Henry Lewis - Jonathan Sayer - Henry Shields KOMEDIA PANKKIRYÖSTÖSTÄ Sama tekijäkolmikko, joka kirjoitti hittikomedian Näytelmä, joka menee pieleen (Arena-näytt
Sama tekijäkolmikko, joka kirjoitti hittikomedian Näytelmä, joka menee pieleen (Arena-näyttämö 2022–2023), on luonut jälleen aivan pähkähullun pyörityksen, jossa lopulta ei enää tiedä mille nauraa, mutta nauraa kuitenkin, ja kovaa! Helsinki, vuosi 1958. Vanki Roger Rahikainen on suunnitellut kaikkien aikojen ryöstön yhdessä vanginvartija Tauno Kyykän kanssa. Tarkoitus on murtautua Hakaniemen Osakepankkiin, jossa säilytetään valtavaa timanttia. Samaan aikaan Hakaniemen Osakepankissa pankinjohtaja Jorma Kuusikko alaisineen virittää pankin turvajärjestelmiä äärimmilleen, jotta mittaamattoman arvokas timantti pysyisi turvassa. Pankinjohtajan tytär Aino on tavannut uuden hurmaavan poikaystävän Veikan. Todelliset ongelmat alkavat, kun Veikka päätyy mukaan Roger Rahikaisen ryöstöporukkaan, varsinkin kun Rahikainen sattuu olemaan myös Ainon ex-heila. Huijareita kaikki, ja siksi koko suunnitelmasta tulee uskomaton odottamattomien sattumien sarja. Komedia pankkiryöstöstä on täydellisen ajoituksen läheltä piti -farssikomedia, jossa nostalginen entisajan Helsinki yhdistyy säkenöivän kekseliääseen juoneen ja rikollisen hauskoihin käänteisiin ohjaajavelho Samuel Harjanteen näpeissä. Kun mukana on vielä timantinkovat komedianäyttelijät kuten Rauno Ahonen, Risto Kaskilahti, Jouko Klemettilä, Merja Larivaara, Martti Manninen, Sauli Suonpää, Linnea Leino ja Samuel Kujala, olemme todellisen kulta-aarteen äärellä. Komedia pankkiryöstöstä tulee varastamaan sydämesi, ja irrottaa näppärällä ja varmalla otteella katsomosta monet raikuvat naurut. Rooleissa: Samuel Kujala, Linnea Leino, Sauli Suonpää, Rauno Ahonen, Risto Kaskilahti, Jouko Klemettilä, Merja Larivaara, Lasse Lipponen, Kai Lähdesmäki, Martti Manninen, Samuli Pajunen, Raili Raitala, Kaisa Torkkel Esitysoikeuksien valvoja: Nordic Drama Corner Kirjailijat: Henry Lewis, Jonathan Sayer, Henry Shields Suomennos: Paavo Leppäkoski Ohjaus: Samuel Harjanne Lavastus: Jani Uljas Pukusuunnittelu: Elina Vättö Valo- ja videosuunnittelu: William Iles, Toni Haaranen Äänisuunnittelu: Jaakko Virmavirta Naamioinnin suunnittelu: Milja Mensonen Dramaturgi: Henna Piirto
Henry Lewis - Jonathan Sayer - Henry Shields KOMEDIA PANKKIRYÖSTÖSTÄ
Helsingin Kaupunginteatteri, Suuri näyttämö
Maja Zade STATUS QUO I Status quo är kvinnorna chefer och männen kokar kaffet.
Maja Zade STATUS QUO
I Status quo är kvinnorna chefer och männen kokar kaffet. Vi följer Mikael, en ung man i början av sin karriär, som navigerar genom en rad yrken – från fastighetsmäklare till apotekspraktikant och skådespelare på en teater. Överallt möts han av samma mönster: diskriminering, manipulation och sexuella närmanden. Hemma sköter Mikael hushållet och försöker vara en god partner, men i ett samhälle där kvinnorna bestämmer är varje Mikael inget mer än en Micke. Maja Zades pjäs skildrar med fyndig komik hur bekanta roller och världar blir absurda när man vänder upp och ner på könsrollerna. På scen: Alexander Wendelin, Vuokko Hovatta, Peter Kanerva, Pia Runnakko, Joachim Wigelius, Alexandra Gustafsson Uppföranderätt: Agency North / Colombine Teaterförlag Översättning: Gunilla Hemming Regi: Jakob Höglund Scenografi, dräktdesign och design av dockor: Heini Maaranen Dockinstruktör: Riina Tikkanen Ljusdesign: Ainu Palmu Komposition och ljuddesign: Tony Sikström Maskdesign: Jaana Nykänen Dramaturg: Henna Piirto Videodesign: Katinka Ebbe
Satu Rämö – Satu Rasila HILDUR Satu Rämön kansainväliseen suosioon noussut dekkari-ilmiö saapuu Helsinkiin! Satu Rasilan dramatisoima aivan uusi teatteriversio
