Tervetuloa toteuttamaan ympäristötaideteosta, joka on osa ensi kesänä avautuvaa Helsinki Biennaalia! Teoskokonaisuus on taidepajoissa tehtyjen osasten summa, joten jokaisen osallistujan panos ja kädenjälki on merkittävä sen syntymisen kannalta. Filippiiniläisen taiteilijan Geraldine Javierin ideoima Earth, Water, Air, Fire, Void (Maa, Ilma, Vesi, Tuli, Tyhjiö) käsittelee ihmisen suhdetta luontoon ja sitä, miten voimme elää vastavuoroisessa suhteessa ympäristömme kanssa. Teoksen yhtenä osana ovat suojelevat talismaanit, joita teemme taidepajoissa. Ne ovat eri symboleihin taivutettua rautalankaa, joka on kääritty kierrätyskankaisiin. Talismaanien symbolit ammentavat luonnosta ja ne ovat sekä suomalaisesta että filippiiniläisestä kulttuurista poimittuja. Kesäkuussa ne ripustetaan kuuteen vaahteraan Esplanadilla, missä ne muodostavat yhden suuren kokonaisuuden. Talismaanien tehtävänä on suojella puita, joihin ne on ripustettu. Taidepajat ovat ilmaisia ja kaikki materiaalit löytyvät paikan päältä. Tule siis Kanneltalon galleriaan ja anna kättenjälkesi loistaa Helsinki Biennaalin tulevassa taideteoksessa! Taidepaja on avoinna keskiviikosta perjantaihin 15.–17.1. klo 15.30–16.30. Vapaa pääsy. Helsinki Biennaalia vietetään 8.6.-21.9.2025 ja tapahtumapaikkoina ovat HAM Helsingin taidemuseo, Vallisaari sekä Esplanadi.
Välkommen att göra ett miljökonstverk, som blir en del av Helsingforsbiennalen nästa sommar! Verket som helhet är summan av de delar som görs under konstworkshopparna, och därför är varje deltagares insats och avtryck betydelsefullt för verkets uppkomst. Earth, Water, Air, Fire, Void (Jord, Lyft, Vatten, Eld, Tomrum) grundar sig på en idé av den filippinska konstnären Geraldine Javier, och behandlar människans förhållande till naturen och hur vi kan leva interaktivt i förhållande till vår miljö. En del av verket är de skyddande talismaner, som vi gör i workshopparna. De består av ståltråd som har böjts till olika symboler och svepts in i återvinningstyger. Talismanernas symboler inhämtar inspiration ur naturen, och har plockats från både den finländska och den filippinska kulturen. I juni hängs de upp i sex lönnar på Esplanaden, där de bildar en enda stor helhet. Talismanernas uppgift är att skydda de träd i vilka de hängts upp. Konstworkshopparna är avgiftsfria och allt material finns på plats. Kom till Gamlasgårdens galleri och låt ditt handarbete stråla i det kommande konstverket för Helsingforsbiennalen! Konstworkshoppen är öppen onsdag till fredag 15–17.1. kl. 15.30–16.30. Fritt inträde. Helsingforsbiennalen firas 8.6.–21.9.2025 och evenemangsplatserna är HAM Helsingfors konstmuseum, Skanslandet och Esplanaden.
We welcome you to create an environmental artwork that will be part of the Helsinki Biennial that opens next summer! The collection of artwork will be the sum of the pieces made in the workshops, so each participant’s contribution and handprint will be important to creating it. Earth, Water, Air, Fire, Void, the work conceived by Filipino artist Geraldine Javier, explores the human relationship with nature and how we can live in a reciprocal relationship with our environment. One part of the work will be the protective talismans that we will make in art workshops. They are made with wire bent into different symbols and wrapped in recycled fabric. The symbols of the talismans are drawn from nature and inspired by both Finnish and Filipino culture. In June, they will be hung on six maples on the Esplanade, where they will form one large collection. The talismans are meant to protect the trees on which they are hung. The workshops are free of charge, and all materials will be available on-site. Come visit the Kanneltalo gallery, and let your handiwork shine in the upcoming Helsinki Biennial artwork! The art workshop is open from Wednesday to Friday, 15–17 January, from 15:30 to 16:30. Free admission. The Helsinki Biennial will take place from 8 June to 21 September 2025, and the event venues will be HAM Helsinki Art Museum, Vallisaari and the Esplanade.
Tervetuloa toteuttamaan ympäristötaideteosta, joka on osa ensi kesänä avautuvaa Helsinki Biennaalia!
Välkommen att göra ett miljökonstverk, som blir en del av Helsingforsbiennalen nästa sommar!
We welcome you to create an environmental artwork that will be part of the Helsinki Biennial that opens next summer!
