Pianisti Terhi Dostal esittää suomalaista pianomusiikkia syksyn ensimmäisessä Flyygelikuu-konsertissa. Konsertin ohjelmassa on romanttis-impressionistisia teoksia Jean Sibeliukselta ja Ilmari Hannikaiselta. Terhi Dostal esittää myös oman sävellyksensä Sonatiini. Mikkelistä kotoisin oleva Terhi Dostal on esiintynyt lukuisten orkesterien solistina, kamarimuusikkona, liedpianistina ja soolokonsertein useissa Euroopan maissa ja Yhdysvalloissa. Terhi Dostal valmistui Sibelius-Akatemiasta musiikin tohtoriksi vuonna 2010. Hänellä on myös diplomi Imolan kansainvälisestä pianoakatemiasta (2005). Terhi Dostal tunnetaan suomalaisen musiikin tulkkina. Hän on tuonut useita maansa unohdettuja romanttisia mestariteoksia jälleen julkisuuteen ja nauhoittanut suomalaista musiikkia eri radioyhtiöille (YLE1, Bayerischer Rundfunk, Deutschlandradio Kultur, Kulturradio RBB, Norddeutsche Rundfunk). Kaudella 2009–2010 Terhi Dostal suunnitteli NordNote-konserttisarjan, joka sisälsi kymmenen suomalaisen musiikin konserttia Berliinin arvostetussa Konzerthausissa. Saksalainen Telos-levy-yhtiö julkaisi 2016 CD-levyn, jossa Terhi Dostal ja hänen yhtyeensä soittivat kolme suomalaista pianokvartettoharvinaisuutta. Terhi Dostalin uusin soololevy sisältää Sibeliuksen, Hannikaisen ja Leiviskän musiikkia sekä hänen omia sävellyksiään, ja sen julkaisi suomalainen Alba Records 2021. Pianonsoiton ohella Terhi Dostal on säveltänyt piano- ja kamarimusiikkia, lauluja sekä orkesterimessun, joka kantaesitettiin Turun tuomiokirkossa elokuussa 2022. Kesto 45 min. Vapaa pääsy
Pianisten Terhi Dostal framför finsk painomusik under höstens första konsert Flygelmånen. Konsertens program omfattar romantisk-impressionistiska verk av Jean Sibelius och Ilmari Hannikainen. Terhi Dostal framför även sin egen komposition Sonatiini. Terhi Dostal kommer från S:t Michel och är känd som tolk av den finska musiken. Hon har uppträtt som solist med många orkestrar, som kammarmusiker, Lied-pianist och på solokonserter i flera europeiska länder och i USA.
Pianist Terhi Dostal performs Finnish piano music in the first Grand Piano Moon concert of the autumn. The concert programme includes romantic-impressionist works by Jean Sibelius and Ilmari Hannikainen. Terhi Dostal will also perform an original composition called Sonatina. Originally from Mikkeli, Terhi Dostal is known as an interpreter of Finnish music. Dostal has performed as a soloist, chamber musician, liedpianist and solo concert pianist with numerous orchestras in several European countries and the United States.
Pianisti Terhi Dostal esittää suomalaista pianomusiikkia syksyn ensimmäisessä Flyygelikuu-konsertissa.
Pianisten Terhi Dostal framför finsk painomusik under höstens första konsert Flygelmånen.
Pianist Terhi Dostal performs Finnish piano music in the first Grand Piano Moon concert of the autumn.
Tarina suomenruotsalaisen Bexarin kolmilapsisen perheen elämästä 1960-luvulta 1990-luvulle. Perheenjäsenten kohtalot ja keskinäiset erimielisyydet kietoutuvat samalla yhteen ajan yhteiskunnan kehityksen ja murrosten kanssa. Kesto: 90 min Ikäraja: 12 Vapaa pääsy!
En berättelse om den finlandssvenska trebarnsfamiljen Bexars liv från 1960-talet till 1990-talet. Familjemedlemmarnas öden och ömsesidiga meningsskiljaktigheter sammanflätas med tidens utveckling och brytpunkterna i samhället. Längd: 90 min Åldersgräns: 12
The story of the life of the Finnish-Swedish Bexar family with three children from the 1960s to the 1990s. The fates of the family members and their mutual disagreements are intertwined with the social developments and upheavals of the time. Duration 90 min Age rating: 12
Tarina suomenruotsalaisen Bexarin kolmilapsisen perheen elämästä 1960-luvulta 1990-luvulle.
En berättelse om den finlandssvenska trebarnsfamiljen Bexars liv från 1960-talet till 1990-talet.
The story of the life of the Finnish-Swedish Bexar family with three children from the 1960s to the 1990s.
Kuukauden klassikkoelokuva: Leijat Helsingin yllä (12) – Kino Helios
Månadens klassiska film: Drakarna över Helsingfors (12)
Classic film of the month: Kites over Helsinki (12)
Tule tekemään savesta lintuja, liskoja ja muita mielenkiintoisia eläimiä. Kurssin ensimmäisellä kerralla syvennymme eläimen rakenteeseen ja valmistamme eläinveistokset kivitavarasavesta. Toisella kerralla jatkamme raakapoltettujen esineiden pintakäsittelyllä käyttäen erilaisia keramiikan värejä ja lasitteita. Työt jäävät vielä toiseen polttoon, jonka jälkeen ne voi noutaa Malmitalosta. Kurssipäivät ja -ajat ovat seuraavat (ilmoittautuneet sitoutuvat osallistumaan molemmille kerroille): 14.9. 17.30–19.45 28.9. 17.30–19.45 Ilmoittautumiset sähköpostitse: anni.hiekkala@hel.fi Huom! Paikkoja on rajattu määrä. Kurssi on tarkoitettu vanhempi-lapsi-pareille. Ohjauskieli on suomi. Kurssi on maksuton ja se soveltuu yli 3-vuotiaille lapsille aikuisen kanssa.
Tule tekemään savesta lintuja, liskoja ja muita mielenkiintoisia eläimiä.
