Take a nice seat, and let me tell you a story... it was a Friday night, and I was feelin hella horny see I was chilling with the boys, yea you know how we movin, coolin and foolin, but I swear this... is a movie it was right around dusk, we were chilling at the crib playing drinking games, yea you know what it is... Then all of a sudden -- Charlie's phone starts to ring... A fierce and soulful ride mixing theater, spoken word and bare-knuckle badassery on the road to find the American Dream. 1 h Solo Play by Kheba Touray Kheba Touray is an Afro-Nordic actor (FIA) and writer based in Helsinki. After training in Miami Acting Studio and Los Angeles, he's worked in a range of international projects, from working with Hollywood directors to voice acting for Disney Channel and Warner Bros. Alongside acting, he leads a film production company dedicated to fresh, urban and character-driven stories. In his work, Kheba leans towards unpredictability, rhythm, and honesty. Kheba Tourayn englanninkielinen esitys. Sidequest Addict on raju ja tunteikas matka, joka yhdistää teatterin, spoken wordin ja kovaksi hiotun rohkeuden amerikkalaisen unelman etsinnässä. Käsikirjoitus ja esiintyjä: Kheba Touray Ohjaus: Daniel Virtanen Kesto: noin 1 tunti, ei väliaikaa Kieli: englanti
Take a nice seat, and let me tell you a story... it was a Friday night, and I was feelin hella horny see I was chilling with the boys, yea you know how we movin, coolin and foolin, but I swear this... is a movie it was right around dusk, we were chilling at the crib playing drinking games, yea you know what it is... Then all of a sudden -- Charlie's phone starts to ring... A fierce and soulful ride mixing theater, spoken word and bare-knuckle badassery on the road to find the American Dream. ~1h Solo Play by Kheba Touray Kheba Touray is an Afro-Nordic actor (FIA) and writer based in Helsinki. After training in Miami Acting Studio and Los Angeles, he's worked in a range of international projects, from working with Hollywood directors to voice acting for Disney Channel and Warner Bros. Alongside acting, he leads a film production company dedicated to fresh, urban and character-driven stories. In his work, Kheba leans towards unpredictability, rhythm, and honesty.
Take a nice seat, and let me tell you a story...
The Chronicles of a Sidequest Addict & The Madness of Infinite Potential
DocPoint & Savoy-teatteri esittävät: Elokuva ja konsertti – Ivo Dimchev Helmikuussa on luvassa ainutkertainen ilta, kun DocPoint – Helsingin dokumenttielokuvafestivaali palaa ryminällä Savoy-teatteriin. DocPoint ja Savoy yhdistävät voimansa tuodakseen Suomeen yhden Euroopan kiinnostavimmista ja provokatiivisimmista nykytaiteilijoista. Illan aikana on luvassa dokumenttielokuva ja live-konsertti: teatteria, musiikkia, aktivismia ja taidetta äärimmäisen värikkäänä sekoituksena. Ilta alkaa uuden musiikkidokumentin In Hell With Ivo (2024, ohj. Kristina Nikolova) Suomen ensiesityksellä. Elokuva tarjoaa vangitsevan muotokuvan bulgarialaisesta queer-taiteilijasta ja laulaja-lauluntekijästä, Ivo Dimchevistä, joka muuntaa henkilökohtaisen haavoittuvuuden ja yhteiskunnan asettamat vaikeudet vaikuttavaksi, provokatiiviseksi taiteeksi ja aktivismiksi. Dokumentti on väkevä todistus luovuuden parantavasta voimasta. Elokuvanäytöksen jälkeen järjestetään lyhyt Q&A -haastatteluhetki ohjaaja Kristina Nikolovan kanssa. Elokuvan jälkeen lavalle nousee Dimchev itse nelihenkisine yhtyeineen. Kansainvälisesti tunnustettu koreografi, performanssitaiteilija ja laulaja-lauluntekijä tarjoilee konsertin, joka yhdistelee fyysistä teatteria, tummanpuhuvaa runoutta ja musiikillista ilotulitusta. Dimchevin musiikki liikkuu niin bluesin, taidepopin kuin teknonkin rajamailla, samalla kun hänen ällistyttävä lavaolemuksensa heilahtelee rocktähden ja kabareeprimadonnan välillä. Myös balkanilaiset juuret kuuluvat vahvasti bändin musiikissa. Tule todistamaan, miksi New York Times kuvailee Ivo Dimcheviä elämästä ja kuolemasta laulavaksi kameleontiksi, joka saa kyynisimmänkin katsojan liikuttumaan. ”Ivo Dimchev on kulttuuri-ilmiö.” – BBC Radio Pe 6.2.2026 klo 18 Savoy X DocPoint: In Hell with Ivo -dokumentti Liput 13,80 € Pe 6.2.2026 klo 20.30 Savoy X DocPoint: Ivo Dimchev Live (Bulgaria) Liput 39/29/17 € Yhteislippu 45 €, sisältää sekä elokuvan että konsertin: Savoy X DocPoint: Ivo Dimchev yhteislippu: elokuva & keikka Elokuvan kesto n. 1 h 20 min Konsertin kesto n. 1 h 30 min, ei väliaikaa HUOM! Elokuvaa ei suositella alle 12-vuotiaille. Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua. Numeroimaton katsomo
