Vauvamuskarissa opetellaan tunnettuja ja uudempiakin lauluja, ja soitetaan ja tutustutaan monipuolisesti erilaisiin soittimiin ja leikkeihin musiikin tahdissa.
Varhaisiän musiikkikasvatustunnilla opetellaan tunnettuja ja uudempia kappaleita. Tunneilla soitetaan ja tutustutaan monipuolisesti erilaisiin soittimiin ja leikkeihin musiikin tahdissa. Ei haittaa, vaikka et olisi soittanut tai laulanut aikaisemmin. Tunnilla tutustutaan musiikkiin ja pidetään hauskaa yhdessä lapsen kanssa. Vauvamuskarin kesto on 30 minuuttia. Ryhmään voi osallistua kielitaidosta ja musiikkitaustasta riippumatta. Ryhmä on suunnattu 3kk - 3v ikäisille lapsille. Osallistuminen on maksutonta. On suositeltavaa ottaa mukaan oma viltti tai jarrusukat riippuen lapsen iästä. Osallistuthan tunnille vain terveenä. Vauvamuskariin ilmoittaudutaan alla olevasta linkistä. https://link.webropol.com/s/vauvamuskari Ilmoittautuminen on auki seuraaviin muskareihin: Ison Omenan kirjasto (Nuortentila VOX) tiistai 24.3 klo 11.00 Tapiolan kirjasto (nuortentila) keskiviikko 25.3 klo 10.30 Viherlaakson kirjasto keskiviikko 1.4 klo 10.30 Nöykkiön kirjasto tiistai 7.4 klo 11.00 Sellon kirjasto (Jaminurkka) keskiviikko 8.4 klo 10.30 Lippulaivan kirjasto (Salonki) tiistai 14.4 klo 11.00 Ison Omenan kirjasto (Nuortentila VOX) keskiviikko 15.4 klo 10.30 Entressen kirjasto (Sininen huone) tiistai 21.4 klo 11.00 Tapiolan kirjasto (nuortentila) perjantai 24.4 klo 10.30 Entressen kirjasto (Sininen huone) tiistai 5.5 klo 11.00 Kauklahden kirjasto tiistai 19.5 klo 11.00 Tunnit ohjaavat musiikkipedagogit Sakari Heikka ja Lauri Iljin sakari.heikka(at)espoo.fi lauri.iljin(at)espoo.fi #musiikki #muskari #vauva
PERUTTU Celestial Body – galaktinen rakkaustarina
INSTÄLLT Celestial Body – en galaktisk kärlekshistoria
CANCELLED Celestial Body – a galactic love story
Esitys on peruttu katsomokupolin teknisten ongelmien vuoksi. Lippu.fi on yhteyksissä lipun ostaneisiin. Pahoittelemme tilannetta.
Det tvåspråkiga performancekonstverket Celestial Body bjuder in publiken att följa en planetär kärlekshistoria i ett planetarium.
The bilingual performance art piece Celestial Body invites the audience to follow a planetary love story inside a planetarium.
Esitys on peruttu katsomokupolin teknisten ongelmien vuoksi. Lippu.fi on yhteyksissä lipun ostaneisiin. Pahoittelemme tilannetta. Kaksikielinen esitystaideteos Celestial Body kutsuu yleisön seuraamaan planetaarista rakkaustarinaa planetaarion sisään. Avaruuden tyhjiössä valo matkustaa vuodessa 9,46 biljoonaa kilometriä. Kaksi taivaankappaletta kiertää radoillaan kaukana toisistaan. Kun toisen matka päättyy, valo saavuttaa toisen vasta biljoonien vuosien päästä. Teoksessa kurotetaan kohti tähtiä, jotka syttyvät ja sammuvat – ja toisinaan vastaavat rakkaan kutsuun. Esiintyjä Silva Belghiti toimii yleisön matkaoppaana ulkoavaruuden kylmään syliin ja takaisin. Rakkausrunoja ja tähtitiedettä yhdistelevä teos pohtii kommunikaation rajoja ja kaipausta sekä hahmottelee maailmankaikkeuden mittakaavaa ihmiskehon perspektiivistä. Työryhmän jäsenet Ohjaus, konsepti ja tuotanto: Joel Teixeira Neves Esiintyjä: Silva Belghiti Äänisuunnittelu: Johannes Birlinger Valosuunnittelu ja lavastus: Saana Volanen Tuottaja: Riikka Lakea Tuotannolliset yhteistyökumppanit: Todellisuuden tutkimuskeskus, Ursa Minor, Ursa ry Tukijat: Koneen säätiö & Kiasma-teatteri Valokuvat: Pirje Mykkänen /Kansallisgalleria Teaser: Iiri Poteri Esityksen kesto: 90 min Ikäsuositus: + 13-v Kieli: Esityksen kielet ovat suomalainen viittomakieli ja englanti. Esitys on tekstitetty. Sisältöhuomiot: Esitys koetaan makaavassa asennossa. Esitykseen kuuluu pitkiä hämäriä jaksoja sekä voimakkaita valon vaihdoksia. Tapahtuma ei valitettavasti ole pyörätuolilla liikkuvalle esteetön.
