Jarkko Martikainen kiertueelle uudistuneella triokokoonpanolla
Jarkko Martikainen kiertueelle uudistuneella triokokoonpanolla Arvostettu laulaja-lauluntekijä Jarkko Martikainen kiertää syksyllä konserttisaleja uudistuneella kokoonpanolla. Aiemmilta kiertueilta tutun duon sijaan lavalla nähdään nyt trio, kun Martikaisen ja Petri Tiaisen rinnalle liittyy perkussionisti Janne Mathlin. – Olimme ehtineet treenata ja keikkailla Petrin kanssa parisen vuoden verran, kun puheeksi nousivat tulevaisuuden unelmat. Halu monipuolisempaan ilmaisuun ja vaihtelevampaan dynamiikkaan oli saanut molemmat pohtimaan mahdollista kolmatta soittajaa ja nimesimme molemmat tahoillamme Janne Mathlinin, Martikainen kertoo trion synnystä. Triokokoonpano tuo konserttikokonaisuuteen merkittävää lisäulottuvuutta. Kiertueella kuullaan sekä uusia kappaleita että triolle uudelleensovitettuja versioita Martikaisen mittavan uran varrelta. Settilista rakentuu yhdeksän soololevyn materiaalin ympärille, ja mukaan mahtuu myös valikoituja kappaleita YUP-yhtyeen ajalta. – Ytimekkäästi ilmaisten väripaletit ovat monipuolistuneet merkittävästi. Ikääntyneimmän ja tuoreimman laulun välinen aikaero tulee olemaan noin 32-35 vuotta. Joistain lauluista tulee tanssillisempia, joistain aiempaa harmonisempia. Joidenkin leikkisyys lisääntyy, joistain tulee entistä tuimailmeisempiä, Martikainen kuvailee tulevan kiertueen sisältöä. Kiertuekokoonpano: Jarkko Martikainen: laulu ja kitarat Petri Tiainen: kosketinsoittimet ja taustalaulu Janne Mathlin: lyömäsoittimet ja taustalaulu Janne Teuronen: valotaide Vesa Laasanen: miksaus Kesto n. 2 h 30 min, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.
Kesän taidepaja Kulttuuritila Merirastissa – Terveisiä Helsingistä!
Sommarens konstverkstad på Kulturlokalen Merirasti – Hälsningar från Helsingfors!
Summer art workshop at Cultural Space Merirasti – Greetings from Helsinki!
Tule tekemään ihania taidejuttuja Kulttuuritila Merirastin pihalle! Kaikille avoin ja maksuton työpaja sopii koko perheelle ja nuorille.
Kom och skapa underbara konstföremål på Kulturlokalen Merirastis gård! Verkstaden är öppen och avgiftsfri för alla och lämpar sig för hela familjen samt för unga.
Come and make some wonderful art in the courtyard of Cultural Space Merirasti! Open to all and free of charge, the workshop is suitable for the whole family and young people.
Tule tekemään ihania taidejuttuja Kulttuuritila Merirastin pihalle! Kaikille avoin ja maksuton työpaja sopii koko perheelle ja nuorille. pe 12.6. klo 10–12 Terveisiä Helsingistä! Askarrellaan leikaten ja liimaten kortteja kierrätyskirjoista. Kollaasitekniikalla voidaan sommitella hauskoja, nokkelia tai absurdeja kuvia. Kesäpihan taidepajoissa tehdään yhdessä taidetta eri teemoilla ja tekniikoilla. Jos sataa ja myrskyää, työpaja siirtyy sisätiloihin. 8.–11.6.2026 taidepajat ovat Vuotalolla, perjantaina 12.6. taidepaja järjestetään Kulttuuritila Merirastissa. Työpajan ohjaaja: Chloé Mahy-Hulkko Ohjauskielet: suomi, englanti ja ranska Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista!
Kom och skapa underbara konstföremål på Kulturlokalen Merirastis gård! Verkstaden är öppen och avgiftsfri för alla och lämpar sig för hela familjen samt för unga. fre. 12.6 kl. 10–12 Hälsningar från Helsingfors! Vi pysslar genom att klippa och klistra kort av återvunna böcker. Collagetekniken gör det möjligt att komponera roliga, kvicka eller absurda bilder. I sommargårdens konstverkstäder skapar vi konst med olika teman och tekniker tillsammans. Om det regnar och stormar flyttar verkstaden inomhus. Verkstäderna 8–11.6.2026 ordnas på Nordhuset, verkstaden fredagen 12.6 på Kulturlokalen Merirasti. Verkstadsledare: Chloé Mahy-Hulkko Arbetsspråk: finska, engelska och franska Fritt inträde, ingen förhandsanmälan!
Come and make some wonderful art in the courtyard of Cultural Space Merirasti! Open to all and free of charge, the workshop is suitable for the whole family and young people. Fri 12 June at 10.00–12.00 Greetings from Helsinki! Cutting and pasting cards from recycled books. The collage technique can be used to compose funny, witty or absurd images. In the Summer Yard art workshops, we will create art together, exploring various themes and techniques. In the event of rain or stormy weather, the workshop will take place indoors. On 8–11 June 2026, the art workshops will be held at Vuotalo, on Friday 12 June, the art workshop will be held at Cultural Space Merirasti. Workshop instructor: Chloé Mahy-Hulkko Languages of instruction: Finnish, English and French Free entry, no advance registration
Kesän taidepajat Vuotalossa – Tup, tup, tuputus!
Sommarens konstverkstäder på Nordhuset – Stöpp, stöpp, stöppla!
Summer art workshops at Vuotalo – Dab, dab, dab!
Tule tekemään ihania taidejuttuja pihalle! Kaikille avoimet ja maksuttomat työpajat sopivat koko perheelle ja nuorille.
Kom och skapa underbara konstföremål på gården! Verkstäderna är öppna och avgiftsfria för alla och lämpar sig för hela familjen samt för unga.
Come and create some wonderful art outdoors! The workshops are open to everyone, free of charge, and suitable for the whole family and for young people.
Tule tekemään ihania taidejuttuja pihalle! Kaikille avoimet ja maksuttomat työpajat sopivat koko perheelle ja nuorille. Kesäpihan taidepajoissa tehdään yhdessä taidetta eri teemoilla ja tekniikoilla. Taidepajat järjestetään Vuotalon pihalla maanantaista torstaihin 8.–11.6.2026. Lisäksi Helsinki-päivänä perjantaina 12.6. työpaja pidetään Kulttuuritila Merirastin pihalla. Jos sataa ja myrskyää, työpaja siirtyy sisätiloihin. to 11.6. klo 13–15 Tup, tup, tuputus! Tuputtamalla maalia itsetekemiin sabluunoihin ja toistamalla niiden kuvioita saamme upean maalauksen. Työpajojen ohjaaja: Chloé Mahy-Hulkko Ohjauskielet: suomi, englanti ja ranska Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista!
Kom och skapa underbara konstföremål på gården! Verkstäderna är öppna och avgiftsfria för alla och lämpar sig för hela familjen samt för unga. I sommargårdens konstverkstäder skapar vi konst med olika teman och tekniker tillsammans. Konstverkstäderna ordnas på Nordhusets gård måndag till torsdag 8–11.6.2026. Om det regnar och stormar flyttar verkstaden inomhus. tors. 11.6 kl. 13–15 Stöpp, stöpp, stöppla! Vi målar en fantastisk målning genom att stöppla mål på schabloner, som vi själva gör, och upprepa mönstren på dem. Verkstadsledare: Chloé Mahy-Hulkko Arbetsspråk: finska, engelska och franska Fritt inträde, ingen förhandsanmälan!
Come and create some wonderful art outdoors! The workshops are open to everyone, free of charge, and suitable for the whole family and for young people. In the Summer Yard art workshops, we will create art together, exploring various themes and techniques. The art workshops will take place in the Vuotalo courtyard from Monday to Thursday 8–11 June 2026. In the event of rain or stormy weather, the workshop will take place indoors. Thu 11 June at 13.00–15.00 Dab, dab, dab! By dabbing paint on self-made stencils and repeating their patterns, we can create a stunning painting. Workshop instructor: Chloé Mahy-Hulkko Languages of instruction: Finnish, English and French Free entry, no advance registration
Kesän taidepajat Vuotalossa – Valo herättää värit eloon
Sommarens konstverkstäder på Nordhuset – Ljus ger liv åt färger
Summer art workshops at Vuotalo – Light brings colours to life
Tule tekemään ihania taidejuttuja pihalle! Kaikille avoimet ja maksuttomat työpajat sopivat koko perheelle ja nuorille. Kesäpihan taidepajoissa tehdään yhdessä taidetta eri teemoilla ja tekniikoilla. Taidepajat järjestetään Vuotalon pihalla maanantaista torstaihin 8.–11.6.2026. Lisäksi Helsinki-päivänä perjantaina 12.6. työpaja pidetään Kulttuuritila Merirastin pihalla. Jos sataa ja myrskyää, työpaja siirtyy sisätiloihin. ke 10.6. klo 10–12 Valo herättää värit eloon Silkkipaperista ja liisteristä luodaan kaunis läpikuultava ikkunakoriste. Työpajojen ohjaaja: Chloé Mahy-Hulkko Ohjauskielet: suomi, englanti ja ranska Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista!
