Energisistä, improvisaatioon perustuvista keikoistaan tunnettu Arppa yhtyeineen on yksi tämänhetkisen Suomi-indien kärkinimistä. Arpan ihastuttava musiikki on ajatonta ja tekstit kuin liikkuvaa kuvaa. Nyt Arppa tuo konserttisalikiertueensa Kanneltaloon!
Arppa och hans band är kända för sina energiska gigs som baserar sig på inspiration. Arppa är ett av toppnamnen i dagens indie i Finland. Arppas förtjusande musik är tidlös och texterna är som levande bilder. Nu kommer Arppa med sin konsertturné till Gamlasgården!
Arppa and his band are known for their high-energy concerts that are heavy on improvisation, and have become one of the top names of the current Finnish indie scene. Arppa’s enchanting music is timeless and his lyrics evoke the cinema. Now, Arppa is bringing his concert tour to Kanneltalo!
Energisistä, improvisaatioon perustuvista keikoistaan tunnettu Arppa yhtyeineen on yksi tämänhetkisen Suomi-indien kärkinimistä. Arpan ihastuttava musiikki on ajatonta ja tekstit kuin liikkuvaa kuvaa. Nyt Arppa tuo konserttisalikiertueensa Kanneltaloon! Arpan musiikissa oivaltavat, vilpittömät ja tarkkanäköisesti kuvatut tunnelmat liikkuvat Kokkolan Ykspihlajasta aina öisen Helsingin kautta Laila Kinnusen kanssa salakapakkaan heinäkuuhun ’58. Luontevan vaivaton olemus ja yhtyeen esiintymisistä huokuva vilpitön riemu ei voi olla tempaamatta mukaansa. Arppa on saanut ympärilleen taitavat ja valovoimaiset muusikot, minkä ansiosta hänen tunnelmallisten tekstiensä ympärille on rakentunut kaunis ja eheä äänimaailma. Hänen yhtyeessään vaikuttavat muusikot Ville-Veikko Airaniemi, Eero Seppä ja Okko Saastamoinen. Omakustanteisen debyyttialbuminsa Laavalamppuja elokuussa 2020 julkaissut artisti on kiivennyt vauhdikkaasti artistilupauksen maineesta maamme ajankohtaisimpien ja suosituimpien nimien joukkoon. Arppa julkaisi toisen albuminsa Kinovalon alla syyskuussa 2021. Albumin ensimmäisen painoksen LP:t myytiin loppuun kolmessa viikossa. Albumi vetosi niin yleisöön kuin kriitikoihinkin, ja singlet nousivat kaikki valtakunnalliseen radiosoittoon. Levynjulkaisua seurasi kiertue, jonka keikat olivat pitkälti loppuunmyytyjä useilla paikkakunnilla. Sama vuosi toi artistille neljä Emma-ehdokkuutta (Vuoden tulokas, Vuoden rock, Kriitikoiden valinta, Vuoden artisti -yleisöäänestys) sekä kolmannen sijan Soundin Vuoden 2021 Parhaat albumit -yleisöäänestyksessä. Kolmannen albuminsa Valeria Arppa yhtyeineen julkaisi maaliskuussa 2023. Keikka on osa Arpan syksyn konserttisalikiertuetta. Keikka on väliajallinen ja ikärajaton.
Arppa och hans band är kända för sina energiska gigs som baserar sig på inspiration. Arppa är ett av toppnamnen i dagens indie i Finland. Arppas förtjusande musik är tidlös och texterna är som levande bilder. Nu kommer Arppa med sin konsertturné till Gamlasgården! De insiktsfulla, uppriktiga och skarpsynt beskrivna stämningarna varierar mellan Yxpila i Karleby, det nattliga Helsingfors i Laila Kinnunens sällskap och en hemlig krog i juli 1958. Det naturligt lediga väsendet och bandets uppträdande som utstrålar uppriktig glädje rycker oemotståndligt med sig de närvarande. Arppa har omgivit sig med skickliga och ljusstarka musiker, och därigenom byggt upp en vacker och sammanhängande ljudbild kring sina stämningsfulla texter. I bandet medverkar musikerna Ville-Veikko Airaniemi, Eero Seppä och Okko Saastamoinen. Efter att ha släppt sitt egenutgivna debutalbum Laavalamppuja i augusti 2020 har artisten snabbt klättrat från ett artistlöfte till ett av de mest aktuella och populära namnen i landet. Arppa släppte sitt andra album Kinovalon alla i september 2021. LP-skivorna i den första utgåvan av albumet sålde slut på tre veckor. Albumet tilltalade både publiken och kritikerna, och alla singlarna uppnådde riksomfattande radiospelning. Albumsläppet följdes av en turné som var så gott som utsåld på flera orter. Samma år fick artisten fyra Emma-nomineringar (Årets nykomling, Årets rock, Kritikernas val, publikomröstningen Årets artist) och en tredjeplats i Soundis publikomröstning om årets bästa album 2021. Arppa och hans band släppte sitt tredje album Valeria i mars 2023. Konserten är en del av Arppas höstkonsertturné. Föreställningen har paus, och ingen åldersgräns.
Arppa and his band are known for their high-energy concerts that are heavy on improvisation, and have become one of the top names of the current Finnish indie scene. Arppa’s enchanting music is timeless and his lyrics evoke the cinema. Now, Arppa is bringing his concert tour to Kanneltalo! Arppa’s insightful, sincere and laser-sharp depictions of atmospheres go from Ykspihlaja in Kokkola to night-time Helsinki and onward to a July ‘58 speakeasy with Laila Kinnunen. It is impossible to not get swept away by Arppa’s natural presence and the band’s palpable, sincere joy of performing. Arppa has gathered a group of skilled, expressive musicians, who has allowed his atmospheric texts to be surrounded by a beautiful and harmonious soundscape. His band includes musicians Ville-Veikko Airaniemi, Eero Seppä and Okko Saastamoinen. The artist, who released his self-published debut album Laavalamppuja in August 2020, has quickly cashed in the promise of new artist and become one of Finland’s most popular names. Arppa’s second album, Kinovalon alla, was released in September 2021. The LPs of the first edition of the album sold out in three weeks. The album was liked by both audiences and critics, and all of its singles all received airtime on national radio. The album was followed by a tour, the gigs of which were largely sold out in several locations. The same year saw the artist be nominated for four Emma awards (Rookie of the Year, Rock of the Year, Critics' Choice, Artist of the Year Audience Vote) as well as a third place in Soundi magazine’s Best Albums Audience Vote for 2021. Arppa and his band released their third album, Valeria, in March 2023. The gig is part of Arppa's autumn concert tour. There will be an intermission; no age limit.
Satumainen syysloma alkaa taidelauantaina 12.10. yhteisellä Lasten kirja -perhepajalla.
Det sagolika höstlovet inleds 12.10. med den gemensamma familjeworkshoppen Barnets bok.
The fabulous autumn holiday begins on Art Saturday, 12 October, with a shared children's book family workshop.
Satumainen syysloma alkaa taidelauantaina 12.10. yhteisellä Lasten kirja -perhepajalla. Tule tekemään Lasten kirjaa ja tutustumaan tulevan viikon työpajoihin Minttu-Maaria Makkosen ja Milena Rinteen johdolla. Vapaa pääsy! Annantalon taidelauantaissa koko perhe voi viettää yhteistä vapaa-aikaa taiteen parissa. Tarjolla on kaikille avointa non-stop työpajatoimintaa, jossa voi piipahtaa hetkisen tai viipyä pidempään. Osallistumiseen ei tarvita ennakkotaitoja eikä täydellistä suomen kielen taitoa. Annantalon taidelauantai on maksuton. Tarjolla kuulosuojaimia ja muita aistiapuvälineitä. Lisäksi käytössä on erillinen rauhallinen tila. Tervetuloa Annantalolle lauantaisin!
Det sagolika höstlovet inleds 12.10. med den gemensamma familjeworkshoppen Barnets bok. Kom och gör en barnbok och ta del av den kommande veckans workshoppar som leds av Minttu-Maaria Makkonen och Milena Rinne. Fritt inträde! På Annegårdens konstlördag kan hela familjen att tillbringa sin lediga tid tillsammans i konstens tecken. Vi erbjuder non-stop workshopverksamhet som är öppen för alla, där du kan titta in en stund eller stanna längre. Inga förkunskaper och ingen anmälan krävs för att delta. Annegårdens konstlördag är avgiftsfri. Workshopparnas språk varierar, men inga kunskaper i finska krävs för att delta. Hörselskydd och andra hjälpmedel finns tillgängliga för barn. Det finns också ett separat tyst utrymme. Varmt välkomna till Annegården på lördagar!
