Stoan aukiolla nähdään taas sykähdyttävä tanssiteos Charge! Tule latautumaan tanssijoiden ja teknon tahdissa!
På Stoaplanen ser vi igen ett rörande dansverk, Charge! Kom och koppla av i takten av dansare och tekno!
Stoa Square will once again host the breathtaking dance performance Charge! Come along to recharge to the rhythm of the dancers and techno!
Stoan aukiolla nähdään taas sykähdyttävä tanssiteos Charge! Tule latautumaan tanssijoiden ja teknon tahdissa! Paikkasidonnainen tanssiteos Charge on kihelmöivä ja räjähtelevä ruumiillinen katalogi vaihtoehtoiselle energiantuotannolle. Teos tutkii fyysisesti eri latautumisen tapoja, ja ruumiillistuu ihmisparistoiksi Stoan aukiolle. Tanssiteos saa inspiraationsa supersankareista, elektro-akustisesta musiikista sekä teknosta, (erityisesti Technotronicin teknohitistä Pump Up the Jam), ruumiin ja mielen uupumuksesta, tanssin euforiasta, Formula 1:stä ja kiihdyttämisestä, videopeleistä ja transsimaisesta toistosta – energiaa tuottavasta energiasta. Teos tutkii länsimaisen yhteiskunnan totaalista riippuvuutta kestämättömästä energiantuotannosta energiakriisin pyörteissä ja etsii leikkimielisiä vaihtoehtoja olla oma bioninen valonsa ja lihallinen paristonsa. Koreografia, tuotanto, puvut: Karoliina Loimaala Tanssi ja kanssakoreografia: Krista-Julia Arppo, Anika Edström-Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Jean-Baptiste Adadji, Karoliina Loimaala Äänisuunnittelu ja musiikki: Iida Hägglund Prosessidialogi ja puvustusapu: Maya Oliva Tukemassa: Koneen säätiö, Suomen Kulttuurirahasto, Taiteen edistämiskeskus, Wihurin rahasto, Suomen Benelux-instituutti - TelepArt, Urban apa, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä, Kotkan meripäivät, Espoon kulttuurikeskus, Stoan kulttuurikeskus Ensi-ilta: 16.8.2024, Parrulaituri Kesto 35 min. Kieli: sanaton Vapaa pääsy
På Stoaplanen ser vi igen ett rörande dansverk, Charge! Kom och koppla av i takten av dansare och tekno! Det platsbundna dansverket Charge är en pirrande och explosiv kroppslig katalog för den alternativa energiproduktionen. Verket undersöker fysiskt olika laddningssätt, och förkroppsligar i mänskliga batterier på Stoaplanen. Dansverket får inspiration utav superhjältar, elektroakustisk musik samt tekno (särskilt av Technotronics teknohit Pump Up the Jam), kroppens och sinnets utmattning, dans, eufori, Formel 1 och accelerering, videospel och transliknande upprepning – energiproducerande energi. Verket undersöker det västerländska samhällets totala beroende i den ohållbara energiproduktionen i vindarna av energikrisen, och söker lekfulla alternativ för att vara sitt eget bioniska ljus och köttliga batteri. Koreografi, produktion och kostym: Karoliina Loimaala Dans och samfälld koreografi: Krista-Julia Arppo, Anika Edström-Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Jean-Baptiste Adadji, Karoliina Loimaala Ljudplanering och musik: Iida Hägglund Processdialog och kostymeringsassistans: Maya Oliva Med stöd av: Konestiftelsen, Suomen Kulttuurirahasto, Centret för konstfrämjande, Wihurin rahasto, Suomen Benelux-instituutti - TelepArt, Urban apa, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä, Kotkan meripäivät, Esbo kulturcentrum, Kulturcentret Stoa Premiär: 16.8.2024, Bjälkkajen Längd: 35 min. Språk: ordlös Fritt inträde
Stoa Square will once again host the breathtaking dance performance Charge! Come along to recharge to the rhythm of the dancers and techno! The location-specific dance performance Charge is a tingling and explosive physical portfolio for alternative energy production. The work explores the different ways of becoming recharged through a physical approach, embodied in human batteries on Stoa Square. The dance performance draws inspiration from superheroes, electro-acoustic music and techno (especially Technotronic's techno hit Pump Up the Jam), the exhaustion of body and mind, the euphoria of dance, Formula 1 racing and acceleration, video games and trance-like repetition – from energy that provides energy. The work explores Western society's total dependence on unsustainable energy production in the context of the energy crisis, and looks for playful ways to become one’s own bionic light and fleshy battery. Choreography, production, costumes: Karoliina Loimaala Dance and co-choreography: Krista-Julia Arppo, Anika Edström-Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Jean-Baptiste Adadji, Karoliina Loimaala Sound design and music: Iida Hägglund Process dialogue and costume assistance: Maya Oliva Support: Kone Foundation, Finnish Cultural Foundation, Arts Promotion Centre Finland, Wihuri Foundation, Finnish Cultural Institute for the Benelux – TelepArt, Urban apa, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä, Kotka Maritime Festival, Espoo Cultural Centre, Cultural Centre Stoa Premiere: 16 August 2024, Parrulaituri Duration: 35 minutes. Language: Non-verbal Free entry
Yhteisessä kaupunkitilassa – Havainnoiva valokuvatyöpaja 5.–6.-luokkalaisille – Henri Airo & Toivo Heinimäki: Off Places
I ett gemensamt stadsrum – Iakttagande fotoverkstad för 5–6-klassister – Henri Airo & Toivo Heinimäki: Off Places
In a shared urban space – Observational photography workshop for 5th–6th graders – Henri Airo & Toivo Heinimäki: Off Places
Off Places on kahden kuvataiteilijan kaupunkitutkimusta ja valokuvataidetta yhdistävä projekti, jonka lähtöpisteenä toimii Helsingin rakennettu ympäristö.