Kom och skapa underbara konstföremål på gården! Verkstäderna är öppna och avgiftsfria för alla och lämpar sig för hela familjen samt för unga. I sommargårdens konstverkstäder skapar vi konst med olika teman och tekniker tillsammans. Konstverkstäderna ordnas på Nordhusets gård måndag till torsdag 8–11.6.2026. Om det regnar och stormar flyttar verkstaden inomhus. ons. 10.6 kl. 10–12 Ljus ger liv åt färger Vi gör en vacker genomskinlig fönsterdekoration av silkespapper och klister. Verkstadsledare: Chloé Mahy-Hulkko Arbetsspråk: finska, engelska och franska Fritt inträde, ingen förhandsanmälan!
Come and create some wonderful art outdoors! The workshops are open to everyone, free of charge, and suitable for the whole family and for young people. In the Summer Yard art workshops, we will create art together, exploring various themes and techniques. The art workshops will take place in the Vuotalo courtyard from Monday to Thursday 8–11 June 2026. In the event of rain or stormy weather, the workshop will take place indoors. Wed 10 June at 10.00–12.00 Light brings colours to life Silk paper and paste are used to create a beautiful translucent window decoration. Workshop instructor: Chloé Mahy-Hulkko Languages of instruction: Finnish, English and French Free entry, no advance registration
Kesän taidepajat Vuotalossa – Toisen roska on toiselle aarre
Sommarens konstverkstäder på Nordhuset – En persons skräp är en annan persons skatt
Summer art workshops at Vuotalo – One person's trash is another person's treasure
Tule tekemään ihania taidejuttuja pihalle! Kaikille avoimet ja maksuttomat työpajat sopivat koko perheelle ja nuorille. Kesäpihan taidepajoissa tehdään yhdessä taidetta eri teemoilla ja tekniikoilla. Taidepajat järjestetään Vuotalon pihalla maanantaista torstaihin 8.–11.6.2026. Lisäksi Helsinki-päivänä perjantaina 12.6. työpaja pidetään Kulttuuritila Merirastin pihalla. Jos sataa ja myrskyää, työpaja siirtyy sisätiloihin. ti 9.6. klo 13–15 Toisen roska on toiselle aarre Sommitellaan kierrätysmateriaaleista pienikokoinen kullattu taideteos. Työpajojen ohjaaja: Chloé Mahy-Hulkko Ohjauskielet: suomi, englanti ja ranska Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista!
Kom och skapa underbara konstföremål på gården! Verkstäderna är öppna och avgiftsfria för alla och lämpar sig för hela familjen samt för unga. I sommargårdens konstverkstäder skapar vi konst med olika teman och tekniker tillsammans. Konstverkstäderna ordnas på Nordhusets gård måndag till torsdag 8–11.6.2026. Om det regnar och stormar flyttar verkstaden inomhus. tis. 9.6 kl. 13–15 En persons skräp är en annan persons skatt Vi skapar ett litet förgyllt konstverk av återvunnet material. Verkstadsledare: Chloé Mahy-Hulkko Arbetsspråk: finska, engelska och franska Fritt inträde, ingen förhandsanmälan!
Come and create some wonderful art outdoors! The workshops are open to everyone, free of charge, and suitable for the whole family and for young people. In the Summer Yard art workshops, we will create art together, exploring various themes and techniques. The art workshops will take place in the Vuotalo courtyard from Monday to Thursday 8–11 June 2026. In the event of rain or stormy weather, the workshop will take place indoors. Tue 9 June at 13.00–15.00 One person's trash is another person's treasure A small gold-plated artwork is made from recycled materials. Workshop instructor: Chloé Mahy-Hulkko Languages of instruction: Finnish, English and French Free entry, no advance registration
Kesän taidepajat Vuotalossa – Kuplamaalaus
Sommarens konstverkstäder på Nordhuset – Bubbelmålning
Summer art workshops at Vuotalo – Bubble painting
Tule tekemään ihania taidejuttuja pihalle! Kaikille avoimet ja maksuttomat työpajat sopivat koko perheelle ja nuorille. Kesäpihan taidepajoissa tehdään yhdessä taidetta eri teemoilla ja tekniikoilla. Jos sataa ja myrskyää, työpaja siirtyy sisätiloihin. Taidepajat järjestetään Vuotalon pihalla maanantaista torstaihin 8.–11.6.2026. Lisäksi Helsinki-päivänä perjantaina 12.6. työpaja pidetään Kulttuuritila Merirastin pihalla. ma 8.6. klo 10–12 Kuplamaalaus Tänään maalataan hassulla tavalla: saippuakuplilla! Työpajojen ohjaaja: Chloé Mahy-Hulkko Ohjauskielet: suomi, englanti ja ranska Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista!
Kom och skapa underbara konstföremål på gården! Verkstäderna är öppna och avgiftsfria för alla och lämpar sig för hela familjen samt för unga. I sommargårdens konstverkstäder skapar vi konst med olika teman och tekniker tillsammans. Konstverkstäderna ordnas på Nordhusets gård måndag till torsdag 8–11.6.2026. Om det regnar och stormar flyttar verkstaden inomhus. mån. 8.6 kl. 10–12 Bubbelmålning Idag målar vi på ett roligt sätt: med såpbubblor! Verkstadsledare: Chloé Mahy-Hulkko Arbetsspråk: finska, engelska och franska Fritt inträde, ingen förhandsanmälan!
Come and create some wonderful art outdoors! The workshops are open to everyone, free of charge, and suitable for the whole family and for young people. In the Summer Yard art workshops, we will create art together, exploring various themes and techniques. The art workshops will take place in the Vuotalo courtyard from Monday to Thursday 8–11 June 2026. In the event of rain or stormy weather, the workshop will take place indoors. Mon 8 June at 10.00–12.00 Bubble painting Let’s paint in a fun way: with soap bubbles! Workshop instructor: Chloé Mahy-Hulkko Languages of instruction: Finnish, English and French Free entry, no advance registration
Mainiot materiaalit - installaatio (terraarion puoleisten rappusten vieressä)
Mainiot materiaalit -näyttely kannustaa lapsia ja nuoria luovaan kokeiluun käyttämällä luonnon antimia ja kotitalouksien kierrätysastioiden aarteita.
Mainiot materiaalit -näyttely kannustaa lapsia ja nuoria luovaan kokeiluun käyttämällä luonnon antimia ja kotitalouksien kierrätysastioiden aarteita. Näyttely pohjautuu Aalto-yliopiston Bioinnovaatiokeskuksen julkaisemaan Mainiot materiaalit -kirjaan. Kirja yhdistää kemian, materiaalitieteen, taiteen ja muotoilun käytännönläheisiin resepteihin, jotka vapauttavat luovuuden kotona ja koulussa – ilman, että ympäristö kärsii. Kirjassa on 17 ohjetta, joiden avulla voi valmistaa luonnosta kerätyistä, kierrätetyistä ja biohajoavista raaka-aineista kiinnostavia materiaaleja. Näyttelytalon biopohjaisista materiaaleista valmistetut huonekalut, asukkaat ja muut yksityiskohdat ovat Espoon ja Forssan kuvataidekoululaisten sekä Forssan yhteislyseon opiskelijoiden tekemiä. Paikka: Stoan aula
SoundVault tuo elektronisen musiikin päiväsaikaan, osaksi kaupunkia ja liikettä sen ympärillä.
SoundVault tar elektronisk musik till dagtid, som en del av staden och rörelsen runt omkring.
SoundVault brings electronic music into daylight and as a part of the city and the movement around it.
