Jumppatytöt on esitys joukkuevoimistelusta.
Jumppatytöt är en föreställning om estetisk truppgymnastik.
Jumppatytöt (‘Gymnastics Girls’) is a performance about team gymnastics.
Jumppatytöt on esitys joukkuevoimistelusta. Se on entisten voimistelijoiden matka menneisiin ja nykyisiin kehoihin – harjoittelun, kilpailun, vertailun, arvioinnin, ilon, kauneuden, yhteisöllisyyden ja vertaisuuden äärelle. Esitys on oodi suomalaiselle naisvoimistelulle ja kaikille, jotka ovat joskus harjoitelleet niin, että suussa maistuu metalli. Erityiskiitos päiväkirjoille vuosina 1998-2009 ja tytöille, jotka niitä jaksoivat raapustaa ja häpeästä huolimatta säilyttää. “NAUTTIKAA!” Jumppatytöt kiertueen tekijätiedot: Teksti, ohjaus, dramaturgia, esiintyminen: Katariina Havukainen, Inkeri Hyvönen, Ella Lahdenmäki Koreografia: Antton Laine ja työryhmä Äänisuunnittelu: Roy Boswell, Oscar Fagerudd ja työryhmä Video: Työryhmän kotivideoista ja arkistomateriaaleista koostanut Liisa Mudist Kiertueen valosuunnittelu: Heikki Paasonen Kiertueen skenografia: Heikki Paasonen ja työryhmä Kiertueen teknikot: Oscar Fagerudd, Aleksi Karjalainen ja Pinja Kokkonen Kiertueen tour manager: Jukka Siurua Kiertueen tuotanto: Ella Lahdenmäki ja työryhmä Esityskuvat: Jukka Hämeenniemi / @agg_dad Juliste: Jaakko Pietiläinen Suositusikäraja: K-12 Esityksen kesto: 1 h 45 min, ei väliaikaa Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua. Esitystä ovat tukeneet: Kansan sivistysrahasto (presidentti Tarja Halosen rahasto), Ida Aalberg -säätiö (Petra Uexküllin rahasto), Samuel Huberin taidesäätiö, Helsingin kaupunki, SKR Pirkanmaa, SKR Uusimaa, SKR Varsinais-Suomi
Jumppatytöt är en föreställning om estetisk truppgymnastik. Den beskriver tidigare gymnasters resa till sina tidigare och nuvarande kroppar – träning, tävling, jämförelser, bedömning, glädje, skönhet, gemenskap och kamratskap. Föreställningen är en hyllning till den finländska damgymnastiken och till alla som någon gång tränat så att de fått blodsmak i munnen. Ett särskilt tack till dagböckerna från 1998–2009 och till de flickor som orkade skriva i dem och behöll dem trots skammen. ”NJUT!” Om skaparna av Jumppatytöt-turnén: Text, regi, dramaturgi, framförande: Katariina Havukainen, Inkeri Hyvönen, Ella Lahdenmäki Koreografi: Antton Laine och en arbetsgrupp Ljuddesign: Roy Boswell, Oscar Fagerudd och en arbetsgrupp Video: Liisa Mudist har sammanställt arbetsgruppens hemmavideor och arkivmaterial Ljusdesign för turnén: Heikki Paasonen Turnéns scenografi: Heikki Paasonen och en arbetsgrupp Tekniker under turnén: Oscar Fagerudd, Aleksi Karjalainen och Pinja Kokkonen Tour manager för turnén: Jukka Siurua Turnéproduktion: Ella Lahdenmäki och en arbetsgrupp Bilder från föreställningen: Jukka Hämeenniemi/@agg_dad Juliste: Jaakko Pietiläinen Åldersrekommendation: K-12 Föreställningens längd: 1 h 45 min, ingen paus Parkett K-18-område med serveringstillstånd. Balkongen utan åldersgräns, ingen servering. Föreställningen har fått stöd av: Folkets Kulturfond (president Tarja Halonens fond), Ida Aalberg-stiftelsen (Petra Uexkülls fond), Samuel Hubers konststiftelse, Helsingfors stad, Finska Kulturfonden Birkaland, Finska Kulturfonden Nyland, Finska Kulturfonden Egentliga Finland
Jumppatytöt (‘Gymnastics Girls’) is a performance about team gymnastics. It is a journey of former gymnasts into past and present bodies – into training, competition, comparison, evaluation, joy, beauty, communality and peerage. The performance is an ode to Finnish women’s gymnastics and to everyone who has ever practised until they can taste metal in their mouth. Special thanks to diary entries from 1998–2009 and the girls who kept writing them and held onto them despite the embarrassment. “ENJOY!” Jumppatytöt tour creative team: Script, direction, dramaturgy, performance: Katariina Havukainen, Inkeri Hyvönen, Ella Lahdenmäki Choreography: Antton Laine and the team Sound design: Roy Boswell, Oscar Fagerudd and the team Video: Compiled by Liisa Mudist from the team’s home videos and archival material Lighting design for the tour: Heikki Paasonen Scenography for the tour: Heikki Paasonen and the team Tour technicians: Oscar Fagerudd, Aleksi Karjalainen and Pinja Kokkonen Tour manager: Jukka Siurua Tour production: Ella Lahdenmäki and the team Performance images: Jukka Hämeenniemi / @agg_dad Poster: Jaakko Pietiläinen Minimum age recommendation: 12 Performance duration: 1 h 45 min, no intermission The floor: R18 alcohol serving area. The gallery: no age restrictions, no alcohol serving. The show is supported by: People’s Education Fund (President Tarja Halonen Fund), Ida Aalberg Foundation (Petra Uexküll Fund), Samuel Huber Art Foundation, City of Helsinki, SKR Pirkanmaa, SKR Uusimaa, SKR Varsinais-Suomi
Jumppatytöt – Havukainen - Hyvönen - Lahdenmäki
Suomen jännittävin laulukilpailu palaa Vuotaloon!
Finlands mest hisnande schlagertävling återvänder till Nordhuset!
Finland’s most thrilling schlager showdown returns to Vuotalo!
Suomen jännittävin laulukilpailu palaa Vuotaloon! Valmistaudu unohtumattomaan iltaan täynnä musiikkia, naurua ja puhdasta improvisaatiotaituruutta! Improvisaatioteatteri Stjärnfall nousee lavalle luomaan spontaaneja ja ihastuttavan arvaamattomia musiikkinumeroita aivan silmiesi edessä. Jännitys saavuttaa uuden ulottuvuuden – jokainen kappale, jokainen sanoitus, jokainen nauru keksitään paikan päällä. Ja mikä parasta? Pääset äänestämään voittajaa! Klubi-ilta, Café Pokkari huolehtii tarjoilusta klo 18.30 alkaen. Kesto: noin 2 tuntia, sisältäen väliajan. KIELI Alla språk, mest svenska
Finlands mest hisnande schlagertävling återvänder till Nordhuset! Stjärnfall är improvisationsgruppen som för fulla hus och full hals skapar glamorösa, galna och underbart underhållande musiknummer. En helkväll då spänningen stiger och alla på scenen och i publiken är taggade. Vill du vara med och rösta fram vinnaren i Improvision Song Contest 2026? Då önskar vi dig välkommen! Klubb-kväll, A-rättigheter, Café Pokkari svarar för serveringen, dörrarna öppnas kl. 18.30. Längd: ca. 2h inkl. paus. KIELI Alla språk, mest svenska
Finland’s most thrilling schlager showdown returns to Vuotalo! Get ready for an unforgettable evening of music, laughter, and pure improvisational brilliance! Improv Theatre Stjärnfall will take the stage to create spontaneous and delightfully unpredictable musical numbers right before your eyes. The excitement reaches new heights — every song, every lyric, every laugh is made up on the spot. And the best part? You get to vote for the winner! Club night, Café Pokkari takes care of the refreshments, starting from 6:30 PM. Duration: about 2 hours, including intermission. KIELI Alla språk, mest svenska
Teater Stjärnfall: Improvision Song Contest 2026 – Klubb Ankdamm
Luvassa italoiskelmän ja suomalaisen tanssimusiikin innoittamaa elokuvamusiikkia.
Här utlovas filmmusik inspirerad av italiensk schlager och finsk dansmusik.
Film music inspired by Italian schlager and Finnish dance music.
