The Mews-uutisstudion pysähtymätön koneisto toimittaa ajankohtaisia uutisia kovassa aikapaineessa. Eeppisen ammattitaidon omaavat teknikot ja uutisankkurit tekevät ajanhallinnan saumatonta yhteistyötä, jotta tarpeellinen intensiteetti ja ilmapiiri saavutetaan - tuho, kriisit ja katastrofit ovat säälimättömän uutisoinnin ainesosia. Jostain syystä The Mews silti muuttuu iloisen absurdiksi komediaksi. Missä kohtaa viihde päättyy, ja uutiset alkavat? Jossain täällä, The Mewsin seurassa. Työryhmä: Esiintyjät - Inga Björn, Emma Castrén, Jenni Kallo/Henni Kervinen, Sampo Kurppa, Sakari Saikkonen Ohjaus - Thom Monckton Valosuunnittelu - Elina Nopanen Äänisuunnittelu - Petteri Rajanti Visuaalisuus - Karoliina Korhonen Videotekniikka ja valokuvat - Luis Sartori do Vale Jinglet - Sari Lakso Tuotanto - Kallo Collective Tuki - Koneen säätiö, Suomen Kulttuurirahasto, Taiteen edistämiskeskus Residenssit - Cirko - uuden sirkuksen keskus, Dynamo - workspace for circus and performing arts Kesto: 55 min. Ikäsuositus: 8+ Kieli: sanaton
Nyhetsstudion The Mews oavbrutna maskineri levererar senaste nytt under hård tidspress. Tekniker och nyhetsankare med episk yrkesskicklighet samarbetar sömlöst för att hantera tiden och uppnå den intensitet och atmosfär som krävs – förödelse, kriser och katastrofer är ingredienserna i en skoningslös nyhetsbevakning. Av någon anledning förvandlas The Mews trots det till en härligt absurd komedi. Var slutar underhållningen och börjar nyheterna? Någonstans här, tillsammans med The Mews. Arbetsgrupp: Framträdande: Inga Björn, Emma Castrén, Jenni Kallo/Henni Kervinen, Sampo Kurppa, Sakari Saikkonen Regi: Thom Monckton Ljusdesign: Elina Nopanen Ljuddesign: Petteri Rajanti Visuella element: Karoliina Korhonen Videoteknik och fotografi: Luis Sartori do Vale Jinglar: Sari Lakso Produktion: Kallo Collective Stöd: Konestiftelsen, Finska kulturfonden, Centret för konstfrämjande Residens: Cirko – centrumet för nycirkus, Dynamo – workspace for circus and performing arts Längd: 55 min. Åldersrekommendation: 8+ Inget språk
The Mews news studio’s unstoppable machinery delivers current news under heavy time pressure. The technicians and news anchors with epic skills carry out seamless time management collaboration to achieve the necessary intensity and atmosphere – destruction, crises and catastrophes are the components of relentless news reporting. Even so, The Mews still manages to turn into a cheerfully absurd comedy. Where does the entertainment end and the news begin? Somewhere around here, with The Mews. Working group: Performers – Inga Björn, Emma Castrén, Jenni Kallo/Henni Kervinen, Sampo Kurppa, Sakari Saikkonen Director – Thom Monckton Lighting design – Elina Nopanen Sound design – Petteri Rajanti Visual appearance – Karoliina Korhonen Video technology and photos – Luis Sartori do Vale Jingles – Sari Lakso Production – Kallo Collective Support – Kone Foundation, the Finnish Cultural Foundation, Arts Promotion Centre Finland Residencies – Cirko – Centre for New Circus, Dynamo – workspace for circus and performing arts Duration: 55 min Age recommendation: 8+ Language: non-verbal
The Mews-uutisstudion pysähtymätön koneisto toimittaa ajankohtaisia uutisia kovassa aikapaineessa.
Nyhetsstudion The Mews oavbrutna maskineri levererar senaste nytt under hård tidspress.
The Mews news studio’s unstoppable machinery delivers current news under heavy time pressure.
Nikita Rafaelov on helsinkiläinen kosketinsoittaja, tuottaja ja säveltäjä, joka on vakiinnuttanut asemansa suomalaisen jazzmusiikin kärjessä. Hän soittaa yhtyeissä kuten Teddy Rok: Atonal Drums, Silva Kallionpää Quartet, Chico Matada Quintet ja Markus Perttula. Rafaelov on tehnyt yhteistyötä Suomen huippumuusikoiden kanssa ja esiintynyt kaikilla maan suurimmilla festivaaleilla, joilla kuullaan jazzia, indie-musiikkia ja crossover-teoksia, kuten Flow, Sideways, Pori Jazz, Provinssi, Wejazz, Kesärauha, Tampere Jazz Happening, Oulun Musiikkijuhlat ja monet muut. HOW-radio Helsinki Open Waves -radio, Caisa ja Sibelius-Akatemian Global Music -koulutusohjelma järjestävät yhdessä radiokeskustelujen sarjan otsikolla ”HOW-radio: Global Club Nights”. Siinä käsitellään suomalaista musiikkiteollisuutta kulttuurienvälisen yhteistyön näkökulmasta. Keskusteluissa huomioidaan sekä muusikoiden että yritysten näkökulma ja käsitellään monimuotoisuutta neutraalissa ja turvallisessa tilassa. Keskustelut käydään englanniksi. Global Club Nights -liveklubitapahtumia järjestetään Caisassa kerran kuukaudessa! Lue lisää Caisan tapahtumakalenterista. Helsinki Open Waves (HOW) on monikielinen, voittoa tavoittelematon ja yhteisölähtöinen foorumi, jonka tarkoituksena on harjoittaa ylipaikallista radio- ja äänilähetystoimintaa. Lue lisää: https://www.helsinkiopenwaves.com/
Nikita Rafaelov on helsinkiläinen kosketinsoittaja, tuottaja ja säveltäjä, joka on vakiinnuttanut asemansa suomalaisen jazzmusiikin kärjessä.
