Enter the Tsone – Paneelikeskustelu ja työpajat
Enter the Tsone – Panel discussion and workshops
Enter the Tsone on Tsone Helsingin kansainvälinen katu- ja klubitanssifestivaali.
Enter the Tsone is an international street and club dance festival by Tsone Helsinki.
Enter the Tsone on Tsone Helsingin kansainvälinen katu- ja klubitanssifestivaali. Enter the Tsone-paneelikeskustelu ja työpajat järjestetään sunnuntaina 8.3. klo 11–17 Stoan teatteri- ja musiikkisalissa. Paneelikeskustelu Tapahtuman kansainväliset taitelijavieraat Sophie May ja Tatiana Desardouin keskustelevat taiteilijuudestaan, freestylen ja koreografian yhtymäkohdista ja eroavaisuuksista ja kokemuksistaan hip hop -kentällä toimimisesta erityisesti naiseuden näkökulmasta. Yleisö pääsee myös esittämään kysymyksiä. Paneelikeskusteluun voi ostaa paikan etukäteen osoitteessa: https://holvi.com/shop/tsonehelsinki Työpajat Tapahtumaan sisältyy kolme avoimen tason työpajaa (emme suosittele työpajoja vasta-alkajille). Työpajoja ohjaavat kansainväliset taiteilijavieraat Sophie May ja Tatiana Desardouin. Työpajojen aikataulu sunnuntaina 8.3.: • 12.30-14.00 hiphop, Sophie May • 14.00-15.30 hiphop, Tatiana Desardouin • 15.30-17.00 house, Tatiana Desardouin Työpajoihin voi ostaa paikan etukäteen osoitteessa: https://holvi.com/shop/tsonehelsinki
Enter the Tsone is an international street and club dance festival by Tsone Helsinki. Panel discussion and workshops will be held on Sunday 8.3. at 11-17 in Stoa Theater and Music hall. Panel discussion The event’s international artists Sophie May and Tatiana Desardouin discuss their work as dancers and choreographers, the intersections of choreography and freestyle, their perspectives on being a woman within hiphop culture, and how we can make street & club dance spaces more inclusive. Get your ticket to the panel discussion in https://holvi.com/shop/tsonehelsinki Workshops 3 workshops for open levels (not recommended for total beginners) with Sophie May and Tatiana Desardouin: • 12.30-14.00 hiphop with Sophie May • 14.00-15.30 hiphop with Tatiana Desardouin • 15.30-17.00 house with Tatiana Desardouin Get your ticket to the workshops in https://holvi.com/shop/tsonehelsinki
Jatkoklubi: Duo Virtanen/Huhtala + jamit – Savoy JAZZFest
Afterklubb: Duo Virtanen/Huhtala + jam – Savoy JAZZFest
After‑club: Duo Virtanen/Huhtala + jam session – Savoy JAZZFest
Tervetuloa viettämään Savoy JAZZFestin päätösjuhlaa lauantaina 7.3. klo 21:30 alkaen Savoy-teatterin yhteydessä sijaitsevaan Minne Garden & Lounge -ravintolaan
Välkommen till Minne Garden & Lounge för att fira avslutningskvällen av Savoy JAZZFest på lördagen den 7 mars med start kl. 21.30.
Welcome to Minne Garden & Lounge to celebrate the closing night of Savoy JAZZFest on Saturday, March 7th, starting at 9:30 PM.
Tervetuloa viettämään Savoy JAZZFestin päätösjuhlaa lauantaina 7.3. klo 21:30 alkaen Savoy-teatterin yhteydessä sijaitsevaan Minne Garden & Lounge -ravintolaan Jatkoklubin tunnelma on vertaansa vailla, kun vibrafonisti Olli Virtasen ja kontrabasisti Otso Huhtalan muodostama duo Virtanen/Huhtala esittää raikkaalla otteellaan kappaleita Suuresta amerikkalaisesta laulukirjasta sekä jazzklassikoita mm. Horace Silveriltä, Lee Morganilta ja Grant Greeniltä. Setin päätteeksi lava on myös vapaa kaikille halukkaille jammailijoille. Tule siis mukaan nauttimaan jazzin svengistä ja koko illan juhlijoita palvelevan ravintola Minnen herkullisesta tarjonnasta. Olli Virtanen on Sibelius-Akatemian jazzmusiikin aineryhmässä maisteriopintojaan viimeistelevä vibrafonisti. Hän johtaa seitsenhenkistä Olli Virtanen Groupia, jonka debyyttialbumi julkaistiin lokakuussa 2023, sekä huippumuusikoista koostuvaa Virtanen/Niittynen Quartettia yhdessä pianisti Markus Niittysen kanssa. Lisäksi Virtanen on esiintynyt useiden muiden merkittävien jazzartistien kanssa. Otso Huhtala on niin ikään Sibelius-Akatemian jazzmusiikin aineryhmässä opiskeleva kontrabasisti. Hän on esiintynyt aktiivisesti mm. UMO Helsinki Jazz Orchestran, Joonatan Henriksson Quintetin ja Mikael Jakobsson Sextetin kanssa, sekä rivimuusikkona useiden kotimaisten ja kansainvälisten tähtien rinnalla. Savoy JAZZFestin jatkoklubille on vapaa pääsy! Käynti tapahtumaan Savoy-teatterin kautta.
Välkommen till Minne Garden & Lounge för att fira avslutningskvällen av Savoy JAZZFest på lördagen den 7 mars med start kl. 21.30. Stämningen på efterklubben blir minst sagt unik när duon Virtanen/Huhtala – vibrafonisten Olli Virtanen och kontrabasisten Otso Huhtala – framför fräscha tolkningar av låtar ur The Great American Songbook samt jazzklassiker av bland andra Horace Silver, Lee Morgan och Grant Green. Efter setet är scenen dessutom öppen för alla som vill komma och jamma. Kom och njut av svängig jazz och restaurang Minne som serverar godsaker åt kvällens festdeltagare hela kvällen. Olli Virtanen är en vibrafonist som slutför sina magisterstudier vid Sibelius-Akademins jazzinstitution. Han leder den sju man starka Olli Virtanen Group, vars debutalbum släpptes i oktober 2023, samt Virtanen/Niittynen Quartet, som han driver tillsammans med pianisten Markus Niittynen och ett gäng toppmusiker. Virtanen har dessutom uppträtt med flera andra betydande jazzartister. Otso Huhtala studerar även han vid Sibelius-Akademins jazzinstitution. Han har uppträtt flitigt med bland andra UMO Helsinki Jazz Orchestra, Joonatan Henriksson Quintet och Mikael Jakobsson Sextet, samt verkat som sektionsmusiker bredvid en rad finländska och internationella stjärnor. Fritt inträde till Savoy JAZZFests efterklubb! Ingång till evenemanget sker via Savoyteatern.
Welcome to Minne Garden & Lounge to celebrate the closing night of Savoy JAZZFest on Saturday, March 7th, starting at 9:30 PM. The after‑club atmosphere will be truly unmatched as the duo Virtanen/Huhtala — vibraphonist Olli Virtanen and double bassist Otso Huhtala — performs fresh interpretations of songs from the Great American Songbook as well as jazz classics by the likes of Horace Silver, Lee Morgan, and Grant Green. To top off the set, the stage will also be open for all willing jammers. Join us to enjoy the vibrant swing of jazz and the delicious offerings of Restaurant Minne, serving guests throughout the night. Olli Virtanen is a vibraphonist completing his master’s studies in the Jazz Department at the Sibelius Academy. He leads the seven‑piece Olli Virtanen Group, whose debut album was released in October 2023, as well as the Virtanen/Niittynen Quartet, formed together with pianist Markus Niittynen and featuring top‑tier musicians. Virtanen has also performed with several other notable jazz artists. Otso Huhtala is likewise a double bassist studying in the Jazz Department of the Sibelius Academy. He has performed actively with groups such as UMO Helsinki Jazz Orchestra, Joonatan Henriksson Quintet, and Mikael Jakobsson Sextet, and has worked as a section musician alongside numerous Finnish and international stars. Admission to the Savoy JAZZFest after‑club is free! Entrance to the event is through the Savoy Theatre.