The fabulous autumn holiday begins on Art Saturday, 12 October, with a shared children's book family workshop. Come and help create a Children's Book and explore the workshops of the coming week with Minttu-Maaria Makkonen and Milena Rinne. Admission is free! At Annantalo Art Saturday, the whole family can spend their free time with art. There are non-stop workshop activities open to everyone, where you can stop by for a while or stay longer. The content of the workshops varies and will be announced on the Annantalo website. No advance skills or registration is required to participate. The Annantalo Art Saturday is free of charge. The language of the workshops varies, Finnish language skills are not required to participate. Hearing protection and other aids are available for children. In addition, there is a separate calm space. A warm welcome to Annantalo on Saturday!
Annantalon taidelauantai: Lasten kirja – Satumainen syysloma
Annegårdens konstlördag: Barnets bok – Ett sagolikt höstlov
Annantalo Art Saturday: Children's Books – Fabulous autumn holiday
Finlandia-palkittu kirjailija ja teatteriohjaaja Juha Hurme, säveltäjä-laulaja Aleksi Parviainen ja pianotaiteilija Marie Körkkö yhdistävät voimansa ainutlaatuisessa, musiikkia ja tarinoita sisältävässä luentokonserttikokonaisuudessa Aleksis Kivestä.
Den Finlandiabelönade författaren och teaterregissören Juha Hurme, kompositören och sångaren Aleksi Parviainen och pianisten Marie Körkkö förenar sina krafter i en unik helhet av föreläsning och konsert med musik och berättelser om Aleksis Kivi.
Finlandia Award-winning author and theatre director Juha Hurme, composer-singer Aleksi Parviainen and pianist Marie Körkkö join forces in a unique lecture concert with music and stories about Aleksis Kivi.
Finlandia-palkittu kirjailija ja teatteriohjaaja Juha Hurme, säveltäjä-laulaja Aleksi Parviainen ja pianotaiteilija Marie Körkkö yhdistävät voimansa ainutlaatuisessa, musiikkia ja tarinoita sisältävässä luentokonserttikokonaisuudessa Aleksis Kivestä. ”Sillä katso; suon sumusta, tulen loimusta kohoaa loitsu, tarina...” Aleksis Kivi (1834–1872) oli valtavan tuottelias kirjailija, mutta kärsi koko elämänsä ajan myös vakavista mielenterveysongelmista. Kiven henkilökohtainen elämäntarina yhdessä hänen huikean inspiroivan kirjallisen tuotantonsa kanssa ovat toimineet alkusysäyksenä tämän ainutlaatuisen, tarinoista ja musiikista koostuvan esityksen syntyyn. Esityksessä kuullaan Juha Hurmeen luennoinnin rinnalla kaksi kantaesitystä: Aleksi Parviaisen säveltämä säestyksetön laulusarja ”Steinklang”, jossa Parviainen tulkitsee Aleksis Kiven runoja modernilla runonlaulannallaan. Marie Körkön säveltämät soolopianokappaleet puolestaan ovat saaneet inspiraationsa Kiven näytelmästä Seitsemän veljestä. Ohjelma huipentuu Parviaisen ja Körkön esittämään Einojuhani Rautavaaran harvoin kuultuun laulusarjaan ”Neljä laulua oopperasta Aleksis Kivi” (1996). Esitys kunnioittaa kansalliskirjailijamme Aleksis Kiven elämäntyötä tämän 190-vuotispäivänä. Soiva Kivi saa ensiesityksensä Kanneltalossa 10.10.2024, jolloin vietetään myös Maailman mielenterveyspäivää. Esiintyjät: Juha Hurme Marie Körkkö Aleksi Parviainen Kesto: 1 t Kieli: suomi Liput 20 € / 15 €, Lippu.fi
Den Finlandiabelönade författaren och teaterregissören Juha Hurme, kompositören och sångaren Aleksi Parviainen och pianisten Marie Körkkö förenar sina krafter i en unik helhet av föreläsning och konsert med musik och berättelser om Aleksis Kivi. ”Sillä katso; suon sumusta, tulen loimusta kohoaa loitsu, tarina...” Aleksis Kivi (1834-1872) var en otroligt produktiv författare, men under hela sitt liv led han även av allvarliga psykiska problem. Kivis personliga livshistoria i kombination med hans häpnadsväckande inspirerande litterära produktion har fungerat som drivkraft för denna unika föreställning som består av berättelser och musik. Utöver Juha Hurmes föreläsning får vi under föreställningen höra två uruppföranden: Den oackompanjerade sångserien "Steinklang" komponerad av Aleksi Parviainen, där Parviainen tolkar Aleksis Kivis dikter med sin moderna runosång. Solopianostycken som komponerats av Marie Körkkö och inspirerats av Kivis pjäs Sju bröder. Programmet kulminerar i den sällan hörda sångserien av Einojuhani Rautavaara “Fyra sånger ur operan Aleksis Kivi” (1996), som framförs av Parviainen och Körkkö. Föreställningen är en hyllning till vår nationalförfattare Aleksis Kivis livsverk på 190-årsdagen av hans födelse. Soiva Kivi har premiär i Gamlasgården 10.10.2024, vilket sammanfaller med Världsdagen för psykisk hälsa. Medverkande: Juha Hurme Marie Körkkö Aleksi Parviainen Språk: Finska
Finlandia Award-winning author and theatre director Juha Hurme, composer-singer Aleksi Parviainen and pianist Marie Körkkö join forces in a unique lecture concert with music and stories about Aleksis Kivi. "Behold; out of the mist of the swamp, out of the blazing fire rises a spell, a story..." Aleksis Kivi (1834–1872) was a hugely prolific writer, who also suffered from serious mental health problems for all his life. Kivi's personal life story, together with his stunningly inspiring literary production, have served as a catalyst for the creation of this unique performance of stories and music. In addition to Juha Hurme's lecture, the presentation includes two premieres: Unaccompanied song series "Steinklang", composed by Aleksi Parviainen, who interprets Aleksis Kivi’s with his modern poem singing. The solo piano pieces composed by Marie Körkkö are inspired by Kivi's play The Brothers Seven. The programme culminates in Einojuhani Rautavaara's rarely heard suite of songs, "Four Songs from the Opera Aleksis Kivi" (1996), performed by Parviainen and Körkkö. The performance pays tribute to the life's work of Finland’s national author, Aleksis Kivi, on what would be his 190th birthday. Music and Stories about Kivi will have its first performance in Kanneltalo on 10 October 2024, which is also the World Mental Health Day. Performers: Juha Hurme Marie Körkkö Aleksi Parviainen Language: Finnish
Soiva Kivi – Juha Hurme – Aleksi Parviainen – Marie Körkkö
Soiva Kivi | Music and Stories about Kivi – Juha Hurme – Aleksi Parviainen – Marie Körkkö
Kymmenvuotisjuhliaan viettävän Fat Chance -yhtyeen albumi Second Chance valittiin suomalaisen Blues News -lehden kriitikoiden vuoden 2023 parhaaksi kotimaiseksi roots-julkaisuksi (jaettu ykköstila).
Det tioåriga Fat Chance-bandets album Second Chance valdes till det bästa finländska roots-albumet 2023 (delad förstaplats) av kritikerna i tidningen Finnish Blues News.
Fat Chance's album Second Chance, which celebrates the band’s tenth anniversary, was selected as the best Finnish roots release of the year 2023 by the critics of Finnish Blues News magazine (shared first space).
MUR kertoo pienestä Mur-karhusta, joka ei aina tunne itseään kovinkaan karhuksi.
MUR handlar om en liten björn som heter Mur, som inte alltid känner sig som en riktig björn.
MUR is about a baby bear, Mur, who doesn't always feel like a bear.
