Keikarit - ensimmäinen jäähyväiskiertue – Jorma Uotinen & Sami Sykkö
Vuosi sitten Keikarit täyttivät kiertueellaan salit ympäri Suomea. Sen jälkeen maan suosituimman musiikkiohjelman UMK:n juontajina he valloittivat 2,5 miljoonaa suomalaista. Nyt Keikarit palaavat lavoille uudella showlla: ensimmäisellä jäähyväiskiertueellaan he järjestävät ennennäkemättömän riemukkaat karkelot, jossa yhdistyvät sutinat ja kohinat, tarinat ja turinat. Lavalla Keikarit katsovat maailmaa ja toisiaan persoonallisten lasiensa läpi - hilpeän kevyellä ja koskettavan syvällisellä tyylillään. Kahden miehen loihtimista pienistä hetkistä kasvaa suuren luokan show, joka tempaa Kultaiset katsojat mukaansa ihmeelliseen iltaan, jossa lauletaan, nauretaan, tanssitaan ja pari kertaa myös paljastellaan. Keikarit-shown ensiesitys nähtiin maaliskuussa 2025 Helsingin Savoy-teatterissa. Show myytiin loppuun vuorokaudessa. Sami Sykkö on toimittaja, LUT-yliopiston työelämäprofessori, ekonomi, tyyliniekka ja matkailija. Jorma Uotinen on professori, koreografi, laulaja, Tanssii Tähtien Kanssa -ohjelman tuomari ja suurmies. Ikäraja: K-18 Kesto n. 1 h 20 min, ei väliaikaa Permanto K-18 anniskelualue. Parveke, ei anniskelua
Re-Charge on kihelmöivä ja räjähtelevä ruumiillinen katalogi vaihtoehtoiselle energiantuotannolle. Re-Charge latautuu rakkaudesta ja rakkaudelle.
Re-Charge är en pirrande och explosiv kroppslig katalog för alternativ energiproduktion. Re-Charge laddas av och för kärlek.
Re-Charge is a tingling and explosive physical portfolio for alternative energy production. Re-Charge is charged by and for love.
Re-Charge on kihelmöivä ja räjähtelevä ruumiillinen katalogi vaihtoehtoiselle energiantuotannolle. Re-Charge latautuu rakkaudesta ja rakkaudelle. Teos on osa laajempaa Charge-hanketta, joka tapahtuu teoksina ja työpajoina julkisissa tiloissa ja paikallisissa yhteisöissä. Hankkeen keskiössä on tanssin riemu ja kansainvälinen yhteistyö. Stoan aukiolle teos rantautuu elokuussa 13.8. klo 17. Re-Charge tutkii fyysisesti eri latautumisen tapoja, ja ruumiillistuu ihmisparistoiksi. Se saa inspiraationsa supersankareista, biittikkään musiikin juhlasta /tekno/elektrodance/amapiano/nollypiano/disko/pop/ dubstep/trance/ you name it/, ruumiin ja mielen uupumuksesta, tanssin euforiasta, Formula 1:stä ja kiihdyttämisestä, videopeleistä ja transsimaisesta toistosta – energiaa tuottavasta energiasta. Hanke tutkii länsimaisen yhteiskunnan totaalista riippuvuutta kestämättömästä energiantuotannosta, ja etsii leikkimielisiä vaihtoehtoja olla oma bioninen valonsa ja lihallinen paristonsa. Re-Charge latautuu erityisesti rakkaudesta. Rakkaus ihmisten aitona supervoimana toimii teoksen liimana eri muodoissa, intensiteeteissä ja eri tavoin suodattuneena. Supersankareiden ruumiissa rakkaus väräjää, roihuaa, kaipaa, muuttaa radikaalisti jotain syvällä sisuksissa, sykkii. Teoksessa monta eri polkua elää eloaan samanaikaisesti, kaaoksessa on sisäinen järjestys, ja sykkivät sydämet eivät lähde pesemälläkään. Tule latautumaan monikerroksisessa lämmittävien tunteiden kylvyssä, ja tanssimaan väristykset kaakkoon! Re-Charge on teoksen Charge 2025 jatko-osa. Se on kollektiivisuuden juhlaa ja tanssin humua. Hanketta toteuttaa kansainvälinen tanssiryhmä Muddiverse. Muddiverse Koreografia, tuotanto, puvut: Karoliina Loimaala Tanssi ja kanssakoreografia: Krista-Julia Arppo, Anika Edström Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Karoliina Loimaala, Maya Oliva Äänisuunnittelu ja musiikki: Iida Hägglund Live-musiikki ja perkussiot: Hedson Agbogladja Teoksen kesto: 45min Tukemassa: Koneen säätiö, Stoan Kulttuurikeskus, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä Ensi-ilta: 4.8.2026, Parrulaituri Maksuton
Re-Charge är en pirrande och explosiv kroppslig katalog för alternativ energiproduktion. Re-Charge laddas av och för kärlek. Verket är en del av det större Charge-projektet, som består av verk och verkstäder på offentliga platser och i lokalsamhället. I centrum av projektet står dansglädje och internationellt samarbete. Verket landar på Stoaplatsen den 13 augusti kl. 17.00. Re-Charge utforskar fysiskt olika sätt att laddas, och förkroppsligas till mänskliga batterier. Det hämtar inspiration från superhjältar, hyllningen av beatmusik /techno/electrodance/amapiano/nollypiano/disco/pop/dubstep/trance/you name it/, utmattningen av kropp och själ, dansens eufori, Formel 1 och acceleration, videospel och trance-liknande repetition – energiproducerande energi. Projektet utforskar det västerländska samhällets totala beroende av ohållbar energiproduktion, och söker lekfulla alternativ till att vara sitt eget bioniska ljus och sitt eget köttsliga batteri. Re-Charge laddas särskilt av kärlek. Kärleken som en äkta mänsklig superkraft fungerar som limmet i verket, i olika former, intensiteter och filtrerad på olika sätt. I superhjältarnas kroppar skälver, brinner, längtar, förändrar kärleken något djupt inombords, pulserar. I verket lever många olika vägar sina liv samtidigt, i kaoset finns en inre ordning och klappande hjärtan försvinner inte ens i tvätten. Kom och laddas i ett mångskiktat bad av värmande känslor, och dansa bort rysningarna! Re-Charge är uppföljaren till Charge 2025. Det är en hyllning till kollektivitet och dansens begär. Projektet genomförs av den internationella dansgruppen Muddiverse. Längd: cirka 1 timme Fritt inträde! Muddiverse Koreografi, produktion och kostym: Karoliina Loimaala Dans och gemensam koreografi: Krista-Julia Arppo, Anika Edström Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Karoliina Loimaala, Maya Oliva Ljuddesign och musik: Iida Hägglund Livemusik och slagverk: Hedson Agbogladja Verkets längd: 45 minuter Bild: Miikkael Kukkula På bilden: Anni Kaila Med stöd av: Konestiftelsen, Kulturcentret Stoa, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä Premiär: 4.8.2026, Bjälkkajen
Re-Charge is a tingling and explosive physical portfolio for alternative energy production. Re-Charge is charged by and for love. The work is part of the wider Charge project, which takes the form of works and workshops in public spaces and local communities. The joy of dance and international cooperation are at the heart of the project. The work will land in Stoa square on 13 August at 17.00. Re-Charge explores the different ways of becoming recharged through a physical approach, embodied in human batteries on Stoa square. The dance performance draws inspiration from celebrating music with a beat, that is techno / electro dance / amapiano / nollypiano / disco / pop / dubstep / trance / you name it, the exhaustion of body and mind, the euphoria of dance, Formula 1 racing and acceleration, video games and trance-like repetition – from energy that provides energy. The project explores Western society's total dependence on unsustainable energy production, and looks for playful ways to become one’s own bionic light and fleshy battery. Re-Charge is charged in particular by love. Love as a genuine human superpower in different forms, intensities and filtered in different ways is the glue that keeps the work together. In the bodies of superheroes, love shivers, burns, yearns, radically changes something deep inside and pulsates. In the work, many different paths lead their lives simultaneously, there is an inner order to the chaos, and you could not erase the beating hearts if you tried. Come recharge in a multi-layered bath of warming emotions, and dance to electrify your body! Re-Charge is the sequel to Charge 2025. It is a celebration of collectivity and the whirlwind that is dance. The project is implemented by the international dance group Muddiverse. Duration: about 1 hour Free entry! Muddiverse Choreography, production, costumes: Karoliina Loimaala Dance and co-choreography: Krista-Julia Arppo, Anika Edström Kawaji, Maurice Bessanh, Anni Kaila, Louis Nam Le Van Ho, Karoliina Loimaala, Maya Oliva Sound design and music: Iida Hägglund Live music and percussion: Hedson Agbogladja Duration: 45 min Photo: Miikkael Kukkula Pictured: Anni Kaila Support: Kone Foundation, Stoa Cultural Centre, Friskis & Svettis Helsinki, Myrskyryhmä Premiere: 4 August 2026, Parrulaituri
The Ghost of Bruce Springsteen & the E Street Band – Malmin tapahtumakesä 2026
The Ghost of Bruce Springsteen & the E Street Band – Malms evenemangssommar 2026
The Ghost of Bruce Springsteen & the E Street Band – Malmi Summer of Events 2026
Hyppää konttilavan eteen ja koe Bruce Springsteenin tuotanto Suomen parhaaksi kehutun tribuuttibändin energisessä live tulkinnassa!
Gör ett språng fram till containerscenen och upplev Bruce Springsteens produktion i den energiska live-tolkningen av tributbandet som påstås vara Finlands bästa!
Take your spot in front of the Container Stage and experience Bruce Springsteen's works though an energetic live interpretation by Finland's most acclaimed tribute band!
Hyppää konttilavan eteen ja koe Bruce Springsteenin tuotanto Suomen parhaaksi kehutun tribuuttibändin energisessä live tulkinnassa! klo 19.00–20.00 The Ghost of Bruce Springsteen & the E Street Band The Ghost of Bruce Springsteen & the E Street Band esittää amerikkalaisen rocklegendan tuotantoa 1970 luvulta tämän päivän kappaleisiin. Yhtyeen hiki, svengi ja käsin kosketeltava autenttisuus vievät suoraan Springsteenin konserttien ytimeen. Syksyllä 2004 perustettua yhtyettä on kehuttu medioissa muun muassa Suomen parhaaksi tribuuttibändiksi. ”Tampereen E Street Bandissa” soittaa seitsemän ammattitaitoista muusikkoa, ja yhtyeen sydän on laulaja Saku Virtasen ääni, joka muistuttaa hämmästyttävän paljon alkuperäistä Bruce Springsteeniä. Railakas ohjelmisto ulottuu suurimmista hiteistä harvinaisempiin klassikoihin. Kokoonpano: Saku Virtanen – laulu, kitara, huuliharppu Timo Nordlund / Matti Jokelainen – kitara Tomi Nordlund – basso, taustalaulu Antti Hietala / Jani Auvinen / Tommi Salminen / Simo Stenman – rummut Okke Komulainen / Markus Mantere – koskettimet Lasse Noukka – piano Pekka Koivisto – saksofoni, perkussiot Vapaa pääsy!