Joe Lovano – Leo Genovese – Antti Lötjönen – Joonas Riippa (USA/Argentiina/Suomi) – Savoy JAZZFest
Joe Lovano – Leo Genovese – Antti Lötjönen – Joonas Riippa (USA/Argentina/Finland) – Savoy JAZZFest
Maailman merkittävimpiin jazzmuusikkoihin kuuluva Joe Lovano kohtaa suomalaiset jazznimet ainutlaatuisessa konsertissa
Joe Lovano, en av världens största jazzmusiker, möter finska jazznamn i en unik konsert
Joe Lovano, one of the world’s greatest jazz musicians, will meet Finnish jazz masters in a unique concert
Maailman merkittävimpiin jazzmuusikkoihin kuuluva Joe Lovano kohtaa suomalaiset jazznimet ainutlaatuisessa konsertissa Grammy-voittaja, legendaarinen amerikkalaissaksofonisti Joe Lovano esiintyy Savoy JAZZFestissä ainutlaatuisessa kansainvälisessä kokoonpanossa, jossa hänen rinnallaan soittavat argentiinalainen tähtipianisti Leo Genovese sekä suomalaiset huippumuusikot Antti Lötjönen (kontrabasso) ja Joonas Riippa (rummut). Nelikko yhdistää vaikuttavasti jazzin eri mantereiden sävyt ja rytmit – New Yorkin improvisaatioperinteen, Etelä-Amerikan melodisen vapauden ja pohjoismaisen herkkyyden. “One of the jazz world’s most celebrated musicians” NPR “The titan among us” DownBeat “Jazz royalty” The Boston Globe Joe Lovano on yksi aikamme arvostetuimmista jazzsaksofonisteista ja säveltäjistä. Hän on julkaissut kymmeniä albumeja muun muassa Blue Note Recordsilla, esiintynyt Paul Motianin, Herbie Hancockin ja Bill Frisellin rinnalla sekä johtanut useita omia yhtyeitään. Lovanon soitossa yhdistyvät syvä jazzin traditio, rajaton luovuus ja henkinen ilmaisuvoima, mikä on tehnyt hänestä esikuvan monen sukupolven muusikoille. Leo Genovese tunnetaan muun muassa Esperanza Spaldingin yhtyeen pitkäaikaisena pianistina sekä rock-yhtye Mars Voltasta. Genovese on palkittu Grammylla vuonna 2023 sarjassa Best Improvised Jazz Solo. Yrjö-palkinnon voittanut Antti Lötjönen puolestaan on kotimaan lisäksi kiertänyt Eurooppaa muun muassa Jeff “Tain” Watts Trion jäsenenä ja esiintynyt mm. Blue Note -klubeilla New Yorkissa, Tokiossa ja Milanossa. Arvostettu rumpali Joonas Riippa on soittanut muun muassa yhtyeissä Plop, Verneri Pohjola Quintet ja Mikko Innasen Innkvisitio ja esiintynyt laajasti kotimaassa sekä kansainvälisesti. Yhtye saapuu Helsinkiin Turusta, jossa se esiintyy perjantaina 6.3. Turku Jazz Festivalilla. Kokoonpanon kohtaaminen rakentuu neljän vahvan persoonan dynamiikalle, jossa improvisaatio ja yhteinen kuuntelu muodostavat konsertista ainutlaatuisen musiikillisen matkan. Konsertti sopii täydellisesti Jazz Suomi 100 -juhlavuoden teemaan: se on kunnianosoitus jazzin elinvoimalle ja kansainväliselle vuoropuhelulle sekä jazzin historialle että sen jatkuvalle uudistumiselle. Konsertin kesto n. 1,5 t, ei väliaikaa. Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua. *** Osta lauantaille edullinen päivälippu Myynnissä on rajattu erä päivälippuja 80 euron hintaan Savoy JAZZFestin lauantaille 7.3.2026. Päivälippu sisältää Joe Lovano – Leo Genovese – Antti Lötjönen – Joonas Riippa -kokoonpanon konsertin lisäksi Shake Stew -yhtyeen konsertin klo 17.30. Konsertit järjestetään Savoy-teatterissa. Kuuntele Joe Lovanon soittoa Youtubesta:
Joe Lovano, en av världens största jazzmusiker, möter finska jazznamn i en unik konsert Den Grammy-belönade, legendariske amerikanska saxofonisten Joe Lovano uppträder på Savoy JAZZFest i en unik internationell ensemble, med den argentinske stjärnpianisten Leo Genovese och de finska toppmusikerna Antti Lötjönen (kontrabas) och Joonas Riippa (trummor). Kvartetten kombinerar på ett imponerande sätt toner och rytmer från jazz från olika världsdelar – New Yorks improvisationstradition, Sydamerikas melodiska frihet och den nordiska känsligheten. ”One of the jazz world’s most celebrated musicians” NPR ”The titan among us” DownBeat ”Jazz royalty” The Boston Globe Joe Lovano är en av vår tids mest respekterade jazzsaxofonister och kompositörer. Han har släppt dussintals album bland annat på Blue Note Records, uppträtt tillsammans med Paul Motian, Herbie Hancock och Bill Frisell samt lett flera egna band. Lovanos musik kombinerar en djup jazztradition, gränslös kreativitet och intellektuell uttrycksfullhet som har gjort honom till en förebild för generationer av musiker. Leo Genovese är känd bland annat som mångårig pianist i Esperanza Spaldings band och från rockbandet Mars Volta. Genovese belänades med en Grammy år 2023 i serien Best Improvised Jazz Solo. Antti Lötjönen, som vunnit Yrjö-priset, har förutom i hemlandet turnerat i Europa som medlem i Jeff ”Train” Watts Trio och uppträtt bland annat på Blue Note-klubbarna i New York, Tokyo och Milano. Den hyllade trummisen Joonas Riippa har spelat i band som Plop, Verneri Pohjola Quintet och Mikko Innasen Innkvisitio och har gjort många framträdanden i Finland och internationellt. Bandet kommer till Helsingfors från Åbo, där det uppträder fredagen den 6 mars på Turku Jazz Festival. Ensemblens möte bygger på dynamiken mellan fyra starka personligheter, där improvisation och gemensamt lyssnande gör konserten till en unik musikalisk resa. Konserten passar perfekt in i temat för jubileumsåret Jazz Finland 100: den är en hyllning till jazzens livskraft och internationella dialog, till dess historia och till dess ständiga förnyelse. Konserten varar ca 1,5 timmar, ingen paus. Parkett K-18-område med serveringstillstånd. Balkongen utan åldersgräns, ingen servering. *** Köp en förmånlig dagsbiljett till lördagen Ett begränsat antal dagsbiljetter till JAZZFest lördagen den 7 mars 2026 finns till salu för 80 euro. Dagsbiljetten gäller för konserten med gruppen Joe Lovano – Leo Genovese – Antti Lötjönen – Joonas Riippa och konserten med Shake Stew kl. 17.30. Konserterna hålls på Savoy-teatern. Lyssna på Joe Lovano på Youtube:
Joe Lovano, one of the world’s greatest jazz musicians, will meet Finnish jazz masters in a unique concert Grammy-winning, legendary American saxophonist Joe Lovano will perform at Savoy JAZZFest with a unique international line-up, featuring Argentinian star pianist Leo Genovese and top Finnish musicians Antti Lötjönen (double bass) and Joonas Riippa (drums). The quartet impressively combines the tones and rhythms of jazz from different continents: the improvisation tradition of New York, melodic freedom from South America and Nordic sensibility. “One of the jazz world’s most celebrated musicians” – NPR “The titan among us” – DownBeat “Jazz royalty” – The Boston Globe Joe Lovano is one of the most respected jazz saxophonists and composers of our time. He has released dozens of albums on labels such as Blue Note Records, performed alongside Paul Motian, Herbie Hancock and Bill Frisell, and led several bands of his own. Lovano’s playing combines a deep jazz tradition, boundless creativity and emotional expressiveness that have made him a role model for generations of musicians. Leo Genovese is known as the long-time pianist of Esperanza Spalding’s band and from the rock band Mars Volta, among others. In 2023, he won a Grammy for Best Improvised Jazz Solo. Antti Lötjönen, who has won the Yrjö Award, has toured Europe as a member of the Jeff “Tain” Watts Trio and performed at venues such as Blue Note clubs in New York, Tokyo and Milan. Acclaimed drummer Joonas Riippa has played in bands such as Plop, Verneri Pohjola Quintet and Mikko Innanen & Innkvisitio, and he has performed extensively in Finland and around the world. The band will come to Helsinki from Turku, where they will perform on Friday 6 March at the Turku Jazz Festival. The collaboration of the ensemble is built on the dynamics of four strong personalities, where improvisation and listening together make the concert a unique musical journey. The concert fits perfectly with the theme of the Jazz Finland 100 centenary year: it is a tribute to jazz’s vitality and international dialogue, to its history and to its ongoing renewal. Concert duration: roughly 1.5 hours, no intermission The floor: R18 alcohol serving area. The gallery: no age restrictions, no alcohol serving. *** Buy an affordable day ticket for Saturday A limited number of day tickets will be on sale for €80 for Savoy JAZZFest on Saturday 7 March 2026. The day ticket covers a concert by the line-up of Joe Lovano, Leo Genovese, Antti Lötjönen and Joonas Riippa, as well as a concert by Shake Stew at 17.30. The concerts will be held at the Savoy Theatre. Check out Joe Lovano’s playing on YouTube:
Sanskriti Suomi presents: Sakhii Sakhiam – Women Empowered Together
Intialainen klassinen tanssi ja musiikki yhdistyvät konsertissa, joka nostaa esiin ystävyyden ja sisaruuden voiman.
Indisk klassisk dans och musik förenas i en konsert som lyfter fram vänskapens och systerskapets kraft.
Indian classical dance and music come together in a concert that highlights the power of friendship and sisterhood.