HOW Radio: Global Club Nights – Nikita Rafaelov
Susanna Leinonen Companyn koskettava tanssiteos muistuttaa meitä siitä, että elämä tapahtuu tässä ja nyt, eikä sitä pidä ottaa niin vakavasti. Teos tuo näyttämölle iäkkäiden voimakkaan tulkinnan elämästä, joka on täynnä yllätyksiä. Esitys perustuu Tatiana Urtevan uusimpaan teokseen ”Vain elämää, ei sen vähempää”. Se tuo esiin elämän kaikessa rosoisuudessaan – myös virheineen ja sattumuksineen. Teos leikittelee arjen pienillä hetkillä ja muistuttaa, että elämä ei aina tarvitse suuria suunnitelmia tai merkityksiä ollakseen arvokasta. Tanssijoiden liike tuo esiin huumoria ja leikillisyyttä, pilkahduksia naurun hetkistä ja sattumanvaraisista kohtaamisista, jotka tekevät elämästä ainutlaatuista. Vain elämää, ei sen vähempää kehottaa heittäytymään elämän virtaan ilman jatkuvaa kontrollin tarvetta ja löytämään ilon pienistä, yksinkertaisista hetkistä. Teos on osa Helsingin kaupungin iäkkäiden ihmisten kulttuuritoiminnan edistämistä ja jo neljäs hankkeen aikana valmistunut iäkkäiden esittämä tanssiteos. Kesto 50 min, ei väliaikaa
Susanna Leinonen Companys rörande dansverk påminner oss om att livet sker här och nu, och att man inte ska ta det så allvarligt. På scenen får vi se äldre människors starka tolkning av livet, som är fullt av överraskningar. Föreställningen grundar sig på Tatiana Urtevas nyaste verk “Vain elämää, ei sen vähempää” (Bara liv, inget mindre). Den hämtar fram livet och dess kärvhet – även dess fel och olika episoder. Verket leker med vardagens små stunder och påminner om att livet inte alltid behöver ha stora planer eller betydelser för att vara värdefullt. Dansarnas rörelser hämtar fram humor och lekfullhet, glimtar av skratt och slumpmässiga möten, som gör livet unikt. Vain elämää, ei sen vähempää uppmanar oss att kasta oss i livets strömning utan kontinuerligt kontrollbehov och att hitta glädjen i små, enkla stunder. Verket är en del av Helsingfors stads främjande av kulturverksamhet för äldre personer, och redan det fjärde dansverket som framförs av äldre personer. Längd: 50 min.
Susanna Leinonen Company’s touching dance piece reminds us that life happens here and now, and we shouldn’t take it so seriously. The piece brings to the stage a powerful interpretation of life by older people, which is full of surprises. The performance is based on Tatiana Urteva’s latest work, Vain elämää, ei sen vähempää. It highlights life in all its grittiness, including mistakes and accidents. The piece playfully explores the small moments of daily life, reminding us that life doesn’t always need grand plans or great significance to be worthwhile. The dancers’ movement evokes humour and playfulness, glimpses of moments of laughter and chance encounters that make life unique. Vain elämää, ei sen vähempää, invites us to let ourselves go with the flow of life without the constant need for control and to find joy in the small, simple moments. The work is part of the City of Helsinki’s promotion of cultural activities for older adults and is the fourth dance work performed by older people that has been produced during the project. Duration: 50 mins.
Susanna Leinonen Companyn koskettava tanssiteos muistuttaa meitä siitä, että elämä tapahtuu tässä ja nyt, eikä sitä pidä ottaa niin vakavasti.
Susanna Leinonen Companys rörande dansverk påminner oss om att livet sker här och nu, och att man inte ska ta det så allvarligt.
Susanna Leinonen Company’s touching dance piece reminds us that life happens here and now, and we shouldn’t take it so seriously.
Vain elämää, ei sen vähempää – Susanna Leinonen Company
Konsertissa eletään Malmin Mieslaulajien taivalta sodan jälkeisistä vuosista nykyiseen moderniin aikaan. Matkaa tehdään musiikin keinoin: perinteisistä isänmaallisista mieskuorolauluista 60-, 70- ja 80-lukujen iskelmien kautta nykymusiikkiin. Mukana on muun muassa Tapio Rautavaaran, Junnu Vainion, Vexi Salmen, Juha Tapion ja monen muun aikansa tunnetun tähden sävelmiä. Kesto: 1 tunti 40 min, sisältää 20 min väliajan
På konserten lever vi med Malmin Mieslaulajat på deras väg från åren efter kriget till den samtida moderna eran. Resan gör vi med musik: från traditionella fosterländska manskörssånger via 60-, 70- och 80-talens schlagrar till samtidsmusik. Med finns bland annat kompositioner av Tapio Rautavaara, Junnu Vainio, Vexi Salmi, Juha Tapio och många andra stjärnor av sin tid. Längd: 1 h 40 min., inklusive en paus på 20 minuter
The concert brings to life the history of Malmin Mieslaulajat from the post-war years to our modern era. The journey will be a musical one: from traditional patriotic songs by male choirs through the hits of the ‘60s, ‘70s and ‘80s to contemporary music. Included are tunes by Tapio Rautavaara, Junnu Vainio, Vexi Salmi, Juha Tapio and many other well-known stars of their time. Duration: 1 h 40 min, includes 20 min intermission
Konsertissa eletään Malmin Mieslaulajien taivalta sodan jälkeisistä vuosista nykyiseen moderniin aikaan.
På konserten lever vi med Malmin Mieslaulajat på deras väg från åren efter kriget till den samtida moderna eran.
The concert brings to life the history of Malmin Mieslaulajat from the post-war years to our modern era.
Juoksuhaudoista Copacabanaan – Malmin Mieslaulajien 80-vuotisjuhlakonsertti
Från löpgravarna till Copacabana – 80-årsjubileumskonsert för Malmin Mieslaulajat (Malms manssångare)
Juoksuhaudoista Copacabanaan (From the trenches to Copacabana) – Malmin mieslaulajat (Malmi male singers) 80th anniversary concert
Monipuoliset ja arvostetut artistit Emma Salokoski & Jarmo Saari julkaisivat huolitellun ja tyylikkään Viileässä virrassa albumin keväällä 2023. Albumin kappaleet koostuvat täysin uusista lauluista, sekä ennakkoluulottomista uudelleensovituksista ja muutamasta ikisuosikista. Konsertissa Emman kuulas laulu saa alleen vahvan pohjan kitaristi Jarmo Saaren rikkaasta ja värikkäästä soitosta. Yhdessä nämä musiikin moniottelijat ovat enemmän kuin osiensa summa! Laulaja Emma Salokoski tunnetaan upeasta äänestään ja herkästä tulkintakyvystään. Hän on yksi Suomen eturivin esiintyjistä, ja hänen monipuolinen musiikkiuransa on sisältänyt lukuisia projekteja erilaisten kokoonpanojen kanssa sekä useita albumijulkaisuja. Salokoski on esiintynyt niin sinfoniaorkesterien solistina kuin suurilla rockfestivaaleilla. Hänen viimeisin sooloalbuminsa, Kiellettyjä asioita, ilmestyi lokakuussa 2015. Emma Salokoski Ensemble, Emma Salokoski & Ilmiliekki sekä vokaaliyhtyeet Emma Salokoski Voices ja Aito Collective kuuluvat hänen tunnetuimpiin projekteihinsa. Salokosken rakastetut kappaleet saavat uuden ilmeen tuoreissa duosovituksissa, joissa kuuluvat vaikutteet Suomen luonnosta sekä monista maailman rytmimusiikkityyleistä. Duon toinen jäsen, Jarmo Saari, on sukupolvensa ainutlaatuisimpia kitaristeja. Hänet tunnetaan visuaalisesta sävellystyylistään, joka ulottuu konserteista elokuviin, televisioon, koreografioihin, teatteriin ja äänitteille. Saari luo moniulotteisia äänikollaaseja kitaran, ihmisäänen ja erilaisten harvinaisten soittimien, kuten thereminin, barokkisellon ja lasiharpun avulla. Kesto: 1 h 15 min
De mångsidiga och uppskattade artisterna Emma Salokoski & Jarmo Saari släppte det vårdade och stiliga albumet Viileässä virrassa våren 2023. Låtarna på albumet består av helt nya sånger samt fördomsfria återarrangemang och några eviga favoriter. På konserten får Emmas klara sång en stark grund av gitarristen Jarmo Saaris rika och färggranna musicerande. Tillsammans är dessa mångkampare inom musik större än summan av sina delar! Sångerskan Emma Salokoski är känd för sin fina röst och känsliga tolkningsförmåga. Hon är en av Finlands främsta artister, och hennes mångsidiga musikkarriär har innehållit talrika projekt med olika ensembler och flera albumsläpp. Salokoski har framträtt både som solist för symfoniorkestrar och på stora rockfestivaler. Hennes sista soloalbum, Kiellettyjä asioita, släpptes i oktober 2015. Emma Salokoski Ensemble, Emma Salokoski & Ilmiliekki samt vokalbanden Emma Salokoski Voices och Aito Collective räknas bland hennes mest kända projekt. Salokoskis älskade låtar får ett nytt uttryck i färska duoarrangemang, i vilka intryck av Finlands natur samt många av världens rytmmusikstilar kan höras. Duons andra medlem Jarmo Saari räknas bland de mest originella gitarristerna i sin generation. Han är känd för sina visuella kompositioner, som sträcker sig från konserter till filmer, TV, koreografier, teater och inspelningar. Saari skapar flerdimensionella ljudcollage med hjälp av gitarr, röst och olika sällsynta instrument, såsom theremin, barockcello och glasharpa. Längd: 1 timme 15 min.