Lintuja ja liskoja – keramiikan perhekurssi
”Valehteleminen on nykyään muotia ja olen valehtelemisen ammattilainen. Koko ikäni olen lavalla valehdellut sujuvasti!” Ulla Tapanisen Lava-ammuntaa VII on rakastetun näyttelijän esityssarjan seitsemäs itsenäinen jatko-osa. Luvassa on seven up -komiikkaa ja huikeita huomioita suomalaisesta todellisuudesta ja valheista. Käsikirjoitus: Raila Leppäkoski ja Ulla Tapaninen Ohjaus: Raila Leppäkoski Lavalla: Ulla Tapaninen Kesto n. 1 t 45 min, sis. väliajan Liput päivänäytökseen 28.9. 10 € ja iltanäytökseen 27.9. 20/15 €.
”Nuförtiden är det på modet att ljuga och jag är expert på att ljuga. Hela mitt liv har jag ljugit flytande på scenen!” Ulla Tapaninens Scenskytte VII är den sjunde fristående fortsättningen på denna älskade skådespelares föreställningsserie. Seven up-komedi och hisnande observationer om den finländska verkligheten och lögner utlovas. Längd: ca. 1 t. 45 min., med paus. Språk: finska Biljetter: 27.9 kl. 18 – 20 € / 15 €; 28.9 kl. 14 – 10 €
“Lying is all the rage these days and I am a professional liar. I have lied fluently on stage all my life!” Ulla Tapaninen’s Stage Shooting VII is the seventh independent sequel to the beloved actor’s performance series. It features seven-up comedy and hilarious observations on Finnish reality and lies. Duration: approx. 1 h 45 min incl. intermission Language: Finnish Tickets to the 27 Sep 18 o' clock evening show at 20€ / 15 €, to the 28 Sep 14 o' clock matiné at 10 €.
”Valehteleminen on nykyään muotia ja olen valehtelemisen ammattilainen. Koko ikäni olen lavalla valehdellut sujuvasti!”
”Nuförtiden är det på modet att ljuga och jag är expert på att ljuga. Hela mitt liv har jag ljugit flytande på scenen!”
“Lying is all the rage these days and I am a professional liar. I have lied fluently on stage all my life!”
Ulla Tapaninen: Lava-ammuntaa VII – Seven up -komiikkaa | LOPPUUNMYYTY
Ulla Tapaninen: Lava-ammuntaa VII – Seven up-komedi | UTSÅLD
Ulla Tapaninen: Lava-ammuntaa VII – Seven up comedy | SOLD OUT
Lapset tutustuvat yhdessä huoltajansa kanssa erilaisiin taidemateriaaleihin ja tekniikoihin, jotka on sijoitettu studiotilan eri pisteisiin. Tilassa on aina maalaustelineet ja kuvanveistomahdollisuus. Lapset voivat työskennellä omassa tahdissaan ja tutustua viikoittain vaihtuviin tekemisen pisteisiin. Lapsille avautuu mahdollisuus kokeilla omaa taidetekemistä ja kehittää sosiaalisia taitojaan toisten lasten kanssa. Lapsen ja huoltajan kiintymyssuhde vahvistuu leikkisässä ja luovassa ympäristössä. Työpajoihin voi tulla koko ajaksi tai vain hetkeksi kerrallaan. Ennakkoilmoittautumista ei tarvita. Työpajaohjaajana Eungyung Kim Ikäsuositus ja/tai kohderyhmä: 1,5–3-vuotiaille lapsille yhdessä huoltajan kanssa Kieli: englanti ja suomi Vapaa pääsy
Barnen får tillsammans med sina vårdnadshavare bekanta sig med olika konstmaterial och tekniker, utplacerade på olika ställen i studiolokalen. I lokaler finns alltid stafflier och möjlighet till skulptering. Barnen kan arbeta i egen takt och bekanta sig med aktiviteter som varierar från vecka till vecka. Barnen får möjlighet att prova på att skapa konst och utveckla sina sociala färdigheter tillsammans med andra barn. Anknytningen mellan barnet och den vuxna stärks när man umgås i en lekfull och kreativ miljö. Man kan stanna under hela verkstaden eller bara delta en stund. Ingen förhandsanmälan krävs. Verkstaden leds av Eungyung Kim. Åldersrekommendation: 1,5–3 år med en vuxen Språk: engelska, finska Fritt inträde
Children are welcomed to come in with a caretaker and together they will explore various art materials and techniques placed in different stations. Painting easels and sculpting tools and materials are available always for children to work and play with. The children will move at their own pace exploring weekly changing stations. It is an opportunity for little children to experience artistic creativity, develop social skills with other children. For the caretaker, the workshop provides a cahnge to strengthen emotional bonding in a playful and creative environment. Drop-in course, no registration needed. Art teacher: Eungyung Kim Age recommendation 1.5 to 3-year-olds together with an adult Language: English and Finnish Free entry
Lapset tutustuvat yhdessä huoltajansa kanssa erilaisiin taidemateriaaleihin ja tekniikoihin, jotka on sijoitettu studiotilan eri pisteisiin.
Barnen får tillsammans med sina vårdnadshavare bekanta sig med olika konstmaterial och tekniker, utplacerade på olika ställen i studiolokalen.
Children are welcomed to come in with a caretaker and together they will explore various art materials and techniques placed in different stations.