Wicked on odotettu elokuvaversio näyttämöillä jo kahden vuosikymmenen ajan lumonneesta, rakastetusta musikaalista. Ihmemaa Ozin noitien tarinan kertovassa elokuvassa päärooleissa nähdään Emmy-, Grammy- ja Tony-palkittu valovoimainen Cynthia Erivo (Harriet, Broadwayn Häivähdys purppuraa) vihreän ihonsa vuoksi väärinymmärrettynä ja todellisia voimiaan etsivänä Elphabana sekä Grammy-voittaja ja kansainvälinen supertähti Ariana Grande Glindana, suosittuna, etuoikeutettuna ja kunnianhimoisena nuorena naisena, joka etsii vielä sydämensä todellista ääntä. Kaksikko tapaa aloittaessaan taikuuden opinnot Shizin maagisessa yliopistossa ja heidän välilleen muodostuu odottamaton, mutta syvä ystävyys. Kun he kohtaavat Ozin Velhon, heidän ystävyytensä joutuu koetukselle ja elämänsä erkanevat eri poluille. Suosion jano saa Glindan viehättyämään vallasta, kun taas Elphaban päätöksellä pysyä rehellisenä itselleen ja muille on odottamattomia ja järkyttäviä vaikutuksia hänen kohtaloonsa. Heidät tullaan myöhemmin tuntemaan Ozin ihmemaassa Glinda Hyvänä ja Lännen ilkeänä noitana. Oscar®-voittaja Michelle Yeoh nähdään elokuvassa Shiz-yliopiston loisteliaana rehtorina Madame Morriblena, Jonathan Bayley (Bridgerton, Fellow Travelers) Fiyerona, veitikkamaisena ja huolettomana prinssinä, Tony-ehdokas Ethan Slater (Broadwayn Paavo Pesusieni, Fosse/Verdon) Bogina, avuliaana munskottioppilaana, Marisa Bode elokuvadebyytissään Nessarosena, Elphaban suositumpana siskona, sekä popkulttuuri-ikoni Jeff Goldblum Ozin ihmeellisenä Velhona. Elokuvassa nähdään myös Pfannee ja ShenShen, Glindan ystävät, joita näyttelevät Emmy-ehdokas Bowen Yang (Saturday Night Live) ja Bronwyn James (Harlots), sekä Tony-ehdokas Keala Settlen (The Greatest Showman) näyttelemä elokuvaan luotu uusi hahmo, Neiti Coddle. Jon M. Chun (Crazy Rich Asians, In the Heights) ohjaama Wicked on kaksiosaisen kulttuurielämyksen ensimmäinen osa. Wicked Osa II tulee elokuvateattereihin loppuvuodesta 2025. Ikäraja: 7 Kesto: 160 min. Ensi-ilta: 22.11.2024 Elokuva on tekstitetty suomeksi ja ruotsiksi
Wicked on odotettu elokuvaversio näyttämöillä jo kahden vuosikymmenen ajan lumonneesta, rakastetusta musikaalista.
Joka keskiviikko Sellon kirjaston Paja kutsuu taiteilemaan, askartelemaan ja puuhaamaan yhdessä. Ohjaajina ja ideoijina toimivat kirjastolaiset. Toimintaan ei tarvitse ilmoittauta etukäteen. Askartelu on maksutonta. Ei ikärajoja.
Varje onsdag bjuder Sello biblioteks verkstad Paja in till att göra konst och pyssla tillsammans. Du behöver inte registrera dig i förväg. Pysslet är kostnadsfritt och materialet tillhandahålls av biblioteket. Inga åldersgränser! Välkommen.
Every Wednesday, Sello library's workshop Paja invites you to make art and do crafts together. You do not need to register in advance. The crafts are free of charge, materials are provided by the library. No age limits! Welcome.
Toimintaan ei tarvitse ilmoittautua etukäteen. Askartelu on maksutonta. Ei ikärajoja.
Du behöver inte registrera dig i förväg. Pysslet är kostnadsfritt och materialet tillhandahålls av biblioteket. Inga åldersgränser.
You do not need to register in advance. The crafts are free of charge, materials are provided by the library. No age limits.
Ennennäkemätöntä hysteriaa synnyttäneen Dingo-yhtyeen tarina nähdään vihdoin elokuvana. Levoton Tuhkimo -elokuva kertoo Pertti "Nipa" Neumannin silmin yhtyeen räjähdysmäisestä läpimurrosta, järisyttävästä Dingomaniasta ja dramaattisesta lopusta. Neumannin henkilökohtaisen elämän rinnalla soivat ikoniset jättihitit, kuten Levoton Tuhkimo, Autiotalo, Sinä ja minä ja Lakatut varpaankynnet. Elokuva kertoo miten Dingo jätti ikuisen jäljen suomalaiseen kulttuuriin ja musiikkikenttään. Levoton Tuhkimo -elokuvan on ohjannut Mari Rantasila, pääosissa loistavat Saku Taittonen, Alvari Stenbäck, Emil Kihlström, Samuel Kujala, Valtteri Lehtinen, Mauno Terävä, ja Ronja Keiramo. Käsikirjoitus Hanna Leivonniemi. Levoton Tuhkimo elokuvateattereissa joulupäivänä 25.12. kautta maan. Ikäraja: 7 Kesto: 88 min. Ensi-ilta: 25.12.2024 Kieli: suomi Tekstitys: suomi
Ennennäkemätöntä hysteriaa synnyttäneen Dingo-yhtyeen tarina nähdään vihdoin elokuvana.
Kaikkien suosikkisupersankariperhe palaa elokuvassa Ihmeperhe 2! Tällä kertaa pääosaan nousee Elli, joka jättää Ilun kotiin selviytymään "normaalin" arjen sankarina yhdessä Ilonan ja Esan kanssa. Muutos on mullistava kaikille, ja tilannetta mutkistaa vielä se, ettei perhe tiedä, millaisia supervoimia Jaska-vauvalle vielä kehittyykään. Kun uusi konna punoo nerokkaan ja petollisen juonen, perheen tulee Hyytäjän avustuksella löytää keinot puhaltaa taas yhteen hiileen—mikä on helpommin sanottu kuin tehty, vaikka he nyt Ihmeperhe sattuvatkin olemaan. Ohjaajanaan Brad Bird (Rautajätti, Ihmeperhe) ja tuottajina John Walker (Ihmeperhe) ja Nicole Grindle (Sanjay’s Super Team -lyhytelokuva, Toy Story 3 apulaistuottaja) Ihmeperhe 2 rynnistää elokuvateattereihin kesällä 2018. Kesto 118 min Ikäraja 7 Elokuva on puhuttu suomeksi Vapaa pääsy!
