The Dimitri Keiski Band perustettiin Lahdessa 2019 vaalimaan rehellisen ja raa’an rock’n’rollin perinteitä.
The Dimitri Keiski Band perustettiin Lahdessa 2019 vaalimaan rehellisen ja raa’an rock’n’rollin perinteitä. The Dimitri Keiski Band on Ruotsissa syntyneen Dimitri Keiskin luotsaama rock’n’roll -bändi. Ennen Suomeen muuttoaan Keiski voitti Ruotsin True Talent -ohjelman 2011. Remun perillisekseen julistaman Dimin lisäksi triossa soittavat myös Hanski Kilkki - basso (Tehosekoitin) ja Samuli Mikkonen (Korpiklaani). Kesto 2 t, sis väliajan
Huijarit kertoo pätkätöiden ja rahapulan rasittamasta Sirusta, joka saa väärinymmärrysten seurauksena keploteltua itsensä valelääkäriksi hyvinvointiklinikalle.
Huijarit kertoo pätkätöiden ja rahapulan rasittamasta Sirusta, joka saa väärinymmärrysten seurauksena keploteltua itsensä valelääkäriksi hyvinvointiklinikalle. Uusi parisuhde asianajaja Nikon kanssa on toivottavasti totta, vaikka muuten vaikuttaa siltä, että Sirun lisäksi useampi lähipiiristä valehtelee, jotkut jopa ammatikseen. Ikäsuositus: 7 Kesto: 93 min Ensi-ilta: 26.12.2023 Elokuva on tekstitetty suomeksi.
Annantalolla juhlitaan jälleen pienten lasten oikeutta taiteeseen ja kulttuuriin.
This weekend, it is young children’s turn to enjoy art as Annantalo is once again celebrating the right of young children to experience art and culture.
Annantalolla juhlitaan jälleen pienten lasten oikeutta taiteeseen ja kulttuuriin. Tammikuun viimeisenä viikonloppuna kansainvälisen Small Size Network -verkoston sata jäsentä ympäri maailmaa tarjoaa taide-elämyksiä 0–6-vuotiaille lapsille ja heidän aikuisilleen. Small size days muistuttaa siitä, että taide on merkityksellistä ja tarpeellista meille ihmisille ihan pienestä pitäen. Verkoston kautta pääsemme yhteyksiin erimaalaisten toimijoiden ja lasten kanssa. Yhteisenä teemana vuonna 2024 on Tree Stories, Puun tarinat, joita voi katsella Small size -verkoston Facebook- ja Instagram-kanavissa koko tapahtuman ajan. Annantalo tarjoaa juhlaviikonloppuna maksuttomia esityksiä ja työpajoja vauvoille, taaperoille ja heidän aikuisilleen. Erityisvieraana meillä on belgialainen musiikkiteatteri Klankennest. Annantalon Small size days pe 26.1. klo 9.00 ja 10.30 | Q-teatteri: Lahja Miltä tuntuu saada lahja tai antaa sellainen toiselle? Vaikka ihan pienikin. Mitä kaikkea lahja voi olla? Muun muassa näitä kysymyksiä pohditaan Q-teatterin Lahja-esityksessä. Ikäsuositus: 1–3-v Kesto: 30 minuuttia la 27.1. klo 10.30 ja 12.30 | Uinuva puu: vauvojen värikylpy Miltä talvisen metsän värit tuntuvat ja tuoksuvat? Uinuuko mänty talvipakkasilla? Herättääkö keltainen aurinko sen? Uinuva puu -värikylpyyn voi osallistua 4–10 kk ikäinen vauva aikuisen kanssa. Tavoitteena on nautiskella yhdessäolosta aisteja hellivän toiminnan ohella. su 28.1. klo 10.30, 12.30 ja 14.00 | Klankennest: Baby Concert Kaksi muusikkoa vievät vauvat, taaperot ja heidän vanhempansa tarttuvan ja liikuttavan musiikin maailmaan. Liikkumalla rytmisesti, laulamalla ja tarjoamalla erilaisia melodisia ja rytmisiä kuvioita Klankennest luo vuoropuhelua lasten kanssa. Kesto 30 min Esityksiin on vapaa pääsy. Ilmoittautuminen aukeaa Annantalon verkkosivujen tapahtumakalenterissa sunnuntaina 7.1. klo 8. Small size verkosto perustettiin vuonna 2007, ja sen jäsenet ovat Artistic International Association Small sizen jäseniä. Yhdistys tukee ja kehittää esittäviä taiteita 0–6-vuotiaille ja sen ohjelmassa on koulutusta, tutkimuksia, taidetapahtumia ja yhteistyöprojekteja. Yhdistykseen voi liittyä taidelaitos, järjestö, yhdistys tai yksittäinen henkilö mistä päin maailmaa tahansa. Vuodesta 2013 verkosto on kansainvälisen lasten- ja nuortenteatterijärjestö ASSITEJin jäsen. Small size verkoston suomalaisia jäseniä ovat Annantalo, Lastenkulttuurikeskus Aurora, Lasten Taidefestivaali Hippalot, Lastenkulttuurikeskus Pessi, Tanssiteatteri Auraco, Loiske ensemble, Nukketeatteri Sampo, Teatteri Ilmi Ö., Kuulas festivaali ja Anne Lihavainen. Annantalon tuottaja Katariina Metsälampi on verkoston monivuotinen puheenjohtaja.