Det tvåspråkiga performancekonstverket Celestial Body bjuder in publiken att följa en planetär kärlekshistoria i ett planetarium. Det tvåspråkiga performancekonstverket Celestial Body bjuder in publiken att följa en planetär kärlekshistoria i ett planetarium. I rymdens vakuum färdas ljuset 9,46 biljoner kilometer per år. Två himlakroppar kretsar i sina banor långt ifrån varandra. När den enas resa tar slut når ljuset den andra först flera biljoner år senare. I verket sträcker vi oss mot stjärnor som tänds och slocknar – och ibland svarar på den älskades rop. Artisten Silva Belghiti guidar publiken in i den yttre rymdens kalla famn och tillbaka. Detta verk som utforskar kärlekshistorier och astronomi reflekterar över kommunikationens gränser och saknad samt gestaltar världsalltets skala ur människokroppens perspektiv. Arbetsgruppens medlemmar Regi, koncept och produktion: Joel Teixeira Neves På scenen: Silva Belghiti Ljuddesign: Johannes Birlinger Ljusdesign och scenografi: Saana Volanen Producent: Riikka Lakea Produktionspartner: Todellisuuden tutkimuskeskus, Ursa Minor, Ursa ry Sponsorer: Kone-stiftelsen & Kiasma-teatern Fotografier: Pirje Mykkänen/Nationalgalleriet Teaser: Iiri Poteri Föreställningens längd: 90 min. Åldersrekommendation: 13+ år Språk: Föreställningens språk är finskt teckenspråk och engelska. Föreställningen textas. Innehållsvarningar: Man upplever föreställningen i liggande ställning. I föreställningen ingår långa stunder av halvmörker och kraftiga ljusväxlingar. Evenemanget är tyvärr inte tillgängligt för rullstolsburna.
The bilingual performance art piece Celestial Body invites the audience to follow a planetary love story inside a planetarium. In the vacuum of space, light travels 9.46 trillion kilometres a year. Two celestial bodies are in their respective orbits far away from each other. When the journey of one ends, the light will not reach the other until trillions of years later. The work reaches out to the stars, which light up and go out – and sometimes answer the call of a lover. Performer Silva Belghiti will guide the audience into the cold embrace of outer space and back. Combining love poetry and astronomy, the work explores the limits of communication and longing, and charts the scale of the universe from the perspective of the human body. Creative team Direction, concept and production: Joel Teixeira Neves Performer: Silva Belghiti Sound design: Johannes Birlinger Lighting design and stage design: Saana Volanen Producer: Riikka Lakea Production partners: Reality Research Centre, Ursa Minor, Ursa ry Supported by: Kone Foundation and Kiasma Theatre Photos: Pirje Mykkänen / Finnish National Gallery Teaser: Iiri Poteri Performance duration: 90 min Recommended age: 13+ Language: The languages of the performance are Finnish Sign Language and English. The performance will have subtitles. Content notes: The performance is intended to be experienced lying down. The performance includes long sequences in dim lighting and strong changes in light. Unfortunately, the event is not wheelchair accessible.