The versatile and acclaimed artists Emma Salokoski & Jarmo Saari released the polished and stylish album Viileässä virrassa in the spring of 2023. The songs on the album consist of completely new songs, as well as open-minded rearrangements and a few evergreen favourites. The concert will feature Emma’s bright vocals underpinned by the rich and colourful playing of guitarist Jarmo Saari. Together, these musical multi-talents are more than the sum of their parts! Singer Emma Salokoski is known for her amazing voice and sensitive interpretative skills. She is one of Finland’s most prominent performers, and her varied musical career has involved numerous projects with different ensembles and several album releases. Salokoski has performed as a soloist in symphony orchestras as well as at major rock festivals. Her latest solo album, Kiellettyjä asoita, was released in October 2015. Emma Salokoski Ensemble, Emma Salokoski & Ilmiliekki and the vocal ensembles Emma Salokoski Voices and Aito Collective are among her best-known projects. Salokoski’s much-loved songs are given a new expression in recent duo arrangements, which include influences from Finnish nature and many rhythm styles from around the world. The other member of the duo, Jarmo Saari, is one of the most unique guitarists of his generation. He is known for his visual compositional style, which ranges from concerts to film, television, choreography, theatre and recordings. Saari creates multidimensional sound collages using guitars, human voices and a variety of rare instruments, such as the theremin, baroque cello and glass harp. Duration: 1 hour, 15 min
Monipuoliset ja arvostetut artistit Emma Salokoski & Jarmo Saari julkaisivat huolitellun ja tyylikkään Viileässä virrassa albumin keväällä 2023.
De mångsidiga och uppskattade artisterna Emma Salokoski & Jarmo Saari släppte det vårdade och stiliga albumet Viileässä virrassa våren 2023.
The versatile and acclaimed artists Emma Salokoski & Jarmo Saari released the polished and stylish album Viileässä virrassa in the spring of 2023.
Susanna Leinonen Companyn koskettava tanssiteos muistuttaa meitä siitä, että elämä tapahtuu tässä ja nyt, eikä sitä pidä ottaa niin vakavasti. Teos tuo näyttämölle iäkkäiden voimakkaan tulkinnan elämästä, joka on täynnä yllätyksiä. Esitys perustuu Tatiana Urtevan uusimpaan teokseen ”Vain elämää, ei sen vähempää”. Se tuo esiin elämän kaikessa rosoisuudessaan – myös virheineen ja sattumuksineen. Teos leikittelee arjen pienillä hetkillä ja muistuttaa, että elämä ei aina tarvitse suuria suunnitelmia tai merkityksiä ollakseen arvokasta. Tanssijoiden liike tuo esiin huumoria ja leikillisyyttä, pilkahduksia naurun hetkistä ja sattumanvaraisista kohtaamisista, jotka tekevät elämästä ainutlaatuista. Vain elämää, ei sen vähempää kehottaa heittäytymään elämän virtaan ilman jatkuvaa kontrollin tarvetta ja löytämään ilon pienistä, yksinkertaisista hetkistä. Teos on osa Helsingin kaupungin iäkkäiden ihmisten kulttuuritoiminnan edistämistä ja jo neljäs hankkeen aikana valmistunut iäkkäiden esittämä tanssiteos. Kesto: 50 min
Vain Elämää, ei sen vähempää – Susanna Leinonen Company
Tervetuloa loppuvuoden parhaisiin bileisiin Samuli Edelmannin seurassa! Savoy-teatterin jo klassikoksi muodostuneessa uuden vuoden konsertissa kuullaan tänä vuonna Samuli Edelmannia. Suomi-ikoni esiintyy yhdessä jo legendaariseksi muodostuneen Helsinki Sound Machine -kokoonpanonsa kanssa. Samuli Edelmann on poikkeuksellinen omaa tietään kulkeva tulkitsija, jonka laaja-alainen repertuaari taidelevyistä pop-musiikkiin löytää poikkeuksetta tiensä suomalaisten sydämiin. Mittavan uran merkittäviin kappaleisiin kuuluvat esimerkiksi Sininen sointu, (Sinä olet) Aurinko, Peggy, Jos sä tahdot niin -duetto Jipun kanssa, Tähtipölyä, Miten ja miksi, Armaan läheisyys sekä Vesa-Matti Loirin kanssa duetoitu Tuomittuna Kulkemaan. Viime vuonna tapahtui odotettu comeback, kun Samuli Edelmann palasi esiintymislavoille soolouransa alkuaikojen Helsinki Sound Machine -yhtyeen kanssa. 1990-luvulla alkunsa saaneeseen kokoonpanoon kuuluvat Leri Leskinen, Kalle Chydenius, Sami Kuoppamäki, Peter Engberg, Ville Hukkinen ja Puke Kataja. Vain muutamia paluukeikkoja soittava yhtye on nyt mahdollista nähdä Savoy-teatterissa juhlatunnelmissa vuoden vaihtumisen kunniaksi. Ennakkotunnelmaan pääset kuuntelemalla tänä vuonna tehdyn konserttitaltioinnin Yle Areenasta: https://areena.yle.fi/1-67773173 Kesto n. 75 min, ei väliaikaa. Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskelua Show & Blinipaletti -lippu (91-111 €) sisältää pääsylipun sekä blinitarjoilun Savoy-teatterin ravintola Minne Gardenissa. Tattariblinejä Muikunmätiä, smetanaa, sipulia Tattisalaattia Kylmäsavustettua taimenta Savuporomoussea ABGintonic- kakkua, paukkusokeria, passionhedelmää ja klementiiniä Blinitarjoilu on katettu Savoy-teatterin ravintola Minne Gardenissa kaksi tuntia ennen esityksen alkua. Erikoisruokavaliot huomioidaan ennakkotilauksesta (viim. 3 vrk ennen esitystä). Blinipaletin hinta ei sisällä juomia Lisätiedot, erikoisruokavaliot, juomatilaukset ja yli 20 hengen Blinipaletti -ryhmävaraukset: terhi.grohn@sunbornevents.fi
Tervetuloa loppuvuoden parhaisiin bileisiin Samuli Edelmannin seurassa!
