Stoan aukiolla nähdään taas sykähdyttävä tanssiteos Charge! Tule latautumaan tanssijoiden ja teknon tahdissa!
På Stoaplanen ser vi igen ett rörande dansverk, Charge! Kom och koppla av i takten av dansare och tekno!
Stoa Square will once again host the breathtaking dance performance Charge! Come along to recharge to the rhythm of the dancers and techno!
Stoan aukiolla nähdään taas sykähdyttävä tanssiteos Charge! Tule latautumaan tanssijoiden ja teknon tahdissa! Paikkasidonnainen tanssiteos Charge on kihelmöivä ja räjähtelevä ruumiillinen katalogi vaihtoehtoiselle energiantuotannolle. Teos tutkii fyysisesti eri latautumisen tapoja, ja ruumiillistuu ihmisparistoiksi Stoan aukiolle. Tanssiteos saa inspiraationsa supersankareista, elektro-akustisesta musiikista sekä teknosta, (erityisesti Technotronicin teknohitistä Pump Up the Jam), ruumiin ja mielen uupumuksesta, tanssin euforiasta, Formula 1:stä ja kiihdyttämisestä, videopeleistä ja transsimaisesta toistosta – energiaa tuottavasta energiasta. Teos tutkii länsimaisen yhteiskunnan totaalista riippuvuutta kestämättömästä energiantuotannosta energiakriisin pyörteissä ja etsii leikkimielisiä vaihtoehtoja olla oma bioninen valonsa ja lihallinen paristonsa. Koreografia, tuotanto, puvut: Karoliina Loimaala Tanssi ja kanssakoreografia: Krista-Julia Arppo, Anika Edström-Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Jean-Baptiste Adadji, Karoliina Loimaala Äänisuunnittelu ja musiikki: Iida Hägglund Prosessidialogi ja puvustusapu: Maya Oliva Tukemassa: Koneen säätiö, Suomen Kulttuurirahasto, Taiteen edistämiskeskus, Wihurin rahasto, Suomen Benelux-instituutti - TelepArt, Urban apa, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä, Kotkan meripäivät, Espoon kulttuurikeskus, Stoan kulttuurikeskus Ensi-ilta: 16.8.2024, Parrulaituri Kesto 35 min. Kieli: sanaton Vapaa pääsy
På Stoaplanen ser vi igen ett rörande dansverk, Charge! Kom och koppla av i takten av dansare och tekno! Det platsbundna dansverket Charge är en pirrande och explosiv kroppslig katalog för den alternativa energiproduktionen. Verket undersöker fysiskt olika laddningssätt, och förkroppsligar i mänskliga batterier på Stoaplanen. Dansverket får inspiration utav superhjältar, elektroakustisk musik samt tekno (särskilt av Technotronics teknohit Pump Up the Jam), kroppens och sinnets utmattning, dans, eufori, Formel 1 och accelerering, videospel och transliknande upprepning – energiproducerande energi. Verket undersöker det västerländska samhällets totala beroende i den ohållbara energiproduktionen i vindarna av energikrisen, och söker lekfulla alternativ för att vara sitt eget bioniska ljus och köttliga batteri. Koreografi, produktion och kostym: Karoliina Loimaala Dans och samfälld koreografi: Krista-Julia Arppo, Anika Edström-Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Jean-Baptiste Adadji, Karoliina Loimaala Ljudplanering och musik: Iida Hägglund Processdialog och kostymeringsassistans: Maya Oliva Med stöd av: Konestiftelsen, Suomen Kulttuurirahasto, Centret för konstfrämjande, Wihurin rahasto, Suomen Benelux-instituutti - TelepArt, Urban apa, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä, Kotkan meripäivät, Esbo kulturcentrum, Kulturcentret Stoa Premiär: 16.8.2024, Bjälkkajen Längd: 35 min. Språk: ordlös Fritt inträde
Stoa Square will once again host the breathtaking dance performance Charge! Come along to recharge to the rhythm of the dancers and techno! The location-specific dance performance Charge is a tingling and explosive physical portfolio for alternative energy production. The work explores the different ways of becoming recharged through a physical approach, embodied in human batteries on Stoa Square. The dance performance draws inspiration from superheroes, electro-acoustic music and techno (especially Technotronic's techno hit Pump Up the Jam), the exhaustion of body and mind, the euphoria of dance, Formula 1 racing and acceleration, video games and trance-like repetition – from energy that provides energy. The work explores Western society's total dependence on unsustainable energy production in the context of the energy crisis, and looks for playful ways to become one’s own bionic light and fleshy battery. Choreography, production, costumes: Karoliina Loimaala Dance and co-choreography: Krista-Julia Arppo, Anika Edström-Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Jean-Baptiste Adadji, Karoliina Loimaala Sound design and music: Iida Hägglund Process dialogue and costume assistance: Maya Oliva Support: Kone Foundation, Finnish Cultural Foundation, Arts Promotion Centre Finland, Wihuri Foundation, Finnish Cultural Institute for the Benelux – TelepArt, Urban apa, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä, Kotka Maritime Festival, Espoo Cultural Centre, Cultural Centre Stoa Premiere: 16 August 2024, Parrulaituri Duration: 35 minutes. Language: Non-verbal Free entry
Off Places on kahden kuvataiteilijan kaupunkitutkimusta ja valokuvataidetta yhdistävä projekti, jonka lähtöpisteenä toimii Helsingin rakennettu ympäristö.
Off Places är ett projekt som förenar stadsforskning och fotokonst som utförts av två bildkonstnärer.
Off Places is a project combining urban research and photography by two visual artists, based on the built environment of Helsinki.