Helsingin Kaupunginteatteri, Pieni näyttämö
Helsinki Dance Company & Fernando Melo OUT OF ORDER Out of Order on matka katoavien ja uudelleen ilmestyvien kuvien maailmaan, joka muotoutuu koreografian, heij
Out of Order on matka katoavien ja uudelleen ilmestyvien kuvien maailmaan, joka muotoutuu koreografian, heijastavien pintojen ja illuusioiden kautta. Teos rakentuu hajanaisista kohtauksista, jotka esitetään epäjärjestyksessä – kuin palapelin osat suuremmasta kokonaisuudesta, joka ei koskaan täysin hahmotu. Teos kutsuu katsojan tulkitsemaan ainutlaatuista teatterikokemusta ja kokoamaan esityksellistä palapeliä oman mielensä mukaan. Nimi Out of Order kantaa monikerroksisia merkityksiä. Se viittaa paitsi johonkin rikki menneeseen, myös teoksen epälineaariseen rakenteeseen. Pohjimmiltaan teos käsittelee muistia, havaintoja ja muita epätäydellisiä tapoja, joilla yritämme jäsentää elämäämme. Puutteet, pienet viat ja ne osat meissä, jotka ovat pois paikaltaan – ne eivät ole poikkeamia, vaan elossa olemisen perusehto. Out of Order on brasilialaisen koreografi Fernando Melon teos, ja sen lavastuksesta vastaa Kalle Nio. Heidän edellinen yhteisteoksensa Tempo nähtiin Alminsalissa Helsingin Juhlaviikkojen ohjelmistossa. Tanssijat: Sofia Hilli, Jyrki Kasper, Aksinja Lommi, Pekka Louhio, Mikko Paloniemi, Justus Pienmunne, Inka Tiitinen ja Kalle Lähde Koreografia ja ohjaus: Fernando Melo Lavastus ja taikuus: Kalle Nio Pukusuunnittelu: Samu-Jussi Koski Valosuunnittelu: Aku Lahti Naamioinnin suunnittelu: Tuula Kuittinen
Helsinki Dance Company & Fernando Melo OUT OF ORDER
Helsingin Kaupunginteatteri, Suuri näyttämö
Henry Lewis - Jonathan Sayer - Henry Shields KOMEDIA PANKKIRYÖSTÖSTÄ Sama tekijäkolmikko, joka kirjoitti hittikomedian Näytelmä, joka menee pieleen (Arena-näytt
Sama tekijäkolmikko, joka kirjoitti hittikomedian Näytelmä, joka menee pieleen (Arena-näyttämö 2022–2023), on luonut jälleen aivan pähkähullun pyörityksen, jossa lopulta ei enää tiedä mille nauraa, mutta nauraa kuitenkin, ja kovaa! Helsinki, vuosi 1958. Vanki Roger Rahikainen on suunnitellut kaikkien aikojen ryöstön yhdessä vanginvartija Tauno Kyykän kanssa. Tarkoitus on murtautua Hakaniemen Osakepankkiin, jossa säilytetään valtavaa timanttia. Samaan aikaan Hakaniemen Osakepankissa pankinjohtaja Jorma Kuusikko alaisineen virittää pankin turvajärjestelmiä äärimmilleen, jotta mittaamattoman arvokas timantti pysyisi turvassa. Pankinjohtajan tytär Aino on tavannut uuden hurmaavan poikaystävän Veikan. Todelliset ongelmat alkavat, kun Veikka päätyy mukaan Roger Rahikaisen ryöstöporukkaan, varsinkin kun Rahikainen sattuu olemaan myös Ainon ex-heila. Huijareita kaikki, ja siksi koko suunnitelmasta tulee uskomaton odottamattomien sattumien sarja. Komedia pankkiryöstöstä on täydellisen ajoituksen läheltä piti -farssikomedia, jossa nostalginen entisajan Helsinki yhdistyy säkenöivän kekseliääseen juoneen ja rikollisen hauskoihin käänteisiin ohjaajavelho Samuel Harjanteen näpeissä. Kun mukana on vielä timantinkovat komedianäyttelijät kuten Rauno Ahonen, Risto Kaskilahti, Jouko Klemettilä, Merja