Satu Rämö – Satu Rasila HILDUR Satu Rämön kansainväliseen suosioon noussut dekkari-ilmiö saapuu Helsinkiin! Satu Rasilan dramatisoima aivan uusi teatteriversio Hildurista saa ensi-iltansa Arena-näyttämöllä 28. tammikuuta. Näytelmä perustuu Hildur-dekkarisarjan ensimmäiseen ja samannimiseen osaan (WSOY 2022) ja tekee oikeutta Rämön menestysteoksen pohjoiselle mystiikalle – unohtamatta kutkuttavan jännittävän murhamysteerin pienimpiäkään käänteitä. Tulos on aitoon nordic blue -henkeen hengittävä teatteriteos, jossa Islannin karu kauneus ja ihmismielen syvyydet kohtaavat näyttämöllä. Hildur kertoo rikosetsivä Hildur Rúnarsdóttirista (Elena Leeve) ja vie katsojat Islannin myyttisille Länsivuonoille, jossa Hildur selvittää kotikaupungissaan tapahtuneita murhia yhdessä suomalaiskollega Jakobin (Paavo Kinnunen) kanssa. Traumojensa kanssa taisteleva Hildur ja menneisyyttään pakeneva Jakob joutuvat keskelle omituista rikosvyyhtiä, joka kytkeytyy järisyttävästi Hildurin omaan lapsuuteen. Hildur kutoo katsojan tiukasti mukaan tihenevään jännitykseen, kun menestysdekkari herää näyttämöllä henkiin. Arena-näyttämö on osoittanut paikkansa maan ykkösdekkarinäyttämönä, jossa myös Hildurin tiivistunnelmainen tarina pääsee oikeuksiinsa ja asettuu komeasti viime vuosien Agatha Christie -dekkarisovitustemme joukkoon. Rooleissa: Elena Leeve, Paavo Kinnunen, Sari Haapamäki, Sanna-June Hyde, Linda Hämäläinen, Unto Nuora, Jari Pehkonen, Ursula Salo, Mauno Terävä Esitysoikeuksien valvoja: Agency North Kirjailija: Satu Rämö Dramatisointi: Satu Rasila Ohjaus: Tuomas Parkkinen Dramaturgi: Ari-Pekka Lahti Lavastus: Antti Mattila Pukusuunnittelu: Elina Kolehmainen Valo- ja videosuunnittelu: Petteri Heiskanen Videosuunnittelu: Toni Haaranen Äänisuunnittelu: Eradj Nazimov Naamioinnin suunnittelu: Jutta Kainulainen Valosuunnittelu: Petteri Heiskanen Videosuunnittelu: Toni Haaranen Läheisyyskoreografi: Johanna Elovaara
Mauri Kunnas – Liila Jokelin – Lauri Schreck KUKA KAAPPASI AURINGON Väinölän taivaalla aurinko paistaa kultaisena.
Mauri Kunnas – Liila Jokelin – Lauri Schreck KUKA KAAPPASI AURINGON Väinölän taivaalla aurinko paistaa kultaisena. Niin kultaisena, että Pohjolan ahne Louhi saa idean: jos ryöstäisikin auringon ja takoisi sen kultakolikoiksi! Louhi susijoukkoineen vangitsee auringon luolaan ja Väinölässä tulee kylmä. Pohjolassa sen sijaan on läkähdyttävän kuuma, kun kahlittu aurinko porottaa vihaisena luolassaan. Mutta auringolla on voima, jolle edes Louhi ei mahda mitään. Ahneinkin oppii, mikä elämässä on oikeasti tärkeää. Mauri Kunnaksen samannimiseen lastenkirjaan perustuvan upouuden lasten musiikkinäytelmän ohjaa ja dramatisoi Liila Jokelin, joka on myös säveltänyt näytelmän musiikin yhdessä Lauri Schreckin kanssa. Tässä energisessä musiikkinäytelmässä paahdetaan rockia ja näyttäviä taistelukoreografioita koko näyttämön täydeltä! Esityksessä hehkuu Mauri Kunnaksen tunnistettava maailma. Näytelmän huumori, viisaus ja oivaltavuus lämmittävät pitkään. Rooleissa: Juha Jokela, Sami Paasila, Sanna Majuri, Arttu Kapulainen, Inkeri Raittila, Sanna Saarijärvi, Antti Timonen, Laura Alajääski Kirjailija: Mauri Kunnas Dramatisointi, ohjaus ja sävellys: Liila Jokelin Sävellys: Lauri Schreck Koreografia: Arvo Jean-Michael Ärlig Lavastus ja puvut: Katariina Kirjavainen Naamioinnin suunnittelu: Ronja Nylund Valosuunnittelu: Teppo Saarinen Äänisuunnittelu: Riku-Pekka Kellokoski Tarpeiston suunnittelu: Mira Rokkanen Dramaturgi: Sanna Niemeläinen Oikeuksien valvoja: Agency North
Tule kokeilemaan kudontaa kangaspuilla – olipa sinulla aiempaa kokemusta tai ei!
Kom och prova på vävning i vävstolarna – oavsett om du har tidigare erfarenhet eller inte!
Come and try weaving on the looms – whether you have prior experience or not!