Gör ett språng fram till containerscenen och upplev Bruce Springsteens produktion i den energiska live-tolkningen av tributbandet som påstås vara Finlands bästa! kl. 19.00–20.00 The Ghost of Bruce Springsteen & the E Street Band The Ghost of Bruce Springsteen & the E Street Band framför den amerikanska rocklegendens produktion från 1970-talet fram till dagens låtar. Bandets svett, sväng och påtagliga autenticitet tar dig rakt in i hjärtat av Springsteens konserter. Bandet som grundades hösten 2004 har fått beröm i medierna för att vara bland annat Finlands bästa tributband. I ”Tammerfors E Street Band” spelar sju professionella musiker, och bandets hjärta är sångaren Saku Virtanens röst, som påminner förvånansvärt mycket om den ursprungliga Bruce Springsteen. Den livliga repertoaren sträcker sig från de största hitsen till mer sällsynta klassiker. Sammansättning: Saku Virtanen – sång, gitarr, munspel Timo Nordlund/Matti Jokelainen – gitarr Tomi Nordlund – bas, bakgrundssång Antti Hietala/Jani Auvinen/Tommi Salminen/Simo Stenman – trummor Okke Komulainen/Markus Mantere – keyboard Lasse Noukka – piano Pekka Koivisto – saxofon, percussion Fritt inträde!
Take your spot in front of the Container Stage and experience Bruce Springsteen's works though an energetic live interpretation by Finland's most acclaimed tribute band! 19.00–20.00 The Ghost of Bruce Springsteen & the E Street Band The Ghost of Bruce Springsteen & the E Street Band performs the music of the American rock legend from the 1970s to his current works. The band's sweat, swing and tangible authenticity take you right to the heart of Springsteen's concerts. Founded in autumn 2004, the band has been praised in the media as the best tribute band in Finland. The ‘Tampere E Street Band’ consists of seven skilled musicians, and the heart of the band is the voice of the singer Saku Virtanen, which bears remarkable resemblance to Bruce Springsteen’s original sound. The rich repertoire ranges from the biggest hits to rarer classics. Line-up: Saku Virtanen – vocals, guitar, harmonica Timo Nordlund / Matti Jokelainen – guitar Tomi Nordlund – bass, backing vocals Antti Hietala / Jani Auvinen / Tommi Salminen / Simo Stenman – drums Okke Komulainen / Markus Mantere – keyboards Lasse Noukka – piano Pekka Koivisto – saxophone, percussion Free entry!
Flow Mo Crew 24th Anniversary – Flow Mo Crew valtaa taas Stoan!
Flow Mo Crew 24-årsjubileum – Flow Mo Crew tar över Stoa igen!
Flow Mo Crew 24th Anniversary – Flow Mo Crew takes over Stoa again!
Virallinen Flow Mo 24v juhlaviikonlopun pääpäivä featuring the NHB™ 1VS1 breaking maailman finaalit. (No Holdin Back battle konsepti).
Den officiella huvuddagen under Flow Mo 24-års festveckoslut med NHB™ 1VS1 breaking-världsfinalen. (No Holdin Back battle-konceptet).
The official Flow Mo 24th anniversary celebration weekend main day featuring the NHB™ 1VS1 breaking world finals (No Holdin Back battle concept).
Virallinen Flow Mo 24v juhlaviikonlopun pääpäivä featuring the NHB™ 1VS1 breaking maailman finaalit. (No Holdin Back battle konsepti). Tapahtumassa battleja sekä vapaata ringittelyä. Kaikille avoimet 1vs1 kisat missä voittajalle palkintona 1000€! • Stoan musiikkisali 6.6. klo 13-18 • Sisäänpääsy katsojille on: MAKSUTON • 1VS1 kisan osallistumismaksu: 10€ Kisaajia tulossa ympäri maailmaa paikanpäälle muun muassa seuraavista maista: Korea, Ruotsi, Italia, Ranska, Baltian maat, Etelä-Amerikka. Päätapahtuman aikataulu: 13:00 Ovet 13:00-14:00 1VS1 sign up 14:00-15:00 Karsintaringit 15:15-17:45 Battlet 18:00 Tapahtuma loppuu Katso lisäinfot FM24 tapahtumaviikonlopusta: https://facebook.com/events/s/flow-mo-crew-24th-year-anniver/2527185607683642/ Tapahtuman toteuttavat: Flow Mo Crew ja Saiffa / Flow Mo Dance School Tapahtumaa tukevat: Suomen Kulttuurirahasto, Helsingin Kaupunki ja Stoa
Den officiella huvuddagen under Flow Mo 24-års festveckoslut med NHB™ 1VS1 breaking-världsfinalen. (No Holdin Back battle-konceptet). På evenemanget ser vi battles och fria cypher. 1vs1-tävlingar som är öppna för alla, med ett pris på 1 000 euro till vinnaren! • Stoas musiksal 6.6 kl. 13–18 • Inträde för åskådarna: AVGIFTSFRITT • Anmälningsavgift för 1vs1-tävlingen: 10 euro Tävlande från hela världen kommer till platsen bl.a. från följande länder: Korea, Sverige, Italien, Frankrike, Baltikum, Sydamerika. Tidtabell för huvudevenemanget: 13.00 Dörrarna öppnas 13.00–14.00 Anmälan till 1vs1 14.00–15.00 Kvalificerings-cypher 15.15–17.45 Battles 18.00 Evenemanget slutar Se mer information om FM24-evenemangsveckoslutet: https://facebook.com/events/s/flow-mo-crew-24th-year-anniver/2527185607683642/ Evenemanget organiseras av: Flow Mo Crew och Cypher/Flow Mo Dance School Evenemanget stöds av: Finska Kulturfonden, Helsingfors stad och Stoa
The official Flow Mo 24th anniversary celebration weekend main day featuring the NHB™ 1VS1 breaking world finals (No Holdin Back battle concept). There will be battles and freestyle cyphers. Participate in the 1VS1 competition open to all with a prize of €1000 up for grabs! • Stoa music hall 6 June at 13.00–18.00 • Admission for spectators: FREE OF CHARGE • 1VS1 competition fee: €10 Competitors from all over the world will be coming to the venue from places such as South Korea, Sweden, Italy, France, the Baltic countries and South America. Timetable for the main event: 13.00 Doors open 13.00–14.00 1VS1 sign up 14.00–15.00 Qualifying rounds 15.15–17.45 Battles 18.00 Event ends See more information on the FM24 event weekend: https://facebook.com/events/s/flow-mo-crew-24th-year-anniver/2527185607683642/ The event will be organised by: Flow Mo Crew and Saiffa / Flow Mo Dance School The event is supported by: The Finnish Cultural Foundation, City of Helsinki and Stoa
Vuosaari presents House No. 358: a comedy-drama about loneliness with an Ancient Greek twist.
Vuosaari presents House No. 358: a comedy-drama about loneliness with an Ancient Greek twist. In a Finnish apartment block, residents with various backgrounds struggle to connect—until the Greek gods arrive, bringing chaos, desire, and change. A story of connection, love, and the courage to be seen. Languages: mainly English, with some Finnish, Arabic, and Spanish. Duration: 1.5 hours. Performances: 29.4. at 18.00 30.4. at 18.00 2.5. at 14.00 Location: Vuotalo, Vuosali, Mosaiikkitori 2. FREE ENTRY - No booking needed, Vuosali is very big! Just come and bring your friends too! 🤩 Theatre Vuosaari is an international theatre group of Helsingin työväenopisto since 2019.
Molly Hammar lähtee uransa suurimmalle kiertueelle – debyyttialbumi julkaistaan syksyllä
Molly Hammar ger sig ut på sin största turné hittills – släpper debutalbum i höst
Molly Hammar lähtee uransa suurimmalle kiertueelle – debyyttialbumi julkaistaan syksyllä Uusi single Aldrig ensam igen merkitsee Molly Hammarille uuden luvun alkua. Syksyllä julkaistaan debyyttialbumi Livsvittne, jota seuraa laaja kiertue Suomessa ja Ruotsissa. Kiertue alkaa Örebrossa Ruotsissa 22. lokakuuta, ja konsertteja on syksystä 2026 kevääseen 2027. Molly Hammar on tehnyt odotetun paluun uudella musiikilla. Single Aldrig ensam igen on kirjoitettu yhdessä lauluntekijä ja tuottaja Peter Kvintin (Darin, Albin Lee Meldau ym.) kanssa. Julkaisu on ensimakua syksyllä julkaistavalta debyyttialbumilta Livsvittne. Pitkään odotettu albumi on Hammarille henkilökohtainen ja samalla tärkeä merkkipaalu hänen urallaan. Albumin julkaisun myötä artisti lähtee kiertueelle. Jo 15-vuotisen artistiuran tehnyt Molly Hammar julkaisee nyt ensimmäisen täyspitkän albuminsa – teoksen, joka on syntynyt ajan, kokemuksen ja vahvan taiteellisen etsinnän kautta. Viimeisen vuoden aikana artisti on työskennellyt tiiviisti tuottaja-lauluntekijä Kvintin kanssa studiossa. Heidän yhteisen luovan prosessin myötä Hammarin ilmaisutaito on vahvistunut entisestään. Lopputuloksena on albumi, joka tuntuu samanaikaisesti ajattomalta ja nykyaikaiselta. Kokonaisuuden vahvat melodiat ja sielukkaat tekstit nostavat ruotsalaislaulajan upean äänen keskiöön. Uusi single Aldrig ensam igen on voimaannuttava rakkauslaulu joka kertoo siitä, kun uskaltaa antautua onnelle täysin. ”’Aldrig ensam’ igen kertoo siitä, että uskaltaa nauttia elämän valoisista hetkistä, valosta, ja voida hyvin ilman huolta. Siitä kuinka voi huoletta olla onnellinen. Minun on ollut vaikea hyväksyä sitä – aivan kuin kaikki pyrkisivät onnellisuuteen, mutta kun sen lopulta saavuttaa, siihen ei uskalla luottaa saati olla siinä läsnä. Minulle se on ollut matka, jota on tukenut se, että olen tavannut ihmisen, joka näkee minut omana itsenäni”, artisti kertoo. 22. lokakuuta Molly Hammar aloittaa kiertueensa Ruotsissa. Siitä seuraa laaja kiertue ympäri maata, jonka aikana yleisö pääsee todistamaan Hammarin uran uutta lukua. Kiertue kantaa samaa nimeä kuin albumi Livsvittne ja yhdistää kokonaisuuden – laulunteosta live-esiintymiseen. ”Se, etten ole esiintynyt livenä, on alkanut tuntua minusta luonnottomalta todellisuudelta, jossa minusta tulee alistimuloitunut ja turhautunut. Nyt haluan vain päästä takaisin ihmisten pariin, jotta voin todella tuntea. Tavallaan tämä kiertue tuntuu suurimmalta asialta, jonka olen tehnyt: saan esittää huolella työstetyn debyyttialbumini. Mutta se on myös todella jännittävää”, Molly Hammar kertoo. Kesto n. 90 min, ei väliaikaa Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton ei anniskelua.