Off Places on kahden kuvataiteilijan kaupunkitutkimusta ja valokuvataidetta yhdistävä projekti, jonka lähtöpisteenä toimii Helsingin rakennettu ympäristö. Liikkumalla ja valokuvaamalla eri puolilla kotikaupunkiaan Airo ja Heinimäki rakentavat kuva-arkistoa, joka dokumentoi Helsingin rakennetussa ympäristössä tapahtuvia muutoksia, ja kaupungin kehittämiseen liittyviä konflikteja. Osana näyttelyä järjestetyissä työpajoissa 5.–6. luokkalaiset pääsevät tutustumaan arkkitehtuurin ja kaupunkikehityksen teemoihin, pohtimaan niihin liittyviä mielipiteitä ja kiistoja sekä tutustumaan valokuvaukseen kuvataiteen ilmaisuvälineenä. Oppilaiden työpajassa tekemät valokuvat lisätään pysyväksi osaksi näyttelyä ja tuovat esiin nuorten näkemyksiä Stoan alueesta, joka tulee muuttumaan pian laajan peruskorjauksen ja laajennusrakentamisen johdosta. Henri Airo (s. 1996) ja Toivo Heinimäki (s. 1995) ovat valokuvan parissa työskenteleviä kuvataiteilijoita, jotka jakavat yhteisen työtilan ja pimiön. Heitä yhdistää kokeileva suhtautuminen valokuvataiteen esityskäytäntöihin ja alustoihin. Kollektiivisessa työskentelyssään he ovat kiinnostuneita rakennettuun ympäristöön liittyvästä vallasta. Paikka: Stoan galleria ja Stoan aukio Ikäsuositus: 5.-6.-luokkalaisille Päivämäärät: ma-pe 18.–22.8. ja ma–ti 25.–26.8. Ehdota luokallesi sopivaa ajankohtaa! Kesto: 120 min Kieli: suomi ja englanti Maksuton. Lisätiedot ja ryhmille pakolliset ennakkoilmoittautumiset: hanna.westerholm@hel.fi
Off Places är ett projekt som förenar stadsforskning och fotokonst som utförts av två bildkonstnärer. Den bebyggda miljön i Helsingfors är utgångspunkt för projektet. Genom att röra på sig och fotografera på olika håll i sin hemstad bygger Airo och Heinimäki ett bildarkiv som dokumenterar förändringarna i den bebyggda miljön i Helsingfors och konflikterna i anslutning till stadsutvecklingen. Som en del av utställningen får 5–6-klassisterna bekanta sig med arkitekturen och temana inom stadsutvecklingen, fundera på åsikterna om och tvisterna kring dem samt bekanta sig med fotografering som ett uttrycksmedel inom bildkonsten. Fotografierna som tillverkats i verkstaden för elever läggs till som en permanent del av utställningen. De lyfter fram de ungas synsätt på Stoaområdet som snart kommer att ändra på grund av en omfattande grundrenovering och utvidgning. Henri Airo (f. 1996) och Toivo Heinimäki (f. 1995) är bildkonstnärer som jobbar med fotografering, som delar på det gemensamma arbetsrummet och mörkrummet. De förenas av en experimentell attityd till fotokonstens utställningspraxis och plattformar. I sitt kollektiva arbete är de intresserade av den makt som är kopplad till den bebyggda miljön. Plats: Stoas galleri och Stoaplanen Åldersrekommendation: 5–6-klassister Datum: ti–fr 19–22.8 och må–ti 25–26.8. Föreslå en tidpunkt enligt hur det passar din klass! Längd: 120 min. Språk: finska och engelska Fritt inträde. Mer information och obligatorisk förhandsanmälan för grupper: hanna.westerholm@hel.fi
Off Places is a project combining urban research and photography by two visual artists, based on the built environment of Helsinki. By moving about their hometown and photographing different parts of it, Airo and Heinimäki are building an archive of images documenting the changes in the built environment of Helsinki and the conflicts related to the city’s development. In the workshops organised as part of the exhibition, 5th–6th-grade students can explore the themes of architecture and urban development, reflect on the opinions and controversies surrounding them, and learn about photography as a means of expression in visual art. The students’ workshop photographs will become a permanent part of the exhibition, highlighting young people's views on the Stoa area, which will soon undergo major renovation and expansion projects. Henri Airo (b. 1996) and Toivo Heinimäki (b. 1995) are visual artists working in photography. They share a working space and dark room. They also share an experimental approach to exhibition practices and platforms of photographs. In their collective work, they are interested in the power associated with the built environment. Location: Stoa Gallery and Stoa Square Recommended age: 5th–6th-grade students Dates: Tue-Fri 19–22 August and Mon-Thu 25–26 August. Suggest a date that suits your class plans! Duration: 120 minutes Language: Finnish and English Free. Further information and mandatory advance registration for groups: hanna.westerholm@hel.fi
Yhteisessä kaupunkitilassa – Havainnoiva valokuvatyöpaja 5.–6.-luokkalaisille – Henri Airo & Toivo Heinimäki: Off Places
I ett gemensamt stadsrum – Iakttagande fotoverkstad för 5–6-klassister – Henri Airo & Toivo Heinimäki: Off Places
In a shared urban space – Observational photography workshop for 5th–6th graders – Henri Airo & Toivo Heinimäki: Off Places
Esityksellinen rentoutumishetki päiväkoti- ja koululaisryhmille metsässä.
En framställningsmässig vilostund i skogen för daghems- och elevgrupper.
A forest relaxation moment with a story for kindergarten and school groups.
Esityksellinen rentoutumishetki päiväkoti- ja koululaisryhmille metsässä. Tiesitkö, että metsässä on lupa myös levätä? Metsähetken aluksi nähdään ja kuullaan live-kuvitettu satu metsässä asuvasta oravasta. Sen avulla laskeudutaan metsän rauhaan kaikkia aisteja hyödyntäen. Köllöttelemme riippumatoissa kuunnellen elävää musiikkia ja metsän ääniä. Mitä kaikkea metsä kuiskii, jos pysähdymme kuuntelemaan? Jokaiselle lapselle varataan oma riippumatto, ja siksi ryhmän maksimikoko on 19. Työpaja soveltuu 4-8-vuotiaille. Tapahtumalla on säävaraus. Kovalla sateella tuokiota ei voida järjestää. Osallistujille ilmoitetaan mahdollisesta peruutuksesta samana päivänä. Työpajassa opettaa ja soittaa kuvataideopettaja ja metsäpelimanni Verna Kuntsi / Seikkailutaidekoulu. HUOM! Tapaamispaikka Walterinraitin ja Myllytaipaleen risteyksessä, suuntanumero 00900. Ohjaaja hakee osallistujat tapaamispaikalta ja johdattaa metsään riippumattojen luokse. Tapaamispaikka merkitty kyltillä. Paikka sijaitsee Matokallion reunalla, Itäkeskuksen peruskoulun ja Myllypuron baseball-kentän takana. Kesto: 45 min Ikäsuositus: eskarit ja 1.-luokkalaiset Kieli: suomi Vapaa pääsy Pakolliset ennakkoilmoittautumiset: https://kultus.hel.fi/fi Lisätiedot: hanna.westerholm@hel.fi