Tule kokeilemaan kudontaa kangaspuilla – olipa sinulla aiempaa kokemusta tai ei! Tervetuloa Kudontakioskiin! Tule kokeilemaan kudontaa kangaspuilla – olipa sinulla aiempaa kokemusta tai ei! Kudonta on käsityötaito, joka yhdistää kulttuureja ja ihmisiä ympäri maailmaa. Kudontakioski on kaikille avoin ja tilapäinen julkinen tila, jossa kudontatyökalut ja -materiaalit ovat helposti saatavilla. Voit viihtyä niin pitkään kuin haluat ja nauttia käsillä tekemisen ilosta. Kangaspuut ovat kaikkien käytössä saapumisjärjestyksen mukaan. Paikka: Vuotalon aula Ajankohdat: Pe 10.4. klo 12–17 La 11.4. klo 11–16 Lisätietoa: rosatolnovclausen.com/Weaving-Kiosk Kudontakioski on Suomessa asuvan tanskalaisen tekstiilitaiteilijan, Rosa Tolnov Clausenin, eri puolilla maailmaa kiertänyt projekti, jonka avulla hän tutkii kudontatiloja ja kudonnan tulevaisuutta. Lämpimästi tervetuloa!
Kom och prova på vävning i vävstolarna – oavsett om du har tidigare erfarenhet eller inte! Handvävning är ett hantverk som förenar kulturer och människor över hela världen. Vävkiosken är en öppen och tillfällig offentlig plats där vävredskap och material är lättillgängliga för alla. Du kan stanna så länge du vill och njuta av glädjen i att arbeta med händerna. Vävstolarna används i turordning enligt principen först till kvarn. Vävkiosken är ett projekt av den danska textilkonstnären Rosa Tolnov Clausen, bosatt i Finland. Den har rest runt i världen som ett sätt att utforska vävplatser och vävningens framtid. Plats: Nordhusets aula
Come and try weaving on the looms – whether you have prior experience or not! Welcome to the Weaving Kiosk! Come and try weaving on the looms – whether you have prior experience or not! Hand-weaving is a craft that connects cultures and people around the world. The Weaving Kiosk is an open and temporary public space where weaving tools and materials are easily available to everyone. You can stay as long as you wish and enjoy the joy of working with your hands. The looms are available on a first-come, first-served basis. Place: Vuotalo lobby Dates: Fri 10.4. 12–17 Sat 11.4. 11–16 More information: rosatolnovclausen.com/Weaving-Kiosk The Weaving Kiosk is a project by Danish textile artist Rosa Tolnov Clausen, based in Finland. It has travelled across the world as a way of exploring weaving spaces and the future of weaving. We look forward to welcoming you!
Mukana Dwight Icenhower ja kansainvälinen esiintyjäkaarti
Mukana Dwight Icenhower ja kansainvälinen esiintyjäkaarti Kaksi erityistä 50-vuotis muistokonserttia 1977–2027, perjantaina 16. ja lauantaina 17. huhtikuuta 2027. Olemme ylpeitä voidessamme esittää kaksi juhlakonserttia Elvis Presleyn kuoleman 50-vuotispäivän muistoksi. Elviksen legenda kasvaa yhä, kuten osoittaa viimeisin Baz Luhrmann menestyselokuva "EPiC". Näiden konserttien tähtenä on yksi maailman parhaista Elvis-tribuuttiartisteista, Dwight Icenhower. Icenhower on voittanut seitsemän kertaa alan mestaruuden ja on jopa saanut hyväksynnän Priscilla Presleyltä ja muiltakin Elviksen lähipiiriläisiltä. Icenhower tuo mukanaan kansainvälisen kokoonpanon, jossa on mukana muusikoita Yhdistyneestä Kuningaskunnasta, Ranskasta, Espanjasta ja Yhdysvalloista. Kaikki ovat ensiluokkaisia muusikoita, jotka ovat tehneet yhteistyötä Eric Claptonin, Chris Isaakin ja Robert Gordonin kaltaisten artistien kanssa. Kokoonpanoon kuuluu myös alkuperäinen Elvis-muusikko, Bob Lanning, joka soitti sellaisilla klassikoilla kuin "The Wonder of You" ja "Polk Salad Annie". Molemmat illat tulevat olemaan erilaisia, joten mikset ostaisi lippuja molempiin konsertteihin ja viettäisi upean Elvis-viikonlopun? Konserttien settilistat tulevat olemaan erilaiset. "The Elvis Concert" on monien näkemyksen mukaan paras ja autenttisisin Elvis-show ja on ollut vahva suosikki Savoy-teatterissa vuosien ajan. "Niin lähellä aitoa kuin mahdollista", kuten eräs kriitikko arvioi. Showssa kuullaan hittien, kuten "Suspicious Minds" ja "Always On My Mind", lisäksi hauskoja B-puolia ja kauniita gospel-lauluja. Vahvasti suositeltava, eikä ainoastaan vain Elvis-faneille. Kesto n. 2 h 15 min, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.