Molly Hammar ger sig ut på sin största turné hittills – släpper debutalbum i höst Med nya singeln ”Aldrig ensam igen” markerar Molly Hammar starten på ett nytt kapitel. I höst släpps debutalbumet ”Livsvittne”, följt av en omfattande turné över Sverige och Finland med premiär i Örebro den 22 oktober och spelningar som sträcker sig från hösten 2026 in i våren 2027. Molly Hammar är tillbaka med ny musik. Singeln ”Aldrig ensam igen” är skriven tillsammans med låtskrivaren och producenten Peter Kvint (Darin, Albin Lee Meldau med flera) och är hämtad från det kommande debutalbumet ”Livsvittne”, som släpps i höst. Albumet är efterlängtat och djupt personligt – en tydlig milstolpe i hennes karriär. I samband med releasen ger hon sig även ut på turné. Efter 15 år som artist släpper Molly Hammar nu sitt första fullängdsalbum – ett verk som vuxit fram genom tid, erfarenhet och ett starkt konstnärligt sökande. Under det senaste året har hon arbetat nära Peter Kvint i studion, i en organisk och fördjupad process där hon landat i sitt uttryck. Resultatet är ett album som känns både tidlöst och samtida, med starka melodier och själfulla texter där hennes röst står i centrum. Nya singeln ”Aldrig ensam igen” är en upplyftande kärlekshymn om att våga omfamna lyckan fullt ut. Molly berättar: – ”Aldrig ensam igen” handlar om att våga vara i det fina i livet, i ljuset och ha det bra, utan oro. Det är liksom okej att vara superlycklig. Jag har nog tidigare haft svårt för det – det är som att alla strävar efter lycka och när man väl har det så vågar man knappt tro det och vara närvarande i det. För mig har det varit en process, förstärkt av att träffa en person som verkligen ser mig för den jag är. Den 22 oktober har Molly Hammar turnépremiär i Örebro. Därefter följer en omfattande turné genom hela landet, där publiken får möta henne i ett nytt kapitel av karriären. Turnén bär samma namn som albumet ”Livsvittne” och knyter samman helheten – från låtskrivande till liveframträdande. – Att inte spela live har börjat kännas som en onaturlig verklighet för mig, där jag blir en understimulerad och frustrerad kvinna Så nu vill jag bara ut och möta människor igen så jag kan känna På ett sätt känns den här turnén som det största jag har gjort, att få spela mitt genomarbetade debutalbum. Men det är också jättenervöst, säger Molly Hammar.
UMO Helsinki Ensemble – Latin Jazz – Lounaskonsertti
UMO Helsinki Ensemble – Latin Jazz – Lunchkonsert
UMO Helsinki Ensemble – Latin Jazz – Lunch time concert
Savoy-teatteri & UMO Helsinki Jazz Orchestra
Savoy-teatern & UMO Helsinki Jazz Orchestra
Savoy Theatre & UMO Helsinki Jazz Orchestra
Konsertti on loppuunvarattu, mahdollisesti vapautuvia paikkoja voi tulla jonottamaan paikan päälle. Ennakkolipulla sisään klo 11.50 asti, tämän jälkeen mahdollisesti tyhjäksi jääneille paikoille otetaan jonosta liputtomia asiakkaita.
Jazz till lunch – ja tack! Savoy-teaterns UMO Helsinki Jazz Orchestras populära jazzkonserter fortsätter våren 2026! Gratisbiljetter till denna konsert kan bokas från och med onsdagen den 22 april kl. 15 på Savoy-teatern och Lippu.fi, se nedan för mer information.
Jazz for lunch – yes please! The Savoy Theatre’s and UMO Helsinki Jazz Orchestra’s much-anticipated lunch concerts continue in the spring season of 2026! The free concert tickets can be reserved from Wednesday 22nd April at 3 pm onwards at the Savoy Theatre and Lippu.fi, see below for more detailed instructions.
Konsertti on loppuunvarattu, mahdollisesti vapautuvia paikkoja voi tulla jonottamaan paikan päälle. Ennakkolipulla sisään klo 11.50 asti, tämän jälkeen mahdollisesti tyhjäksi jääneille paikoille otetaan jonosta liputtomia asiakkaita. Jazzia lounaaksi – kyllä kiitos! Savoy-teatterin ja UMO Helsinki Jazz Orchestran toivotut lounaskonsertit jatkuvat taas kevätkaudella 2026! Tämän konsertin ilmaisliput ovat varattavissa ke 22.4. klo 15 alkaen Savoy-teatterista ja Lippu.fi:stä, lue tarkemmat ohjeet alempaa. Toukokuun lounaskonsertissa jazzin sielukkaat melodiat ja improvisaatio lyövät kättä Latinalaisen Amerikan elämäniloisten rytmien kanssa! Anna rytmin viedä New Yorkin savuisille jazzklubeille ja Kuuban ja Brasilian lämpöön. Latin jazzin juuret ulottuvat 1900-luvun alkuun, jolloin kuubalaiset siirtolaiset toivat Yhdysvaltoihin synkopoituja rytmejään, jotka vaikuttivat ajan pioneerisäveltäjiin. Genren varsinainen nousu tapahtui 1940-luvulla New Yorkissa, kun kuubalaiset muusikot sulauttivat jazzin kuubalaisiin tanssirytmeihin, kuten mamboon ja rumbaan. Myöhemmin 1950–1960-luvuilla brasilialaiset vaikutteet rikastuttivat genren pehmeämmillä sambarytmeillä, ja näin syntyi bossa nova. Latin jazz on musiikillista dialogia eri mannerten välillä – hyväntuulista, energistä ja tanssittavaa! UMOn riveistä koottua pienempää kokoonpanoa UMO Helsinki Ensembleä luotsaa lead-pasunisti Gustav Nyström. Ohjelmiston on suunnitellut Kasperi Sarikoski. Konsertti on osa UMOn 50-vuotisjuhlakauden ohjelmistoa. Kokoonpano: Gustav Nyström, pasuuna ja yhtyeenjohto Ville Vannemaa, huilu Kirmo Lintinen, piano Joshua Levine, basso Oscar El Husseini, perkussiot Sami Lehto, rummut HUOM! Vapaa pääsy, mutta lippu tarvitaan. Hankithan lipun ennakkoon ke 22.4. klo 15 alkaen Savoy-teatterin lippuluukulta (0 €) tai Lippu.fi-verkkokaupasta (0 €). Lippu.fi:n myyntipisteissä kulut ovat 3 € / tilaus. Max. 2 lippua / varaus. Isommat ryhmävaraukset suoraan Savoysta. Ennakkolipulla sisään klo 11:50 asti. Tämän jälkeen mahdollisesti tyhjäksi jääneet paikat täytetään liputtomilla asiakkailla. Kannattaa tulla ajoissa paikalle, koska saliin ei pääse myöhässä. Konsertin kesto 1 h. UMO Helsinki Jazz Orchestra – The Greatest Feats since 1975. Jo 50 vuotta jazzin urotekoja ja taidonnäytteitä! 50-vuotisjuhlakauttaan kesästä 2025 kevääseen 2026 viettävä UMO Helsinki Jazz Orchestra on ollut vuosikymmenten ajan suomalaisen jazzin huipulla. Vuosien saatossa Yrjö- ja Emma-palkittu ja Grammy-ehdokkaanakin ollut UMO on levyttänyt yli 60 albumia ja esiintynyt niin kansainvälisten jazzin kärkinimien kuin kotimaisten artistien kanssa. Yksi on ja pysyy: UMOn ydin on uudessa musiikissa. Juhlakaudella muistellaan menneitä ja juhlistetaan saavutuksia, ja pidetään katse tiukasti tulevaisuudessa. Juhli yhdessä UMOn kanssa! www.umohelsinki.fi
Jazz till lunch – ja tack! Savoy-teaterns UMO Helsinki Jazz Orchestras populära jazzkonserter fortsätter våren 2026! Gratisbiljetter till denna konsert kan bokas från och med onsdagen den 22 april kl. 15 på Savoy-teatern och Lippu.fi, se nedan för mer information. Under lunchkonserten i maj kombineras jazzens själfulla melodier och improvisation med Latinamerikas livliga rytmer! Låt rytmen ta dig till de rökiga jazzklubbarna i New York och till Kubas och Brasiliens värme. Latin jazzens rötter går tillbaka till början av 1900-talet, då kubanska invandrare tog med sig sina synkoperade rytmer till USA och påverkade den tidens banbrytande kompositörer. Genren tog fart på allvar på 1940-talet i New York, då kubanska musiker blandade jazz med kubanska dansrytmer som mambo och rumba. Senare, på 1950- och 1960-talen, berikade brasilianska influenser genren med mjukare sambarytmer, och bossa nova föddes. Latin jazz är en musikalisk dialog mellan kontinenterna – fartfylld, energisk och dansant! UMO Helsinki Ensemble, som är en mindre grupp ur UMO:s led, leds av lead-trombonisten Kasperi Sarikoski, som också har planerat konsertens innehåll. Konserten är en del av programmet under UMO:s 50-årsjubileumssäsong. OBS! Fritt inträde, men biljett behövs. Köp din biljett i förväg från och med onsdagen den 22 april kl. 15 i Savoy-teaterns biljettkassa (0 euro) eller webbutiken Lippu.fi (0 euro). På Lippu.fi:s försäljningsställen är tilläggsavgiften 3 euro per bokning. Högst 2 biljetter/bokning. Större gruppbokningar direkt till Savoy. Entré med förköpsbiljett fram till kl. 11:50. Eventuella tomma platser fylls därefter av kunder utan biljett. Kom i god tid, för du kommer inte in i salen om du är försenad. Konserten är 1 timme lång. UMO Helsinki Jazz Orchestra – The Greatest Feats since 1975. Redan 50 år av jazzbragder och konststycken! UMO Helsinki Jazz Orchestra, som firar sitt 50-årsjubileum från sommaren 2025 till våren 2026, har i årtionden hört till de främsta inom finländsk jazz. Under årens lopp har UMO tilldelats både Yrjö- och Emma-priser, varit nominerad till en Grammy, spelat in mer än 60 album samt uppträtt med internationella jazzstorheter såväl som finländska artister. En sak är och förblir: UMO:s kärna finns i den nya musiken. Under jubileumssäsongen minns vi det som varit och firar framgångar, med blicken stadigt riktad mot framtiden. Fira tillsammans med UMO! www.umohelsinki.fi