DocPoint & Savoy-teatern presenterar: Film och konsert – Ivo Dimchev I februari utlovas en unik kväll när dokumentärfilmfestivalen DocPoint återvänder till Savoy-teatern med buller och bång. DocPoint och Savoy samarbetar för att få en av Europas mest intressanta och provokativa samtida konstnärer till Finland. Under kvällen blir det dokumentärfilm och livekonsert: teater, musik, aktivism och konst i en extremt färggrann blandning. Kvällen inleds med Finlandspremiären av In Hell With Ivo (2024, regi Kristina Nikolova). Filmen ger ett fängslande porträtt av den bulgariska queerkonstnären och singer-songwritern Ivo Dimchev, som omvandlar sin personliga sårbarhet och de svårigheter som samhället orsakar till kraftfull, provocerande konst och aktivism. Dokumentären är ett kraftfullt vittnesbörd om kreativitetens helande kraft. Efter filmen går Dimchev själv upp på scenen med sitt fyrmannaband. Den internationellt hyllade koreografen, performancekonstnären och singer-songwritern bjuder på en konsert som kombinerar fysisk teater, mörk poesi och musikaliska fyrverkerier. Dimchevs musik rör sig i gränslandet mellan blues, konstpop och techno, medan hans fantastiska scennärvaro pendlar mellan rockstjärna och kabaréns primadonna. Rötterna på Balkan hörs också tydligt i bandets musik. Kom och upplev varför New York Times beskriver Ivo Dimchev som en kameleont som sjunger om livet och döden på ett sätt som berör även den mest cyniska av åskådare. ”Ivo Dimchev är ett kulturellt fenomen.” – BBC Radio Fre 6.2.2026 kl. 18 Savoy X DocPoint: Dokumentären In Hell with Ivo Biljetter 13,80 € Fre 6.2.2026 kl. 20.30 Savoy X DocPoint: Ivo Dimchev Live (Bulgarien) Biljetter 39/29/17 € Kombinerad biljett 45 €, inkluderar både film och konsert: Savoy X DocPoint: Ivo Dimchev kombinerad biljett: film & spelning Filmens längd ca 1 h 20 min Konsertens längd ca 1 h 30 min, ingen paus OBS! Filmen rekommenderas inte för barn under 12 år. Parkett K-18-område med serveringstillstånd. Balkongen utan åldersgräns, ingen servering. Onumrerad läktare.
DocPoint & the Savoy Theatre present: Film and concert – Ivo Dimchev February will bring DocPoint – Helsinki Documentary Film Festival back to the Savoy Theatre with a bang for a unique evening. DocPoint and Savoy are joining forces to bring one of Europe’s most interesting and provocative contemporary artists to Finland. The evening will include a documentary film and a live concert; a highly colourful mix of theatre, music, activism and art. The evening will kick off with the Finnish premiere of a new music documentary film entitled In Hell with Ivo (2024, dir. Kristina Nikolova). The film paints a captivating portrait of Bulgarian queer artist and singer-songwriter Ivo Dimchev, who transforms personal vulnerability and difficulties imposed by society into powerful, provocative art and activism. The documentary is a powerful testimony to the healing power of creativity. After the film, Dimchev himself and his four-piece band will take to the stage. The internationally acclaimed choreographer, performance artist and singer-songwriter will perform a concert that combines physical theatre, darkly tinted poetry and musical fireworks. Dimchev’s music straddles the boundaries of blues, art pop and techno, while his stunning stage presence oscillates between that of a rockstar and a cabaret prima donna. His Balkan roots are also strongly present in the band’s music. Come witness why the New York Times describes Ivo Dimchev as a chameleon who sings about life and death in a manner that will move even the most cynical viewer. “Ivo Dimchev is a cultural phenomenon.” – BBC Radio Friday 6 February 2026 at 18.00 Savoy X DocPoint: In Hell with Ivo documentary Tickets €13.80 Friday 6 February 2026 at 20.30 Savoy X DocPoint: Ivo Dimchev Live (Bulgaria) Tickets €39/29/17 Combined ticket €45, incl. both the film and the concert: Savoy X DocPoint: Ivo Dimchev combined ticket: film and concert Film duration: roughly 1 h 20 min Concert duration: approx. 1 h 30 min, no intermission PLEASE NOTE! The film is not recommended for those under 12. The floor: R18 alcohol serving area. The gallery: no age restrictions, no alcohol serving. Unnumbered seats.