Luvassa italoiskelmän ja suomalaisen tanssimusiikin innoittamaa elokuvamusiikkia. Ykspihlajan Kino-orkesteri on Kokkolan satamakaupunginosassa Ykspihlajassa vuonna 2012 perustettu orkesteri, jonka ensimmäinen tehtävä oli säveltää musiikki ja säestää se livenä Juho Kuosmasen mykkäelokuvaan Romu-Mattila ja kaunis nainen. Sen jälkeen Kino-orkesteri on alkanut elää omaa elämäänsä ja keikkailee esittäen pääasiassa elokuvista tuttua musiikkia uusina sovituksina. Sittemmin Kino-orkesteri on säveltänyt ja esittänyt musiikin myös Juho Kuosmasen mykkäelokuvatrilogian muihin osiin, vuonna 2017 valmistuneeseen Salaviinanpolttajat-lyhytelokuvaan sekä vuonna 2023 ensi-iltansa saaneeseen Kaukaiseen planeettaan. Myös Kuosmasen elokuvassa Hymyilevä mies (2016) kuullaan orkesterin musiikkia. Kino-orkesteri on säveltänyt ja esittänyt musiikkia myös mykkäelokuvakauden klassikoihin, muun muassa William A. Wellmanin 1920-luvun elokuvaan Beggars of life. Orkesteri esiintynyt ahkerasti ja saanut innoituksensa 1960-luvun italoiskelmästä ja kotimaisesta tanssimusiikista, mutta orkesterin omaperäiset sanoitukset valottavat nostalgisia sävelmaisemia uudesta kulmasta. Ykspihlajan Kino-orkesterissa laulavat sisarukset Anna, Oona ja Laura Airola, ja se koostuu muista vapaan kentän muusikoista ja teatterialan ammattilaisista. Kino-orkesterissa soittavat kitaristit Miika Snåre sekä Tuomas Asanti, trumpetisti Miia Reko, basisti Reetta Kuisma sekä rumpali Ilkka Tolonen.
Här utlovas filmmusik inspirerad av italiensk schlager och finsk dansmusik. Ykspihlajan Kino-orkesteri är en orkester som grundades i Karlebys hamnstadsdel Yxpila år 2012, och vars första uppgift var att skriva musik och framföra den live till Juho Kuosmanens stumfilm Romu-Mattila ja kaunis nainen. Sedan dess har Kino-orkestern börjat leva sitt eget liv och framför huvudsakligen filmmusik i nya arrangemang. Senare har Kino-orkestern skrivit och framfört musik även till de övriga delarna i Juho Kuosmanens stumfilmstrilogi, kortfilmen Salaviinanpolttajat från 2017 och Kaukainen planeetta som hade premiär 2023. Även i Kuosmanens film Den lyckligaste dagen i Olli Mäkis liv (2016) kan man höra orkesterns musik. Kino-orkestern har också skrivit och framfört musik till klassiker från stumfilmens tid, bland annat William A. Wellmas Beggars of Life från 1920-talet. Orkestern uppträder flitigt och har fått inspiration från italiensk 1960-talsschlager och finländsk dansmusik, men orkesterns originella texter belyser de nostalgiska tonlandskapen ur ett nytt perspektiv. I Ykspihlajan Kino-orkesteri sjunger systrarna Anna, Oona och Laura Airola, och den består också av andra musiker från det fria fältet och proffs inom teatern. I Kino-orkestern spelar gitarristerna Miika Snåre och Tuomas Asanti, trumpetisten Miia Reko, basisten Reetta Kuisma och trummisen Ilkka Tolonen.
Film music inspired by Italian schlager and Finnish dance music. Ykspihlajan Kino-orkesteri is an orchestra founded in 2012 in Ykspihlaja, a port district in Kokkola. Its first task was to compose music and accompany it live to Juho Kuosmasen's silent film Romu-Mattila ja kaunis nainen. Since then, Kino-orkesteri has taken on a life of its own, performing mainly new arrangements of music familiar from the films. Since then, Ykspihlajan Kino-orkesteri has also composed and performed music for the other parts of Juho Kuosmasen's silent film trilogy, the 2017 Salaviinanpolttajat and Kaukainen planeetta, which premiered in 2023. Kuosmasen's film The Happiest Day in the Life of Olli Mäki (2016) also features music by the orchestra. Ykspihlajan Kino-orkesteri has also composed and performed music for classics of the silent film era, including William A. Wellman's 1920s film Beggars of Life. The orchestra has performed extensively and drawn inspiration from 1960s Italian schlager and Finnish dance music, but their original lyrics shed new light on nostalgic musical landscapes. Ykspihlajan Kino-orkesteri is made up of sisters Anna, Oona and Laura Airola, and other freelance musicians and theatre professionals. Ykspihlajan Kino-orkesteri features guitarists Miika Snåre and Tuomas Asanti, trumpeter Miia Reko, bassist Reetta Kuisma and drummer Ilkka Tolonen.
Animaatioelokuva The Super Mario Galaxy Movie perustuu Super Mario Bros. -pelisarjan maailmaan. Elokuva jatkaa vuonna 2023 ensi-iltansa saaneen ja yli 1,3 miljardia dollaria tuottaneen The Super Mario Bros. Movie -elokuvan tarinaa. Sekä vuoden 2023 elokuva että The Super Mario Galaxy Movie -elokuva ovat Illuminationin Chris Meledandrin ja Nintendon Shigeru Miyamoton yhteistuotantoja. Elokuvan rahoituksesta vastaavat yhdessä Universal Pictures ja Nintendo ja sen kansainvälinen levittäjä on Universal Pictures. The Super Mario Galaxy Movien ohjaajina ovat The Super Mario Bros. Movie -elokuvasta tutut nimet, Aaron Horvath ja Michael Jelenic. Edellisen elokuvan tapaan käsikirjoittajana on Matthew Fogel ja elokuvan musiikin on säveltänyt Brian Tyler. Ikäraja: 7 Kesto: 98 min Ensi-ilta: 1.4.2026 Elokuva on puhuttu suomeksi
The Super Mario Galaxy Movie (7) – Kino Helios
Lähde spektaakkelimaiselle kuoromatkalle Stoan aukiolle!
Kom med på en spektakulär körresa på Stoaplatsen!
Go on a spectacular choir trip to Stoa square!
Lähde spektaakkelimaiselle kuoromatkalle Stoan aukiolle! Herätään yhdessä muuttolintujen kanssa laulamaan kevät ja kesä tervetulleeksi. Stoan aukiolla moniääninen laulu raikaa, kun useat kuorot kokoontuvat laulamaan yhdessä eri kielillä. Yleisökin saa laulaa mukana! Kesto: 4 tuntia Kieli: suomi/monikielinen Vapaa pääsy
Kom med på en spektakulär körresa på Stoaplatsen! Vi vaknar med flyttfåglarna för att sjunga in våren och sommaren. På Stoatorget ljuder en mångröstad sång när flera körer samlas för att sjunga tillsammans på olika språk. Publiken får också sjunga med! Längd: 4 timmar Språk: finska/flerspråkigt
Go on a spectacular choir trip to Stoa square! Let's join the migratory birds in welcoming spring and summer. Polyphonic singing will echo in Stoa square as several choirs come together to sing in different languages. The audience can sing along too! Duration: 4 hours Language: Finnish/multilingual
Paperia on nykytanssiteos identiteetistä nopeasti muuttuvassa urbaanissa kulttuurissa.
Paperia är ett modernt dansverk om identitet i en snabbt föränderlig urban kultur.
Paperia (Paper) is a contemporary dance piece about identity in a rapidly changing urban culture.
Paperia on nykytanssiteos identiteetistä nopeasti muuttuvassa urbaanissa kulttuurissa. “Paperia” on nykytanssiteos teemoinaan muisti, säilyttäminen ja identiteetti nopeasti muuttuvassa urbaanissa kulttuurissa. Teos muodostuu lyhyistä kohtauksista ja tunnelmakuvista, joissa eri liiketekniikat - nykytanssi, sirkus, parkour - sulautuvat toisiinsa. Materiaaleina teos käyttää lankaa ja metallia, vanhaa ja uutta, kylmää ja pehmeää. “Minulle teosprosessi alkoi suvussa kulkeneen vanhan neulontatekniikan opiskelusta. Aloin harjoitella katoavaa käsityötapaa pitääkseni sitä elävänä tulevaisuudessa. Neuloessani minusta tuntui, että asia joka voisi olla mitä suurimmassa määrin omaani onkin minulle vierasta, osa katoavaa maailmaa,johon saavuin myöhässä.” Iiro Näkin nuorille suunnattu sooloteos “Paperia” on Playground Co.:n esikoisteos, joka saa ensi-iltansa toukokuussa 2026. ... Koreografi, esiintyjä Iiro Näkki Äänisuunnittelu Touko Kemppainen Valokonsultaatio ja toteutus Mikko Kaukonen Historioitsijan konsultaatio Jenni Räikkönen Tuotanto Hitaat Liikkeet ry / Palyground Co & JoJo – Oulun Tanssin Keskus Yhteistyössä Taidetestaajat-kulttuurikasvatusohjelma Teosta tukemassa Taike – Taiteen Edistämiskeskus, Vivicas Vänner
Paperia är ett modernt dansverk om identitet i en snabbt föränderlig urban kultur. I vår globaliserade värld finns det hur mycket material som helst för att bygga sig själv. Samtidigt förvandlas den gamla lokala identiteten från det levda till något exotiskt, en estetik. Det fysiska verket förenar det urbana och det gamla – kall metall och trådens mjukhet. Verket utgår från en strävan som uppstått i den urbana ungdomskulturen att lära sig att fortsätta en stickteknik som gått i släkten. Iiro Näkkis soloverk består av övningar i nutidsdans, cirkus och parkour och en strävan efter att skapa en relation till sin egen lokala kultur och historia, som känns allt mer avlägsen. Paperia riktar sig till unga och är Playground Co.:s debutverk, som har premiär våren 2026. Koreograf/artist Iiro Näkki Ljuddesign Touko Kemppainen Ljuskonsultation och genomförande Mikko Kaukonen Konsultation om historisk forskning Jenni Räikkönen Produktion Hitaat Liikkeet ry / Playground Co & JoJo - Oulun Tanssin Keskus I samarbete med Konsttestarna-programmet för kulturfostran Verket stöds av Centret för konstfrämjande, Vivicas Vänner
Paperia (Paper) is a contemporary dance piece about identity in a rapidly changing urban culture. In a globalised world, there is a limitless supply of building materials for the self. At the same time, the old, local identity is transformed from the lived to the exotic, into an aesthetic. The physical work reconciles the urban and the old – cold metal and the softness of thread. The starting point of the work is an attempt by a product of urban youth culture to learn how to continue a knitting technique passed down through their family. Iiro Näkki's solo work consists of an exploration of contemporary dance, circus and parkour, and an attempt to form a relationship with an increasingly distant local culture and history. Aimed at young people, Paperia is Playground Co.'s debut work, which will premiere in spring 2026. Choreographer/Performer Iiro Näkki Sound design Touko Kemppainen Light consultation and implementation Mikko Kaukonen Consultation in historical research Jenni Räikkönen Production Hitaat Liikkeet ry / Playground Co & JoJo – Oulu Dance Centre In cooperation with the Art Testers Cultural Education Programme Supported by Taike – Art Promotion Centre Finland, Vivicas Vänner
Legendaarinen Markku Aro on alansa rautainen ammattilainen ja kiistatta yksi Suomen suosituimmista iskelmätähdistä.