Larivaara, Martti Manninen, Sauli Suonpää, Linnea Leino ja Samuel Kujala, olemme todellisen kulta-aarteen äärellä. Komedia pankkiryöstöstä tulee varastamaan sydämesi, ja irrottaa näppärällä ja varmalla otteella katsomosta monet raikuvat naurut. Rooleissa: Samuel Kujala, Linnea Leino, Sauli Suonpää, Rauno Ahonen, Risto Kaskilahti, Jouko Klemettilä, Merja Larivaara, Lasse Lipponen, Kai Lähdesmäki, Martti Manninen, Samuli Pajunen, Raili Raitala, Kaisa Torkkel Esitysoikeuksien valvoja: Nordic Drama Corner Kirjailijat: Henry Lewis, Jonathan Sayer, Henry Shields Suomennos: Paavo Leppäkoski Ohjaus: Samuel Harjanne Lavastus: Jani Uljas Pukusuunnittelu: Elina Vättö Valo- ja videosuunnittelu: William Iles, Toni Haaranen Äänisuunnittelu: Jaakko Virmavirta Naamioinnin suunnittelu: Milja Mensonen Dramaturgi: Henna Piirto
Henry Lewis - Jonathan Sayer - Henry Shields KOMEDIA PANKKIRYÖSTÖSTÄ
Satu Rämö – Satu Rasila HILDUR Satu Rämön kansainväliseen suosioon noussut dekkari-ilmiö saapuu Helsinkiin! Satu Rasilan dramatisoima aivan uusi teatteriversio
Satu Rämö – Satu Rasila HILDUR Satu Rämön kansainväliseen suosioon noussut dekkari-ilmiö saapuu Helsinkiin! Satu Rasilan dramatisoima aivan uusi teatteriversio Hildurista saa ensi-iltansa Arena-näyttämöllä 28. tammikuuta. Näytelmä perustuu Hildur-dekkarisarjan ensimmäiseen ja samannimiseen osaan (WSOY 2022) ja tekee oikeutta Rämön menestysteoksen pohjoiselle mystiikalle – unohtamatta kutkuttavan jännittävän murhamysteerin pienimpiäkään käänteitä. Tulos on aitoon nordic blue -henkeen hengittävä teatteriteos, jossa Islannin karu kauneus ja ihmismielen syvyydet kohtaavat näyttämöllä. Hildur kertoo rikosetsivä Hildur Rúnarsdóttirista (Elena Leeve) ja vie katsojat Islannin myyttisille Länsivuonoille, jossa Hildur selvittää kotikaupungissaan tapahtuneita murhia yhdessä suomalaiskollega Jakobin (Paavo Kinnunen) kanssa. Traumojensa kanssa taisteleva Hildur ja menneisyyttään pakeneva Jakob joutuvat keskelle omituista rikosvyyhtiä, joka kytkeytyy järisyttävästi Hildurin omaan lapsuuteen. Hildur kutoo katsojan tiukasti mukaan tihenevään jännitykseen, kun menestysdekkari herää näyttämöllä henkiin. Arena-näyttämö on osoittanut paikkansa maan ykkösdekkarinäyttämönä, jossa myös Hildurin tiivistunnelmainen tarina pääsee oikeuksiinsa ja asettuu komeasti viime vuosien Agatha Christie -dekkarisovitustemme joukkoon. Rooleissa: Elena Leeve, Paavo Kinnunen, Sari Haapamäki, Sanna-June Hyde, Linda Hämäläinen, Unto Nuora, Jari Pehkonen, Ursula Salo, Mauno Terävä Esitysoikeuksien valvoja: Agency North Kirjailija: Satu Rämö Dramatisointi: Satu Rasila Ohjaus: Tuomas Parkkinen Dramaturgi: Ari-Pekka Lahti Lavastus: Antti Mattila Pukusuunnittelu: Elina Kolehmainen Valo- ja videosuunnittelu: Petteri Heiskanen Videosuunnittelu: Toni Haaranen Äänisuunnittelu: Eradj Nazimov Naamioinnin suunnittelu: Jutta Kainulainen Valosuunnittelu: Petteri Heiskanen Videosuunnittelu: Toni Haaranen Läheisyyskoreografi: Johanna Elovaara
Édouard Louis VÅLDETS HISTORIA Våldets historia är en gripande berättelse om klasskillnader, våld och den snäva mansrollen.