Savoyn uusivuosi: Samuli Edelmann & Helsinki Sound Machine – Loppuunmyyty! / Sold out!
Nostalgiannälkäisten ykkössuosikki The Sleepwalkers ammentaa aidot ja autenttiset vaikutteensa suoraan 60-luvun rautalanka- ja beat-musiikista. Yhtye toteuttaa kyseisen aikakauden klassisia piirteitä tinkimättömästi ja tyylikkäästi - niin soitossaan, ulkoasussaan kuin myös The Shadows-tyylisessä lavakoreografiassaan. Näillä ominaisuuksilla The Sleepwalkers onkin saavuttanut nostalgiannälkäisen yleisön suosion. The Sleepwalkers on vuonna 2000 pääkaupunkiseudulla perustettu yhtye, joka aloitti instrumentaalimusiikin esittäjänä, mutta on vuodesta 2018 tehnyt tiivistä yhteistyötä laulusolistin kanssa. Nykyään yhtyeen ohjelmisto sisältää sekä instrumentaaleja että lauluja. Vuosi 2025 on The Sleepwalkersille juhlavuosi, kun yhtye täyttää 25 vuotta. Nykyinen kokoonpano: Jan-Erik Saine - soolokitara (The Sounds, The Crescents, T-Bird Gang ym.) Ben Engblom - komppikitara (The Quiets, The Crescents, Husky & The Sandmen ym.) Kesto: noin 2 tuntia, sis. 20 min väliajan Jari Haavistola - bassokitara (Silver Bullets, Cast Iron Arms, Greased Lightning) Mikko Lund - rummut (Pekka Tiilikainen & Beatmakers ym.) Jani Forsman - laulu (Jani & Jetsetters ym.)
De nostalgisugnas toppfavorit The Sleepwalkers inhämtar sin äkta och autentiska inspiration direkt ur 60-talets ståltråds- och beatmusik. Bandet förverkligar de klassiska dragen för denna tidsera på ett kompromisslöst och stiligt sätt – både i musiken, utseendet och scenkoreografin i The Shadows-stil. Med dessa egenskaper har The Sleepwalkers uppnått framgång bland den nostalgisugna publiken. The Sleepwalkers är ett band som har grundats i huvudstadsregionen år 2000. Bandet började med att spela instrumentalmusik, men har sedan år 2018 samarbetat intensivt med en sångsolist. I dag innefattar bandets program både instrumentalmusik och låtar. 2025 är ett jubileumsår för The Sleepwalkers, som fyller 25 år. Nuvarande ensemble: Jan-Erik Saine – sologitarr (The Sounds, The Crescents, T-Bird Gang m.fl.) Ben Engblom – kompgitarr (The Quiets, The Crescents, Husky & The Sandmen m.fl.) Jari Haavistola – basgitarr (Silver Bullets, Cast Iron Arms, Greased Lightning) Mikko Lund – trummor (Pekka Tiilikainen & Beatmakers m.fl.) Jani Forsman – sång (Jani & Jetsetters m.fl.) Längd: Cirka två timmar, inklusive en paus på 20 minuter
The Sleepwalkers, the number one favourite among fans of nostalgia, draws its genuine and authentic influences directly from ‘60s Finnish instrumental rock and beat music. The band embodies the classic elements of the era without compromise and with style – in their playing, appearance and The Shadows-style stage choreography. These features have made The Sleepwalkers a hit with the nostalgia-hungry public. The Sleepwalkers is a band formed in 2000 in the Helsinki Metropolitan Area. It started out as an instrumental band but, since 2018, has been working closely with a lead vocalist. Nowadays, the band’s repertoire includes both instrumentals and songs. 2025 will mark the 25th anniversary of The Sleepwalkers. Current line-up: Jan-Erik Saine – lead guitar (The Sounds, The Crescents, T-Bird Gang, etc.) Ben Engblom – rhythm guitar (The Quiets, The Crescents, Husky & The Sandmen, etc.) Jari Haavistola – bass guitar (Silver Bullets, Cast Iron Arms, Greased Lightning) Mikko Lund – drums (Pekka Tiilikainen & Beatmakers, etc.) Jani Forsman - vocals (Jani & Jetsetters, etc.) Duration: Approximately two hours, incl. 20 min intermission
Nostalgiannälkäisten ykkössuosikki The Sleepwalkers ammentaa aidot ja autenttiset vaikutteensa suoraan 60-luvun rautalanka- ja beat-musiikista.
De nostalgisugnas toppfavorit The Sleepwalkers inhämtar sin äkta och autentiska inspiration direkt ur 60-talets ståltråds- och beatmusik.
The Sleepwalkers, the number one favourite among fans of nostalgia, draws its genuine and authentic influences directly from ‘60s Finnish instrumental rock and beat music.
Jani Forsman & The Sleepwalkers – Roots-musiikin evoluutio vol 10.
Jani Forsman & The Sleepwalkers – Rootsmusikens evolution vol. 10
Jani Forsman & The Sleepwalkers – Evolution of Roots Music, Vol. 10
Aija Puurtinen & Brooklynin Satu on musiikin keinoin toteutettu aikamatka amerikansuomalaiseen siirtolaisuuteen ja sen mielenmaisemaan. Aija Puurtinen & Brooklynin satu on musiikin keinoin toteutettu aikamatka amerikansuomalaiseen siirtolaisuuteen ja sen mielenmaisemaan. Tarjolla on akustisesti ja puoliakustisesti toteutettua, sekä suomeksi että ”fingelskaksi” esitettyä, voimakkaasti sekä suomalaisesta että amerikkalaisesta kansanmusiikista ammentavaa epookkia. Mausteena on folkia, bluesia ja jopa jamaikalaisia aineksia. Suomesta lähti ennen toista maailman­sotaa Pohjois-Amerikkaan ­kolmannesmiljoona siirtolaista. Basisti ja laulaja Aija Puurtinen on säveltänyt Perttu Hemmingin finglishiä hyödyntäviin teksteihin uusia, muuttoliikkeen erilaisia ulottuvuuksia ja ajanjaksoja ilmentäviä siirtolaislauluja. Niissä tarinoidaan menneisyyteen haikaillen, hiljentyen ja huvitellen. Konsertissa kuullaan materiaalia keväällä 2025 ilmestyvältä albumilta "Julmat Jäähyväiset" sekä kolmelta aiemmin julkaistuilta levyiltä ”Brooklynin satu”, ”Lännen maata” ja ”Sudbury Tango”! Kesto: 1 tunti 30 min, sis. 20 min väliajan
Aija Puurtinen & Brooklynin Satu är en tidsresa till den amerikafinländska emigrationen och dess själslandskap som genomförs med musikens metoder. Aija Puurtinen & Brooklynin Satu är en tidsresa till den amerikafinländska emigrationen och dess själslandskap som genomförs med musikens metoder. Vi bjuds på akustiskt och halvakustiskt genomförd epok, som framförs både på finska och “fingelska” och som påverkas kraftigt av både finländsk och amerikansk folkmusik. Folk, blues och till och med jamaicanska ingredienser ger krydda. Före andra världskriget åkte en tredjedels miljon emigranter från Finland till Nordamerika. Basisten och sångerskan Aija Puurtinen har komponerat nya emigrantsånger som avspeglar emigrationens olika dimensioner och tidsperioder till Perttu Hemmings texter på finglish. Dessa berättar om det förflutna på ett nostalgiskt, stilla och roligt sätt. På konserten får vi höra material från albumet “Julmat Jäähyväiset” som släpps våren 2025 samt från de tre tidigare släppta albumen Brooklynin satu”, “Lännen maata” och “Sudbury Tango”!