Kaikkien suosikkisupersankariperhe palaa elokuvassa Ihmeperhe 2!
Mei Lee on 13-vuotias itsevarma nörtti, joka tasapainoilee äitinsä velvollisuudentuntoisena tyttärenä ja murrosiän tuoman kaaoksen keskellä. Hänen suojeleva ja määräilevä äitinsä Ming ei ole koskaan kaukana – mikä ei varsinaisesti ilahduta teini-ikäistä. Ja ihan kuin jatkuvat muutokset harrastuksissa, ihmissuhteissa ja kropassa eivät olisi tarpeeksi, aina kun Mei Lee innostuu liikaa (mitä tapahtuu käytännössä jatkuvasti), hän muuttuu jättimäiseksi kultapandaksi! Ikäraja 7 Kesto 100 min Elokuva on puhuttu suomeksi Vapaa pääsy!
Mei Lee on 13-vuotias itsevarma nörtti, joka tasapainoilee äitinsä velvollisuudentuntoisena tyttärenä ja murrosiän tuoman kaaoksen keskellä.
Muusikkoveljesten Jakke Ahon ja Juha Sundqvistin 5-vuotias yhtye soittaa rennosti mutta intensiivisesti rouheaa rockia. Mukana myös ilmiömäinen Pepe Alhqvist! Viitisen vuotta sitten muusikkoveljet laulaja-basisti Jakke Aho ja kitaristi Juha Sundqvist päättivät perustaa yhtyeen ja kutsuivat matkalle mukaan kosketinsoittaja Pekka Qvistin ja rumpali Ossi Nykäsen. Syntyi TRAVELING JONES ja matka alkoi! Intensiivisen treenaamisen, ahkeran keikkailun ja rennon studiotyöskentelyn tuloksena syntyi bändin ensimmäinen julkaisu ”Here Comes That Traveling Jones”. Alusta asti oli selvää, että bändi esittää omaa musaa ja tarkoin harkittua muiden tekemää musiikkia sekä keikoilla että levyillä. Oli myös selvää, että bändin esittämä musiikki painottuu selkeästi rokkaavaan suuntaan – joku voisi sanoa, että tämä on southern rockia, joku voisi kutsua sitä west coast -rockiksi. Selvää on, että rock-asenne edellä mennään, mutta kuulija lokeroikoon musiikin minne haluaa. Olennaista on soiton rentous, svengaavuus, osaaminen ja soiton intensiivisyys. Yhtye on aikaisemminkin tehnyt yhteistyötä muusikkolegendojen Eero Raittisen ja Pepe Ahlqvistin kanssa. Hyvin on yhteinen musisointi kulkenut ja nyt sitä haluttiin jatkaa… ja nyt mennään todellakin americana edellä! Pepe Ahlqvist Suomibluesin legenda ei enemmälti esittelyjä kaivanne; jo 70-luvun alkanut ura on jatkunut aina meidän päiviimme asti. Laulaja-harpisti-kitaristi Pepe Ahlqvist on edelleen todella oivallisessa vedossa; laulu ja soitto toimivat tyylikkäästi ja letkeästi. Esiintymisten rentous välittyy myös yleisöön: Traveling Jonesin ja Pepen pitkä yhteistyö näkyy hyvin myös yhteisessä esiintymisessä; lavalla arvostetaan toisia muusikoita ja yleisölle tarjotaan elämyksiä eikä vähiten silloin, kun esitetään yhdessä Pepen 80-luvun huippubändin H.A.R.P:in tunnetuksi tekemiä biisejä... Ja kuullaanhan keikoilla Pepen tyylikästä harpunsoittoakin! Kesto: 2 tuntia, sis. 20 min väliajan
Musikerbröderna Jakke Ahos och Juha Sundqvists 5-åriga band spelar grov rock på ett avslappnat men intensivt sätt. Även den fenomenala Pepe Ahlqvist är med! För fem år sedan beslutade musikerbröderna sångaren och basisten Jakke Aho och Juha Sundqvist att grunda ett band och bjöd med keyboardisten Pekka Qvist och trummisen Ossi Nykänen. TRAVELING JONES föddes och resan började! Intensiv träning, flitiga spelningar och ett avslappat studioarbete ledde till bandets första släpp “Here Comes That Traveling Jones”. Från början var det klart att bandet spelar sin egen musik och noggrant övervägd musik av andra både på spelningar och album. Det var också klart att den musik som bandet spelar tydligt lutar mot rock – man kunde säga att detta är southern rock, någon skulle kunna kalla det för west coast rock. Det är tydligt att det är rockattityd som gäller, men lyssnaren får placera musiken i vilken genre han eller hon vill. Väsentligt är musikens avspändhet, svängighet, kompetens och intensitet. Bandet har även tidigare samarbetat med musikerlegenderna Eero Raittinen och Pepe Ahlqvist. Det gemensamma musicerandet har gått bra, och nu ville man fortsätta med det... och nu är det verkligen americana som gäller! Pepe Ahlqvist Suomibluesens legend behöver knappast någon närmare presentation; karriären som inleddes i början av 70-talet fortsätter än i dag. Sångaren-harpisten-gitarristen Pepe Ahlqvist är fortfarande i riktigt bra form; sången och musiken fungerar stiligt och lättsamt. Det avslappnade framträdandet förmedlas också till publiken: Det långa samarbetet mellan Traveling Jones och Pepe syns även väl i det gemensamma framträdandet; på scenen respekterar musikerna varandra och publiken bjuds på upplevelser, inte minst då de tillsammans framför låtar som Pepes toppbänd H.A.R.P. gjorde berömda på 80-talet. Och vi får också höra Pepes stiliga harpspel på spelningarna! Längd: 2 h, inklusive en paus på 20 minuter