Den legendariske Markku Aro är ett riktigt proffs inom sitt område och utan tvekan en av Finlands mest populära schlagerstjärnor.
The legendary Markku Aro is a true professional in his field and undoubtedly one of Finland’s most popular schlager stars.
Legendaarinen Markku Aro on alansa rautainen ammattilainen ja kiistatta yksi Suomen suosituimmista iskelmätähdistä. Aro on viihdyttänyt yleisöä jo useita vuosikymmeniä. Vuoteen 1968 osui miehen todellinen läpimurtohitti "Käyn uudelleen eiliseen" ja sitä on seurannut mittava lista suomalaisen yleisön rakastamia hittejä - "Hyvännäköinen", "Moskiitto", "Jestas sentään", "Oma kultasein", "Anna kaikkien kukkien kukkia", "Etsin kunnes löydän sun", "Pois sun vien", "Kun sä vierelläin sateessa oot" ja "Loit elämälle pohjaa", "Keskiyön aikaan", "Ollaan lähekkäin"...Aro on edustanut Suomea Euroviisuissa 1971 Koivistolaisten kanssa kappaleella "Tie muuteen päivään". Ainutlaatuisen ja pitkän musiikkiuran tehnyt Aro on taiteilija, jonka yleisö on ottanut kestosuosikikseen. Esiintymislavat toivottavat miehen Diesel-orkestereineen aina tervetulleeksi. Tämä ryhmä antaa yleisölle kaikkensa ja heistä huokuu ihailtava rakkaus musiikkiin ja viihdyttäjän työhön. Keväällä 2015 Markku Aro nähtiin suositussa Tähdet, Tähdet -TV-ohjelmassa. Iskelmä-Finlandia -palkinto hänelle myönnettiin 4.8.2017. Uran ensimmäinen konserttikiertue Markku Aro 70 vuotta -nimellä järjestettiin vuonna 2019. Markku Aro - Käyn uudelleen eiliseen -elämäntarina julkaistiin elokuussa 2023 (kirjoittaja Tomi Lindblom). Menestyksekkäällä Yhdessä-konserttikiertueella Markku oli 2023–2024 Lea Lavenin, Kai Hyttisen, Marion Rungin ja Esa Niemisen juhlaorkesterin kanssa. Yhdessä osa 2-kiertue keväällä 2025 samalla kokoonpanolla. Markun 75-vuotisjuhlakonsertti Tampere-talossa 30.11.2024. Kesto: 2 t sis. väliajan HUOM! Markku Aron & Dieselin perjantain 6.3. konsertti joudutaan siirtämään. Uusi konserttipäivä on pe 8.5. klo 18. Ostetut liput käyvät uuteen ajankohtaan sellaisenaan. Mikäli uusi ajankohta ei sovi, voi hakea lippurahojen palautusta alla olevasta linkistä 14.3. mennessä: https://web.lippu.fi/palautus/
Den legendariske Markku Aro är ett riktigt proffs inom sitt område och utan tvekan en av Finlands mest populära schlagerstjärnor. Aro har underhållit publiken i flera decennier. Han fick sitt genombrott 1968 med "Käyn uudelleen eiliseen”, som har följts av en lång lista av hits som den finländska publiken älskar – "Hyvännäköinen", "Moskiitto", "Jestas sentään", "Oma kultasein", "Anna kaikkien kukkien kukkia", "Etsin kunnes löydän sun", "Pois sun vien", "Kun sä vierelläin sateessa oot”, "Loit elämälle pohjaa", "Keskiyön aikaan", "Ollaan lähekkäin”... Aro representerade Finland i Eurovisionen 1971 tillsammans med Koivistolaiset med låten "Tie muuteen päivään". Tack vare sin långa och unika musikkarriär är Aro en ständig favorit bland publiken. Han är alltid välkommen på scenen med sin Diesel-orkester. Denna grupp ger sitt allt för publiken och strålar av en beundransvärd kärlek till musiken och underhållarens arbete. Våren 2015 deltog Markku Aro i det populära tv-programmet Tähdet, Tähdet. Han tilldelades priset Iskelmä-Finlandia den 4 augusti 2017. Karriärens första konsertturné, under namnet Markku Aro 70 år, ordnades 2019. Biografin Markku Aro – Käyn uudelleen eiliseen kom i augusti 2023 (författare Tomi Lindblom). Markku deltog i den framgångsrika konsertturnén Yhdessä åren 2023–2024 med Lea Laven, Kai Hyttinen, Marion Rung och Esa Nieminens jubileumsorkester. Yhdessä osa 2-turnén våren 2025 med samma sammansättning. Markkus 75-årsjubileumskonsert i Tammerforshuset den 30 november 2024. Längd: 2 h inklusive paus
The legendary Markku Aro is a true professional in his field and undoubtedly one of Finland’s most popular schlager stars. Aro has been entertaining audiences for several decades. 1968 was the year of his real breakthrough hit Käyn uudelleen eiliseen, which was then followed by a long list of beloved hits: Hyvännäköinen, Moskiitto, Jestas sentään, Oma kultasein, Anna kaikkien kukkien kukkia, Etsin kunnes löydän sun, Pois sun vien, Kun sä vierelläin sateessa oot and Loit elämälle pohjaa, Keskiyön aikaan, Ollaan lähekkäin... In 1971, Aro represented Finland in the Eurovision Song Contest with the song Tie uuteen päivään by Koivistolaiset. Having had a unique and long musical career, Aro is an artist who has secured a permanent place in Finnish people’s hearts. He and his Diesel band are always welcome on the stage. This group gives their all to the audience and exude an admirable love of music and the work of an entertainer. In spring 2015, Markku Aro made an appearance in the popular TV show Tähdet, Tähdet. He was awarded the Iskelmä-Finlandia prize on 4 August 2017. The first concert tour of his career, entitled Markku Aro 70 vuotta (‘Markku Aro 70 Years’), took place in 2019. His biography, entitled Markku Aro – Käyn uudelleen eiliseen (‘Revisiting Yesterday’), was published in August 2023 (written by Tomi Lindblom). Markku was on the successful Yhdessä (‘Together’) concert tour 2023–2024 with Lea Laven, Kai Hyttinen, Marion Rung and the Juhlaorkesteri band led by Esa Nieminen. In spring 2025, the same line-up embarked on part two of the tour. Markku had a 75th anniversary concert at Tampere Hall on 30 November 2024. Duration: 2 h, incl. intermission
Puotinharjun Puhos on paljon enemmän kuin ostoskeskus – se on elävä kohtaamispaikka, jossa yhteisö ja kulttuurien moninaisuus kukoistavat.
Puhos i Botbyhöjden är mycket mer än ett köpcentrum – det är en levande mötesplats där gemenskapen och kulturens mångfald blomstrar.
Puhos in Puotinharju is much more than a shopping centre – it is a vibrant meeting place where community and cultural diversity flourish.