Aija Puurtinen & Brooklynin Satu is a musical journey back in time to Finnish-American immigration and its psychological landscape. Aija Puurtinen & Brooklynin Satu is a musical journey back in time to Finnish-American immigration and its psychological landscape. It features acoustic and semi-acoustic performances in both Finnish and “Fingelska”, drawing heavily on Finnish and American folk music to evoke the period. The performance is flavoured with folk, blues and even Jamaican elements. Before the Second World War, a third of a million immigrants left Finland for North America. Bassist and singer Aija Puurtinen has composed new immigrant songs based on Perttu Hemminki’s Finglish lyrics, reflecting the different dimensions and periods of immigration. They tell stories of the past in nostalgic, reflective and amusing ways. The concert will feature material from the album Julmat Jäähyväiset, which will be released in the spring of 2025, as well as from three previously released albums, Brooklynin satu, Lännen maata and Sudbury Tango!
Aija Puurtinen & Brooklynin Satu on musiikin keinoin toteutettu aikamatka amerikansuomalaiseen siirtolaisuuteen ja sen mielenmaisemaan.
Aija Puurtinen & Brooklynin Satu är en tidsresa till den amerikafinländska emigrationen och dess själslandskap som genomförs med musikens metoder.
Aija Puurtinen & Brooklynin Satu is a musical journey back in time to Finnish-American immigration and its psychological landscape.
Aija Puurtinen & Brooklynin Satu – Julmat Jäähyväiset -levynjulkaisukonsertti
Aija Puurtinen & Brooklynin Satu – Skivsläppskonsert Julmat Jäähyväiset
Aija Puurtinen & Brooklynin Satu – Julmat Jäähyväiset (Cruel Farewells) album release concert
Tervetuloa kuulemaan parhaita mustalaismusiikin klassikoita niin Suomesta kuin kansainvälisiltä areenoilta, huippumuusikoiden esittämänä! Tämä romanimusiikin konsertti romanien kansallispäivän jälkimeiningeissä sisältää mm. Horttokaalon ja Gipsy Kingsin suosituimmat kappaleet. Orkestroinnista vastaa nelihenkinen bändi, mukaan lukien Amadeus Lundbergin ainutlaatuinen kitaransoitto. Kapellimestarina toimii arvostettu harmonikkavirtuoosi Samuli Jokinen ja viulussa sädehtii viulutaiteilija Lotta Marie Virkkunen sekä taitava kontrabasisti Juuso Kilpeä antaa sykettä. Kesto: 2 tuntia, sis. 20 min väliajan
Välkommen att höra zigenarmusikens bästa klassiker både från Finland och internationella arenor, framförda av toppmusiker! Denna konsert med rommusik i efterdyningarna till romernas nationaldag innefattar de populäraste låtarna av bland annat Horttokaalo och Gipsy Kings. Ett fyra personers band svarar för orkestreringen, inklusive Amadeus Lundbergs unika gitarrspel. Som kapellmästare fungerar den uppskattade dragspelsvirtuosen Samuli Jokinen och på violin strålar violinkonstnären Lotta Marie Virkkunen, medan den skicklige kontrabasisten Juuso Kilpeä ger puls. Längd: 2 t
Join us to hear the best gypsy music classics from Finland and international arenas, performed by top musicians! This concert of Roma music following Roma National Day celebrations will include the most popular songs of Hortto Kaalo and the Gipsy Kings. The instrumentation is in the hands of a four-piece band, including the unique guitar playing of Amadeus Lundberg. The conductor will be the acclaimed accordion virtuoso Samuli Jokinen, while violinist Lotta Marie Virkkunen will shine on the violin and Juuso Kilpeä, a skilled double bassist, will provide the pulse. Duration: 2 hours
Tervetuloa kuulemaan parhaita mustalaismusiikin klassikoita niin Suomesta kuin kansainvälisiltä areenoilta, huippumuusikoiden esittämänä!
Välkommen att höra zigenarmusikens bästa klassiker både från Finland och internationella arenor, framförda av toppmusiker!
Join us to hear the best gypsy music classics from Finland and international arenas, performed by top musicians!
Amadeus Lundberg - mustalaisviulukonsertti
Join us to hear the best gypsy music classics from Finland and international arenas, performed by top musicians! This concert of Roma music following Roma National Day celebrations will include the most popular songs of Hortto Kaalo and the Gipsy Kings. The instrumentation is in the hands of a four-piece band, including the unique guitar playing of Amadeus Lundberg. The conductor will be the acclaimed accordion virtuoso Samuli Jokinen, while violinist Lotta Marie Virkkunen will shine on the violin and Juuso Kilpeä, a skilled double bassist, will provide the pulse. Duration: 2 h
Amadeus Lundberg - Mustalaisviulukonsertti
Barlast on musiikillisen vuorovaikutuksen ja ilmaisun laboratorio. Yhtyeen jäsenten monipuoliset taustat mahdollistavat kokonaisuuden, jossa yhdistyy pohjoismainen kansanmusiikki, nykymusiikki, jazz ja taiderock. Yhtyeen johtaja ja basisti Philip Holm luo kokeellista musiikkia muun muassa kehittämällään räätäliiralla eli ompelukoneella, joka on viritetty kielisoittimeksi. Lyömäsoittaja-huilisti Minna Koskenlahti on tutkinut nyrkkeilyn ja rumpujen soiton yhteyttä, ja hän on kysytty muusikko sekä kansanmusiikki- että avantgarde-projekteissa. Puupuhaltaja Santte Salonen kirjoittaa musiikkia niin fantasiamaailmoihin, orkestereille kuin partymetalfolkkia esittävälle Ritva Nerolle. Kitaravelho Heikki Hänninen johtaa americana-yhtye Buko Shanea, ja hänen syvä rakkautensa amerikkalaiseen musiikkiin sen monissa muodoissa tuo vaikutteita Eric Dolphysta Townes van Zandtiin ja Frank Zappasta Swansiin. Lopputulos on enemmän kuin osiensa summa. Barlastin musiikkia on kuvailtu spektri-ihmeeksi – fuusioksi, joka saattaa kuulostaa vaikealta paperilla, mutta onkin itse asiassa helppoa ja kiehtovaa kuunneltavaa. Vuonna 2016 perustettu Barlast on julkaissut neljä albumia ja esiintynyt klubeilla, festivaaleilla ja showcase-festivaaleilla ympäri Eurooppaa sekä tehnyt kiertueen Japanissa. Parhaillaan yhtye työskentelee suomenruotsalaisen kansanlaulun ja paimenkutsun parissa hyödyntämällä tekoälyalgoritmien imitointia, jossa automaattisesti luodut laulut ovat osa yhtyeen uutta musiikkia. Philip Holm - basso Heikki Hänninen - kitarat Minna Koskenlahti - lyömäsoittimet ja huilut Santte Salonen – puupuhaltimet Kesto n. 70 min. Ei väliaikaa.