MUR kertoo pienestä Mur-karhusta, joka ei aina tunne itseään kovinkaan karhuksi. Routa Companyn esityksessä Mur kohtaa hakkuuaukean ja Toisen – karhun, joka on melkein kuin Mur itse, samankokoinen ja yhtä utelias. Mutta metsä on muuttunut, ja siellä puhaltaa uudenlainen tuuli. MUR-esitys käsittelee lapsentasoisesti metsien nykytilaa. Metsä on eläinten koti, mutta mitä tapahtuu, jos metsää ei enää ole? Tarina ja tanssi yhtyvät saumattomaksi kokonaisuudeksi, joka saa pienen ja ison katsojan pysähtymään. Ihmettelemistä riittää koko metsän täydeltä. MUR pohjautuu kirjailija Kaisa Happosen ja kuvittaja Anne Vaskon Mur-kirjasarjaan ja erityisesti sen viimeisimpään osaan Mur ja mitä tuuli toi. Mur-lastenkirjasarja on lumonnut lukijoita ulkomaita myöten, kirjasarjan ensimmäistä osaa on käännetty jo yli 20 kielelle. Mur-karhun maailmaan pääsee tutustumaan Anne Vaskon kirjakuvitusnäyttelyssä Annantalon kahvilassa. ”Tämä ei ole metsä, mutta me olemme silti karhuja. Metsän pitäisi olla siellä, missä me olemme.” Kesto: 35min Ikäsuositus: 2+ Kieli: suomi Lauantain esitykset on suunnattu perheille, liput 6 € | Lippu.fi Koreografia ja ohjaus: Sari Palmgren Tanssijat: Maria Autio ja Johannes Purovaara Alkuperäisteos: Anne Vasko ja Kaisa Happonen Pukusuunnittelu: Iida Ukkola Tila- ja valosuunnittelu: Raisa Kilpeläinen Äänisuunnittelu ja sävellys: Pekko Käppi Laulut: Pekko Käppi, Ringa Manner ja Olavi Uusivirta (Iltalaulu) Laulujen sanat: Kaisa Happonen Mur-kuvat: Anne Vasko Tuotanto: Routa Company / Miia Kauppinen
MUR handlar om en liten björn som heter Mur, som inte alltid känner sig som en riktig björn. I Routa Companys föreställning stöter Mur på en avverkningsglänta och den Andre – en björn som är nästan som Mur själv, lika stor och lika nyfiken. Men skogen har förändrats och en ny slags vind blåser. MUR-föreställningen handlar om skogarnas aktuella läge på barnets nivå. Skogen är djurens hem, men vad händer om skogen försvinner? Berättelsen och dansen smälter samman till en sömlös helhet, som får både unga och gamla att stanna upp och tänka till. Det finns en hel skog av saker att fundera över. MUR är baserad på bokserien Mur av författaren Kaisa Happonen och illustratören Anne Vasko, särskilt den senaste delen Mur ja mitä tuuli toi. Barnboksserien Mur har även fängslat läsare utomlands, och den första delen av serien har redan översatts till över 20 språk. Bekanta dig med Mur-björnens värld på Anne Vaskos bokillustrationsutställning i Annegårdens café. "Det här är ingen skog, men vi är ändå björnar. Skogen borde vara där vi är." Längd: 35 minuter Åldersrekommendation: 2+ Språk: finska Lördagens föreställningar är avsedda för familjer, biljetter 6 € | Lippu.fi Koreografi och regi: Sari Palmgren Dansare: Maria Autio och Johannes Purovaara Originalverk: Anne Vasko och Kaisa Happonen Kostymdesign: Iida Ukkola Utrymmes- och ljusdesign: Raisa Kilpeläinen Ljuddesign och komposition: Pekko Käppi Sånger: Pekko Käppi, Ringa Manner och Olavi Uusivirta (Iltalaulu) Sångtexter: Kaisa Happonen Mur-bilder: Anne Vasko Produktion: Routa Company / Miia Kauppinen
MUR is about a baby bear, Mur, who doesn't always feel like a bear. In this Routa Company show, Mur encounters a logging clearing and the Other – a bear that is almost like Mur himself, of the same size and equally curious. But the forest has changed, and a new wind is blowing. The MUR show deals with the current state of the forests at a childish level. The forest is the home of the animals, but what happens if the forest no longer exists? The story and dance merge into a seamless package that makes both small and big viewers stop and think. There is a whole forest to think about. MUR is based on the Mur book series by author Kaisa Happonen and illustrator Anne Vasko, and especially its latest instalment, Mur and the Wind. The Mur series of children’s books has enchanted readers abroad, the first part of the book series has already been translated into more than 20 languages. You can explore the world of Mur the Bear in Anne Vasko's book illustration exhibition at the Annantalo café. “This is not a forest, but we are still bears. The forest should be where we are.” Duration: 35 mins. Age recommendation: 2+ Language: Finnish Saturday shows are aimed at families, tickets €6 | Lippu.fi Choreography and direction: Sari Palmgren Dancers: Maria Autio and Johannes Purovaara Original work: Anne Vasko and Kaisa Happonen Costume design: Iida Ukkola Stage and lighting design: Raisa Kilpeläinen Sound design and composition: Pekko Käppi Songs: Pekko Käppi, Ringa Manner and Olavi Uusivirta (Iltalaulu) Song lyrics: Kaisa Happonen Images of Mur: Anne Vasko Production: Routa Company / Miia Kauppinen
Routa Company: MUR – Esitys tuulesta, metsästä ja ystävyydestä
Routa Company: MUR – En föreställning om vind, skog och vänskap
Routa Company: MUR – A show about the wind, forests, and friendship
Taiteellinen, monikulttuurinen, ilmainen ja ainutlaatuinen festivaali lapsille ja perheille.
Kolibrí Festivalen är en konstnärlig, mångkulturell, avgiftsfri och unik barnfestival för hela familjen.
A unique multicultural, multilingual, free and open art festival for children and their families.
Taiteellinen, monikulttuurinen, ilmainen ja ainutlaatuinen festivaali lapsille ja perheille. Kolibri-festivaali on palannut Vuotaloon! Perinteinen monikulttuurinen, monikielinen, ilmainen ja avoin taidefestivaali on täynnä toimintaa lapsille ja heidän perheilleen. Älä missaa hauskaa päivää, jonka ohjelmassa on teatteria, tanssia, musiikkia, esityksiä, kirjallisuutta ja työpajoja, joista nauttii koko perhe. Vapaa pääsy! Järj. Ninho ry yhteistyössä Vuotalon kanssa. Koko ohjelma 14.8. alkaen: Kolibrifestivaali.org
Kolibrí Festivalen är en konstnärlig, mångkulturell, avgiftsfri och unik barnfestival för hela familjen. Kolibrí Festival är tillbaka på Vuotalo! Den traditionella mångkulturella, flerspråkiga, fria och öppna konstfestivalen är fullspäckad med aktiviteter för barn och deras familjer. Missa inte denna roliga dag med teater, dans, musik, föreställningar, litteratur och alla typer av workshops att njuta av med dina små. Fri entré Arr. Ninho rf i samarbete med Nordhuset. Program: Kolibrifestivaali.org
A unique multicultural, multilingual, free and open art festival for children and their families. Kolibrí Festival is back at Vuotalo to celebrate Kaleidoscope, its 13th edition. The traditional multicultural, multilingual, free and open art festival is hosting this year’s last Family Day, packed with activities for children and their families. Don’t miss this fun day featuring theater, dance, music, performances, literature and all kinds of workshops to enjoy with your little ones. Free entrance! Full program available from 14.8.2024 at Kolibrifestivaali.org
Lyytin keikoilla niin riemukkaat kuin kipeätkin tunteet eletään yhdessä läpi itkun, naurun, tanssin ja yhteislaulun kautta.
På Lyytis spelningar genomlever vi både sprudlande och smärtsamma känslor tillsammans genom gråt, skratt, dans och allsång.
At Lyyti's gigs, both joyful and painful emotions are experienced together through crying, laughter, dancing and singing together.