En framställningsmässig vilostund i skogen för daghems- och elevgrupper. Visste du att man även har lov att vila i skogen? I början av stunden i skogen ser och hör man en live-illustrerad saga om en ekorre som bor i skogen. Med hjälp av den landar man i skogslugnet genom att använda alla sinnen. Vi ligger i hängmattor och lyssnar på levande musik och ljuden i skogen. Vad allt viskar skogen om, om vi stannar upp för att lyssna? Varje barn bokas en egen hängmatta, och därför är maximigruppstorleken 19. Verkstaden lämpar sig för 4–8-åringar. Evenemanget arrangeras om vädret tillåter. Det kan inte arrangeras vid ösregn. Deltagarna meddelas om eventuella annulleringar samma dag. Bildkonstläraren och skogsspelemannen Verna Kuntsi/Seikkailutaidekoulu undervisar och spelar i verkstaden. Mötesplatsen finns i korsningen mellan Waltersstråket och Kvarnrutten, postnummer 00900. Ledaren hämtar deltagarna från mötesplatsen och leder dem till hängmattorna i skogen. Mötesplatsen har markerats med skylt. Platsen finns vid Matokallio, bakom grundskolan Itäkeskuksen peruskoulu och basketplanen i Kvarnbäcken. Längd: 45 min. Åldersrekommendation: förskolan och 1-klassister Språk: finska Fritt inträde Obligatorisk förhandsanmälan: https://kultus.hel.fi/sv Mer information: hanna.westerholm@hel.fi
A forest relaxation moment with a story for kindergarten and school groups. Did you know that you can also rest and relax in a forest? Our time in the forest starts with a live illustrated fairytale about a squirrel living in the forest. The story helps us descend into the peace of the forest, utilising all our senses. We lounge in hammocks, listening to live music and the sounds of the forest. What will the forest whisper to us if we only stop to listen? A hammock is reserved for each child, limiting the maximum group size to 19 people. The workshop is suitable for 4–8-year-olds. The event is weather-dependent. The session cannot be held in case of heavy rain. Participants will be informed of any cancellation on the same day. Visual arts teacher and forest troubadour Verna Kuntsi from Seikkailutaidekoulu will lead the workshop and perform for the participants. Meeting point at the junction of Walterinraitti and Myllytaipale, postal code 00900. The instructor will pick up the participants from the meeting place and lead them to the hammocks in the forest. The meeting place is marked with a sign. The site is located on the edge of Matokallio, behind Itäkeskus Comprehensive School and the Myllypuro baseball field. Duration: 45 minutes Age recommendation: pre-primary school pupils and 1st graders Language: Finnish Free entry Mandatory advance registration: https://kultus.hel.fi/fi Enquiries: hanna.westerholm@hel.fi
Metsään laskeutuminen – Taiteiden yön riippumattolepohetket lapsille
Landa i skogen – Vilostunder i hängmatta för barn under Konstens natt
Descending into a forest – Night of the Arts’ relaxing hammock sessions for children
Kantaaottava ja keskustelua herättävä taidenäyttely, joka tuo esiin tunteita, kokemuksia ja ajatuksia, jotka usein jäävät yhteiskunnassa piiloon.
En ställningstagande och diskussionsväckande konstutställning som för fram känslor, erfarenheter och tankar som ofta göms undan i samhället.
A statement-making and thought-provoking art exhibition that brings up feelings, experiences and ideas that are often hidden in society.
Kantaaottava ja keskustelua herättävä taidenäyttely, joka tuo esiin tunteita, kokemuksia ja ajatuksia, jotka usein jäävät yhteiskunnassa piiloon. Unmasking the Norm -näyttely pyrkii rikkomaan hiljaisuuden ja vähentämään stigmaa mielenterveyssairauksien ympäriltä. Amanda Tikkanen on taiteilija ja mielenterveysaktivisti, joka julkaisee sosiaalisessa mediassa psykoedukatiivista vertaistukitaidetta projektinimellä Grippysockgang. Nyt tämä sama taide pääsee ruuduilta seinille kulttuurikeskus Caisan galleriaan. Taidenäyttelyssä nähdään suuria ja kantaaottavia teoksia, jotka pyrkivät vähentämään mielenterveyssairauksiin liittyvää häpeää ja stigmaa. Näyttelyyn järjestetään viittomakielinen opastus 13.12.2025 klo 13–14, tervetuloa!
En ställningstagande och diskussionsväckande konstutställning som för fram känslor, erfarenheter och tankar som ofta göms undan i samhället. Unmasking the Norm syftar till att bryta tystnaden och minska stigmatiseringen kring psykisk ohälsa. Amanda Tikkanen är en konstnär och aktivist inom psykisk hälsa som publicerar psykoedukativ kamratstödskonst på sociala medier under projektnamnet Grippysockgang. Nu flyttar samma konst från skärmarna till väggarna i kulturcentret Caisas galleri. Konstutställningen visar stora och ställningstagande verk som strävar efter att minska skammen och stigmat kring psykisk ohälsa. En teckenspråkig guidning om utställningen ordnas den 13 december 2025 kl. 13–14, välkommen!
A statement-making and thought-provoking art exhibition that brings up feelings, experiences and ideas that are often hidden in society. The Unmasking the Norm exhibition aims to break the silence and reduce the stigma around mental illnesses. Amanda Tikkanen is an artist and mental health activist who publishes psychoeducational peer support art on social media under the project name Grippysockgang. Now, this same art transitions from screens onto the walls of the gallery of Cultural Centre Caisa. The art exhibition will feature large and poignant works that aim to reduce the shame and stigma associated with mental illnesses. A sign language guided tour of the exhibition will be held on 13 December 2025 at 13.00–14.00. See you there!
Cinemaissín tavoitteena on edistää kiinnostavaa, ajatuksia herättävää ja omaperäistä latinalaisamerikkalaista elokuvaa Suomessa.
Cinemaissí har som mål att främja intressant, tankeväckande och originell latinamerikansk film i Finland.
Cinemaissí aims to promote appealing, thought-provoking, and novel Latin American cinema in Finland.