DocPoint & Savoy-teatteri esittävät: Elokuva ja konsertti – Ivo Dimchev
DocPoint & Savoy-teatern presenterar: Film och konsert – Ivo Dimchev
DocPoint & the Savoy Theatre present: Film and concert – Ivo Dimchev
Savoy X DocPoint: In Hell with Ivo -dokumentti
Shadows of the Mind kertoo tarinan ihmisestä ja hänen varjostaan... tai ehkä tarinan varjosta ja hänen ihmisestään. Kuun mystisessä maastossa todistamme intiimin kohtaamisen. Poissaoleva olento muuttuu ruumiiksi, varjo ahmii omistajansa. Aivan kuten majakan tai kuun pimeä puoli, varjot ovat näkymätön läsnäolo. Se osa, jota emme voi tai halua nähdä, piilotettu olemus. Jos voisit kohdata oman varjosi, mitä löytäisit? Kesto: noin 50 minuuttia Kieli: sanaton Ikäsuositus: 8+ Teostiedot: Konsepti ja koreografia: Roser Tutusaus ja Tom Weksler Tila- ja pukusuunnittelu: Roser Tutusaus ja Tom Weksler Tanssi ja kanssakoreografia: Janne Aspvik ja Misa Lommi Äänisuunnittelu: Miki Brunou Valosuunnittelu: Anttoni Halonen Tuotanto: Janne Aspvik yhteistyössä Wonderground Companyn kanssa Tukijat: Svenska Kulturfonden, Stiftelsen Tre Smeder, Taiteen edistämiskeskus ja Jenny ja Antti Wihurin rahasto Valokuvat: Mika Haaranen
Shadows of the Mind berättar historien om en människa och dess skugga... eller kanske historien om en skugga och dess människa. I ett mystiskt månterritorium bevittnar vi ett intimt möte. En frånvarande varelse förvandlas till en kropp, en skugga slukar sin ägare. Precis som baksidan av fyren eller månens mörka sida är skuggor den osynliga närvaron. Den del vi inte kan eller vill se, den dolda essensen. Om du kunde möta din egen skugga, vad skulle du upptäcka? Längd: 50 min Åldersrekommendation: 8+ Koncept och koreografi: Roser Tutusaus och Tom Weksler Dekor och kostym: Roser Tutusaus och Tom Weksler Dans och samkoreografi: Janne Aspvik och Misa Lommi Ljuddesign: Miki Brunou Ljusdesign: Anttoni Halonen Produktion: Janne Aspvik i samarbete med Wonderground Company Stöds av: Svenska Kulturfonden, Stiftelsen Tre Smeder, Centret för konstfrämjande och Jenny ja Antti Wihurin rahasto Foton: Mika Haaranen Det spanska Wonderground Company har skapat en föreställning i samarbete med en finsk arbetsgrupp, som kommer att ha premiär i Teatersalen på Stoa i Helsingfors i februari 2026. Gruppens konstnärliga ledare, Roser Tutusaus och Tom Weksler, utforskar kopplingen mellan det naturliga, det artificiella och det kulturella i sitt konstnärliga arbete. Shadows of the Mind är ett poetiskt mångtydigt verk för två dansare, som bygger på rörelsepraktiken Movement Archery, skapad av Tutusaus och Weksler. Praktiken kombinerar bland annat kampsport, fysisk teater, butoh, improvisation, partnering, meditation och akrobatik.
Shadows of the Mind tells the story of a human and their shadow... or maybe the story of a shadow and their human. In a lunar mystical territory, we witness an intimate encounter. An absent being transforms into a body, a shadow devours its owner. Just like the back of the lighthouse or the dark side of the moon, shadows are the invisible presence. The part we can't or don't want to see, the hidden essence. If you could confront your own shadow, what would you discover? Duration: 50 min Age recommendation: 8+ Language: none Concept and choreography: Roser Tutusaus and Tom Weksler Stage and costume design: Roser Tutusaus and Tom Weksler Dance and co-choreography: Janne Aspvik and Misa Lommi Sound design: Miki Brunou Light design: Anttoni Halonen Production: Janne Aspvik in collaboration with Wonderground Company Supported by: Swedish Cultural Foundaton in Finland, Stiftelsen Tre Smeder, Arts Promoton Centre Finland and Jenny and Antti Wihuri Foundation Photos: Mika Haaranen The Spanish Wonderground Company has created a performance in collaboration with a Finnish working group, which will premiere at the Stoa Theatre Hall in Helsinki in February 2026. The group's artistic directors, Roser Tutusaus and Tom Weksler, explore the connection between the natural, the artificial, and the cultural in their artistic work. Shadows of the Mind is a poetic, multi-layered work for two dancers, drawing on the movement language of Movement Archery, created jointly by Tutusaus and Weksler. The practice combines martial arts, physical theater, butoh, improvisation, partnering, meditation, and acrobatics, among other things.
Shadows of the Mind kertoo tarinan ihmisestä ja hänen varjostaan... tai ehkä tarinan varjosta ja hänen ihmisestään.