Puotinharjun Puhos on paljon enemmän kuin ostoskeskus – se on elävä kohtaamispaikka, jossa yhteisö ja kulttuurien moninaisuus kukoistavat. Stoan galleriaan avautuva valokuvanäyttely avaa näkymiä Puhoksen arkeen ja sen moniin ääniin. Puhoksen etniset kaupat, kahvilat ja ravintolat kertovat tarinaa ihmisistä, jotka tekevät Puhoksesta omanlaisen maailmansa. Se kuvaa paikkaa, joka herättää vahvoja tunteita – ja kutsuu pohtimaan, mitä voimme Puhoksessa oppia yhteisöllisyydestä, monimuotoisuudesta ja kaupungin jatkuvasta muutoksesta. Näyttelyn kuvat ovat pääasiassa syntyneet valokuvaaja Sami Mannerheimon monivuotisesta kuvausprojektista Puhoksella, ja mukana on myös Angela Mussen ja muiden avustajien otoksia. Näyttely liittyy samannimisen kirjaan, joka julkaistaan näyttelyn yhteydessä. Kirjan tekstit, joista näyttelyssä on myös lainauksia, ovat kirjoittaneet Joonas Kervinen ja joukko Puhoksen yhteisöön kuuluvia avustajia. Vapaa pääsy
Puhos i Botbyhöjden är mycket mer än ett köpcentrum – det är en levande mötesplats där gemenskapen och kulturens mångfald blomstrar. En fotoutställning som öppnar i Stoas galleri visar perspektiv på Puhos vardag och dess många röster. Puhos etniska butiker, kaféer och restauranger berättar om de människor som gör Puhos till sin egen värld. Utställningen beskriver en plats som väcker starka känslor – och som bjuder in oss att fundera på vad vi i Puhos kan lära oss om gemenskap, mångfald och stadens ständiga förändring. Bilderna i utställningen kommer främst från fotografen Sami Mannerheimos fleråriga fotograferingsprojekt i Puhos, och en del är också tagna av Angela Musse och andra medhjälpare. Till utställningen hör också en bok som ges ut i samband med utställningen. Texterna i boken, som också citeras i utställningen, är skrivna av Joonas Kervinen och en grupp medhjälpare som tillhör Puhos gemenskap. Fritt inträde
Puhos in Puotinharju is much more than a shopping centre – it is a vibrant meeting place where community and cultural diversity flourish. The photographic exhibition opening in the Stoa gallery opens up a view of everyday life in Puhos and its many voices. The ethnic shops, cafés and restaurants in Puhos tell the story of the people who make Puhos a world of its own. The exhibition depicts a place that evokes strong emotions – and invites us to reflect on what we can learn in Puhos about community, diversity and the constant change in the city. The photos in the exhibition are mainly the result of Photographer Sami Mannerheimo's multi-year photography project in Puhos, but the exhibition also includes photographs by Angela Musse and other contributors. The exhibition will be accompanied by a book of the same name, which will be published in conjunction with the exhibition. The texts of the book, which are also quoted in the exhibition, were written by Joonas Kervinen and a group of contributors from the Puhos community. Free entry
Puhos – Itähelsinkiläisestä ostarista kulttuurien keitaaksi
Puhos – Ett köpcentrum i östra Helsingfors blir en kulturoas
Puhos – from a shopping mall in East Helsinki to an oasis of cultures
Jazzin sielukas supertähti, sensaatiomainen laulaja ja lauluntekijä Jazzmeia Horn kruunaa UMO Helsinki Jazz Orchestran 50-vuotisjuhlakauden toukokuussa!
Jazzens själfulla superstjärna, den sensationella sångerskan och låtskrivaren Jazzmeia Horn, kröner UMO Helsinki Jazz Orchestras 50-årsjubileum i maj!
The soulful jazz superstar, sensational singer and songwriter Jazzmeia Horn tops the UMO Helsinki Jazz Orchestra’s 50th anniversary season in May!
Jazzin sielukas supertähti, sensaatiomainen laulaja ja lauluntekijä Jazzmeia Horn kruunaa UMO Helsinki Jazz Orchestran 50-vuotisjuhlakauden toukokuussa! UMO saa solistivieraakseen yhdysvaltalaisen jazzlaulajan ja lauluntekijän Jazzmeia Hornin (s. 1991). Horn on sielukas äänivirtuoosi ja tarinankertoja, jonka tyylissä kuuluvat myös soul- ja gospel-vivahteet. Hornilla on kolme Grammy-ehdokkuutta (2018, 2020, 2021) ja hän on pokannut palkinnot mm. mm. Thelonius Monk -instituutin kansainvälisessä jazzkilpailussa (2015) ja Sarah Vaughanin jazzlaulukilpailussa (2013). Niin kriitikot kuin fanitkin ovat verranneet häntä ikonisiin jazzlaulajiin, kuten Betty Carteriin ja Nancy Wilsoniin. Jazzmeia Horn on levyttänyt kolmen sooloalbuminsa lisäksi 15-henkisen big bandinsä Noble Forcen kanssa Grammy-ehdokkuuden saaneen Dear Love -albumin (2021). Hän on tehnyt yhteistyötä myös saksalaisen WDR Big Bandin kanssa. Konsertissa kuullaan ohjelmistoa molemmista projekteista. Aiemmin UMOn trumpettisektiossa ja solistina vieraillut Jukka Eskola (s. 1978) debytoi tässä konsertissa UMOn kapellimestarina. Omien yhtyeidensä Jukka Eskola Soul Trion, Jukka Eskola Quintetin ja Jukka Eskola Orquestra Bossan lisäksi aktiivisesti eri kokoonpanoissa soittava trumpetisti on nähty muun muassa The Five Corners Quintetin ja Ricky-Tick Big Bandin riveissä. Trumpetistin ansioluettelosta löytyy muun muassa seitsemän soololevyä, satoja levytyksiä, Pori Jazzin Vuoden taiteilija -palkinto, Emma-ehdokkuuksia, teatteriproduktioita ja opetustöitä. Eskolan voi bongata myös television viihdeohjelmien orkestereista. Konsertti on osa UMOn 50-vuotisjuhlakauden ohjelmistoa. Kesto n. 2 h, sis. väliajan. Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua. "Jazzmeia Horn lauloi suorastaan sensaatiomaisen keikan [Savoy Jazzfestissä 2019]." Helsingin Sanomat, Harri Uusitorppa UMO Helsinki Jazz Orchestra – The Greatest Feats since 1975. Jo 50 vuotta jazzin urotekoja ja taidonnäytteitä! 50-vuotisjuhlakauttaan kesästä 2025 kevääseen 2026 viettävä UMO Helsinki Jazz Orchestra on ollut vuosikymmenten ajan suomalaisen jazzin huipulla. Vuosien saatossa Yrjö- ja Emma-palkittu ja Grammy-ehdokkaanakin ollut UMO on levyttänyt yli 60 albumia ja esiintynyt niin kansainvälisten jazzin kärkinimien kuin kotimaisten artistien kanssa. Yksi on ja pysyy: UMOn ydin on uudessa musiikissa. Juhlakaudella muistellaan menneitä ja juhlistetaan saavutuksia, ja pidetään katse tiukasti tulevaisuudessa. Juhli yhdessä UMOn kanssa! www.umohelsinki.fi https://open.spotify.com/album/0cpdGJ77ztIioLiZF09bwc?si=o7LJrXxeS3qx027WQX2o2Q https://youtu.be/QS7ONtym-Zc?si=0ken59yMPXrfCqx3
Jazzens själfulla superstjärna, den sensationella sångerskan och låtskrivaren Jazzmeia Horn, kröner UMO Helsinki Jazz Orchestras 50-årsjubileum i maj! Den amerikanska jazzsångerskan och låtskrivaren Jazzmeia Horn (f. 1991) gör UMO sällskap som gästande solist. Horn är en själfull sångvirtuos och historieberättare vars stil även är influerad av soul och gospel. Horn har tre Grammy-nomineringar bakom sig (2018, 2020, 2021) och har tagit hem priser bland annat i Thelonius Monk-institutets internationella jazztävling (2015) och Sarah Vaughans jazzsångtävling (2013). Både kritiker och fans har jämfört henne med ikoniska jazzsångerskor som Betty Carter och Nancy Wilson. Förutom sina tre soloalbum har Jazzmeia Horn spelat in det Grammy-nominerade albumet Dear Love (2021) med sitt 15 man starka storband Noble Force. Hon har också samarbetat med tyska WDR Big Band. Under konserten får vi höra material från båda projekten. Jukka Eskola (f. 1978), som tidigare har medverkat i UMO:s trumpetsektion och som solist, gör i denna konsert sin debut som kapellmästare för UMO. Förutom sina egna band Jukka Eskola Soul Trio, Jukka Eskola Quintet och Jukka Eskola Orquesta Bossa har den aktiva trumpetisten setts bland annat i The Five Corners Quintets och Ricky-Tick Big Bands led. På hans meritlista finns bland annat sju soloalbum, hundratals inspelningar, priset för årets konstnär vid Pori Jazz, Emma-nomineringar, teaterproduktioner och undervisning. Eskola kan också ses i orkestrar i underhållningsprogram på tv. Konserten är en del av programmet under UMO:s 50-årsjubileumssäsong. Längd ca 2 h, inklusive paus. Parkett K-18-område med serveringstillstånd. Balkongen utan åldersgräns, ingen servering. ”Jazzmeia Horn gjorde en rent ut sagt sensationell spelning [på Savoy Jazzfest 2019]." Helsingin Sanomat, Harri Uusitorppa UMO Helsinki Jazz Orchestra – The Greatest Feats since 1975. Redan 50 år av jazzbragder och konststycken! UMO Helsinki Jazz Orchestra, som firar sitt 50-årsjubileum från sommaren 2025 till våren 2026, har i årtionden hört till de främsta inom finländsk jazz. Under årens lopp har UMO tilldelats både Yrjö- och Emma-priser, varit nominerad till en Grammy, spelat in mer än 60 album samt uppträtt med internationella jazzstorheter såväl som finländska artister. En sak är och förblir: UMO:s kärna finns i den nya musiken. Under jubileumssäsongen minns vi det som varit och firar framgångar, med blicken stadigt riktad mot framtiden. Fira tillsammans med UMO! www.umohelsinki.fi