Édouard Louis VÅLDETS HISTORIA Våldets historia on koskettava kertomus luokasta, väkivallasta ja kapeasta miehen mallista. Näytelmä perustuu ranskalaisen kirjailijan Édouard Louis’n menestysromaaneihin En finir avec Eddy Bellegueule ja Histoire de la violence. Näytelmän ensimmäinen osa on Eddy-pojan kasvukertomus pikkukaupungissa Pohjois-Ranskassa. Eddyn elämää varjostavat oman perheen köyhyys ja julma koulukiusaaminen. Näytelmän toinen osa käsittelee aikuiseksi kasvaneen kirjailijan kohtaamaa seksuaalista väkivaltaa ja siitä toipumista. Vaikka Louis’n romaanien lähtökohdat ovat hurjat, esityksen pyrkimyksenä on käsitellä vaikeita aiheita lempeästi ja monipuolisesti teatterin keinoin. Ohjaaja Jakob Höglund on tunnettu koreografisesta ja musiikillisesta näyttämökielestään, jota hän haluaa kehittää myös tässä teoksessa. Esityksen musiikin säveltää Elia Lombardini. Édouard Louis kirjoitti esikoisteoksensa vain 21-vuotiaana, ja romaanista tuli heti julkaisun jälkeen sekä kriitikoiden että yleisön rakastama Ranskassa. Louis’n teoksia on käännetty kymmenille kielille ja niiden pohjalta on tehty teatteriesityksiä ympäri maailmaa. Lilla Teaternin Våldets historia on ensimmäinen kerta, kun Louis’n teoksia nähdään Suomessa näyttämöllä. Maskdesign: Jaana Nykänen Dramaturg: Henna Piirto
Våldets historia är en gripande berättelse om klasskillnader, våld och den snäva mansrollen. Pjäsen bygger på den franska författaren Édouard Louis’ hyllade romaner En finir avec Eddy Bellegueule och Histoire de la violence. Den första akten skildrar Eddys uppväxt i en småstad i norra Frankrike, där hans liv präglas av familjens fattigdom och grym mobbning. Den andra akten behandlar det sexuella våld som den vuxna författaren utsätts för och återhämtningen därefter. Trots de brutala utgångspunkterna i Louis’ romaner vill föreställningen med teaterns medel skildra den svåra tematiken på ett inkännande och nyanserat sätt. Regissören Jakob Höglund är känd för sitt koreografiska och musikaliska scenspråk, vilket han vill vidareutveckla även i detta verk. Den nyskrivna musiken komponeras av Elia Lombardini. Édouard Louis skrev sin debutroman som 21-åring, och den blev snabbt en publik- och kritikerfavorit i Frankrike. Hans verk har översatts till tiotals språk och teateruppsättningar baserade på dem har spelats världen över. Nu sätts Louis första gången upp på scen i Finland. *** På scen: Andreas Kvisgaard, Salomon Z. Patrick, Pia Runnakko, Maria Lura Skrudland, Patrik Kumpulainen och Joachim Wigelius Författare: Édouard Louis Dramatisering: Rasmus Arikka Översättning: Kasimir Koski Regi: Jakob Höglund Scenografi och kostym: Sven Haraldsson Ljusdesign: Ville Aaltonen Ljuddesign: Jaakko Virmavirta Komponist: Elia Lombardini
Legendaarinen LAIBACH palaa Helsinkiin – luvassa täysin uusi show!
Legendariska LAIBACH återvänder till Helsingfors – med en helt ny show!
The legendary LAIBACH returns to Helsinki – with a brand new show!
Legendaarinen LAIBACH palaa Helsinkiin – luvassa täysin uusi show! Uskomattomia uutisia kaikille faneille – kyllä, se on totta! 45 vuotta perustamisensa jälkeen Sloveniassa – silloisessa Jugoslaviassa – Laibach on kansainvälisesti arvostetuin yhtye entisistä kommunistimaista Keski-Euroopassa ja yksi maailman arvoituksellisimmista, profeetallisimmista ja autenttisimmista kokoonpanoista. Laibach perustettiin teollisuuskaupunki Trbovljessa samana vuonna, kun silloisen Jugoslavian johtaja Tito kuoli. Laibach on johdonmukaisesti vastustanut kaikenlaisia leimoja, olipa kyseessä sitten "industrial", rock tai techno: he saavat kuulijan ajattelemaan, tanssimaan ja marssimaan saman musiikin tahtiin. Laibachin uuden albumin live-ensi-ilta Euroopassa on suunniteltu keväälle 2026. Täysin uutta Laibach-materiaalia, runsaasti uusia yllätyksiä – ja maailmankuuluja hittejä yhtyeen 45-vuotisesta historiasta! Odota odottamatonta! Älä missaa tätä! Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua
Legendariska LAIBACH återvänder till Helsingfors – med en helt ny show! Fantastiska nyheter för alla fans – ja, det är sant! 45 år efter grundandet i Slovenien – i dåvarande Jugoslavien – är Laibach det internationellt mest hyllade bandet från de forna kommunistländerna i Centraleuropa och en av de mest gåtfulla, profetiska och autentiska ensemblerna i världen. Laibach grundades i industristaden Trbovlje samma år som den dåvarande jugoslaviske ledaren Tito dog. Laibach har konsekvent stått emot alla etiketter, oavsett om det handlat om ”industrial”, rock eller techno: de får dig att tänka, dansa och marschera till samma musik. Den europeiska livepremiären för Laibachs nya album är planerad till våren 2026. Helt nytt Laibach-material, massor av nya överraskningar – och världsberömda hits från bandets 45-åriga historia! Förvänta dig det oväntade! Missa inte detta! Parkett K-18-område med serveringstillstånd. Balkongen utan åldersgräns, ingen servering.