This weekend, it is young children’s turn to enjoy art as Annantalo is once again celebrating the right of young children to experience art and culture. On the last weekend of January, 100 members of the international Small Size Network from all over the world will be offering art experiences for children aged 0–6 and their accompanying adults. Small size days reminds us that art is meaningful and necessary for us people from a young age. All events are free of charge. Registration opens on Annantalo's website on 7 January at 8:00.
HINTERLAND [joutomaa] on ajastamme nouseva, tyyliltään ajaton fyysisen teatterin esitys, joka käsittelee kipeitä kollektiivisia aiheita tragikoomisin sävyin.
En fysisk teaterföreställning som springer ur tiden, har en tidlös stil och behandlar smärtsamma kollektiva ämnen med tragikomiska toner.
A glimpse of the wasteland of our minds - the landscape where we like to store our long shadows.
HINTERLAND [joutomaa] on ajastamme nouseva, tyyliltään ajaton fyysisen teatterin esitys, joka käsittelee kipeitä kollektiivisia aiheita tragikoomisin sävyin. HINTERLAND tulee taas! Syksyllä 2023 loppuunmyyty esitys palaa ohjelmistoon yleisön pyynnöstä. Yleisön kommentteja: ”Kertakaikkisen vaikuttava.” ”Taitavasti toteutettu, lohduton ja hikinen painajainen.” ”Kaunista ja tarkkaa ilmaisua.” ”Merkitykset virtasivat katsojan tajuntaan kaikkien aistien kautta.” ”Mua niin itketti.” ”Rankka esitys ei tuntunut kauhulla ja tuholla mässäilyltä, vaan enemmän sen inhimilliseltä tarkastelulta.” ”Upea, maaginen.” ”Vaikea löytää sanoja, niin hienoa liikettä ja kerrontaa.” ”Mielikuvituksen totaalista immersiota!” ”Nautin tutusta mutta kummasta, tarinallisesta mutta abstraktista.” ”Bravo! Tämä oli niin hyvä!!!” ”Elokuvien ryöstöviljelemät kohtaukset tuntuivat taas vaikuttavilta, eräänlainen puhdistus ja pölyjen pyyhkiminen … kohtasi uutena ja järkyttävänä sen, mihin on tavallaan jo ehtinyt turtua.” - Maria Säkö, tanssi- ja teatterikriitikko HINTERLAND on välähdys mielen joutomaasta – maisemasta, jonne varastoimme pitkät varjomme. Yhteisö sinnittelee tukalissa olosuhteissa ei-kenenkään-maalla, sokeina tekojensa seurauksille. Esitys edustaa Corporeal Mime -näyttämötaidetta, jota Suomessa harvoin nähdään. Inspiraationa on ollut Samuel Beckettin toisen maailmansodan jälkeen kirjoittama tummanpuhuva novellituotanto. Kansainvälisesti palkittu Kauri Honkakoski Company tunnetaan tunnelmallisista fyysisen teatterin teoksista, joissa rikas kehollinen ilmaisu yhdistyy inhimillisiin teemoihin. HINTERLANDissä esiintyy Companyn taitava kansainvälinen ensemble. Ohjaus, dramaturgia: Kauri Honkakoski Esiintyjät: Oona Jama, Sonja Järvisalo, Ines Kakkonen, Liv Meijer Nordgren, Ruben Nagore Santandreu, Freia Stenbäck, Valter Sui Valosuunnittelu, lavastus: Sisu Nojonen Äänisuunnittelu: Tuuli Kyttälä Puvustus: Kauri Honkakoski, Liv Meijer Nordgren Kuvat: Laura Vuoma Traileri: Laura Vuoma, Kauri Honkakoski, Tuuli Kyttälä Yhteistuotanto: Kauri Honkakoski Company & Stoa Tukijat: Taiteen edistämiskeskus, Jenny & Antti Wihurin rahasto, Svenska kulturfonden, Nygréns stiftelse, Föreningen Konstsamfundet, Suomalais-ruotsalainen kulttuurirahasto, Pohjoismainen kulttuuripiste, Per Jonsson Dance Centre, Vantaan tanssiopisto Kesto: 50 min Ikäsuositus: 12+ Teos ei sisällä puhetta https://www.kaurihonkakoski.com Instagram: @kauri.honkakoski Facebook: Kauri Honkakoski Company
En fysisk teaterföreställning som springer ur tiden, har en tidlös stil och behandlar smärtsamma kollektiva ämnen med tragikomiska toner. HINTERLAND är en glimt av sinnets impediment – ett landskap där vi lagrar våra långa skuggor. Gemenskapen hankar sig fram i obekväma förhållanden i ingenmansland, blinda för följderna av sina gärningar. Föreställningen representerar scenkonsten Corporeal Mime, som sällan ses i Finland. Inspirationen har varit Samuel Becketts mörka novellproduktion som han skrev efter andra världskriget. Internationellt prisade Kauri Honkakoski Company känns igen på sina stämningsfulla verk av fysisk teater, där ett rikt kroppsligt uttryck förenas med mänskliga teman. I HINTERLAND uppträder Companys begåvade internationella ensemble. Längd: 50 min Åldersrekommendation: 12+ Verket är ordlöst.