Lyytin keikoilla niin riemukkaat kuin kipeätkin tunteet eletään yhdessä läpi itkun, naurun, tanssin ja yhteislaulun kautta. Kolme albumia julkaissut Lyyti on viime vuosina hurmannut yleisöjä ympäri Suomen häikäisevän yhtyeensä kanssa. Lyyti tunnetaan monen ikäisiä koskettavista kappaleistaan sekä eläväisestä esiintymisestään, joka herättää laulujen tarinat henkiin. Lyytin musiikissa puhuttelevat tekstit yhdistyvät loisteliaaseen soittoon ja tuotantoon. Palkitut kappaleet kuten ”Mihin voi soittaa?” ja ”Ennätyshelteet” ovat nousseet kuvaamaan nuoren sukupolven kokemusta epävarmaan maailmantilanteeseen kasvamisesta. Silti toivon löytäminen, vaikka pohjamutaan uponneista siemenistä, on Lyytin musiikin pohjimmainen sanoma. Lyytin kiitetty kolmas albumi Nousussa taas on lumoava matka pohjalta kohti valoa. Albumi keräsi kolme Emma-ehdokkuutta, ja Ennätyshelteet-kappaleelle myönnettiin Juha Vainio -seuran ”Vuoden sanoitus” -palkinto. ”Harvoinpa sitä pääsee todistamaan konserttia, jota seuraa täysin haltioituneena, ihmeissään ja täynnä onnea.” Helsingin Sanomat 17.10.2021 A la Malmi on Malmitalon klubisarja, joka esittelee kiinnostavinta, tuoreinta ja kovimmassa nosteessa olevaa kotimaista musiikkia. A la Malmi ei välitä genrerajoista vaan tarjoilee kuulijoille parhaat itsenäisen musiikin tekijät. Laadukas konserttisaliympäristö nousevine katsomoineen tarjoaa jokaiselle asiakkaalle oman mukavan istumapaikan ja hyvän näkymän esiintymislavalle. Akustiset, äänentoistolliset ja valaistukselliset puitteet ovat Malmisalissa huippuluokkaa. Kesto 1 t 15 min
På Lyytis spelningar genomlever vi både sprudlande och smärtsamma känslor tillsammans genom gråt, skratt, dans och allsång. Lyyti har gett ut tre album under de senaste åren, och har med sitt bländande band charmat publiker över hela Finland. Lyyti är känd för sina sånger som berör människor i olika åldrar och sitt livfulla framträdande som väcker sångernas berättelser till liv. Lyytis musik kombinerar stämningsfulla texter med briljant spel och produktion. Prisbelönta låtar såsom ”Mihin voi soittaa?” och ”Ennätyshelteet” har vuxit fram för att beskriva den unga generationens upplevelse av att växa upp i en osäker världssituation. Att finna hopp är dock det centrala budskapet i Lyytis musik, även om man måste dyka ner till bottnen för att finna dess frön. Lyytis hyllade tredje album Nousu är däremot en förtrollande resa från bottnen mot ljuset. Albumet fick tre Emmanomineringar och låten Ennätyshelteet belönades med Juha Vainio-sällskapets pris för årets text. “Det är sällsynt att bevittna en konsert och bli helt överväldigad, förbluffad och full av lycka.” Helsingin Sanomat 17.10.2021
At Lyyti's gigs, both joyful and painful emotions are experienced together through crying, laughter, dancing and singing together. Lyyti, who has released three albums, has in recent years charmed audiences all over Finland with their dazzling band. Lyyti is known for songs that resonate with people of all ages, as well as lively performances that brings the stories of the songs to life. The touching lyrics Lyyti's music are combined with impeccable musicianship and production. Award-winning songs, such as “Mihin voi soittaa?” and “Ennätyshelteet” have emerged to describe a young generation's experience of growing up in an uncertain world. Still, finding hope, even from seeds sowed in mud, is the fundamental message of Lyyti's music. On the other hand, Lyyti's acclaimed third album, Nousussa, is an enchanting journey from the bottom towards the light. The album received three Emma nominations, and the "Ennätyshelteet" single was awarded the Juha Vainio Society's "Lyrics of the Year" award. “Rarely do you get to witness a concert that you can be completely enchanted and amazed by, that fills you with happiness.” Helsingin Sanomat 17 October 2021
Väärien liikkeiden ihmeitä kahdeksalle ei-aivan-nuorelle tanssijalle, valolle, ajatuksille ja äänille.
Underverk av felaktiga rörelser för åtta inte-alldeles-unga dansare, ljus, tankar och ljud.
Miracles of false movements for eight not-quite-young dancers, light, thoughts and sounds.
Väärien liikkeiden ihmeitä kahdeksalle ei-aivan-nuorelle tanssijalle, valolle, ajatuksille ja äänille. Suomalaisen tanssin kentällä kääntyy uusi sivu. 50+Tanssikollektiivi astuu yleisön eteen ensimmäisellä näyttämöteoksellaan 222 Wrong Movements, jonka ohjaa palkittu taiteilija ja teatteriohjaaja Pavel Semchenko. Kuinka jokin menee väärin, toisin kuin joku ajatteli? Milloin sen piti tapahtua ja miten? Pitikö sen? Lavan ottaa haltuun kahdeksan yli 50-vuotiasta tanssijaa. 222 Wrong Movements avaa vaihtoehtoisia näkökulmia oikeiden ja väärien valintojen tekemiseen ja tulkitsemiseen sekä mahdollisiin tapoihin reagoida elolliseen ja elottomaan ympäristöön. Mikä on luonnotonta tai liian luonnollista, ennakoimatonta tai epätavallista, muttei välttämättä epäonnistuminen? Sanallinen ilmaisu kääntyy kehojen ja esineiden liikkeen kieleksi, ääni- ja valoilmiöiksi. Teoksen kesto: noin 1 t Ikäsuositus: Yli 7-vuotiaille Työryhmä: Ohjaus: Pavel Semchenko Koreografia ja tanssi: Pirkko Ahjo, Kaisa Hahl, Maikki Hauru, Marja Korhola, Kiki Molander, Anna Palmio, Tiina Salmi, Nina Viitamäki Valosuunnittelu: Mirkka Saari, Kanneltalo Yhteistyössä: 50+Tanssikollektiivi, Nomadi ry, Kanneltalo Pavel Semchenko on pitkän linjan visuaalinen taiteilija, ohjaaja, näyttelijä, lavastus- ja graafinen suunnittelija, joka kuuluu pietarilaisen AKHE-teatterin perustajajäseniin. Semchenko kehittää sanatonta taiteellista ilmaisuaan lavasteiden, nukkien ja erilaisten liikkuvien näyttämöelementtien avulla. Suomessa hänet on palkittu Säde-palkinnolla videosuunnittelustaan Neuvostoihmisen loppu -teoksessa (2023). AKHE-teatteri on esiintynyt festivaaleilla ja näyttämöillä ympäri maailman. 50+Tanssikollektiivi on 50 vuoden iän saavuttaneiden tanssijoiden ryhmä. Taiteellisen toimintansa kautta kollektiivi avartaa tanssijoiden ammatillisia uranäkymiä ja pyrkii lisäämään yhteistyötä eri ikäpolvien ja taiteenalojen välillä. Keväällä 2023 perustettu 50+Tanssikollektiivi toimii tanssiyhteisö Nomadi ry:n alla, joka hallinnoi myös Alpo Aaltokoski Companyn toimintaa.
Underverk av felaktiga rörelser för åtta inte-alldeles-unga dansare, ljus, tankar och ljud. Ett nytt blad vänds på den finländska dansscenen. Danskollektivet 50+ stiger framför publiken med sin första scenproduktion 222 Wrong Movements i regi av den prisbelönte konstnären och teaterregissören Pavel Semchenko. Hur går något fel, på ett annat sätt än man hade tänkt sig? När var det meningen att hända och hur? Hände det? Åtta över 50-åriga dansare tar över scenen. 222 Wrong Movements öppnar upp alternativa synvinklar på rätt och fel val och tolkningar samt möjliga sätt att reagera på den levande och livlösa miljön. Vad är onaturligt eller för naturligt, oförutsett eller ovanligt, men inte nödvändigtvis ett misslyckande? Det verbala uttrycket översätts till ett språk för kropparnas och föremålens rörelser, ljud- och ljusfenomen. Verkets längd: ca 1 timme Åldersrekommendation: Över 7-åringar Arbetsgrupp: Regi: Pavel Semchenko Koreografi och dans: Pirkko Ahjo, Kaisa Hahl, Maikki Hauru, Marja Korhola, Kiki Molander, Anna Palmio, Tiina Salmi, Nina Viitamäki Ljusdesign: Mirkka Saari, Gamlasgården I samarbete: Danskollektivet 50+, Nomadi ry, Gamlasgården Pavel Semchenko är en erfaren visuell konstnär, regissör, skådespelare, scenograf och grafisk formgivare och en av grundarna av AKHE-teatern i S:t Petersburg. Semchenko utvecklar sitt icke-verbala konstnärliga uttryck genom att använda sig av kulisser, dockor och olika rörliga scenelement. I Finland har han tilldelats Sädepriset för sin videodesign till verket Neuvostoihmisen loppu (2023). AKHE-teatern har uppträtt på festivaler och scener runt om i världen. Danskollektivet 50+ är en grupp dansare som har fyllt 50 år. Genom sin konstnärliga verksamhet breddar kollektivet dansarnas karriärutsikter och strävar efter att öka samarbetet mellan olika generationer och konstarter. Danskollektivet 50+ som grundades våren 2023 verkar inom ramen för danskollektivet Nomadi ry, som också förvaltar verksamheten för Alpo Aaltokoski Company.
Miracles of false movements for eight not-quite-young dancers, light, thoughts and sounds. Turning a new leaf in the field of Finnish dance. The 50+ Dance Collective presents its first stage work, 222 Wrong Movements, directed by award-winning artist and theatre director Pavel Semchenko. How does something go wrong, differently from what someone thought? When was it supposed to happen and how? Did it? The stage is taken over by eight dancers, all over 50 years old. 222 Wrong Movements introduces alternative perspectives for making and interpreting right and wrong choices, as well as possible ways to react to the natural and unnatural environment. What is unnatural or too natural, unpredictable or unusual, but not necessarily a failure? Verbal expression translates into the language of movement of bodies and objects, sound and light phenomena. Duration of the work: approx. 1 h Age recommendation: 7+ Working group: Director: Pavel Semchenko Choreography and dance: Pirkko Ahjo, Kaisa Hahl, Maikki Hauru, Marja Korhola, Kiki Molander, Anna Palmio, Tiina Salmi, Nina Viitamäki Lighting: Mirkka Saari, Kanneltalo In cooperation with: 50+Dance Collective, Nomadi ry, Kanneltalo Pavel Semchenko is a longtime visual artist, director, actor, stage and graphic designer, and a founding member of the AKHE Theatre in St. Petersburg. Semchenko develops his non-verbal artistic expression with the help of sets, dolls and various moving stage elements. In Finland, he has been awarded the Säde Award for his video design for his work, Neuvostoihmisen loppu (2023). The AKHE Theatre has performed at festivals and stages around the world. The 50+ Dance Collective is a group of dancers who have reached the age of 50. Through its artistic activities, the collective expands the professional career prospects of dancers and strives to increase cooperation between different generations and fields of art. Founded in the spring of 2023, the 50+ Dance Collective operates under dance association Nomadi ry, which also manages the operations of the Alpo Aaltokoski Company.