SoundVault tuo elektronisen musiikin päiväsaikaan, osaksi kaupunkia ja liikettä sen ympärillä. Silent disco on formaatti, jossa soundi pääsee keskiöön ja jokainen voi kokea rytmin omalla tavallaan, ilman häiriöitä. Kuulokkeiden kautta elektroninen musiikki toimii kirkkaasti ja tarkasti. Päivänvalo tuo kokemukseen eri energian: enemmän tilaa liikkeelle, enemmän keskittymistä ja kevyemmän, mutta silti määrätietoisen fiiliksen. Tämä ei ole klubi eikä festivaali, vaan harkittu hetki musiikille ja ihmisille, jotka haluavat kokea jotain erityistä. SoundVault rakentaa tapahtumia niille, joita kiinnostaa soundi, tunnelma ja jatkuvuus. Yksi askel eteenpäin, yksi kohtaaminen lisää ja yksi syy seurata, mitä seuraavaksi tapahtuu! Rytmi ei ole sidottu aikaan tai paikkaan: Se kulkee aina mukana. Nähdään kuulokkeiden alla!
SoundVault tar elektronisk musik till dagtid, som en del av staden och rörelsen runt omkring. Silent disco är ett format där soundet står i fokus och varje deltagare kan uppleva rytmen på sitt eget sätt, utan störningar. Genom hörlurarna fungerar elektronisk musik klart och precist. Dagsljuset ger upplevelsen en annan energi: mer utrymme för rörelse, mer fokus och en lättare, men fortfarande målmedveten känsla. Detta är varken klubb eller festival, utan ett genomtänkt ögonblick för musik och människor som söker något mer. SoundVault bygger evenemang för dem som är intresserade av sound, stämning och kontinuitet. Denna eftermiddag är en del av helheten. Ett steg framåt, ett möte till och en anledning till att följa vad som händer härnäst. Rytmen är inte bunden till tid eller plats: Den följer alltid med. Vi ses under hörlurarna!
SoundVault brings electronic music into daylight and as a part of the city and the movement around it. Silent disco is a format where the sound takes center stage and everyone can experience the rhythm in their own way, without distractions. Through headphones, electronic music works clearly and precisely. Daylight brings a different energy to the experience: more space for movement, more focus and a lighter, yet still intentional feeling. This is not a club nor a festival, but a considered moment for music and people who are looking for something more. SoundVault builds events for those who are interested in sound, atmosphere and continuity. One step forward, one more encounter and one reason to follow what happens next. The rhythm is not tied to time or place: It always follows along. See you under the headphones!
Balladeja ja hävyttömyyksiä – Cornelis Vreeswijkin lauluja molemmilla kotimaisilla
Melkein jokainen suomalainen osaa pari ruotsinkielistä snapsilaulua.
Nästan varje finländare kan ett par svenska snapsvisor.
Melkein jokainen suomalainen osaa pari ruotsinkielistä snapsilaulua. Laulamme nuotiolla "Vem kan segla förutan vind", olemme ylpeitä Södergraneistamme ja Janssoneistamme ja saatamme laulaa "Höstvisan" alkuperäiskielellä. Mutta on yllättävää, kuinka tuntematon hahmo suomenkielisessä Suomessa onkaan keskeinen ruotsalainen trubaduuri ja runoilija Cornelis Vreeswijk (1937–87)! Cornelis rakasti suomalaista musiikkia ja levytti albumin Tapio Rautavaaran laulamaa tuotantoa ruotsiksi käännettynä. Nyt viisi suomalaista muusikkoa ja kynäniekkaa, joita yhdistää palava rakkaus Corneliksen tuotantoon on yhdistänyt voimansa ja perustanut yhtyeen. Kollektiivin strategia on tuoda rakastetun laulajan tuotantoa lähemmäs suomalaista kuulijaa, ja taktiikaksi on valittu esittää lauluja sekä alkuperäiskielellä että uusina suomenkielisinä käännöksinä. Yhtyeen muodostavat Daniela Fogelholm, Karri ”Paleface” Miettinen, Kiureli Sammallahti, Anssi Växby ja Roope Aarnio.
Nästan varje finländare kan ett par svenska snapsvisor. Vi sjunger "Vem kan segla utuitan vind" runt lägerelden, vi är stolta över våra Södergranes och Janssons, och vi får sjunga Höstsången på originalspråket. Men det är förvånande hur okänd en figur i finskspråkiga Finland är den mellersta svenske trubaduren och poeten Cornelis Vreeswijk (1937–87)! Cornelis älskade finsk musik och spelade in ett album med sånger sjungs av Tapio Rautavaara översatta till svenska. Nu har fem finska musiker och författare, förenade av en brinnande kärlek till Cornelis produktion, gått samman och grundat ett band. Kollektivets strategi är att föra den älskade sångaren närmare den finska lyssnaren, och den taktik som valts är att framföra sånger både på originalspråket svenska och i nyfinska översättningar. Kvartettens medlemmar är Daniela Fogelholm (sång), Karri "Paleface" Miettinen (sång och gitarr), Kiureli Sammallahti, Anssi Växby (sång och dragspel) och Roope Aarnio (gitarr).
MIL-Espa: Rakuunasoittokunnan varusmiesbändi Hallakko
MIL-Espa-puistokonsertteja on järjestetty kesäisin vuodesta 1927 lähtien Esplanadin puistossa.
Dragonmusikkåren på scenen vid MIL-Espa!
MIL-Espa-puistokonsertteja on järjestetty kesäisin vuodesta 1927 lähtien Esplanadin puistossa. Viihteelliset konsertit järjestetään Espan lavalla kesäperjantaisin ja lavan ottavat vuorollaan haltuunsa sotilassoittokuntien eri kokoonpanot ympäri Suomen. Musiikillinen anti vaihtelee, ja tarjolla voi olla kokoonpanosta riippuen klassista puhallinmusiikkia, big band -musiikkia, perinteistä marssimusiikkia ja viihdemusiikkia - tai kaikkea siltä väliltä! Esiintyjinä ovat kuitenkin aina sotilassoittajat tai varusmiespalvelustaan soittokunnassa suorittavat varusmiehet. Konsertteihin on vapaa pääsy, tervetuloa!
Dragonmusikkåren på scenen vid MIL-Espa! MIL-Espa-parkkonserter har ordnats i Esplanadparken på somrarna sedan 1927 De underhållande konserterna ordnas på sommarfredagar på Esplanadestraden, och scenen intas turvis av militärkårernas olika sammansättningar från olika håll i Finland. Musikutbudet varierar och beroende på sammansättningen kan kåren bjuda på klassisk blåsmusik, big band-musik, traditionell marschmusik och underhållningsmusik – eller allt däremellan! Artisterna är dock alltid militärmusiker eller beväringar som gör sin värnplikt i musikkåren. Det är fritt tillträde till konserterna, välkommen!
The Dragoon Band on the MIL-Espa stage! MIL-Espa summer park concerts have been taking place in Esplanade Park since 1927. The entertaining concerts are held on the Espa Stage on summer Fridays, with performances by different military band ensembles from across Finland. The musical offerings vary, and depending on the line-up, the audience can look forward to classical brass music, big band music, traditional marching music, entertainment music – or everything in between! However, the performers are always military musicians or conscripts doing their military service in a band. The concerts are free of charge, so don’t hesitate to drop by!
BLOOD BERRIES: JUSTICE FOR THAI BERRY PICKERS – Kino Caisa: I Don't Dream of Labour
Millaisia unelmia meille myydään vapauden keinoina? Entä mitä tapahtuu, kun nämä unelmat särkyvät?
Vilka drömmar säljs till oss som ett medel till frihet? Och vad händer när dessa drömmar krossas?
What dreams are sold to us as a means of freedom? And what happens when these dreams shatter?