Off Places är ett projekt som förenar stadsforskning och fotokonst som utförts av två bildkonstnärer.
Off Places is a project combining urban research and photography by two visual artists, based on the built environment of Helsinki.
Off Places on kahden kuvataiteilijan kaupunkitutkimusta ja valokuvataidetta yhdistävä projekti, jonka lähtöpisteenä toimii Helsingin rakennettu ympäristö. Liikkumalla ja valokuvaamalla eri puolilla kotikaupunkiaan Airo ja Heinimäki rakentavat kuva-arkistoa, joka dokumentoi Helsingin rakennetussa ympäristössä tapahtuvia muutoksia, ja kaupungin kehittämiseen liittyviä konflikteja. Osana näyttelyä järjestetyissä työpajoissa 5.–6. luokkalaiset pääsevät tutustumaan arkkitehtuurin ja kaupunkikehityksen teemoihin, pohtimaan niihin liittyviä mielipiteitä ja kiistoja sekä tutustumaan valokuvaukseen kuvataiteen ilmaisuvälineenä. Oppilaiden työpajassa tekemät valokuvat lisätään pysyväksi osaksi näyttelyä ja tuovat esiin nuorten näkemyksiä Stoan alueesta, joka tulee muuttumaan pian laajan peruskorjauksen ja laajennusrakentamisen johdosta. Henri Airo (s. 1996) ja Toivo Heinimäki (s. 1995) ovat valokuvan parissa työskenteleviä kuvataiteilijoita, jotka jakavat yhteisen työtilan ja pimiön. Heitä yhdistää kokeileva suhtautuminen valokuvataiteen esityskäytäntöihin ja alustoihin. Kollektiivisessa työskentelyssään he ovat kiinnostuneita rakennettuun ympäristöön liittyvästä vallasta. Paikka: Stoan galleria ja Stoan aukio Ikäsuositus: 5.-6.-luokkalaisille Päivämäärät: ma-pe 18.–22.8. ja ma–ti 25.–26.8. Ehdota luokallesi sopivaa ajankohtaa! Kesto: 120 min Kieli: suomi ja englanti Maksuton. Lisätiedot ja ryhmille pakolliset ennakkoilmoittautumiset: hanna.westerholm@hel.fi
Off Places är ett projekt som förenar stadsforskning och fotokonst som utförts av två bildkonstnärer. Den bebyggda miljön i Helsingfors är utgångspunkt för projektet. Genom att röra på sig och fotografera på olika håll i sin hemstad bygger Airo och Heinimäki ett bildarkiv som dokumenterar förändringarna i den bebyggda miljön i Helsingfors och konflikterna i anslutning till stadsutvecklingen. Som en del av utställningen får 5–6-klassisterna bekanta sig med arkitekturen och temana inom stadsutvecklingen, fundera på åsikterna om och tvisterna kring dem samt bekanta sig med fotografering som ett uttrycksmedel inom bildkonsten. Fotografierna som tillverkats i verkstaden för elever läggs till som en permanent del av utställningen. De lyfter fram de ungas synsätt på Stoaområdet som snart kommer att ändra på grund av en omfattande grundrenovering och utvidgning. Henri Airo (f. 1996) och Toivo Heinimäki (f. 1995) är bildkonstnärer som jobbar med fotografering, som delar på det gemensamma arbetsrummet och mörkrummet. De förenas av en experimentell attityd till fotokonstens utställningspraxis och plattformar. I sitt kollektiva arbete är de intresserade av den makt som är kopplad till den bebyggda miljön. Plats: Stoas galleri och Stoaplanen Åldersrekommendation: 5–6-klassister Datum: ti–fr 19–22.8 och må–ti 25–26.8. Föreslå en tidpunkt enligt hur det passar din klass! Längd: 120 min. Språk: finska och engelska Fritt inträde. Mer information och obligatorisk förhandsanmälan för grupper: hanna.westerholm@hel.fi
Off Places is a project combining urban research and photography by two visual artists, based on the built environment of Helsinki. By moving about their hometown and photographing different parts of it, Airo and Heinimäki are building an archive of images documenting the changes in the built environment of Helsinki and the conflicts related to the city’s development. In the workshops organised as part of the exhibition, 5th–6th-grade students can explore the themes of architecture and urban development, reflect on the opinions and controversies surrounding them, and learn about photography as a means of expression in visual art. The students’ workshop photographs will become a permanent part of the exhibition, highlighting young people's views on the Stoa area, which will soon undergo major renovation and expansion projects. Henri Airo (b. 1996) and Toivo Heinimäki (b. 1995) are visual artists working in photography. They share a working space and dark room. They also share an experimental approach to exhibition practices and platforms of photographs. In their collective work, they are interested in the power associated with the built environment. Location: Stoa Gallery and Stoa Square Recommended age: 5th–6th-grade students Dates: Tue-Fri 19–22 August and Mon-Thu 25–26 August. Suggest a date that suits your class plans! Duration: 120 minutes Language: Finnish and English Free. Further information and mandatory advance registration for groups: hanna.westerholm@hel.fi
Kantaaottava ja keskustelua herättävä taidenäyttely, joka tuo esiin tunteita, kokemuksia ja ajatuksia, jotka usein jäävät yhteiskunnassa piiloon.
En ställningstagande och diskussionsväckande konstutställning som för fram känslor, erfarenheter och tankar som ofta göms undan i samhället.