Jazz for lunch – yes please! The Savoy Theatre’s and UMO Helsinki Jazz Orchestra’s much-anticipated lunch concerts continue in the spring season of 2026! The free concert tickets can be reserved from Wednesday 22nd April at 3 pm onwards at the Savoy Theatre and Lippu.fi, see below for more detailed instructions. In the lunch concert in May, the soulful jazz melodies and improvisation of jazz meet the exuberant rhythms of Latin America! Let the rhythm transport you to the smoky jazz clubs of New York and the warmth of Cuba and Brazil. The roots of Latin Jazz go back to the beginning of the 20th century when Cuban immigrants brought their syncopated rhythms to the US and influenced the pioneering composers of the time. The genre got its proper breakthrough in New York in the 1940s when Cuban musicians brought together jazz with Cuban dance rhythms such as mambo and rumba. Later in the 1950s and 1960s, Brazilian influences enriched the genre with softer samba rhythms, giving birth to bossa nova. Latin jazz is a musical dialogue between different continents – good-humoured, energetic and inviting to dance! The smaller UMO Helsinki Ensemble, with musicians from the UMO, is led by the lead trombone player Gustav Nyström. The programme is planned by Kasperi Sarikoski. The concert is part of UMO’s 50th anniversary season. Line-up: Gustav Nyström, trombone and lead Ville Vannemaa, flute Kirmo Lintinen, piano Joshua Levine, bass Oscar El Husseini, percussions Sami Lehto, drums Please note! The concert will be held in the Savoy Theatre at 12-13. The admission is free but we recommend that you book a ticket in advance at the Savoy Theatre box office (0 €) or Lippu.fi (1,50 – 3 € commission). Admission only with pre-booked tickets until 11:50am, after which the remaining seats will be given to customers without a pre-booking. Please arrive early as the doors will be closed once the concert has started. The duration of the concert is 1 hour. UMO Helsinki Jazz Orchestra – The Greatest Feats since 1975. Get ready to groove as we mark 50 years of achievements and mastery in jazz! UMO Helsinki Jazz Orchestra celebrates its 50th anniversary season from summer 2025 to spring 2026. Throughout these decades, the orchestra has been at the forefront of Finnish jazz. Over the years, UMO has recorded over 60 albums, received Yrjö and Emma prizes, and even a Grammy nomination. The orchestra has shared the stage with international jazz stars as well as Finnish artists. One thing remains constant: the core of UMO is in new music. Join us for our anniversary season to look back on the past and celebrate our achievements, all while keeping our eyes firmly on the exciting future ahead. Come and celebrate together with the UMO! www.umohelsinki.fi
TOPMOST on yksi Suomen pophistorian merkittävimmistä yhtyeistä!
TOPMOST är ett av de betydelsefullaste banden i den finska pophistorien!
TOPMOST is one of the most important bands in Finnish pop history!
TOPMOST on yksi Suomen pophistorian merkittävimmistä yhtyeistä! Topmostin perustamisesta on kulunut 60 vuotta. Kyseessä on Suomen oloissa ja jopa koko maailmassa ainutlaatuinen kokoonpano – bändi soittaa edelleen lähes originaalikokoonpanossa (4/6). Montako alkuperäistä on Rollareissa? Topmost oli Suomen suosituin bändi vuosina 1966–67. Se oli myös erittäin tunnettu Pohjoismaissa. ”Mitään näin fantastista ei ole kuultu sitten Beatlesin”, hehkutti Expressen-lehti vuonna 1966. Topmostin juhlavuosi 2024 oli ikimuistoinen. Salit täyttyivät kiitettävästi ja tunnelma on ollut paikoin lähes hurmoksellinen. HS:n Pertti Avola kirjoitti erittäin hienon arvostelun Topmostin 20.8.2024 Savoy-teatterin juhlakonsertista. Topmost 60 Forever -juhlavuosi päättyi arvokkaasti ke 11.12. Tavastia-klubin pyhäkköön. Maaliskuun 7. päivänä 2025 Gugi Kokljuschkin, Topmostin perustajajäsen ja yhtyeen toinen laulusolisti, poistui keskuudestamme nopeasti edenneen sairauden vuoksi. Isosta surusta ja menetyksestä huolimatta Topmost on päättänyt jatkaa ilman Gugia hieman päivitetyllä kokoonpanolla. Topmostissa soittaa edelleen neljä alkuperäistä jäsentä: Harri Saksala, Kisu Jernström, Holle Holopainen ja Eero Lupari. Koskettimissa soittaa mm. Remun, Hectorin, Kirkan ja Wigwamin riveistä tuttu kosketinsoittaja, kitaristi ja laulaja Mikko Rintanen. Kesto: 2 t, sis. 15 min väliajan
TOPMOST är ett av de betydelsefullaste banden i den finska pophistorien! Det har gått 60 år sedan Topmost grundades. Det är fråga om en unik sammansättning i Finland och till och med i hela världen – bandet spelar fortfarande, och nästan med orginalsammansättningen (4/6). Hur många originalspelare finns det i The Rolling Stones? Topmost var det mest populära bandet i Finland 1966–67. Bandet var också mycket känt i de nordiska länderna. ”Något så här fantastiskt har man inte hört sedan Beatles”, skrev tidningen Expressen 1966. Topmosts jubileumsår 2024 blev minnesvärt. Salarna fylldes utomordentligt och stämningen har ställvis varit nästan extatisk. Pertti Avola från HS skrev en mycket fin recension av Topmosts jubileumskonsert den 20 augusti 2024 på Savoy-teatern. Topmost 60 Forever-jubileumsåret avslutades på ett värdigt sätt onsdagen den 11 decemberi Tavastia-klubbens helgedom. Den 7 mars 2025 avled Gugi Kokljuschkin, grundare av och den andra sångaren i Topmost, till följd av en snabbt framskridande sjukdom. Trots den stora sorgen och förlusten har Topmost beslutat att fortsätta utan Gugi med en något uppdaterad sammansättning. Topmost omfattar fortfarande fyra originalmedlemmar: Harri Saksala, Kisu Jernström, Holle Holopainen och Eero Lupari. Keyboardisten, gitarristen och sångaren Mikko Rintanen, känd från att ha spelat med Remu, Hector, Kirka och Wigwam, spelar keyboard. Längd: 2 h, inklusive en paus på 15 min.
TOPMOST is one of the most important bands in Finnish pop history! It's now been 60 years since Topmost was founded. The band has a unique line-up for Finland and even the world, still boasting an almost fully original line-up of members (4/6). How many original members still play in the Rolling Stones? Topmost was the most popular band in Finland in 1966–1967. It was also very well known in other Nordic countries. “Nothing this fantastic had been heard since the Beatles,” enthused Expressen magazine in 1966. Topmost's anniversary year 2024 was a memorable one. The venues were crowded, filled with sometimes near-ecstatic audiences. Pertti Avola of Helsingin Sanomat wrote a very positive review of Topmost's anniversary concert at the Savoy Theatre on 20 August 2024. The Topmost 60 Forever anniversary year received a dignified farewell at the famous Tavastia-klubi on 11 December. On 7 March 2025, Gugi Koklyushkin, a founding member and co-vocalist of Topmost, passed away due to a rapidly progressing illness. Despite this great loss and the grief, Topmost has decided to continue on without Gugi, with a slightly updated line-up. Topmost still features four of its original members: Harri Saksala, Kisu Jernström, Holle Holopainen and Eero Lupari. Keyboardist, guitarist and singer Mikko Rintanen, known for performing with stars such as Remu, Hector, Kirka and Wigwam, will play the keyboards. Duration: 2 hours, incl. a 15-min intermission
Vimma, Dragsvik ja luovaa tekemistä kaikille – Malmin tapahtumakesä 2026
Vimma, Dragsvik och kreativa aktiviteter för alla – Malms evenemangssommar 2026
Vimma, Dragsvik and creative activities for all – Malmi Summer of Events 2026
Malmin tapahtumakesä alkaa energisesti, kun Vimma ja Dragsvik valtaavat konttilavan ja torille tuodaan luovaa tekemistä kaiken ikäisille.
Malms evenemangssommar inleds med energi när Vimma och Dragsvik tar över containerscenen och det bjuds på kreativa aktiviteter för alla åldrar på torget.
Malmi Summer of Events will start with a blast of energy as Vimma and Dragsvik take over the container stage and the market square is filled with creative activities for all ages.
Malmin tapahtumakesä alkaa energisesti, kun Vimma ja Dragsvik valtaavat konttilavan ja torille tuodaan luovaa tekemistä kaiken ikäisille. Tervetuloa avaamaan kesä Ala-Malmin torille! Malmin tapahtumakesä 2026 käynnistyy uudessa tapahtumapaikassa Ala Malmin torilla, kun Ala-Malmin puistoa remontoidaan. Päivä tarjoaa musiikkia, yhteisöllistä tekemistä ja vahvoja kannanottoja – anarkopopin antikapitalistisesta energiasta ilmastoaktivismin sävyttämään indierockiin. Tehdään Ala-Malmin torista kaikille viihtyisä kesäkeidas! Päivän ohjelma klo 14.30–18.30 Luovaa toimintaa kaiken ikäisille Malmin nuorisotyöyksikön kesätyöntekijät järjestävät hyvän mielen tekemistä ja osallistavaa ohjelmaa kaiken ikäisille. Tule mukaan kokeilemaan, osallistumaan ja viihtymään! klo 17.00–19.00 Helsinki EkoArt: Minun metsäni -näyttelyn avajaiset Malmitalon Galleriassa Esillä Helsingin Taiteilijaseuran ja Tampereen Taiteilijaseuran yhteisöllisen ekologisen taiteen työpajan piirustuksista ja maalauksista koottu näyttely, joka levittäytyy galleriatilasta myös Malmitalon muihinkin yleisiin tiloihin. Näyttelyn teokset on valmistettu pääosin luonnonkasvimusteilla ja orgaanisilla työvälineillä. Työpajoissa ohjaajina ovat toimineet kuvataiteilijat Satu Kalliokuusi ja Terhi Ekebom. klo 17.30–18.20 Dragsvik – anarko-popin uudet aallot Helsinkiläinen Dragsvik avaa tapahtumakesän konttilavalla. Vuonna 2020 perustettu yhtye julkaisee kolmannen albuminsa Kapital kesäkuussa 2026, ja uusi tuotanto vie bändin kohti melodisempaa, pop-koukkuisempaa ja elektronisempaa ilmaisua. Teemoina soivat toivo, solidaarisuus, transoikeudet, luokkaylpeys, filantropia ja rauha. Dragsvik tunnetaan intensiivisistä live-esiintymisistään – nyt bändi on jälleen nähtävissä kesän keikoilla. Kokoonpano: Sirkku, Maiju, Agnes ja Jussi. klo 19.00–20.00 Vimma – ilmastoaktivismin ääni ja anteeksipyytelemätön energia Illan päättää Vimma, jonka musiikki yhdistää indierockin, popin, kansanmusiikin ja hiphopin vaikutteita. Yhtyeen kappaleet käsittelevät ilmastokriisiä, aktivismia ja luontosuhdetta – välillä riehakkaasti, välillä haikeasti, mutta aina tinkimättömällä energialla. Kokoonpano: Eeva Rajakangas (laulu), Pessi Jouste (viulu), Roope Jokinen (viulu), Kalle Outila (kitara), Aino Kallio (piano), Santeri Kettu (basso), Vilho Louhivuori (rummut). Tapahtumiin on vapaa pääsy!