Millaisia unelmia meille myydään vapauden keinoina? Entä mitä tapahtuu, kun nämä unelmat särkyvät? Caisan I Don’t Dream of Labour-elokuvanäytösten sarja tutkii kapitalismin ja uusliberalismin vaikutusta tapaamme ajatella ja ymmärtää työtä. Ohjelmisto jakaantuu neljään lyhytelokuvailtaan, joista kukin lähestyy kapitalismin hintaa ihmisyydelle omasta näkökulmastaan. Thaimaalaiset työntekijät ovat vuodesta 2005 asti olleet suomalaisen marjateollisuuden selkäranka. Monet työntekijät joutuvat velkaantumaan pystyäkseen rahoittamaan matkansa Suomeen, jota mainostetaan hyvänä mahdollisuutena ansaita elanto ja tukea omaa perhettä. Todellisuus on kuitenkin kaukana tästä. Marjanpoimijat tekevät uuvuttavan pitkää työpäivää, asuvat huonosti varustelluissa majoitustiloissa ilman riittävää ruokaa ja toteavat usein, että palkoista tehtyjen vähennysten jälkeen heille jää työsopimuksen päättyessä käteen tuskin mitään. Syyskuussa 2025 suomalainen tuomioistuin tuomitsi suomalaisen marjayrityksen toimitusjohtajan kolmen vuoden vankeusrangaistukseen ihmiskaupasta. Suomi on lisäksi muuttanut maahanmuutto- ja työlupasääntöjään estääkseen ulkomaalaisten kausityöntekijöiden tuomisen turistiviisumeilla maahan marjanpoimintakautta varten. Tästä huolimatta monet marjanpoimijat eivät ole saaneet työstään asianmukaista korvausta ja kamppailevat ylitsepääsemättömien velkojen kanssa. BLOOD BERRIES / Hathairat Phaholtap, 2025 Thailand. 50 minutes. Isaan Record ‑järjestö seurasi yli kolmen vuoden ajan isaanikansalaisia, jotka matkustivat toiveikkaina Suomeen ja Ruotsiin työskennelläkseen marjanpoimijoina. Dokumenttielokuva seuraa heidän matkaansa ja tuo esiin marja‑alaan kytkeytyvän ihmiskaupan, korruption ja hyväksikäytön. Elokuvanäytöksen jälkeen käydään keskustelua elokuvasta ja kampanjan viimeaikaisesta kehityksestä. Keskustelussa mukana on Junya Yimprasert ja Paavo Teittinen. Keskustelua käydään englanniksi ja keskustelua fasilitoi Adalmiina Erkkola. Junya Yimprasert on lähes neljä vuosikymmentä puolustanut työntekijöiden oikeuksia – Thaimaan vaatetehtaista Singaporen rakennustyömaille ja Pohjoismaiden marjaleireihin. Hän on perustanut lukuisia kampanjoita, muun muaassa Thai Labour Campaign, the Network Against Exploitation and Trafficking of Migrant Workers ja. the Migrant Workers Union of Thailand. Hän on elänyt poliittisessa maanpaossa Suomessa vuodesta 2010 lähtien. Junya on auttanut yli 3 000 thaimaalaista marjanpoimijaa oikeuden tavoittelussa ja yli 700 ihmiskauppajutun nostamisessa Suomen ja Ruotsin viranomaisille. Paavo Teittinen on useita palkintoja voittanut suomalainen journalisti, joka tunnetaan pitkäaikaisista ihmiskauppaa ja työvoiman hyväksikäyttöä koskevista tutkimuksistaan. Hän on kirjoittanut Finlandia-palkitun tietokirjan Pitkä vuoro, joka paljastaa systeemistä hyväksikäyttöä ja ihmiskauppaa suomalaisessa yhteiskunnassa. Teittisen raportoinnilla on ollut merkittävä rooli piilossa olevien hyväksikäytön rakenteiden paljastamisessa ja julkisen keskustelun edistämisessä hyväksikäytöstä Suomessa. Ohjelmiston kuratoi ja esittelee Adalmiina Erkkola, elokuvan ja äänen poliittisista potentiaaleista kiinnostunut kulttuurituottaja. Hänen kuratointitapansa perustuu muistojen ja arkistojen tutkimiseen sekä kapasiteettiimme kuvitella tulevaisuutta toisin. Adalmiina juontaa tällä hetkellä IDA Helsingissä No Man’s Land-radio-ohjelmaa, jossa soitetaan naisten ja ei-binääristen taiteilijoiden musiikkia.
Vilka drömmar säljs till oss som ett medel till frihet? Och vad händer när dessa drömmar krossas? I Don't Dream of Labour undersöker hur kapitalismen och nyliberalismen påverkar vårt sätt att tänka och uppfatta arbete. Programmet är indelat i fyra kvällar med kortfilmer som behandlar olika aspekter av de mänskliga kostnaderna av kapitalismen.
What dreams are sold to us as a means of freedom? And what happens when these dreams shatter? The I Don’t Dream of Labour programme explores how capitalism and neoliberalism affect the way we think and conceive of work. It is split into four evenings of short films which all consider different aspects of capitalism’s human toll. Since 2005, Thai workers have formed the backbone of the Finnish berry industry. Prospective workers often go into debt to be able to afford travel to Finland, advertised as a good way to make a living and support their families. The reality is a far cry from it. Berry pickers work excruciatingly long hours, live in poorly equipped accommodation without enough food, and often find that after the deductions from their wages, they are left with barely any money at the end of their contracts. In September 2025, a court in Finland sentenced the chief executive of a Finnish berry company to three years in prison for human trafficking. Finland has also changed immigration and work permit rules to prevent foreign workers from being brought in on tourist visas to carry out seasonal berry picking. Still, many berry pickers have not received adequate compensation and continue in the fight for justice. BLOOD BERRIES / Hathairat Phaholtap, 2025 Thailand. 50 minutes. The Isaan Record organisation spent over three years following the fate of Isaan people who traveled with hope to work as wild‑berry pickers in the forests of Finland and Sweden. This documentary follows their journey and sheds light on human trafficking, corruption and exploitation in the berry industry. The screening is followed by a discussion on the film and current developments of the campaign. We are joined by Junya Yimprasert and Paavo Teittinen. The panel takes places in English and is facilitated by Adalmiina Erkkola Junya Yimprasert has spent nearly four decades defending the rights of workers the system discards — from garment factories in Thailand to construction sites in Singapore to frozen berry camps above the Arctic Circle. She is the founder of the Thai Labour Campaign, the Network Against Exploitation and Trafficking of Migrant Workers, and the Migrant Workers Union of Thailand, and has been living in political exile in Finland since 2010 after confronting Thailand's military dictatorship. Since 2009, Junya has assisted over 3,000 Thai berry pickers in pursuing justice and helped file over 700 human trafficking cases with Finnish and Swedish authorities. Paavo Teittinen is a multi-award-winning Finnish journalist known for his long-form investigations into human trafficking and labour exploitation. He is the author of Pitkä vuoro, a Finlandia Prize–winning non-fiction book that exposes systemic exploitation and human trafficking within Finnish society. Teittinen’s reporting has played a significant role in uncovering hidden structures of abuse and advancing public debate on exploitation in Finland. The programme is curated and introduced by Adalmiina Erkkola, a cultural producer interested in the political potential of film and sound. Their curatorial practice is built on interrogating memories and archives, and building capacities to imagine the future anew. They currently host the No Man’s Land radio show at IDA Helsinki, where they platform music by women and nonbinary artists.
SICK AND TIRED – Kino Caisa: I Don't Dream of Labour
Kuormittunut, alipalkattu ja lopen kyllästynyt!
Överarbetade, underbetalda och trötta på det!