A statement-making and thought-provoking art exhibition that brings up feelings, experiences and ideas that are often hidden in society.
Kantaaottava ja keskustelua herättävä taidenäyttely, joka tuo esiin tunteita, kokemuksia ja ajatuksia, jotka usein jäävät yhteiskunnassa piiloon. Unmasking the Norm -näyttely pyrkii rikkomaan hiljaisuuden ja vähentämään stigmaa mielenterveyssairauksien ympäriltä. Amanda Tikkanen on taiteilija ja mielenterveysaktivisti, joka julkaisee sosiaalisessa mediassa psykoedukatiivista vertaistukitaidetta projektinimellä Grippysockgang. Nyt tämä sama taide pääsee ruuduilta seinille kulttuurikeskus Caisan galleriaan. Taidenäyttelyssä nähdään suuria ja kantaaottavia teoksia, jotka pyrkivät vähentämään mielenterveyssairauksiin liittyvää häpeää ja stigmaa. Näyttelyyn järjestetään viittomakielinen opastus 13.12.2025 klo 13–14, tervetuloa!
En ställningstagande och diskussionsväckande konstutställning som för fram känslor, erfarenheter och tankar som ofta göms undan i samhället. Unmasking the Norm syftar till att bryta tystnaden och minska stigmatiseringen kring psykisk ohälsa. Amanda Tikkanen är en konstnär och aktivist inom psykisk hälsa som publicerar psykoedukativ kamratstödskonst på sociala medier under projektnamnet Grippysockgang. Nu flyttar samma konst från skärmarna till väggarna i kulturcentret Caisas galleri. Konstutställningen visar stora och ställningstagande verk som strävar efter att minska skammen och stigmat kring psykisk ohälsa. En teckenspråkig guidning om utställningen ordnas den 13 december 2025 kl. 13–14, välkommen!
A statement-making and thought-provoking art exhibition that brings up feelings, experiences and ideas that are often hidden in society. The Unmasking the Norm exhibition aims to break the silence and reduce the stigma around mental illnesses. Amanda Tikkanen is an artist and mental health activist who publishes psychoeducational peer support art on social media under the project name Grippysockgang. Now, this same art transitions from screens onto the walls of the gallery of Cultural Centre Caisa. The art exhibition will feature large and poignant works that aim to reduce the shame and stigma associated with mental illnesses. A sign language guided tour of the exhibition will be held on 13 December 2025 at 13.00–14.00. See you there!
Cinemaissí – Latin American Film Festival – Kino Caisa
Cinemaissín tavoitteena on edistää kiinnostavaa, ajatuksia herättävää ja omaperäistä latinalaisamerikkalaista elokuvaa Suomessa.
Cinemaissí har som mål att främja intressant, tankeväckande och originell latinamerikansk film i Finland.
Cinemaissí aims to promote appealing, thought-provoking, and novel Latin American cinema in Finland.
Cinemaissín tavoitteena on edistää kiinnostavaa, ajatuksia herättävää ja omaperäistä latinalaisamerikkalaista elokuvaa Suomessa. Elokuvanäytösten, keskustelujen ja muiden kohtaamisten kautta festivaali tarjoaa alustan latinalaisamerikkalaisen kulttuurin, politiikan ja yhteiskunnan esiin tuomiselle. Tänä vuonna Cinemaissí saavuttaa merkittävän virstanpylvään juhliessaan 20-vuotista taivaltaan. Vuonna 2005 perustetusta festivaalista on kasvanut Suomen johtava latinalaisamerikkalaisen elokuvan tapahtuma, joka tuo yleisön ulottuville vaikuttavia tarinoita eri puolilta aluetta. Kahden vuosikymmenen aikana Cinemaissí on tuonut Helsinkiin satoja elokuvia, ohjaajia ja ääniä, luoden tilaa kulttuurienväliselle vuoropuhelulle, kohtaamisille ja oivalluksille. Vuoden 2025 festivaali juhlistaa tätä matkaa erityisellä juhlaohjelmistolla ja tapahtumilla, jotka kunnioittavat Cinemaissín värikästä historiaa ja yhteisöä, joka on tukenut meitä vuosien varrella. Tarkempi ohjelma ja lipunmyyntitiedot päivittyvät festivaalin nettisivuille: https://www.cinemaissi.com/
Cinemaissí har som mål att främja intressant, tankeväckande och originell latinamerikansk film i Finland. Genom filmvisningar, diskussioner och andra möten erbjuder festivalen en plattform för att lyfta fram latinamerikansk kultur och politik samt samhället. I år når Cinemaissí en viktig milstolpe när festivalen firar sitt 20-årsjubileum. Festivalen, som grundades 2005, har vuxit till Finlands ledande latinamerikanska filmevenemang som ger publiken tillgång till gripande berättelser från olika delar av regionen. Under två decennier har Cinemaissí tagit hundratals filmer, regissörer och röster till Helsingfors och skapat ett utrymme för interkulturell dialog, möten och insikter. Festivalen 2025 firar denna resa med ett särskilt festprogram och evenemang som hedrar Cinemaissís färgstarka historia och den gemenskap som har stöttat oss genom åren. Närmare program och information om biljettförsäljning uppdateras på festivalens webbplats: https://www.cinemaissi.com/
Cinemaissí aims to promote appealing, thought-provoking, and novel Latin American cinema in Finland. Through film screenings, conversations, and other encounters, the festival offers a platform for the exhibition of Latin American culture, politics, and society. This year marks a major milestone for Cinemaissí as we celebrate our 20th anniversary. Since its founding in 2005, the festival has grown into Finland’s leading platform for Latin American cinema, connecting audiences with powerful stories from across the region. Over the past two decades, Cinemaissí has brought hundreds of films, directors, and voices to Helsinki, creating a space for cultural exchange, dialogue, and discovery. Our 2025 edition will honor this journey with a special anniversary program and festive events that celebrate our vibrant history and the community that has supported us through the years. The program and ticket sales information will be updated on the festival's website: https://www.cinemaissi.com/
Meera & Band – Palestiinalaisen kulttuurin festivaali
Meera & Band – Palestinsk kulturfestival
Meera & Band – Palestinian Culture Festival
Palestiinalainen laulaja Meera (virallisesti Mira Shatat) on syntynyt Jerusalemissa ja asuu Suomessa.