A glimpse of the wasteland of our minds - the landscape where we like to store our long shadows. A community perseveres under dire circumstances on no man’s land, blind to the consequences of its own actions. A show emerging from our time but created in a timeless style, Hinterland explores painful collective themes in tragicomical tones. The performance represents corporeal mime, a form of physical theatre rarely seen in Finland. The starting point was a collection of sombre short stories by Samuel Beckett written immediately after the Second World War. Kauri Honkakoski Company is an internationally awarded physical theatre group. They are known for their atmospheric shows that combine rich physical expression with deep human themes. HINTERLAND features the Company’s talented international ensemble. Duration: 50 min Age recommendation: 12+ The piece does not contain speech.
Kauri Honkakoski Company: HINTERLAND [joutomaa]
Kauri Honkakoski Company: HINTERLAND [ödemark]
Omiaruhje-kollektiivin teos, Omia ruhje, rakentaa tanssin, sirkuksen ja lavarunouden keinoin kuvauksen ihmisenä olemisen iloista ja vastoinkäymisistä.
Omiaruhje-kollektivets verk, Omia ruhje, bygger genom dans, cirkus och scenpoesi en beskrivning av glädjen av och motgångarna i att vara människa.
Omiaruhje collective’s Omia ruhje creates a description of the joys and hardships of being a human by means of dance, circus and spoken word.
Omiaruhje-kollektiivin teos, Omia ruhje, rakentaa tanssin, sirkuksen ja lavarunouden keinoin kuvauksen ihmisenä olemisen iloista ja vastoinkäymisistä. Kollektiivin taiteilijat luovat tunnelmallisen kokoelman hetkiä ihmisenä olemisen iloista ja ahdistuksista ammentaen inspiraatiota kohtaamistaan odotuksista ja vastoinkäymisistä. Esityksessä ruhjeet ja tunteenpurkaukset muovautuvat synkkyyttä vaalien eteenpäin työntäväksi voimaksi, kun taiteilijat kyseenalaistavat omaksumiaan rooleja ja olemisen tapoja pehmeyden, rohkeuden ja leikin avulla. Kuka keksi säännöt ja kuinka niitä muutetaan? Omiaruhje-kollektiivi yhdistää osaamisensa ja kiinnostuksen kohteensa jakaen yhteisen tavoitteen: luoda voimakkaita, fyysisiä ja visuaalisia teoksia, jotka kurkottavat genrerajojen yli. Työryhmä: Teoksen konsepti ja toteutus: Omiaruhje-kollektiivi – Emilia Ahopelto, Milla Kurronen, Ines Masanti, Meri Salmela Esiintyjät: tanssitaiteilija Emilia Ahopelto, sirkustaiteilija Milla Kurronen, visuaalinen suunnittelija Ines Masanti, tanssitaiteilija Meri Salmela Äänisuunnittelu: Emilia Ahopelto Visuaalinen suunnittelu ja toteutus: Ines Masanti Puvustus: Hanna Laiho Tukijat: Cirko - Uuden Sirkuksen Keskus, Centre de Création Les Joncailles, Tanssiteatteri Hurjaruuth, Vanhan Kaivoksen Residenssi, Taidetehtaan Tanssikoulu, NÄYTTÄMÖ, Taiteen edistämiskeskus Kesto: 60 min Ikäsuositus: 12+ Esitys sisältää välkkyviä valoja, savukoneen käyttöä sekä voimakasta kielenkäyttöä Kieli: teos sisältää suomen- ja englannin kieltä sekä sanattomia osuuksia. Esityksissä on tekstejä suomeksi ja englanniksi. Torstain 18.1. ja lauantain 20.1. esitykset kuvailutulkataan näkörajoitteisille suomen kielellä. Liput: 15 € / 6 € osoitteesta lippu.fi. Avustaja tai tulkki ilmaiseksi. Voit pyytää esitykseen mukaasi kulttuurikaverin, jonka seurassa maksat lipusta 5 € ja kulttuurikaveri pääsee esitykseen ilmaiseksi. Lue lisää kulttuurikavereista täältä. Kulttuurikaverilippujen varaukset sähköpostitse Caisan vahtimestarille: caisa.vahtimestari@hel.fi.