Superedulliset sokkoliput myynnissä nyt Savoy JAZZFest järjestetään yhdeksännen kerran kerran maaliskuussa 2027! Kitaristi Kalle Kaliman kuratoiman ohjelman ensimmäiset julkistukset tehdään syyskuussa 2027. Myynnissä on jo nyt rajattu erä erikoishintaisia Blind Bird -festivaalipasseja, jotka sisältävät pääsyn kaikkiin Savoy-teatterissa järjestettäviin festivaalikonsertteihin 3.-6.3.2027. Superedullisia neljän päivän sokkolippuja on myynnissä 15.9. asti tai niin kauan, kuin niitä riittää. Tämän vuoden festivaalipassit myytiin loppuun, joten kannattaa tarttua tilaisuuteen nyt! Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua. ******* Savoy JAZZFest Jazzmusiikin kansainvälistä ja kotimaista parhaimmistoa esittelevä Savoy JAZZFest järjestetään vuosittain maaliskuussa. Festivaalin kolmannen kolmivuotiskauden 2026-28 taiteellinen johtaja on kitaristi Kalle Kalima.
Bluesin mestarin paluu. Ainutkertainen merkkivuosi-show - ainoa konsertti Suomessa. Duke Robillard on ainutlaatuinen bluesin tulkitsija ja tyyliniekka. Hän on uudelleen määritellyt bluesin genren ja jättänyt jälkensä siihen niin käänteentekevillä sooloalbumeillaan Rounders-levymerkille kuin legendaarisine yhteistöineen Roomful of Blues ja The Fabulous Thunderbirds yhtyeiden kanssa. Robillardin viimevuotinen show Savoy-teatterissa oli yksi meidän kriittisesti menestyneimmistä konserteistamme koko vuonna. Tämän vuoksi Duke palaa uudestaan ja lupaa tällä kertaa vielä erityisemmän shown, joka tarjoilee lukuisia musiikillisia kohokohtia hänen menneisyydestään. Duke on aina tuntenut erityistä yhteyttä Suomeen ja on iloinen saadessaan tuoda shown ainukertaisena kokemuksena Savoy-teatteriin. Robillard tuo mukanaan jälleen saman hienon bändin, The Blues Delights, joka yllätti kaikki viime kerralla. Mukana on Damien Daigneua pianossa ja laulussa, Matteo Giannetti bassossa, Matthieu Gastaldi rummuissa, Franck Mottin saksofonissa ja David Cayrou trumpetissa. Luvassa on todella mahtava ilta niin bluesmusiikin ystäville kuin kelle tahansa musiikin ystävälle. Duke Robillard on taiteensa mestari, joka yhä 78-vuotiaana jatkaa yllättämistä ja ilahduttamista tavaramerkiksi muodostuneella kitarasoundillaan ja sielukkaalla laulullaan. Ei kannata missata. Kesto n. 2 h 15 min, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.
Experience the spellbinding voice of Cem Adrian in an exclusive trio performance with piano and cello. Known for his extraordinary vocal range and deeply emotional interpretations, Adrian blends classical elegance with modern sensitivity, creating a concert atmosphere that is both powerful and intimate. Duration about 1,5 h, no intermission
Sensaatiomaisen upea musiikkielämys kertoo Edith Piafin uskomattoman elämäntarinan
Sensaatiomaisen upea musiikkielämys kertoo Edith Piafin uskomattoman elämäntarinan Ranskalainen katsojamenestys Piaf! The Show saapuu jälleen Suomeen! Gil Marsallan ohjaama musiikkispektaakkeli on kunnianosoitus Ranskan kaikkien aikojen arvostetuimmalle laulajalle Edith Piafille, ja se kertoo Pariisin varpusen uskomattoman elämäntarinan hänen unohtumattomien laulujensa kautta. Tragedioiden ja intohimoisten rakkaussuhteiden sävyttämä elämä vei Edith Piafin Pariisin slummeista parrasvaloihin, ja uran varrella syntyivät ikoniset kappaleet kuten La vie en rose, Non, je ne regrette rien, La foule sekä Padam padam. Esityksessä Piafin lauluja tulkitsee ylistetty, upeaääninen ranskalainen laulaja Nathalie Lermitte, jota pidetään ansaitusti kaikkien aikojen parhaana Piaf-tribuuttitaiteilijana. Vuodesta 2015 asti maailmalla kiertäneen Piaf! The Show’n on nähnyt jo yli miljoona ihmistä, ja sitä on esitetty yli 50 maassa yli 600 kertaa. Esitys on muun muassa myynyt loppuun legendaarisen Carnegie Hall:in New Yorkissa ja Olympia-teatterin Pariisissa. Kyseessä on tämän vuosikymmenen menestynein ranskalaisshow. Piaf! The Show on nähty Suomessa vuosina 2023 sekä 2025, jolloin se myi loppuun niin Musiikkitalon kuin Savoy-teatterin useana iltana peräkkäin. Tällä kertaa esitys saapuu peräti