The five-year-old band of musician brothers Jakke Aho and Juha Sundqvist plays gritty rock in a relaxed but intense style. Also featuring the phenomenal Pepe Alhqvist! Five years ago, singer-bassist Jakke Aho and guitarist Juha Sundqvist decided to form a band and invited keyboardist Pekka Qvist and drummer Ossi Nykänen to join them. TRAVELING JONES was born, and the journey began! Intensive practice, diligent gigging and laid-back studio work led to the band’s first release, Here Comes That Traveling Jones. From the start, it was clear that the band would play their own music and carefully selected music by other artists, both at their live shows and on their records. It was also clear that the music the band played had a clear orientation towards rock – some might say it was Southern rock, while others might call it West Coast rock. What’s obvious is that the band is forging ahead with a rock attitude, but listeners are free to categorise the music however they like. The key is relaxed, swinging, skilful and intense playing. The band has also previously collaborated with legendary musicians Eero Raittinen and Pepe Ahlqvist. The joint music-making had worked well and they wanted to continue it... and now they’re really leaning into Americana! Pepe Ahlqvist This Finnish blues legend needs little introduction; a career that started back in the '70s has continued right up to the present day. Singer/harpist/guitarist Pepe Ahlqvist is still in excellent form; his vocals and playing are stylish and relaxed. The relaxed nature of the performances is also passed on to audiences: The longstanding collaboration between the Traveling Jones and Pepe is also clearly visible in their joint performances. The mutual respect among the musicians on stage and the great experiences offered to the audience are apparent, not least when they perform the songs together that were made popular by Pepe's famous 80's band H.A.R.P.... And, of course, we’ll get to hear Pepe’s elegant harmonica playing at the gigs! Duration: 2 h, incl. 20 min intermission
Muusikkoveljesten Jakke Ahon ja Juha Sundqvistin 5-vuotias yhtye soittaa rennosti mutta intensiivisesti rouheaa rockia. Mukana myös ilmiömäinen Pepe Alhqvist!
Musikerbröderna Jakke Ahos och Juha Sundqvists 5-åriga band spelar grov rock på ett avslappnat men intensivt sätt. Även den fenomenala Pepe Ahlqvist är med!
The five-year-old band of musician brothers Jakke Aho and Juha Sundqvist plays gritty rock in a relaxed but intense style. Also featuring the phenomenal Pepe Alhqvist!
Lasten ja aikuisten kestosuosikki ja TV:stä tuttu maailmanmestari-taikuri Simo Aalto tarjoilee riemua koko perheelle yhdessä avustaja-vaimonsa Kirstin kanssa. Uudessa Iloisessa show’ssa nähdään maailman parhaita taikatemppuja ryyditettynä hyväntuulisella lavashowlla. Simon johdolla kaikenikäiset katsojat pääsevät tunnin matkalle taikamaailmaan, jossa mikään ei ole mahdotonta. Mukana seikkailevat Simon ja Kirstin eläinkaverit Erkki-kani ja Paloma kyyhky sekä itsepäinen papukaija Eino. Ja toki lapset pääsevät auttamaan taikuria lavalle asti! Simon mukaansatempaava esiintyminen takaa, että taikapillerin vaikutus säilyy pitkään, mieli virkistyy ja arjen pyöritys unohtuu. Sanalla sanoen luvassa on laadukasta estradiviihdettä! Simon omin sanoin: ”Pitkän urani aikana on jo yksi sukupolvi, ysärilapset, kasvanut aikuisiksi ja he tulevat nyt omien lastensa kanssa katsomaan lapsuutensa idolia, siksi haluan tarjota iloa ja ihmetystä kaikenikäisille.” Kesto 1 tunti Ikäsuositus: 2–100 v
Barnens och de vuxnas favorit, TV-personligheten och världsmästartrollkonstnären Simo Aalto bjuder på glädje för hela familjen tillsammans med sin assistent och hustru Kirsti. I den nya glada showen får vi se världens bästa trollkonster smaksatta med en gladlynt scenshow. Under ledning av Simo får åskådare av alla åldrar åka på en timmes resa till trollkonsternas värld, där inget är omöjligt. Med i äventyret är Simos och Kirstis djurkompisar kaninen Erkki och duvan Paloma samt den egensinniga papegojan Eino. Och visst får barnen vara med och hjälpa trollkarlen ända upp på scenen! Simos medryckande framträdande garanterar att trollpillret verkar länge, humöret piggas upp och vardagens rutiner glöms bort. Med andra ord utlovas högklassig estradunderhållning! Själv säger Simo: “Under min långa karriär har redan en generation, nittiotalsbarnen, hunnit växa upp, och de kommer nu för att se sin barndomsidol med sina egna barn. Därför vill jag bjuda på glädje och förundran för alla åldrar.” Längd 1 h Åldersrekommendation: 2–100 år
A perennial favourite of children and adults alike, World Champion Magician Simo Aalto , well-known from TV programmes, brings fun for the whole family together with his wife Kirsti as his assistant. The happy new show will feature some of the world’s best magic tricks accompanied by a light-hearted stage show. Simo leads audiences of all ages on a one-hour journey into a magical world where everything is possible. Along for the adventure are Simo and Kirsti’s animal friends, Erkki the rabbit, Paloma the pigeon, and Eino, the stubborn parrot. And, of course, the kids get to assist the magician up on stage! Simo’s engaging performance ensures that the magic pill lasts for a long time, refreshing your mind and making you forget the daily hustle and bustle. In a word, this will be high-quality entertainment on the stage! In Simo’s own words, “During my long career, one generation – the ‘90s kids – have already grown up, and are now bringing their own children to see their childhood idol. That’s why I want to offer joy and wonder to people of all ages.” Duration: 1 h Age recommendation: 2–100 years
Lasten ja aikuisten kestosuosikki ja TV:stä tuttu maailmanmestari-taikuri Simo Aalto tarjoilee riemua koko perheelle yhdessä avustaja-vaimonsa Kirstin kanssa.