Kuormittunut, alipalkattu ja lopen kyllästynyt! ”Sick and tired” on “I don’t Dream a Labour”-elokuvasarjan toisen näytösillan teema. Sarja tutkii lyhyt- ja keskipitkien elokuvien kautta suhdettamme työhön, kapitalismiin ja vallankäyttöön. Työssäkäyvät naiset tekevät tuplavuoroa: he saapuvat työvuoronsa jälkeen kotiin vain jatkaakseen sukupuolittunutta hoiva‑ ja huolenpitotyötä. Elokuvien kautta tarkastelemme eri puolilla maailmaa 1980‑luvulla toimineiden kyllästyneiden feministien työtä, heidän puheenvuorojaan ja järjestäytymistään hyväksikäyttöä vastaan Useat ohjelmiston elokuvista kytkeytyvät feminististen kollektiivien elokuvanteon moninaisiin perintöihin. Naisvetoiset ryhmät käyttivät kameroita tietoisuutta herättävinä välineinä ja jakoivat resursseja vahvistaakseen luovaa päätäntävaltaansa 1960‑luvulta 1990‑luvulle. Osa näistä teoksista on mukana illan kokonaisuudessa osoittamassa heidän luovaa protestiaan ja unelmiaan paremmasta tulevaisuudesta. TRABALHADORAS METALÚRGICAS / Olga Futemma ja Renato Tapajós, Brasilia 1978. 17 min. Ryhmä brasilialaisia dokumentaristeja matkusti 1970-luvun lopulla São Paulon esikaupungissa sijaitsevalle ABC-alueelle kuvatakseen autoteollisuuteen kohdistunutta lakkoaaltoa. Olga Futemman ja Renato Tapajósin lakkoilevia naispuolisia metallityöntekijöitä dokumentoiva elokuva ”Trabalhadoras Metalúrgicas” on erityisen voimakas teos. Ensimmäisessä São Bernardon ja Diademan metallinaisten kongressissa vuonna 1978 kuvatut kohtaukset limittyvät kuviin järkyttävistä työoloista, joita vastaan kongressissa esiintyneet naiset lakkoilivat. ALL STRESSED UP / Leeds Animation Workshop, Iso-Britannia 1985. 12 min. Leeds Animation Workshop oli Ison-Britannian ensimmäinen täysin naisten johtama animaatiokollektiivi. Kollektiivi perustettiin vuonna 1978 ja se toimii edelleen Leedsin Harehills-alueella. ”All Stressed Up” tarkastelee naisten korkeaa työperäisen stressin riskiä. Heillä on taakkanaan monenlaisia ongelmia, mukaan lukien huono johtaminen ja työjärjestelyt, seksuaalinen häirintä sekä heidän ”kaksoisrooliinsa” liittyvät paineet. AND WHAT DOES YOUR MOTHER DO? / Cine Mujer, Kolumbia 1981. 8 min. Tämä kolumbialaisen feministisen Cine Mujer elokuvakollektiivin tekemä napakka ja poliittisesti vaikuttava teos tuo esiin naisten kotonaan tekemän näkymättömän työn. Cine Mujer tuotti vuoden 1978 ja 1990-luvun lopun välillä useita lyhytelokuvia, dokumenttielokuvia, sarjoja ja videoita sekä toimi latinalaisamerikkalaisten naisten tekemien elokuvien levitysyhtiönä. MOLKARIN (MAID SERVANT) / Yugantar, Intia 1981. 25 min. Yugantarin, Intian ensimmäisen feministisen elokuvakollektiivin, perustivat Bangaloressa ystävykset ja elokuvantekijät Abha Bhaiya, Navroze Contractor, Deepa Dhanraj ja Meera Rao. Heidän ensimmäinen elokuvansa ”Molkarin” paljastaa tuhansien kotiapulaisten alistavat työolosuhteet Punen kaupungissa. Elävöittämällä merkittäviä hetkiä alkuperäisessä järjestäytymisprosessissa elokuva kertoo, kuinka naistyöntekijät ja ammattiliittoaktivistit muodostivat yhdessä Pune Shahar Molkarin Sanghatanan (Punen kaupungin kotiapulaisten ammattiliiton) taistellakseen oikeuksiensa puolesta. Tapahtuman kieli on englanti. Ohjelmiston kuratoi ja esittelee Adalmiina Erkkola, elokuvan ja äänen poliittisista potentiaaleista kiinnostunut kulttuurituottaja. Hänen kuratointitapansa perustuu muistojen ja arkistojen tutkimiseen sekä kapasiteettiimme kuvitella tulevaisuutta toisin. Adalmiina juontaa tällä hetkellä IDA Helsingissä No Man’s Land-radio-ohjelmaa, jossa soitetaan naisten ja ei-binääristen taiteilijoiden musiikkia.
Överarbetade, underbetalda och trötta på det! Kortfilmsserie om kapitalism, arbete och den framtid vi drömmer om Alla filmer har engelsk undertextning.
Overworked, underpaid and sick of it! `Sick and Tired ’ is the second evening of the ‘I Don’t Dream of Labour’-film programme. The programme explores our relationship to work, capitalism and power through screenings of short- to mid-length films. Women at work perform a double shift, finishing their day job only to arrive home and carry out gendered care labour. Through film, we look at the work of fed up feminists across the globe in the 1980s speaking out and organising against their exploitation. Most of the included films also connect diverse legacies of film-making by feminist collectives. Female-led groups between the 1960s and 1990s used cameras as consciousness-raising tools and pooled resources for total creative control. Some of their work is included here as a snapshot into their creative protest and dreams for better. TRABALHADORAS METALÚRGICAS / Olga Futemma and Renato Tapajós, 1978 Brazil. 17 mins. In the late seventies, a group of Brazilian documentary filmmakers traveled to the ABC region in the suburbs of São Paulo with the purpose of recording a wave of worker strikes taking place in response to the automotive industry. Documenting striking women metal workers, Olga Futemma and Renato Tapajós’ Trabalhadoras Metalúrgicas is a particularly vigorous work. Scenes filmed during the first Congress of Metallurgical Women of São Bernardo and Diadema in 1978 are intercut with images documenting the appalling working conditions against which the women featured in the congress were striking. ALL STRESSED UP / Leeds Animation Workshop, 1985 UK. 12 mins. The Leeds Animation Workshop was Britain’s first all-female led animation collective. The Workshop began in 1978 and is still active, working from the Harehills area of Leeds. All Stressed Up examines women’s high risk for work-related stress. They have to deal with a wide range of problems including bad management, job design, sexual harassment and the pressure of their 'dual role'. AND WHAT DOES YOUR MOTHER DO? / Cine Mujer, Colombia 1981. 8 mins. A snappy and politically potent work from the Colombian feminist film collective Cine-Mujer exposing women's invisible labor in the home. From 1978 to the late 1990s, Cine Mujer produced several short films, documentaries, series and videos, and acted as a distribution company of Latin American women’s cinema. MOLKARIN (MAID SERVANT) / Yugantar, India 1981. 25 mins. Yugantar, India’s first feminist film collective, was founded in Bangalore by friends and filmmakers Abha Bhaiya, Navroze Contractor, Deepa Dhanraj, and Meera Rao. Their first film Molkarin exposes the oppressive working conditions of thousands of domestic workers in Pune. Through re-enactments of significant moments of the original process of unionising, the film narrates the coming together of women workers and union activists to form the Pune Shahar Molkarin Sanghatana (Pune City Domestic Workers Union) to fight for their rights. All films include English subtitles. The programme is curated and introduced by Adalmiina Erkkola, a cultural producer interested in the political potential of film and sound. Their curatorial practice is built on interrogating memories and archives, and building capacities to imagine the future anew. They currently host the No Man’s Land radio show at IDA Helsinki, where they platform music by women and nonbinary artists.
BODIES OF WORK AND REST – Kino Caisa: I Don’t Dream of Labour
Kortfilmsserie om kapitalism, arbete och den framtid vi drömmer om.
”Bodies of Work and Rest” on “I don’t Dream a Labour”-elokuvasarjan ensimmäisen näytösillan teema. Sarja tutkii lyhyt- ja keskipitkien elokuvien kautta suhdettamme työhön, kapitalismiin ja vallankäyttöön. Miten kapitalismi saa otteen elämästämme ja kehoistamme? Voimmeko estää sitä muovaamasta meitä perustavanlaatuisesti? Mieltämällä kehon keskeisenä kapitalistisen hyväksikäytön kohteena voimme tarkastella huomaamattomia tapoja, joilla se meihin vaikuttaa. Meidät altistetaan riskeille, meiltä edellytetään haittojen sietämistä ja meidät pakotetaan pienentämään tarpeitamme, jotta ne sopisivat eteenpäin takkuavan koneiston vaatimuksiin. Nämä elokuvat tarjoavat myös avauksen: mahdollisuuden virittäytyä itseemme, tulla tietoisiksi, hidastaa ja asettua vastarintaan. Näytöstä seuraa paneelikeskustelu. URANIUM HEX / Sandra Lahire, Iso-Britannia 1987. 11 min. Elokuva kertoo uraanin louhinnasta Kanadassa keskittyen erityisesti naisten työhön ja ympäristön tuhoutumiseen. Elokuvassa hyödynnetään kaleidoskooppista joukkoa kokeellisia tekniikoita, kuten päällekkäiskuvausta, uudelleenkuvaamista, nopeuden ja rytmin vaihteluita sekä monikerroksista äänimaailmaa, jossa niin sanotut atmosfääriäänitykset sekoittuvat puheeseen ja musiikkiin. HEROINE OF POST-SOCIALIST LABOUR / Mare Tralla, Viro 2004. 4 min. Mare Tralla palaa klassiseen sosialistiseen myyttiin naisista työn sankarittarina käyttäen lähteenään neuvostoaikaisia dokumenttiarkistoja. Kommunismin romahdettua klassiset kuvat karjakoista, tehdastyöläisistä ja traktorinkuljettajista vaihtuivat kapitalistisiin kuviin naisellisesta kauneudesta ja supermallivartaloista. Tralla vertailee näitä malleja sekä niihin liittyvää työtä. WOMAN AT REST / Paola Jalili, Suomi 2024. 13 min. Kun työpaikkana ei ole fyysinen paikka vaan oma keho, tauon pitäminen työstä ei aina ole mahdollista. Epävarmoissa työsuhteissa elävillä taiteilijoilla ja freelancereillä elämän ja työn väliset rajat liukenevat kuin vaahto veteen. Voivatko he koskaan pitää lomaa? IN PRAISE OF SLOWNESS / Hicham Gardaf, Marokko 2024. 17 min. Globaalit taloudelliset ja teknologiset muutosvoimat muokkaavat Tangerin kaupunkia, ja niiden myötä valkaisuaineen myyjän ammatti vaikuttaa olevan katoamassa. Tämä elokuva välittää kuitenkin akustisia ja visuaalisia kuvia sitkeydestä. In Praise of Slowness kuvaa Tangerin kiihtyvää kaupungistumista ja teollistumista sekä nostaa esiin, kuinka paikalliset hitauden koreografiat toimivat vastarinnan ilmauksina kapitalismin nopeudelle. RESISTANCE MEDITATION / Sarah Wylie, Kanada 2024. 4,5 min. Sara Wylie taivuttaa tilaa ja ajallisuutta kuvatessaan maailmaa, jossa aikaa tarkastellaan erillään kapitalistisesta tuottavuuden agendasta ja ei-vammaisten ihmisten normeista. Sykkivää ja ajatuksia herättävää pohdintaa toimijuudesta hiljaisuuden sekä vammaisuuden ja sairauden kanssa elämisen vaatiman ajan kautta. Kaikki teokset on tekstitetty englanniksi. Paneelikeskustelu käydään englanniksi. Keskustelua vetää Adalmiina Erkkola ja mukana keskustelussa ovat Vishnu Vardhani Rajan ja Zoe Elischka.