Den palestinska sångerskan Meera (officiellt Mira Shatat) är född i Jerusalem och bosatt i Finland.
Palestinian singer Meera (officially Mira Shatat), born in Jerusalem and based in Finland.
Palestiinalainen laulaja Meera (virallisesti Mira Shatat) on syntynyt Jerusalemissa ja asuu Suomessa. Hän esiintyy arabiaksi ja englanniksi, tarjoten yhdistelmän kansallisia, perinteisiä, klassisia ja moderneja kappaleita. Hän on myös kirjoittanut ja julkaissut useita omia kappaleita, jotka heijastavat hänen omaa musiikillista identiteettiään. Projektinsa Meera & the Band kanssa hän on esiintynyt eri puolilla arabimaailmaa ja Eurooppaa, jakaen arabialaisen musiikin syvyyttä ja kauneutta. Miran äänessä soi maan lämpö, kansan kaipaus ja henkinen matka kodin ja maanpaon välillä. Vuodesta 2012 Suomessa asunut palestiinalainen laulaja esittää musiikkia eri arabimurteilla sekä englanniksi, yhdistäen rakkauden, identiteetin ja tunteet jokaiseen esitykseen. Monikulttuurisen Meera & the Band -yhtyeensä kanssa – jonka jäsenet tulevat eri puolilta Lähi-itää – hän esittää rikkaan yhdistelmän klassista, folkloristista, isänmaallista ja modernia musiikkia. Mira on esiintynyt Palestiinassa, Jordaniassa, Erbilissä (Irak) sekä monissa Euroopan maissa, tuoden arabialaisen musiikin sielua uusille lavoille ja sydämiin.
Den palestinska sångerskan Meera (officiellt Mira Shatat) är född i Jerusalem och bosatt i Finland. Hon uppträder på arabiska och engelska och bjuder på en kombination av nationella, traditionella, klassiska och moderna låtar. Hon har också skrivit och släppt flera egna låtar som speglar hennes egen musikaliska identitet. Med sitt projekt Meera & The Band har hon uppträtt på olika håll i arabvärlden och Europa, och delat djupet och skönheten i arabisk musik. Miras röst ger genklang av landets värme, folkets längtan och den andliga resan mellan hem och landsflykt. Den palestinska sångerskan, som har bott i Finland sedan 2012, framför musik på olika arabiska dialekter och på engelska, och kombinerar kärlek, identitet och känslor i varje framträdande. Med sitt mångkulturella band Meera & The Band – vars medlemmar kommer från hela Mellanöstern – framför hon en rik kombination av klassisk, folkloristisk, patriotisk och modern musik. Mira har uppträtt i Palestina, Jordanien, Erbil (Irak) och många europeiska länder och tagit den arabiska musikens själ till nya scener och hjärtan.
Palestinian singer Meera (officially Mira Shatat), born in Jerusalem and based in Finland. She performs in Arabic and English, offering a blend of national, folkloric, classical, and modern songs. She has also written and released several original pieces that reflect her own musical identity. With her project Meera & the Band, she has performed across the Arab world and Europe, sharing the depth and beauty of Arabic music. Mira’s voice carries the warmth of the land, the longing of its people, and a journey of spirit between home and exile. A Palestinian singer based in Finland since 2012, she performs in various Arabic dialects as well as in English, blending love, identity, and emotion in every performance. With her multicultural group Meera & the Band, featuring musicians from across the Middle East, she delivers a rich mix of classical, folkloric, patriotic, and modern songs. She has also written and released a number of original songs that reflect her personal voice and artistic journey. Mira has performed in Palestine, Jordan, Erbil (Iraq), and many European countries, bringing the soul of Arabic music to new stages and hearts.
Miltä maailma näyttää outsider-taiteilijan näkökulmasta? Entä miltä se voisi näyttää?
Hur ser världen ut ur en outsiderkonstnärs perspektiv? Och hur skulle den kunna se ut?
What does the world look like from the perspective of an outsider artist? And what could it look like?