En fysisk teaterföreställning som springer ur tiden, har en tidlös stil och behandlar smärtsamma kollektiva ämnen med tragikomiska toner. HINTERLAND är en glimt av sinnets impediment – ett landskap där vi lagrar våra långa skuggor. Gemenskapen hankar sig fram i obekväma förhållanden i ingenmansland, blinda för följderna av sina gärningar. Föreställningen representerar stilen Corporeal Mime, som vi sällan ser i Finland. Inspirationen har varit Samuel Becketts mörka novellproduktion som han skrev efter andra världskriget. Internationellt prisade Kauri Honkakoski Company känns igen på sina stämningsfulla verk av fysisk teater, där ett rikt kroppsligt uttryck förenas med mänskliga teman. I HINTERLAND uppträder Companys begåvade internationella ensemble. Längd: 50 min Åldersrekommendation: 12+ Verket är ordlöst. https://www.kaurihonkakoski.com Instagram: @kauri.honkakoski Facebook: Kauri Honkakoski Company
A glimpse of the wasteland of our minds - the landscape where we like to store our long shadows. A community perseveres under dire circumstances on no man’s land, blind to the consequences of its own actions. A show emerging from our time but created in a timeless style, Hinterland explores painful collective themes in tragicomical tones. The show was created through the art of Corporeal Mime, a form of physical theatre rarely seen in Finland. The starting point was a collection of sombre short stories by Samuel Beckett written immediately after the Second World War. Kauri Honkakoski Company is an internationally awarded physical theatre group. They are known for their atmospheric shows that combine rich physical expression with deep human themes. HINTERLAND features the Company’s talented international ensemble. Duration: 50 min Age recommendation: 12+ The piece does not contain speech. MORE INFO and SOCIAL MEDIA: Homepage: https://www.kaurihonkakoski.com Instagram: @kauri.honkakoski Facebook: Kauri Honkakoski Company
Elokuvantekijä Yorgos Lanthimos ja tuottaja Emma Stone tuovat valkokankaalle mielikuvituksellisen tarinan Bella Baxterin (Stone) uskomattomasta evoluutiosta.
Elokuvantekijä Yorgos Lanthimos ja tuottaja Emma Stone tuovat valkokankaalle mielikuvituksellisen tarinan Bella Baxterin (Stone) uskomattomasta evoluutiosta. Bella on nuori nainen, jonka nerokas mutta omintakeinen tiedemies tri Godwin Baxter (Willem Dafoe) herättää henkiin. Aluksi Bella on innokas opettelemaan elämää Baxterin siipien suojassa. Elämänjanossaan hän kuitenkin karkaa sliipatun ja paheellisen lakimiehen Duncan Wedderburnin (Mark Ruffalo) mukana myrskyisälle matkalle halki mantereiden. Sen myötä aikansa ennakkoluulot karistaneesta Bellasta kasvaa vankkumaton vapauden ja tasa-arvon puolustaja. Poor Things voitti Venetsian elokuvajuhlien pääpalkinnon ja se sai Suomen ensiesityksensä tuoreeltaan Rakkautta ja Anarkiaa -festivaalin R&A-gaalan elokuvana syyskuussa. Emma Stone palkittin Golden Globella suorituksestaan parhaana naisnäyttelijänä komediassa tai musikaalissa. Elokuva voitti myös parhaan elokuvan (komedia tai musikaali) Golden Globe -palkinnon. Ikäraja 16 Kesto 142 min Ensi-ilta 12.1.2024
Tervetuloa Rosamonten hoviin, jossa ruusut ja nuori lempi kukoistavat kilpaa!
Tervetuloa Rosamonten hoviin, jossa ruusut ja nuori lempi kukoistavat kilpaa! Kaksikymmentä vuotta sitten kauhea kulkutauti pyyhkäisi koko eteläisen läänin yli vieden ruhtinasparin hautaan ja jättäen vallanperijä Ofelian vaille vanhempiaan. Hänen varttuessaan vastuu hovista on levännyt vastuullisen sijaisruhtinatar Silvian harteilla. Nyt aikuiseksi kasvanut Ofelia on astumassa avioon hovinsa puutarhurin kanssa - ennenkuulumatonta! Kuherruskuukauden huolettomuus joutuu kuitenkin väistymään, kun mystinen vieras raottaa iäisyyden verhoa, eikä elämä hovissa ole enää pelkkää ruusuilla tanssimista. Kiviset käytävät täyttyvät kuiskauksista, mutta onko kaiku vääristänyt viestin ennen kuin se tavoittaa kuulijansa? Pykälän Spex 2023 kutsuu Kaikki hoviin! Avaa sinäkin ovet omalaatuiseen linnaan, jossa narrien hupailun lomassa voit kuulla jopa kohtalon äänen… Ikäsuositus: 12+ Kesto n. 2 h 40 min, sisältää väliajan
Välkommen till Rosamontes hov, där rosorna och den unga kärleken blomstrar i kapp! För tjugo år sedan svepte över hela södra länet en fruktansvärd pest som skickade fursten och furstinnan i graven och tronarvingen Ofelia blev föräldralös. Under hennes uppväxt har ansvaret för hovet legat på den ansvarsfulla ställföreträdande furstinnan Silvias axlar. Nu har dock Ofelia blivit vuxen och hon ska snart gifta sig med hovets trädgårdsmästare – skandalöst! Dock får den sorglösa smekmånaden avbrytas i förtid när en mystisk gäst gläntar på evighetens slöja och livet vid hovet inte längre är en dans på rosor. Stenkorridorerna fylls av viskningar, men har ekot förvrängt budskapet innan det når mottagaren? Pykälän Spex 2023 bjuder alla med till hovet! Stig in du också i det märkliga slottet där narrarnas spexande blandar sig med ödets röst ... Rekommenderad ålder: 12+ Längd cirka 2 h 40 min. med paus
Welcome to Rosamonte’s Court, where roses and young love blossom in competition! Twenty years ago, a terrible plague swept across the entire southern province, sending the Prince and Princess to their graves and leaving the heir to the throne, Ofelia, without her parents. As she has grown up, the responsibility for the court has rested on the shoulders of substitute princess Silvia. Now grown up, Ofelia is about to marry her court gardener – how unheard of! But the carefree honeymoon is about to be cut short when a mysterious visitor opens the veil of eternity, and life at court is no longer a bed of roses. Whispers fill the stone corridors, but has an echo distorted the message before it reaches its listener? Pykälän Spex 2023 invites everyone to the court! Open the doors to the peculiar castle where, amidst the antics of jesters, you can even hear the voice of destiny... Age recommendation: 12 and older Duration approx. 2 h 40 min with intermission.