The soulful jazz superstar, sensational singer and songwriter Jazzmeia Horn tops the UMO Helsinki Jazz Orchestra’s 50th anniversary season in May! UMO’s guest soloist is the jazz singer and songwriter Jazzmeia Horn (b. 1991) from the US. Horn is a soulful virtuoso voice and storyteller, and her style also features nuances of soul and gospel. Horn has been nominated for a Grammy Award three times (2018, 2020, 2021), and she has received prizes in among others the Thelonius Monk Institute International Jazz Competition (2015) and the Sarah Vaughan Jazz International Jazz Vocal Competition (2013). Jazz critics, as well as fans, have compared her to iconic jazz singers such as Betty Carter and Nancy Wilson. Jazzmeia Horn has recorded three solo albums as well as the Grammy-nominated album Dear Love (2021) together with her big band Noble Force, consisting of 15 musicians. She has also collaborated with the WDR Big Band from Germany. This concert features repertoire from both of these projects. Jukka Eskola (b. 1978) has previously played in the UMO trumpet section and as a guest soloist with the UMO, and he now makes his debut as conductor of this orchestra. He performs regularly with his own ensembles Jukka Eskola Soul Trio, Jukka Eskola Quintet and Jukka Eskola Orquestra Bossa as well as with other ensembles, and he has performed with, among others, The Five Corners Quintet and Ricky-Tick Big Band. He has recorded seven solo albums, performed on over a hundred records, received the Pori Jazz Artist of the Year Award, been nominated for Emma awards, as well as performed in theatre productions and done teaching work. Eskola can also be seen in orchestras in TV entertainment programmes. Duration two hours, including intermission. The stalls form a designated alcohol serving area for adults age 18 and older. The balcony is for people of all ages, no alcohol serving. UMO Helsinki Jazz Orchestra – The Greatest Feats since 1975. Get ready to groove as we mark 50 years of achievements and mastery in jazz! UMO Helsinki Jazz Orchestra celebrates its 50th anniversary season from summer 2025 to spring 2026. Throughout these decades, the orchestra has been at the forefront of Finnish jazz. Over the years, UMO has recorded over 60 albums, received Yrjö and Emma prizes, and even a Grammy nomination. The orchestra has shared the stage with international jazz stars as well as Finnish artists. One thing remains constant: the core of UMO is in new music. Join us for our anniversary season to look back on the past and celebrate our achievements, all while keeping our eyes firmly on the exciting future ahead. Come and celebrate together with the UMO! www.umohelsinki.fi https://open.spotify.com/album/0cpdGJ77ztIioLiZF09bwc?si=o7LJrXxeS3qx027WQX2o2Q https://youtu.be/QS7ONtym-Zc?si=0ken59yMPXrfCqx3
Jazzmeia Horn (US) & Jukka Eskola & UMO Helsinki Jazz Orchestra
Heitä vapaalle ja anna tyrän rytkyä! Hyvät naiset ja herrat! Pulkkinen Live tömäyttää klassikkosarjan hahmot lavalle elävänä koko komeudessaan. Uunituoreissa sketseissä mm. radiotoimittaja Osmo, nyrkkeilijä, kopiovastaava, äänimies Esko ja Sauli. Koe lähietäisyydeltä sumeilematta ovellaan seisova Pulkkinen sekä hänen ylväs paljashipiäinen vulkaaninen alkuvoimainen olemuksensa, ilman ainuttakaan harha-askelta poispäin miehisyyden lähteiltä. Pulkkiseen ei ajanhammas iske. Nyt ollaan asian ytimessä! Heitä vapaalle ja koe Pulkkinen-show livenä! "Missä Mane, vai menikö se panee...kalijat jähtyy? Halo? Nyt on pikapalaverin paikka. No wittu tämmöstä amatööritouhua taas. Pistä Elvistä tulemaan ja kovaa." Ohjaus ja käsikirjoitus Jari Salmi Rooleissa Jari Salmi ja Teemu Koskinen Kesto n. 2 t sisältäen väliajan
Släpp loss och häng med! Mina damer och herrar! I Pulkkinen Live får vi se figurerna från den klassiska serien livs levande på scenen i all sin prakt. De färska sketcherna handlar bland annat om radioredaktören Osmo, boxaren, kopieringsansvarige, ljudmannen Esko och Sauli. Upplev på nära håll Pulkkinen som rättframt står vid sin dörr och hans stolta, barbröstade gestalt av vulkanisk urkraft, utan ett enda felsteg bort från manlighetens källor. Pulkkinen låter sig inte påverkas av tidens tand. Nu är vi framme vid pudelns kärna! Släpp loss och upplev Pulkkinen-showen live! ”Var är Mane, eller försvann han... ölen kallnar? Hallå? Det är dags för ett snabbt möte. Vad i helvete, nu är det sådana här amatörfasoner igen. Skicka hit Elvis och det fort." Regi och manus Jari Salmi I rollerna Jari Salmi och Teemu Koskinen Längd ca 2 timmar inklusive paus Språk: finska
Let loose and go with the flow! Ladies and gentlemen! Pulkkinen Live brings the characters of the classic Finnish comedy series to life on stage in all their glory. The new sketches feature radio journalist Osmo, the boxer, the copier operator, sound man Esko and Sauli. Experience Pulkkinen up close, standing unblinkingly at his doorstep and his lofty, bare-breasted, volcanic, primal essence, without a single misstep away from the sources of masculinity. Pulkkinen is not affected by the ravages of time. Now we are at the heart of the matter! Let loose and experience the Pulkkinen show live! “Where’s Mane, is he getting his leg over...the beer’s getting cold? Hullo? It's time for a quick meeting. Well fuck, this is real amateurish again. Put on some Elvis and play it loud." Direction and script Jari Salmi Starring Jari Salmi and Teemu Koskinen Duration approx. 2 hours including intermission Language: Finnish
Ollaan yhdessä luovia! Tule tekemään kauniita ja tarpeellisia koristeita sekä kehittämään kädentaitoja.
Vi är kreativa tillsammans! Kom och laga vackra och användbara dekorationer och utveckla dina kunskaper i konsthantverk.
Let’s get creative together! Come and make beautiful, necessary decorations and develop your craftsmanship.
Ollaan yhdessä luovia! Tule tekemään kauniita ja tarpeellisia koristeita sekä kehittämään kädentaitoja. Kangaskassi koristellaan tuputtamalla tekstiilimaalia itsetehdyn sabluunan läpi. Saat kierrätetyn kangaskassin työpajasta tai voit halutessasi tuoda oman puhtaan kangaskassin. Järjestämme eriteemaisia taidepajoja Vuotalon aulassa. Taidepajat sopivat lapsille ja aikuisille. Työpajoja ohjaa Chloé Mahy-Hulkko. Kevään ohjelma ke 4.2. klo 16–18 Paperipitsiä ke 4.3. klo 16–18 Muovipussit uuteen käyttöön! ke 1.4. klo 16–18 Sikin sokin ke 6.5. klo 16–18 Kangaskassille uusi ilme Kieli: suomi, englanti, ranska Työpajoihin on vapaa pääsy!
Vi är kreativa tillsammans! Kom och laga vackra och användbara dekorationer och utveckla dina kunskaper i konsthantverk. Tygkassen dekoreras genom att dutta textilfärg genom en egenhändigt gjord schablon. Du kan få en återvunnen tygkasse från verkstaden, eller så kan du ta med dig en egen ren tygkasse om du vill. Vårens program ons 4.2 kl. 16–18 Pappersspets ons 4.3 kl. 16–18 Återanvänd plastpåsar! ons 1.4. kl. 16–18 Huller om buller ons 6.5 kl. 16–18 Gör om en tygpåse Vi ordnar konstverkstäder med olika teman i Nordhusets aula. Konstverkstäderna är lämpliga för både barn och vuxna. Chloé Mahy-Hulkko leder verkstäderna Språk: finska, engelska, franska Konstverkstäderna är kostnadsfria!