Intialainen klassinen tanssi ja musiikki yhdistyvät konsertissa, joka nostaa esiin ystävyyden ja sisaruuden voiman. Sanskriti Suomi juhlistaa ylpeästi kansainvälistä naistenpäivää ja esittää konsertin, jonka teemana on “Sakhii Sakhiam”. Tämä tuotanto kokoaa yhteen lahjakkaita intialaisen klassisen tanssin ja musiikin esittäjiä sekä Pohjois- että Etelä-Intian perinteistä tutkimaan naiseuden monia ulottuvuuksia sisaruuden näkökulmasta. Sakhii Sakhiam on ystävyyden, yhteyden, luottamuksen ja voimaantumisen juhla – ylistyslaulu naisten hengelle kaikissa heidän kauniissa sävyissään, toisiaan tukien ja yhdessä vahvempina nousten. Kesto noin 90 min. Sanskriti Suomi edistää intialaista klassista perintöä konserttien, koulutuksen ja kulttuurienvälisen yhteistyön kautta.
Indisk klassisk dans och musik förenas i en konsert som lyfter fram vänskapens och systerskapets kraft. Sanskriti Suomi firar stolt den internationella kvinnodagen och framför Vasantotsav-konserten 2026 på temat ”Sakhii Sakhiam”. Denna produktion samlar begåvade artister inom klassisk indisk dans och musik från traditioner i både norra och södra Indien för att utforska kvinnlighetens många dimensioner ur systerskapets perspektiv. Sakhii Sakhiam är en hyllning till vänskap, samhörighet, tillit och krafthämtning – en lovsång till kvinnosjälen i alla dess sköna nyanser, att stödja varandra och tillsammans resa sig starkare. Längd cirka 90 min. Sanskriti Suomi främjar det klassiska indiska arvet genom konserter, utbildning och interkulturellt samarbete.
Indian classical dance and music come together in a concert that highlights the power of friendship and sisterhood. As we celebrate International Women’s Day, Sanskriti Suomi is proud to present this year’s Vasantotsav concert 2026, themed, “Sakhii Sakhiam”. This production brings together talented Indian classical dancers and musicians from both North and South Indian traditions to explore the many dimensions of womanhood through the lens of sisterhood. Sakhii Sakhiam is a celebration of friendship, connection, trust, and empowerment - an ode to the spirit of women in all their beautiful shades, lifting one another and rising stronger together. Duration: 90 min
Pekko Käppi & K:H:H:L on tamperelainen, Suomen folkrocktaivaan nykyhetken kuumin ja kovaäänisin nelikkö.
Pekko Käppi & K:H:H:L är den hetaste och mest högljudda kvartetten inom Finlands folkrock just nu.
Pekko Käppi & K:H:H:L from Tampere is the hottest and loudest four-piece in the Finnish folk rock scene today.
Pekko Käppi & K:H:H:L on tamperelainen, Suomen folkrocktaivaan nykyhetken kuumin ja kovaäänisin nelikkö. Yhtye perustettiin jouhikkotaiteilijana ja laulaja-lauluntekijänä tunnetun Pekko Käpin Rammat jumalat levyn ilmestyttyä vuonna 2013. Sittemmin yhtye on tehnyt viisi levyä, saaneet moisista kiitosta sekä kiertäneet planeettaamme ristiin rastiin. Arvostettu englantilainen musiikkijulkaisu kuvaili yhtyettä lauseella: ”T. Rex of Finland”. Pekko Käpin huhmareeseen on heitetty ilmavaa folk -ilmaisua, bluesin juurekkuutta ja psykedelisvivahteista rockia. Maljamaisessa astiassa hienonnettu lopputulos on ihastuttavaa ja omaleimaisen nerokkaalla tavalla helposti lähestyttävän populaarimusiikin muottiin istutettua kansanmusiikkia. Livenä yhtyeen sointi yltyy helposti jopa hypnoottisesti, kun kepeän hengittävästi etenevät tunnelmat ja huojuvan vaivaton folk- soitanta ajautuu täysin huomaamattasi kuin omaa häntäänsä jahtaavan pillastuneen koiran kaltaiseksi raivokkaana junnaavaksi rock -paasaukseksi. Pohjoista gotiikkaa sekä olevaisuuden mosaaikkipeilimaailman mantramaisia sirpaleita pärskyvät tarinat sulautuvat mitä mainiommilla tavoilla yhtyeen orgaaniseen voimaan, jota ei voi pysäyttää ja joka saa sielusi pikkulinnun tanssimaan. Yhtyeen kuudes albumi Oli kerran ryytimaassa... julkaistiin 2025. Yhtye: Pekko Käppi – laulu, jouhikot Tommi Laine – kitara, laulu Nuutti Vapaavuori – basso, laulu Gilbert Kuppusami – rummut, laulu Kesto n. 1h 15 min.
Pekko Käppi & K:H:H:L är den hetaste och mest högljudda kvartetten inom Finlands folkrock just nu. Gruppen bildades efter att stråkharpsvirtuosen och singer-songwritern Pekko Käppis skiva Rammat jumalat kommit ut år 2013. Sedan dess har bandet gjort fem album, hyllats för sina insatser och turnerat jorden runt. En uppskattad engelsk musikpublikation beskrev bandet som: ”T. Rex of Finland”. Pekko Käppi har kastat luftiga folk-uttryck, rotig blues och psykedelisk rock i sin mortel. Bägaren med det finfördelade slutresultatet är förtjusande med folkmusik i form av populärmusik på ett säreget genialiskt sätt som är lätt att närma sig. Live blir gruppens klang till och med hypnotisk, när stämningen rör sig från den lätta vaggande bekymmerslösa folkmusiken och helt omärkligt förändras till rasande rock likt en upphetsad hund som jagar sin egen svans. Den nordiska gotiken och berättelserna med de mantralika fragmenten av tillvarons mosaikspegelvärld smälter på ett ypperligt sätt samman med bandets organiska kraft, som inte kan stoppas och som får din själ att dansa. Bandets sjätte album Oli kerran ryytimaassa... kom år 2025. Band: Pekko Käppi – sång, stråkharpa Tommi Laine – gitarr, sång Nuutti Vapaavuori – bas, sång Gilbert Kuppusami – trummor, sång
Pekko Käppi & K:H:H:L from Tampere is the hottest and loudest four-piece in the Finnish folk rock scene today. The band was formed after the release of Pekko Käppi's Rammat jumalat album in 2013. Since then, the band has released five albums, received praise for their efforts and toured the planet. A distinguished English music publication described the band as follows: ”T. Rex of Finland.” Pekko Käppi churns away at his craft, combining airy folk, rootsy blues and psychedelic rock. The end result is delightful, unique, ingenious and approachable folk music dressed up as popular music. Live, the sound easily becomes hypnotic, as the airy moods progress and the effortlessly flowing folk sound turns into a fierce, thumping rock sound resembling a dog chasing its own tail. The stories merging Nordic Gothic with mantra-like shards of a world reflected in mosaic mirrors boil over and seamlessly blend with the raw, unstoppable power of the group, which makes the tiny bird in your soul dance. The band's sixth album Oli kerran ryytimaassa... was released in 2025. Band: Pekko Käppi – vocals, bowed harp Tommi Laine – guitar, vocals Nuutti Vapaavuori – bass, vocals Gilbert Kuppusami – drums, vocals
Lauluyhtye Chime: Luontomme – Our nature
Miten ihminen suhtautuu elinympäristöönsä ja miten luonto vastaa siihen?
Hur reagerar människan på sin livsmiljö och hur svarar naturen på det?
How do humans feel about their living environment and how does nature respond?
Miten ihminen suhtautuu elinympäristöönsä ja miten luonto vastaa siihen? Näemmekö oman toimintamme vaikutukset, entä onko meillä rohkeutta toimia säilyttääksemme meille niin tärkeän planeettamme? Mitä ihminen on ilman luontoa ja mitä meistä jää jäljelle, jos kadotamme sen? Näitä kysymyksiä Lauluyhtye Chime pohtii a cappella -laulun keinoin Luontomme -konsertissa Malmitalolla 7.3.2026. Konsertti vie matkalle, jossa luonto peilaa ihmisyyttä ja näyttää, keitä me olemme. Kesto 1 t 15 min, ei väliaikaa
Hur reagerar människan på sin livsmiljö och hur svarar naturen på det? Ser vi konsekvenserna av våra egna handlingar, och har vi modet att agera för att bevara den planet som vi bryr oss så mycket om? Vad är människan utan natur och vad blir kvar av oss om vi förlorar den? Dessa frågor funderar sånggruppen Chime på i form av a cappella-sång på konserten Luontomme på Malms kulturhus den 7 mars 2026. Konserten för publiken på en resa där naturen speglar mänskligheten och visar vilka vi är. Längd 1 h 15 min., utan paus
How do humans feel about their living environment and how does nature respond? Do we see the impacts of our actions and do we have the courage to act to preserve the planet that is so vital to us? What are humans without nature and what will be left of us if we lose it? These are the questions that Lauluyhtye Chime will ask in their a cappella songs at their Luontomme concert at Malmitalo on 7 March 2026. The concert will take the audience on a journey where nature reflects humanity and shows us who we are. Duration 1 hour 15 min, no intermission
Kaunis rietas onnellinen (12) – Kino Helios
Kaunis rietas onnellinen kertoo Kaija Koon matkasta itsevarmaksi ja rohkeaksi artistiksi.