Cinemaissín tavoitteena on edistää kiinnostavaa, ajatuksia herättävää ja omaperäistä latinalaisamerikkalaista elokuvaa Suomessa. Elokuvanäytösten, keskustelujen ja muiden kohtaamisten kautta festivaali tarjoaa alustan latinalaisamerikkalaisen kulttuurin, politiikan ja yhteiskunnan esiin tuomiselle. Tänä vuonna Cinemaissí saavuttaa merkittävän virstanpylvään juhliessaan 20-vuotista taivaltaan. Vuonna 2005 perustetusta festivaalista on kasvanut Suomen johtava latinalaisamerikkalaisen elokuvan tapahtuma, joka tuo yleisön ulottuville vaikuttavia tarinoita eri puolilta aluetta. Kahden vuosikymmenen aikana Cinemaissí on tuonut Helsinkiin satoja elokuvia, ohjaajia ja ääniä, luoden tilaa kulttuurienväliselle vuoropuhelulle, kohtaamisille ja oivalluksille. Vuoden 2025 festivaali juhlistaa tätä matkaa erityisellä juhlaohjelmistolla ja tapahtumilla, jotka kunnioittavat Cinemaissín värikästä historiaa ja yhteisöä, joka on tukenut meitä vuosien varrella. Tarkempi ohjelma ja lipunmyyntitiedot päivittyvät festivaalin nettisivuille: https://www.cinemaissi.com/
Cinemaissí har som mål att främja intressant, tankeväckande och originell latinamerikansk film i Finland. Genom filmvisningar, diskussioner och andra möten erbjuder festivalen en plattform för att lyfta fram latinamerikansk kultur och politik samt samhället. I år når Cinemaissí en viktig milstolpe när festivalen firar sitt 20-årsjubileum. Festivalen, som grundades 2005, har vuxit till Finlands ledande latinamerikanska filmevenemang som ger publiken tillgång till gripande berättelser från olika delar av regionen. Under två decennier har Cinemaissí tagit hundratals filmer, regissörer och röster till Helsingfors och skapat ett utrymme för interkulturell dialog, möten och insikter. Festivalen 2025 firar denna resa med ett särskilt festprogram och evenemang som hedrar Cinemaissís färgstarka historia och den gemenskap som har stöttat oss genom åren. Närmare program och information om biljettförsäljning uppdateras på festivalens webbplats: https://www.cinemaissi.com/
Cinemaissí aims to promote appealing, thought-provoking, and novel Latin American cinema in Finland. Through film screenings, conversations, and other encounters, the festival offers a platform for the exhibition of Latin American culture, politics, and society. This year marks a major milestone for Cinemaissí as we celebrate our 20th anniversary. Since its founding in 2005, the festival has grown into Finland’s leading platform for Latin American cinema, connecting audiences with powerful stories from across the region. Over the past two decades, Cinemaissí has brought hundreds of films, directors, and voices to Helsinki, creating a space for cultural exchange, dialogue, and discovery. Our 2025 edition will honor this journey with a special anniversary program and festive events that celebrate our vibrant history and the community that has supported us through the years. The program and ticket sales information will be updated on the festival's website: https://www.cinemaissi.com/
Cinemaissí – Latin American Film Festival – Kino Caisa
Palestiinalainen laulaja Meera (virallisesti Mira Shatat) on syntynyt Jerusalemissa ja asuu Suomessa.
Den palestinska sångerskan Meera (officiellt Mira Shatat) är född i Jerusalem och bosatt i Finland.
Palestinian singer Meera (officially Mira Shatat), born in Jerusalem and based in Finland.
Palestiinalainen laulaja Meera (virallisesti Mira Shatat) on syntynyt Jerusalemissa ja asuu Suomessa. Hän esiintyy arabiaksi ja englanniksi, tarjoten yhdistelmän kansallisia, perinteisiä, klassisia ja moderneja kappaleita. Hän on myös kirjoittanut ja julkaissut useita omia kappaleita, jotka heijastavat hänen omaa musiikillista identiteettiään. Projektinsa Meera & the Band kanssa hän on esiintynyt eri puolilla arabimaailmaa ja Eurooppaa, jakaen arabialaisen musiikin syvyyttä ja kauneutta. Miran äänessä soi maan lämpö, kansan kaipaus ja henkinen matka kodin ja maanpaon välillä. Vuodesta 2012 Suomessa asunut palestiinalainen laulaja esittää musiikkia eri arabimurteilla sekä englanniksi, yhdistäen rakkauden, identiteetin ja tunteet jokaiseen esitykseen. Monikulttuurisen Meera & the Band -yhtyeensä kanssa – jonka jäsenet tulevat eri puolilta Lähi-itää – hän esittää rikkaan yhdistelmän klassista, folkloristista, isänmaallista ja modernia musiikkia. Mira on esiintynyt Palestiinassa, Jordaniassa, Erbilissä (Irak) sekä monissa Euroopan maissa, tuoden arabialaisen musiikin sielua uusille lavoille ja sydämiin.
Den palestinska sångerskan Meera (officiellt Mira Shatat) är född i Jerusalem och bosatt i Finland. Hon uppträder på arabiska och engelska och bjuder på en kombination av nationella, traditionella, klassiska och moderna låtar. Hon har också skrivit och släppt flera egna låtar som speglar hennes egen musikaliska identitet. Med sitt projekt Meera & The Band har hon uppträtt på olika håll i arabvärlden och Europa, och delat djupet och skönheten i arabisk musik. Miras röst ger genklang av landets värme, folkets längtan och den andliga resan mellan hem och landsflykt. Den palestinska sångerskan, som har bott i Finland sedan 2012, framför musik på olika arabiska dialekter och på engelska, och kombinerar kärlek, identitet och känslor i varje framträdande. Med sitt mångkulturella band Meera & The Band – vars medlemmar kommer från hela Mellanöstern – framför hon en rik kombination av klassisk, folkloristisk, patriotisk och modern musik. Mira har uppträtt i Palestina, Jordanien, Erbil (Irak) och många europeiska länder och tagit den arabiska musikens själ till nya scener och hjärtan.
Palestinian singer Meera (officially Mira Shatat), born in Jerusalem and based in Finland. She performs in Arabic and English, offering a blend of national, folkloric, classical, and modern songs. She has also written and released several original pieces that reflect her own musical identity. With her project Meera & the Band, she has performed across the Arab world and Europe, sharing the depth and beauty of Arabic music. Mira’s voice carries the warmth of the land, the longing of its people, and a journey of spirit between home and exile. A Palestinian singer based in Finland since 2012, she performs in various Arabic dialects as well as in English, blending love, identity, and emotion in every performance. With her multicultural group Meera & the Band, featuring musicians from across the Middle East, she delivers a rich mix of classical, folkloric, patriotic, and modern songs. She has also written and released a number of original songs that reflect her personal voice and artistic journey. Mira has performed in Palestine, Jordan, Erbil (Iraq), and many European countries, bringing the soul of Arabic music to new stages and hearts.
Meera & Band – Palestiinalaisen kulttuurin festivaali
Meera & Band – Palestinsk kulturfestival
Meera & Band – Palestinian Culture Festival
Nuoren sisäisen maailman raivoa ja rakkauden kaipuuta kuvaava Uhma on ravisteleva draama uusioperheessään kipuilevasta Vilmasta (Ona Huczkowski), joka päätyy nuorisokotiin.
Uhma, som skildrar den ungas inre värld av raseri och längtan efter kärlek, är ett omskakande drama om bonusfamiljens smärtfyllda Vilma (Ona Huczkowski), som hamnar på ett ungdomshem.
Defiant is a gripping drama about the inner fury and longing for love of Vilma (Ona Huczkowski), a troubled teen from a blended family who ends up in a youth home.