Kortfilmsserie om kapitalism, arbete och den framtid vi drömmer om. Bodies of Work and Rest är den första kvällen i filmprogrammet I Don’t Dream of Labour. Programmet utforskar vårt förhållande till arbete, kapitalism och makt genom visningar av kort- och medellånga filmer. Hur tar kapitalismen makten över våra liv och kroppar? Kan vi undvika att låta oss formas i grunden av det? Alla verk har engelska undertexter. Paneldiskussionen kommer att hållas på engelska. Programmet är kurerat av Adalmiina Erkkola.
‘Bodies of Work and Rest’ is the first evening of the ‘I Don’t Dream of Labour’-film programme. The programme explores our relationship to work, capitalism and power through screenings of short- to mid-length films. How does capitalism take hold of our lives and bodies? Can we resist being fundamentally moulded by it? By thinking about the body as a fundamental site of capitalist exploitation, we can examine the insidious ways in which we are affected by it. We are put at risk, expected to endure harm and forced to shrink our needs to meet those of the machine clogging on. But these films also offer an opening – to tune in to ourselves, pay attention, slow down and resist. The screening is followed by a panel discussion. URANIUM HEX / Sandra Lahire, UK 1987. 11 mins. Sandra Lahire uses experimental techniques to examine uranium mining in Canada, focusing particularly on the woman’s work and the destruction of the environment. HEROINE OF POST-SOCIALIST LABOUR / Mare Tralla, Estonia 2004. 4 mins. Mare Tralla revisits the classic socialist myth of women as work heroines, drawing on documentary archives of the Soviet era. WOMAN AT REST / Paola Jalili, Finland 2024. 13 mins. When your workplace is not a physical site but your own body, taking a break from work is not always an option. For the artist, the freelancer, the precarious worker, the limits between life and work dissolve like foam in water. Can they ever be on holiday? IN PRAISE OF SLOWNESS / Hicham Gardaf, Morocco 2024. 17 mins. In the face of the global economic and technological forces reshaping the city of Tangier, the profession of the bleach vendors seems to be on the verge of disappearance, yet this filmic portrait conveys acoustic and visual images of endurance. RESISTANCE MEDITATION / Sarah Wylie, Canada 2024. 4,5 mins. Bending space and temporality, Sara Wylie envisions a world where time is reimagined outside of capitalism’s agenda of productivity and non-disabled norms. A pulsing and evocative meditation on agency found through stillness and crip time. Most works contain English subtitles. The screening is followed by a panel discussion with Vishnu Vardhani Rajan and Zoe Elischka, facilitated by Adalmiina Erkkola. The panel discussion will take place in English. Trigger warnings: medical imagery, flashing lights, abrupt sounds, mentions of cancer. Vishnu Vardhani Rajan is a body philosopher whose practice spans performance, poetry, movement, stand-up comedy, and film. Over a decade, they have built community-centred work at the intersection of night politics, conflict-presence, food, and mental health with a particular focus on how these forces shape the body. Zoe Elischka (she/they) is a filmmaker, media artist, researcher, and organiser based in Helsinki who has spent 20+ years directing films, creating immersive work, and building spaces where new ways of relating can emerge. Her work keeps circling the same question: what if systems adjusted to people, instead of people having to adjust to systems? Adalmiina Erkkola is a cultural producer interested in the political potential of film and sound. Their curatorial practice is built on interrogating memories and archives, and building capacities to imagine the future anew. Stay up to date with events by following @caisahelsinki @tomboy_of_finland on Instagram.
Steve ’n’ Seagulls, William Öster & the Moonliners – Malmin tapahtumakesä 2026
Steve ’n’ Seagulls, William Öster & the Moonliners – Malms evenemangssommar 2026
Steve ’n’ Seagulls, William Öster & the Moonliners – Malmi Summer of Events 2026
Kantria hehkuva ilta loistavan live-musiikin parissa kutsuu jälleen kävijät koolle Malmin tapahtumakesään!
Kantria hehkuva ilta loistavan live-musiikin parissa kutsuu jälleen kävijät koolle Malmin tapahtumakesään! Aikataulu 17.30–18.20 William Öster & the Moonliners 19.00–20.00 Steve'n'Seagulls Päivän ohjelma klo 17.30–18.20 William Öster & the Moonliners William Öster & the Moonliners tarjoilee sydäntä lämmittäviä melodioita ja jalalla poljettavaa twangia. Luvassa on rentoa, intiimiä bluesin, kantrin ja folkin fuusiota – musiikkia, joka lohduttaa ja kutsuu liikkeelle. Williamin karismaattista laulua ja tarinankerrontaa säestää The Moonliners -yhtye: Sebastian Finska (pedal steel- ja sähkökitarat), Tommi Teronen (koskettimet), Juha ”Mid Tempo” Mäkinen (basso) ja Jani Ahtiainen (rummut). Tule sellaisena kuin olet ja anna grooven viedä. klo 19.00–20.00 Steve ’n’ Seagulls Vuonna 2010 perustettu Steve ’n’ Seagulls tunnetaan omaleimaisesta tyylistään, jossa newgrass, country, rock ja bluegrass kohtaavat. Yhtyeen laaja soitinarsenaali – banjosta kontrabassoon ja haitarista mandoliiniin – vaihtuu lennosta, ja kokonaisuus on hioutunut vuosien saatossa timantinkovaksi live elämykseksi. Steve ’n’ Seagulls on julkaissut neljä albumia ja kiertänyt maailmaa Euroopasta Pohjois Amerikkaan, Australiaan ja Etelä Amerikkaan asti. Keikat tunnetaan energisyydestään, taidokkuudestaan ja tarttuvasta tunnelmastaan, jossa viihdytään ja nautitaan musiikista täysillä. Tapahtumiin on vapaa pääsy!
Kaupunkitanssit – Malmin tapahtumakesä 2026
Kaupunkitanssit – Malms evenemangssommar 2026
Kaupunkitanssit – Malmi Summer of Events 2026
Tervetuloa tanssimaan Malmille kesätiistaisin kello 16–16.45!