Malms evenemangssommar inleds med energi när Vimma och Dragsvik tar över containerscenen och det bjuds på kreativa aktiviteter för alla åldrar på torget. Välkommen att inleda sommaren på Nedre Malms torg! Malms evenemangssommar 2026 drar igång på den nya evenemangsplatsen Nedre Malms torg, eftersom Nedre Malms park renoveras. Dagen bjuder på musik, gemensamma aktiviteter och starka ställningstaganden – från anarkopopens antikapitalistiska energi till indierock med toner av klimataktivism. Vi gör Nedre Malms torg till en trivsam sommaroas för alla! Dagens program kl. 14.30–18.30 Kreativa aktiviteter för alla åldrar Sommarjobbare från Malms ungdomsarbetsenhet ordnar trevliga aktiviteter och inkluderande program för alla åldrar. Kom med och testa, delta och ha roligt! kl. 17.30–18.20 Dragsvik – anarkopopens nya vågor Helsingforsbandet Dragsvik öppnar evenemangssommaren på containerscenen. Bandet, som grundades 2020, ger ut sitt tredje album Kapital i juni 2026, och den nya produktionen för bandet mot ett mer melodiskt, poppigt och elektroniskt uttryck. Temana är hopp, solidaritet, transpersoners rättigheter, klasstolthet, filantropi och fred. Dragsvik är känt för sina intensiva liveframträdanden – och nu kan du se dem igen under sommarens spelningar. Sammansättning: Sirkku, Maiju, Agnes och Jussi. kl. 19.00–20.00 Frenzy – klimataktivismens röst och en energi som inte ber om ursäkt Kvällen avslutas med Vimma, vars musik kombinerar influenser från indierock, pop, folkmusik och hiphop. Bandets låtar handlar om klimatkrisen, aktivism och förhållandet till naturen – ibland högljutt, ibland vemodigt, men alltid med kompromisslös energi. Sammansättning: Eeva Rajakangas (sång), Pessi Jouste (violin), Roope Jokinen (violin), Kalle Outila (gitarr), Aino Kallio (piano), Santeri Kettu (bas), Vilho Louhivuori (trummor). Evenemangen har fritt inträde
Malmi Summer of Events will start with a blast of energy as Vimma and Dragsvik take over the container stage and the market square is filled with creative activities for all ages. Come kick off the summer with us on Ala-Malmi Square! The 2026 summer event season of Malmi will kick off on at a new venue on Ala-Malmi Square while Ala-Malmi Park is being renovated. The day will feature music, communal activities and strong statements – from the anti-capitalist energy of anarcho-pop to indie rock infused with climate activism. Let us make Ala-Malmi Square an enjoyable summer oasis for everyone! The day’s programme 14.30–18.30 Creative activities for all ages Summer workers of the Malmi Youth Work Unit will provide fun and inclusive activities for people of all ages. Come experiment, participate and have fun with us! 17.30–18.20 Dragsvik – new waves of anarcho-pop The Helsinki-based band Dragsvik will open the summer of events on the container stage. Founded in 2020, the band are set to release their third album Kapital in June 2026, with the new material taking the group’s sound towards a more melodic and electronic feel filled with pop hooks. The themes of the band’s music include hope, solidarity, trans rights, class pride, philanthropy and peace. Dragsvik are known for their intense live performances – and they can now once again be seen on summer stages. Line-up: Sirkku, Maiju, Agnes and Jussi. 19.00–20.00 Vimma – the voice and unapologetic energy of climate activism The evening will end with Vimma, whose music combines indie rock, pop, folk and hip hop influences. The band’s songs deal with the climate crisis, activism and people’s relationship with nature – sometimes boisterously, sometimes wistfully, but always with uncompromising energy. Line-up: Eeva Rajakangas (vocals), Pessi Jouste (violin), Roope Jokinen (violin), Kalle Outila (guitar), Aino Kallio (piano), Santeri Kettu (bass), Vilho Louhivuori (drums). Entry to the events is free of charge!
LOPPUUNMYYTY: Teatteri Hevosenkenkä: Tatu ja Patu etsivinä
SLUTSÅLT: Teatteri Hevosenkenkä: Tatu ja Patu etsivinä (Tatu och Patu som detektiver)
SOLD-OUT: Hevosenkenkä Theatre: Tatu ja Patu etsivinä
Omituiset puolittamistapaukset Outolassa tempaavat Tatun ja Patun keskelle salaperäisten tapahtumien ketjua.
Omituiset puolittamistapaukset Outolassa tempaavat Tatun ja Patun keskelle salaperäisten tapahtumien ketjua. Mysteerien selvittämiseen tarvitaan rautahermoisten ammattilaisten terävää ja äärettömän nopeaa päättelykykyä. Tatu ja Patu perustavat etsivätoimiston ja heidän outolalaiset älynystyränsä joutuvat tositoimiin. Kuka tämä mystinen Puolittaja on? Missä hän piileksii? Ja miksi hän puolittaa? Vahingonteot on selvitettävä, ja siihen pystyvät vain etsivä Tatu ja etsivä Patu. Tekijät: Dramatisointi ja ohjaus: Elina Stirkkinen Nuket: Fanni Lieto Lavastus: Juhana Hirvonen Musiikki: Tommi Lindell Laulu: Maiju Lindell Valosuunnittelu ja projisoinnit: Jani Salmi Äänisuunnittelu: Janne Levänen Rooleissa: Krista Putkonen-Örn ja Antero Nieminen Äänirooleissa: Pekka Heiman, Tuisku Levänen, Mona Salmi ja Elina Stirkkinen Esitystekniikka: Janne Levänen ja Jani Salmi Lavasteiden rakennus: Horst Wein ja Juhana Hirvonen Esitys perustuu kirjaan: Aino Havukainen ja Sami Toivonen: TATU JA PATU ETSIVINÄ -Tapaus Puolittaja Kesto: noin 45 min Ikäsuositus: 3+ Kieli: suomi
De märkliga halveringsfallen i Outola kastar Tatu och Patu rakt in i en kedja av mystiska händelser. För att lösa gåtorna krävs järnnerviga proffs med blixtsnabb slutledningsförmåga! Tatu och Patu grundar en detektivbyrå, och deras knasiga hjärnor får verkligen jobba. Vem är denna mystiska Halveraren? Var gömmer hen sig? Och varför halverar hen? Skadegörelsen måste uppklaras – och bara detektiven Tatu och detektiven Patu klarar det! Skapare: Dramatisering och regi: Elina Stirkkinen Dockor: Fanni Lieto Iscensättning: Juhana Hirvonen Musik: Tommi Lindell Sång: Maiju Lindell Ljusdesign och projicering: Jani Salmi Ljuddesign: Janne Levänen I rollerna: Krista Putkonen-Örn och Antero Nieminen I röstrollerna: Pekka Heiman, Tuisku Levänen, Mona Salmi och Elina Stirkkinen Föreställningsteknik: Janne Levänen och Jani Salmi Kulissbygge: Horst Wein och Juhana Hirvonen Föreställningen baserar sig på boken: Aino Havukainen och Sami Toivonen TATU JA PATU ETSIVINÄ – Tapaus Puolittaja (TATU OCH PATU SOM DETEKTIVER – Fallet Halveraren) Längd: cirka 45 min. Åldersrekommendation: 3+ Språk: finska
Strange cases of halving occurring in Outola plunge Tatu and Patu into the middle of a chain of mysterious events. Solving these mysteries demands the sharp and lightning-fast skills of reasoning of professionals with nerves of steel. Tatu and Patu set up a detective agency, putting their big brains into work. Who is this mysterious villain? Where are they hiding? And why do they keep halving stuff? These misdeeds must be solved, and only detectives Tatu and Patu can do it. Creators: Dramatised and directed by: Elina Stirkkinen Puppets: Fanni Lieto Staging: Juhana Hirvonen Music: Tommi Lindell Vocals: Maiju Lindell Lighting design and projections: Jani Salmi Sound design: Janne Levänen Starring: Krista Putkonen-Örn and Antero Nieminen Voice roles: Pekka Heiman, Tuisku Levänen, Mona Salmi and Elina Stirkkinen Presentation technology: Janne Levänen and Jani Salmi Stage building: Horst Wein and Juhana Hirvonen The performance is based on the book: Aino Havukainen and Sami Toivonen: TATU JA PATU ETSIVINÄ -Tapaus Puolittaja Duration: approximately 45 minutes Recommended ages: 3+ Language: Finnish
Lavastettu juttu – kesäkurssi 7–12-vuotiaille lapsille (TÄYNNÄ)
En iscensatt affär – sommarkurs för barn i åldern 7–12 år (FULL)
A Staged Affair – summer course for children aged 7–12 (FULL)
Kurssilla pohditaan mediataiteen ja esitystaiteen keinoin medialukutaitoa ja suunnitellaan esitys, joka videoidaan.
På kursen används mediekonst och scenkonst för att reflektera över medieläskunnighet och planera en föreställning som videofilmas.
During the course, media literacy is explored through the means of media arts and performance art. Children will create a performance which is recorded and edited into a short movie.