Barlast är ett lekfullt laboratorium för musikaliskt uttryck och kommunikation. Ensemblens musik är en blandning av nordisk folkmusik, nutida musik, jazz och konstrock. Kombinationen möjliggörs av bandmedlemmarnas vilt olika bakgrunder: När han inte uppträder med Barlast spelar bandledaren och kontrabasisten Philip Holm experimentell musik på gamla maskiner som gjorts om till instrument. Slagverkaren och flöjtisten Minna Koskenlahti har studerat sambandet mellan boxning och trumspel och är en efterfrågad musiker i både traditionella och avantgarde musikprojekt. Träblåsaren Santte Salonen tonsätter musikaliska fantasier och orkesterstycken och leder sitt partymetalfolk-band Ritva Nero. Gitarrkonstnären Heikki Hänninen leder Americana-bandet Buko Shane. Hans kärlek till amerikansk musik i alla dess former ger Barlast influenser från allt från Eric Dolphy till Townes van Zandt och Frank Zappa till Swans. Resultatet är en helhet som är större än summan av dess delar. Barlasts musik har beskrivits som ett spektralt underverk - en fusion som kan låta svårbegriplig i teorin men som i praktiken är lätt och fängslande att lyssna på. Barlast grundadets år 2016 och har sedan dess släppt fyra album samt uppträtt på klubbar, festivaler och showcasefestivaler runt om i Europa och Japan. För närvarande arbetar ensemblen med att träna AI-algoritmer för att imitera traditionell finlandssvensk sång och lockrop. Den automatiskt genererade sången ingår i deras nya musik. Philip Holm – Kontrabas Heikki Hänninen – Gitarrer Minna Koskenlahti – Slagverk, flöjt Santte Salonen – Träblåsinstrument Längd ca 70 min. Ingen paus.
Barlast is a playful laboratory of musical communication and expression. The Finnish ensemble's music is a blend of Nordic folk music, contemporary music, jazz and art rock, made possible only by the diverse backgrounds of the band members: When not performing with Barlast, band leader and double bass player Philip Holm makes experimental music on old machines turned into instruments. Percussionist and flautist Minna Koskenlahti has studied the connections between boxing and drumming and is an in-demand musician in both traditional and avant-garde music projects. Woodwind player Santte Salonen composes musical fantasies and orchestral pieces and leads their party metal folk band Ritva Nero. Guitar wizard Heikki Hänninen leads the Americana band Buko Shane and his deep love for American music in its many forms brings influences of anything from Eric Dolphy to Townes van Zandt and Frank Zappa to Swans. The result is a sum greater than its parts. Barlast's music has been described as a spectral wonder - a fusion that might sound difficult on paper but in fact is easy and captivating to listen to. Since its foundation in 2016, Barlast has released four albums and performed in clubs, festivals and showcase festivals around Europe and Japan. Currently the group is working on training AI algorithms to imitate traditional Finnish-Swedish singing and herding calls. The automatically generated vocals are incorporated in their new music. Philip Holm - double bass Heikki Hänninen - guitars Minna Koskenlahti - percussion and flutes Santte Salonen – woodwinds Duration apx. 70 min. No intermission.
Barlast on musiikillisen vuorovaikutuksen ja ilmaisun laboratorio.
Barlast är ett lekfullt laboratorium för musikaliskt uttryck och kommunikation.
Barlast is a playful laboratory of musical communication and expression.
Palkittu Micke Björklöf & Blue Strip on yksi kansainvälisesti menestyneimmistä kotimaisista bluesrock-yhtyeistä. Björklöf on kokoonpanoillaan julkaissut 13 albumia ja esiintynyt lähes 20:ssä maassa. Tinkimätön oman polkunsa kulkija on vuosien mittaan raivannut tietää kohti alan kansainvälistä kärkeä. Micke Björklöf & Blue Strip jatkaa menestyksekästä ”Colors Of Jealousy” kiertuettaan ensi talven ja kevään aikana. Luvassa on mielenkiintoinen kattaus bändin uran tuotannosta jossa keskiössä on uuden albumin materiaali. Bändin uusin albumijulkaisu ”Colors Of Jealousy” on ollut kansainvälinen arvostelumenestys ja kerännyt radiosoittoa maailmanlaajuisesti. Albumi nousi Brittein saarilla IBBA Radiolistan sijalle 1. heinäkuussa ja hätyytteli kärkisijoja myös Yhdysvalloissa Roots Music Report listalla sekä Australiassa ABARAC listalla. Yhtye julkaisee tulevana talvena retrospektiivisen Outtakes albumin ennen julkaisemattomista kappaleista. Musiikillisesti bändi on pyrkinyt aina mielenkiintoiseen ja monipuoliseen ilmaisuun, ottaen vaikutteita genrerajoista välittämättä bluesin pysyessä kuitenkin aina ”sinisenä lankana”. Energisenä livebändinä tunnettu Micke Björklöf & Blue Strip vie kuulijansa mielenkiintoiselle musiikilliselle matkalle josta ei vauhtia ja vaarallisia tilanteita puutu. Läsnä ovat niin New Orleansin kuumat rytmit kuin syvän Mississippi deltan blues. Levy levyltä bändi on pyrkinyt uusiutumaan musiikillisesti ja luomaan nahkansa tavalla tai toisella. “Hyvillä biiseillä, vahvalla solistilla ja maailmanluokan kitaristilla siunattu bändi pyrkii systemaattisesti ulos kliseistä. Lisäksi heitetään sekaan vielä artistin oma, persoonallinen mauste. Juuri näin Micke Björklöf sinisen saran kyntäjineen toimii – he vievät suomalaista bluesrockia eteenpäin olemalla yksi kiinnostavimmista ja kansainvälisimmistä bändeistämme” – Esa Kuloniemi, Bluesministeri Bändi on keikkaillut Suomen lisäksi ahkerasti myös ulkomailla, yhtye on esiintynyt Keski-Euroopan keikkalavojen lisäksi mm. maailman pohjoisimmalla blues-festivaalilla Huippuvuorilla sekä Japanissa. Kolme edellistä studioalbumia on tehty yhteistyössä kansainvälisten tuottajien kanssa. Äänityssessioita on ollut Lontoossa, New Orleansissa ja Walesissa, legendaarisella Rockfield studiolla. 2015 ilmestyneen viimeisimmän, Ain’t Bad Yet studioalbumin tuotti Grammy-palkittu John Porter, joka on työskennellyt yhdessä mm.Buddy Guyn, B.B.Kingin, Taj Mahalin, Keb Mon ja Santanan kanssa. Bändin 2018 julkaistu, saksassa taltioitu livealbumi ”Twentyfive Live At Blues Baltica" oli todellinen arvostelumenestys niin kotimaassa kuin kansainvälisestikin. Micke Björklöf & Blue Strip Micke Björklöf: laulu, huuliharppu, kitara Lefty Leppänen: sähkö- ja resonaattori kitara, taustalaulu Teemu Vuorela: rummut Seppo Nuolikoski: basso, taustalaulu Timo Roiko-Jokela: perkussiot, malletkat Klubi-ilta, A-oikeudet, tarjoiluista vastaa Café Pokkari, ovet avataan klo 17.30. Kesto: n. 2 h. sis. väliaika Liput à 20/15 € @ Lippu.fi sekä myös ovelta lippuautomaatilta.