Nuoren sisäisen maailman raivoa ja rakkauden kaipuuta kuvaava Uhma on ravisteleva draama uusioperheessään kipuilevasta Vilmasta (Ona Huczkowski), joka päätyy nuorisokotiin. Laitosta johtaa ankaraotteinen henkilökunta (mm. Kati Outinen), jonka mielivaltaisen kohtelun nujertamaksi sisukas Vilma ei suostu. Löytyykö muuta ratkaisua kuin ottaa hatkat, ja kuka on lopulta luottamuksen arvoinen? Elokuva ammentaa yksittäisten nuorten tosipohjaisista tarinoista. Ensi-ilta: 28.02.2025 Ikäraja: 12 Pituus: 93 min. Ohjaus: Visa Koiso-Kanttila Käsikirjoitus: Reeta Ruotsalainen Näyttelijät: Ona Huczkowski, Kati Outinen, Emmi Parviainen, Tinka Andersson, Joonatan Pekola, Sami Sowe, Jarkko Pajunen, Tuomas Nilsson, Samuli Niittymäki, Sonja Kuittinen, Arvand Rasul, Iiris Pöyhtäri ja Ilo Maisse Genret: Draama Vapaa pääsy.
Uhma, som skildrar den ungas inre värld av raseri och längtan efter kärlek, är ett omskakande drama om bonusfamiljens smärtfyllda Vilma (Ona Huczkowski), som hamnar på ett ungdomshem. Uhma, som skildrar den ungas inre värld av raseri och längtan efter kärlek, är ett omskakande drama om bonusfamiljens smärtfyllda Vilma (Ona Huczkowski), som hamnar på ett ungdomshem. Inrättningen leds av en sträng personal (bl.a. Kati Outinen) med egenmäktiga och stränga metoder som tuffa Vilma vägrar att låta sig kuvas av. Finns det någon annan lösning än att rymma, och vem är egentligen värd ens förtroende? Filmen bygger på enskilda ungdomars berättelser från verkliga livet. Längd: 1 timme 33 minuter Åldersgräns: 12 Gratis inträde.
Defiant is a gripping drama about the inner fury and longing for love of Vilma (Ona Huczkowski), a troubled teen from a blended family who ends up in a youth home. The institution is run by strict staff (including Kati Outinen), whose arbitrary treatment the feisty Vilma refuses to submit to. Is there any solution other than running away, and who can ultimately be trusted? The film draws from real-life stories of individual young people. Duration: 1 hour 33 min Age limit: 12 Free entry.
Taiteilijaduo Ksenia Voy Kheninen ja Zherbin esittävät Outsider Art Festivalin avajaisviikonloppuna installaation nimeltä Plants.
Konstnärsduon Ksenia Voy Kheninen och Zherbin framför en installation kallad Plants under öppningshelgen på Outsider Art Festival.
The artist duo Ksenia Voy Kheninen ja Zherbin present their installation called Plants.
Taiteilijaduo Ksenia Voy Kheninen ja Zherbin esittävät Outsider Art Festivalin avajaisviikonloppuna installaation nimeltä Plants. Plants on keinotekoisesti ääntelevä puutarha; tekoälytaidetta ilman tekoälyä; savesta, ääniaalloista ja löydetyistä esineistä kasvavia vuorovaikutteisia sähkökasveja. Plants tutkii veistoksia kuolemattomina, keinotekoisina objekteina, jotka muistuttavat orgaanista maailmaa. Ne toimivat muistomerkkinä ajalle, jossa teknologia yrittää sinnikkäästi jäljitellä kuolevaisia. Zherbin on karjalainen noiseartisti, muusikko ja soitinrakentaja, joka vaikuttaa monipuolisesti marginaalikulttuurin kentällä. Ksenia Voy Kheninen on taiteilija ja käsityöläinen, joka luo veistoksia yhdistelemällä savea, tekstiiliä, löydettyjä materiaaleja, esineitä, maalia, kirjontaa, metallia, lasia ja tekstiä. Lue lisää: https://outsiderart.fi/kheninen-zherbin-plants/
Konstnärsduon Ksenia Voy Kheninen och Zherbin framför en installation kallad Plants under öppningshelgen på Outsider Art Festival. Plants är en artificiellt ljudande trädgård; AI-konst utan artificiell intelligens; interaktiva elektriska växter som träder fram ur lera, ljudvågor och upphittade föremål. Plants utforskar skulpturer som odödliga, artificiella objekt, som liknar den organiska världen. De fungerar som ett minnesmärke över den tid då tekniken ihärdigt försöker efterlikna de dödliga. Zherbin är en karelsk noiseartist, musiker och instrumentmakare som har ett mångsidigt inflytande inom marginalkulturens fält. Ksenia Voy Kheninen är en konstnär och hantverkare som skapar skulpturer genom att kombinera lera, textil, upphittade material, föremål, färg, broderi, metall, glas och text.
The artist duo Ksenia Voy Kheninen ja Zherbin present their installation called Plants. Plants is space turned into an artificial sounding garden; AI art without the AI; clay, sound waves, and found objects grown into interactive electronic plants. Plants explores sculptures as immortal artificial objects that are reminiscent of the organic world. They are commemorating the time when technology is relentlessly trying to replicate the mortals. Zherbin is a Karelian noise artist, musician, builder of electronic and acoustic instruments, and a figure in the margins of culture. Ksenia Voy Kheninen is an artist and craftswoman who creates sculptures that combine clay, textile, found materials and objects, paint, embroidery, metal, glass and text. Read more: https://outsiderart.fi/en/kheninen-zherbin-plants/
OAF X Caisa: Ksenia Voy Kheninen & Zherbin - Plants
Miltä maailma näyttää outsider-taiteilijan näkökulmasta? Entä miltä se voisi näyttää?
Hur ser världen ut ur en outsiderkonstnärs perspektiv? Och hur skulle den kunna se ut?
What does the world look like from the perspective of an outsider artist? And what could it look like?