Barnens och de vuxnas favorit, TV-personligheten och världsmästartrollkonstnären Simo Aalto bjuder på glädje för hela familjen tillsammans med sin assistent och hustru Kirsti.
A perennial favourite of children and adults alike, World Champion Magician Simo Aalto , well-known from TV programmes, brings fun for the whole family together with his wife Kirsti as his assistant.
Olli-Pekka Tennilä: Apopteoosi I – fragmentteja ulkopuolelle – Lux Helsinki
Tennilän fragmentaarista poetiikkaa tapaileva tekstuaalinen valoteos tutkii epigrammin, sisätilan, mielentilan, ulkopuolen ja kirjoituksen välisiä kytkentöjä. Olli-Pekka Tennilä (s.1980) on jyväskyläläinen runoilija. Hänet tunnetaan fragmentaariseksi kutsutusta tiheästä kielimuodosta. Tennilä on osallistunut lukuisiin eri taidelajeja sekä tieteitä yhdistäviin projekteihin yhteistyössä mm. IC-98:n ja eri yliopistojen kanssa. Paraikaa hän tutkii elämän määritelmien, perimäinformaation ja kirjoituksen käsitteen välisiä kytkentöjä. Hänen teoksensa Yksinkeltainen on kaksinkeltaista voitti kirjallisuuden Runeberg-palkinnon. Näyttelyn on kuratoinut kuvataiteilija Kirsi Pitkänen ja näyttelyn toteutuksesta vastaa Suomen valotaiteen seura FLASH ry. Paikka: Kanneltalon julkisivu ja galleria 8.–12.1. klo 17–20 Lux Helsinki -työpajat Heittämällä! – hetken taidetta Nyt on sinun vuorosi taiteilla. Tule kokoamaan oma sanaa ja kuvaa yhdistelevä kollaasi ja heijastamaan se Kanneltalon aulaan. Luvassa piirtoheittimen taikaa! Taidepaja toimii nonstoppina eli voit tulla ja lähteä milloin haluat. Työpaja sopii kaikenikäisille. Taidepajaa ohjaavat taidekasvattaja Aino Malinen, tekstitaituri Venla Niinistö, kuvataiteilija Leena Räsänen ja rap-artisti Anna Tihinen. Vapaa pääsy
Olli-Pekka Tenniläs textuella fasadprojektion närmar sig en fragmentarisk poetik och utforskar kopplingarna mellan epigram, inomhusutrymmen, sinnestillstånd, utsidan och skrivande. Olli-Pekka Tennilä (f.1980) är en poet från Jyväskylä. Han är känd för sin täta språkform som kallas fragmentarisk. Tennilä har deltagit i talrika projekt som kombinerar olika konstformer och vetenskaper i samarbete med bland annat IC-98 och olika universitet. För tillfället undersöker han kopplingarna mellan olika definitioner, arvsinformation och begreppet skrivande. Hans verk Yksinkeltainen on kaksinkeltaista har belönats med Runebergspriset i litteratur. Utställningen har kuraterats av bildkonstnär Kirsi Pitkänen och för genomförandet av utställningen svarar Suomen valotaiteen seura FLASH ry. Lux Helsinki-workshoppar NONSTOP-KONSTWORKSHOP Lätt som en plätt! – ögonblickskonst Nu är det din tur att vara konstnärlig. Kom och gör ett eget collage av ord och bilder, och projicera det i Gamlasgårdens lobby. Magi med overheadprojektor utlovas! Konstworkshoppen fungerar nonstop och lämpar sig för alla åldrar. Konstworkshoppen leds av konstpedagog Aino Malinen, textkonstnär Venla Niinistö, bildkonstnär Leena Räsänen och rap-artist Anna Tihinen. Fritt inträde
Olli-Pekka Tennilä’s textual façade projection, reminiscent of fragmentary poetics, explores the connections between epigrams, interior spaces, states of mind, exterior spaces and writing. Olli-Pekka Tennilä (b. 1980) is a poet from Jyväskylä. He is known for his dense, ‘fragmentary’ form of language. Tennilä has participated in numerous projects combining different arts and sciences in collaboration with IC-98 and various universities. He is currently exploring the links between definitions of life, genetic information and the concept of writing. His book, Yksinkeltainen on kaksinkeltaista, won the Runeberg Prize for Literature. The exhibition is curated by artist Kirsi Pitkänen and organised by the Finnish Light Art Society FLASH ry. Lux Helsinki workshops NONSTOP ART WORKSHOP Heittämällä (projection)! – momentary art Now it’s your turn to make art. Come put together your own collage combining words and images and project it in the Kanneltalo lobby. Experience the magic of overhead projectors! The art workshop runs non-stop and is suitable for all ages. The art workshop will be led by art educator Aino Malinen, text artist Venla Niinistö, visual artist Leena Räsänen and rap artist Anna Tihinen. Free admission
Tennilän fragmentaarista poetiikkaa tapaileva tekstuaalinen valoteos tutkii epigrammin, sisätilan, mielentilan, ulkopuolen ja kirjoituksen välisiä kytkentöjä.