Bluesrock i april! Micke Björklöf & Blue Strip, det internationellt hyllade bluesrockbandet är på turné med sitt senaste album Colors Of Jealousy. Det blir en energisk och musikaliskt mångsidig uppvisning av bandets karriär. Naturligtvis kommer det senaste albumet Colors Of Jealousy att spela en central roll. Albumet har toppat radiospellistorna i Storbritannien (#1), Australien, Frankrike och USA. Micke Björklöf & Blue Strip är ett av de internationellt mest framgångsrika blues & roots/bluesrockbandet från Finland. Björklöf och hans band har släppt 12 album och uppträtt i ett 20-tal länder t.om på världens nordligaste bluesfestival Svalbard och i Japan. Micke Bjorklof & Blue Strip är kända som ett energiskt liveband med en stark solist och slidegitarrist i världsklass. Bandets gitarrist Lefty Leppänen har hyllats som en av de bästa slidegitarristerna i Europa. Bandet har alltid strävat efter ett intressant och mångsidigt underhållning. Rik och jordnära blues med ett modernt utseende var finns nyanser av klassisk bluesrock, New Orleans heta rytmer och blues från det djupa Mississippideltat med en touch av gospel och soul. Bandets senaste studio skiva ”Colors Of Jealousy”, som släpptes 2023, har tagits emot mycket väl av både inhemska och internationella medier. Recensionerna har varit mycket positiva, mestadels till och med berömmer albumet. Albumet har toppat radiospelningslistorna i Storbritannien (#1), Australien, Frankrike och USA. Bandet nominerades i USA till The Independent Blues Awards 2024 i tre kategorier och var den enda europeiska artist som nominerades. Under en karriär som sträcker sig över mer än trettio år har bandet samarbetat på flera album med internationella topproducenter. Inspelningar har ägt rum i London, New Orleans och i Wales, på legendariska Rockfield-studion. Ain't Bad Yet, som släpptes 2015, producerades av Grammy-belönade John Porter, som har arbetat t.o.m Buddy Guy, B.B.King, Taj Mahal, Keb Mo och Santana. "Ett band välsignat med bra låtar, en stark solist och en gitarrist i världsklass, strävar bandet efter att systematiskt bort från klichéerna. Plus, släng in artistens egen, personliga krydda. Det är precis så Micke Björklöf och hans band arbetar - de tar finsk bluesrock framåt genom att vara ett av de mest intressanta och internationella banden" - Esa Kuloniemi, Bluesministeri, YLE Radio Suomi. “Soulful Bluesrock, Dynamite vocals and Worldclass Slideguitar”, Bluebird Reviews, USA Klubbkväll, A-rättigheter, serveringen sköts av Café Pokkari, dörrarna öppnas kl. 17.30. Längd: ca 2 h inkl. paus. Biljetter à 20/15 € via Lippu.fi eller från biljettautomaten vid dörren.
Award-winning Micke Björklöf & Blue Strip is one of the most internationally successful Finnish blues rock bands. With his bands Björklöf has released 13 albums and performed in nearly 20 countries. Without compromise, he and his band have worked their way to the top of the international scene. Micke Björklöf & Blue Strip will continue their successful "Colors Of Jealousy" tour next winter and spring. It will be a fascinating showcase of the band's career with a focus on the material from the new album. The hot rhythms of New Orleans and the blues of the deep Mississippi Delta are present. From album to album, the band has sought to renew itself musically. The band's latest album, the critically acclaimed "Colors Of Jealousy" received a lot of international media attention and has garnered radio play worldwide. The album peaked at number 1 on the IBBA Blues Radio Chart in the UK in July and also topped the Roots Music Report chart in the USA and the ABARAC chart in Australia. The band will release a retrospective Outtakes album of previously unreleased tracks in December. Musically, the band has always strived for interesting and varied expression, taking inspiration from genre boundaries while keeping the blues as the "blue thread". Known as an energetic live band Micke Björklöf & Blue Strip take their listeners on an interesting musical journey, all from the hot rhythms of New Orleans and the blues of the deep Mississippi Delta. From album to album, the band has sought to renew itself musically and to create its own skin in one way or another. "Blessed with good songs, a strong soloist and a world-class guitarist, the band strives to systematically out of clichés. And then throw in a few of the artist's own, personal spice. This is exactly how Micke Björklöf & Blue Strip work - they take Finnish blues rock forward by being one of our the most interesting and international bands" - Esa Kuloniemi, Bluesminister The three previous studio albums have been made in collaboration with international producers. The latest studio album, Ain't Bad Yet, released in 2015, was produced by Grammy Award-winning John Porter, who has worked with Buddy Guy, B.B. King, Taj Mahal, Keb Mo and Santana, among others. The band's 2018 live album "Twentyfive Live At Blues Baltica", recorded in Germany, was a real critical success both nationally and internationally. Micke Björklöf & Blue Strip Micke Björklöf: vocals, harmonica, guitar Lefty Leppänen: electric and slide guitar, backing vocals Teemu Vuorela: drums Seppo Nuolikoski: bass, backing vocals Timo Roiko-Jokela: percussion, malletkat Club night, A-rights, refreshments provided by Café Pokkari, the doors will open at 17.30. Duration: apx. 2 h. with intermission. Tickets à 20/15€ @ Lippu.fi and also from the ticket machine at the door.
Palkittu Micke Björklöf & Blue Strip on yksi kansainvälisesti menestyneimmistä kotimaisista bluesrock-yhtyeistä.
Bluesrock i april! Micke Björklöf & Blue Strip, det internationellt hyllade bluesrockbandet är på turné med sitt senaste album Colors Of Jealousy.
Award-winning Micke Björklöf & Blue Strip is one of the most internationally successful Finnish blues rock bands.