Shadows of the Mind berättar historien om en människa och dess skugga... eller kanske historien om en skugga och dess människa.
Shadows of the Mind tells the story of a human and their shadow... or maybe the story of a shadow and their human.
Wonderground Company: Shadows of the Mind
Pohjois-Norjaan sijoittuvan tarinan keskiössä on saamelaisteini Elvira. Tytölle on uskoteltu, että hänen äitinsä hedelmöitettiin tanskalaisella klinikalla, mutta sitten paikalle ilmaantuu tytön oikea isä. Elviran maailma muuttuu pysyvästi. Näyttelijät: Sarah Olaussen Eira, Ingá Elisá Påve Idivuoma, Aslat Máhtte Gaup, Amund Lode Kesto: 1 t 18 min Ikäraja: K12 Kieli: saami, tanskan kieli, englanti, norjan kieli Tekstitykset: suomi Vapaa pääsy!
Denna berättelse utspelar sig i norra Norge och handlar om den samiska tonåringen Elvira. Hon har fått veta att hennes mamma befruktades på en dansk klinik, men plötsligt dyker hennes riktiga pappa upp. Elviras värld förändras för alltid. Medverkande: Sarah Olaussen Eira, Ingá Elisá Påve Idivuoma, Aslat Máhtte Gaup, Amund Lode Längd: 1 h 18 min. Åldersgräns: Tillåten från 12 år. Språk: samiska, danska, engelska, norska Textning: finska Fritt inträde!
Set in northern Norway, this story centres on a Sámi teenager named Elvira. The girl has been led to believe that her mother was impregnated in a Danish clinic, but then her real father turns up. Elvira’s world changes forever. Cast: Sarah Olaussen Eira, Ingá Elisá Påve Idivuoma, Aslat Máhtte Gaup, Amund Lode Duration: 1 h 18 min Age rating: 12 and over Language: Sámi, Danish, English, Norwegian Subtitles: Finnish Free entry!
Pohjois-Norjaan sijoittuvan tarinan keskiössä on saamelaisteini Elvira.
Denna berättelse utspelar sig i norra Norge och handlar om den samiska tonåringen Elvira.
Set in northern Norway, this story centres on a Sámi teenager named Elvira.
Saamelaispäivä: Biru Unjárga - Fucking Uuniemi (12)
Samernas dag: Biru Unjárga - Fucking Uuniemi (12)
Sámi Day: Biru Unjárga – Fucking Uuniemi (12)
Oscar®-palkitun käsikirjoittaja/ohjaaja Chloé Zhaon elokuva HAMNET kertoo vavisuttavan rakkaustarinan, joka innoitti Shakespearen ajattoman mestariteoksen, Hamletin, syntyä. Elokuva palkittiin kahdella Golden Globe -palkinnolla: paras elokuva ja paras naispääosa (Jessie Buckley). Ikäraja: 12 Kesto: 126 min Ensi-ilta: 30.01.2026 Kieli: englanti Tekstitys: suomi, ruotsi
Oscar®-palkitun käsikirjoittaja/ohjaaja Chloé Zhaon elokuva HAMNET kertoo vavisuttavan rakkaustarinan, joka innoitti Shakespearen ajattoman mestariteoksen, Hamletin, syntyä.
Nuori Marty Mauser lähtee tavoittelemaan unelmaa, johon kukaan muu ei usko. Hän on valmis menemään läpi helvetin todistaakseen kaikille – myös itselleen – epäilyt vääriksi. Josh Safdien ohjaama MARTY SUPREME – UNELMOI ISOSTI elokuvateattereissa 23.1.2026. Pääosissa Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Kevin O'Leary, Odessa A’Zion, Abel Ferrara ja Tyler Okonma. Ikäraja: 12 Kesto: 149 min Ensi-ilta: 23.01.2026 Kieli: englanti Tekstitys: suomi, ruotsi
Nuori Marty Mauser lähtee tavoittelemaan unelmaa, johon kukaan muu ei usko. Hän on valmis menemään läpi helvetin todistaakseen kaikille – myös itselleen – epäilyt vääriksi.
Marty Supreme – unelmoi isosti (12) – Kino Helios
Miten erilaisten tunteiden kanssa tullaan toimeen? Haluaisitko oppia hillitsemään ja hallitsemaan tunteitasi paremmin? Tunnemuskeliasiantuntijat ovat palveluksessasi! Tervetuloa hulvattoman hauskoihin treeneihin Maltti-Martin, Koko-Locon, Sisäisen apurin ja Strutsi Strösselssönin kanssa. Tunneduunari Oy:n kuntosalilla voit treenata tunnemuskeleita eli sellaisia henkisiä lihaksia, jotka auttavat selviytymään hankalissa tilanteissa. Kun jännittää, suututtaa, surettaa, houkuttaa tai arveluttaa. Onko olemassa erikokoisia harmeja? Löytyykö ihmisen kehosta STOP-nappi? Mitä tehdä, kun nukkumaanmenoaika lähestyy ja Barbaba-pyjama on pyykissä? Tule mukaan miettimään ja harjoittelemaan hilpeiden hahmojen opastuksella. Tunnemuskelit on hankalien tunteiden satumainen käsikirja, jossa tunnetaitojen opetteluun suhtaudutaan lempeydellä ja huumorilla. Kirja on suunnattu 5–8-vuotiaille lapsille ja heidän kasvattajilleen. Tekijöinä ovat runoilija, psykologi Miira Luhtavaara, taidekasvattaja Marjut Maristo ja kuvittajana Satu Kettunen.