Taidetta taaperoille – Open Art Studio for Toddlers
Taidetta Taaperoille – Open Art Studio for Toddlers-verkstäder (
Näyttely esittelee viiden Suomessa asuvan chileläistaiteilijan teoksia. Claudia Lincopán maalaa maisemia ja ihmisten jokapäiväistä elämää. Inspiraationsa hän saa Chilen maisemista ja kulttuurista. Herkkä ja harmoninen värimaailma korostuvat hänen teoksissaan. Etelä-Chilessä syntynyt Lincopán saapui Suomeen 18 vuotta sitten ja työskentelee nykyisin päiväkodissa Helsingissä. Carolina Mac-Iverin tulkitsee teoksissaan hienovaraisesti Chilen mytologisia aiheita. Maalaukset ovat koristeellisia ja herkkiä katseenvangitsijoita. Vuonna 1982 syntynyt Mac-Iver saapui Suomeen 10 vuotta sitten ja on opiskellut sisustusarkkitehtuuria ja huonekalusuunnittelua Lahden ammattikorkeakoulussa (nyk. LAB-ammattikorkeakoulu). Miguel Vera on valokuvannut sekä maisemia että ihmisiä päivittäisissä askareissaan. Näyttelyssä on esillä myös kollaasi Chilessä vuonna 2019 kuvatuista mielenosoituksista. Vuonna 1954 syntynyt Vera saapui Suomeen perheensä kanssa Chilen vallankaappauksen jälkeen vuonna 1973. Hän on työskennellyt Suomessa mm. lehti- ja dokumenttivalokuvauksen parissa. Ivan Wistuba esittelee herkkiä luontokuvia. Hänen suosikkiaiheitaan ovat lintu- ja hyönteiskuvat sekä luonnon mysteerit. Wistuba on asunut Suomessa vuodesta 1977 lähtien. Hän on opiskellut graafista suunnittelua Taideteollisessa korkeakoulussa (nyk. Aalto-yliopisto) ja tehnyt uraa erilaisissa suunnittelutoimistoissa. Maria Fernanda Rodríguez saa inspiraationsa luonnosta. Hän hyödyntää teoksissaan luonnosta keräämiään materiaaleja, mm. luonnonvaraisia kukkia, pudonneita lehtiä ja ruohoja. Maria Fernanda Rodríguez on asunut Suomessa vuodesta 1977 lähtien.
Näyttely esittelee viiden Suomessa asuvan chileläistaiteilijan teoksia.
ONEVIOLIN on artisti, joka venyttää musiikkityylien rajoja ja sitä, mitä viulumusiikista ajattelemme. ONEVIOLIN tekee uniikilla konseptillaan cover-versioita tunnetuista hittikappaleista käyttäen vain yhdellä viululla tuotettuja ääniä. Kaikki rummuista melodiaan on tehty ainoastaan artistin viululla, ja kappaleet voivat koostua parhaimmillaan jopa 1500 viuluraidasta. Hänen julkaisemat videot ovat nousseet sosiaalisessa mediassa valtavaan suosioon ja keränneet kymmeniä miljoonia katselukertoja. ONEVIOLINin vuonna 2022 julkaistu debyyttialbumi ONE on kerännyt yli 200 000 kuuntelua Spotifyssa. Kevään menestyksekäs minikiertue saa nyt jatkoa. Puolet kiertueen konserteista myytiin nopeasti ennakkoon loppuun, eli hanki lippusi ajoissa syksyn kiertueelle! ONEVIOLIN, oik. Pekka Niemi, on vaasalaislähtöinen viulisti ja tuottaja. Pekka on opiskellut viulunsoittoa yhdessä maailman arvostetuimmista yliopistoista, Lontoon Royal College of Musicissa. ONEVIOLIN-projektillaan hän on mm. esiintynyt JVG:n kanssa Ruisrockissa ja eteni vuonna 2020 Talent Suomi -formaatissa finaaliin. Kesto n. 1 h, ei väliaikaa Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskelua
ONEVIOLIN är en artist som tänjer gränserna för musikaliska stilar och utmanar våra uppfattningar om violinmusik. ONEVIOLIN skapar med sitt unika koncept coverversioner av kända hitlåtar genom att bara använda ljud som framställs med en violin. Allt från trummor till melodier har skapats endast med artistens violin och i bästa fall kan låtarna bestå av upp till 1 500 ljudspår med violin. Artistens videor har blivit otroligt populära på sociala medier och visats tiotals miljoner gånger. ONEVIOLINs debutalbum ONE från 2022 har samlat över 200 000 lyssningar på Spotify. Vårens framgångsrika miniturné får nu fortsättning. I våras sålde hälften av konserterna snabbt slut, så vänta inte med att köpa din biljett till höstens turné! ONEVIOLIN (artistnamn för Pekka Niemi är en violinist och producent från Vasa. Pekka har studerat violin vid en av världens högst ansedda universitet, Royal College of Music i London. Med sitt projekt ONEVIOLIN har han uppträtt bland annat med JVG i Ruisrock och år 2020 gick han till final i programmet Talent Suomi. Längd ca 1 h, ingen paus Parkett utskänkningsområde, 18-årsgräns Läktare ingen utskänkning eller åldersgräns
ONEVIOLIN is an artist who challenges the boundaries of musical styles and our conceptions of violin music. ONEVIOLIN leverages his unique concept to make cover versions of well-known hits with nothing more than the sounds of a single violin. The artist uses his violin to produce every element from the drums to the melody, and the songs can feature up to 1,500 violin tracks. The videos he has released have been extremely popular on social media, gaining tens of millions of views. ONEVIOLIN’s debut album ONE, released in 2022, already has more than 200,000 listens on Spotify. The new show is a continuation of his successful mini tour during the past spring. Half of the shows included in the tour were sold out quickly in advance, so be sure to secure your ticket while they still last! ONEVIOLIN, a.k.a. Pekka Niemi, is a violinist and producer who is originally from Vaasa. Pekka studied violin in one of the most prestigious conservatoires, the Royal College of Music in London. With his ONEVIOLIN project, he has performed with JVG in Ruisrock and reached the final in the 2020 Talent Suomi show. Duration approx. 1 h, no intermission The stalls form a designated alcohol serving area for adults age 18 and older. The balcony is for people of all ages, no alcohol served.
ONEVIOLIN on artisti, joka venyttää musiikkityylien rajoja ja sitä, mitä viulumusiikista ajattelemme.
ONEVIOLIN är en artist som tänjer gränserna för musikaliska stilar och utmanar våra uppfattningar om violinmusik.
ONEVIOLIN is an artist who challenges the boundaries of musical styles and our conceptions of violin music.