Olli-Pekka Tenniläs textuella fasadprojektion närmar sig en fragmentarisk poetik och utforskar kopplingarna mellan epigram, inomhusutrymmen, sinnestillstånd, utsidan och skrivande.
Olli-Pekka Tennilä’s textual façade projection, reminiscent of fragmentary poetics, explores the connections between epigrams, interior spaces, states of mind, exterior spaces and writing.
Pietu Pietiäinen & Juha Valkeapää: Totuus – Lux Helsinki
Pietu Pietiäinen–Juha Valkeapää, Totuus (Sanning) – Lux Helsinki
Pietu Pietiäinen–Juha Valkeapää, Truth – Lux Helsinki
Lux Helsinki tuo säihkyvää mystisyyttä myös Kanneltalon sisälle. Uskallatko vierailla Totuus-oraakkelissa? Totuus on oraakkelimainen olio, jonka luona ihmiset vierailevat kuullakseen totuuden. Jotta oraakkelin huoneeseen pääsisi sisään, vierailijan on vastattava kysymykseen: Mikä on totuus? Vastaus kirjoitetaan tietokoneelle, ja se voi olla minkäkielinen tahansa. Opimme että totuus on suhteellinen. Totuus on interaktiivinen installaatio, jossa kävijät jakavat totuutensa oraakkelin kanssa. Matala tietokoneääni lukee satunnaisessa järjestyksessä ihmisten kirjoittamia totuuksia. Projisoitu valokeila reagoi ääneen, jolloin siitä tulee sekä oraakkelin silmä että suu. Installaatio on inspiroitunut, erinäisten oraakkelilegendojen ohella, arkkienkeli Gabrielin torvesta, johon hän puhaltaa tuomiopäivänä. Olion puhuvan suun kartiomainen muoto muistuttaa myös geometrista kuviota, joka on nimetty saman legendan mukaan ”Gabrielin torveksi”. Se on tunnettu matemaattinen paradoksi kuviosta, jolla on ääretön pinta-ala mutta rajallinen tilavuus. Muita inspiraation lähteitä ovat olleet mystinen roomalainen, marmorinen kaivonkansi La Bocca della Verità eli Totuuden suu ja Anthony McCallin Pure Sculpture -teokset. Totuus on puhuva ja liikkuva suu tai silmä. Se muodostaa pimeään, teatterisavulla täytettyyn tilaan syvän, hypnoottisen, kolmiulotteisen tunnelin. Valokartion keskustaan, totuuden suuhun tai silmään astuva vierailija kuulee ei yhden vaan useita totuuksia, joita vierailijat ennen häntä ovat jakaneet oraakkelin kanssa. Löydät Totuus-oraakkelin Kanneltalon Galleriasta, tervetuloa! Pietu Pietiäinen (1966) on valo- ja videosuunnittelija ja taiteilija, joka työskentelee pääasiassa suunnittelijana näyttämötuotannoissa ja musiikkiteollisuudessa. Hän toimii myös nykytaidekentällä tarjoten ratkaisuja av-installaatioihin museoihin, gallerioille ja näyttelyihin ympäri maailmaa. Pietiäinen asuu ja työskentelee Helsingissä ja Kotkassa. Juha Valkeapää (1967) on äänitaiteilija ja esityksentekijä. 30 vuotta kestäneen uransa aikana hän on luonut erimuotoisia, -kuuloisia ja -näköisiä esityksiä, installaatioita, radioteoksia ja äänimaisemia eri puolilla maailmaa. Hänen taiteensa keskeiset elementit ovat ääni, läsnäolo, leikkisyys, improvisointi ja elävä kontakti yleisöön. Valkeapää asuu Helsingissä. 8.–12.1. klo 17–20 Lux Helsinki -työpajat Heittämällä! – hetken taidetta Nyt on sinun vuorosi taiteilla. Tule kokoamaan oma sanaa ja kuvaa yhdistelevä kollaasi ja heijastamaan se Kanneltalon aulaan. Luvassa piirtoheittimen taikaa! Taidepaja toimii nonstoppina eli voit tulla ja lähteä milloin haluat. Työpaja sopii kaikenikäisille. Taidepajaa ohjaavat taidekasvattaja Aino Malinen, tekstitaituri Venla Niinistö, kuvataiteilija Leena Räsänen ja rap-artisti Anna Tihinen.