Hur hanterar du olika känslor? Skulle du vilja lära dig att kontrollera och hantera dina känslor bättre? Känslomuskelexperterna står till din tjänst! Välkommen till en hysteriskt rolig träning med Maltti-Martti, Koko-Loco, Sisäinen apuri och Strutsi Strösselssön. På Tunneduunari Oy:s gym kan du träna dina känslomuskler, det vill säga de mentala muskler som hjälper dig att klara av svåra situationer. När du är nervös, arg, ledsen, frestad eller tveksam. Finns det olika stora problem? Finns det en stoppknapp i människokroppen? Vad gör man när det närmar sig läggdags och Barbapapa-pyjamasen ligger i tvätten? Kom med för att fundera och träna tillsammans med roliga karaktärer. Tunnemuskelit är en sagolik handbok om svåra känslor med ett varmt och humoristiskt förhållningssätt till inlärningen av emotionella färdigheter. Boken riktar sig till barn i åldern 5–8 år och deras fostrare. Boken har skapats av poeten och psykologen Miira Luhtavaara, konstpedagogen Marjut Maristo och illustratören Satu Kettunen.
How can you deal with different emotions? Would you like to learn to control and manage your emotions better? Emotion muscle experts are at your service! Join us for a hilarious training session with Maltti-Martti, Koko-Loco, Inner Helper and Strösselssön the Ostrich. At Tunneduunari Oy’s gym, you can train your emotion muscles, i.e. mental muscles that help you manage in difficult situations. When you are nervous, angry, sad, tempted or apprehensive. Do problems come in different sizes? Is there a STOP button in the human body? What should you do when bedtime approaches and your Barbapapa jammies are in the laundry? Join us to think about and practice these things with the help of hilarious characters. Tunnemuskelit (‘Emotion Muscles’) is a magical handbook for difficult emotions, in which the learning of emotional skills is approached with gentleness and humour. The book is aimed at children aged 5–8 and their carers. The authors are poet and psychologist Miira Luhtavaara, art educator Marjut Maristo and illustrator Satu Kettunen.
Miten erilaisten tunteiden kanssa tullaan toimeen? Haluaisitko oppia hillitsemään ja hallitsemaan tunteitasi paremmin?
Hur hanterar du olika känslor? Skulle du vilja lära dig att kontrollera och hantera dina känslor bättre?
How can you deal with different emotions? Would you like to learn to control and manage your emotions better?
Tunnemuskelit – Kuvitusnäyttely kahvila Naperossa
Tunnemuskelit – Känslomuskler – Illustrationsutställning på kafé Napero
Tunnemuskelit – Illustration exhibition at Café Napero
Näyttely koostuu kahdesta kokonaisuudesta. Suurikokoiset työt ovat osa sarjaa Mieskuvia, pienemmät työt osa sarjaa Pieniä painajaisia. Mieskuvien kohdalla katsoja voi kysyä, miksi Okko on maalannut sarjan muotokuvia keski-ikäisistä, kulahtaneen jäykistä valkoisista miehistä. Eikö tätä lajia ole jo nähty tarpeeksi? Tekijän lähtökohtana oli pandemian aikainen sosiaalisen elämän suppeus. Kun Covid-2019 viruksen etenemistä estäviä rajoituksia helpotettiin kesällä 2020, Okko kutsui oman ikäluokkansa ystäviä, työtovereita ja naapureita 60 minuutin sessioihin työhuoneelleen, yksi kerrallaan. Tunnin kuluessa puhuttiin, päivitettiin omat ja maailman asiat ja samalla syntyi yksivärinen luonnos suureen kasvokuvaan. Mallista otetut kännykkäkuvat toimivat jatkotyöskentelyn lisämateriaalina, mutta osa alkuperäisistä virheistä löytyy yhä. Työt eivät ensisijaisesti ole muotokuvia, enemmän esitys moninaisuudesta samankaltaisuudessa. Lopputulos on sarja julistemaisia ja pelkistettyjä naamakuvia, lähes tyhjiä merkkejä. Teossarja sai jatkoa kesästä 2021 alkaen. Pääosin samat miehet vierailivat ateljeessa, nyt 90 minuuttia kerrallaan. Okko luonnosteli kokovartalokuvan sekä ateljeehen tapaamista varten viriteltyjä kankaita, kukkia ja juomia. Teoksien jatkamista varten taaskin otettiin useampia kännykkäkuvia. Kasvokuvien melko yhtenäinen käsittelytapa sai väistyä eklektisen ja vaihtelevamman esittämistavan tieltä. Maalauksista voi löytää ekspressiivisen abstrakteja maalauseleitä, väripintoja, tarkkaa piirustusta sekä muotoa rakentavaa maalausta. Osa yksityiskohdista viittaa muotokuvataiteen historiaan, mutta ei suoraan kopioiden. Maalausprosessin aikana miljöö on muuttuva ja aktiivinen, henkilö paikallaan oleva ja passiivinen. Henkilöiden ilmeet ovat keskittyneitä, koska poseeraaminen on vakava asia. Tässä ei naureta. Ympäristöön putkahtelee roskapusseja, lisää kukkia ym. Maailman muuttuminen on kestettävä. Okko on pitkään pohtinut, miten tulee tai voisi olla mies sosiaalisena sukupuolena. Millainen on hyvä mies ja miksi osalla miehistä on vahva taipumus väkivaltaan ja valtapeleihin. Miten tästä seuraava kilpailu määrittää kaikkia (miehiä). Mutta entäpä vanheneminen, kuolema ja luopuminen. Ns. hegemoninen maskuliinisuus, ymmärrettynä yhtenä miehisyyden mallina on aikaa sitten murtunut – ja hyvä niin. Yksilölliset valinnat ovat se, mitä jää. Ja hämmennys: ”Eikö tästä tämän selkeämpää tullut?”