Miltä maailma näyttää outsider-taiteilijan näkökulmasta? Entä miltä se voisi näyttää? Outsider Art Festivalin (OAF) kuvataiteen ohjelma vastaa näihin kysymyksiin levittäytymällä Kulttuurikeskus Caisan galleriaan ja Pertin Valinnan galleriaan 14.–23.8.2025. Ryhmänäyttelyt esittelevät monipuolisesti outsider-kuvataiteen kenttää. Kulttuurikeskus Caisan Tulevaisuus -näyttely tarkastelee tulevaisuutta ulkopuolisen näkökulmasta. Tulevaisuuden mahdollisuuksia ja uhkia pohditaan niin minuuden kuin menneisyydenkin kautta. Näyttelyt järjestetään Caisan Galleriassa ja Pertin Valinnan Galleriassa Hakaniemessä. Caisan näyttelyssä ovat mukana ovat seuraavat taiteilijat: Silja Tusa, Mika Mäkiranta, John Reis, Calvin Guillot ja Neea Haapala. Caisan Gallerian ryhmänäyttelyn kaikille avoimet avajaiset järjestetään Taiteiden yönä 14.8. klo 15.00-15.45, tervetuloa! Näyttely on toteutettu inklusiivisesti kuratoiden. Näyttelyn suunnittelusta ja toteutuksesta vastaa kuvataiteen taiteellinen työryhmä, johon kuuluvat kuraattorit Johanna Konttinen ja Jaana Miettinen sekä mentorit Christine Langinauer ja Jani Leinonen. Lue lisää: https://outsiderart.fi/oaf-x-caisa-taidenayttely/
Hur ser världen ut ur en outsiderkonstnärs perspektiv? Och hur skulle den kunna se ut? OAF:s program för bildkonst svarar på dessa frågor genom att sprida ut sig på Kulturcentret Caisas galleri och Pertin Valintas galleri 14–23.8.2025. Grupputställningarna presenterar ett brett spektrum av outsiderkonst. Framtidsexpon på Kulturcentret Caisa iakttar framtiden ur en utomståendes perspektiv. Framtidens möjligheter och hot utforskas genom både det egna jaget och det förflutna. Följande konstnärer deltar i Caisas utställning: Silja Tusa, Mika Mäkiranta, John Rice, Calvin Guillot och Neea Haapala. Vernissagen av grupputställningen på Caisas Galleri, som är öppen för alla, äger rum på Konstens natt den 14 augusti kl. 15.00–15.45, välkommen! Utställningen är kuraterad på ett inkluderande sätt. Utställningen planeras och genomförs av en konstnärlig grupp för bildkonsten, som består av kuratorerna Johanna Konttinen och Jaana Miettinen samt mentorerna Christine Langinauer och Jani Leinonen.
What does the world look like from the perspective of an outsider artist? And what could it look like? OAF’s visual arts programme will answer these questions by spreading out to the gallery of Cultural Centre Caisa and Pertti’s Choice Gallery from 14 to 23 August 2025. The group exhibitions present a diverse range of outsider art. The Future exhibition at Cultural Centre Caisa explores the theme of the future from an outsider perspective. The exhibition explores the possibilities and threats of the future through both the self and the past. The exhibition at Caisa features the following artists: Silja Tusa, Mika Mäkiranta, John Rice, Calvin Guillot and Neea Haapala. The opening of the group exhibition at the gallery of Caisa is open to all and will take place on the Night of the Arts on 14 August at 15.00–15.45. We hope to see you there! The exhibition has been curated inclusively. The planning and execution were carried out by the artistic team for visual arts, which includes curators Johanna Konttinen and Jaana Miettinen, and mentors Christine Langinauer and Jani Leinonen. Read more: https://outsiderart.fi/en/oaf-x-caisa-art-exhbition/
SIIRRETTY AULAAN! Tervetuloa nauttimaan työpajasta ja musiikista.
Välkommen att njuta av workshop och musik.
Come and enjoy a workshop and some music.
SIIRRETTY AULAAN! Tervetuloa nauttimaan työpajasta ja musiikista. HUOMIO! Helteen vuoksi työpaja on siirretty Kanneltalon aulaan! Voit loikoilla rantatuolilla, bongata värikkään jättidonitsin ja nauttia aurinkovarjojen loisteesta. Kokeile leikkisää kalastusta veikeällä lötköpötkö-ongella, nappaako kala? Keidas on katettu viherkasveilla ja värikkäillä kukilla. Sopii koko perheelle ja kaikenikäisille.. OHJELMA Työpaja: Hulvaton aurinkomatka – pomppivat auringot Hupsansaan työpajassa askarrellaan värikkäitä ja pomppivia aurinkoja. Loihditaan pomppivista auringoista pieni pallopeli, jolla voi harjoitella leikin kautta motorisia taitoja. Muotoillaan sulaneita jäätelötötteröitä ja valmistetaan värikkäistä kartioista veikeät kiikarit. Askartelussa hyödynnetään kierrätysmateriaaleja. Musiikkia: DJ Koo-Blank Dj Koo-Blank ilahduttaa monipuolisilla rytmeillään Sitratorilla. Torilla soi anatonialainen funk, afrikkalainen highlife, pop ja miksei iskelmäkin! Luvassa myös paljon muuta sielukasta musiikkia. Kanneltalon Kesäkeidas Sitratorilla 11.6., 18.6., 16.7. ja 14.8. Kesäkeidas johdattaa koko perheen monipuolisten ja riemukkaiden työpajojen äärelle. Työpajoissa loihditaan kukkakoristeita, istutetaan yllätyskasveja ja pelataan juhannusbingoa. Loihdimme myös metsän materiaaleista asetelmia. Vapaa pääsy
Välkommen att njuta av workshop och musik. OBS! På grund av värmen har workshoppen flyttat inomhus till Gamlasgården! Du kan slappa i en solstol, hitta den färgglada jättedonitsen och njuta av de skinande parasollen. Prova på det lekfulla fisket med en poolnudel, nappar fisken? Oasen är täckt med grönväxter och färgglada blommor. Lämpar sig för hela familjen och personer i alla åldrar. PROGRAM Workshop: En lustig solresa – studsande solar I Hupsansaas workshop pysslar vi färgglada och studsande solar. Vi skapar ett litet bollspel av de studsande solarna och tränar på motoriska färdigheter via leken. Vi formar glasstrutar som smält och tillverkar lustiga kikare av färgglada koner. Vi pysslar med återvunnet material. Musik: DJ Koo-Blank DJ Koo-Blank förtjusar åhörarna med sina mångsidiga rytmer på Cittertorget. På torget ljuder anatonisk funk, afrikansk highlife, pop och varför inte också schlager! Det bjuds också på mycket annan själfull musik! Gamlasgårdens sommaroas på Sitratorget 11.6, 18.6, 16.7 och 14.8 Sommaroasen leder hela familjen till mångsidiga och glada verkstäder. Workshopparna bjuder på blomsterdekorationer, vi planterar överraskningsväxter och spelar midsommarbingo. Vi skapar också stilleben av skogens material. Fritt inträde
Come and enjoy a workshop and some music. ATTENTION! Due to the heat the workshop has moved Kanneltalo indoors! You can lounge on deckchairs, spot the colourful giant donut and enjoy the sparkle of sunshades. Try playful fishing with a fun pool noodle fishing rod. Will you have any luck? The oasis is decorated with green plants and colourful flowers. Suitable for the entire family and people of all ages. PROGRAMME Workshop: The joyous journey of the suns – bouncing suns The Hupsansaa workshop focuses on colourful and bouncing suns. Participants can create a small ball game by using bouncy suns to practise motor skills through play. You can also design melted ice cream cones and make fun binoculars out of colourful cones. Recycled materials are used for the crafts. Music: DJ Koo-Blank Enjoy the diverse beats of Dj Koo-Blank on Sitratori square. Listen to Anatolian funk, African highlife, pop and schlager on the square. The set also includes plenty of soulful tunes. Kanneltalo Summer Oasis at Sitratori on June 11, June 18, July 16 and August 14. The summer oasis (Kesäkeidas) introduces the entire family to versatile and enjoyable workshops. The workshop activities include making flower decorations, planting mystery seeds and playing Midsummer bingo. We will also conjure up still lives made from forest materials. Free entry
Hulvaton aurinkomatka: pomppivat auringot – Kanneltalon Kesäkeidas
En lustig solresa: studsande solar – Gamlasgårdens Sommaroas
The joyous journey of the suns: bouncing suns – Kanneltalo summer oasis
Tule tutustumaan skeittipakuun ja kokeilemaan miltä meno maistuu laudalla rullaillen! Skeittipakusta löytyy lainaksi rullalautoja ja suojavarusteita.