Kadonnut on koko perheen kaunis, hauska ja toisinaan hivenen vakavakin sanaton nykysirkusteos.
Kadonnut (Försvunnen) är ett vackert, roligt och stundom något allvarsamt nutidscirkusverk för hela familjen.
Kadonnut is a beautiful, funny and, at times, slightly serious non-verbal contemporary circus performance for the whole family.
Kadonnut on koko perheen kaunis, hauska ja toisinaan hivenen vakavakin sanaton nykysirkusteos. Herkät tasapainot ja ihmeellinen pariakrobatia herättelevät ajattelemaan, kuinka tärkeää on välittää toisesta ja arvostaa jokaisen omaa erityistä tapaa loistaa. Kadonnut kahmaisee sinut mukaan sisäisen valonsa ja toisensa kadottaneiden sirkustaiteilijoiden muistojen ja toiveiden maailmaan, jossa uskomaton on jokapäiväistä. Matka sirkusseurueen kanssa vie sinut hersyvän naurun, pienten kommellusten ja muutamien piilotettujen kyynelten poluille, joiden päässä kajastaa yhteinen loisto. Teos on Cirko – Uuden sirkuksen keskuksen ja Agit-Cirkin yhteistuotanto. Konsepti ja esiintyjät: Jenni Lehtinen ja Sasu Peistola Valosuunnittelu: Jere Mönkkönen Äänisuunnittelu: Sami Tammela Puku- ja lavastesuunnittelu: Reeta Tuoresmäki Dramaturgia ja liikeohjaus: Jarkko Lehmus Taikuuden konsultaatio: Robert Jägerhorn Ohjaus: Työryhmä Kesto: n. 50 minuuttia Ikäsuositus: kaikille yli 3-vuotiaille
Kadonnut (Försvunnen) är ett vackert, roligt och stundom något allvarsamt nutidscirkusverk för hela familjen. Känsliga balanser och fantastisk parakrobatik väcker tanken på hur viktigt det är att bry sig om den andra och uppskatta var och ens eget speciella sätt att stråla. Längd: ca. 50 min Åldersrekommendation: 3+
Kadonnut is a beautiful, funny and, at times, slightly serious non-verbal contemporary circus performance for the whole family. Tender balances and amazing pair acrobatics make you reflect on how important it is to care for each other and to value everyone’s unique way to shine. Duration: 50 min Age recommendation 3 and up
Sånger för små öron – Lauluja pienille korville on ruotsinkielinen sanaleikkikonsertti, jossa lapset kohtaavat erilaisia ovelia otuksia.
En ordlekskonsert där barnen får möta Vrålapan, Smilfinken, Snorvalpen och andra underfundiga filurer.
Sånger for små öron – Songs for Small Ears – is a Swedish-language wordplay concert where children encounter various clever creatures.