Haluatko opetella laulamaan suomeksi, suomalaisia ja kansainvälisiä lauluja yhdessä muiden kanssa? Tervetuloa mukaan kansainväliseen Stoan kuoroon, jossa voit laulaa ja oppia suomen kieltä, ääntämistä, uusia sanoja ja puhekielen sanontoja. Samalla voit nauttia musiikista, ilmaisusta ja liikkumisesta musiikin mukana. Tule, vaikka osaisit vain vähän suomea! Ryhmää johtaa MuM, kuoronjohtaja-musiikinopettaja Johanna Lehtinen-Schnabel. Kuoro harjoittelee Stoan musiikkisalissa keskiviikkoisin klo 18-19.30. Lämpimästi tervetuloa! Lisätiedot ja Ilmoittautuminen: sanna.nuutinen@hel.fi Kuorokerrat: 6.9. 13.9. 20.9. 27.9. 11.10. 25.10. 1.11. 15.11. 22.11. 29.11.
Vill du lära dig sjunga finländska och internationella sånger på finska tillsammans med andra? Välkommen med i Stoas internationella kör, där du kan lära dig sjunga och uttala finska, samt lära dig nya ord och uttryck. Kom med, även om du inte kan så mycket finska ännu! Gruppen leds av MuM, körledare-musiklärare Johanna Lehtinen-Schnabel. Varmt välkommen! På onsdagar kl. 18-19.30. Datum: 6.9. 13.9. 20.9. 27.9. 11.10. 25.10. 1.11. 15.11. 22.11. 29.11. Fråga mer och registrera: sanna.nuutinen@hel.fi
Would you like to learn Finnish by singing in Finnish? If so, please join us! We are a friendly group of Finnish-learners who sing together to improve our Finnish language skills. We are led by accomplished Finnish musician, singer, and choir leader, Johanna Lehtinen-Schnabel. Rehearsals on Wednesdays 6-7.30pm at Stoa music hall. Autumn season: 6 Sept 13 Sept 20 Sept 27 Sept 11 Oct 25 Oct 1 Nov 15 Nov 22 Nov 29 Nov
Haluatko opetella laulamaan suomeksi, suomalaisia ja kansainvälisiä lauluja yhdessä muiden kanssa?
Vill du lära dig sjunga finländska och internationella sånger på finska tillsammans med andra?
Would you like to learn Finnish by singing in Finnish?
Venetsian aaveet sijoittuu toisen maailmansodan jälkeiseen Venetsiaan pahaenteisesti pyhäinpäivän aattona, jolloin tapahtuvan karmivan mysteerin myötä valkokankaalle palaa maineikas etsivä Hercule Poirot. Eläkkeelle jäätyään Poirot vetäytynyt viettämään hiljaiseloa maailman kiehtovimmassa kaupungissa, missä hän hyvin vastahakoisesti suostuu osallistumaan spiritistiseen istuntoon rapistuvassa palazzossa, jossa kummittelee. Kun yksi vieraista joutuu murhan uhriksi, etsivämme tempautuu pahuuden pyörteisiin tuossa varjojen ja salaisuuksien maailmassa. Ikäraja: 12 Kesto: 96 min Ensi-ilta 15.9. Kino Helioksen ohjelmistossa nähdään tuoreimpia ensi-iltaelokuvia niin aikuisille kuin koko perheellekin. Kino Helioksen näytöspäivät ovat tuttuun tapaan Malmitalon Pienessä salissa keskiviikkoisin, perjantaisin ja lauantaisin klo 15 ja 18 (viikoittaiset muutokset mahdollisia). Leffaan pääsee aina 8 eurolla ja liput tulevat myyntiin viimeistään pari viikkoa ennen näytöstä osoitteessa lippu.fi.
“A Haunting in Venice” is set in eerie, post-World War II Venice on All Hallows’ Eve and is a terrifying mystery featuring the return of the celebrated sleuth, Hercule Poirot. Now retired and living in self-imposed exile in the world’s most glamorous city, Poirot reluctantly attends a séance at a decaying, haunted palazzo. When one of the guests is murdered, the detective is thrust into a sinister world of shadows and secrets. Age rating: 12 Duration: 96 minutes
Venetsian aaveet sijoittuu toisen maailmansodan jälkeiseen Venetsiaan pahaenteisesti pyhäinpäivän aattona, jolloin tapahtuvan karmivan mysteerin myötä valkokankaalle palaa maineikas etsivä Hercule Poirot.
“A Haunting in Venice” is set in eerie, post-World War II Venice on All Hallows’ Eve and is a terrifying mystery featuring the return of the celebrated sleuth, Hercule Poirot.
Huolimatta siitä, kuinka kaunis asunto ja upeat näkymät heidän ylimmän kerroksen huoneistostaan on, Borghettin perheen asiat eivät ole niin kuin ennen. 1970-luvun Rooma oli suurten sosiaalisten ja kulttuuristen muutosten aikaa. Borghettin perhe on muuttanut yhteen kaupungin monista vastarakennetuista kerrostaloista. Clara (Penelope Cruz) ja Felice (Vincenzo Amato) ovat menettäneet rakkautensa, mutta he eivät pysty eroamaan. Clara pakenee yksinäisyyttään ja turvautuu lähinnä kolmeen lapseensa, joka vie hänet vielä pidemmälle miehestään. Kun perheen poika ystävystyy tuntemattoman alempaan yhteiskuntaluokkaan kuuluvan tytön kanssa ja kokee ensisuudelmansa, ristiriidat repivät perhettä erilleen kohti murtumispistettä. ”Cruzin karismaattista voimaa – hän on kuin Sophia Lorenin ja auringonpurkauksen risteys.” (Screen Daily) Liput: 10 € / Lippu.fi Kesto: 99 min K12 Ohjaus: Emanuele Crialese Käsikirjoitus: Emanuele Crialese, Francesca Manieri, Vittorio Moroni Näyttelijät: Penelope Cruz, Vincenzo Amato, Luana Giuliani
Huolimatta siitä, kuinka kaunis asunto ja upeat näkymät heidän ylimmän kerroksen huoneistostaan on, Borghettin perheen asiat eivät ole niin kuin ennen.