Kaunis rietas onnellinen kertoo Kaija Koon matkasta itsevarmaksi ja rohkeaksi artistiksi. Elokuva on voimakas tarina yhdestä Suomen suurimmista artisteista, jonka musiikki on lohduttanut ja voimaannuttanut jo sukupolvien ajan. Pianistipuoliso Markku näkee hänen lahjansa kirkkaammin kuin kukaan muu. Menestys ei tule kuitenkaan ilman sisäistä taistelua. Isän menetyksen mukanaan tuoma suru pysäyttää Kaijan ja saa hänet luopumaan hetkellisesti unelmistaan. Kun yllättävä jättisuosio nostaa Kaijan supertähdeksi, hänen on kohdattava paitsi menestyksen varjot, myös löydettävä oma äänensä – jotta hänen on mahdollista nousta lavalle vapaampana kuin koskaan. Solar Filmsin tuottaman elokuvan on ohjannut Selma Vilhunen ja sen pääosissa nähdään Oona Airola ja Jari Virman. Ikäraja: 12 Kesto: 117 min Ensi-ilta: 18.2.2026 Kieli: suomi Tekstitys: suomi
Itävallan seitsemänhenkinen groove-sensaatio Shake Stew juhlistaa 10-vuotista taivaltaan Savoy JAZZFestin konsertissa. Shake Stew on viime vuosina noussut yhdeksi Euroopan puhutuimmista jazz-kokoonpanoista. Yhtyeen hypnoottiset äänimaisemat, sykkivät rytmit ja vastustamaton energia ovat vieneet heidät loppuunmyydyille saleille aina Wienin Konzerthausista Hampurin Elbphilharmonieen ja maailman suurimmille jazz festivaaleille – nyt he esiintyvät ensimmäistä kertaa Suomessa! ”Sinun ei tarvitse pitää jazzista rakastaaksesi Shake Stew’ta – tämä ei ole musiikkia, tämä on dynamiittia!” – Wiener Zeitung Vuonna 2016 basisti-säveltäjä Lukas Kranzelbinderin perustama bändi rikkoo perinteisen jazz-yhtyeen muotin: lavalla on kaksi rumpalia, basisti, kitaristi ja kolme puhallinta. Yhtye on saanut riveihinsä myös uuden vahvistuksen, saksofonisti Yvonne Morielin, joka tuo soundiin uudenlaista sävyä ja raikkautta. Tämä harvinaislaatuinen kokoonpano luo musiikkia, jossa kohtaavat afro-jazzin rytmit, funk, spiritual jazz ja transsimaiset soundit. Tuloksena on musiikillinen kokemus, joka on yhtä aikaa lumoava ja räjähtävä. Shake Stew on palkittu mm. German Jazz Awardilla (Vuoden kansainvälinen yhtye) sekä Itävallan arvostetulla Amadeus Music Awardilla. Arvostettu saksalaislehti Die ZEIT on kutsunut heitä ”Itävallan tämän hetken jazz-yhtyeeksi”. Yhtye juhlii vuonna 2026 10-vuotista uraansa ja julkaisee tulevan juhlavuoden kunniaksi uuden albumin marraskuussa 2025. Savoy JAZZFestissä koetaan Shake Stewn Suomen-debyyttikeikka, joka lupaa hengästyttävää energiaa ja musiikillisen matkan, jota et unohda. Kesto n. 1 t, ei väliaikaa. Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua *** Myynnissä on rajattu erä edullisia päivälippuja Savoy JAZZFestin lauantaille 7.3.2026. 80 euron hintainen päivälippu sisältää Shake Stew -kokoonpanon konsertin klo 17.30 sekä klo 20.00 alkavan konsertin, jonka esiintyjä julkaistaan myöhemmin. Katso Shake Stewn musiikkivideo kappaleesta Lila:
Den österrikiska groove-sensationen, sjumannabandet Shake Stew, firar 10-årsjubileum på Savoy JAZZFest. Under de senaste åren har Shake Stew blivit en av de mest omtalade jazzgrupperna i Europa. Bandets hypnotiska ljudlandskap, pulserande rytmer och oemotståndliga energi har tagit dem till utsålda arenor från Konzerthaus i Wien till Elbphilharmonie i Hamburg och världens största jazzfestivaler – och nu uppträder de för första gången i Finland! ”Man behöver inte gilla jazz för att älska Shake Stew – det här är inte musik, det här är dynamit!” – Wiener Zeitung Bandet, som grundades 2016 av basisten och tonsättaren Lukas Kranzelbinder, bryter mot det traditionella jazzbandets form: två trummisar, en basist, en gitarrist och tre blåsinstrument medverkar på scenen. Bandet har också fått förstärkning av saxofonisten Yvonne Moriel, som ger en ny ton och fräschör till soundet. Denna extraordinära grupp skapar musik som kombinerar afro-jazzrytmer, funk, spirituell jazz och transartade sound. Resultatet är en musikalisk upplevelse som på samma gång är fascinerande och explosiv. Shake Stew har belönats med German Jazz Award (årets internationella band) och det prestigefyllda Amadeus Music Award i Österrike. Den prestigefyllda tyska tidningen Die ZEIT har kallat dem ”Österrikes jazzband just nu”.. Bandet firar 10-årsjubileum 2026 och släppte ett nytt album i november 2025 för att uppmärksamma jubileumsåret. Savoy JAZZFest blir Shake Stews debut i Finland, och där utlovas en hisnande energi och en musikalisk resa du sent kommer att glömma. Längd ca 1 timme, ingen paus. Parkett K-18-område med serveringstillstånd. Balkongen utan åldersgräns, ingen servering. *** Ett begränsat antal dagsbiljetter säljs till Savoy JAZZFest lördagen den 7 mars 2026. Dagsbiljetten kostar 80 euro och gäller för Shake Stews konsert kl. 17.30 och konserten som börjar kl. 20.00, vars artister offentliggörs senare. Titta på Shake Stews musikvideo till låten Lila:
The Austrian seven-piece groove sensation Shake Stew will celebrate their 10th anniversary at Savoy JAZZFest. In recent years, Shake Stew has become one of the most talked about jazz groups in Europe. The band’s hypnotic soundscapes, pulsating rhythms and irresistible energy have taken them to sold-out venues from the Konzerthaus in Vienna to the Elbphilharmonie in Hamburg and the world’s biggest jazz festivals – and now they will perform in Finland for the first time! “You don’t have to like jazz to love Shake Stew – this is not music, this is dynamite!” – Wiener Zeitung Founded in 2016 by bassist and composer Lukas Kranzelbinder, the band breaks the mould of a traditional jazz band and opts for a line-up featuring two drummers, a bassist, a guitarist and three wind instruments. The band has also recently supplemented its line-up with saxophonist Yvonne Moriel, who brings a new tone and freshness to the sound. This extraordinary line-up creates music that combines Afro-jazz rhythms, funk, spiritual jazz and trance-like sounds. The result is a musical experience that is simultaneously mesmerising and explosive. Shake Stew has won awards such as a German Jazz Award (International Band of the Year) and the prestigious Amadeus Music Award in Austria. The prestigious German magazine Die ZEIT has called the group “Austria’s number one jazz band today”. The band will celebrate its 10-year career in 2026 and released a new album in November 2025 to mark the upcoming anniversary. Savoy JAZZFest will feature Shake Stew’s first show in Finland, promising breathtaking energy and a musical journey that you will never forget. Duration: roughly 1 h, no intermission The floor: R18 alcohol serving area. The gallery: no age restrictions, no alcohol serving. *** A limited number of affordable day tickets will be on sale for Savoy JAZZFest on Saturday 7 March 2026. The €80 day ticket includes the concert by Shake Stew at 17.30 and another concert starting at 20.00, the performer of which will be announced later. Watch Shake Stew’s music video for the song Lila:
Hömpstadin kaupunkia suojelevan näkymättömän sankarin Vinskin supervoimat katoavat, kun näkymättömyyspulveri varastetaan.
Hömpstadin kaupunkia suojelevan näkymättömän sankarin Vinskin supervoimat katoavat, kun näkymättömyyspulveri varastetaan. Se on kuitenkin vasta ensimmäinen askel Hömpstadia uhkaavien häikäilemättömien rikollisten suunnitelmassa, jossa vaarassa on Vinskin lisäksi hänen äitinsä ja koko kaupunki. Pelastaakseen Hömpstadin Vinskin on lähdettävä seuraamaan kadonneen Apteekkarin jättämiä arvoituksellisia ohjeita, jotka johdattavat hänet Hömpstadin "nurjalle puolelle”. Vinski kohtaa myös kaupunkia otteessaan pitävän kaksinaamaisen rikollispomon, jonka suuruudenhulluudella ei ole rajoja. Ikäraja: 7 Kesto: 82 min Ensi-ilta: 13.2.2026 Kieli: suomi Tekstitys: suomi
Kaikkien lasten tanssitunti – kaikenikäisille
Danslektion för alla barn – för alla åldrar
All children's dance class – for all ages
Miten liikkua kuin tuulenpuuska puiden lehdissä? Entä kuinka robotit tanssivat matkalla avaruuteen? Tervetuloa hauskojen liikkeellisten harjoitusten pariin!
Hur rör man sig som en vindpust i trädens löv? Och hur dansar robotar på väg till rymden? Välkommen på roliga rörelseövningar!
How to move like a gust of wind in the leaves of trees? And how do robots dance their way through space? Welcome to fun movement exercises!