Besök Totuus-oraklet i Gamlasgårdens galleri! Totuus är ett orakelaktigt väsen, som människor besöker för att få höra sanningen. För att få komma in i oraklets rum ska gästen svara på frågan: Vad är sanning? Svaret skrivs på en dator, och kan vara på vilket språk som helst. Vi lär oss att sanningen är relativ. Totuus är en interaktiv installation, där besökarna delar sin sanning med oraklet. En låg datorröst läser upp de sanningar som människor har skrivit in i slumpmässig ordning. Den projicerade ljuskäglan reagerar på rösten och blir då både oraklets öga och mun. Utöver av diverse orakellegender har installationen inspirerats av ärkeängeln Gabriels trumpet som han blåser i på domedagen. Väsendets konformiga talande mun påminner också om geometriska figurer, som enligt samma legend har kallats för “Gabriels trumpet”. Det är en känd matematisk paradox med en figur som har en oändlig yta men en begränsad volym. Andra källor till inspiration har varit det mystiska, romerska brunnslocket La Bocca della Verità, det vill säga sanningens mun, och Anthony McCalls verk Pure Sculpture. Totuus är en talande och rörlig mun eller ett talande och rörligt öga. Det skapar en djup, hypnotisk, tredimensionell tunnel i det mörka utrymmet som är fyllt av teaterrök. Gästen som stiger in i centrum av ljuskäglan, sanningens mun eller öga får inte höra bara en, utan flera sanningar, som tidigare gäster har delat med oraklet. Pietu Pietikäinen (1966) är en ljus- och videodesigner och konstnär, som huvudsakligen jobbar som designer för scenproduktioner och inom musikindustrin. Han är också aktiv inom samtidskonsten och erbjuder lösningar till av-installationer för museer, gallerier och utställningar på olika håll i världen. Pietiläinen bor och arbetar i Helsingfors och Kotka. Juha Valkeapää (1967) är en ljudkonstnär och föreställningsskapare. Under sin 30-åriga karriär har han skapat föreställningar, installationer, radioverk och ljudlandskap av olika former, med olika ljud och utseenden runt om i världen. De centrala elementen i hans konst är ljud, närvaro, lekfullhet, improvisation och en levande kontakt till publiken. Valkeapää bor i Helsingfors. Lux Helsinki-workshoppar NONSTOP-KONSTWORKSHOP Lätt som en plätt! – ögonblickskonst Nu är det din tur att vara konstnärlig. Kom och gör ett eget collage av ord och bilder, och projicera det i Gamlasgårdens lobby. Magi med overheadprojektor utlovas! Konstworkshoppen fungerar nonstop och lämpar sig för alla åldrar. Konstworkshoppen leds av konstpedagog Aino Malinen, textkonstnär Venla Niinistö, bildkonstnär Leena Räsänen och rap-artist Anna Tihinen. Fritt inträde
Visit Kanneltalo Gallery’s Truth oracle! Truth is an oracle-like entity that people visit to hear the truth. In order to enter the oracle’s room, a visitor must answer this question: What is truth? The answer is typed into a computer and can be in any language. We learn that truth is relative. Truth is an interactive installation where visitors share their truth with the oracle. A low computer voice reads the truths written by people in random order. A projected spotlight responds to sound, becoming both the eye and the mouth of the oracle. The installation was inspired, along with various oracle legends, by the Archangel Gabriel’s horn, which he blows on the Day of Judgement. The conical shape of the being’s mouth that speaks also resembles a geometric pattern, which has been named “Gabriel’s horn” in accordance with this legend. It is a well-known mathematical paradox of a pattern with infinite area but finite volume. Other sources of inspiration include the mysterious Roman marble mask, La Bocca della Verità (The Mouth of Truth), and Anthony McCall’s Pure Sculpture pieces. Truth is a talking and moving mouth or eye. It creates a deep, hypnotic, three-dimensional tunnel in a dark, theatrical space. A visitor stepping into the centre of the light cone – the mouth or eye of Truth – hears not only one but several truths that have been shared with the oracle by previous visitors. Pietu Pietiäinen (1966) is a lighting and video designer and artist who works mainly as a designer in stage productions and the music industry. He also works in contemporary art, providing solutions for AV installations for museums, galleries and exhibitions around the world. Pietiäinen lives and works in Helsinki and Kotka. Juha Valkeapää (1967) is a sound artist and performance creator. In a career spanning 30 years, he has created performances, installations, radio productions and soundscapes of all shapes, sizes and forms around the world. The central elements of his art are sound, presence, playfulness, improvisation and direct interaction with the audience. Valkeapää lives in Helsinki. Lux Helsinki workshops NONSTOP ART WORKSHOP Heittämällä (projection)! – momentary art Now it’s your turn to make art. Come put together your own collage combining words and images and project it in the Kanneltalo lobby. Experience the magic of overhead projectors! The art workshop runs non-stop and is suitable for all ages. The art workshop will be led by art educator Aino Malinen, text artist Venla Niinistö, visual artist Leena Räsänen and rap artist Anna Tihinen. Free admission
Lux Helsinki tuo säihkyvää mystisyyttä myös Kanneltalon sisälle. Uskallatko vierailla Totuus-oraakkelissa?
Besök Totuus-oraklet i Gamlasgårdens galleri!
Visit Kanneltalo Gallery’s Truth oracle!
Tervetuloa koko perheen kanssa hauskan ajanvietoon, jossa luemme satuja lapsille ja kaikille arabian kielestä kiinostuneille!