The legendary LAIBACH returns to Helsinki – with a brand new show! Incredible news for all fans – yes, it is true! Now, 45 years after its formation in Slovenia – then Yugoslavia – Laibach is the most internationally acclaimed band from the former communist countries of Central Europe and one of the most enigmatic, prophetic and authentic ensembles in the world. Laibach was founded in the industrial town of Trbovlje the same year that the then President of Yugoslavia, Tito, died. The members of Laibach have categorically rejected all genre labels, whether they be industrial, rock or techno: they make you think, dance and march to the same music. The live premiere of Laibach’s new album in Europe has been scheduled for spring 2026. All-new Laibach material, plenty of new surprises – and world-famous hits from the band’s 45-year history! Expect the unexpected! Do not miss this! The floor: R18 alcohol serving area. The gallery: no age restrictions, no alcohol serving.
Compañía Kaari & Roni Martin Goes ROOTS – Caisa 30 Club
Compañía Kaari & Roni Martin on palkittu helsinkiläinen taiteilijaensemble, jonka juuret ovat flamencon ja nykytaiteen risteyksessä.
Compañía Kaari & Roni Martin är en prisbelönt konstnärsensemble från Helsingfors, vars rötter finns i korsningen mellan flamenco och samtidskonst.
Compañía Kaari & Roni Martin is an award-winning artistic ensemble based in Helsinki whose roots are in the crossroads of flamenco and contemporary art.
Compañía Kaari & Roni Martin on palkittu helsinkiläinen taiteilijaensemble, jonka juuret ovat flamencon ja nykytaiteen risteyksessä. Ryhmän teoksissa yhdistetään vapaasti eri musiikkiperinteitä ja -tyylejä ja sen jäsenet ovat useista eri maista ja kulttuureista. Tuloksena on rohkeita, omaperäisiä ja monitaiteellisia näyttämötöitä, jotka koskettavat kansainvälisesti. Goes Roots -esitys on syntynyt Kirjeitä saaresta -teoksen pohjalta, jossa nostettiin esiin Suomi-brändin ulkopuolelle jätetyt vähemmistöt sekä historiallisesti että tänä päivänä. Teos tehtiin vuonna 2020 Seurasaaren ulkomuseoon ja 2023 Olavinlinnaan, joiden historiallinen miljöö toimi teoksen puitteina. Teoksen tuhkasta syntyi Roots-teos. Irakilainen Ali Saad hallitsee perinteisen arabialaisen musiikin, Roni Martin perheensä juutalaisen musiikkitradition ja koreografi Kaari Martin flamencotanssin ja rytmiikan. Viulisti Sanna Salmenkallio luo klassisen ja arabialaisen tyylin lisäksi omintakeisen äänimaailman käyttäen klassisen viulun lisäksi sähköviulua. Teoksessa lauletaan ainakin suomeksi, arabiaksi, hepreaksi ja ladinoksi. Perjantaina 27.3. Compañía Kaari & Roni Martinin goes ROOTS esitetään Caisan 30-vuotisjuhlan kunniaksi laajempana versiona ja lavalla nähdään useita taiteilijavierailijoita ryhmän vakituisesta ensemblesta. Kokoonpano: Sanna Salmenkallio – viulu, laulu Roni Martin – piano, kitara, laulu Kaari Martin – tanssi, laulu Ali Saad – laulu Angela Aldebs - Tanssi, laulu Bakr Hasan - Runonlausunta Miritza Lundberg- Laulu Madiana Lundberg - Tanssi, laulu Miska Lundberg - Laulu Eppu Helle – äänisuunnittelu Esityksen kesto 1 tunti 30 min + väliaika
Compañía Kaari & Roni Martin är en prisbelönt konstnärsensemble från Helsingfors, vars rötter finns i korsningen mellan flamenco och samtidskonst. I gruppens verk kombineras fritt olika musiktraditioner och -stilar, och dess medlemmar kommer från flera olika länder och kulturer. Resultatet är djärva, originella och tvärkonstnärliga scenproduktioner som berör internationellt. Föreställningen Goes Roots baserar sig på verket Kirjeitä saaresta, som lyfte fram de minoriteter som lämnats utanför varumärket Finland, såväl historiskt som i dag. Verket gjordes år 2020 på Fölisöns friluftsmuseum och år 2023 på Olofsborg, vars historiska miljö