Miten liikkua kuin tuulenpuuska puiden lehdissä? Entä kuinka robotit tanssivat matkalla avaruuteen? Tervetuloa hauskojen liikkeellisten harjoitusten pariin! Inklusiiviset kaikkien lasten tanssitunnit tarjoavat lapsille ja heidän lähiaikuisilleen yhdessäoloa, liikkumisen riemua, mahdollisuuden tutustua uusiin samanerilaisiin ihmisiin. Tunneilla leikitellään, tutkitaan ja improvisoidaan liikkeellä yhdessä ja kaikki omilla tavoillamme. Tunnit ovat ilmaisia ja avoimia kaikenikäisille lapsille, heidän sisaruksilleen ja heidän lähiaikuiselleen vammaan tai vammattomuuteen katsomatta. Tunteja ohjaavat tanssiin, vammaisuuteen, pedagogiikkaan ja esteettömyyteen perehtyneet ammattilaiset, joilla kaikilla on erilainen taiteellis-pedagoginen tausta. Opetus kestää tunnin. Tila on esteetön. Vapaa pääsy, ennakkoilmoittautuminen: opetus@kaaoscompany.fi Osallistujamäärä: max. 18 (lasta ja aikuista yhdessä)
Hur rör man sig som en vindpust i trädens löv? Och hur dansar robotar på väg till rymden? Välkommen på roliga rörelseövningar! De inkluderande danslektionerna för barn erbjuder barn och deras nära vuxna samvaro, rörelseglädje och en möjlighet att lära känna nya lika- och oliksinnade människor. På lektionerna leker, utforskar och improviserar vi genom rörelse, tillsammans och var och en på sitt sätt. Lektionerna är gratis och öppna för barn i alla åldrar, deras syskon och deras nära vuxna, oberoende av eventuella funktionsnedsättningar. Lektionerna leds av yrkesverksamma som är insatta i dans, funktionsnedsättning, pedagogik och tillgänglighet, som alla har olika konstnärlig-pedagogisk bakgrund. Lektionen varar i en timme. Lokalen är tillgänglighetsanpassad. Fri entré, förhandsanmälning via e-post: opetus@kaaoscompany.fi Antal deltagare: max. 18 (barn och vuxna tillsammans)
How to move like a gust of wind in the leaves of trees? And how do robots dance their way through space? Welcome to fun movement exercises! Children’s Inclusive Dance Classes offer children and their adults the joy of togetherness, movement and an opportunity to meet new people of similar and different backgrounds. During the classes we play with movement together and each in our own way. The classes are free and open to children of all ages, their siblings and adults, regardless of disability or non-disability. The classes are taught by professionals with expertise in dance, theatre, disability, pedagogy and accessibility, all with different artistic-pedagogical backgrounds. The lesson lasts one hour. The space is accessible. Free admission, pre-registration required by email: opetus@kaaoscompany.fi Number of participants: max. 18 (children and adults together) Sat 18.10.2025 at 14.00 Tanssiluokka Annankatu 30, Helsinki Free entry
Enter the Tsone on Tsone Helsingin järjestämä kansainvälinen katu- ja klubitanssifestivaali.
Enter the Tsone is an international street and club dance festival organized by Tsone Helsinki.
Enter the Tsone on Tsone Helsingin järjestämä kansainvälinen katu- ja klubitanssifestivaali. Tapahtumassa nähdään hiphop-battle, jonka karsintarinkeihin voi osallistua kuka tahansa. Ringeistä valitaan 16 tanssijaa, jotka kohtaavat toisensa ensin 1 vs. 1 -battleissa ja kärkikahdeksikon kesken käydään 7 to smoke -battle. Battlen tuomaristoon kuuluvat Marika Peura, martiniquelainen Sophie May sekä haitilais-sveitsiläinen Tatiana Desardouin. Kaikki halukkaat voivat osallistua myös tapahtumassa tanssirinkien muodossa toteutettavaan koetanssiin. Koetanssista valitaan 2-4 tanssijaa mukaan uudenlaiseen teosprosessiin: teos harjoitellaan ja ensi-ilta pidetään jo tapahtuman aikana! Ohjelmassa on myös useita lyhyempiä esityksiä, joista yleisö pääsee äänestämään suosikkinsa. Loppuillasta on varattu runsaasti aikaa "jatkoille" eli tanssilattia on vapaa kaikille ja tunnelmasta vastaavat paikalliset deejiit. Lauantai 7.3.2026 ohjelma 14.00 Ovet auki 14.15-15.00 Hiphop-karsintaringit 15.00-15.45 Koetanssiringit 15.45-16.00 Tauko / avoin tanssilattia 16.00 The Choreo Tsone -esitys 16.15-17.00 Tsone stage: showcaset ja yleisöäänestys 17.00-17.45 Hiphop 1 vs. 1 top 16 -battlet 17.45-18.00 Tauko / avoin tanssilattia 18.00-18.15 Instant creation -teos 18.15-18.30 Tuomarien esitykset 18.30-19.15 Hiphop 7 to smoke 19.15-19.30 Palkintojenjako 19.30-22.30 Jatkot Lue lisää ohjelmasta https://tsonehelsinki.fi/enter-the-tsone/
Enter the Tsone is an international street and club dance festival organized by Tsone Helsinki. Part of the program is a hiphop battle and anyone can join the cypher preselections. 16 dancers will go through to the next round, where the dancers will face each other in 1 vs. 1 battles. The top 8 dancers will compete in a 7 to smoke format. The battle will be judged by Marika Peura, Sophie May from Martinique, and Tatiana Desardouin from Haiti/Switzerland. There will also be an audition cypher, that anyone can participate. 2-4 dancers will be selected to participate in a creative process, where the dancers will rehearse and perform a new piece during the event! We will see multiple shorter performances and the crowd gets to vote for their favorites. And of course, there is going to be time for everyone to dance freely. At the end of the evening the dance floor turns into an "after party" with local deejays. Saturday 7.3.2026 14.00 Doors open 14.15-15.00 Hiphop preselection cypher 15.00-15.45 Audition cypher 15.45-16.00 Break / open floor 16.00 The Choreo Tsone performance 16.15-17.00 Tsone stage: showcases and crowd vote 17.00-17.45 Hiphop 1 vs. 1 top 16 battles 17.45-18.00 Break / open floor 18.00-18.15 Instant creation performance 18.15-18.30 Judges showcases 18.30-19.15 Hiphop 7 to smoke 19.15-19.30 Awards 19.30-22.30 After party Read more about the programme: https://tsonehelsinki.fi/enter-the-tsone/
Viittomakielinen opastus näyttelyyn (suomeksi)
My Mother Became a Bird (äidistäni tuli lintu) on runollinen animaatiodokumentti tytöstä, joka on menettänyt äitinsä.
My Mother Became a Bird är en poetisk dokumentär och en animation om en flicka som förlorade sin mamma.
My Mother Became a Bird is a poetic documentary narrating an animation about a girl who lost her mother.
My Mother Became a Bird (äidistäni tuli lintu) on runollinen animaatiodokumentti tytöstä, joka on menettänyt äitinsä. Tytöllä on paljon kysymyksiä elämästä ja kuolemasta ja hän kertoo tarinaansa muistojen ja unohtamisen pelon välimaastossa. Teos seuraa kahta tarinaa taiteilijan omasta nykyhetkestä ja äidin elinajasta. Lopussa nämä tarinat yhdistyvät. Elokuva on omaelämäkerrallinen ja henkilökohtainen taideteos. Alustava konsepti ja käsikirjoitus on jo laadittu. Teoksen muoto on näyttely, joka yhdistää animaatiota, installaatiota ja videotaidetta. Myöhemmin hankkeen pohjalta tehdään lyhyt animaatioelokuva. Teos jakautuu neljään osaan, joiden nimet ovat: Stove (hella), Sewing Machine (ompelukone), Washing Machine (pesukone) ja My Mother Became a Bird (äidistäni tuli lintu). Visuaalisesti teos koostuu perinteisestä 2D-animaatiosta, jossa hyödynnetään kolmea erilaista analogista menetelmää: öljymaalausta, hiilipiirrosta ja kameran alla kuvattua stop motion -animaatiota (taiteilijan äidille kuuluneilla tavaroilla). Näyttelyssä on monikieliset tekstitykset ja selostus kielellisen saavutettavuuden varmistamiseksi, ja näyttelyn kuvakerronta ylittää kielelliset rajat. Lisäksi installaatio on suunniteltu ottamaan huomioon erilaiset liikkumisen tarpeet. Näyttelyyn järjestetään viittomakielinen opastus suomeksi la 7.3.2025 klo 13–14.
My Mother Became a Bird är en poetisk dokumentär och en animation om en flicka som förlorade sin mamma. Hon har många frågor om liv och död och berättar sin historia mellan sitt minne och rädslan för att glömma. De två berättelserna växlar mellan konstnärens eget liv just nu och hennes mors livstid. Till slut förenas dessa två berättelser. Detta projekt är ett biografiskt och personligt konstnärligt arbete. Det första konceptet och manuset är redan färdiga. Projektet tar form som en utställning som kombinerar animation, installation och videokonst. Senare kommer det att omarbetas till en kort animerad film. Verket är indelat i fyra delar med titlarna: Stove, Sewing Machine, Washing Machine och My Mother Became a Bird. Det visuella konceptet som utforskas omfattar traditionell 2D-animation med tre olika analoga tekniker: oljefärg, kol och objektanimation (med föremål som tillhör modern) som filmas med kamera. Utställningen har undertexter och berättarröster på flera språk för att säkerställa språklig tillgänglighet med tydligt bildberättande som överskrider språkbarriärerna. Den fysiska installationen utformas också för att tillgodose olika mobilitetsbehov.