Let’s get creative together! Come and make beautiful, necessary decorations and develop your craftsmanship. The fabric bag is decorated by dabbing textile paint through a self-made stencil. You can get a recycled fabric bag from the workshop, or you can bring your own clean bag if you wish. Spring programme Wed 4 February 16.00–18.00: Paper lace Wed 4 March 16.00–18.00: New use for plastic bags! Wed 1 April 16.00–18.00: Helter-skelter Wed 6 May 16.00–18.00: New look for a fabric bag We will hold art workshops with varying themes in the Vuotalo lobby. The art workshops are suitable for children and adults alike. The workshops are led by Chloé Mahy-Hulkko. Language: Finnish, English, French The art workshops are free of charge!
Luova hetki – avoin taidepaja – Kangaskassille uusi ilme
Kreativ stund – öppen konstworkshop – Gör om en tygpåse
Creative Moment – Open Art Workshop – New look for a fabric bag
KOM-teatterin yleisötyön uusin yhteisöteatteriesitys kysyy: Mikä tekee kodista kodin?
KOM-teatterin yleisötyön uusin yhteisöteatteriesitys kysyy: Mikä tekee kodista kodin? Esitys pohjautuu ihmisten todellisiin kokemuksiin ja ajatuksiin kodista, joita KOM-teatterin yhteisötaiteiljat ovat keränneet Taitelijat talossa -hankkeen työpajoissa ympäri Helsinkiä. Esitys rakentuu pienistä tarinoista ja aistimuistoista, jotka piirtävät kuvaa siitä, miltä koti tuntuu, mistä se rakentuu, mitä se kenellekin merkitsee ja missä koti kulloinkin sijaitsee. Lukuisista jaetuista muistikuvista ja tarinoista piirtyy kuva turvapaikasta, jossa voi ladata akkuja ja omistaa aikansa haluamilleen asioille, ja jossa vallitsee rauha, rakkaus ja vapaus olla. Juha Kujanpää on säveltänyt esitykseen musiikin, joka kuljettaa tunnelmasta toiseen. Lavalla nähdään KOM-teatterin yhteistötaitelijat Jenni Bergius ja Maaretta Riionheimo, säveltäjä-muusikko Kujanpää sekä vieraileva näyttelijävahvistus Samu Loijas. Kaikki esitykset ovat yleisölle maksuttomia. Esitysajat ja -paikat: to 23.4 klo 13.00 Kinaporin palvelukeskus ma 4.5. klo 13.00 Maunula-talo ti 5.5. klo 13.30 Syystien palvelukeskus ke 6.5. klo 14.00 Kanneltalon sali to 7.5. klo 13.30 Kampin palvelukeskus ma 11.5. klo 14.00 Kustaankartanon palvelukeskus KOM-teatterin Taiteilijat talossa on ikäihmisille suunnattu kulttuurista hyvinvointia tukeva hanke, joka tuo taidetta ja kohtaamisen riemua yksityiskoteihin, asukasyhteisöihin, kirjastoihin, palvelutaloihin, pihoille, kaduille, juhliin sekä tutuille ja tuntemattomille taiteen areenoille. Hanke on Helsingin kaupungin rahoittama. Kesto 70 min kieli: suomi Maksuton ja kaikille avoin Kannelsali
Lauluntekijä-tuottaja-säveltäjän Ryan O’Nealin luotsaama Sleeping At Last saapuu Suomeen ensi keväänä. Laajaa arvostusta nauttiva kokoonpano esiintyy Helsingin Savoy-teatterissa tiistaina 5. toukokuuta. Vahvan emotionaalisesta musiikistaan ja puhuttelevista lyriikoistaan tunnetun yhtyeen konsertin lipunmyynti käynnistyy Lippu.fissä perjantaina 5. joulukuuta klo 10.
Sleeping At Last, som leds av låtskrivaren, producenten och tonsättaren Ryan O’Neal, kommer till Finland i vår. Den mycket hyllade ensemblen uppträder på Savoy-teatern i Helsingfors tisdagen den 5 maj. Bandet är känt för sin starkt emotionella musik och sin talande lyrik. Biljettförsäljningen inleds på Lippu.fi fredagen den 5 december kl. 10.
Sleeping at Last, the band led by singer, songwriter, producer and composer Ryan O’Neal, will come to Finland this spring. The highly acclaimed group will perform at the Savoy Theatre in Helsinki on Tuesday 5 May. Tickets to the concert by this band, known for their powerfully emotional music and evocative lyrics, went on sale on Lippu.fi on Friday 5 December at 10.00.
Lauluntekijä-tuottaja-säveltäjän Ryan O’Nealin luotsaama Sleeping At Last saapuu Suomeen ensi keväänä. Laajaa arvostusta nauttiva kokoonpano esiintyy Helsingin Savoy-teatterissa tiistaina 5. toukokuuta. Vahvan emotionaalisesta musiikistaan ja puhuttelevista lyriikoistaan tunnetun yhtyeen konsertin lipunmyynti käynnistyy Lippu.fissä perjantaina 5. joulukuuta klo 10. Ryan O’Neilin vuonna 1999 perustama Sleeping At Last kohosi laajempaan tietoisuuteen The Smashing Pumpkinsin Billy Corganin löydettyä yhtyeen, jonka jälkeen Sleeping At Last solmi levytyssopimuksen maineikkaan Interscope Recordsin kanssa. Alunperin indierockin parissa operoinut yhtye on kehittänyt soundiaan aiempaa maalailevampaan ja ilmavampaan äänimaisemaan. Vuonna 2011 Ryan O’Neil sävelsi Turning Page -kappaleen elokuvaan The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1, minkä jälkeen hänen musiikkinsa alkoi soida yhä enemmän myös suosituissa tv-sarjoissa kuten Bones, Greyn Anatomia, The Voice ja Criminal Minds lukuisten mainosten lisäksi. Arvostettu multi-instrumentalisti tunnetaan myös yhteistyötään lukuisten merkittävien tekijöiden, kuten Andrew Lloyd Webberin ja Ryan Reynoldsin Kuluvan vuosikymmenen aikana tuottelias artisti on työskennellyt useiden laajojen konseptiprojektien parissa. Useista luvuista koostuva Atlas-sarja pureutuu syvälle isoihin teemoihin maailmankaikkeuden synnystä, ihmisen tahatottomaan ja tietoiseen kehitykseen. Muita ajankohtaisia projekteja ovat Astronomy-sarja, joka ammentaa inspiraationsa taivaankappaleista ja avaruuden ilmiöistä, sekä pienimuotoisia sävellyksiä arjen ihmeellisistä hetkistä esittelevä Atoms. Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.
Sleeping At Last, som leds av låtskrivaren, producenten och tonsättaren Ryan O’Neal, kommer till Finland i vår. Den mycket hyllade ensemblen uppträder på Savoy-teatern i Helsingfors tisdagen den 5 maj. Bandet är känt för sin starkt emotionella musik och sin talande lyrik. Biljettförsäljningen inleds på Lippu.fi fredagen den 5 december kl. 10. Sleeping At Last grundades 1999 av Ryan O'Neil och blev känt efter att Billy Corgan från The Smashing Pumpkins upptäckte bandet, varefter Sleeping At Last skrev ett skivkontrakt med prestigefyllda Interscope Records. Bandet, som ursprungligen verkade inom indierockgenren, har utvecklat sitt sound till en mer målande och luftig ljudbild. År 2011 komponerade Ryan O'Neil låten Turning Page till filmen The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1, varefter hans musik började spelas allt oftare i populära tv-serier som Bones, Grey's Anatomy, The Voice och Criminal Minds, samt i ett stort antal reklamfilmer. Den hyllade multiinstrumentalisten är också känd för sina samarbeten med många kända film- och musikskapare, bland andra Andrew Lloyd Webber och Ryan Reynolds Under det här decenniet har den produktiva artisten arbetat med flera storskaliga konceptprojekt. Serien Atlas, som består av flera kapitel, tar sig an stora teman kring världsalltets uppkomst och människans oavsiktliga och avsiktliga utveckling. Andra aktuella projekt är Astronomy-serien, som hämtar inspiration från himlakroppar och rymdfenomen, och Atoms, en serie småskaliga kompositioner om vardagens förunderliga ögonblick. Parkett K-18-område med serveringstillstånd. Balkongen utan åldersgräns, ingen servering.
Sleeping at Last, the band led by singer, songwriter, producer and composer Ryan O’Neal, will come to Finland this spring. The highly acclaimed group will perform at the Savoy Theatre in Helsinki on Tuesday 5 May. Tickets to the concert by this band, known for their powerfully emotional music and evocative lyrics, went on sale on Lippu.fi on Friday 5 December at 10.00. Founded in 1999 by Ryan O’Neil, Sleeping at Last rose to prominence after being discovered by Billy Corgan from the Smashing Pumpkins and later signed a record deal with the prestigious Interscope Records. Originally operating in the indie rock genre, the band have developed their sound into a more atmospheric and airy soundscape. In 2011, Ryan O’Neil composed the song Turning Page for the film The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1, after which his music started to be featured more and more on popular TV series such as Bones, Grey’s Anatomy, The Voice and Criminal Minds, in addition to numerous commercials. The acclaimed multi-instrumentalist is also known for his collaborations with numerous notable artists, such as Andrew Lloyd Webber and Ryan Reynolds. Over the past decade, the prolific artist has worked on several large-scale concept projects. The Atlas series, comprised of several chapters, delves deep into grand themes ranging from the origins of the universe to humanity’s involuntary and conscious development. His other recent projects include the Astronomy series, which draws inspiration from celestial bodies and space phenomena, and Atoms, a series of small-scale compositions about wondrous moments in everyday life. The floor: R18 alcohol serving area. The gallery: no age restrictions, no alcohol serving.