. Pienten painajaisten lähtökohtana on digitaalinen, mustavalkoinen valokuvakollaasi. Materiaalina kollaaseille on käytetty taiteilijan itse ottamia valokuvia, skannattuja lehtikuvia ja internetistä kopioituja kuvia. Maalaukset ovat eräänlaisia tarjouskimppuja, sekalaisesta materiaalista koottuja kasaumia. Kuvat voi nähdä kommenttina aikaan. Maalauksissa on hyödynnetty erilaisia esittämisen tapoja ja niiden rinnastaminen yhdessä työssä synnyttää melua ja eriaikaisuutta. Osa elementeistä on, osa on tulossa, osa jo mennyt. Niin kuin eletty todellisuus. Lämpimästi tervetuloa näyttelyn avajaisiin keskiviikkona 4.2. klo 17 alkaen. Tarjolla pientä purtavaa ja virvoketta.
Utställningen av Juha Okko (f. 1963) består av två delar. De stora verken är serien Manliga porträtt, skapad 2020–23, och de mindre verken är Små mardrömmar, målade 2025–24. När det gäller Manliga porträtt kan betraktaren fråga sig varför Okko har målat en serie porträtt av medelålders, stela och slitna vita män. Har inte denna genre setts tillräckligt ofta? Konstnärens utgångspunkt var det begränsade sociala livet under pandemin. När restriktionerna som förhindrade spridningen av Covid-2019-viruset lättades sommaren 2020, bjöd Okko in vänner, kollegor och grannar i sin egen åldersgrupp till 60-minuterssessioner i sin studio, en i taget. Under timmen pratade dom, uppdaterade ens egna och världsliga angelägenheter och skapade samtidigt en monokrom skiss för ett stort ansiktsporträtt. Mobiltelefonfotona som tagits av modellen fungerar som ytterligare material för vidare arbete, men några av de ursprungliga misstagen kan fortfarande hittas. Verken är inte primärt porträtt, utan mer en representation av mångfald i likhet. Slutresultatet är en serie affischliknande och förenklade ansiktsporträtt, nästan tomma emblem. Serien fortsatte från sommaren 2021. Huvudsakligen samma män besökte ateljén, nu 90 minuter åt gången. Okko skissade ett helkroppsporträtt och tyger, blommor och drycker arrangerades för mötet i ateljén. Flera mobiltelefonfoton togs igen för att fortsätta verken. Det ganska enhetliga sättet att hantera ansiktsbilder gav vika för ett eklektiskt och mer varierat presentationssätt. Målningarna har expressiva abstrakta målerigester, färgytor, precis teckning och formbyggande måleri. Vissa detaljer hänvisar till porträttkonstens historia, men kopierar dem inte direkt. Under målningsprocessen förändras miljön och är aktiv, personen är stillastående och passiv. Människornas ansiktsuttryck är fokuserade, eftersom posering är en allvarlig sak. Det finns inget att skratta åt här. Sopsäckar kastas i miljön, fler blommor, etc. Världen måste uthärdas medan den förändras. Okko har länge funderat över hur en man blir eller kan vara som ett socialt kön. Hur är en god man och varför vissa män har en stark tendens till våld och maktspel. Hur definierar den konkurrens som följer alla (män). Men hur är det med åldrande, död och övergivande? Så kallad hegemonisk maskulinitet, förstådd som en enda modell för manlighet, har sedan länge brutit samman – och det är okej. Individuella val är det som återstår. Och förvirringen: "Blev inte detta tydligare än så här?" Utgångspunkten för Lilla mardrömmar är ett digitalt, svartvitt fotokollage. Kollagen består av fotografier tagna av konstnären, skannade tidningsbilder och bilder kopierade från internet. Målningarna är ett slags reabuketter, samlingar av diverse material. Bilderna kan ses som en kommentar till tiden. Målningarna använder olika sätt att representera och att ställa dem mot varandra i ett verk skapar brus och en annan temporalitet. Vissa element finns där, vissa kommer, vissa har redan passerat. Precis som den levda verkligheten.