My Mother Became a Bird is a poetic documentary narrating an animation about a girl who lost her mother. She has a lot of questions about life and death and tells her story between her memory and fear of forgetting. Two stories alternate between the artist’s own present life and her mother’s lifetime. In the end, these two stories join together. This project is a biographical and personal artistic work. The initial concept and screenplay have already been developed. It will take shape as an exhibition that combines animation, installation, and video art. Later on, the project will be adapted into a short, animated film. The work is divided into four parts, with each episode titled: "Stove," "Sewing Machine," "Washing Machine," and "My Mother Became a Bird." The visual concept to be explored involves traditional 2D animation using three different analog techniques: oil paint, charcoal, and object animation (using objects belonging to my mother) filmed under the camera. The exhibition will include subtitles and voiceovers in multiple languages to ensure linguistic accessibility, with clear visual storytelling that transcends language barriers. Additionally, the physical installation will be designed to accommodate various mobility needs.
Folk Saimaa tarjoilee rakastetun Saimaa-yhtyeen musiikkia intiimillä kvartettikokoonpanolla.
Folk Saimaa tarjoilee rakastetun Saimaa-yhtyeen musiikkia intiimillä kvartettikokoonpanolla. Kokoonpanossa soittavat kitaristi Petri Kautto sekä laulajat Kimmo Härmä, Unna Kortehisto ja Liisa Anastasiadis. Saimaa julkaisi vuonna 2024 viiden tähden arvioita keränneet albumit Vol. 6 & Vol. 7, joista yhtye pokkasi myös Vuoden iskelmä -Emma-palkinnon. A la Malmi on Malmitalon klubisarja, joka esittelee kiinnostavinta, tuoreinta ja kovimmassa nosteessa olevaa kotimaista musiikkia. Laadukas konserttisaliympäristö nousevine katsomoineen tarjoaa jokaiselle asiakkaalle oman mukavan istumapaikan ja hyvän näkymän esiintymislavalle. Akustiset, äänentoistolliset ja valaistukselliset puitteet ovat Malmisalissa huippuluokkaa. A la Malmi ei välitä genrerajoista vaan tarjoilee kuulijoiden eteen parhaat itsenäisen musiikin tekijät. Kesto: 1 t 40min, sis 20 min väliajan Keikka on ikärajaton.
A la Malmi är en klubbserie i Malms kulturhus som presenterar den intressantaste och färskaste finländska musiken med mest lyft. Den högkvalitativa konserthusmiljön med sina upphöjningsbara läktare erbjuder varje åhörare en bekväm sittplats och en bra utsikt över scenen. De akustiska, ljud- och ljusmässiga förhållandena i Malmsalen är av högsta klass. A la Malmi bryr sig inte om genregränser, utan erbjuder åhörarna det bästa inom indiemusik. Spelningen har ingen åldersgräns.
A la Malmi is a club series at Malmitalo that showcases the most interesting, fresh and upcoming Finnish music. The high-quality concert hall environment with its ascending stands provides each customer with a comfortable seat and a good view of the stage. The acoustic, audio and lighting in Malmisali are state-of-the-art. A la Malmi doesn’t care about genre boundaries but brings the best independent musicians to its audiences. The show is for all ages.
Jason Moran & UMO Helsinki Jazz Orchestra: Celebrating Duke Ellington (USA/Suomi) – Savoy JAZZFest
Jason Moran & UMO Helsinki Jazz Orchestra: Celebrating Duke Ellington (USA/Finland) – Savoy JAZZFest
Tule kokemaan Duke Ellingtonin musiikin ajaton nerokkuus, kun pianisti Jason Moran tekee kunniaa säveltäjän perinnölle loistokkaasti – viime vuonna vietetyn 125-vuotisjuhlan hengessä.
Upplev den tidlösa genialiteten i Duke Ellingtons musik när pianisten Jason Moran hyllar kompositörens arv i storslagen stil – i samma anda som förra årets 125-årsjubileum.
Come experience the timeless genius of Duke Ellington’s music as pianist Jason Moran pays glorious tribute to the composer’s legacy – in the spirit of the artist’s 125th anniversary last year.
Tule kokemaan Duke Ellingtonin musiikin ajaton nerokkuus, kun pianisti Jason Moran tekee kunniaa säveltäjän perinnölle loistokkaasti – viime vuonna vietetyn 125-vuotisjuhlan hengessä. ”Hätkähdyttävän lahjakas pianisti, jonka kokeilunhalu on loputon” (Los Angeles Times) Newyorkilainen pianisti Jason Moran kunnioittaa Duke Ellingtonin perintöä uudella, rohkealla otteella astuessaan Savoy JAZZFestin lavalle UMO Helsinki Jazz Orchestran kanssa. My Heart Sings -konsertissa kuullaan myös laulusolistina vierailevaa upeaa Nina Myaa sekä Moranin soolonumeroita. Duke Ellington (1899–1974) oli yksi 1900-luvun suurimmista säveltäjistä, orkesterinjohtajista ja pianisteista – jazzin ikoni, jonka ainutlaatuinen tyyli yhdisti vallankumouksellisesti jazzin, bluesin ja swingin. Hänen hittikappaleensa, kuten It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got That Swing), In a Sentimental Mood ja Take the A Train inspiroivat edelleen muusikoita ja yleisöjä ympäri maailmaa. Jason Moran (s. 1975) on Houstonista, Texasista kotoisin oleva jazzpianisti, säveltäjä ja taiteellinen johtaja, jota pidetään yhtenä sukupolvensa merkittävimmistä jazzmuusikoista. Hän on julkaissut yli viisitoista albumia, säveltänyt musiikkia teatteriin ja elokuviin (Selma, 13th) sekä tehnyt yhteistyötä mm. Charles Lloydin ja Cassandra Wilsonin kanssa. Moran toimii Washington D.C.:n Kennedy Centerin jazzin taiteellisena johtajana, opettaa New England Conservatoryssa ja on saanut urallaan useita arvostettuja palkintoja, kuten MacArthur-stipendin. Luvassa upea swingintäyteinen ilta, jossa Moranin pianismi, klassikkosävellykset ja UMO Helsingin muhkea big band -soundi kohtaavat! Kesto n. 2 t, sis. väliajan. Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua Kuuntele esimakua Youtubesta:
Upplev den tidlösa genialiteten i Duke Ellingtons musik när pianisten Jason Moran hyllar kompositörens arv i storslagen stil – i samma anda som förra årets 125-årsjubileum. "En häpnadsväckande begåvad pianist med en oändlig experimentlust" (Los Angeles Times) Pianisten Jason Moran från New York hyllar Duke Ellingtons arv med ett djärvt nytt grepp när han intar Savoy JAZZFest-scenen tillsammans med UMO Helsinki Jazz Orchestra. Duke Ellington (1899–1974) var en av 1900-talets största tonsättare, orkesterledare och pianister – en jazzikon vars unika stil på ett revolutionerande sätt kombinerade jazz, blues och swing. Hans hitlåtar som It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing), In a Sentimental Mood och Take the A Train fortsätter att inspirera musiker och publik över hela världen. Jason Moran (född 1975) är en jazzpianist, tonsättare och konstnärlig ledare från Houston, Texas, som anses vara en av de mest betydande jazzmusikerna i sin generation. Han har gett ut över femton album, komponerat musik för teater och film (Selma, 13th) och samarbetat med bland andra Charles Lloyd och Cassandra Wilson. Moran är konstnärlig ledare för jazz vid Kennedy Center i Washington D.C., undervisar vid New England Conservatory och har fått flera prestigefyllda utmärkelser under sin karriär, bland annat ett MacArthur-stipendium. Det blir en härlig swingkväll, där Morans pianospel, klassiska låtar och UMO Helsinkis fylliga storbandssound möts! Längd: ca 2 timmar inklusive paus Parkett K-18-område med serveringstillstånd. Balkongen utan åldersgräns, ingen servering. Lyssna på ett smakprov på YouTube:
Come experience the timeless genius of Duke Ellington’s music as pianist Jason Moran pays glorious tribute to the composer’s legacy – in the spirit of the artist’s 125th anniversary last year. “A startlingly gifted pianist with a relentless thirst for experimentation” (Los Angeles Times) Hailing from New York, pianist Jason Moran will pay tribute to Duke Ellington’s legacy with a bold new approach when he takes to the Savoy JAZZFest stage with the UMO Helsinki Jazz Orchestra. My Heart Sings concert has also special guest, amazing Finnish vocalist Nina Mya. The programm also contains solo pieces of Jason Moran. Duke Ellington (1899–1974) was one of the greatest composers, conductors and pianists of the 20th century, a jazz icon whose unique style revolutionarily combined jazz, blues and swing. His hit songs, such as It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got That Swing), In a Sentimental Mood and Take the A Train, continue to inspire musicians and audiences around the world. Jason Moran (born 1975) is a jazz pianist, composer and artistic director from Houston, Texas, who is regarded as one of the most important jazz musicians of his generation. He has released over fifteen albums, composed music for theatre and film (Selma, 13th) and collaborated with artists such as Charles Lloyd and Cassandra Wilson. Moran is the artistic director of jazz at the Kennedy Center in Washington D.C., teaches at the New England Conservatory and has received several prestigious awards in his career, including the MacArthur Fellowship prize. The event will be a great swing-filled evening that brings together Moran’s pianism, classical compositions and UMO Helsinki’s hefty big band sound! Duration: roughly 2 h, incl. intermission The floor: R18 alcohol serving area. The gallery: no age restrictions, no alcohol serving. Check out what is to come on YouTube:
Luottomies-elokuva: Lepoloma (7) – Kino Helios
Kun Tommin appiukko Johan määrätään sairaskohtauksen jälkeen pakkolepoon, perhe päättää lähteä lepolomalle Espanjan auringon alle.