Pavel Semchenko & 50+Tanssikollektiivi: 222 Wrong Movements
Pavel Semchenko & Danskollektivet 50+: 222 Wrong Movements
Pavel Semchenko & 50+ Dance Collective: 222 Wrong Movements
Tervetuloa Vuotalon konserttisaliin, kun A77E esiintyy ensimmäistä kertaa upean yhtyeen kanssa. Koe taianomainen ilta A77E:n ja muiden taitavien soittajien musiikin parissa!
Välkommen till Nordhusets konserthall när A77E för första gången intar scenen med en fantastisk ensemble. Upplev en Natt av Musikalisk Magi med A77E och fantastiska musiker!
Welcome to Nordhuset’s concert hall as A77E takes the stage for the very first time with an amazing ensemble. Experience a Night of Musical Magic with A77E and amazing musicians!
Tervetuloa Vuotalon konserttisaliin, kun A77E esiintyy ensimmäistä kertaa upean yhtyeen kanssa. Koe taianomainen ilta A77E:n ja muiden taitavien soittajien musiikin parissa! A77E on muusikko/näyttelijä Andreas af Enehielmin sooloprojekti, joka on hitaasti muotoutunut ja kasvanut vuosien varrella. Se on herättänyt kiinnostusta ja uteliaisuutta singleillä “Här och Nu,” “Adjö,” ja “L1V3.” Verrattuna legendaarisiin bändeihin kuten Kent ja Dungen, A77E tarjoaa ruotsalaista pop/rockia vahvoilla melodioilla ja rullaavilla rytmeillä, jotka vievät sinut takaisin 90-luvulle modernilla twistillä. Upea yhtye koostuu Ville Luukkosesta rummuissa, pianovirtuooseista Aki Rissanen ja Arto Ikävalko, saksofonisti Ukko Heinonen, kitaristi Ville Tanttu, basisti Theo af Enehielm ja laulaja Jessica Lundström. Klubi-ilta, tarjoiluista vastaa Café Pokkari. Kesto: n. 120 min. sis. väliaika. Kieli: ruotsi. Liput: 20 € / 15 €, Lippu.fi ja lippuautomaatilta ovella. Järj. A77E yhteistyössä Vuotalon kanssa.
Välkommen till Nordhusets konserthall när A77E för första gången intar scenen med en fantastisk ensemble. Upplev en Natt av Musikalisk Magi med A77E och fantastiska musiker! A77E är musikern/skådespelaren Andreas af Enehielms soloprojekt som har formats och vuxit fram under många år. Det har väckt intresse och nyfikenhet med singlarna ”Här och Nu,” ”Adjö,” och ”L1V3.” Med jämförelser till legendariska band som Kent och Dungen, erbjuder A77E svensk pop/rock med starka melodier och rullande rytmer som tar dig tillbaka till 90-talet med en modern twist. Den enastående ensemblen består av Ville Luukkonen på trummor, pianovirtuoserna Aki Rissanen och Arto Ikävalko, saxofonisten Ukko Heinonen, gitarristen Ville Tanttu, basisten Theo af Enehielm och sång av Jessica Lundström. Klubbkväll, A-rättigheter, serveringen sköts av Café Pokkari. Längd: ca 120 min. inkl. paus. Språk: svenska. Biljetter: 20 € / 15 € via Lippu.fi eller från biljettautomaten vid dörren. Arr: A77E i samarbete med Nordhuset.
Welcome to Nordhuset’s concert hall as A77E takes the stage for the very first time with an amazing ensemble. Experience a Night of Musical Magic with A77E and amazing musicians! A77E is musician/actor Andreas af Enehielm’s solo project that has been slowly forming and growing over many years. It has aroused interest and curiosity with the singles “Här och Nu,” “Adjö,” and “L1V3.” Drawing comparisons to legendary bands such as Kent and Dungen, A77E offers Swedish pop/rock with strong melodies and rolling rhythms that take you back to the 90s with a modern twist. The outstanding ensemble features Ville Luukkonen on drums, pianist virtuosos Aki Rissanen and Arto Ikävalko, saxophonist Ukko Heinonen, guitarist Ville Tanttu, bassist Theo af Enehielm, and vocals by Jessica Lundström. An evening filled with musical excellence and emotional richness is guaranteed. Club night, A class alcohol serving rights, catering by Café Pokkari. Duration: approx. 120 min. incl. break. Language: Swedish. Tickets: €20 / €15 via Lippu.fi or from the ticket machine at the door. Arranged by: A77E in collaboration with Nordhuset.
Lasten inklusiiviset tanssitunnit tarjoavat lapsille ja heidän lähiaikuisilleen yhdessäoloa, liikkumisen riemua, mahdollisuuden tutustua uusiin samanerilaisiin ihmisiin.
De inkluderande danslektionerna för barn erbjuder barn och deras nära vuxna samvaro, rörelseglädje och en möjlighet att lära känna nya lika- och oliksinnade människor.
Children’s Inclusive Dance Class offer children and their adults togetherness, the joy of movement, and the opportunity to get to know new people of similar and different backgrounds.
Lasten inklusiiviset tanssitunnit tarjoavat lapsille ja heidän lähiaikuisilleen yhdessäoloa, liikkumisen riemua, mahdollisuuden tutustua uusiin samanerilaisiin ihmisiin. Tunneilla leikitellään, tutkitaan ja improvisoidaan liikkeellä yhdessä ja kaikki omilla tavoillamme. Tunnit ovat ilmaisia ja avoimia kaikenikäisille lapsille, heidän sisaruksilleen ja heidän lähiaikuiselleen vammaan tai vammattomuuteen katsomatta. Opetus kestää tunnin. Tila on esteetön. Vapaa pääsy, ennakkoilmoittautuminen. Ohjauskielet: suomi/englanti Osallistujamäärä: max 18 (lasta ja aikuista yhdessä) Tila: Tanssiluokka Ilmoittaudu ennakkoon sähköpostitse: info@kaaoscompany.fi
De inkluderande danslektionerna för barn erbjuder barn och deras nära vuxna samvaro, rörelseglädje och en möjlighet att lära känna nya lika- och oliksinnade människor. På lektionerna leker, utforskar och improviserar vi genom rörelse, tillsammans och var och en på sitt sätt. Lektionerna är gratis och öppna för barn i alla åldrar, deras syskon och deras nära vuxna, oberoende av eventuella funktionsnedsättningar. Lektionen varar i en timme. Lokalen är tillgänglighetsanpassad. Fri entré, förhandsanmälning. Antal deltagare: max 18 (barn och vuxna tillsammans) Lokal: Dansklassrummet Undervisningsspråk: Finska, engelska Anmäl dig på förhand via e-post: info@kaaoscompany.fi
Children’s Inclusive Dance Class offer children and their adults togetherness, the joy of movement, and the opportunity to get to know new people of similar and different backgrounds. During classes, we play, explore and improvise with movement together and in our own ways. The classes are open to all children, siblings and adults, regardless of disability or non-disability. The lesson lasts one hour. The space is accessible. The lessons are free. Languages: Finnish and English Number of participants: max 18 (children and adults together) Register in advance by email: info@kaaoscompany.fi
Melody ja Rytmi on tarkoitettu toisilleen, mutta onnistuvatko he ylittämään esteet ja löytämään toisensa erilaisuudesta ja välimatkasta huolimatta?
Melodi och Rytm är menade för varandra, men kommer de att lyckas övervinna hindren och bygga en bro över skillnader och avstånd?
Melody and Rhythm are destined to be together, but will they manage to overcome the obstacles and bridge the differences and the distance?