Tervetuloa tanssimaan Malmille kesätiistaisin kello 16–16.45! Kaupunkitanssit tarjoaa maksutonta paritanssiopetusta kesäaikaan eri puolilla pääkaupunkiseutua. Kaupunkitanssit sopivat niin aloittelijoille kuin kokeneimmillekin tanssijoille, opetus mukautetaan aina osallistujien taitotasoon. Tanssimaan voi tulla yksin tai parin kanssa, eikä ennakkoilmoittautumista tarvita. Opetuksesta vastaavat koulutetut tanssinopettajat. Sadesäällä tanssitaan Malmitalon aulassa. Kaupunkitanssit järjestää Tanssiteatteri Tsuumi yhteistyössä Malmitalon kanssa. "Kaupunkitanssien kaltaiset matalan kynnyksen tapahtumat tuovat tanssin ilon kaikkien ulottuville!" OPETUSOHJELMA Ti 2.6. klo 16–16.45 Foksi Ti 9.6. klo 16–16.45 Humppa Ti 16.6. klo 16–16.45 Jenkka Ti 23.6. klo 16–16.45 Bachata Ti 30.6. klo 16–16.45 Salsa Ti 7.7. klo 16–16.45 Tango Ti 14.7. klo 16–16.45 Polkka Ti 21.7. klo 16–16.45 Valssi Ti 28.7. klo 16–16.45 Fusku Ti 4.8. klo 16–16.45 Cha cha Ti 11.8. klo 16–16.45 Hidas valssi Ti 18.8. klo 16–16.45 Masurkka Ti 25.8. klo 16–16.45 Samba Vapaa pääsy
Savoy & Helsinki Jazz ry: Eero Koivistoisen ja Reiska Laineen 80 v. juhlakonsertti
Kaksi kotimaisen jazzin legendaa juhlakonsertissa Savoy-teatterissa
Kaksi kotimaisen jazzin legendaa juhlakonsertissa Savoy-teatterissa 80-vuotisjuhliaan viettävät saksofonisti Eero Koivistoinen ja rumpali Reino ”Reiska” Laine kuuluvat suomalaisen jazzin uranuurtajiin. Aktiivisesti keikkailevat muusikot juhlistavat pitkää ja monipuolista uraansa Savoy-teatterin konsertissa 28. päivä lokakuuta. Konsertin ensimmäisellä puoliajalla kuullaan Reiska Laineen sekstettiä, jossa lavalle nousevat Koivistoisen ja Laineen lisäksi Jari Perkiömäki (saksofoni), Mikko "Gunu" Karjalainen (trumpetti), Olli Ahvenlahti (piano) ja Filemon von Numers (kontrabasso). Ohjelmassa soi Koivistoisen oma tuotanto sekä jazzin suurten mestareiden, kuten Miles Davisin ja John Coltranen, sävellykset – juhlistaen samalla heidän 100-vuotismerkkivuottaan. Väliajan jälkeen lavan täyttää Sibelius-Akatemian Big Band, jota johtaa Bianca Rantala. Yhdessä Eero Koivistoisen kanssa yhtye tulkitsee Koivistoisen sävellyksiä eri vuosikymmeniltä sekä hänen sovituksensa John Coltranen klassikosta Equinox. Kuuntele Eero Koivistoisen soittoa Youtubesta https://youtu.be/ZVsWZBGyzCw?si=aKdzxuTx5drQdWSf Kuuntele Reiska Laineen soittoa Youtubesta https://youtu.be/3bzQHqgzFjY?si=M3TH3_jA3Jz5j7Pw Tervetuloa juhlistamaan suomalaista jazzia! Kesto n. 2,5 t, sis. väliajan. Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton ei anniskelua.
Seminaarinmäen mieslaulajat – Espan lavan kauden päättäjäiset
Suomen kovin kuorojytäpumppu ”Semmarit” on kiertänyt Suomea ja maailmaa jo yli 35 vuotta.
Finlands största popkör, Semmarit, har turnerat i Finland och i världen över 35 år.
Finland's biggest choral pop act Semmarit has been touring Finland and the world for over 35 years.
Suomen kovin kuorojytäpumppu ”Semmarit” on kiertänyt Suomea ja maailmaa jo yli 35 vuotta. Espan lavalla nähdään yhtä lailla kuorolle tuttua hulvatonta heittäytymistä ja itselle nauramista kuin miehen sielunmaiseman synkkien varjojen valaisuakin. Upea päätöskonsertti Espan lavan upealle kaudelle!
Finlands största popkör, Semmarit, har turnerat i Finland och i världen över 35 år. På Espens scen får du se körens välbekanta skrattretande och skrattande låtsasång, såväl som hur de mörka skuggorna i en mans själ belyses.
Finland's biggest choral pop act Semmarit has been touring Finland and the world for over 35 years. On the Espa stage you'll see the choir's familiar hilarious ludricacy and laughing at themselves as well as the illumination of the dark shadows of a man's soul.
Helsinki Klezmer Kapelye -yhtye on perustettu vuonna 2005 Helsinki Klezmer Festivaalin yhteydessä.
Helsinki Klezmer Kapelye bildades 2005 i samband med Helsinki Klezmer Festival.
Klezmer band Helsinki Klezmer Kapelye was founded in 2005 in connection with the Helsinki Klezmer Festival.
Helsinki Klezmer Kapelye -yhtye on perustettu vuonna 2005 Helsinki Klezmer Festivaalin yhteydessä. Perustamisestaan lähtien Helsinki Klezmer Kapelye on tehnyt klezmer-musiikkia ja jiddishinkielistä kulttuuria tunnetuksi suomalaisille yleisölle. HKK on esiintynyt säännöllisesti konserteissa, festivaaleilla ja jameissa, joissa on laulettu, tanssittu ja kerran jopa vietetty häitäkin! Helsinki Klezmer Kapelye on muusikkokollektiivi, joka on esiintynyt yhdessä jo toistakymmentä vuotta. Helsinki Klezmer Kapelye on ainoa klezmer-bändi Suomessa, joka esittää traditionaalista klezmer-musiikkia ja siten vie Itä-Euroopan vanhaa juutalaista kulttuuria eteenpäin. HKK on konsertoinut ahkerasti mm. Balderin salissa, Juttutuvassa, Tenho Restobarissa, G-Livelabissa, Kaustisen kansamusiikkifestivaalilla, Hauhon kartanossa, Tampeerella ja Hämeenlinnassa. Yhtye julkaisi ensimmäisen levynsä vuonna 2023 toukokuussa. Klezmerin juuret ulottuvat yli kahdentuhannen vuoden taakse; osa moodeista eli asteikoista on peräisin Jerusalemin Toisessa temppelissä lauletuista rukouksista. Klezmer-musiikki on Itä-Euroopan juutalaisten kansanmusiikkia ja juontaa juurensa keskiajan Eurooppaan, jossa juutalaiset klezmer-muusikot kiersivät soittamassa Itä-Euroopan kulttuuririkkaissa ja elinvoimaisissa juutalaisyhteisöissä. Klezmer on vauhdikasta tanssimusiikkia, jota on soitettu erilaisissa juhlissa ja häissä. 1800-luvun loppuun mennessä klezmer-musiikista oli tullut pitkälle kehittynyt musiikkityyli, joka keräsi vaikutteita sekä juutalaisesta kulttuurista että sen ulkopuolelta.
Helsinki Klezmer Kapelye bildades 2005 i samband med Helsinki Klezmer Festival. Sedan starten har Helsinki Klezmer Kapelye spridit kunskap om klezmermusik och den yiddishspråkiga kulturen till den finländska publiken. HKK har regelbundet uppträtt på konserter, festivaler och jam där man sjunger, dansar och en gång till och med har firat ett bröllop! Helsinki Klezmer Kapelye är ett musikerkollektiv, varav många uppträtt tillsammans i närmare 20 år. HKK är det enda klezmerbandet i Finland som framför traditionell klezmermusik och därmed för den gamla östeuropeiska judiska kulturen vidare. HKK har uppträtt flitigt bland annat i Baldersalen, Juttutupa, Tenho Restobar, G-Livelab, på Kaustby folkmusikfestival, på Hauho herrgård, i Tammerfors och Tavastehus. Ensemblen släppte sitt första album i maj 2023. Klezmerns rötter sträcker sig mer än två tusen år tillbaka; en del av melodierna eller skalorna har sitt ursprung i böner som sjöngs i det andra templet i Jerusalem. Klezmermusiken är de östeuropeiska judarnas folkmusik och härstammar från medeltidens Europa, där klezmermusiker turnerade och spelade i samhällena och delade med sig av den rika östeuropeiska kulturen. Klezmer är livlig dansmusik som har spelats vid olika fester och bröllop. I slutet av 1800-talet hade klezmermusiken blivit en långt utvecklad musikstil som hämtade inspiration såväl inom som utanför den judiska kulturen.