Nothing for Money on suomalainen kokoonpano, joka esittää tyylillä ja pieteetillä Dire Straits-yhtyeen musiikkia. Luvassa on monien tuttujen Straits-hittien lisäksi livenä harvoin kuultuja helmiä. Vuonna 2025 tulee kuluneeksi 40 vuotta Brothers in Arms -albumin julkaisusta. Nothing for Money juhlistaa merkkivuotta No Arms, Only Guitars -kiertueella, jonka ohjelmistossa on useita Brothers in Arms -levyn kappaleita. Nothing for Money – orkesteri Juha Ahvenainen – koskettimet Mikko Huotari – basso Susan Jaser – laulu, perkussiot Ville ”Lefty” Leppänen – pedal steel Joonas Metsäniemi – kitara Jukka Metsäniemi – laulu, kitara Tuomas Sipponen – huilu, saksofoni Nicke von Weissenberg - rummut Dire Straits Lontoossa 1970-luvun lopulla, keskellä punk-kuumetta perustettu Dire Straits kipusi monista juurevista aineksista ammentaen ja jatkuvasti musiikillista ilmaisuaan kehittäen muutamassa vuodessa pubibändistä standionrock-koneeksi maailman suosituimpien yhtyeiden eliittiin. Yhtyeellä oli oma tunnistettava soundinsa, eikä vähiten keulakuvansa Mark Knopflerin ansiosta, jonka yhtye Dire Straits käytännössä oli. Suosion lakipisteen Dire Straits saavutti v. 1985 julkaistulla Brothers in Arms-levyllä, joka myi yli 30 miljoonaa kopiota. Aikaan se oli ensimmäisiä nimenomaan syntyneitä CD-markkinoita varten äänitettyjä levyjä, jonka teossa oli hyödynnetty uutta digitaalista tekniikkaa. Dire Straits hajosi lopullisesti vuonna 1995. Mark Knopfler puolestaan on jatkanut menestyksekästä soolouraansa näihin päiviin asti. Kesto: 2 t 15 min, sis. 20 min väliajan
Nothing for Money är en finländsk ensemble som framför musik av bandet Dire Straits med stil och pietet. Utöver många välbekanta Straits-hittar utlovas även pärlor som sällan hörs live. År 2025 är det 40 år sedan albumet Brothers in Arms släpptes. Nothing for Money firar jubileumsåret med turnén No Arms, Only Guitars, vars program innehåller flera låtar från albumet Brothers in Arms. Nothing for Money – orkester Juha Ahvenainen – keyboard Mikko Huotari – bas Susan Jaser – sång, slagverk Ville “Lefty” Leppänen – pedal steel Joonas Metsäniemi – gitarr Jukka Metsäniemi – sång, gitarr Tuomas Sipponen – flöjt, saxofon Nicke von Weissenberg - trummor Längd: 2t 20min
Nothing for Money is a Finnish band that performs the music of Dire Straits with style and attention to detail. In addition to many familiar hits from Dire Straits, there will also be some gems that are rarely heard live. In 2025, it will be 40 years since the release of the Brothers in Arms album. Nothing for Money celebrates its anniversary with the No Arms, Only Guitars tour, featuring several songs from the Brothers in Arms album. Nothing for Money – band Juha Ahvenainen – keyboards Mikko Huotari – bass Susan Jaser – vocals, percussion Ville “Lefty” Leppänen – pedal steel Joonas Metsäniemi – guitar Jukka Metsäniemi – vocals, guitar Tuomas Sipponen – flute, saxophone Nicke von Weissenberg – drums Duration: 2 hours, 20 minutes (including break)
Nothing for Money on suomalainen kokoonpano, joka esittää tyylillä ja pieteetillä Dire Straits-yhtyeen musiikkia.
Nothing for Money är en finländsk ensemble som framför musik av bandet Dire Straits med stil och pietet.
Nothing for Money is a Finnish band that performs the music of Dire Straits with style and attention to detail.
Julge eestlase rind on rasvane ja jultunud pealehakkamine tähendab poolt võitu? Eestlased on alati uskunud endasse, ja sellele tõele on rajatud ka kahevaatuseline komöödia ”Kalevipojad – Made in Finland”. Näidendile pakub raamid Soome, aga sisu eest vastutavad julged eestlased. Eesti ja Soome rahvad on nüüdseks juba üle 30 aasta jagu marssinud ühisel rajal. On olnud rõõmu ja raskust, teineteisemõistmist ja mittemõistmist, nagu elus ikka. Kalevipojad on käinud põhjanaabri juures rikkaks ja õndsaks saamas alati. Ka sellel korral seavad vahvad Eesti mehed sammud lombi taha ennast kehtestama. Tegus inimene leiab tööd alati, ja võtab vastu ka selliseid ülesandeid, millest jõud üle ei käi. Ehitamine, lammutamine, tohterdamine ja laulmine – käkitegu! Samas saame paralleelselt jälgida, kuidas ja milleks mindi Eestist Soome juba ennemuistsel ajal. Ja kas minemise põhjused on aastasadadega üldse väga muutunud. Koduigatsus ei lase ühel õigel eestlasel välismaal olles rahulikult magada. Raha pärast võõrsil rabelemine ei sobi igale inimesele. Vahel juhtub ka nii, et lohutaja leidub kohalikust kõrtsist, ja sellest need jamad alles algavad. Ka kriminaalne maailm proovib meelitada ausaid, tööle tulnud mehi oma kleepuvasse võrgustikku. Soome on lihtne minna, aga seal on raske olla – nii usub vanarahvas. Elumaitseline Kalevipojad lahendab iga olukorra huumoriga. Nii raske ei ole kunagi, et naerda ei jõuaks. Soome läinud mehed on suuremad kui nende saatus. Kohalike eelarvamused ei sega elamist ja töötamist. ”Kalevipojad – Made In Finland” on komöödia, milles reaalelu tragöödia, naabrimehelik huumor ja optimistlik eestlus moodustavad ühes säriseva terviku. Enne kui Soome tööle lähed, vaata ära see näidend! Ja äkki pärast ei lähegi, või kui ikka lähed, siis palju targemana. Antto Terras (s. 1973 Tallinnas) on Eesti päritolu Soome kirjanik, humorist ja lavastaja, kelle sulest on ilmunud 19 raamatut ja 7 näidendit. Kalevipojad on tema esimene teatritöö kodu-Eestis. Lavastaja Antto Terras. Mängivad Jan Uuspõld, Indrek Taalmaa, Ott Sepp. Kesto n. 2 h 20 min, sisältää väliajan Ikäraja: K-18 Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua
Julge eestlase rind on rasvane ja jultunud pealehakkamine tähendab poolt võitu?
Kaikenikäiset ovat tervetulleita mukaan iloiseen askarteluun Tapiolan kirjastoon! Maksuton, ei ennakkoilmoittautumista.
Välkommen på en trevlig pysselstund på Hagalunds bibliotek. Evenemanget är gratis, ingen förhandsanmälan krävs.
Welcome to join in the cheerful crafting at Tapiola Library! Free of charge, no advance registration required.