Melody ja Rytmi on tarkoitettu toisilleen, mutta onnistuvatko he ylittämään esteet ja löytämään toisensa erilaisuudesta ja välimatkasta huolimatta? ”Kolme siltaa” on esitys, jossa musiikki yhdistyy tarinaan luomaan ilmapiirin, jossa on toivoa, solidaarisuutta, monimuotoisuutta ja ymmärrystä. Se kertoo tarinan realistisesta tulevaisuudesta ja sopii kaikenikäisille lapsille. Global Club Nights (GCN) on klubisarja, jossa musiikin parissa työskentelevät ihmiset kokoontuvat musiikkia rakastavien ja siitä nauttivien ihmisten kanssa pitämään hauskaa turvallisessa, osallistavassa ja luovassa ilmapiirissä. Tapahtumilla pyritään rakentamaan siltoja kaikkien musiikin ystävien ja heidän yhteisöjensä välille elävän musiikin, radio-ohjelmien, seminaarien ja työpajojen avulla. Global Club Nights (GCN) toimii tiiviissä yhteistyössä Sibelius-Akatemian Global Music -koulutusohjelman ja kulttuurikeskus Caisan kanssa. Kesto: 45 min Ikä: kaikenikäisille Kieli: englanti, suomi Liput: 6 € osoitteesta lippu.fi
Melodi och Rytm är menade för varandra, men kommer de att lyckas övervinna hindren och bygga en bro över skillnader och avstånd? ”The Three Bridges” är en föreställning om äktenskapet mellan musik och berättarkonst som skapar en atmosfär av hopp, solidaritet, mångfald och förståelse. Föreställningen är en berättelse om en realistisk framtid för barn i alla åldrar. (Observera att berättelsen och översättningen skyddas av immateriella rättigheter.) Global Club Nights (GCN) är en klubbserie där människor som utövar och arbetar med musik samlas med de som älskar och njuter av den, för att fira och skapa en trygg, inkluderande och kreativ miljö. Evenemangen strävar i form av livemusik, radioprogram, seminarier och workshoppar efter att bygga broar mellan alla musikälskare och deras samhällen. Global Club Nights (GCN) arrangeras i ett nära samarbete med Sibelius-Akademins fakultet för global musik och kulturcentret Caisa. Längd: 45 min. Ålder: alla åldrar Språk: Engelska, finska
Melody and Rhythm are destined to be together, but will they manage to overcome the obstacles and bridge the differences and the distance? ”The Three Bridges” is a performance where music marries the story, to create an atmosphere of hope, solidarity, diversity and understanding. It is a story about a realistic future for children of all ages. Global Club Nights (GCN) is a club series where people who deal and work with music gather with those who love and enjoy it, to celebrate and create a safe, inclusive, and creative environment. With live music, radio shows, seminars and workshops, the events attempt to build bridges between all music lovers and their communities. Global Club Nights (GCN) closely collaborates with the Global music Department of Sibelius Academy and Cultural Centre Caisa. Duration: 45 min Age: for all ages Language: English, Finnish Tickets: 6 € from Lippu.fi
HOME: The Three Bridges – Global Club lapsille
HOME: The Three Bridges – Global Club för barn
HOME: The Three Bridges – Global Club for children
Huippumuusikoiden kollektiivi seikkailee vapautuneesti ja rajattomasti musiikin parissa, nyt myös Malmitalossa!
Ett kollektiv av toppmusiker kastar sig frigjort och gränslöst ut på äventyr i musiken!
A collective of highly skilled musicians sets forth on a liberating and limitless adventure with music!
Huippumuusikoiden kollektiivi seikkailee vapautuneesti ja rajattomasti musiikin parissa, nyt myös Malmitalossa! Matti Mikkolan luotsaama Saimaa on erityislaatuinen yhtye, joka jatkuvan sutkutuksen ja hutkutuksen ajamana kurkottaa kohti loputonta soittoeuforiaa. Kollektiivin seikkailu musiikin parissa on vapautunutta, grandiöösiä ja ihanan rajoittamatonta. Platinalevyjen, joilla solisteina olivat Pepe Willberg ja Pyhimys, Ylen Urheilu-Suomi-scoren ja arvostelumenestykseksi nousseen cover-levyn kautta yhtye on synnyttänyt hallitun progen, classic rockin, funkyn viihdemusan sekä klasarin superpyörteen, jonka sävyissä soi Suomi-iskelmän kaiho. 1960- ja 70-lukujen soundeista ja estetiikasta häpeilemättömästi ammentava Saimaa onkin ylväimmillään nimenomaan livenä, kun huippumuusikot uppoutuvat hekumalliseen yhteissoittoon ja vuorojamitukseen, jota hallitsevat yltäkylläiset telepaattiset voimat. Huikea ammattitaito, kokemus ja tekemisen riemu luovat villin, värikkään ja yllätyksellisen kokemuksen, joka ei hevillä unohdu. Yhtyeen pääasialliset säveltäjät Matti Mikkola ja Eppu Kosonen ovat suomalaisen musiikkikentän mestarikokkeja, jotka ovat tehtailleet hittejä niin JVG:lle, Vesa-Matti Loirille, Paula Vesalalle, Kaija Koolle, Juha Tapiolle kuin Lauri Tähkällekin. Kesto: 2 t 30min, sis. 20 min väliajan
Ett kollektiv av toppmusiker kastar sig frigjort och gränslöst ut på äventyr i musiken! Under ledning av Matti Mikkola är Saimaa ett säreget band. Drivet av ett ständigt tuffande och puffande sträcker sig bandet mot en oändlig musikalisk eufori. Kollektivets musikaliska äventyr är befriande, storslaget och underbart ohämmat. Via platinaalbum med Pepe Willberg och Pyhimys som solister, Yles Urheilu-Suomi-score och ett kritikerrosat coveralbum har bandet skapat en superb virvel av välavvägd proge, klassisk rock, funkig underhållningsmusik och klassisk musik, med ekon av den finländska schlagerns vemod. Saimaa inhämtar skamlöst intryck från 1960- och 70-talens sound och estetik och är mäktigast live, när toppmusikerna fördjupar sig i ett njutningsfullt samspel och turvist jammande som domineras av översvallande telepatiska krafter. Den enastående yrkeskunskapen, erfarenheten och skaparglädjen skapar en vild, färgstark och överraskande upplevelse som sent kommer att glömmas. Bandets huvudkompositörer Matti Mikkola och Eppu Kosonen är mästerkockar på den finländska musikscenen, och har producerat hittar för JVG, Vesa-Matti Loiri, Paula Vesala, Kaija Koo, Juha Tapio och Lauri Tähkä.
A collective of highly skilled musicians sets forth on a liberating and limitless adventure with music! Saimaa, led by Matti Mikkola, is a special kind of band that, driven by constant buzz and hubbub, strives for an endless euphoria of musicianship. The collective's adventure in music is liberating, grandiose and wonderfully unlimited. Through the platinum albums with Pepe Willberg and Pyhimys as soloists, Ylen Sports’ score and their critically acclaimed cover album, the band has created a controlled supervortex of prog, classic rock, funky show music and classical, which rings with the longing of old Finnish hits. Saimaa, drawing shameless inspiration from the sounds and aesthetics of the 1960s and 1970s, is at its most grandiose live, when its top musicians immerse themselves in an enchanting ensemble and jam, dominated by an abundant telepathic force. Their incredible musicianship, experience and joy create a wild, colourful and surprising experience that will not be easily forgotten. The primary composers of the band, Matti Mikkola and Eppu Kosonen, are masters of the Finnish music scene, who have made hits for JVG, Vesa-Matti Loiri, Paula Vesala, Kaija Koo, Juha Tapio and Lauri Tähkä.
Saimaa LOPPUUNMYYTY – Malmitalo 30 vuotta
Saimaa SOLD OUT – Malmitalo 30th Anniversary
Kuuletko, kuinka laivankansi narisee? Oletko nähnyt yksisarvisen? Hyppää mukaan leikkiin yhdessä Onni Orkesterin kanssa!
Kan du höra hur fartygsdäcket knarrar? Har du sett en enhörning? Hoppa med i leken med Onnis orkester!
Can you hear the ship deck creaking? Have you ever seen a unicorn? Get involved with the Onni Orchestra!
Kuuletko, kuinka laivankansi narisee? Oletko nähnyt yksisarvisen? Hyppää mukaan leikkiin yhdessä Onni Orkesterin kanssa! Konsertissa kuullaan Sibelius-Akatemian musiikkikasvattajien säveltämiä, Sanna Pelliccionin Onni-kirjoista inspiroituneita kappaleita. Lastenmusiikkiyhtye Onnin orkesteri on kahdeksan nuoren musiikin ammattilaisen muodostama yhtye, jonka ohjelmisto kiinnittyy Annantalolla esillä olevaan Sanna Pelliccionin näyttelyyn Onni on olla! Kesto: 30 min Ikäsuositus: kaikenikäisille Liput: 6 € Lippu.fi
Kan du höra hur fartygsdäcket knarrar? Har du sett en enhörning? Hoppa med i leken med Onnis orkester! På konserten får vi höra låtar som komponerats av musikpedagoger vid Sibelius-Akademin, och som inspirerats av Sanna Pelliccionis Onni-böcker. Barnmusikbandet Onnis orkester är en ensemble bestående av åtta unga musikproffs, vars repertoar är kopplad till Sanna Pelliccionis utställning Onni on olla! på Annegården. Längd: 30 min. Åldersrekommendation: alla åldrar Biljetter: 6 € Lippu.fi
Can you hear the ship deck creaking? Have you ever seen a unicorn? Get involved with the Onni Orchestra! The concert will feature compositions by Sibelius Academy music educators inspired by Sanna Pelliccioni's Onni books. Children's music group Onni Orchestra is a group of eight young music professionals whose repertoire is linked to the Sanna Pelliccion exhibition at Annantalo! Duration: 30 mins. Recommended age: all ages Tickets: €6 from Lippu.fi
Girjái on radikaali dekoloniaalinen queer utopia: yhteisöllinen esityksellinen kokoontuminen, joka järjestetään lávvussa.