Miltä maailma näyttää outsider-taiteilijan näkökulmasta? Entä miltä se voisi näyttää? Outsider Art Festivalin (OAF) kuvataiteen ohjelma vastaa näihin kysymyksiin levittäytymällä Kulttuurikeskus Caisan galleriaan ja Pertin Valinnan galleriaan 14.–23.8.2025. Ryhmänäyttelyt esittelevät monipuolisesti outsider-kuvataiteen kenttää. Kulttuurikeskus Caisan Tulevaisuus -näyttely tarkastelee tulevaisuutta ulkopuolisen näkökulmasta. Tulevaisuuden mahdollisuuksia ja uhkia pohditaan niin minuuden kuin menneisyydenkin kautta. Näyttelyt järjestetään Caisan Galleriassa ja Pertin Valinnan Galleriassa Hakaniemessä. Caisan näyttelyssä ovat mukana ovat seuraavat taiteilijat: Silja Tusa, Mika Mäkiranta, John Reis, Calvin Guillot ja Neea Haapala. Caisan Gallerian ryhmänäyttelyn kaikille avoimet avajaiset järjestetään Taiteiden yönä 14.8. klo 15.00-15.45, tervetuloa! Näyttely on toteutettu inklusiivisesti kuratoiden. Näyttelyn suunnittelusta ja toteutuksesta vastaa kuvataiteen taiteellinen työryhmä, johon kuuluvat kuraattorit Johanna Konttinen ja Jaana Miettinen sekä mentorit Christine Langinauer ja Jani Leinonen. Lue lisää: https://outsiderart.fi/oaf-x-caisa-taidenayttely/
Hur ser världen ut ur en outsiderkonstnärs perspektiv? Och hur skulle den kunna se ut? OAF:s program för bildkonst svarar på dessa frågor genom att sprida ut sig på Kulturcentret Caisas galleri och Pertin Valintas galleri 14–23.8.2025. Grupputställningarna presenterar ett brett spektrum av outsiderkonst. Framtidsexpon på Kulturcentret Caisa iakttar framtiden ur en utomståendes perspektiv. Framtidens möjligheter och hot utforskas genom både det egna jaget och det förflutna. Följande konstnärer deltar i Caisas utställning: Silja Tusa, Mika Mäkiranta, John Rice, Calvin Guillot och Neea Haapala. Vernissagen av grupputställningen på Caisas Galleri, som är öppen för alla, äger rum på Konstens natt den 14 augusti kl. 15.00–15.45, välkommen! Utställningen är kuraterad på ett inkluderande sätt. Utställningen planeras och genomförs av en konstnärlig grupp för bildkonsten, som består av kuratorerna Johanna Konttinen och Jaana Miettinen samt mentorerna Christine Langinauer och Jani Leinonen.
What does the world look like from the perspective of an outsider artist? And what could it look like? OAF’s visual arts programme will answer these questions by spreading out to the gallery of Cultural Centre Caisa and Pertti’s Choice Gallery from 14 to 23 August 2025. The group exhibitions present a diverse range of outsider art. The Future exhibition at Cultural Centre Caisa explores the theme of the future from an outsider perspective. The exhibition explores the possibilities and threats of the future through both the self and the past. The exhibition at Caisa features the following artists: Silja Tusa, Mika Mäkiranta, John Rice, Calvin Guillot and Neea Haapala. The opening of the group exhibition at the gallery of Caisa is open to all and will take place on the Night of the Arts on 14 August at 15.00–15.45. We hope to see you there! The exhibition has been curated inclusively. The planning and execution were carried out by the artistic team for visual arts, which includes curators Johanna Konttinen and Jaana Miettinen, and mentors Christine Langinauer and Jani Leinonen. Read more: https://outsiderart.fi/en/oaf-x-caisa-art-exhbition/
pingiskerhon teksti, pingismaila ja lentävä pingispallo
Nuorille suunnattu pingiskerho kokoontuu Kibessä keskiviikkoisin klo. 17-18.
Pingisklubben för unga träffas onsdagar klockan 17-18. på ungdomsavdelningen (Kibe).
The ping-pong club for youth every Wednesday in Kibe from 5 pm to 6 pm.
Nuorille suunnattu pingiskerho kokoontuu Kibessä keskiviikkoisin klo. 17-18. Pingiskerhon ohjaaja tutustuttaa osallistujia englanniksi pingiksen tekniikkaan ja pelaamiseen. Kerhoa ohjaa vapaaehtoinen.
Pingisklubben för unga träffas onsdagar klockan 17-18. på ungdomsavdelningen (Kibe). Pingisklubbinstruktören introducerar deltagarna i pingisspelandets olika tekniker och tävlingsmoment. Programmet är på finska. Klubben drivs av volontärer.
The ping-pong club for youth every Wednesdays in Kibe from 5 pm to 6 pm. The instructor will introduce the techniques and gameplay of Ping-pong to the participants. The club is run by a volunteer instructor.
Kaikille avoin karaoke Entressen kirjastossa.
Karaoke öppen för alla på Entresse bibliotek.
Karaoke open to everyone at Entresse Library.
Tervetuloa laulamaan karaokea kaikille avoimeen karaokeen Entressen kirjastoon. Jukeboksi pe 25.7. ja ke 30.7. klo 13.30-15 Estradi pe 1.8. klo 13.30-15
Välkommen att sjunga karaoke på den öppna karaoken på Entresse bibliotek. Jukeboksi fre 25.7 och ons 30.7 kl. 13:30-15 Estradi fre 1.8 kl. 13:30-15
Welcome to sing karaoke at the open karaoke at Entresse Library. Jukeboksi Fri 25.7. and Wed 30.7. at 13:30-15 Estradi Fri 1.8. at 13:30-15
Rasvan Constantinescu: The hanko of Hanko
Rasvan Constantinescun taidenäyttely "The hanko of Hanko" Entressen kirjaston Valatori-seinällä 14.7.-3.8.2025.
Rasvan Constantinescus utställning "The hanko of Hanko" i Entressebiblioteket under tiden 14.7.-3.8.2025.
Art exhibition "The hanko of Hanko" by Rasvan Constantinescu in Entresse Library during 14.7.-3.8.2025.
In Japan, a ‘hanko’ is a personal seal – a symbol of individual and professional identity. In Finland, the city of Hanko possesses a unique identity all its own. 'The hanko of Hanko' brings these concepts together, capturing the vibrant spirit and soul of Hanko’s most cherished landmarks. From the bustling Pursiseura rooftop terrace to the iconic Water Tower, each impression tries to convey the essence of this coastal gem. Explore the layers of history, listen to the whispers of the sea, and feel the heart of the community. Let’s wander together through the city and experience its captivating character.
