music in 2026. 16.00 | Eino Leino Prize winner announcement The Eino Leino Prize is a literary prize with an award sum of 5,200 euros awarded by the Finnish Book Foundation since 1956. The recipient of the 2025 prize will be announced on Espa Stage. 16.10 | Susinukke Kosola Daniil Kozlov (b. 1991), pen name Susinukke Kosola, is a writer and a mixed literary worker from St Petersburg living in Turku. He has published three books of poetry, a genre hybrid work and a novel, which have received critical acclaim, awards and nominations. His third work, Varisto, is also experimental in its form – the collection written entirely by hand cannot be bought, only received in exchange for recognition. His fourth work, Turkoosi vyöhyke, is a genre hybrid that combines poetry, essays and the verse novel form. Kosola's latest work is RYSSÄ, a personal work of prose. Kosola is also known as the founder and lyric poet of the Kolera-kollektiivi collective, a publishing house focusing on poetry and social literature, and as the creator and leader of the national Runografi project. In addition to his artistic work, he teaches lyric writing at the University of Turku and is active in the local literary scene. 16.30 | Rauhatäti & Jussi Vainiola Rauhatäti aka Hanna Yli-Tepsa is a Finnish rap and spoken word artist who has been releasing music and performing on rap and poetry stages since 2007. Guitarist Juissi Vainiola is known from the postpunk scene, among others for his trio Maaseudun tulevaisuus. Now Rauhatäti and Vainiola wrap the audience inside a foggy ambience and head to the island of Kirke, to the streets of Tallinn at night and finally to the rivers flowing southwards.