Kom och bekanta dig med skateboardpaketbilen ”Skeittipaku” och testa hur det är att rulla på brädan! Skeittipaku lånar ut skateboards och skyddsutrustning.
Come along and explore the Skateboard Truck and what it feels like to skate along! You can borrow skateboards and protective equipment from the Skateboard Truck.
Tule tutustumaan skeittipakuun ja kokeilemaan miltä meno maistuu laudalla rullaillen! Skeittipakusta löytyy lainaksi rullalautoja ja suojavarusteita. Opettajana toimii ammattiskeittaaja Petrus Marttila, joka on kiertänyt skeittipakun kanssa päiväkodeissa, kouluissa, nuorisotaloilla sekä eri tapahtumissa jo vuodesta 2012. “Kesäskeittikoulussa käydään läpi skeittauksen perusteet, sitten siirrytään kokeilemaan ja keksimään sitä omaa tapaa toteuttaa itseään tällä monipuolisella välineellä. Skeittauskulttuurissa on jonkin verran kirjoittamattomia sääntöjä, jotka koskevat esimerkiksi skeittipuistokäyttäytymistä, kuinka pitää yllä turvallista & hyvää ilmapiiriä, antaa muille tilaa, mutta ottaa sitä myös itse ja skeitata omalla vuorollaan jne. Skeittikursseilla avaammekin tätä kirjoittamatonta kulttuuria, tehden siitä helpommin lähestyttävää sekä turvallisempaa. Alkeiden opettelun jälkeen rullalautailu antaa avaimet liikkua ja ulkoilla kavereiden kanssa paikkaa, aikaa tai rahatilannetta katsomatta.” opettaja Petrus Marttila kertoo. Ei ennakkoilmoittautumista! Saavu paikalle joko oman skeitin ja suojien kanssa tai lainaa pakusta omalla vuorollasi välineet. Kesto: 2 tuntia Ikäsuositus: 7+ Kieli: monikielinen
Kom och bekanta dig med skateboardpaketbilen ”Skeittipaku” och testa hur det är att rulla på brädan! Skeittipaku lånar ut skateboards och skyddsutrustning. Lärare är yrkesskateboardare Petrus Marttila, som har åkt runt med paketbilen på daghem, skolor, ungdomsgårdar och olika evenemang sedan 2012. ”I sommarskateboardskolan går vi igenom grunderna i skateboarding, sen prövar vi på och hittar vårt sätt att förverkliga oss med detta mångsidiga redskap.” Det finns en del oskrivna regler i skateboardkulturen, till exempel hur man beter sig i skateparker, hur man upprätthåller en trygg och god stämning, ger andra utrymme, men också tar utrymme själv och skateboardar på sin egen tur. På skateboardkurserna förklarar vi denna oskrivna kultur, gör den lättare att närma sig och tryggare. Efter de första lärdomarna ger skateboard nycklarna att röra sig och med kompisar utomhus, oberoende av plats, tid eller penningsituation.” berättar Petrus Marttila. Ingen förhandsanmälan krävs! Kom på plats med antingen egen skateboard och skydd eller låna utrustning från paketbilen då det är din tur. Längd: 2 timmar Åldersrekommendation: 7 + Språk: flerspråkig
Come along and explore the Skateboard Truck and what it feels like to skate along! You can borrow skateboards and protective equipment from the Skateboard Truck. The instructor at the truck will be professional skateboarder Petrus Marttila, who has toured daycare centres, schools, youth centres and various events with the Skateboard Truck since 2012. “At the summer skateboarding school, participants will learn the basics of skateboarding and then move on to experimentation and inventing unique forms of self-expression using this versatile piece of equipment. There are some unwritten rules in skateboarding culture concerning, for example, skate park behaviour, maintaining a safe and good atmosphere, giving others space, but also taking it for yourself and skating in your own turn, etc. During the skateboarding courses, we will explain these unwritten rules and make skateboarding more approachable and safe. After learning the basics, skateboarding allows you to move around freely and spend time with your friends outdoors regardless of time, place or financial situation,” teacher Petrus Marttila says. No advance registration required! Bring your own skateboard and protective equipment or borrow them from the truck. Duration: 2 hours Recommended age: 7+ Language: multilingual
Skeittipakun kesäskeittikoulu Stoan aukiolla
Skeittipakus sommarskateboardskola i Stoa
Skateboard Truck summer school at Stoa square
Syyskuussa 2024 kolmannen albuminsa ”Enemmän kuin mitään muuta” julkaissut Aino & Hajonneet on 2020 perustettu yhtye, jonka musiikilliset juuret ovat melodisen suomipunkin ja powerpopin risteyksessä.
Syyskuussa 2024 kolmannen albuminsa ”Enemmän kuin mitään muuta” julkaissut Aino & Hajonneet on 2020 perustettu yhtye, jonka musiikilliset juuret ovat melodisen suomipunkin ja powerpopin risteyksessä. Yhtye on kerännyt mainetta erittäin energisenä lavabändinä. Aino & Hajonneet oli Indie Awards 2025 -gaalassa ehdolla sarjassa ”Vuoden rock”. 5.9. yhtyeeltä ilmestyy tupla-livealbumi "Livee & Lovee"
Aino & Hajonneet - Huom! Esiintyjä vaihtunut
Valtakunnallinen Vauvan päivä -tapahtuma valtaa Vuotalon pe 26.9.2025 aamupäivällä ennen päiväuniaikaa.
Det nationella evenemanget Babydagen erövrar Nordhuset fredagen 26.9.2025 på förmiddagen innan det är dags att sova middag.
The national Baby’s Day event takes over Vuotalo on Fri, 26 September 2025 in the morning before naptime.
Valtakunnallinen Vauvan päivä -tapahtuma valtaa Vuotalon pe 26.9.2025 aamupäivällä ennen päiväuniaikaa. Vauvan päivä toteutetaan yhteistyössä mm. neuvolan, seurakunnan, lapsiperheiden sosiaaliohjauksen, päivähoidon, Mannerheimin lastensuojeluliiton, alueen Perhetalo Kajuutan ja leikkipuistojen kanssa. Ohjelmaa vauvoille ja heidän aikuisilleen Vuotalossa klo 10–12. Kieli: suomi Ikäsuositus: vauvat ja vauvaperheet Vapaa pääsy
Det nationella evenemanget Babydagen erövrar Nordhuset fredagen 26.9.2025 på förmiddagen innan det är dags att sova middag. Babydagen genomförs i samarbete med bland annat barnrådgivningen, församlingen, socialhandledningen för barnfamiljer, dagvården, Mannerheims barnskyddsförbund, områdets familjehus Kajutan och lekparkerna. Program i Nordhusets aula kl. 10–12.