Sånger för små öron – Lauluja pienille korville on ruotsinkielinen sanaleikkikonsertti, jossa lapset kohtaavat erilaisia ovelia otuksia. Annika Cleo on säveltänyt musiikin Nina Granin kirjan Runoja pienille korville teksteihin, ja yhdessä Nicklas Lantzin kanssa hän vie lapset musiikilliseen seikkailuun sanojen maailmaan. Konsertti on leikkisä ja vuorovaikutteinen, ja tavoitteena on herätellä lasten luovuutta ja kielitaitoa. Konsertti järjestetään Kulttuuritila Merirastissa (Jaluspolku 3). Runot: Nina Gran Projektinjohto & sävellys: Annika Cleo Lavalla: Annika Cleo & Nicklas Lantz Lavastus: Nicklas Lantz Kuvat: Sanna Mander Layout: Nanne Nylund Tuottaja: Anki Hellberg-Sågfors Ikäsuositus: 4–7 vuotta Kesto: 30 minuuttia Kieli: ruotsi
En ordlekskonsert där barnen får möta Vrålapan, Smilfinken, Snorvalpen och andra underfundiga filurer. Annika Cleo har tonsatt Nina Grans bok Dikter för små öron och tillsammans med Nicklas Lantz tar hon med sig barnen på ett musikaliskt äventyr i ordens värld. Konserten är lekfull och interaktiv och målsättningen är att väcka barnens kreativitet och språkkänsla. Konserten hålls på Kulttuuritila Merirasti (Skotstigen 3). Dikter: Nina Gran Projektledning & tonsättning: Annika Cleo På scen: Annika Cleo & Nicklas Lantz Scenografi: Nicklas Lantz Bilder: Sanna Mander Layout: Nanne Nylund Producent: Anki Hellberg-Sågfors för åldern: 4–7 år Längd: 30 minuter Språk: svenska
Sånger for små öron – Songs for Small Ears – is a Swedish-language wordplay concert where children encounter various clever creatures. Annika Cleo has composed music for Nina Gran's poetry book Runoja pienille korville, and together with Nicklas Lantz, they take children on a musical adventure into the world of words. The concert is playful and interactive, with the aim of sparking children's creativity and language skills. The concert is held at Kulttuuritila Merirasti (Jaluspolku 3). Poems: Nina Gran Project Management & Composition: Annika Cleo On Stage: Annika Cleo & Nicklas Lantz Stage Design: Nicklas Lantz Images: Sanna Mander Layout: Nanne Nylund Producer: Anki Hellberg-Sågfors Age Recommendation: 4–7 years Duration: 30 minutes Language: Swedish
Teater Nära: Sånger för små öron – Lastenmusiikkikonsertti Kulttuuritila Merirastissa
Teater Nära: Sånger för små öron – En barnkonsert i Kulttuuritila Merirasti
Teater Nära: Sånger för små öron – Children's concert at Kulttuuritila Merirasti
DanceAbility Finland ry:n kaikenlaisten lasten tanssitunnit tarjoavat lapsille ja heidän lähiaikuisilleen yhdessäoloa, liikkumisen riemua, mahdollisuuden tutustua uusiin samanerilaisiin ihmisiin.
DanceAbility-klasser erbjuder barn och deras närstående vuxna trevlig samvaro, rörelseglädje sig och möjligheten att lära känna nya människor av olika slag.
DanceAbility uses movement improvisation and exercises that everyone is able to do.
DanceAbility Finland ry:n kaikenlaisten lasten tanssitunnit tarjoavat lapsille ja heidän lähiaikuisilleen yhdessäoloa, liikkumisen riemua, mahdollisuuden tutustua uusiin samanerilaisiin ihmisiin. Tunneilla leikitellään liikkeellä yhdessä ja kaikki omilla tavoillamme. Tunnit ovat avoimia kaikille lapsille ja heidän lähiaikuiselleen vammaan tai vammattomuuteen katsomatta. Opetus kestää tunnin. Yksi aikuinen voi osallistua tunnille useamman lapsen kanssa, esimerkiksi sisarusten kanssa. Tila on esteetön. Muut inklusiiviset tanssitunnit: 3.2., 17.2., 2.3.,16.3., 30.3., 20.4., 11.5., 25.5. klo 14–15. Tiedustelut: daf@danceabilityfinland.com
DanceAbility-klasser erbjuder barn och deras närstående vuxna trevlig samvaro, rörelseglädje sig och möjligheten att lära känna nya människor av olika slag. Klasserna är öppna för alla barn och deras närstående vuxna oavsett funktionsnedsättning eller inte. Lokalerna är tillgängliga. Efterfrågningar: daf@danceabilityfinland.com
DanceAbility uses movement improvisation and exercises that everyone is able to do. The classes are mixed ability, children with and without disabilities, parents are also welcome. The space is accessible. Free of charge. Enquiries: daf@danceabilityfinland.com
LOPPUUNMYYTY Kauri Honkakoski Company: HINTERLAND [joutomaa]
SLUTSÅLD Kauri Honkakoski Company: HINTERLAND [ödemark]
SOLD OUT Kauri Honkakoski Company: HINTERLAND
Piirtämisen paljain elementti, viiva, kykenee luomaan moniulotteisia maailmoja tyhjälle pinnalle. Tämän kokemuksen synnyttämä uteliaisuus ja ihastus on näyttelyn teosten takana.
Ritningens baraste element, linjen, kan skapa flerdimensionella världar på en tom yta. Den nyfikenhet och förtjusning som denna erfarenhet ger upphov till ligger bakom utställningens verk.
The barest element of drawing, The Line, is able to create multidimensional worlds on an empty surface. The curiosity and admiration generated by this experience is behind the works in the exhibition.
Piirtämisen paljain elementti, viiva, kykenee luomaan moniulotteisia maailmoja tyhjälle pinnalle. Tämän kokemuksen synnyttämä uteliaisuus ja ihastus on näyttelyn teosten takana. Jännite hyvin yksinkertaisen ja loputtoman kerroksellisen, tai henkilökohtaisen ja moninaisen välillä kiehtoo minua. Niiden samanaikainen olemassaolo tuntuu ratkaisevan tärkeältä. Sellaisenaan viivalla voi olla loputtomasti erilaisia luonteita tai suhteita paperiin. Piirrin voi olla jokaisesta toimistosta ja koulusta löytyvä halpa kynä yhtä hyvin kuin taiteilijalle käsityönä valmistettu työkalu. Viivaa ei voi erottaa sen piirtäjästä: tämän liikkeestä, hänen käyttämästään painosta alustaa vasten, hengityksestään. Näyttelyn töissä olen määrittänyt tietyt säännöt, ensimmäisenä niistä paperin laadun ja formaatin. Ainoa aihe on abstrakti tehtävä, jonka pohjalta olen aloittanut jokaisen piirroksen. Valitsin materiaaleiksi musteen, tussit, puuvärit ja pehmeät pastellit. Värit tulivat mukaan niiden antaman ilon kautta. Osaan töistä olen maalannut akvarellein. Se muistuttaa muun muassa, ettei piirtäminen ole ainoa tapa luoda viivoja.