viidelle paikkakunnalle Turkuun, Helsinkiin, Hämeenlinnaan, Ouluun sekä Kuopioon. Esitys koostuu kahdesta 45 min näytöksestä, joiden välissä on puoliaika. Suositusikäraja: 12+ Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua. Show & Dinner ja Brunssi -lippu sisältää pääsylipun sekä pöytiin tarjoillun liha- tai kasvismenun Savoy-teatterin yhteydessä toimivassa Minne Garden-ravintolassa. Ranskalainen illallinen saatavilla pe 16.10. ja la 17.10. klo 19 alkavissa esityksissä. Illallinen tarjoillaan klo 17 alkaen. Ranskalainen illallinen – menu classic Brie de Meaux, tuoretta viikunaa, salaatti aromikkaista salaateista ja sikureista, pikkelöityä maa-artisokkaa ja samppanjavinaigretteä VL,G Ankkaconfit, palsternakkakreemiä, vihreitä papuja ja tummaa vadelmakastiketta L,G Mustaherukkaa ja maitosuklaata, suklaacrumblea ja cassis-anglaisea L,G tai Ranskalainen illallinen – menu green Brie de Meaux, tuoretta viikunaa, salaatti aromikkaista salaateista ja sikureista, pikkelöityä maa-artisokkaa ja samppanjavinaigretteä VL,G Mukulasellerifondant, tattipyreetä, vihreitä papuja ja sherryllä maustettua sienilientä L,G Mustaherukkaa ja maitosuklaata, suklaacrumblea ja cassis-anglaisea L,G Illallismenun hinta ei sisällä juomia. Illallinen on katettu Savoy-teatterin ravintola Minne Gardeniin kaksi tuntia ennen esityksen alkua. Erikoisruokavaliot huomioidaan ennakkotilauksesta (viim. 3 vrk ennen esitystä). Yli 12 hengen ryhmiä pyydetään olemaan yhteydessä: myynti@minnehelsinki.fi. Minnen ranskalainen lauantaibrunssi saatavilla la 17.10. klo 14 alkavassa esityksessä. Tarjoillaan klo 12 alkaen. Alkuruokabuffet Lohi-purjolehikäisiä L Tofu ja punajuuri canapé V,G Minnen Charcuterie; herkkujuustoja, leikkeleitä, marinoituja vihanneksia ja hilloketta L,G Raikkaita salaatinlehtiä, vihannescrudites ja sampanjavinaigrettea V,G Lohiconfit ja dijonkermaa L,G Ankka-viikunasalaattia M,G Ranskalaista maalaissalaattia V,G Artesaanileipää, tuoreita voisarvia ja vaahdotettua voita L Pää-ja jälkiruoka pöytiintarjoiltuna (pääruoka valitaan paikan päällä) Shaksuka ja tapenadecrostineja L -maukasta tomaattihöystöä, sardellifileitä, Comté -juustoa ja hyydytettyä kananmunaa TAI Kasvis Shaksuka ja tapenadecrostineja L -maukasta tomaattihöystöä,latva-artisokkaa, Comté -juustoa ja hyydytettyä kananmunaa Mustaherukkaa ja maitosuklaata, suklaacrumblea ja cassis-anglaisea L,G Brunssimenun hinta ei sisällä juomia. Brunssi tarjoillaan Savoy-teatterin ravintola Minne Gardenissa kaksi tuntia ennen esityksen alkua. Erikoisruokavaliot huomioidaan ennakkotilauksesta (viim. 3 vrk ennen esitystä).
Earlybird alennus -15 % voimassa 1.8.2026 asti. Hanki lippusi nyt!
Earlybird discount -15% until 1.8.2026. Get your tickets now!
Earlybird alennus -15 % voimassa 1.8.2026 asti. Hanki lippusi nyt! VI International Queerlesque Festival Helsingissä nostaa valokeilaan säkenöivän merkkipaalun: Betty Fvckin 10 vuotta kestänen drag-uran. Tule juhlimaan Betyn kanssa ja koe unohtumaton ilta täynnä rohkeaa taidetta, vahvaa itseilmaisua ja häpeilemätöntä queeriutta. Lavalla nähdään kansainvälisiä queer-esiintyjiä eri puolilta maailmaa. Tämä huipputason festivaali yhdistää burleskin, sirkuksen, dragin ja queer-esitystaiteen sähköiseksi kokonaisuudeksi. Tapahtuma järjestetään ikonisen Savoy-teatterin suurella näyttämöllä, jonka ammattimainen lavastus, valaistus ja visuaalinen toteutus luovat näyttämön, jollaista suomalaisessa queer-taiteessa ei ole ennen nähty. YLE 1:llä ja YLE Areenassa esillä ollut International Queerlesque Festival tunnetaan häikäisevistä, kantaaottavista ja yhteisöä voimaannuttavista esityksistään. Varaudu hämmästymään, inspiroitumaan ja liikuttumaan. Tule juhlimaan Betty Fvckin kanssa ja ole osa festivaalia, joka muuttaa elämiä queer-taiteen voimalla. Alustava esiintyjälista – päivittyy kesällä 2026 CHRIS OH! (CH, NZ - Europe’s most influential Burlesque artist 2025, Burlesque Hall of Fame voittaja) PANDORA NOX (AT – Germany Drag Race voittaja) SILLY THANH (CH) TRONICAT LA MIEZ (DE) LILLY SNATCHDRAGON (UK, LA) OSKAR MAURICIO VENUX (DE, CO) DRAG QUEEN HONEY (SG, VN) BETTY FVCK (FI, VN) JA LISÄÄ ARTISTEJA JULKISTETAAN MYÖHEMMIN… Kuka on Betty Fvck Maahanmuuttajaopiskelijasta pysäyttämättömäksi ikoniksi – Betty Fvckin tarina huokuu voimaa. Hän muutti Suomeen vuonna 2010 suurin unelmin, mutta pienin resurssein, ja nousi lopulta tohtorikoulutettavaksi samalla kun rakensi säihkyvän kymmenen vuoden uran drag-esiintyjänä. Vuonna 2023 hän oli ehdolla Suomen eduskuntaan ja on esiintynyt merkittävissä kotimaisissa ja kansainvälisissä tv-ohjelmissa, lehdissä sekä jättitapahtumissa. Betty Fvck on esiintynyt 15 maassa, yhdistäen älykkyyden ja aktivismin sähäkkään taiteellisuuteen – samalla todistaen, että kestävyys voi olla samalla upeaa, pelotonta ja maailmanlaajuista. Ovet: 19.00, Show time: 20.00 - 22.45, sisältäen 30 min väliajan Parhaan asun palkinto yleisölle: mahdollisuus voittaa palkintoja asulla joka on mahdollisimman Queer ja Extravaganza Ikäraja: K16 Permanto K18 anniskelualue. Parveke K-16, ei anniskelua. Tietoa järjestäjästä https://www.instagram.com/wearequeerlesque We Are Queerlesque edustaa monimuotoisuutta, rohkeutta ja queeria. Olemme turvallinen tila monimuotoiselle queer-taiteelle ja -kulttuurille Helsingissä. Welcome to the Queer World of Burlesque, Boylesque, Draglesque, Circus and much more! Video aikaisemmasta showsta Savoy-teatterissa:
Earlybird discount -15% until 1.8.2026. Get your tickets now! The VI International Queerlesque Festival in Helsinki shines the spotlight on a dazzling milestone: Betty Fvck’s 10-year anniversary in drag. Come celebrate with Betty and join us for a spectacular night of bold artistry, fierce self-expression, and unapologetic queernes with international queer performers from around the world. This world-class festival features an electrifying mix of Burlesque, Circus, Drag, and Queer performance art. Taking place on the grand stage of the iconic Savoy Theatre, the festival is elevated by stunning professional décor, lighting, and stage design — creating the most spectacular queer art stage Finland has ever seen. Highlighted nationally on YLE 1 and YLE Areena, the International Queerlesque Festival is known for jaw-dropping acts that are outspoken, iconic, and deeply community-empowering. Prepare to be dazzled, inspired, and moved. Come celebrate with Betty Fvck and be part of a festival that continues to change lives through the power of queer art. Preliminary line-up - to be updated in Summer 2026 CHRIS OH! (CH, NZ - Europe’s most influential Burlesque artist 2025, Burlesque Hall of Fame winner for many years) PANDORA NOX (AT – Germany Drag Race winner) SILLY THANH (CH) TRONICAT LA MIEZ (DE) LILLY SNATCHDRAGON (UK, LA) OSKAR MAURICIO VENUX (DE, CO) DRAG QUEEN HONEY (SG, VN) BETTY FVCK (FI, VN) AND MANY OTHER ARTISTS TO BE CONFIRMED… Who is Betty Fvck? From immigrant student to unstoppable icon, Betty Fvck’s journey is pure power. She moved to Finland in 2010 with big dreams and little resources, rising to become a PhD candidate while building a dazzling 10-year career as a drag performer. A 2023 Finnish parliamentary candidate, she’s appeared on major Finnish and international TV, magazines, and mega-events. With performances across 15 countries, Betty Fvck blends intellect, activism, and electrifying artistry—proving resilience can be glamorous, fearless, and global. Door: 19.00, Show time: 20.00 till 22.45 include a 30 mins intermission Best costume prize for audience: A chance to win prizes by wearing the most Queer and Extravaganza outfits Age limit: K16 The floor: R18 alcohol serving area. The balcony: R16 no alcohol serving. About the producer https://www.instagram.com/wearequeerlesque We Are Queerlesque represents Diversity, Boldness and Queer. Welcome to the Queer World of Burlesque, Boylesque, Draglesque, Circus and much more. We provide a safe space for diverse queer art and culture in Helsinki. We are fighting against homophobia, transphobia and racism in art and society. Video of our previous festival in Savoy-theatre:
VI International Queerlesque Festival: Betty Fvck’s 10-year anniversary
Callisto juhlii Helsingin Savoy-teatterissa 20-vuotiasta Noir-albumia
Callisto juhlii Helsingin Savoy-teatterissa 20-vuotiasta Noir-albumia Harvinainen erikoiskeikka soi 18. syyskuuta ainutlaatuisessa ympäristössä. Kokkolassa vuonna 2001 perustettu, mutta jo varhain turkulaistunut Callisto on palanut viime vuodet maltillisella liekillä. Yhtyeen monipuolinen ja vivahteikas metalli saavutti kuitenkin 2000-luvun alkuvuosina kansainvälistäkin suosiota. Vuonna 2006 ilmestynyt toinen pitkäsoitto Noir on Calliston uran merkittävä kulmakivi. – Noir on albumeistamme se, josta olemme saaneet vuosien aikana kenties eniten palautetta, Callisto tunnustaa. – Ihmiset tekevät ja lähettävät Noirin kappaleista covereita ja albumi nousee yleensä ensimmäisenä keskusteluun, kun törmää ihmisiin, joilla on joku kokemus, muisto tai mielipide Calliston aktiivivuosista. Noirin tuotanto- ja äänitysprosessi oli myös aikoinaan omalla tavallaan raskas, joten jo siinäkin on juhlimisen aihetta, että siitä muotoutui lopulta bändin alkuvuosia vahvasti määrittämä albumi, yhtye myöntää. Noirissa on doom metalin uhkaavuutta ja progressiivista otetta: albumi junnaa eloisasti, katsoo eteenpäin synkästi, liikkuu kuiskauksesta huutoon ja päätyy massiiviseen, vahvaan runttaukseen. Kaikki nämä elementit ovat läsnä, kun Callisto nousee Helsingin Savoy-teatterin lavalle perjantaina 18. syyskuuta. – Juhlakonsertti on ja tulee kenties myös olemaan ainut mahdollisuus kuulla albumi alusta loppuun asti soitettuna kokonaisuutena. Luvassa on myös erityismausteita, joita itse levyltäkin löytyy: puhallinsoittimia, kaikki Noirin aikaan bändissä vaikuttaneet jäsenet ja mahdollisesti pienillä mausteilla biiseistä myös uusia sovituksia, levyä ja sen tuotantoa kunnioittaen, Callisto lupaa. Savoy-teatterin elokuvateatterimainen konserttisali luo erityiset puitteet Calliston kasvavalle, elävälle ja vellovalle post-metalille. Klassikkolevyn tunnelmaa mukaileva visuaalisuus tulee olemaan myös näkyvä osa konsertin tuotantoa. – Savoy-teatterissa metallibändien keikat ovat todella harvinaisia, kun taas jazz-orkestereita siellä nähdään useinkin. Olkoon Noirin jazz-vaikutteet eräänlainen puuttuva linkki ja yhdistävä tekijä myös tässä mielessä. – Konsertin tuotanto, henki ja tunnelma tulevat istumaan Savoy-teatterin puitteisiin hienosti, eikä Callisto ole soittanut koskaan aiemmin istumapaikoilla varustetussa salissa, yhtye iloitsee. Ovet klo 18.30. Showtime vahvistuu myöhemmin. Ikäraja: K-18 Permanto anniskelualue. Parveke ei anniskelua.
“Lauluja vuosien varrelta, yksin ja yhdessä. Lauluja rakkaudesta, kaipuusta, elämän illuusioista, ilosta, surusta, kielletyistä leikeistä, villeistä ruusuista, elämästä. Meistä itsestämme.” Jorma Uotinen on suomalaisen taiteen monilahjakkuus. Hänen tumma äänensä ja vahva läsnäolonsa tekevät jokaisesta esiintymisestä ainutlaatuisen kokemuksen. Helena Lindgren on laulaja ja näyttelijä, jonka lämmin ja sävykäs ääni on kuin luotu chansonin, jazzin ja suomalaisten ikivihreiden tulkintaan. Rakkaudella Helena & Jorma konserteissa kuullaan rakastettuja suomalaisia ja kansainvälisiä lauluja — Hymne à l’amour, Dance Me to the End of Love, Puhu hiljaa rakkaudesta — teemoina rakkaus, aika ja ihmisyys. Uotisen ja Lindgrenin yhteistyö on kunnianosoitus elämälle ja taiteelle — kahden kokeneen tulkitsijan vuoropuhelu, joka sykkii samaa rytmiä kuin rakkaus itse. Rakkaudella, Helena & Jorma Kesto n. 2 h 30 min, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.
Rakkaudella Helena & Jorma – Helena Lindgren & Jorma Uotinen
Soul of Helsinki on narratiivinen valokuvausmatka helsinkiläisyydestä, ihmisistä ja tiloista, kun ihmisiä ei niissä ole.
Soul of Helsinki är en berättande fotografisk resa om det helsingforsiska, om människor och om rum när det inte finns människor i dem.
Soul of Helsinki is a narrative photographic journey through the identity and people of Helsinki and urban places with no people in them.