Sleeping At Last (US) – Loppuunmyyty! / Sold out!
Malmin mieslaulajien kevätkonsertti, missä kansan rakastamia ikivihreitä - Satumaasta Villiruusuun - mieskuoroesityksinä. Kuoroa johtaa Marjasisko Varha Avustaja samalla lipulla ainoastaan pyörätuoliasiakkaan saattajana. Kesto: 1t 40 min, sis. 20 min väliajan
Tiistain toivotut – Malmin Mieslaulajat: kevätkonsertti
Elämän pienet ja suuret hetket kätkettyinä sanaan ja säveleen.
Livets små och stora ögonblick fångade i ord och ton.
Life’s minor and major moments hidden in words and music.
Elämän pienet ja suuret hetket kätkettyinä sanaan ja säveleen. Dag för dag on musiikillinen ja poeettinen matka, joka kuljettaa kuulijaa mukanaan – lempeästi, leikkisästi ja välillä pilke silmäkulmassakin. Kun Annika Cleo säveltää ja esittää Anagrinnin eli Nina Granin Hufvudstadsbladetissa ilmestyneitä päivärunoja, tapahtuu jotakin enemmän kuin osiensa summa – yksi plus yksi on kolme. Tuloksena on kokonaisuus, jossa runot muuttuvat lauluiksi, joita hyräilet vielä kotimatkalla. Anagrinnin tarkkanäköinen katse ja pohdiskeleva ääni kuvailee vuosikymmenen muutoksia ja tunnelmia – aikaa, joka on sisältänyt suuria käänteitä ja ilmapiirin vaihtelua. Lempeällä katseellaan hän kuvailee myös luonnon pienimmät vivahteet ja valaisee ihmisten välisen herkkyyden hellästi ja henkilökohtaisesti. Ulf Krokforsin kontrabasso ja Ari Stockåsin kitara soivat kuin kokonainen yhtye, ja Annika Cleo johdattaa kuulijan tarinoihin varmalla ja lämpimällä otteellaan. Päivä päivältä on kokonaisuus, joka kysyy, koskettaa ja kutsuu kuulijaa tunnistamaan ja kohtaamaan – sanat ja sävelet kietoutuvat yhteen kuin kimppu ajatuksia ja elämää. Päivärunot: Anagrinn / Nina Gran Sävellykset: Annika Cleo Lavalla: Annika Cleo (laulu), Ari Stockås (kitara) ja Ulf Krokfors (kontrabasso). Tapahtuma on ruotsinkielinen senioriverkosto-tapahtuma. Infotori ja kahvitarjoilu. Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista. Järj. Senoiornätverket i Helsingfors yhteistyössä Vuotalon kanssa.
Livets små och stora ögonblick fångade i ord och ton. Dag för dag – ett knippe av tankar och liv Livets små och stora ögonblick fångade i ord och ton. Dag för dag är en musikalisk och poetisk resa som för lyssnaren med sig – varsamt, lekfullt och ibland med glimten i ögat. När Annika Cleo tonsätter och framför Anagrinns, det vill säga Nina Grans, dagsverser ur Hufvudstadsbladet händer något som är mer än summan av delarna – ett plus ett blir tre. Resultatet är en helhet där dikterna blir till sånger som du nynnar på på vägen hem. Anagrinns vaksamma blick och eftertänksamma jag beskriver årtiondets förändringar och stämningar – en tid fylld av stora skiften och växlande samhällstoner. Med mild blick beskriver hon också naturens minsta nyanser och belyser det mellanmänskliga varsamt och personligt. Ulf Krokfors på kontrabas och Ari Stockås på gitarr låter som ett femmanna band och Annika Cleo leder lyssnaren genom berättelserna med säker och varm hand. Dag för dag är en helhet som ställer frågor, berör och bjuder in publiken till igenkännande och möten – där ord och toner flätas samman till ett knippe av tankar och liv. Dagsverser: Anagrinn / Nina Gran Tonsättningar: Annika Cleo På scen: Annika Cleo (sång), Ari Stockås (gitarr) och Ulf Krokfors (kontrabas) Evenemanget är ett seniornätverksevenemang med bla infotorg och kaffeservering. Fri entré, ingen förhandsanmälan. Arr. Seniornätverket i Helsingfors i samarbete med Nordhuset.
Life’s minor and major moments hidden in words and music. Dag för dag (‘Day by Day’) is a musical and poetic journey that carries the listener along – gently, playfully and sometimes with a twinkle in the eye. When Annika Cleo composes and performs Anagrinn’s (Nina Gran) daily poems published in Hufvudstadsbladet, something more than the sum of its parts happens – one plus one equals three. The result is a set of poems turned into songs that will have you humming them on your way home. Anagrinn’s perceptive gaze and reflective voice describe changes and atmospheres occurring over the past decade – a period of great upheavals and changes in the social climate. With her gentle gaze, she also captures the subtlest nuances of nature and illuminates the sensitivity between people in a gentle and personal way. Ulf Krokfors’s double bass and Ari Stockås’s guitar sound like a full band, and Annika Cleo leads the listener into stories with a confident and warm approach. Dag för dag is a whole that asks questions, touches the heart and invites the listener to recognise and encounter things – words and tunes intertwined like a bundle of thoughts and life. Daily poems: Anagrinn / Nina Gran Compositions: Annika Cleo On stage: Annika Cleo (vocals), Ari Stockås (guitar) and Ulf Krokfors (double bass). The event is a Swedish-language senior network event. Information market and coffee for attendees. Free entry, no advance registration.
Annika Cleo, Ulf Krokfors & Ari Stockås – Dag för dag – ett knippe av tankar och liv
Millaista on olla yhteyttävä puu? Miltä sienirihmastossa kulkevat ravinteet kuulostavat?
Hur är det att vara ett assimilerande träd? Hur låter de näringsämnen som rör sig i svamparnas mycel?
What is it like to be a photosynthesising tree? What do the nutrients travelling through the mycelium sound like?
Millaista on olla yhteyttävä puu? Miltä sienirihmastossa kulkevat ravinteet kuulostavat? Metsiydytään! -työpajoissa tutkitaan metsäekosysteemin prosesseja taidetyöskentelyä ja luonnontiedettä yhdistäen. Työpajoissa alakoulun oppilaat tutustuvat kokemuksellisesti metsäekosysteemin eri ilmiöihin yhdessä tehtävien keholliseen oppimiseen perustuvien harjoitteiden kautta. Tutkimme metsän eri osasia sekä eläydyimme metsäeliöiden kiehtoviin vuorovaikutussuhteisiin ja kiertokulkuihin. Työpaja metsäympäristöä lähestytään toisten lajien näkökulmasta käsin. Sen tavoitteena on syventää lasten luontosuhdetta myönteisten oivallusten ja elämysten kautta. Työpaja lisää tietoa metsäluonnosta ja sen merkityksestä sekä tarjoaa opettajille kehollisen oppimisen työkaluja metsäsuhteen ja metsän eri ilmiöiden käsittelemiseen. Työpajojen suunnittelusta ja ohjauksesta vastaavat Toisissa tiloissa -esitystaiteen kollektiivin Kaisa-Liisa Logrén ja Heli Keto. Toisissa tiloissa -esitystaiteen kollektiivi on kehittänyt kehollisia harjoitteita ja osallistavia esityksiä jo yli 20 vuoden ajan. Työpajoissa käytettävä metodi: kehollinen samaistuminen luonnon prosesseihin tarjoaa poikkeuksellisen reitin ekologisen ymmärryksen kasvattamiseen. Ryhmille pakollinen ilmoittautuminen etukäteen: kultus.hel.fi Kieli: suomi Kesto: noin 1,5 tuntia Vapaa pääsy
Hur är det att vara ett assimilerande träd? Hur låter de näringsämnen som rör sig i svamparnas mycel? Metsiydytään!-verkstäderna utforskar vi processer i skogens ekosystem genom en kombination av konst och naturvetenskap. I verkstäderna får lågstadieelever genom upplevelser bekanta sig med olika fenomen i skogens ekosystem genom gemensamma övningar som baserar sig på kroppsligt lärande. Vi utforskar skogens olika delar och lever oss in i skogsvarelsernas fascinerande relationer och kretslopp. I verkstaden närmar vi oss skogsmiljön ur andra arters perspektiv. Dess mål är att fördjupa barnens relation till naturen genom positiva insikter och upplevelser. Verkstaden ökar kunskapen om skogsnaturen och dess betydelse och erbjuder läraren verktyg för kroppsligt lärande för att behandla relationen till skogen och olika fenomen i den. Verkstäderna planeras och leds av Kaisa-Liisa Logrén och Heli Keto från Toisissa tiloissa-kollektivet för performancekonst. Toisissa tiloissa-kollektivet för performancekonst har utvecklat kroppsliga övningar och inkluderande föreställningar i över 20 år. Metoden som används i verkstäderna: när man kroppsligen identifierar sig med naturens processer öppnar sig en exceptionell väg till en ökad ekologisk förståelse. Grupper måste anmäla sig i förväg: kultus.hel.fi Språk: finska Längd: cirka 1,5 h Fritt inträde
What is it like to be a photosynthesising tree? What do the nutrients travelling through the mycelium sound like? The Into the Forest! workshops explore forest ecosystem processes by combining art work and natural science. In the workshops, primary school pupils learn experientially about different phenomena in the forest ecosystem through collaborative exercises based on bodily learning. We will explore different parts of the forest and immerse ourselves in the fascinating interactions and cycles of forest organisms. The workshop approaches the forest environment from the perspective of other species. The aim is to deepen children’s relationship with nature through positive discoveries and experiences. The workshop increases awareness of forest nature and its importance, and provides teachers with bodily learning tools for delving into the different phenomena of forest relations and forests. The workshops will be planned and instructed by Kaisa-Liisa Logrén and Heli Keto from the performance art collective Other Spaces. The Other Spaces performance art collective has been developing bodily exercises and participatory performances for over 20 years. The method used in the workshops: bodily identification with natural processes provides an exceptional route to increasing ecological understanding. Groups must register in advance: kultus.hel.fi Language: Finnish Duration: roughly 1.5 h Free entry
Toisissa tiloissa -kollektiivi: METSIYDYTÄÄN! -työpajat – Luonnontiedettä ja taidetta yhdistävät työpajat 1.–2.-luokkalaisille
Toisissa tiloissa-kollektivet: METSIYDYTÄÄN!-verkstäder – Verkstäder för barn i årskurs 1–2 som kombinerar naturvetenskap och konst
Other Spaces collective: INTO THE FOREST! workshops – Workshops combining natural science and art for 1st–2nd graders
Kevätkauden Kino Kuutamoissa nähdään yleisön ehdotuksista valitut kolme elokuvaa.