Micke Björklöf & Blue Strip – Klubb Ankdamm
Annantalon taidelauantaissa koko perhe voi viettää yhteistä aikaa taiteen parissa kaikille avoimissa työpajoissa, joissa voi piipahtaa tai viipyä pidempään. Barokkiateljee Barokki oli taidesuuntaus 1600-luvulla. Sen tunnusmerkkejä ovat koristeellisuus ja mahtipontisuus. Työpajassa virittäydymme barokin tunnelmiin pukeutumalla ja maalaamalla muotokuvia toisistamme. Barokkimusiikki luo ympärillemme juhlan tunnelmaa ja barokkimainen garderobi suhisee vaatteiden vaihtuessa ja siveltimien tanssiessa paperilla! Osallistumiseen ei tarvita ennakkotaitoja ja kaikki ovat tervetulleita. Tarvittaessa lapsille on saatavilla kuulosuojaimia ja muita aistiapuvälineitä. Käytössä on myös hiljainen tila. Annantalon taidelauantai on maksuton. Työpajan ohjaavat Annantalon taidekasvattajat. Lämpimästi tervetuloa Annantalolle lauantaisin!
På Annegårdens konstlördag kan hela familjen tillbringa tid tillsammans i konstworkshoppar som är öppna för alla. Man kan både titta in eller stanna kvar längre. Barockateljé Barocken var en konstriktning på 1600-talet. Den kännetecknas av utsmyckning och storslagenhet. I den här workshoppen kommer vi i barockstämning genom att klä ut oss och måla porträtt av varandra. Barockmusik skapar en festlig stämning runt omkring oss och barockgarderoben prasslar när kläder byts och penslar dansar på papper! Inga förkunskaper krävs för att delta och alla är välkomna. Vid behov finns hörselskydd och andra sensoriska hjälpmedel tillgängliga för barnen. Det finns också ett tyst rum. Konstlördagen på Annegården är avgiftsfri. Workshoppen leds av Annegårdens konstpedagoger.
On Annantalo’s Art Saturdays, the whole family can spend time together with art in workshops open to everyone. You can make just a brief pitstop or stay longer. Baroque studio Baroque was an art movement in the 17th century. Its main features include decorativeness and flamboyance. In this workshop, we tune in to the Baroque style by dressing up and painting portraits of each other. Baroque music creates a festive atmosphere around us while the baroque wardrobe buzzes as we change clothes and let our brushes dance on paper! No skills required to participate. Everyone is welcome. If necessary, hearing protection and other sensory aids are available for children. There is also a quiet space. The Annantalo Art Saturday is free of charge. The workshop is led by art educators from Annantalo.
Annantalon taidelauantaissa koko perhe voi viettää yhteistä aikaa taiteen parissa kaikille avoimissa työpajoissa, joissa voi piipahtaa tai viipyä pidempään.
På Annegårdens konstlördag kan hela familjen tillbringa tid tillsammans i konstworkshoppar som är öppna för alla. Man kan både titta in eller stanna kvar längre.
On Annantalo’s Art Saturdays, the whole family can spend time together with art in workshops open to everyone. You can make just a brief pitstop or stay longer.
Annantalon taidelauantai: Barokkiateljee
Naperokahvila on 0–3-vuotiaiden oma kahvila! Kahvilassa on vaihtuvaa tekemistä perheen pienimmille yhdessä oman aikuisen kanssa. Ohjelmassa voi olla maalaamista, musisointia tai vaikkapa lasten animaatioiden katselua. Taidetekemisen ohessa Naperokahvila toimii kohtaamispaikkana pienille lapsille ja heidän aikuisilleen. Naperokahvilassa voit piipahtaa tai viipyä pidempään. Rento ja mukava tila mahdollistaa lapsen ruuan lämmittämisen, syöttämisen/imettämisen sekä lapsentahtisen oleskelun kahvilassa. Vaipanvaihtopiste ja wc-tilat löytyvät aivan nurkan takaa. Naperokahvila on suunnattu kotiäideille ja -isille, isovanhemmille, perhepäivähoitajille ja muille lapsille tärkeille aikuisille. Päiväkoteja emme valitettavasti voi ottaa mukaan tilojen pienen koon takia. Samassa tilassa palvelee Annantalon ikioma pannarikahvila Puffy Mini Pancakes. Kevään 2025 Naperokahvilat: ke 22.1 klo 10–12 ke 5.2. klo 10–12 ke 19.2. klo 10–12 ke 5.3. klo 10–12 ke 19.3 klo 10–12 ke 2.4 klo 10–12 ke 16.4. klo 10–12 Ikäsuositus: 0–3-vuotiaille oman aikuisen kanssa Kieli: monikielinen (suomi, ruotsi, englanti) Vapaa pääsy!
Småbarnskaféet är 0–3-åringarnas eget kafé! Kaféet erbjuder varierande aktiviteter för familjens minsta i sällskap av en vuxen. Det kan handla om att måla, musicera eller titta på animationer för barn. Utöver konstaktiviteter är Småbarnskaféet en mötesplats för små barn och deras föräldrar. Du kan titta in eller stanna kvar längre på Småbarnskaféet. I det avslappnade och trivsamma utrymmet går det att värma mat för barnet, mata/amma barnet och njuta av en barnvänlig vistelse i kaféet. Blöjbytesstation och toaletter finns precis runt hörnet. Småbarnskaféet riktar sig till hemmamammor och -pappor, mor- och farföräldrar, familjedagvårdare och andra vuxna som är viktiga för barnen. Vi kan tyvärr inte ta med daghemsgrupper på grund av de små utrymmena. I samma utrymme betjänar Annegårdens alldeles egna pannkakskafé, Puffy Mini Pancakes. Åldersrekommendation: 0–3-åringar i sällskap av en vuxen Fritt inträde Lokal: Kaféet
Toddler café is a café for 0–3-year-olds. The café has diverse activities for the youngest family members together with their adult. The programme can include painting, music or, for example, watching children’s animations. In addition to making art, Toddler café serves as a meeting place for small children and their adults. You can stop by for a short visit or stay longer. At the relaxed and comfortable space, you can heat up your child’s food, feed/breastfeed as well as stay in the cafeteria at your child’s pace. A diaper change station and toilet facilities can be found just around the corner. Toddler café is aimed at stay-at-home moms and dads, grandparents, family day caregivers and other adults who are important to children. Unfortunately, we cannot accommodate daycare centres due to the small size of our premises. You can also find Annantalo’s very own pancake café Puffy Mini Pancakes in the same space. Age recommendation: 0–3-year-old children with their adult Free admission Venue: Café
Naperokahvila on 0–3-vuotiaiden oma kahvila! Kahvilassa on vaihtuvaa tekemistä perheen pienimmille yhdessä oman aikuisen kanssa.
Småbarnskaféet är 0–3-åringarnas eget kafé! Kaféet erbjuder varierande aktiviteter för familjens minsta i sällskap av en vuxen.
Toddler café is a café for 0–3-year-olds. The café has diverse activities for the youngest family members together with their adult.