Rakas äitini (12) – Ensi-iltaviikon elokuva
Oletko useamman kielen ja kulttuurin parissa elävä nuori? Haluatko oppia kirjoittamaan vaikka lavarunon, rap-biisin tai somepäivityksen? Haluatko harrastaa kirjoittamista mukavassa seurassa? Tervetuloa Sanapaja / Wordshop -kirjoittajatyöpajoihin! Voit kirjoittaa millä kielellä haluat. Kieliopilla ei ole väliä, vaan sillä mitä haluat sanoa! Pajoissa puhutaan suomea ja englantia. Voit osallistua pajoihin vaikka joka kerta, tai silloin kuin sinulle sopii. Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista. Ole ylpeä kaikista kielistä, joita osaat! Järjestäjät: Vuotalo, Nuoren Voiman Liitto ja Operaatio Pulssi Ikäsuositus: 13-19v (mutta ei tarkkaa ikärajaa) Paikka: Kirjaston kokoushuone 2
Är du en ung person som lever bland flera språk och kulturer? Vill du lära dig att skriva till exempel estradpoesi, raplåtar eller inlägg på sociala medier? Vill du skriva i ett härligt gäng? Välkommen till skrivarverkstäderna Sanapaja / Wordshop! Du kan skriva på vilket språk som helst. Det viktigaste är inte grammatiken utan det du vill säga! I verkstäderna talas finska och engelska. Du kan delta i verkstäderna varje gång eller då det passar dig. Fritt inträde, ingen förhandsanmälan. Var stolt över alla språk du kan! Arrangörer: Nordhuset, Nuoren Voiman Liitto ry och Operaatio Pulssi Åldersrekommendation: 13–19 (ingen specifik åldersgräns) Plats: Bibliotekets mötesrum 2
Are you a young person living with multiple languages and cultures? Do you want to learn how to write slam poetry, a rap song or social media update? Do you want to do some writing in good company? Welcome to the Wordshop writers’ workshops! You can write in any language you want. It's not the grammar that counts. It's what you want to say. The workshops are conducted in Finnish and English. You can participate in the workshops every time or whenever it suits you. Free admission, no pre-registration required. Be proud of all the languages you know! Organisers: Vuosaari House, Nuoren Voiman Liitto and Operation Pulse Age recommendation: 13–19 (no specific age limit) Location: Meeting room 2 in Vuosaari Library
Oletko useamman kielen ja kulttuurin parissa elävä nuori? Haluatko oppia kirjoittamaan vaikka lavarunon, rap-biisin tai somepäivityksen?
Är du en ung person som lever bland flera språk och kulturer? Vill du lära dig att skriva till exempel estradpoesi, raplåtar eller inlägg på sociala medier?
Are you a young person living with multiple languages and cultures? Do you want to learn how to write slam poetry, a rap song or social media update?
Ranskassa reilusti yli miljoona katsojaa teattereihin koonnut kesähitti on samaan aikaan ovela bulevardikomedia ja feministinen parodia sekä originellin epäkorrekti farssi. Pariisi, 1935. Naisilla ei ole vielä edes äänioikeutta. Mahakkaat tuottajat ja lipevät lakimiehet pyörittävät seurapiirejä ja liiketoimia. Aloitteleva näyttelijätär Madeleine (Nadia Terezkiewicz) ja työtön asianajaja Pauline (Rebecca Marder) jakavat halvan ullakkohuoneen – vaikka rahat eivät oikein riitä edes moisen murjun vuokraan. Madeleine joutuu syytteeseen tahmatassuisen tuottajan murhasta. Pauline ryhtyy hänen asianajajakseen. Se oli itsepuolustusta! Madeleine vapautetaan. Seuraa valtava seurapiirisirkus. Maine ja menestys näyttävät olevan käden ulottuvilla. Mutta kuka oikeasti murhasi tuottajan? Isabelle Huppert kruunaa Francois Ozonin ohjaaman elokuvan valtavan tähtikaartin. Kesto 102 min Ikäraja: 12 Ensi-ilta 25.8.2023 Kino Helioksen ohjelmistossa nähdään tuoreimpia ensi-iltaelokuvia niin aikuisille kuin koko perheellekin. Kino Helioksen näytöspäivät ovat tuttuun tapaan Malmitalon Pienessä salissa keskiviikkoisin, perjantaisin ja lauantaisin klo 15 ja 18 (viikoittaiset muutokset mahdollisia). Leffaan pääsee aina 8 eurolla ja liput tulevat myyntiin viimeistään pari viikkoa ennen näytöstä osoitteessa lippu.fi.
Ranskassa reilusti yli miljoona katsojaa teattereihin koonnut kesähitti on samaan aikaan ovela bulevardikomedia ja feministinen parodia sekä originellin epäkorrekti farssi.
Muusikko Mari Kätkä laulattaa ja kuvittaja Sari Airola kuvittaa rakastetuimpia yhteislauluja tarinallisiksi kuviksi. Rakkaimpien yhteislaulujen soidessa, laulamisen lomassa myös laulajat saavat piirtää tai kirjoittaa mukana omia kuviaan ja vaikka omia musiikkimuistojaan. Kokonaisuudesta syntyy monitaiteellinen elämys, johon saa osallistua laulaen, piirtäen tai kuunnellen ja katsellen. Hetket rakennetaan joka kerta eri teeman ympärille lauluvalikoiman ja piirrosten aiheiden avulla. Esitystä voi seurata maksutta kulttuuripalvelu Lämpiön kanavalla www.lampio.fi ja tallenne esityksestä on katsottavissa kaksi viikkoa esityksen jälkeen. 30.8. klo 13.30 Oi, elämä! 27.9. klo 13.30 Järjen veit! 11.10. klo 13.30 Syksyn värinää 29.11. klo 13.30 Unelmat 13.12. klo 13.30 Joulupuu Kesto n. 30 min Vapaa pääsy Kahvilan stage / www.lampio.fi
Musikern Mari Kätkä lockar till sång medan illustratören Sari Airola gör bildberättelser av våra mest älskade allsångslåtar. Medan de mest älskade allsångslåtarna spelas kan även deltagarna rita sina egna bilder eller kanske skriva ner sina egna musikminnen. Av helheten uppstår en mångkonstnärlig upplevelse som man kan delta i genom att sjunga, rita eller lyssna och titta. Med hjälp av sångurvalet och bilderna byggs stunderna varje gång upp runt ett visst tema.