fungerade som bakgrund för verket. Ur askan av verket föddes verket Roots. Irakiern Ali Saad behärskar den traditionella arabiska musiken, Roni Martin sin familjs judiska musiktradition och koreografen Kaari Martin flamencodans och rytmik. Violinisten Sanna Salmenkallio skapar en unik ljudvärld utöver den klassiska och arabiska stilen och använder sig av en elektrisk violin utöver den klassiska violinen. I verket sjungs det åtminstone på finska, arabiska, hebreiska och ladino. Fredag 27.3 Compañía Kaari & Roni Martinin goes ROOTS framförs i en utökad version för att fira Caisas 30-årsjubileum, och på scenen får vi se flera konstnärsgäster ur gruppens permanenta ensemble. Sammansättning: Sanna Salmenkallio – stråkharpa, voc. Roni Martin – piano, gitarr, voc. Kaari Martin – dans, voc. Ali Saad – sång Angela Aldebs - dans, voc. Bakr Hasan - Poesi recitation Miritza Lundberg- voc. Madiana Lundberg - dans, voc. Miska Lundberg - voc. Esa Helle - ljuddesign Föreställningens längd är 1 timme 30 minuter + paus
Compañía Kaari & Roni Martin is an award-winning artistic ensemble based in Helsinki whose roots are in the crossroads of flamenco and contemporary art. The company combines freely different musical traditions and styles and its members are from many countries and cultures. Drawing on these elements the company creates original and expressive multidisciplinary stage works that resonate internationally. Goes Roots is based on the performance Letters from an Island, which highlighted minorities excluded from the Finland brand both historically and today. The performance was made in 2020 at the Seurasaari Open Air Museum and in 2023 at Olavinlinna, whose historical milieu served as the setting for the performance. From the ashes of Letters from an Island, goes ROOTS was born. In the performance Iraqi Ali Saad brings traditional Arabic music, Roni Martin his family's Jewish musical tradition and choreographer Kaari Martin flamenco dance and rhythm. Violinist Sanna Salmenkallio creates a unique soundscape in addition to classical and Arabic styles, using an electric violin in addition to the classical violin.On stage you will hear at least Finnish, Arabic, Hebrew and Ladino. On Friday 27th Compañía Kaari & Roni Martinin goes ROOTS will be performed in honour of Caisa´s 30th anniversary celebration as an extended version and a larger group of guest artists from the group´s ensemble will be seen on stage. Workgroup: Sanna Salmenkallio – violin, voc. Roni Martin – piano, gitar, voc. Kaari Martin – dance, voc. Ali Saad – vocals Angela Aldebs - dance, voc. Bakr Hasan - Poetry recitation Miritza Lundberg- vocals Madiana Lundberg -dance, voc. Miska Lundberg - vocals Esa Helle – sound design Duration 1 h 30 min + pause
Sellon kirjaston lastenosastolla järjestetään joka toinen keskiviikko klo 18.30 - 19.00 avoin satuhetki. Tarinoiden äärelle ovat tervetulleita osallistumaan kaikki lapset, vanhemmat ja isovanhemmat. Luemme tarinoita suomen kielellä. kuva: Jannoon028 Maaginen viikko #MaaginenViikko
Varannan onsdag kl 18.30 - 19.00 anordnar Sellos bibliotek en öppen sagostund i bibliotekets barnavdelning. Alla barn, föräldrar, mor- och farföräldrar är välkomna att delta i sagostunden. Vi läser sagor på finska. pic: Jannoon028 Maaginen viikko #MaaginenViikko
Every second Wednesday at 18.30 - 19.00, Sello Library organises an open story time in the children's section of the library. All children, parents and grandparents are welcome to join the storytime. We read stories in Finnish. pic: Jannoon028 Maaginen viikko #MaaginenViikko
Kuvassa lukee Äänet-esiin kevätkonsertit ja siinä on kuva kukasta ja laulajasta
Tervetuloa Espoon työväenopiston opiskelijoiden Äänet esiin! – kevätkonsertteihin ke 1.4. ja ti 14.4. klo 18.