The exhibition by Juha Okko (b. 1963) consists of two entities. The large works are the series Male Portraits, created in 2020–23, and the smaller works are the Little Nightmares, painted in 2025–24. In the case of Male Portraits, the viewer may ask why Okko has painted a series of portraits of middle-aged, stiff, and worn-out white men. Hasn't this genre been seen enough? The artist's starting point was the narrowness of social life during the pandemic. When restrictions preventing the spread of the Covid-2019 virus were eased in the summer of 2020, Okko invited friends, colleagues, and neighbors of his own age group to 60-minute sessions in his studio, one at a time. During the hour, they talked, updated each other’s own and worldly affairs, and at the same time Okko created a monochrome sketch for a large face portrait. The cell phone photos taken of the model serve as additional material for further work, but some of the original mistakes can still be found. The works are not primarily portraits, more like a representation of diversity in similarity. The result is a series of poster-like and simplified face portraits, almost empty signs. The series continued from summer 2021. Mainly the same men visited the studio, now for 90 minutes at a time. Okko sketched a full-body portrait and fabrics, flowers and drinks arranged for the meeting in the studio. Several photos were taken again to continue the work. The rather uniform way of handling facial images gave way to an eclectic and more varied way of presentation. The paintings feature expressive abstract painting gestures, color surfaces, precise drawing and form building painting. Some of the details refer to the history of portrait art, but not directly. During the painting process, the environment is changing and active; the person is stationary and passive. The expressions of the people are focused, because posing is a serious matter. There is no laughing matter here. Garbage bags are thrown into the environment, more flowers, etc. The world must be endured as it changes. Okko has long pondered how a man becomes or could be as a social gender. What is a good man like and why some men have a strong tendency towards violence and power games. How does the competition that follows define all (men). But what about aging, death and renunciation? So-called hegemonic masculinity, understood as a single model of manhood, has long since broken down – and that's okay. Individual choices are what remains. And the confusion: "Didn't this get clearer than this?" The starting point for Little Nightmares is a digital, black-and-white photo collage. The collages are made up of photographs taken by the artist, scanned newspaper images, and images copied from the internet. The paintings are a kind of offer bouquets, accumulations of miscellaneous material. The images can be seen as a comment on time. The paintings utilize different ways of presentation and juxtaposing them in one work creates noise and a different temporality. Some of the elements are, some are coming, some have already passed. Just like a lived reality. We warmly welcome you to the exhibition’s opening at Malmitalo’s gallery on Wednesday, 4th of February, starting from 17. Free entry!
Näyttely koostuu kahdesta kokonaisuudesta. Suurikokoiset työt ovat osa sarjaa Mieskuvia, pienemmät työt osa sarjaa Pieniä painajaisia.
Utställningen av Juha Okko (f. 1963) består av två delar. De stora verken är serien Manliga porträtt, skapad 2020–23, och de mindre verken är Små mardrömmar, målade 2025–24.
The exhibition by Juha Okko (b. 1963) consists of two entities. The large works are the series Male Portraits, created in 2020–23, and the smaller works are the Little Nightmares, painted in 2025–24.
Mieskuvia ja pieniä painajaisia – Juha Okko
Manliga porträtt och lilla mardrömma – Juha Okko
Male Portraits and Little Nightmares – Juha Okko
Tylsän harmaat asennuskaapit ovat erinomainen pohja taideteoksille ja valokuville. Taide piristää kaupunkikuvaa ja auttaa havainnoimaan ympäristöä uudella tavalla. Samalla ne antavat taiteilijoille ja kuvaajille hyviä kohteita tuoda esille tuotoksiaan. Haagan Taideseura ry on Helsingissä vuodesta 1966 toiminut ammatti- ja harrastajataiteilijoista koostuva kuvataideseura. Lisätiedot Haagan Taideseura ry Kahvilan vitriinit Vapaa pääsy
Tylsän harmaat asennuskaapit ovat erinomainen pohja taideteoksille ja valokuville.