Kun Tommin appiukko Johan määrätään sairaskohtauksen jälkeen pakkolepoon, perhe päättää lähteä lepolomalle Espanjan auringon alle. Johanilla on yksi ehto: hän haluaa autonsa mukaan. Tommi lupautuu ajamaan Johanin auton Espanjaan – yhdessä Juhiksen kanssa. Asiat eivät kuitenkaan mene aivan suunnitellusti, ja kun Johanin auto varastetaan, Tommi ja Juhis päättävät selvittää tilanteen omin avuin ja pian sankarimme syöksyvät taas kiihtyvällä vauhdilla katastrofista toiseen. Ikäraja: 7 Kesto: 88 min Ensi-ilta: 4.2.2026 Kieli: suomi Tekstitys: suomi
Jazz Suomi 100 -keskustelu: Jazztarinoita Suomesta – Savoy JAZZFest
Suomen Jazzliitto, Taideyliopisto, Helsingin yliopisto sekä Savoy-teatteri
Savoy JAZZFestin perjantai-illan avaa ainutlaatuinen keskustelutilaisuus, joka juhlistaa Jazz Suomi 100 -vuotta. Illan aikana sukelletaan kotimaisen jazzin historiaan ja jazzin merkitykseen.
Savoy JAZZFestin perjantai-illan avaa ainutlaatuinen keskustelutilaisuus, joka juhlistaa Jazz Suomi 100 -vuotta. Illan aikana sukelletaan kotimaisen jazzin historiaan ja jazzin merkitykseen. Moderaattori: Nina Öhman (PhD, MBA, musiikintutkija, Filosofian, historian ja taiteiden tutkimuksen osasto, Helsingin yliopisto) Puhujat: Vieno Kekkonen (muusikko) Erkki Liikanen (eurooppaneuvos) Sami Linna (muusikko, jazzmusiikin lehtori) Pekka Jalkanen (säveltäjä, dosentti) Kaisa Mäensivu (muusikko) Alkutervehdyksen lausuu Jari Perkiömäki, Jazzliiton puheenjohtaja, lehtori, rehtori emeritus Illan aikana sukelletaan kotimaisen jazzin historiaan ja jazzin merkitykseen populaarikulttuurissamme ja yhteiskunnassamme laajemmin. Keskustelijat valottavat jazzin musiikillista ja kulttuurista roolia eri vuosikymmeninä – aina vastakulttuurista valtavirran ytimeen – ja myös haastavat perinteisiä narratiiveja. Esille nousevat mm. jazzin asema nuorisokulttuurin ilmentäjänä sekä sen symbolit ja merkitykset eri aikakausina. Samalla vertaillaan jazzin juurtumista Suomessa ja sen kehitystä Yhdysvalloissa, poliittiset, kulttuuriset ja historialliset kontekstit huomioiden. Monipuolinen keskustelijajoukko tuo esiin niin arkisia kuin ikimuistoisia hetkiä jazzin historiassa. Elävät tarinat eri vuosikymmeniltä sekä moninaiset näkökulmat rikastuttavat ymmärrystämme suomalaisen jazzin tiestä 1920-luvulta nykypäivään. Keskustelutilaisuuden järjestää Suomen Jazzliitto, Taideyliopisto, Helsingin yliopisto sekä Savoy-teatteri. Keskustelu pidetään Savoy-teatterissa. Vapaa pääsy. Keskustelun jälkeen ilta jatkuu UMO Helsinki Jazz Orchestran konsertilla klo 19, liput lippu.fi. UMO on ollut keskeinen osa kotimaisen jazzin kehitystä, ja tänä vuonna orkesteri juhlii 50-vuotista taivaltaan. Tule mukaan kokemaan jazzin tarinaa tutuista ja uusista näkökulmista. Katso Savoy JAZZFestin muu ohjelma: savoyteatteri.fi
EPiC: Elvis Presley in Concert – Kino Helios
EPiC: Elvis Presley in Concert on enemmän kuin konserttitaltiointi.
EPiC: Elvis Presley in Concert on enemmän kuin konserttitaltiointi. Baz Luhrmannin ainutlaatuisessa elokuvaelämyksessä Elvis laulaa ja kertoo tarinansa tavalla, jollaista ei ole koettu aiemmin. Elokuva pohjautuu arkistoista löytyneeseen 68 laatikolliseen ennennäkemätöntä kuvamateriaalia. Ohjaaja Baz Luhrmannin tiimi on restauroinut ja synkronoinut mykät arkistolöydöt vastaamaan aitoja äänitallenteita. Elokuva yhdistää ikonisia lavatulkintoja, kuten vuoden 1957 Havaijin ”kultatakki”-esiintymisen, sekä harvinaisen 45-minuuttisen tallenteen, jolla Elvis kertoo itse omasta elämästään. Ikäraja: ei tiedossa Kesto: 96 min Ensi-ilta: 27.02.2026 Kieli: englanti Tekstitys: suomi, ruotsi
Andreas Schaerer: A Novel of Anomaly (Sveitsi/Italia) / Sun Mi Hong Quintet (Etelä-Korea/Italia/Iso-Britannia) – Savoy JAZZFest
Andreas Schaerer: A Novel of Anomaly (Schweiz/Italien)/Sun Mi Hong Quintet (Sydkorea/Italien/Storbritannien) – Savoy JAZZFest
Andreas Schaerer: A Novel of Anomaly (Switzerland/Italy) / Sun Mi Hong Quintet (South Korea/Italy/UK) – Savoy JAZZFest
Kaksi ainutlaatuista jazzmaailmaa – yksi unohtumaton ilta Savoy JAZZFestissä
Två unika jazzvärldar – en oförglömlig kväll på Savoy JAZZFest
Two unique jazz worlds – one unforgettable evening at Savoy JAZZFest
Kaksi ainutlaatuista jazzmaailmaa – yksi unohtumaton ilta Savoy JAZZFestissä Konsertti tuo Savoy JAZZFestiin kaksi kansainvälisesti arvostettua yhtyettä, jotka edustavat jazzin rohkeaa ja omaperäistä nykysuuntausta. Illan ensimmäisellä puolikkaalla esiintyy Andreas Schaerer: A Novel of Anomaly, palkitun sveitsiläisen vokalistin ja säveltäjän Andreas Schaererin johtama nelikko, jossa soittavat kitaristi Kalle Kalima, harmonikkataiteilija Luciano Biondini ja rumpali Lucas Niggli. Yhtyeen musiikki liikkuu luontevasti jazzin, improvisaation ja kamarimusiikin rajapinnoilla – yhdistäen virtuoottisen yhteissoiton, huumorin ja yllättävät äänimaisemat. Konsertin toisen puoliskon täyttää Sun Mi Hong Quintet, korealaissyntyisen ja Amsterdamissa vaikuttavan rumpalin Sun Mi Hongin johtama yhtye. Kvintetti tunnetaan dynaamisesta ilmaisustaan, jossa eurooppalainen ja aasialainen estetiikka sulautuvat nykypäivän jazzin monivivahteiseen rytmiikkaan ja tunnesyvyyteen. Viime vuonna arvostetun Paul Acket -palkinnon voittanut Sun Mi Hong on noussut nopeasti eurooppalaisen jazzin kiinnostavimpien säveltäjien ja yhtyeenjohtajien joukkoon, ja hänen yhtyeensä on kerännyt ylistystä muun muassa albumeistaan A Self-Strewn Portrait ja Third Page: Resonance. Yhtyeessä soittavat Chaerin Im, piano, Alessandro Fongaro, kontrabasso, Nicolò Ricci, tenorisaksofoni ja Alistair Payne, trumpetti. Kuuntele A Novel of Anomalyn kappale Planet Zumo Youtubesta: https://youtu.be/aPKIEOryhjE?si=5sccwb-6ka_ZGE4i Kuuntele Sun Mi Hong Quintetin kappale P stands for Palace Youtubesta: https://youtu.be/YWk9lIdHAZ4?si=VLZslduStV18-dgu Kesto n. 2,5 t, sis. väliajan. Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua
Två unika jazzvärldar – en oförglömlig kväll på Savoy JAZZFest Konserten bjuder på internationellt hyllade band på Savoy JazzFest. De representerar en djärv och originell riktning inom modern jazz. Under den första halvan av kvällen uppträder Andreas Schaerer: A Novel of Anomaly, en kvartett under ledning av den prisbelönte schweiziske sångaren och kompositören Andreas Schaerer, med gitarristen Kalle Kalima, dragspelaren Luciano Biondini och trummisen Lucas Niggli. Bandets musik rör sig naturligt i gränssnittet mellan jazz, improvisation och kammarmusik – och kombinerar virtuost ensemblespel, humor och överraskande ljudlandskap. Den andra halvan av konserten fylls av Sun Mi Hong Quintet, ledd av den koreanskfödda och Amsterdambaserade trummisen Sun Mi Hong. Kvintetten är känd för sitt dynamiska uttryck, där europeisk och asiatisk estetik blandas med den moderna jazzens komplexa rytmer och känslomässiga djup. Sun Mi Hong, förra årets vinnare av det prestigefyllda Paul Acket-priset, har snabbt seglat upp som en av de mest spännande tonsättarna och bandledarna inom europeisk jazz, och hennes ensemble har hyllats för album som A Self-Strewn Portrait och Third Page: Resonance. Ensemblen består av Chaerin Im, piano, Alessandro Fongaro, kontrabas, Nicolò Ricci, tenorsaxofon och Alistair Payne, trumpet. Lyssna på A Novel of Anomalys låt Planet Zumo på Youtube: https://youtu.be/aPKIEOryhjE?si=5sccwb-6ka_ZGE4i Lyssna på Sun Mi Hong Quintets låt P stands for Palace på Youtube: https://youtu.be/YWk9lIdHAZ4?si=VLZslduStV18-dgu Längd: ca 2,5 h inklusive paus Parkett K-18-område med serveringstillstånd. Balkongen utan åldersgräns, ingen servering.