Klezmer band Helsinki Klezmer Kapelye was founded in 2005 in connection with the Helsinki Klezmer Festival. Since then, Helsinki Klezmer Kapelye has made klezmer music and yiddish-language culture familiar to Finnish audiences. The group has regularly performed concerts, festivals and jams, where people sing, dance and even celebrated a theatrical wedding! Helsinki Klezmer Kapelye is a collective of musicians, many of whom have been performing together for nearly two decades. HKK is the only klezmer band in Finland that performs traditional klezmer music and thus represents the old Jewish culture of Eastern Europe. HKK has given concerts extensively, e.g. Balder's Hall, Juttutupa, Tenho Restobar, G-Livelab, Kaustinen Folk Music Festival, Hauho Manor, Tampere and Hämeenlinna. The band released their first album in May 2023. Klezmer's roots go back more than two thousand years; some of the modes or scales are derived from the prayers sung in the Second Temple in Jerusalem. Klezmer music is the folk music of Eastern European Jews and dates back to medieval Europe, where klezmer musicians toured communities sharing their rich eastern European culture. Klezmer is often fast-paced dance music, played at various celebrations and weddings. By the end of the 19th century, klezmer music was already a highly developed and varied musical style, drawing influences from yiddish culture and beyond.
Juurevan rhythm & bluesin ja 50-luvun tyylisen rock’n’rollin nimeen vannova, kahdeksanhenkinen yhtye svengaa Espan lavalla.
Million Dollar Tones är en Rock’n’ Roll and Rhythm & Blues oktett från Finland.
Million Dollar Tones is a seven-piece band that's been operating for over a decade from Southern Finland, committed to rootsy rhythm & blues and 50s-style rock 'n roll.
Juurevan rhythm & bluesin ja 50-luvun tyylisen rock’n’rollin nimeen vannova, kahdeksanhenkinen yhtye svengaa Espan lavalla. Yli vuosikymmenen ajan toiminut Million Dollar Tones on Etelä-Suomesta käsin operoivan yhtyeen rumpujen, basson, kitaran, laulun ja pianon soundia on kasvattamassa kaksihenkinen torvisektio. Lavalta ja levyltä ei tämän bändin tapauksessa siis laaja-alaisuutta puutu! Villeistä viidakkorytmeistä ja tanssittavasta groovesta huolimatta musiikki ei tingi juurevista elementeistään, joita löytyy muun muassa New Orleans -henkisestä pianosta ja saksofonista. Joraamista tasapainotetaan myös bluesballadeilla. Kokoonpanon biisit ovat niin omaa tuotantoa kuin hyvällä maulla valikoituja lainaklassikoitakin. Hurmoshenkistä tanssisvengiä yleisössään herättäneen Million Dollar Tonesin keikka ei jätä jälkeensä kysyttävää! Ahkeran Suomen keikkapaikkojen kiertämisen lisäksi Milloin Dollar Tones on kiertänyt ulkomailla esiintyen festivaaleilla ja klubeilla esimerkiksi Ruotsissa, Hollannissa, Virossa, Italiassa ja Espanjassa. Ulkomaisista keikoista mainittakoon August Blues Viro, Akercity Rock'n Roll weekend and Rock Hollanti, Roll Street Midsland Terschelling Hollanti, Mönsterås Blues & Roots International Festival Ruotsi, Hultsfreed Hayride Ruotsi, European rock’n’roll meeting Espanja, Summer Jamboree Italia. Million Dollar Tones on julkaissut urallaan kolme pitkäsoittoa, Crazy! (2016, Jungle Records), That’s Right! (2019, Bluelight Records) sekä Come On! (2022, Bluelight Records). Albumit koostuvat kitaristi Albert Hallikaisen ja laulaja Antti Pajulan säveltämistä ja sanoittamista kappaleista sekä huolella valituista lainabiiseistä. Debyyttialbumillaan “miljoonan taalan soinnit elävät, hengittävät ja tuoksuvat Siltä itseltään – rock’n’rollilta – myös levyn välityksellä” (Pete Hoppula, Blues News 3/2016). That's right!:lla puolestaan “Million Dollar Tones groovaa kuin viimeistä päivää”, kiekon sisältäessä “tuhtia New Orleans -henkistä svengiä, mikä tekee poppoosta varsin ainutlaatuisen orkesterin” (Juha Seitz, Soundi 8.4.2019). Yhtyeessä soittavat: -Albert Hallikainen (kitara) -Ari Toivonen (tenorisaksofoni ja huuliharppu) -Antti Pajula (laulu) -Marko Lamminmäki (rummut ja lyömäsoittimet) -Markus Packalen (kontrabasso, taustalaulu) -Ide Miettinen (trumpetti) -Matti Roth (piano, taustalaulu)
Million Dollar Tones är en Rock’n’ Roll and Rhythm & Blues oktett från Finland. Vi är ett stort band, med ett stort sound med ett rivigt grepp om såväl roots-orienterad rhythm&blues som 50-tals rock&roll. Bandet består av trummor, kontra bas, piano, gitarr, lead vocals samt en brass sektion besående av saxofone och en trumpet. Million Dollar Tones har släppt tre album, och spelat över halva Europa, i Sverige, Holland, Estland, Italien och Spanien. I band spelar: -Albert Hallikainen (gitarr) -Ari Toivonen (tenorsaxofon och munspel) -Antti Pajula (sång) -Marko Lamminmäki (trummor och slagverk) -Markus Packalen (kontrabas, bakgrundssång) -Ide Miettinen (trumpet) -Matti Roth (piano, bakgrundssång)
Million Dollar Tones is a seven-piece band that's been operating for over a decade from Southern Finland, committed to rootsy rhythm & blues and 50s-style rock 'n roll. In addition to drums, bass, guitar, vocals and piano, the band's sound is enhanced by a two-piece horn section. So, there is no lack of breadth on stage and on the album in this band's case! Despite the wild jungle rhythms and danceable groove, the music does not compromise on its rootsy elements, which can be found among other things in the New Orleans-inspired piano and saxophone. The rhythm is also balanced by blues ballads. The songs in the lineup are both their own productions and tastefully selected borrowed classics. The band consists of: -Albert Hallikainen (guitar) -Ari Toivonen (tenor saxophone and harmonica) -Antti Pajula (vocals) -Marko Lamminmäki (drums and percussion) -Markus Packalen (double bass, backing vocals) -Ide Miettinen (trumpet) -Matti Roth (piano, backing vocals)
Omaa musiikkiaan soittava folkrockyhtye Mandys Nyckel on keikkaillut ympäri Suomea yli kymmenen vuotta ja julkaissut neljä levyä.
Folkrockbandet Mandys Nyckel spelar egen musik med sitt eget säregna sound.
Nordic folk rock band Mandys Nyckel plays original compositions with out-of-the-box musical choices and unique lyrics.
Omaa musiikkiaan soittava folkrockyhtye Mandys Nyckel on keikkaillut ympäri Suomea yli kymmenen vuotta ja julkaissut neljä levyä. Uusin levy Jag har varit här förut julkaistiin lokakuussa 2025, tuottajana toimi Tomas Niemistö. Bändillä on raikas, pohjoismainen soundi ja empaattinen elämännäkemys. Soittimet ja laulustemmat tukevat toisiaan ja yhdessä ne muodostavat orgaanisen kokonaisuuden. Musiikkia on luonnehdittu progahtavaksi Joni Mitchellin ja Fleetwood Macin yhdistelmäksi.
Folkrockbandet Mandys Nyckel spelar egen musik med sitt eget säregna sound. Publiken förs in i ett fräscht, nordiskt ljudlandskap som genomsyras av en empatisk och optimistisk livssyn. Instrument- och sångstämmor är arrangerade med eftertanke för att stödja varann. Mandys Nyckel har uppträtt runtom i Finland under tio års tid och gett ut fyra skivor, det senaste albumet Jag har varit här förut med Tomas Niemistö som producent kom ut i oktober 2025. “En saligt skön mix av stilar och stämningar alltifrån 90-talsfärgade powerballader och irländskt publir till en festlig hommage à Jethro Tull i Elephants. (…) Ändå den bästa låten? Utan konkurrens den oemotståndligt medryckande Backasgatan med sitt störtsköna sväng och sin trallvänliga refräng. Hitmaterial av bästa märke!” - Mats Liljeroos, Borgåbladet 21.10.2025
Nordic folk rock band Mandys Nyckel plays original compositions with out-of-the-box musical choices and unique lyrics. The band has played at all kinds of venues over the last decade and produced four albums. They recently released their fourth album with Tomas Niemistö as the producer. The music is inventive with beautiful vocal harmonies and fun rhythmic treats. Instruments and vocal harmonies form an organic blend of sounds.