Musician Mari Kätkä leads the most beloved sing-along songs while illustrator Sari Airola illustrates them into narrative images. While the most beloved sing-along songs are playing, even the singers can draw or write down their own pictures and musical memories. The performance creates a multi-artistic experience which you can take part in by singing, drawing, or listening and watching. Each moment is built around a different theme with the help of a selection of songs and drawing themes.
Muusikko Mari Kätkä laulattaa ja kuvittaja Sari Airola kuvittaa rakastetuimpia yhteislauluja tarinallisiksi kuviksi.
Musikern Mari Kätkä lockar till sång medan illustratören Sari Airola gör bildberättelser av våra mest älskade allsångslåtar.
Musician Mari Kätkä leads the most beloved sing-along songs while illustrator Sari Airola illustrates them into narrative images.
Hyvän tuulen hetket – Mari Kätkä ja Sari Airola
Stunder med god stämning – Mari Kätkä och Sari Airola
Moments of happiness – Mari Kätkä and Sari Airola
Uulun liikkuva lastenkulttuurikeskus vierailee Itä-Helsingissä ja tuo mukanaan sävellystyöpajoja päiväkotiryhmille. Kanteleen kielillä -työpajan teemana on kanteleihin tutustuminen ja oman sävellyksen tekeminen. Työpajassa tutkitaan, mitä säveliä 5-kielisestä kanteleesta löytyy ja miten eri tavoin kanteleen kielet saadaan soimaan. Lisäksi työpajassa tehdään kanteleiden kanssa jokaisen ryhmän kanssa oma pieni sävellys, johon mahdollisesti tehdään myös lyhyet laulettavat sanat. Oma laulu opetellaan laulamaan ja se yhdistetään kanteleen soittoon ja tämä lyhyt teos nauhoitetaan. Jokainen ryhmä saa oman sävellyksensä työpajan jälkeen kuunneltavaksi. Opettajana kantelisti, MuM Hanna Ryynänen. Ikäsuositus: päiväkotiryhmille, 4-6-vuotiaille Kesto: 45 min Muuta: Työpajaan mahtuu 10-14 lasta (ja aikuiset) Kieli: suomi Vapaa pääsy. Pakolliset ennakkoilmoittautumiset 15.8. alkaen osoitteessa kultus.fi Lisätiedot: hanna.westerholm@hel.fi
Uulus mobila barnkulturcentrum besöker Östra Helsingfors och tar med sig kompositionsverkstäder till daghemsgrupper. Temat för verkstaden På kantelesträngarna är att bekanta sig med kantelen och skapa en egen komposition. I verkstaden undersöker vi vilka toner vi kan hitta i en femsträngad kantele och hur man på olika sätt får kantelens strängar att låta. Dessutom gör vi med varje grupp i verkstäderna med kantelen en egen liten komposition. Eventuellt skriver vi även en kort sångtext till den.
Uulu’s mobile children’s cultural centre visits eastern Helsinki and brings with it composition workshops for daycare groups. On the Strings of a Kantele workshop focuses on getting to know the kantele and making your own composition. We will explore which notes can be found in a 5-string kantele and examine the different ways to make the strings of the kantele sound. In addition, each group will make a small composition with the kantele, possibly with short lyrics to sing.
Uulun liikkuva lastenkulttuurikeskus vierailee Itä-Helsingissä ja tuo mukanaan sävellystyöpajoja päiväkotiryhmille.
Uulus mobila barnkulturcentrum besöker Östra Helsingfors och tar med sig kompositionsverkstäder till daghemsgrupper.
Uulu’s mobile children’s cultural centre visits eastern Helsinki and brings with it composition workshops for daycare groups.
Each One Teach One on nuorille suunnattu, monitaiteellinen hiphop-projekti, jossa pohditaan mm. tanssin, graffitin ja musiikin keinoin, miten kommunikoimme ja jaamme tunteitamme. Kaksipäiväisen Each One Teach One -projektin ensimmäisenä päivänä osallistutaan työpajoihin ja toisena rakennetaan esitys. ma-ti 25.–26.9. tai ke–to 27.–28.9. Ensimmäinen päivä 9.00–10.30 Työpajat 10.30–12.00 Työpajat Lounas 13.00–14.30 Työpajat Toinen päivä 10.00–12.00 Rakennetaan esitys yhdessä 12.00–14.00 Tauko & esityksen valmistelu 14.00–14.30 Esitys Työpajat sisältävät tanssia, musisointia ja graffitia. Työpajoilla tutustutaan taidemuotoihin ja tehtäviin, joista esitys rakentuu. Tanssityöpajoilla harjoitellaan esityksessä käytettäviä tanssitehtäviä, graffitityöpajoilla päästään suunnittelemaan esityksessä toteutuvaa teosta, ja työpajalaiset voivat mahdollisesti olla mukana sitä tekemässä. Työpajoihin osallistuneet pääsevät siis halutessaan esittämään tuotoksiaan osana esitystä. Työpajoihin saa osallistua myös vaikkei näyttämölle halua itse mukaan. Each One Teach One -esitys on paikkakohtainen teos. Esitys rakentuu useasta kohtauksesta, jotka sijoittuvat tilassa eri paikkoihin. Yleisö seuraa esiintyjiä ja liikuteltavaa äänilähdettä sen mukaan, kuin paikka vaihtuu. Työryhmä: Julian Owusu, Jon Gredmark, Sebastian Kurtén, Liana Vahtiala, Pontus Linder, Sanna Hoang ja Sami Elovaara. E1T1 – Each One Teach One on osa Nomads Festival 2023 -ohjelmistoa. Tiedustelut ja ilmoittautumiset: sanna.nuutinen@hel.fi
Each One Teach One on nuorille suunnattu, monitaiteellinen hiphop-projekti, jossa pohditaan mm. tanssin, graffitin ja musiikin keinoin, miten kommunikoimme ja jaamme tunteitamme.