Two unique jazz worlds – one unforgettable evening at Savoy JAZZFest This concert will bring two internationally acclaimed bands representing a bold and original contemporary jazz trend to Savoy JAZZFest. The first half of the evening will feature Andreas Schaerer: A Novel of Anomaly, a quartet led by award-winning Swiss vocalist and composer Andreas Schaerer, featuring guitarist Kalle Kalima, accordionist Luciano Biondini and drummer Lucas Niggli. The band’s music naturally navigates the boundaries of jazz, improvisation and chamber music – combining virtuosic ensemble playing, humour and surprising soundscapes. The second half of the concert will give the stage to the Sun Mi Hong Quintet, led by Korean-born and Amsterdam-based drummer Sun Mi Hong. The quintet is known for its dynamic expression, blending European and Asian aesthetics with the complex rhythms and emotional depth of contemporary jazz. Last year’s winner of the prestigious Paul Acket Award, Sun Mi Hong has quickly become one of the most exciting composers and bandleaders in European jazz, and her ensemble has garnered praise for albums such as A Self-Strewn Portrait and Third Page: Resonance. The line-up features Chaerin Im on piano, Alessandro Fongaro on double bass, Nicolò Ricci on tenor saxophone and Alistair Payne on trumpet. Listen to the A Novel of Anomaly song Planet Zumo on YouTube: https://youtu.be/aPKIEOryhjE?si=5sccwb-6ka_ZGE4i Listen to Sun Mi Hong Quintet’s song P stands for Palace on YouTube: https://youtu.be/YWk9lIdHAZ4?si=VLZslduStV18-dgu Duration: roughly 2.5 h, incl. intermission The floor: R18 alcohol serving area. The gallery: no age restrictions, no alcohol serving.
Lauluyhtye Luna & Latinolaulajat – Un Viaje Musical – Musiikkimatka Latinalaiseen Amerikkaan
Sånggruppen Luna & Latinolaulajat – Un Viaje Musical – En musikalisk resa till Latinamerika
Lauluyhtye Luna & Latinolaulajat – Un Viaje Musical – A musical journey to Latin America
Konsertissa kuullaan musiikillinen matka Latinalaiseen Amerikkaan.
Konserten är en musikalisk resa till Latinamerika.
The concert takes the audience on a musical journey through Latin America.
Konsertissa kuullaan musiikillinen matka Latinalaiseen Amerikkaan. Isoksi kasvanut Lauluyhtye Luna Helsingin työväenopistosta juhlii 25-vuotista taivaltaan yhdessä rinnakkaisryhmänsä Latinolaulajien kanssa. Menossa mukana ovat myös Latinalaisen Amerikan musiikkiin erikoistuneet taiturit Fabio de Oliveira (kitara), Ricardo Padilla (perkussiot) ja Helena Kallas (piano) yhdessä vierailijoiden kanssa. Musiikinjohdosta, laulujen valmennuksesta ja viuluosuuksista vastaa Sanna Mansikkaniemi. Kesto 1 h 45 min (sis. väliaika)
Konserten är en musikalisk resa till Latinamerika. Luna, sånggruppen från Helsingfors arbetarinstitut som vuxit sig stor, firar 25-årsjubileum tillsammans med sin parallellgrupp Latinolaulajat. På programmet står också mästarna på latinamerikansk musik Fabio de Oliveira (gitarr), Ricardo Padilla (slagverk) och Helena Kallio (piano), tillsammans med gäster. Sanna Mansikkaniemi ansvarar för musikregin, låtcoachningen och fiolinslagen. Längd 1 h 45 min (inkl. paus)
The concert takes the audience on a musical journey through Latin America. The expanded Lauluyhtye Luna from the Helsinki Finnish Adult Education Centre marks its 25th anniversary alongside its parallel group, Latinolaulajat. Also joining the performance are Latin American music specialists Fabio de Oliveira (guitar), Ricardo Padilla (percussion) and Helena Kallio (piano), along with guest artists. Musical direction, vocal coaching and the violin parts are led by Sanna Mansikkaniemi. Duration 1 h 45 min (incl. intermission)
Doc Helios: Kapina elämän puolesta (7) – Rebelling for existence
Miltä maailma ja yhteiskunta näyttävät elokapinalaisen silmin? Saku Soukan dokumenttielokuva vie meidät tapahtumien ytimeen.
Hur ser världen och samhället ut med en Elokapina-aktivists ögon? Saku Soukkas dokumentärfilm tar oss till händelsernas kärna.
How do the world and society look like through the eyes of a member of Extinction Rebellion? Saku Soukka's documentary film takes us to the heart of the events.
Miltä maailma ja yhteiskunta näyttävät elokapinalaisen silmin? Saku Soukan dokumenttielokuva vie meidät tapahtumien ytimeen. Valokuvataiteilijana tunnetun Saku Soukan esikoiselokuva Kapina elämän puolesta kuvaa Elokapina-yhteisön toimia sisältäpäin. Minkä hinnan yhteiskunnassa vallitsevien käytäntöjen kritisoimisesta joutuu maksamaan? Miltä tuntuu, kun vastassa ovat valtaapitävät viranomaiset ja kovat otteet? Pitkä dokumenttielokuva seuraa tapahtumia tiiviisti kahden vuoden ajan niin Lapin aapasuolla kuin Helsingin kaduillakin. Pyrkiessään hillitsemään ilmastokriisiä ja luontokatoa kapinalliset käyttävät omia kehojaan, joilla he blokkaavat tehtaita, tuotantovälineitä ja katuja. Yhteenotot virkavallan kanssa hiertävät, ja kapinalliset joutuvat välillä putkaan, oikeuden eteen ja myös väkivallan kohteeksi. Kesto: 80 min Ikäraja: K-7 Vapaa pääsy!
Hur ser världen och samhället ut med en Elokapina-aktivists ögon? Saku Soukkas dokumentärfilm tar oss till händelsernas kärna. Fotokonstnären Saku Soukkas debutfilm, Kapina elämän puolesta, skildrar Elokapina-rörelsens verksamhet inifrån. Vilket pris måste man betala för att kritisera rådande praxis i samhället? Hur känns det när man möts av makthavande myndigheter och hårda grepp? Den långa dokumentärfilmen följer händelserna intensivt under två års tid både på aapamyren i Lappland och på gatorna i Helsingfors. I ett försök att stävja klimatkrisen och minskningen av den biologiska mångfalden använder rebellerna sina egna kroppar med vilka de blockerar fabriker, produktionsmedel och gator. Sammandrabbningarna med myndigheterna skapar friktion och rebeller hamnar ibland i finkan, ställs inför rätten och utsätts till och med för våld. Längd: 80 min. Åldersgräns: K-7 Fritt inträde!
How do the world and society look like through the eyes of a member of Extinction Rebellion? Saku Soukka's documentary film takes us to the heart of the events. Kapina elämän puolesta, the debut film of Saku Soukka, who is best known as a photographer, depicts the workings of the Elokapina community – the Finnish Extinction Rebellion – from the inside. What is the price they have to pay for criticising the prevailing practices in society? How does it feel when you stand against powerful authorities, facing rough treatment? The feature-length documentary film follows events closely over a period of two years, both in the string bogs of Lapland and on the streets of Helsinki. In an effort to mitigate the climate crisis and the loss of biodiversity, these rebels are using their own bodies to block factories, production equipment and streets. Clashes with the authorities bring their own problems, and the rebels are sometimes jailed, tried in court and even subjected to violence. Duration: 80 min Age rating: 7 Free entry!