Välkommen att besöka Rasvan Constantinescus utställning "The hanko of Hanko" i Entressebiblioteket under tiden 14.7.-3.8.2025. Utställningen kan ses under bibliotekets öppettider.
Ruusujen matkassa (I rosornas sällskap / utställning)
Ruusujen matkassa (In the company of roses / exhibition)
Ruusuteemaisen vanhan kuvakulttuurin näyttelyn on koonnut tietokirjailija ja postikortti- ja valokuvahistorian tutkija Orvo Bogdanoff / Kuvakulttuuriyhteisö Säde.
Utställningen av gammal visuell kultur med rosentema har sammanställts av fackboksförfattare och forskare om postkortets och fotografiets historia Orvo Bogdanoff / Kuvakulttuuriyhteisö Säde.
The rose-themed exhibition of old visual culture has been put together by author and researcher on the history of postcards and photography Orvo Bogdanoff / Kuvakulttuuriyhteisö Säde.
Silloin kun olin pieni / Helsingin taiteilijaseuran kuvataidekoulu vuosikurssi 2022-2026
När jag var liten / Helsingfors Konstnärsförening Konstskola: årskurs 2022-2026
When I was a little kid / The Helsinki Artists’ Association Art School: class 2022-2026
Glassmontern & dess vägggalleri (2:a våningen)
Helsingin taiteilijaseuran kuvataidekoulun oppilaiden yhteisnäyttelyn aiheena ovat lapsuuden muistot. Teokset on tehty taiteilija Eija Keskisen ohjauksessa.
En gemensam utställning av eleverna vid Helsingfors Konstnärsförenings konstskola (årskurs 2022-2026).
A joint exhibition by the students of Helsinki Artists' Association's School of Arts (class 2022-2026).
Aikuisten taiteen perusopetus (TPO): Helsingin taiteilijaseuran kuvataidekoulun vuosikurssi 2022-2026: Yhteisnäyttelymme Silloin kun olin pieni teokset on tehty taiteilija Eija Keskisen ohjauksessa. Aiheena oli lapsuuden muistot. Kaikki näytteille asettelijat ovat Helsingin taiteilijaseuran Aikuisten taiteen perusopetuksen oppilaita. Erityisen mielenkiintoista teoksissa ovat lapsuuden muistot eri-ikäisiltä taiteilijoilta. Teoksissa on nostalgista kuva-aineistoa: näkymiä kodista ja leikkipaikoista, leluista ja kavereista. Kiiltokuvia kerättiin vielä ainakin 1970-80 -lukujen taitteissa, ja niiden upeat, neitseelliset kokoarkit olivat suurta silmäkarkkia. Myös keräilykuvat ja kortit, muistokirjat ja lelut kertovat menneistä aikakausista. Teema-aiheesta syntyi upeita, koskettavia teoksia, joita haluamme mielellämme esitellä myös muille. Tauluihin liittyviä muistoja avaavat myös teoskohtaiset lyhyet tekstit, jotka tulevat osaksi näyttelyä. Tervetuloa katsomaan näyttelyä kirjaston aukioloaikoina!
Kollektivutställningen ”När jag var liten” för Helsingfors Konstnärsgilles skola för bildkonst (årskurs 2022-2026) handlar om barndomsminnen. Verken var gjorda under ledning av konstnären Eija Keskinen. Alla utställare är elever vid Helsingfors Konstnärsförenings grundläggande konstundervisning för vuxna. Välkommen att besöka utställning under bibliotekets öpettider!
The collective exhibition of the Helsinki Artists' Association's School of Arts (class 2022-2026) "When I was little" is about childhood memories. The works were made under the guidance of artist Eija Keskinen. All exhibitors are students of the Helsinki Artists' Association's Basic Art Education for Adults. Welcome to visit the exhibition during library opening hours!
Santi: Shapes of Light - Colours of Water
Alkuun oli sykähdyttävä hetki. Hetki tuli maalaukseen. Maalaus synnytti runoja. Ja runot - ne synnyttivät uusia maalauksia. Valon muotoja - veden värejä on kuvausta elämän syklisyydestä ja värikkyydestä - muistutus sateen ja auringon yhdessä luomista ihmeistä! Maalausprosessin kantava voima oli vesi. Se toimi työskentelyvälineenä ja inspiroivana elementtinä, elämän ikuisena liikuttajana. Värikkäät öljy- ja vesiväriteokset kutsuvat kuuntelemaan kesän syvyyttä itsessämme. Tervetuloa! Tutustu taiteilijaan osoitteessa: www.sateenkaarentiella.com
Välkommen att besöka utställningen! Utställningen kan ses under bibliotekets öpettider. För mer information om konstnären: www.sateenkaarentiella.com
Welcome to visit the exhibition! The exhibition can be seen during library opening hours. For more information about the artist: www.sateenkaarentiella.com
Tarkoitus on yksinkertaisesti istua yhdessä 45-60 min hiljaa ja kunnioittaa elämää ja kaiken keskinäisriippuvaista ykseyttä.
Syftet är helt enkelt att sitta tillsammans i tystnad i 45–60 minuter och hedra livet och alltings ömsesidiga enhet.
The purpose is simply to sit together in silence for 45–60 minutes and honor life and the interconnected unity of all things.
Kaikille avoin, ilmainen meditaatioryhmä aloittaa Lippulaivan kirjastossa 27.4.2025. Kokoonnumme sunnuntaiaamuisin klo 10-11 ryhmätila Kajuutassa. Tarkoitus on yksinkertaisesti istua yhdessä 45-60 min hiljaa ja kunnioittaa elämää ja kaiken keskinäisriippuvaista ykseyttä. Tyyli on vapaa. Kirjasto tarjoaa tuoleja. Mukaan voi halutessaan myös ottaa oman tyynyn tai alustan.