Kurssilla pohditaan mediataiteen ja esitystaiteen keinoin medialukutaitoa ja suunnitellaan esitys, joka videoidaan. Mitä medialukutaito tarkoittaa? Mistä tietää onko jokin asian totta? Miltä voi tuntua, kun jokin paljastuu valheeksi? Millä tavoilla meidän käsityksiämme todellisuudesta rakennetaan? Kurssin aikana suunnitellaan ja toteutetaan leikin kautta esitys, jossa kesäkurssilaiset pohtivat medialukutaitoa ja omaa suhdettaan esitettyyn todellisuuteen. Esitys suunnitellaan ja käsikirjoitetaan yhdessä. Harjoiteltu esitys kuvataan ja editoidaan valmiiksi videoteokseksi. Tutustumme esityksen valmistamisen päävaiheisiin, joihin kuuluu lavastus, puvustus, kuvaaminen ja videoeditointi helpoilla editointiohjelmilla. Tutustumme näyttelemiseen ja esiintymiseen kehollisten harjoitteiden ja leikin avulla. Kurssi on tarkoitettu 7–12-vuotiaille. Kurssi ei edellytä ennakko-osaamista. Valmiit videoteokset jaetaan osallistujille kurssin päätteeksi. Kuvattuja materiaaleja ei käytetä tai säilytetä kurssin jälkeen. Osallistuminen edellyttää kuvauslupaa edellä mainittuun tarkoitukseen. Kurssiin ei sisälly ruokailua, joten lapsilla tulee olla mukana omat eväät ja juomapullo. Ohjaajina toimivat taidekasvattajat Andra Sarenius ja Saban Ramadani. Kielet: suomi ja englanti tarvittaessa. Ilmoittautuminen Ilmoittaudu mukaan hauskalle ja leikkisälle Caisan kesäkurssille! Ilmoittautuminen on sitova. Mahdolliset peruutukset mahdollisimman ajoissa. Vahvistamme ilmoittautumisen sähköpostitse. Kurssikokonaisuus vk 24 8.6–12.6. ma–pe klo 10–14. Ilmoittaudu tästä viikon 24 kesäkurssille (aukeaa pian) Kysymykset ja tiedustelut: teemu.savikurki@hel.fi
På kursen används mediekonst och scenkonst för att reflektera över medieläskunnighet och planera en föreställning som videofilmas. Vad är medieläskunnighet? Hur vet man om något är sant? Hur kan det kännas när något avslöjas som en lögn? På vilket sätt är våra verklighetsuppfattningar konstruerade? Under kursen planeras och genomförs en lekfull föreställning där kursdeltagarna reflekterar över medieläskunnighet och sin egen relation till den verklighet som presenteras. Föreställningen är planerad och skriven tillsammans. Den inövade föreställningen filmas och redigeras till ett färdigt videoverk. Vi bekantar oss med de viktigaste skeden i att göra en föreställning, inklusive scenografi, kostymdesign, filmning och videoredigering med lättanvänd programvara före redigering. Vi lär oss om skådespeleri och uppträdande genom fysiska övningar och lek. Kursen är avsedd för 7–12-åringar. Inga förkunskaper krävs för att delta i kursen. De färdiga videoverken kommer att delas ut till deltagarna i slutet av kursen. Det filmade materialet kommer inte att användas eller förvaras efter kursen. Deltagande kräver ett filmningstillstånd för ovanstående ändamål. I kursen ingår inga måltider, så barnen bör ta med sig egen matsäck och en vattenflaska. Projektet leds av konstpedagogerna Andra Sarenius och Saban Ramadani. Språk: finska och engelska Anmälan Anmäl dig till Caisas roliga och lekfulla sommarkurs! Anmälan är bindande. Eventuella avbokningar ska göras så tidigt som möjligt. Kurspaket v 24, 8.6–12.6. må–fre 10–14 Anmälan här: (Öppnas snart)
During the course, media literacy is explored through the means of media arts and performance art. Children will create a performance which is recorded and edited into a short movie. What does media literacy mean? How do you know if something is true? How does it feel when something turns out to be a lie? In what ways are our perceptions of reality constructed? During the course, a performance is planned and implemented through play. The summer course participants reflect on media literacy and their own relationship with represented reality. The performance is planned and scripted together. The rehearsed performance is filmed and edited into a finished video work. We will get to know the main stages of making a show, which include staging, costuming, filming and video editing with easy editing programs. We get to know acting and performing through physical exercises and play. The course is intended for 7–12-year-olds. The course does not require prior knowledge. The finished video works will be distributed to the participants at the end of the course. The described materials are not used or stored after the course. Participation requires a photography permit for the aforementioned purpose. The course does not include meals, so children must bring their own snacks and a drinking bottle. The instructors are art educators Andra Sarenius and Saban Ramadani. Language: Finnish & English Registration Sign up for the fun and playful Caisa summer course! Registration is binding. Possible cancellations as early as possible. Two options to choose from: Course 1, week 23, 1.6.–5.6. mon–fri 10 am–2 pm REGISTER VIA THIS LINK: (link opens soon)
Kahlekuningatar on nykysirkusesitys, jossa metalliketjuilla toteutettu ilma-akrobatia avaa näkymiä vallan, kontrollin ja kehon välisiin suhteisiin.
Kahlekuningatar är en modern cirkusföreställning där luftakrobatik med metallkedjor öppnar upp perspektiv på relationerna mellan makt, kontroll och kroppen.
Kahlekuningatar is a contemporary circus performance in which aerial acrobatics utilising metal chains open up perspectives on the relationships between power, control and the body.
Kahlekuningatar on nykysirkusesitys, jossa metalliketjuilla toteutettu ilma-akrobatia avaa näkymiä vallan, kontrollin ja kehon välisiin suhteisiin. Sirkustaiteilija Saana Leppäsen sooloesitys Kahlekuningatar käsittelee sukupuolten epätasa-arvoa sirkuksen keinoin. Kahlekuningatar sukeltaa vallan, sukupuolen ja kehon risteyskohtiin: ei nöyrästi, vaan kruunu päässä. Lavalla nähdään henkilö, jonka ilma-akrobatia metalliketjuilla on yhtä aikaa brutaalia ja kaunista. Ketjut ovat sekä este että mahdollistaja, vallan väline ja vapauden symboli. Esitys leikittelee sukupuolen muodoilla ja merkityksillä, purkaa rooleja ja paljastaa niiden naurettavat valtarakenteet. Drag-estetiikka, sukupuolen stereotypioita korostava kehollisuus ja räiskyvän flirttaileva energia kietoutuvat fyysiseen sirkustaiteeseen. Kahlekuningatar on kunnianosoitus niille, jotka rikkovat kahleitaan ja pitävät meteliä oikeuksistaan. Konsepti ja esiintyminen: Saana Leppänen Sävellys ja musiikki: Thibaud Rancoeur Valosuunnittelu: Jaakko Sirainen Dramaturginen ja ohjauksellinen apu: Meri-Maija Näykki Puvustus ja verho-ompelu: Ella Kauppinen Tuotanto: Sirkus Aikamoinen Esityksen kesto: 45 min Ikäsuositus: +12-v Ikäraja: K-7 Esitys on sanaton. Sisältöhuomiot: Esityksessä käytetään välkkyviä valoja ja teatterisavua. Lisäksi metalliketjujen käyttö voi herättää väkivaltaisia mielleyhtymiä rajoittamisesta ja vapautumisesta.
Kahlekuningatar är en modern cirkusföreställning där luftakrobatik med metallkedjor öppnar upp perspektiv på relationerna mellan makt, kontroll och kroppen. Cirkuskonstnären Saana Leppänens soloföreställning Kahlekuningatar tar upp ojämlikhet mellan könen genom cirkusen. Kahlekuningatar dyker ner i skärningspunkterna mellan makt, kön och kroppen: inte ödmjukt, utan med en krona på huvudet. På scenen ser vi en person vars luftakrobatik på metallkedjor är både brutal och vacker. Kedjorna är både ett hinder och en möjliggörare, ett maktinstrument och en frihetssymbol. Föreställningen leker med könets former och betydelser, luckrar upp rollerna och avslöjar deras löjliga maktstrukturer. Drag-estetik, en kroppslighet som framhäver könsstereotyper och en sprakande flörtig energi flätas samman med fysisk cirkuskonst. Kahlekuningatar är en hyllning till dem som bryter sina kedjor och gör väsen av sina rättigheter. Koncept och framförande: Saana Leppänen Komposition och musik: Thibaud Rancoeur Ljusdesign: Jaakko Sirainen Produktion: Sirkus Aikamoinen Föreställningens längd: 45 min. Åldersrekommendation: 12+ år Åldersgräns: 7 år Föreställningen är ordlös. Innehållsvarningar: I föreställningen används blinkande ljus och teaterrök. Dessutom kan användningen av metallkedjor väcka associationer till våld, begränsning och frigörelse.
Kahlekuningatar is a contemporary circus performance in which aerial acrobatics utilising metal chains open up perspectives on the relationships between power, control and the body. Circus artist Saana Leppänen’s solo performance Kahlekuningatar examines gender inequality through circus. The titular ‘Queen of Chains’ dives into intersections of power, gender and the body: not humbly, but with a crown on her head. On stage, we will see a person whose aerial acrobatics featuring metal chains are simultaneously brutal and beautiful. The chains are both an obstacle and a facilitator, an instrument of power and a symbol of freedom. The performance plays with forms and meanings of gender, unravelling roles and exposing their ridiculous power structures. Drag aesthetics, bodiliness that highlights gender stereotypes and flashy flirtatious energy are intertwined with physical circus art. Kahlekuningatar is a tribute to those who break their chains and make noise about their rights. Concept and performance: Saana Leppänen Composition and music: Thibaud Rancoeur Lighting design: Jaakko Sirainen Production: Sirkus Aikamoinen Performance duration: 45 min Recommended age: 12+ Age rating: 7 The performance is non-verbal. Content notes: The performance uses flickering lights and artificial fog. Furthermore, the use of metal chains may evoke violent associations with restraint and liberation.