Tervetuloa Espoon työväenopiston opiskelijoiden Äänet esiin! – kevätkonsertteihin. Esiintyjinä toimivat Espoon työväenopiston musiikkiryhmät ja solistit. Tapahtumiin on vapaa pääsy! Konsertit ovat osa Espoon työväenopiston Taidekevät 2026 -tapahtumasarjaa. Toivota kevät tervetulleeksi kanssamme! Espoon työväenopisto OMNIA Tietoa, taitoa ja osaamista – hyvinvointia sinulle!
Tervetuloa sukeltamaan fantasian maailmaan maaliskuussa! Espoon kaupunginkirjasto järjestää tapahtumia Helmet –kirjastojen yhteisellä Maagisella viikolla 23.3.-29.3.2026. Lippulaivan Kapyysissä leivotaan yhdessä maagisia leivonnaisia. Mukaan mahtuu 12 ensimmäistä. #maaginen viikko
Välkommen att under mars dyka in i fantasyvärlden! Esbo stadsbibliotek ordnar evenemang under Helmet-bibliotekens gemensamma Magiska vecka från 23-29.3.2026. Vi bakar magiska bakverk i Lippulaivas utrymme Kapyysi. Med ryms de 12 första personer. #maaginen viikko
Dive into the world of fantasy in March! Espoo City Library is organizing events during the joint Magical Week of Helmet libraries from March 23 to March 29, 2026. Welcome to bake magical pastry in Lippulaiva. The first 12 can join the group. #maaginen viikko
Jotpa (Jatkuvan oppimisen ja työllisyyden palvelukeskus)
Tervetuloa tutustumaan Jotpan järjestämään Äitien uravalmennusinfoon klo 10.30 Perhekahvilan yhteyteen Kajuuttaan tai perhealueelle klo 10.40 alkaen!
Hei, äiti! Oletko hoitovapaalla ilman työ- tai opiskelupaikkaa? Osallistu ilmaiseen uravalmennukseen! Saat oman valmentajan. Yhdessä voitte esimerkiksi • päivittää ansioluettelosi • harjoitella työhaastatteluun tai • selvittää, miten pääset opiskelemaan. Valmennus on äideille • jotka ovat hoitaneet lastaan Kelan kotihoidon tuella vähintään kuusi kuukautta ja • joilla ei ole työpaikkaa tai opiskelupaikkaa. Valmennus kestää kuusi kuukautta. Voit ottaa lapsesi mukaan tapaamisiin. Näin pääset mukaan Valmennus on osa tutkimusta. Anna yhteystietosi verkossa: www.jotpa.fi/fi/aidit Lue lisää ja osallistu: www.jotpa.fi/fi/aidit Valmennuksen toteuttavat: Valmentaja soittaa sinulle. Täytätte yhdessä alkukyselyn ja suostumuslomakkeen. Saat kiitokseksi lahjakortin. Arvomme valmennukseen mukaan pääsevät äidit. Jos pääset mukaan, valmentajasi soittaa sinulle.
Tervetuloa koko perheen kanssa hauskaan ajanviettoon, jossa luemme satuja lapsille ja kaikille arabiankielistä kiinnostuneille. أهلاً بكم في وقت ممتع مع جميع أفراد العائلة، حيث نقرأ القصص الخيالية للأطفال وكل من يهتم باللغة العربية. #HelloEspoo
Welcome to a fun time with the whole family, where we read fairy tales to children and everyone interested in the Arabic language.