Girjái är en radikal dekolonial queerutopi: ett gemenskapligt framställningsmässigt möte som ordnas i en lávvu.
Girjái is a radical de-colonial queer utopia: a communal performance gathering held in Lávvu.
Girjái on radikaali dekoloniaalinen queer utopia: yhteisöllinen esityksellinen kokoontuminen, joka järjestetään lávvussa. Girjái sukeltaa maailmaan, jossa esivanhempien viisaudet johdattavat eteenpäin muodostaen yhteyden tähän hetkeen ja tulevaan. Teos koostuu joiuista, tanssista, tarinoista, musisoinnista, alter-egoista ja yhdessä unelmoinnista. Girjái kutsuu mukaan unelmoimaan – teos on omistettu erityisesti sateenkaarisaamelaisille ja BIPOC-queereille kaikissa ajoissa; edeltäneille, nykyisille ja tuleville. We are still here – and we are still queer. Työryhmä: Ritni Ráste Pieski, Biret-Iŋgá Pieski, Pessi Jouste, Aju Jurvanen, Helmi Hagelin ja Kai Mikkel Balto Tukemassa: Saami Council ja Koneen Säätiö Kesto: noin 1–1,5 t, ei väliaikaa Ikäsuositus: yli 12-vuotiaille Kieli: pohjoissaame, suomi ja englanti Liput: 15 € / 10 € osoitteesta Lippu.fi Pressiliput ja lisätiedot: johanna.rissanen@hel.fi
Girjái är en radikal dekolonial queerutopi: ett gemenskapligt framställningsmässigt möte som ordnas i en lávvu. Girjái dyker in i en värld där förfädernas visdom visar vägen framåt och skapar en koppling mellan nuet och framtiden. Verket består av jojkar, dans, berättelser, musik, alter-egon och gemensamma drömmar. Girjái bjuder dig med att drömma – verket är särskilt tillägnat regnbågssamer och BIPOC Queer-folk i alla tider; dåtid, nutid och framtid. We are still here – and we are still queer. Arbetsgrupp: Ritni Ráste Pieski, Biret-Iŋgá Pieski, Pessi Jouste, Aju Jurvanen, Helmi Hagelin och Kai Mikkel Balto Stöd: Samerådet och Konestiftelsen Längd: ca 1–1,5 timmar, ingen paus Åldersrekommendation: över 12-åringar Språk: nordsamiska, finska och engelska
Girjái is a radical de-colonial queer utopia: a communal performance gathering held in Lávvu. Girjái dives into a world where the wisdom of the ancestors leads the way, connecting to the present and the future. The work consists of joik, dance, stories, music, alter-egos and dreaming together. Girjái invites you to join the dream – the work is dedicated especially to LGBT+ Sámi and BIPOC people of all eras; past, present and future. We are still here – and we are still queer. Working group: Ritni Ráste Pieski, Biret-Iŋgá Pieski, Pessi Jouste, Aju Jurvanen, Helmi Hagelin and Kai Mikkel Balto Supporting: Saami Council and Kone Foundation Duration: approx. 1-1.5 h, no intermission Recommended age: 12+ Language: Northern Sami, Finnish and English
Skidit-disko tarjoaa musiikkimatkan lastensävelistä tämän päivän tinkimättömiin hitteihin.
Skiditdiscot bjuder på en musikresa från barnmelodier till dagens orubbliga hittar.
The Skidit Disco is a musical journey from children’s songs to the best modern hits.
Skidit-disko tarjoaa musiikkimatkan lastensävelistä tämän päivän tinkimättömiin hitteihin. Lämminhenkisessä diskossa yhdistyvät tanssittavat bängerit, hauskat tanssileikit ja mielikuvituksellinen meno. Hyvä meininki kerää tanssilattialle niin aikuiset kuin lapsetkin. Let’s BAILA! Skidit-disko käynnisti lastendiskobuumin Suomessa tuodessaan meille maailmalla suosituksi tulleen konseptin koko perheen päivätansseista ykkösklubeilla. Diskon synnyinpaikka on Kuudes Linja ja Kaiku Helsingin Kalliossa, mutta diskoiltu on myös laivoilla, Musiikkitalolla, museossa, Flow Festivalin perhesunnuntaissa ja Oulussa, johon lennätettiin maailman pienin disko. Kesto: 1 tunti Kohderyhmä: Lapsiperheet Paikka: Vuotalon Vuosalissa Liput: 6 €
Skiditdiscot bjuder på en musikresa från barnmelodier till dagens orubbliga hittar. På det välkomnande discot kombineras roliga danslekar och fantasifulla aktiviteter med bangers som får en att vilja dansa. Den goda stämningen får både vuxna och barn att samlas på dansgolvet. Let’s PARTY! Skiditdisco satte igång barndisco-boomen i Finland genom att introducera konceptet med dagsdans för hela familjen på toppklubbar som blivit populärt världen över. Discot föddes på klubbarna Kuudes Linja och Kaiku i Berghäll i Helsingfors, men discon har också hållits på båtar, i Musikhuset, på museum, på Flow-festivalens familjesöndag och i Uleåborg, dit världens minsta disco flögs in Längd: 1 t
The Skidit Disco is a musical journey from children’s songs to the best modern hits. In the warm-hearted disco, danceable bangers, fun dance games and imaginative atmosphere come together. The good vibes bring both adults and kids to the dance floor. Let’s BAILA! Skidit Disco started the children’s disco boom in Finland by introducing the concept of daytime family dances at top clubs, which had become popular worldwide. The disco’s birthplace is Kuudes Linja and Kaiku in Helsinki’s Kallio district, but it has also been held on ships, at Musiikkitalo, in a museum, at the Flow Festival’s family Sunday and in Oulu, where the world’s smallest disco was flown in. Duration: 1 hour
Kanteleen päivää vietetään tänä vuonna kansainvälisen Matka Unescoon alkaa -juhlaseminaarin ja webinaarin merkeissä.
I år firas Kantelens dag i samband med det internationella jubileumsseminariet och webbinariet Matka Unescoon alkaa (Resan till Unesco börjar).
This year, Kantele Day will be celebrated with an international seminar and webinar, Road to UNESCO.
Kanteleen päivää vietetään tänä vuonna kansainvälisen Matka Unescoon alkaa -juhlaseminaarin ja webinaarin merkeissä. Lauantaina 14.9. Kanteleen päivänä Kanneltalossa järjestetään juhlaseminaarin lisäksi myös matalan kynnyksen pop-up-kanteletyöpajoja sekä joogaa kanteleen säestämänä. Päivän ohjelma: Klo 9.30–16 Matka Unescoon alkaa -seminaari Klo 11–14 Työpajoja (aikataulu alla) Klo 15–16 Kantelejoogatuokiot, Galleria, Arja Kastinen Hybridimuodossa toteutettavan kansainvälisen juhlaseminaarin vieraana nähdään Baltian kanteleyhteisöjen edustajia. Seminaarin puhujiksi saapuvat muun muassa Leena Marsio Museovirastosta sekä Matti Hakamäki Kansanmusiikki-instituutista. Työpajoihin ei ole ennakkoilmoittautumista, mutta osallistujien toivotaan ottavan omat kanteleet mukaan. Kanteletaiteilija Arja Kastisen kantelejooga kutsuu rentoutumaan kansallissoittimen lumoavan äänen äärelle. Kantele on meidän kaikkien soitin! Kastinen on Sibelius-Akatemian kansanmusiikin osaston kasvattina perehtynyt usean vuosikymmenen ajan karjalaiseen kanteleimprovisaatioon, sen historiallisiin juuriin ja ilmentymiin nykymusiikissa. Tällä hetkellä Kastinen toimii Taideyliopiston vierailevana tutkijana hankkeessa ”Runolaulukulttuurin kantele ja luovuuden dialogi”. 5-kielisen kanteleen soittopajat Tule rohkeasti tutustumaan 5-kielisen kanteleen soittamiseen. Ota mukaan oma 5-kielisesi tai lainaa opiston 5-kielistä kanteletta ja seikkailu alkaa! Soittopajat järjestetään kirjaston Tempo-tilassa (1. krs) kanteleensoiton opettaja Anna Kattaisen (MuM) johdolla. Klo 11–11.20 Kantelepaja A Klo 11.30–11.50 Kantelepaja B Klo 12.30–12.50 Kantelepaja C Klo 13.00–13.30 Anna Kattainen esittelee pienkanteleita Tapahtuman järjestävät yhteistyössä Kanteleliitto, Kanneltalo, Kannelmäen kirjasto ja Helsingin työväenopisto.