Soul of Helsinki on narratiivinen valokuvausmatka helsinkiläisyydestä, ihmisistä ja tiloista, kun ihmisiä ei niissä ole. Helsingin miljöössä on kaikille tuttu urbaani henki, mutta miten tuntee kuuluvansa näihin tiloihin ja yhteisöihin? Soul of Helsinki on sekä yksilöllinen että yhteisöllinen kokemus. Mediansa kautta Mila juhlistaa helsinkiläisten sielukkuutta: perspektiivejä siihen, miten löytää onnellisuuden omasta tekemisestään, jakaa tarkoitustaan muiden kanssa, ja todistaa, että Helsingissä kaikki on mahdollista. Voi olla kuka tahansa, ja silti olla helsinkiläinen. Kuulua. Minkälainen kaupunki tämä on? Mitä nämä tilat pitävät sisällään? Miten elämme kaupungin kulttuuria ja luomme yhteyksiä toisiimme? Vastaus tähän on jo sinussa itsessäsi. Sinä olet Helsingin sielu. Vapaa pääsy
Soul of Helsinki är en berättande fotografisk resa om det helsingforsiska, om människor och om rum när det inte finns människor i dem. Miljöerna i Helsingfors har en urban anda som alla känner, men hur känner man att man tillhör dessa rum och gemenskaper. Soul of Helsinki är både en individuell och en gemensam upplevelse. Genom sina medier hyllar Mila helsingforsarnas själfullhet: perspektiv på hur man finner lycka i det man gör, delar sitt syfte med andra och bevisar att allt är möjligt i Helsingfors. Man kan vara vem som helst och ändå vara helsingforsare. Höra till. Hurdan stad är det här? Vad finns i dessa rum? Hur lever vi ut stadskulturen och skapar kontakt med varandra? Svaret på detta finns redan inom dig. Du är Helsingfors själ. Fritt inträde
Soul of Helsinki is a narrative photographic journey through the identity and people of Helsinki and urban places with no people in them. Everyone is familiar with the urban spirit of Helsinki, but how do you feel part of these spaces and communities? Soul of Helsinki is both an individual and a communal experience. Through her media, Mila celebrates the soulfulness of the residents of Helsinki: perspectives on how to find happiness in what they do, sharing their purpose with others and proving that anything is possible in Helsinki. You can be anyone and still be from Helsinki. To be heard. What kind of city is this? What do these spaces contain? How do we live and breathe the culture of the city and connect with each other? The answer to this is already within you. You are the soul of Helsinki. Free entry
Mila Milax: Soul of Helsinki - Study of soul from a city perspective
Mila Milax: Soul of Helsinki – Study of soul from a city perspective
Porttiteatteri on vankilasta vapautuvien, rikostaustaisten sekä ammattitaiteilijoiden yhteisöteatteri.
Porttiteatteri är en social teater för personer med brottslig bakgrund som frigetts från fängelset och för professionella konstnärer.
Porttiteatteri is a community theatre for people released from prison, people with a criminal background and professional artists.
Porttiteatteri on vankilasta vapautuvien, rikostaustaisten sekä ammattitaiteilijoiden yhteisöteatteri. PORTTITEATTERI: JÄLJET – Dokumentaarinen esitys kehojemme muistista JÄLJET on Porttiteatterin dokumentaarinen teos rikostaustaisten esiintyjän temppuilevista, kovia kokeneista ja reissussa rähjääntyneistä ruumiista. Se on esitys tykyttävistä sydämistä, arvista ja vammoista, mutta myös voimasta, nautinnosta ja hoivasta. Kuinka uskaltaa nojata toiseen? Kuinka kaatua ja nousta uudelleen? Esitys on matka. Se on silmänisku myyttisille sankareille, kotiinpalaajille. Porttiteatteri on vankilasta vapautuvien, rikostaustaisten sekä ammattitaiteilijoiden yhteisöteatteri. Sen dokumentaariset esitykset voidaan nähdä yhteiskunnallisina puheenvuoroina, joissa maailmaa tarkastellaan vankilasta vapautuneiden silmin. Ohjaus: Rosa-Maria Perä ja työryhmä Musiikkidramaturgia: Sanna Salmenkallio Koreografia: Ninu Lindfors Videot ja kuvat: Ville Tanttu Valosuunnittelu: Riikka Karjalainen Puvustus: Anna Sinkkonen Porttiteatterin yhteisötyöntekijä: Noora Siljander Tuotanto: Porttiteatteri ja STOA Kieli: suomi Genre: dokumenttiteatteri Paikka: Teatterisali
Porttiteatteri är en social teater för personer med brottslig bakgrund som frigetts från fängelset och för professionella konstnärer. Dess dokumentärföreställningar kan ses som inlägg i samhällsdebatten. JÄLJET är ett verk om den tidigare kriminella artistens krånglande, hårt prövade och nedgångna kropp. Det är en föreställning om bultande hjärtan, ärr och skador, men också om styrka, glädje och omsorg. Verket är en resa till minnena och en blinkning till mytiska hjältar, hemvändare. Språk: finska Genre: dokumentärteater Plats: Teatersalen
Porttiteatteri is a community theatre for people released from prison, people with a criminal background and professional artists. Its documentary presentations can be seen as a form of social discourse. JÄLJET –Dokumentaarinen esitys kehojemme muistista (TRACES – a documentary performance about the memory our bodies hold) is a work about the tricky, hard-worn and ragged bodies of performers with a criminal background. It is a performance about beating hearts, scars and injuries, but also strength, pleasure and care. The work is a journey down memory lane and a wink to mythical heroes, homecomers. Language: Finnish Genre: documentary theatre Location: theatre hall
PORTTITEATTERI: JÄLJET – Dokumentaarinen esitys kehojemme muistista
PORTTITEATTERI: JÄLJET – En dokumentärföreställning om kroppens minne