Stoan Vapputanssit: Amadeus Lundberg – säestysorkesterina Ari Nylundin orkesteri
Stoan Vapputanssit: Amadeus Lundbergadeus Lundbergputanssit: Amadeus Lundberg – säestysorkesterina Ari Nylundin orkesteri
Tervetuloa Stoan Vapputansseille! Siman ja munkin tuoksuisessa tunnelmassa pääset tanssimaan hurmaavan Amadeus Lundbergin ja Ari Nylundin orkesterin tahtiin. Musiikki raikaa aina iskelmän ikivihreistä klassikoista tangon tuliseen maailmaan. Lahjakas laulaja Amadeus Lundberg hurmaa yleisöään persoonallisella laulutyylillään ja karismaattisella olemuksellaan. Lundberg nousi suuren yleisön tietoisuuteen voitettuaan Tangokuninkuuden vuonna 2009, jolloin hän valloitti koko Suomen kansan sydämet laululla Onnemme kyyneleet. Amadeus on esiintynyt lukuisissa konserteissa ympäri Suomea, eri kokoonpanoissa. Hän on julkaissut virallisesti viisi albumia, joista kultarajan ylittänyt Vain rakkaus -albumi oli myydyimpien kärjessä monta viikkoa ja jopa Suomen myydyin albumi. Vanha suomalainen musiikki on sopinut Amadeuksen lauluääneen, ja hän onkin tulkinnut paljon mm. suomalaisen legendaarisen laulajan Olavi Virran musiikkia. Amadeus ei kuitenkaan halua lokeroida itseään, vaan rakastaa laulamista ja musiikkia ilman tyylilajillisia rajoitteita. Tanssin menevästä maailmasta pääset myös nauttimaan vapputunnelmasta siman ja munkkien ääreen Kahvila Stoaan. Kesto: Noin 2h Tulethan ajoissa paikalle, salin yleisökapasiteetti on rajallinen. Vapaa pääsy
Annantalon taidelauantaissa koko perhe voi viettää yhteistä aikaa taiteen parissa kaikille avoimissa työpajoissa, joissa voi piipahtaa tai viipyä pidempään.
På Annegårdens konstlördag kan hela familjen tillbringa tid tillsammans i konstworkshoppar som är öppna för alla. Man kan både titta in eller stanna kvar längre.
On Annantalo’s Art Saturdays, the whole family can spend time together with art in workshops open to everyone. You can make just a brief pitstop or stay longer.
Annantalon taidelauantaissa koko perhe voi viettää yhteistä aikaa taiteen parissa kaikille avoimissa työpajoissa, joissa voi piipahtaa tai viipyä pidempään. Oodi keväälle Luodaan tauluja kevään paljastamista aarteista. Kierrätystyöpajan ohjaa Noora Puranen Osallistumiseen ei tarvita ennakkotaitoja ja kaikki ovat tervetulleita. Tarvittaessa lapsille on saatavilla kuulosuojaimia ja muita aistiapuvälineitä. Käytössä on myös hiljainen tila. Annantalon taidelauantai on maksuton ja sopii kaiken kielisille. Lämpimästi tervetuloa Annantalolle lauantaisin!
På Annegårdens konstlördag kan hela familjen tillbringa tid tillsammans i konstworkshoppar som är öppna för alla. Man kan både titta in eller stanna kvar längre. Ode till våren Vi ska skapa tavlor av de skatter som våren avslöjar. Återbruksmaterialworkshopen leds av Noora Puranen. Inga förkunskaper krävs för att delta och alla är välkomna. Vid behov finns hörselskydd och andra sensoriska hjälpmedel tillgängliga för barnen. Det finns också ett tyst rum. Konstlördagen på Annegården är avgiftsfri. Varmt välkomna till Annegården på lördagar!
On Annantalo’s Art Saturdays, the whole family can spend time together with art in workshops open to everyone. You can make just a brief pitstop or stay longer. Ode to spring Let's make pictures from treasures revealed by spring. The recycled materials workshop is led by Noora Puranen. No skills required to participate. Everyone is welcome. If necessary, hearing protection and other sensory aids are available for children. There is also a quiet space. The Annantalo Art Saturday is free of charge. A warm welcome to Annantalo on Saturdays!
Tervetuloa viettämään Taiteiden yötä Vuotaloon! Ohjelmassa mm. näyttelyn avajaiset, tanssia ja elävää musiikkia.
Välkommen att fira Konstens natt på Nordhuset! Programmet består bland annat av en utställnings öppningsceremoni, dans och levande musik.
Welcome to Vuotalo for the Night of the Arts! The programme includes an opening ceremony for an exhibition, dancing and live music.
Tervetuloa viettämään Taiteiden yötä Vuotaloon! Ohjelmassa mm. näyttelyn avajaiset, tanssia ja elävää musiikkia. klo 16–18 / Vuotalon aula Kohti tuntematonta –näyttelyn avajaiset Tule juhlistamaan kuvittaja Pasi Pitkäsen uuden Kohti tuntematonta -näyttelyn avajaisia! Pitkänen piirtää tilaisuudessa lumoavaa, Ouroboros-sarjastaan tuttua käärmejunaa, ja tarjolla on käärmekarkkeja ja mehua. Näyttely kutsuu sukeltamaan kuvitusten rakentamiin mielikuvitusmaailmoihin, joissa seikkailu, valo ja varjo vuorottelevat. Teokset havainnollistavat kuvituksen voimaa tarinoiden herättäjänä ja haastavat pohtimaan: uskallatko astua kohti tuntematonta? Näyttely on avoinna 13.8.–26.9.2026. Huom! Maanantaiaamupäivisin näyttelytila on varattu koululaisten työpajoille. Pasi Pitkänen on kuvittaja, kirjailija ja graafikko, jonka teokset ovat saavuttaneet kansainvälistäkin menestystä. Hän on valmistunut Aalto-yliopistosta ja työskennellyt aiemmin Rovio Entertainmentilla hahmosuunnittelijana. Nykyisin hän toimii freelancerina ja asuu osan vuodesta Japanissa. klo 18–20 / Vuotori Kaupunkitanssien kauden päätöstanssit & Improvisoidut iltamat Kaupunkitanssien kauden päätösjuhlassa pääset nauttimaan Tanssiteatteri Tsuumin Improvisoidut iltamat -esityksestä, kauden viimeisistä tanssiopetustuokioista, sekä tansseista livemusiikin tahtiin. Juhlan aloittaa Improvisoidut iltamat -esitys, joka yhdistää improvisoidun tanssin ja musiikin suomalaiseen iltamaperinteeseen. Esityksessä improvisoitu tanssi ja musiikki yllättävät ja tempaavat mukaansa niin esiintyjät kuin yleisönkin. Tule mukaan katsomaan miten tunnelmat, sävelmät, liikemaailmat ja tarinat syntyvät yleisön silmien edessä! Esityksen jälkeen on luvassa vapaat tanssit elävän musiikin tahdittamana. Tanssit alkavat tanssinopetuksella Kaupunkitanssien tapaan. Tapahtumiin on vapaa pääsy!
Välkommen att fira Konstens natt på Nordhuset! Programmet består bland annat av en utställnings öppningsceremoni, dans och levande musik. kl. 16–18/Nordhusets aula Öppningsceremoni för utställningen Mot det okända Kom och fira öppningsceremonin för illustratör Pasi Pitkänens nya utställning Mot det okända! Vid evenemanget ritar Pitkänen det förtjusande ormtåget från sin serie Ouroboros. Det bjuds på ormgodis och saft. Utställningen bjuder in dig att dyka in i de fantasivärldar som illustrationerna skapar och där äventyr, ljus och skugga alternerar. Verken åskådliggör illustrationers kraft att ge liv åt berättelser samt utmanar besökarna att fundera på om de vågar ta ett steg mot det okända. Utställningen är öppen 13.8–26.9.2026. Obs! På måndagsförmiddagar är utställningslokalen reserverad för verkstäder för skolelever. Pasi Pitkänen är en illustratör, författare och grafiker, vars illustrationer också har rönt internationell framgång. Han tog examen vid Aalto-universitetet och har tidigare arbetat som figurdesigner på Rovio Entertainment. För närvarande arbetar han som frilansare och bor en del av året i Japan. kl. 18–20/Nortorg Stadsdanssäsongens avslutningsdans & Improviserade soaréer På stadsdansernas avslutningsfest får du njuta av dansteatern Tsuumis föreställning Improviserade soaréer (Improvisoidut iltamat), säsongens sista dansundervisningsstund samt dans i takt med levande musik. Festen inleds med föreställningen Improviserade soaréer, som kombinerar improviserad dans och musik med den finländska soarétraditionen. Dansen och musiken som improviseras i föreställningen överraskar och drar med sig såväl artister som publik. Kom med och se hur stämningar, melodier, rörelsevärldar och berättelser uppstår inför publikens ögon! Efter föreställningen utlovas fri dans i takt med levande musik. Dansen inleds med dansundervisning på samma sätt som vid stadsdanserna. Evenemangen har fritt inträde!
Welcome to Vuotalo for the Night of the Arts! The programme includes an opening ceremony for an exhibition, dancing and live music. 16.00–18.00 / Vuotalo lobby Opening of the Kohti tuntematonta (‘Towards the unknown’) exhibition Come and celebrate the opening of Illustrator Pasi Pitkänen's new exhibition Kohti tuntematonta! During the event, Pitkänen will draw the enchanting snake train from his Ouroboros series, and snake sweets and juice will be served. The exhibition invites you to dive into imaginary worlds built by the illustrations, where adventure, light and shadow alternate. The works showcase the power of illustration to evoke stories and challenge us to ask: do you dare to step into the unknown? The exhibition is open from 13 August to 26 September 2026. Please note! On Monday mornings, the exhibition space will be reserved for workshops for schoolchildren. Pasi Pitkänen is a versatile illustrator, writer and graphic designer whose works have also achieved international success. He graduated from Aalto University and previously worked at Rovio Entertainment as a character designer. He now works as a freelancer and lives in Japan for part of the year. 18.00–20.00 / Vuotori Square Dancing in the City season closing dance & Improvised Soiree At the closing party of the Dancing in the City season, you can enjoy a performance of Improvised Soiree by Tsuumi Dance Theatre, the last dance classes of the season, and dancing to live music. The celebration will be kicked off by the Improvised Soiree performance, which combines improvised dance and music with the Finnish soiree tradition. During the performance, the improvised dance and music will surprise and captivate the performers and the audience alike. Come along and see how moods, tunes, worlds of movement and stories are created before the very eyes of the audience! After the performance, there will be free dancing accompanied by live music. The dance will start with dance lessons, similarly to Dancing in the City events. Entry to the events is free of charge!
Kesätaidefillari itähelsinkiläisissä leikkipuistoissa
Stoa’s summer art bicycle at playgrounds
Tule viettämään kanssamme kesälomaa leikkipuistoissa taiteillen!
Kom och fira sommarlovet tillsammans med oss i lekparkerna med konst!
Come and spend your summer vacation by making art with us at playgrounds!