Under vårsäsongen på Kino Kuutamo visas tre filmer som valts ut bland publikens nomineringar.
The spring season at Kino Kuutamo will feature three films selected from suggestions submitted by the public.
Kevätkauden Kino Kuutamoissa nähdään yleisön ehdotuksista valitut kolme elokuvaa. Sarjan päättää Klaus Härön ohjaama elokuva Ei koskaan yksin vuodelta 2025. Elokuvahistorian asiantuntija FT Harri Kilpi johdattaa illan elokuvaan klo 17–17.45. Elokuvan ilmaisnäytös alkaa klo 18. Ei koskaan yksin on tarina rohkeudesta, empatiasta ja yksilön voimasta vaikuttaa historian kulkuun. Klaus Härön ohjaama elokuva on koskettava kertomus toisen maailmansodan synkistä vuosista, jolloin Eurooppa horjui kaaoksen partaalla ja Suomi sai osakseen pakolaisvirran Saksasta ja Itävallasta. Tarinan keskiössä on suomalainen liikemies ja hyväntekijä Abraham Stiller, joka omistaa elämänsä inhimilliselle auttamiselle. Hän taistelee epätoivoisesti pelastaakseen Suomeen paenneet ihmiset varmalta kuolemalta keskitysleireillä, mutta joutuu samalla kohtaamaan aikansa raadolliset poliittiset realiteetit. Kesto: 1 t 25 min Ikäraja: K12 Ohjaaja: Klaus Härö Pääosissa: Ville Virtanen, Nina Hukkinen, Rony Herman, Naemi Latzer, Kari Hietalahti, Peter Kanerva, Hannu-Pekka Björkman, Carl-Christian Rundman, Satu Tuuli Karhu, Tomi Salmela, Rain Tolk, Ruben Tolk Ensi-ilta: 17.1.2025
Under vårsäsongen på Kino Kuutamo visas tre filmer som valts ut bland publikens nomineringar. Serien avslutas med filmen Aldrig ensam från 2025, i regi av Klaus Härö. FD Harri Kilpi, expert på filmhistoria, ger en inledning till filmen kl. 17–17.45. Gratisvisningen av filmen börjar kl. 18. Aldrig ensam är en berättelse om mod, empati och den enskilda människans förmåga att påverka historiens gång. Klaus Härös film är en gripande berättelse om de mörka åren under andra världskriget, när Europa stod på randen till kaos och även Finland berördes av flyktingströmmarna från Tyskland och Österrike. Berättelsen kretsar kring den finländske affärsmannen och filantropen Abraham Stiller, som ägnade sitt liv åt att hjälpa människor. Han kämpar desperat för att rädda människor som har flytt till Finland från en säker död i koncentrationsläger, men samtidigt konfronteras han med sin tids hårda politiska realiteter. Längd: 1 h 25 min. Åldersgräns: Tillåten från 12 år. Regi: Klaus Härö I huvudrollerna: Ville Virtanen, Nina Hukkinen, Rony Herman, Naemi Latzer, Kari Hietalahti, Peter Kanerva, Hannu-Pekka Björkman, Carl-Christian Rundman, Satu Tuuli Karhu, Tomi Salmela, Rain Tolk, Ruben Tolk Premiär: 17.1.2025
The spring season at Kino Kuutamo will feature three films selected from suggestions submitted by the public. The series ends with Never Alone (2025) directed by Klaus Härö. Film historian Harri Kilpi, PhD, will introduce the evening's film from 17.00 to 17.45. The free screening will begin at 18.00. Never Alone is a story of courage, empathy and the power of the individual to influence the course of history. Directed by Klaus Härö, the film is a moving account of the dark years of the Second World War, when Europe was teetering on the brink of chaos and Finland was hit by an influx of refugees from Germany and Austria. The story centres on Abraham Stiller, a Finnish businessman and philanthropist who dedicates his life to helping people. He fights desperately to save people who have fled to Finland from certain death in concentration camps, but, at the same time, he is confronted with the harsh political realities of his time. Duration: 1 hour 25 min Age limit: 12 or over. Director: Klaus Härö Leads: Ville Virtanen, Nina Hukkinen, Rony Herman, Naemi Latzer, Kari Hietalahti, Peter Kanerva, Hannu-Pekka Björkman, Carl-Christian Rundman, Satu Tuuli Karhu, Tomi Salmela, Rain Tolk, Reuben Tolk Premiere: 17 January 2025
Kino Kuutamo: Ei koskaan yksin (12) – Maksuttomat maanantait
Kino Kuutamo: Aldrig ensam (12) – Avgiftsfria måndagar
Kino Kuutamo: Never Alone (12) – Free Mondays
Maanantai-iltapäivisin on luvassa askartelua, kädentaitoja ja mukavaa yhdessäoloa.
På måndagseftermiddagarna utlovas pyssel, hantverk och trevlig samvaro.
On Monday afternoons, we will be doing arts and crafts and spending fun time together.
Maanantai-iltapäivisin on luvassa askartelua, kädentaitoja ja mukavaa yhdessäoloa. Vuosaarelaiset nuoret ovat ideoineet tekemistä koulu- tai työpäivän päätteeksi. Kaikki ovat tervetulleita, ikään katsomatta. Iltapäivät ovat ilmaisia ja tarvittavat materiaalit saa paikan päältä. Pistäydy tai viihdy vaikka koko aika! Työpajoja ohjaavat nuorisotyöntekijä sekä nuoret itse. Tarkemmasta ohjelmasta kerrotaan Vuotalon aulassa ja somekanavissa viimeistään viikkoa ennen. Vapaa pääsy Huom! Ei järjestetä 6.4.2026.
På måndagseftermiddagarna utlovas pyssel, hantverk och trevlig samvaro. Ungdomar i Nordsjö har kommit med idéer om vad man kan göra när skol- eller arbetsdagen är slut. Alla är välkomna, oavsett ålder. Eftermiddagarna är kostnadsfria och det nödvändiga materialet finns tillgängligt på plats. Titta in eller stanna hela tiden! Workshopparna leds av en ungdomsledare och ungdomarna själva. Det detaljerade programmet publiceras i Nordhusets aula och på sociala medier minst en vecka innan.
On Monday afternoons, we will be doing arts and crafts and spending fun time together. Young people in Vuosaari have come up with ideas for things to do at the end of the school or workday. All are welcome, regardless of age. The afternoons are free of charge and the materials needed are available on-site. Drop by for a moment or stay the whole time! The workshops are run by a youth worker and the young people themselves. The detailed programme will be posted in the Vuotalo lobby and on social media at least one week in advance.
Nuorten suunnittelemat iltapäivät – Operaatio Pulssi
Eftermiddagar planerade av unga – Operaatio Pulssi
Afternoons planned by young people – Operation Pulse!