Öppen för alla, gratis meditationsgrupp startar i Lippulaiva bibliotek den 27.4.2025. Vi samlas på söndagsmorgnar kl. 10–11 i grupprummet Kajuutta. Syftet är helt enkelt att sitta tillsammans i tystnad i 45–60 minuter och hedra livet och alltings ömsesidiga enhet. Stilen är fri. Man kan använda bibliotekets stolar. Om man vill kan man också ta med en egen kudde eller underlag.
An open and free meditation group starts at Lippulaiva Library on April 27, 2025. We meet on Sunday mornings from 10 to 11 AM in the group room Kajuutta. The purpose is simply to sit together in silence for 45–60 minutes and honor life and the interconnected unity of all things. The style is free. The library provides chairs, but you are also welcome to bring your own cushion or mat if you prefer. #helloespoo
The Magic of Cross-Stitch (group exhibition)
Luovat Ristipistoilijat -ryhmän ristipistotöiden taide- ja käsityönäyttely
Luovat Ristipistoilijat on pieni ryhmä ristipistokirjontaan rakastuneita aktiivisia harrastajia, jotka haluavat näyttelyn kautta jakaa käsityöharrastustaan ja tutustuttaa muita tähän kauniiseen ja rauhoittavaan harrastukseen, joka yhdistää perinteet ja luovuuden. Näyttelyssä on esillä monenlaisia ristipistotöitä, jotka ovat taitavien käsityöläisten valmistamia. Mukana on sekä tauluja että muita esineitä, kuten leluja, pöytäliinoja ja lautasliinoja. Monet ryhmän jäsenistä ovat harrastaneet ristipistotyötä yli 20 vuotta, ja heidän työnsä kertovat perinteisestä käsityötaidosta, tarkkuudesta ja intohimosta tähän taiteenlajiin. Instagram: https://www.instagram.com/luovat_ristipistoilijat
Utställningen har sammanställts av en liten grupp aktiva korsstygnsentusiaster som vill dela med sig av sin passion för handarbete och introducera andra till denna vackra och rogivande hobby som kombinerar tradition och kreativitet. Utställningen visar ett brett utbud av korsstygnsarbeten gjorda av skickliga konsthantverkare. Här finns såväl tabeller som andra föremål som leksaker, dukar och servetter. Många av medlemmarna i gruppen har sytt korsstygn i över 20 år och deras arbeten visar på traditionellt hantverk, precision och passion för konsten. Instagram: https://www.instagram.com/luovat_ristipistoilijat
The exhibition has been put together by a small group of active cross stitch enthusiasts who want to share their passion for needlework and introduce others to this beautiful and soothing hobby that combines tradition and creativity. The exhibition features a wide range of cross stitch works made by skilled craftspeople. There are paintings as well as other objects such as toys, tablecloths and napkins. Many members of the group have been practising cross-stitch for over 20 years and their work shows traditional craftsmanship, precision and passion for the art. Instagram: https://www.instagram.com/luovat_ristipistoilijat
Itäkuskus-klubi on hulvaton stand up -ilta, josta on lyhyessä ajassa tullut ilmiö. ”Tarjoamme yleisölle vitsejä ja kielioppivirheitä!"
Itäkuskus-klubben är en dråplig stand-up-kväll som snabbt har blivit ett fenomen. “Vi bjuder publiken på skämt och grammatiska fel!”
The Itäkuskus Club is a hilarious stand-up night that has become a phenomenon in a short time. “Jokes and grammar weirdness for everyone!”
Itäkuskus-klubi on hulvaton stand up -ilta, josta on lyhyessä ajassa tullut ilmiö. ”Tarjoamme yleisölle vitsejä ja kielioppivirheitä!" Aikataulu klo 18 ovet ja Teatterisalin baari avoinna klo 19 show time Klubilla unohdat murheet ja stressit. Tämä ainutlaatuinen show vie sinut idän matkalle ja tarjoaa hulvatonta komiikkaa, ainutlaatuisia havaintoja kulttuurieroista ja suomen kielestä. Joka keikalla on useampi vaihtuva maahanmuuttajataustainen koomikko – ja totta kai joka illassa esiintyy myös vaihtuva nimekäs kiintiösuomalainen koomikko. Kaikilla klubeilla esiintyy viihdetähti Fabe. Et ole voinut välttyä Faben videoilta, sillä kuukausittain niitä katsotaan yli miljoonaa kertaa Suomessa ja jaetaan yli 50 000 kertaa. Miksi klubista on tullut ilmiö? Fabe vastaa: ”Koska suomalaiset rakastavat mun käsikarvoja ja niistä vitsailua. Huumorin avulla voi käsitellä kaikkia aiheita ja yhdistää kulttuureita. Tämä on jotain aivan ainutlaatuista ja uskomatonta. Kannattaa tulla paikalle!” Klubi-iltojen isäntänä toimii yksi suomen monipuolisimpia koomikoita: Koomikko Mebe! Mebe on myös tuottaja ja MC! Hän on sympaattinen ja muistuttaa nallekarhua, joka hurmaa yleisön terävillä heitoilla ja vitseillä! ”Tätä ei näe ja kuule muualla, hulvaton Itäkuskus-show on täynnä ullatuksia ja ainutlaatuisia vitsejä ja havaintoja. Tämä on kuin Fazerin maitosuklaa, kerrasta jää koukkuun! Tule ja koe ainutlaatuinen Itäkuskus-show, monet käy joka kerta." Klubia ei suositella herkkähipiäisille! Toisinaan poliittinen korrektius tuntuu illoissa kaukaiselta aatteelta. Roustauksesta saavat osansa niin Verovirasto, Alko, Vantaa, maahanmuuttajien kulttuurierot kuin suomenkieliset fraasitkin, joita edes kantasuomalaiset eivät aina osaa lausua oikein. Yleisön suusta: ”Täällä kuulen erinomaista läppää, mitä muualla en kuule.” ”Loistavaa konsepti ja ilta on täynnä hyviä esiintyjiä, jokainen esiintyjä on niin erilainen ja omalla tavalla hyvä.” Tule kokemaan itse ja tuo kaverit mukaan! Liput kannattaa ostaa hyvissä ajoin, illat myydään nopeasti loppuun. Klubi-illan tarjoiluista vastaa ravintola Box Stoa ja Teatterisalin baari aukeaa klo 18.00. Tule ajoissa ja varaa parhaat paikat. Kesto: n. 2,5 t Ikäraja: K18 Kieli: suomi, välillä huono soomi ja ehkä joskus esiintyjä vetää englanniksi