Tule viettämään kanssamme kesälomaa leikkipuistoissa taiteillen! Seikkailutaidekoulu kruisailee taidetarvikkeilla lastatulla kuormapyörällä itähelsinkiläisiin leikkipuistoihin 8.–12.6.2026 ja tuo taideterveiset Stoasta! Työpajoissa opetellaan erilaisia leikkisiä ja kokeellisia taidetekniikoita. Mukana on myös hengailuvilttejä, riippumattoja, piirustuspaperia, saippuakuplia ja muita mahdollisuuksia matalan kynnyksen osallistumiseen. Helsinki-päivänä 12.6. Taidefillari parkkeeraa Stoan aukiolle. Kohderyhmä: lapset ja lapsiperheet Vapaa pääsy, tervetuloa! REITTI: ma 8.6. klo 10-15 Leikkipuisto Rusthollari ti 9.6. klo 10-12 Leikkipuisto Mellunmäki klo 13-15 Leikkipuisto Kiikku ke 10.6. klo 10-11.45 Leikkipuisto Orava to 11.6. klo 10-15 Leikkipuisto Tuorinniemi pe 12.6. klo 13-15 Leikkipuisto Iso-Antti klo 17-19 Stoan aukio, Helsinki-päivän tapahtuma
Kom och fira sommarlovet tillsammans med oss i lekparkerna med konst! Äventyrskonstskolans och Stoas gemensamma lådcykel som lastats med konstredskap cruisar runt bland lekparkerna i Östra Helsingfors under den andra veckan i juni. På workshopparna lär vi oss olika lekfulla och experimentella konsttekniker. Cykeln innehåller även filtar att chilla på, hängmattor, ritpapper, såpbubblor och andra möjligheter att delta med låg tröskel. Följ vår färgglada cykel under veckans lopp eller delta i din favoritlekpark. Den exakta rutten publiceras under april. På Helsingforsdagen torsdagen 12.6 är konstcykeln parkerad på Stoaplatsen. Målgrupp: barn och barnfamiljer Fritt inträde RUTT: mon 8.6. 10-15 Leikkipuisto Rusthollari ti 9.6. 10-12 Leikkipuisto Mellunmäki 13-15 Leikkipuisto Kiikku ons 10.6. 10-11.45 Leikkipuisto Orava tors 11.6. 10-15 Leikkipuisto Tuorinniemi fre 12.6. 13-15 Leikkipuisto Iso-Antti 17-19 Stoa , Helsingforsdagen Circus evenemang
Come and spend your summer vacation by making art with us at playgrounds! The shared cargo bike of Seikkailutaidekoulu adventure art school and Stoa loaded with art supplies will be riding on down to playgrounds in East Helsinki in the second week of June. Participants can learn playful and experimental art techniques in the workshops. The cargo bike also carries blankets and hammocks for lounging, paper for drawing, bubbles and many fun things to use for participation at a low threshold. Follow our colourful bike all week or join us at your favourite playground. The details of the route will be published in May. On Helsinki Day, Thursday 12 June, the art bike will be parked in the Stoa square. Target group: children and families with children Free entry ROUTE: ma 8.6. klo 10-15 Leikkipuisto Rusthollari ti 9.6. klo 10-12 Leikkipuisto Mellunmäki klo 13-15 Leikkipuisto Kiikku ke 10.6. klo 10-11.45 Leikkipuisto Orava to 11.6. klo 10-15 Leikkipuisto Tuorinniemi pe 12.6. klo 13-15 Leikkipuisto Iso-Antti klo 17-19 Stoa Square, Helsinki Day Circus event
Habit Bodies – Zara Asgher & Laura Hasanen
Habit Bodies on kahden tekijän taiteellinen hanke, joka tutkii kehollisten historioiden, sukupuolen ja paikan välisiä suhteita.
Habit Bodies är ett konstnärligt projekt av två personer som utforskar förhållandet mellan förkroppsligade berättelser, kön och plats.
Habit bodies is a two-person artistic project exploring the relationship between embodied histories, gender, and place.
Habit Bodies on kahden tekijän taiteellinen hanke, joka tutkii kehollisten historioiden, sukupuolen ja paikan välisiä suhteita. Laura Hasanen (USA/FI) ja Zara Asgher (PK) ovat Helsingissä työskenteleviä kuvataiteilijoita ja taidekasvattajia. Taiteilijat ovat tehneet yhteistyötä duona vuodesta 2022 lähtien. Hasanen ja Asgher työskentelevät videoperformanssin, tekstin ja installaation parissa. Heidän työskentelynsä käsittelee sukupuolen, seksuaalisuuden ja vallan välistä suhdetta. Habit Bodies tarkastelee kehollisten historioiden, sukupuolen ja paikan välistä suhdetta. Teos keskittyy kitkaan, joka syntyy, kun sukupuolittuneita käyttäytymismalleja haastetaan tai vastustetaan. Näiden normien rikkominen voi tuntua siltä kuin törmäisi seinään—armottomaan ja syvälle juurtuneeseen esteeseen, joka paljastaa tottumusten ja opittujen olemisen tapojen syvyyden. Habit Bodies käyttää perhettä viitekehyksenä näiden kitkakohtien tarkasteluun. Taiteilijat tutkivat eleitä, kehonkieltä ja tarinankerrontaa keinoina ymmärtää, miten nämä kohdat ovat muokanneet heidän suhdettaan sukupuoleen ja paikkaan. Teos kertoo perheen odotuksista ja kiusallisista epäonnistumisista. Kaksi kehoa yrittää kiemurrella, väistää, torjua ja jopa mukautua korjaavien eleiden toistoon, pyrkien suoristamaan kömpelöä olemustaan. Näyttelyyn järjestetään viittomakielinen opastus suomeksi la 6.6.2025 klo 13–14.
Habit Bodies är ett konstnärligt projekt av två personer som utforskar förhållandet mellan förkroppsligade berättelser, kön och plats. Laura Hasanen (USA/FI) och Zara Asgher (PK) är Helsingforsbaserade bildkonstnärer och konstpedagoger. Konstnärerna har samarbetat som duo sedan 2022. Hasanen och Asgher arbetar med videoperformance, text och installation. Deras praktik behandlar relationen mellan kön, sexualitet och makt. Habit Bodies undersöker relationen mellan förkroppsligade historier, kön och plats. Verket fokuserar på den friktion som uppstår när könade beteendemönster utmanas eller motstås. Försöket att bryta mot dessa normer kan kännas som att stöta emot en vägg—obarmhärtig och djupt rotad, en barriär som blottlägger djupet i invanda och betingade sätt att vara. Habit Bodies använder familjen som en ram för att utforska dessa friktionspunkter. Konstnärerna undersöker gester, kroppsspråk och berättande som sätt att förstå hur dessa punkter har format deras relation till kön och plats. Verket berättar om familjens förväntningar och obekväma misslyckanden. Två kroppar försöker slingra sig runt, undvika, avvisa och till och med anpassa sig till en upprepning av korrigerande gester, i ett försök att räta upp sin klumpiga närvaro.
Habit bodies is a two-person artistic project exploring the relationship between embodied histories, gender, and place. Laura Hasanen (USA/FI) and Zara Asgher (PK) are Helsinki-based visual artists and art educators. The artists have been collaborating as a duo since 2022. Hasanen and Asgher work across video performance, text, and installation. Their practice addresses the relationship between gender, sexuality and power. Habit Bodies navigates the relationship between embodied histories, gender, and place. The work focuses on the friction that emerges when gendered behavioral patterns are challenged or resisted. The effort to disrupt these norms can feel like coming up against a wall—unrelenting and deeply rooted, a barrier that reveals the depth of habitual and conditioned ways of being. Habit Bodies uses family as a framework to explore these points of friction. The artists explore gesture, body language, and storytelling as ways of understanding how these points have shaped their relationship to gender and place. The piece tells the story of family expectations and awkward failures. Two bodies attempt to wiggle around, avoid, reject, and even conform to a repetition of corrective gestures, attempting to straighten their clumsy presence.
Annantalo’s summertime music playschools
Annantalon A-lavan Kesämuskarit kutsuvat laulamaan, leikkimään, liikkumaan ja loruttelemaan yhdessä muskariope Tuuli Paasolaisen kanssa.
Sommarmusiklekiset på Annegårdens A-scen bjuder in barnen att sjunga, leka, röra på sig och ramsa tillsammans med musiklekisläraren Tuuli Paasolainen.
The Annantalo A stage summertime music playschools invite children to sing, play, move and enjoy nursery rhymes with music playschool teacher Tuuli Paasolainen.
Annantalon A-lavan Kesämuskarit kutsuvat laulamaan, leikkimään, liikkumaan ja loruttelemaan yhdessä muskariope Tuuli Paasolaisen kanssa. Kesämuskarit ovat suunnatut 0–7-vuotiaille, mutta kaikenikäiset ovat tervetulleita mukaan! Muskarit toteutetaan suomeksi, mutta osallistumiseen ei tarvita suomenkielentaitoa. Musiikki kantaa ja yhdistää kaiken kieliset. A-lava on katettu, mutta kannattaa varautua sään mukaan. Katoksen sisällä on rajatusti istumapaikkoja, joten halutessasi voit ottaa mukaan istuinalustan tai viltin. Mahdolliset viime hetken peruutukset ilmoitetaan Annantalon Facebook ja Instagram-sivuilla. Ei ennakkoilmoittautumista. Vapaa pääsy. Muskariin ovat tervetulleita sekä perheet että päiväkotiryhmät. A-lava sijaitsee Annantalon takapihalla ja vaunut jätetään vaunuparkkiin. Kesämuskarit 2026 ti 2.6. klo 9.30 ja 10.30 ti 9.6. klo 9.30 ja 10.30 ti 16.6. klo 9.30 ja 10.30 ti 11.8. klo 10.00 ti 18.8. klo 10.00 ti 25.8. klo 9.30 ja 10.30 Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista kesto 40 min
Sommarmusiklekiset på Annegårdens A-scen bjuder in barnen att sjunga, leka, röra på sig och ramsa tillsammans med musiklekisläraren Tuuli Paasolainen. Sommarmusiklekiset riktar sig till barn i åldern 0–7 år, men alla åldrar är välkomna! Tidtabell Tisdag 2.6 kl. 9.30 och 10.30 Tisdag 9.6 kl. 9.30 och 10.30 Tisdag 16.6 kl. 9.30 och 10.30 Tisdag 11.8 kl. 10.00 Tisdag 18.8 kl. 10.00 Tisdag 25.8 kl. 9.30 och 10.30 A-scenen finns på Annegårdens bakgård, och barnvagnar kan lämnas på vagnparkeringen.
The Annantalo A stage summertime music playschools invite children to sing, play, move and enjoy nursery rhymes with music playschool teacher Tuuli Paasolainen. The summertime music playschools are intended for ages 0–7, but all ages are welcome! Summertime music playschools 2026 Tuesday 2 June at 9:30 and 10:30 Tuesday 9 June at 9:30 and 10:30 Tuesday 16 June at 9:30 and 10:30 Tuesday 11 August at 10:00 Tuesday 18 August at 10:00 Tuesday 25 August at 9:30 and 10:30 The A stage is located in the backyard of Annantalo, and you can leave your pram in a dedicated parking area.