E1T1: Each One Teach One – Työpaja- ja esityskokonaisuus 4.–6.-luokkalaisille
Cristina Branco, yksi portugalilaisen musiikin kauneimmista lauluäänistä, saapuu konsertoimaan Suomeen syksyllä! Cristina Branco on yksi viime vuosikymmenien tärkeimmistä portugalilaisista artisteista. Hän aloitti uransa Hollannissa, Cristina Branco in Holland (1997), josta tuli menestys kyseisessä maassa. Seuraavina vuosina Cristinan nimi räjähti ja artisti myi loppuun konsertteja lukemattomissa kaupungeissa. Hänen seuraavat teoksensa, Murmúrios (1998) ja Post-Scriptum (2000), vahvistivat artistin nousukiitoa. Kuitenkin vasta Sensus (2003) kaltaisten albumien myötä portugalilainen yleisö löysi Brancon. Tästä seurasi Abril (2007) -albumi, joka sisältää cover-versioita José Afonson kappaleista sekä Fado Tango (2011), joka tehtiin yhteistyötä tunnettujen portugalilaisten kirjailijoiden kanssa. Fado Tango ennakoi Cristinan taiteellista uudestisyntymistä, joka koettiin Menina -albumin myötä. Portugalin kirjailijayhdistyksen vuoden parhaana albumina pitämä Menina (2016) on osa trilogiaa, johon kuuluvat myös Branco (2018) ja Eva (2020). Näissä Cristina yhdistää epätavallisia yhteistyömuotoja, jotka johtavat innovatiiviseen tulkintaan Fado -musiikista. Eva:n julkaisusta lähtien Brancolla on ollut loppuunmyytyjä esityksiä eri puolilla Eurooppaa. Vuonna 2022 juhlittiin Christina Brancon 25-vuotista uraa. Juhlintaan kuului jälleen uusi albumi Amoras numa Tarde de Outono, joka toteutettiin yhteistyössä pianisti João Paulo Esteves da Silvan kanssa. Kesto n. 2 h, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskelua
Cristina Branco, en av den portugisiska musikens skönaste röster, på konsert i Finland i höst! Cristina Branco är en av de senaste årtiondenas viktigaste portugisiska artister. Hon inledde sin karriär i Nederländerna med Cristina Branco in Holland (1997) som tog landet med storm. De följande åren exploderade Cristinas namn och artisten spelade inför slutsålda läktare i otaliga städer. De följande verken, Murmúrios (1998) och Post-Scriptum (2000), gav artisten ett ytterligare lyft i karriären. Det var dock först album som Sensus (2003) som gjorde att den portugisiska publiken fick upp ögonen för Branco. Detta följdes åt av Abril (2007) med coverversioner av José Afonsos låtar samt Fado Tango (2011) som gjordes i ett samarbete med portugisiska författare. Fado Tango förutspådde Cristinas konstnärliga pånyttfödelse som publiken fick uppleva med albumet Menina. Menina (2016), som den portugisiska författarföreningen titulerat som årets bästa album ingår i en trilogi. De andra delarna är Branco (2018) och Eva (2020). I dessa kombinerar Cristina ovanliga samarbetsformer som leder till en innovativ tolkning av fadomusiken. Sedan Eva släpptes har Brancos konserter sålt ut i hela Europa. År 2022 firade Christina Branco sitt 25-årsjubileum som artist. Till firandet hörde åter ett nytt album, Amoras numa Tarde de Outono, som genomfördes i samarbete med pianisten João Paulo Esteves da Silva. Längd ca 2 h med paus Parkett utskänkningsområde, 18-årsgräns Läktare ingen utskänkning eller åldersgräns
Cristina Branco, the singer with one of the most beautiful voices in Portuguese music, will perform in Finland in the autumn! Cristina Branco is one of the most important Portuguese artists of recent decades. She kicked off her career in the Netherlands with Cristina Branco in Holland (1997), which became a hit in the country. In the coming years, Cristina exploded onto the music scene and sold out concerts in countless cities. Her rocket-like rise to fame was solidified by the following releases Murmúrios (1998) and Post-Scriptum (2000). However, it took until later albums, such as Sensus (2003), for Portuguese audiences to find Branco. This led to the album Abril (2007), which features covers of José Afonso’s songs, and Fado Tango (2011), which was made in collaboration with famous Portuguese authors. Fado Tango foreshadowed Cristina’s artistic rebirth, which came in the form of the album Menina. Menina (2016), which was deemed the album of the year by the Portuguese Society of Authors, is part of a trilogy, which also includes Branco (2018) and Eva (2020). These works involved Cristina combining a variety of unconventional forms of collaboration, which led to innovative interpretations of Fado music. Since the release of Eva, Cristina has sold out concerts throughout Europe. In 2022, she celebrated her 25-year career. To commemorate this momentous occasion, she also released a new album Amoras numa Tarde de Outono, which she made in cooperation with the pianist João Paulo Esteves da Silva. Duration approx. 2 h, including intermission The stalls form a designated alcohol serving area for adults age 18 and older. The balcony is for people of all ages, no alcohol served.
Cristina Branco, yksi portugalilaisen musiikin kauneimmista lauluäänistä, saapuu konsertoimaan Suomeen syksyllä!
Cristina Branco, en av den portugisiska musikens skönaste röster, på konsert i Finland i höst!
Cristina Branco, the singer with one of the most beautiful voices in Portuguese music, will perform in Finland in the autumn!
Älä tule konserttiin odottaen näkeväsi jonkun tuolilla istuvan herkän laulaja-lauluntekijän. Kun Ringenberg tuo lavalle akustisen kitaransa ja energisen karismansa, silloin pannaan haisemaan! Jason Ringenberg syntyi ja kasvoi sikafarmilla Illinoisissa. Hän muutti Nashvilleen 4. Heinäkuuta toteuttaakseen unelmansa ”yhtyeestä, joka potkaisee amerikkalaisen juurimusiikin nykyaikaan” ilman aavistustakaan siitä kuinka pitkälle tuo potku tulisi kantamaan. Siltä seisomalta hän perusti Jason and the Scorchersin eikä sittemmin katsonut taakseen. 1980- ja 1990-luvuilla kokoonpano keikkaili ympäri maailmaa ja sai maineen yhtenä mielenkiintoisimmista live-kokoonpanoista musiikin saralla. He ”yksinkertaisesti kirjoittivat uudelleen rock’n’rollin historiaa etelässä” (Rolling Stone). Tapa, jolla bändi vaistonvaraisesti yhdisti perinteisen kantrimusiikin energiseen punkrockiin on edelleenkin voittamaton. Ringenbergin tarina ei kuitenkaan lopu tähän. Vuonna 1992 ”Americanan kummisetä” päätti lähteä soolouralle. Hän on sittemmin julkaissut seitsemän levyä ja tullut ylistetyksi laulunkirjoitustaidoistaan BBC:tä ja USA Today - ohjelmaa myöten. Villiten yleisöjä ympäri maailmaa hän on tullut noteeratuksi The Times -lehden taholta ”yhtenä sukupolvensa mielenkiintoisimmista esiintyjistä”.