Itäkuskus-klubben är en dråplig stand-up-kväll som snabbt har blivit ett fenomen. “Vi bjuder publiken på skämt och grammatiska fel!” Tidtabell kl. 18 dörrarna och Teatersalens bar öppna kl. 19 showtime På klubben glömmer du dina bekymmer och din stress. Denna unika show sveper med dig på en resa mot öst och bjuder på dråplig komik, unika inblickar i kulturella skillnader och det finska språket. Varje föreställning har flera varierande komiker med invandrarbakgrund – och naturligtvis framträder också en varierande känd kvotfinländsk komiker varje kväll. Underhållningsstjärnan Fabe uppträder på alla klubbar. Det går inte att undvika Fabes videor, som visas över en miljon gånger och delas över 50 000 gånger i månaden i Finland. Varför har klubben blivit ett fenomen? Fabe svarar: “För att finländarna älskar mitt handhår och att skämta om det. Med hjälp av humor kan vi hantera alla ämnen och sammanföra kulturer. Det här är något helt unikt och otroligt. Det är värt att komma på plats!” En av Finlands mest mångsidiga komiker fungerar som värd för klubbkvällarna: Komikern Mebe! Mebe är också producent och MC! Han är sympatisk, liknar en teddybjörn och charmar publiken med sina vassa repliker och skämt! “Detta får du inte se eller höra någon annanstans, den dråpliga Itäkuskus-showen är full av overraskningar och unika skämt och observationer. Detta är som Fazers mjölkchoklad, man blir beroende med en gång! Kom och upplev den unika Itäkuskus-showen, vi är många som aldrig missar en enda.” Klubben rekommenderas inte för ömhudade! På kvällarna kan politisk korrekthet vara blott en avlägsen tanke. Både Skatteverket, Alko, Vanda, invandrarnas kulturella skillnader och finska fraser som inte ens infödda finländare alltid kan uttala på rätt sätt får sin del av roastningen. Sagt bland publiken: “Vi vill stödja invandrarartister.” “Här slänger man käft som ingen annanstans.” “Ett fantastiskt koncept och en kväll full av fantastiska artister, var och en så olika och bra på sitt eget sätt.” Kom och upplev showen själv och ta med dig dina vänner! Det är bra att köpa biljetter i god tid, eftersom kvällarna säljer slut snabbt. Restaurang Box Stoa svarar för serveringen under klubbkvällen. Längd: ca 2,5 timmar Åldersgräns: 18 år Språk: finska
The Itäkuskus Club is a hilarious stand-up night that has become a phenomenon in a short time. “Jokes and grammar weirdness for everyone!” Schedule 6:00 PM doors and Theater Hall bar open 7:00 PM show time At the club, you can forget about your worries and stress. This unique show takes you on a trip to the East with hilarious comedy and unique insights into cultural differences and the Finnish language. There are several rotating immigrant comedians at each gig – and, of course, there is also a rotating, well-known Finnish comedian every evening. All clubs feature entertainer Fabe. Fabe’s videos will have been hard to avoid, as they accumulate more than a million views per month in Finland and have been shared more than 50,000 times. Why has the club become a such a phenomenon? Fabe replies: “Because Finns love my arm hair and making jokes about them. You can talk about anything and create connections between cultures through humour. This is something totally unique and unbelievable. Be there!” Club evenings are hosted by one of the most versatile comedians in Finland: Mebe! Mebe is also a producer and an MC! He is a sympathetic teddy bear-like person who charms the audience with quick one-liners and jokes! “You can't see and hear this anywhere else, the hilarious Itäkuskus show is full of surprises, unique jokes and observations. This is like Fazer's milk chocolate, the first time is all it takes to get you hooked! Come and experience the unique Itäkuskus show, like many others that visit every time.” The club is not recommended for people without a thick skin! Sometimes political correctness feels like a distant ideal in these evenings. The Tax Authority, Alko, the City of Vantaa, the cultural differences between immigrants, as well as phrases in Finnish that even native Finns can not always speak correctly all get roasted. From the audience: “We want to support immigrant performers.” “The jokes here are excellent, the kind I don't hear anywhere else.” "The concept is great and the evening is full of good performers, everyone so different from one another and good in their own way.” Come and experience it for yourself and bring your friends! We recommend buying tickets in advance, as the events sell out quickly. Restaurant Box Stoa is responsible for service during the club evening. Duration: approx. 2.5 hours Age limit: 18+ Language: Mainly Finnish