Tule mukaan nauttimaan ohjatusta liikunnasta vaihtuvin teemoin Kanneltalon galleriaan.
Kom och njut av ledd motion med varierande teman i Gamlasgårdens galleri. Ta med dig ett underlag och låt konsten sätta dig i rörelse!
Come and enjoy instructor-led physical activity with a changing theme at Kanneltalo Gallery. Bring your own exercise mat and let art get you moving!
Tule mukaan nauttimaan ohjatusta liikunnasta vaihtuvin teemoin Kanneltalon galleriaan. Kevään aikana mm. vahvistetaan lihasvoimaa kuminauhaa apuna käyttäen, tanssahdellaan villasukat jalassa sekä tasapainoillaan ja venytellään livemusiikin säestämänä. Ota oma alusta mukaan ja anna taiteen liikuttaa. Taidejumppaa ei järjestetä talvilomaviikolla to 22.2. Yhteistyössä Kanneltalo ja Helsingin kaupungin liikuntapalvelut Kieli: suomi Tunneille osallistuminen edellyttää alueliikuntapassin (30 €) ostamista. Lisätiedot: www.hel.fi/alueliikunta
Kom och njut av ledd motion med varierande teman i Gamlasgårdens galleri. Ta med dig ett underlag och låt konsten sätta dig i rörelse! För att delta i passen behöver du köpa ett förortsmotionspass (30 euro). Mer information: www.hel.fi/alueliikunta OBS! Konsgympa ordnas inte tors. 22.2.
Come and enjoy instructor-led physical activity with a changing theme at Kanneltalo Gallery. Bring your own exercise mat and let art get you moving! You need a regional exercise service pass (€30) to participate in the art workout sessions. Enquiries: https://liikunta.hel.fi/en/pages/support-for-physical-activity/regional-exercise-services NB! Art workout is not held on Thursday 22 February.
Taidejumppa – anna taiteen liikuttaa! – Torstaisin klo 13–13.50
Konstgympa – låt konsten röra och beröra dig! – Torsdagar kl. 13–13.50
Art workout – let art move you! – On Thursdays 13–13:50
Jarkko Martikainen on tehnyt ja esittänyt musiikkiaan jo yli kolmen vuosikymmenen ajan. Musisoinnin lomassa hän on myös julkaissut kolme kirjaa, ”Pitkät piikit ja muita kertomuksia” (Like, 2005), ”Yhdeksän teesiä” (Like, 2008) ja ”Lihavia luurankoja, laulujen sanat ja tarinat” (Like, 2020). Vuodesta 2002 alkanut satunnainen tuottajan työ on tapahtunut muun muassa Timo Rautiainen ja Trio Niskalaukauksen (”Rajaportti”- ja ”Kylmä tila” –albumit), Timo Rautiaisen soolotuotannon (”Sarvivuori” – ja ”Loppuun ajettu” –albumit) sekä Samuli Putron (”Elämä on juhla”– ja ”Älä sammu aurinko” -albumit) kanssa. Pitkäkestoisimman työnsä Martikainen on tehnyt YUP:n säveltävänä ja sanoittavana laulaja-kitaristina: vuosina 1988 – 2018 yhtyetoiminta tuotti yhteensä 11 albumia, kaksi kokoelmalevyä ja historiikki dvd:n. YUP:n tunnetuimpia levytettyjä kappaleita ovat muun muassa Meitä odotellaan mullan alla, Jos helvetti on täynnä ja Tavaroiden taikamaailma. Soolotuotantonsa Martikainen käynnisti vuonna 2004 ”Mierolainen” –albumilla. Syksyllä 2023 Sakara Recordsin kautta julkaistu pitkäsoitto ”Itse tehty elämä” on Martikaisen yhdeksäs. Järkähtämätöntä livesuosiota nauttiva Martikainen kiertää Suomea uuden musiikin siivittämänä jälleen ahkerasti. Kesto n. 2 h, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskelua
Jarkko Martikainen har gjort och framfört sin musik i mer än tre decennier. Vid sidan av musiken har han också gett ut tre böcker, Pitkät piikit ja muita kertomuksia (Like, 2005), Yhdeksän teesiä (Like, 2008) och Lihavia luurankoja, laulujen sanat ja tarinat (Like, 2020). Sedan 2002 har Martikainen sporadiskt även arbetat som producent, bland annat med Timo Rautiainen ja Trio Niskalaukaus (albumen Rajaportti och Kylmä tila), med Timo Rautiainen i hans soloproduktion (albumen Sarvivuori och Loppuun ajettu) samt med Samuli Putro (albumen Elämä on juhla och Älä sammu aurinko). Martikainens långvarigaste syssla har varit som låtskrivande sångare och gitarrist i YUP: mellan åren 1988 och 2018 släppte bandet sammanlagt elva album, två samlingsalbum och en DVD-skiva med bandets historik. Bland YUP:s mest kända inspelningar finns till exempel låtarna Meitä odotellaan mullan alla, Jos helvetti on täynnä och Tavaroiden taikamaailma. Martikainens soloproduktion startade 2004 med albumet Mierolainen. Hösten 2023 släppte Martikainen fullängdsskivan Itse tehty elämä på Sakara Records. Detta är Martikainens nionde platta. Martikainen åtnjuter en orubbad popularitet som liveartist och turnerar återigen flitigt i Finland med ny musik. Längd cirka 2 h med paus