Kom inte till konserten med förväntningen att se en känslig singer/songwriter som sitter på en stol. När Ringenberg tar sin akustiska gitarr och energiska karisma till scenen, då svänger det ordentligt! ”Americanas gudfader” inledde sin solokarriär 1992 och har gett ut sju skivor, och har lovordats för sin låtskrivarförmåga av både BBC och programmet USA Today. Han har underhållit publiker runtom i världen och noterats av tidningen The Times som ”en av sin generations mest intressanta artister”.
Don’t come to the concert expecting to see a sensitive singer-songwriter sitting in a chair. When Ringenberg brings an acoustic guitar and his energetic charisma to the stage, it’s time to rock and roll! Praised by the BBC and USA Today for his songwriting skills, the “Godfather of Americana” has released seven albums since going solo in 1992. Ringenberg has roused the masses around the world and been hailed by The Times as “one of the most exciting performers of the generation.”
Älä tule konserttiin odottaen näkeväsi jonkun tuolilla istuvan herkän laulaja-lauluntekijän. Kun Ringenberg tuo lavalle akustisen kitaransa ja energisen karismansa, silloin pannaan haisemaan!
Kom inte till konserten med förväntningen att se en känslig singer/songwriter som sitter på en stol. När Ringenberg tar sin akustiska gitarr och energiska karisma till scenen, då svänger det ordentligt!
Don’t come to the concert expecting to see a sensitive singer-songwriter sitting in a chair. When Ringenberg brings an acoustic guitar and his energetic charisma to the stage, it’s time to rock and roll!
Konsertin fokuksessa on UMO Helsinki Jazz Orchestran pitkäaikainen trumpetisti Tero Saarti. Kapellimestarina Mikko Hassinen. UMOn riveissä tasan 30 vuoden ajan soittanut trumpetisti Tero Saarti saa jazzin todella elämään ja sykkimään ilman keinotekoista, teknistä suorittamista. Saarti on UMOn tärkeä solistinen voima, jonka trumpetti ja flyygelitorvi yksinkertaisesti groovaavat. Saarti on valinnut konsertin ohjelmistoon suosikkejaan säveltäjä-trumpetisti Kenny Wheelerin (1930–2014) laajasta tuotannosta yhteistyössä kapellimestari Mikko Hassisen kanssa. Albumi Music For Large & Small Ensembles vuodelta 1990 tutustutti minut Wheelerin jazzorkesterin sävelkieleen. Olen aina ihastellut hänen tapaansa säveltää myös pienyhtyeelle, Saarti kertoo. Kyseiseltä levyltä poimittujen osien lisäksi konsertissa kuullaan Wheeleriltä mm. Mark Time, Gentle Piece ja For Jan. Konsertissa kantaesityksensä saavat myös Tero Saartin tätä konserttia varten säveltämät uudet teokset. UMOn ja oman kvartettinsa lisäksi trumpetisti, säveltäjä ja sovittaja Tero Saarti (s. 1971) on vaikuttanut mm. Riku Niemi Orchestrassa, Ricky-Tick Big Bandissa, Espoo Big Bandissa ja Tampereen Työväen Teatterin orkesterissa. Hän toimii Hietalahti Soi -festivaalin taiteellisena johtajana. Saarti tekee opetustöitä Sibelius-Akatemiassa ja Metropolia Ammattikorkeakoulussa, ja on kysytty luennoitsija ja työpajojen pitäjä niin ulkomailla kuin Suomessakin. Opintonsa Saarti on suorittanut Pop & Jazz Konservatoriossa ja Sibelius-Akatemiassa. Enemmän irti esityksestä -keskustelutilaisuus Vuotalon kahvila Pokkarissa klo 13.15. Keskustelutilaisuus on maksuton konserttilipun ostaneille ja siinä taustoitetaan ohjelmistoa kapellimestari Mikko Hassisen ja solisti Tero Saartin johdolla. Konsertin kesto n. 75 min, ei väliaikaa Lippu.fi 15 €
Fokus i den här konserten är UMO Helsinki Jazz Orchestras långvariga trumpetist Tero Saarti. Kapellmästare är Mikko Hassinen. Trumpetisten Tero Saarti, som har spelat med UMO i exakt 30 år, får verkligen jazzen att leva och pulsera utan konstgjorda, tekniska prestationer. Saarti är en viktig solistkraft i UMO vars trumpet och flygelhorn helt enkelt svänger.
The focal point of this concert is Tero Saarti, UMO Helsinki Jazz Orchestra’s longstanding trumpet player. The consert is conducted by Mikko Hassinen. Trumpet player Tero Saarti, who has been with UMO for exactly 30 years, really makes jazz come alive and pulsate without ever being artificial or technical. Saarti is a major solo force in UMO, and his trumpet and flugelhorn are simply groovy.
Konsertin fokuksessa on UMO Helsinki Jazz Orchestran pitkäaikainen trumpetisti Tero Saarti. Kapellimestarina Mikko Hassinen.
Fokus i den här konserten är UMO Helsinki Jazz Orchestras långvariga trumpetist Tero Saarti. Kapellmästare är Mikko Hassinen.
The focal point of this concert is Tero Saarti, UMO Helsinki Jazz Orchestra’s longstanding trumpet player. The consert is conducted by Mikko Hassinen.
UMO Helsinki Jazz Orchestra – Focus Tero Saarti