The national Baby’s Day event takes over Vuotalo on Fri, 26 September 2025 in the morning before naptime. The Baby’s Day event is organised in cooperation with the child health clinic, the parish, social counselling for families with children, daycare, the Mannerheim League for Child Welfare, the local family house Kajuutta and play parks, among others. The programme takes place in the lobby of Vuotalo from 10.00 to 12.00.
Suomi-indien aallokossa jo vuosikymmenen uiskennellut Pelko on tunnettu intensiivisistä klubikeikoistaan.
Pelko, som redan i ett decennium flutit omkring i Finlands indievågor, är känd för sina intensiva klubbspelningar.
Pelko have been navigating the depths of Finnish indie music for a decade and are known for their intensive club gigs.
Suomi-indien aallokossa jo vuosikymmenen uiskennellut Pelko on tunnettu intensiivisistä klubikeikoistaan. Nyt show nähdään Itämeripäivän kunniaksi Espan lavalla Suomenlahden välittömässä läheisyydessä! Yhtyeen uusin albumi Punainen kirja (2025) tutkii ja ihmettelee ihmisenä olemista sukupuuttojen ja metsäpalojen keskellä. Pelko julkaisi uuden musiikin ohessa myös ensimmäisen kirjansa. Kirja syntyi luonnosten pohjalta, jotka kappaleiden kirjoittaja Niilo Tenkanen kuvitti Suomesta kadonneista eläinlajeista levyntekoprosessin aikana. Uudistuneen kokoonpanon myötä sovituksiin on tuotu elektronisia äänivyöryjä ja sinfonisia maisemia jo edellisellä Sukupuuttoaalto-levyllä (2019) kuultujen kitaravallien ja tarttuvien melodioiden lisäksi. Tervetuloa Esplanadille kokemaan katarttisen kiihkeä Pelko! Ja tervetuloa takaisin Itämereen, atlantinsampi! Pelko: Saara Kemppainen – laulu, basso Niilo Tenkanen – kitara, laulu Kristian Autio – kitara, koskettimet Niilo Suihko – rummut
Pelko, som redan i ett decennium flutit omkring i Finlands indievågor, är känd för sina intensiva klubbspelningar. Nu ser vi showen till Östersjödagens ära på Esplanadestraden direkt invid Finska viken. Gruppens senaste album Punainen kirja (2025) utforskar och funderar på hur det är att vara människa bland utrotningshotade arter och skogsbränder. Pelko gav vid sidan av den nya musiken också ut sin första bok. Boken kom till utifrån skisser som låtskrivaren Niilo Tenkanen under skivskapandeprocessen tecknade av de djurarter som försvunnit från Finland. I och med den förnyade sammansättningen har bandet tillfört elektroniska jordskred och symfoniska landskap i arrangemanget, utöver de gitarrvallar och medryckande melodier som hördes redan på den tidigare skivan Sukupuuttoaalto (2019). Välkommen till Esplanaden för att uppleva den katartiskt intensiva Pelko! Och välkommen tillbaka till Östersjön, atlantstören! Pelko: Saara Kemppainen – sång, basgitarr Niilo Tenkanen – gitarr, sång Kristian Autio – gitarr, keyboard Niilo Suihko – trummor
Pelko have been navigating the depths of Finnish indie music for a decade and are known for their intensive club gigs. Now, to celebrate Baltic Sea Day, the show will be performed on Espa Stage, right next to the Baltic Sea! The most recent album of the band, Punainen kirja (2025), studies and explores the state of being human in the middle of extinctions and forest fires. In addition to new music, Pelko also published their first book. The book was born from sketches of animal species that have disappeared from Finland that the band’s songwriter, Niilo Tenkanen, made during the album’s creation process. With the changed composition of the band, the song arrangements have integrated electronic sounds and symphonic soundscapes in addition to the guitar walls and catchy melodies familiar from the band’s previous album, Sukupuuttoaalto (2019). Welcome to Esplanadi to experience the cathartic, intensive Pelko! And welcome back to the Baltic Sea, Atlantic sturgeon! Pelko: Saara Kemppainen – vocals, bass Niilo Tenkanen – guitar, vocals Kristian Autio – guitar, keyboard Niilo Suihko – drums
Jussi Ollilan kanssa retkeillään metsään etsimään jännittävimmät sadut ja maagisimmat tarinat.
Tillsammans med Jussi Ollila hittar vi de mest spännande sagorna och de mest magiska berättelserna i skogen.
Jussi Ollila takes people to the forest to find the most exciting fairy tales and the most magical stories.
Jussi Ollilan kanssa retkeillään metsään etsimään jännittävimmät sadut ja maagisimmat tarinat. Satu on aina uusi, koska se syntyy vuorovaikutuksessa lapsiyleisön kanssa. Metsäsatutuokio sopii yli 3-vuotiaille, tai lapsille, jotka jaksavat kävellä pienen metsäretken verran. Paikkana on Uutelan kalliometsä. Lähtö kahvila Kampelan ja Uutelan metsän väliseltä parkkialueelta. Ikäsuositus: 3–7-vuotiaille Kesto: n. 45 min Kieli: suomi Vapaa pääsy Tarkoitettu päiväkotiryhmille ja perheille. Päiväkotiryhmille ennakkoilmoittautumiset osoitteessa www.kultus.hel.fi
Tillsammans med Jussi Ollila hittar vi de mest spännande sagorna och de mest magiska berättelserna i skogen. Lämplig för barn över 3 år, eller barn som kan gå en kort sträcka i skogen. Platsen är klippskogen i Nybondas. Vi ger oss av från parkeringsplatsen mellan café Kampela och Nybondasskogen. Åldersrekommendation: 3–7-åringar Längd: ca 45 min. Språk: finska Fritt inträde Avsedd för daghemsgrupper och familjer. Förhandsanmälan för grupper på www.kultus.hel.fi
Jussi Ollila takes people to the forest to find the most exciting fairy tales and the most magical stories. Suitable for children over 3 years of age, or children who can walk the distance of a small forest trip. The location is the rocky forest of Uutela. Departure from the parking area between the café Kampela and the Uutela forest. Age recommendation: 3–7-year-olds Duration: approx. 45 min Language: Finnish Free of charge Intended for day-care groups and families. Advance registration for groups at www.kultus.hel.fi