Jarkko Martikainen has been making and performing his music for over three decades. While making music, he has also published three books, “Pitkät piikit ja muita kertomuksia” (Like, 2005), “Yhdeksän teesiä” (Like, 2008) and “Lihavia luurankoja, laulujen sanat ja tarinat” (Like, 2020). Since 2002, he has been working sporadically as a producer for Timo Rautiainen ja Trio Niskalaukaus (on the albums “Rajaportti” and “Kylmä tila”), Timo Rautiainen’s solo production (“Sarvivuori” and “Loppuun ajettu”) and Samuli Putro (“Elämä on juhla” and “Älä sammu aurinko”). Martikainen’s longest-lasting work has been as the composing and songwriting singer-guitarist of YUP: between 1988 and 2018, the band produced a total of 11 albums, two compilation albums and a history DVD. YUP’s best-known recorded songs include ”Meitä odotellaan mullan alla”, ”Jos helvetti on täynnä” and ”Tavaroiden taikamaailma”. Martikainen started his solo production in 2004 with the album “Mierolainen”. The LP “Itse tehty elämä”, released in autumn 2023 via Sakara Records, is Martikainen’s ninth album. Martikainen, who enjoys relentless live popularity, is once again touring Finland, inspired by new music. Duration approx. 2 h, including intermission
Virtuoottinen katutanssiteos tutkii yhteyttä henkisen ja fyysisen välillä.
Dansare-koreograf Ben Fury (BE/MAR) har fått utmärkta recensioner för sitt gatudansverket X•over, som söker kontakt mellan det mentala och det fysiska genom att ta intryck av sufiska och andra rituella rörelseformer.
Dancer and choreographer Ben Fury’s (BE/MAR) highly rated street dance performance X•over seeks a connection between the spiritual and the physical by drawing inspiration from Sufi movements and other ritual forms of movement.
Virtuoottinen katutanssiteos tutkii yhteyttä henkisen ja fyysisen välillä. Tanssija-koreografi Ben Furyn (BE/MAR) erinomaiset arviot saanut katutanssiteos X•over etsii yhteyttä henkisen ja fyysisen välillä ammentamalla vaikutteita suufilaisista ja muista rituaalisista liikemuodoista. Katutanssia ja elektronista musiikkia yhdistävä teos on luotu yhteistyössä neljän helsinkiläiskatutanssijan ja kahden muusikon kanssa. Kaikki tanssijat edustavat omien alojensa huippuja – hiphopia, poppingia, breakingiä ja nykytanssia. Brysselin breakdance-skenestä uralleen ponnistanut Fury kiinnostui vuonna 1998 nykytanssista, ja lähti matkalle, jolla on edelleen: tänä päivänä hän luo teoksissaan maailmoja, joissa katutanssi ja nykytanssi sulautuvat yhteen tuoreella ja kiinnostavalla tavalla. "X-over tuntuu alusta saakka teokselta, joka rajattomuudessaan tuntuu erityiseltä lahjalta. Esityksen kyvyssä limittää pyhä arkeen ja katutanssi rituaaliin on avoimuutta, joka tekisi hyvää meille ihan kaikille omissa kuplissamme viihtyville kaupunkilaisille.” Maria Säkö, HS 8.6.2021 Ohjaus: Ben Fury Koreografia: Ben Fury & työryhmä Esiintyjät: Andrii "Pluto" Gregul, Jeffrey Kam, Hozan Omar, Selma Kauppinen Ohjaajan assistentti: Jeffrey Kam & Sara Hirn Musiikki: HXIVE Valosuunnittelija: Mia Jalerva Puvustus: Joona Huotari Tuotanto: Compañía Kaari & Roni Martin Kesto: n. 45 min
Dansare-koreograf Ben Fury (BE/MAR) har fått utmärkta recensioner för sitt gatudansverket X•over, som söker kontakt mellan det mentala och det fysiska genom att ta intryck av sufiska och andra rituella rörelseformer. Verket, som förenar gatudans och elektronisk musik, har skapats i samarbete med fyra helsingforsiska gatudansare och två musiker.
Dancer and choreographer Ben Fury’s (BE/MAR) highly rated street dance performance X•over seeks a connection between the spiritual and the physical by drawing inspiration from Sufi movements and other ritual forms of movement. The piece combines street dance and electronic music. It has been created in collaboration with four Helsinki street dancers and two musicians.