I år firas Kantelens dag i samband med det internationella jubileumsseminariet och webbinariet Matka Unescoon alkaa (Resan till Unesco börjar). Lördag 14.9. Utöver jubileumsseminariet ordnas under Kantelens dag även pop-up kantele-workshoppar och yoga till kantelemusik med låg tröskel på Gamlasgården. Dagens program: Kl. 9.30–16 Seminariet Matka Unescoon alkaa Kl. 11–14 Workshoppar (schema nedan) Kl. 15–16 Yogastunder till kantele, Galleriet, Arja Kastinen Representanter för kantelegemenskaper från Baltikum gästar det internationella jubileumsseminariet som ordnas i hybridformat. Talarna på seminariet är bland annat Leena Marsio från Museiverket och Matti Hakamäki från Kansanmusiikki-instituutti. Ingen förhandsanmälan till workshoppen behövs, men deltagarna uppmanas ta med sig en egen kantele. Kantelekonstnären Arja Kastinens kanteleyoga inbjuder dig att slappna av till nationalinstrumentets förtrollande toner. Kantelen är allas vårt instrument! Kantinen har utexaminerats från folkmusikavdelningen vid Sibelius-Akademin, och har i flera decennier studerat karelsk kanteleimprovisation, dess historiska rötter och dess uttryck i samtidsmusiken. För närvarande är Kastinen gästforskare vid Konstuniversitetet i projektet "Runolaulukulttuurin kantele ja luovuuden dialogi" (Kantelen i runosångens kultur och kreativitetens dialog). Spelworkshoppar för 5-strängad kantele Kom och bekanta dig med den 5-strängade kantelen. Ta med din egen 5-strängade kantele eller låna en från institutet och kom med på äventyr! Workshopparna ordnas i bibliotekets Tempo-utrymme (första våningen) och handleds av kanteleläraren Anna Kattainen (MuM). Kl. 11–11.20 Kanteleworkshop A Kl. 11.30–11.50 Kanteleworkshop B Kl. 12.30–12.50 Kanteleworkshop C Kl. 13.00–13.30 Anna Kattainen presenterar små kanteler Evenemanget ordnas i samarbete med Kanteleförbundet, Gamlasgården, Gamlas bibliotek och Helsingfors finska arbetarinstitut.
This year, Kantele Day will be celebrated with an international seminar and webinar, Road to UNESCO. On Saturday, 14 September, Kantele Day, in addition to a festive seminar, easy-to-join pop-up kantele workshops and kantele-accompanied yoga sessions are held in Kanneltalo. Agenda of the day: 9:30 am – 4:00 pm Road to UNESCO seminar 11 am – 2 pm Workshops (schedule below) 3-4 pm Kantele Yoga Classes, Gallery, Arja Kastinen Representatives of the Baltic kantele communities are welcomed as guests at the international celebration seminar in a hybrid format. Speakers at the seminar include Leena Marsio, from the National Board of Antiquities, and Matti Hakamäki from the Folk Music Institute. Advance registration to the workshops is not required, but participants are encouraged to bring their own kantele. Kantele artist Arja Kastinen’s kantele yoga invites you to relax with the enchanting sound of our national instrument. Kantele is our instrument, of all Finland! As an educator in the Sibelius Academy’s Folk Music Department, Kastinen has spent decades studying Karelian kantele improvisation, its historical roots and manifestations in contemporary music. Currently, Kastinen works as a visiting researcher at the University of the Arts Helsinki in the "Kantele as a part of verse song culture and creative dialogue" project. 5-string kantele workshops Don’t be shy and get to know how a 5-string kantele is played. Bring your own 5-string or borrow the Education Centre's 5-string kantele, and your adventure can begin! The workshops will be held in the library's Tempo room (1st floor) under the guidance of kantele teacher, MMus Anna Kattainen. 11–11:20 am Kantele workshop A 11:30–11:50 am Kantele workshop B 12:30–12:50 pm Kantele workshop C 1:00–1:30 pm Anna Kattainen presents smaller kanteles The event is organised in cooperation with the Kantele Association, Cultural Centre Kanneltalo, Kannelmäki Library and the Helsinki Adult Education Centre.
50 vuotta kitaranvarressa viihtynyt Ben Granfelt soittaa uutta ja vanhaa tuotantoa – edelleen yhtä innoissaan.
Efter 50 år vid gitarren spelar Ben Granfelt nytt och gammalt material – med lika stor entusiasm som förr.
After 50 years on the guitar, Ben Granfelt plays new and old material – as excited as ever.
50 vuotta kitaranvarressa viihtynyt Ben Granfelt soittaa uutta ja vanhaa tuotantoa – edelleen yhtä innoissaan. Ben Granfelt täytti viime vuonna 60 vuotta ja julkaisi kahdenkymmenen sololevynsä ”Gratitude”, joka oli kunnianosoitus legendaarisille kitaristeille Gary Moorelle, Jeff Beckille ja Robin Trowerille. ”Oli huikea keikkavuosi, yhteensä 99 keikkaa tuli tehtyä Suomessa ja Euroopassa”, Granfelt kertoo. Tänä vuonna hän on soittanut kitaraa 50 vuotta! ”Eli olen joko helvetin vanha tai suhtkoht hyvä kitaristi, päätelkää itse.” Granfelt kertoo tehneensä uusia biisejä, joita kuullaan myös keikkasetissä. ”Settilistaa on muutettu ja muokattu, ettei toisteta viime vuosien tuttua ja turvallista meininkiä”, Granfelt kertoo. ”Uusi studiolevy on tulossa 2025. Olen yhtä innoissani kuin ennenkin. Soittaminen on parasta elämässäni, ja bändi hyvässä vedossa, joka paranee joka keikalla. Triossa on niin paljon vapautta jammailla ja sitä tehdäänkin.” Ben Granfelt – kitara, laulu Masa Maijanen – basso, laulu Jari Salminen – rummut, laulu Jarmo Nikku – kitara Kesto: 2 t, sis. 20 min väliajan Liput: 24,50 €
Efter 50 år vid gitarren spelar Ben Granfelt nytt och gammalt material – med lika stor entusiasm som förr. I fjol fyllde Ben Granfelt 60 år och släppte då sitt tjugonde soloalbum "Gratitude", en hyllning till de legendariska gitarristerna Gary Moore, Jeff Beck och Robin Trower. “Det var ett bra spelningsår, med totalt 99 spelningar i Finland och Europa”, berättar Granfelt. I år har han spelat gitarr i 50 år! “Därmed är jag är antingen gammal som fan eller en relativt bra gitarrist, ni får avgöra själva.” Granfelt berättar att han har skrivit nya låtar, som vi också får höra i livesetet. “Setlistan har ändrats och justerats för att undvika att upprepa det välkända och säkra från de senaste åren”, berättar Granfelt. “Ett nytt studioalbum utkommer 2025. Jag är lika entusiastisk som förr. Att spela är det bästa i mitt liv och bandet är i bra form, det blir bättre för varje spelning. I en trio finns det så mycket frihet att jamma, och det är precis vad vi gör." Ben Granfelt – gitarr, sång Masa Maijanen – bas, sång Jari Salminen – trummor, sång Jarmo Nikku – gitarr
After 50 years on the guitar, Ben Granfelt plays new and old material – as excited as ever. Ben Granfelt turned 60 last year and released his twenty solo album “Gratitude”, a tribute to legendary guitarists Gary Moore, Jeff Beck and Robin Trower. "It was a huge touring year, a total of 99 gigs in Finland and Europe," Granfelt says. This year, he will have been playing guitar for 50 years! "So either I'm fucking old or I'm a good pretty guitarist. You decide.” Granfelt says that he has written new songs that are included in the set list. "The set list has been changed and modified so that I don’t repeat the familiar and safe atmosphere of the last few years," Granfelt says. “A new studio album is coming out in 2025. I'm as excited as ever. Playing is the best thing in my life, and the band is in good shape. Getting better with every gig, too. There is so much freedom in this trio to jam, and that's what they do.” Ben Granfelt – guitar, vocals Masa Maijanen – bass, vocals Jari Salminen – drums, vocals Jarmo Nikku – guitar
Ben Granfelt LIVE – With Special Guest Jarmo Nikku