Haagan Taideseura: Raimo Ketolainen – Taidetta asennuskaapeissa
Official Participant of Voices Berlin Festival This first production of the novel by Belarusian-born writer Sasha Filipenko tells the story of Peter Nesterenko, a White Guard officer who, after a long ordeal of emigration in the early 20th century, made a deal with the Soviet authorities and returned to his homeland. It is a tale of manipulation and the pursuit of one’s truth, of burning and blotting it out of several generations, of emigration and the wars of the last century, of a great love that loses its meaning when its dedicated audience is a tyrant. Filipenko’s book draws from historical evidence and interrogation notes recorded after Nesterenko’s arrest by the NKVD before his execution in 1942. The text was adapted for the theater by German playwright Johannes Kirsten and staged by the renowned theater director Maxim Didenko, who left Russia in 2022. Author of the novel: Sasha Filipenko Director: Maxim Didenko Performers: Maxim Sukhanov Svetlana Mamresheva Yang Ge Igor Titov Set and costume designer: Alexander Barmenkov Composer: Sergej Newski Video artist: Oleg Mikhailov Live-camera operator: Frol Podlesny Lighting designer: Alexander Kurochkin Playwright: Johannes Kirsten General Producer: Svetlana Dolya Technical Director: Ilya Reizman Executive Producer: Ilya Kuznetsov Supported by: NGO Kibbuz and ICF Duration: 1 hour 40 minutes Age restriction: 16+ Language: Performed in Russian with English subtitles
Nelonen Media Live yhteistyössä Radio Aito Iskelmä
Suomen suurimmaksi magian ja illuusion show’ksi vakiintunut Maagikot lähtee jälleen kiertueelle alkuvuodesta 2026 – täysin uudella ohjelmistolla! Variety of Wonders on elämys, joka tarjoaa ihmetystä, iloa ja yllätyksiä koko perheelle. Mitä kaikkea lavalla nähdään? Varietee on taiteen juhlaa – se yhdistää taikuuden, mentalismin, akrobatian, jongleerauksen ja komedian yhdeksi häikäiseväksi kokonaisuudeksi. Maagikot 5 – Variety of Wonders tuo lavalle huippuammattilaiset, joiden esitykset saavat yleisön haukkomaan henkeään ja hymyilemään sydämensä kyllyydestä. Luvassa on mieltä taivuttavaa mentalismia, maailmanennätysjongleerausta, akrobatiaa, joka uhmaa painovoimaa, sekä taikuutta, joka rikkoo todellisuuden rajoja. Esiintyjät: Pete Poskiparta – Suomen ainoa kansainvälisesti palkittu mentalisti Joni Pakanen – Vuoden esiintyjä, taikuuden, komedian ja teatterin mestari Herra Koskinen – Moninkertainen maailmanennätysjonglööri Christian Engblom – Kahdesti Penn & Telleriä huijannut mestaritaikuri Gigi – Ympäri maailmaa esiintynyt akrobaatti, joka tuo lavalle liikettä ja lumoa Maagikot-ilmiö jatkuu Jo viidettä kertaa järjestettävä Maagikot on vakiinnuttanut paikkansa Suomen suosituimpana magian ja illuusion kiertueena. Keväällä 2025 kiertue rikkoi yleisöennätyksiä – yli 12 000 katsojaa täytti konserttisalit ympäri maan. Kiertueen suosio perustuu maailmanluokan esiintyjiin, joiden taidokkaat ja hämmästyttävät esitykset puhuttelevat kaikenikäisiä. Tämä show ei ole vain temppuja – se on kokemus, joka jää mieleen pitkäksi aikaa. Katsojien palautteita viime kiertueelta: "Ensimmäinen kerta Maagikoissa. Ylitti odotukseni!” "Kiitos hienosta showsta! Tämä oli upea yhteinen kokemus minulle ja teini-ikäiselle lapselleni.” “Isot kiitokset esityksestä, oli todella upea kokemus. Koko meidän perhe nautti suunnattomasti!” Parhaat paikat myydään nopeimmille – varmista paikkasi ajoissa! Suositusikäraja: 10+ Show’n kesto noin 2 tuntia, sisältäen väliajan
Maagikot har etablerat sig som den största magi- och illusionsshowen i Finland och åker återigen på turné i början av 2026 – med ett helt nytt program! Variety of Wonders är en upplevelse som bjuder på häpnad, glädje och överraskningar för hela familjen. Vad allt kommer vi att få se på scenen? En varieté är en hyllning till konsten – en kombination av magi, mentalism, akrobatik, jonglering och komedi i en imponerande helhet. Maagikot 5 – Variety of Wonders visar de främsta proffsen på scenen vars föreställningar får åskådarna att kippa efter andan och le från djupet av sina hjärtan. Det blir mentalism som utmanar sinnet, världsrekord i jonglering, akrobatik som trotsar tyngdkraften och magi som spränger verklighetens gränser. På scenen: Pete Poskiparta – Finlands enda internationellt prisbelönta mentalist Joni Pakanen – Årets artist, mästare på magi, komedi och teater Herra Koskinen – jonglör med flera världsrekord Christian Engblom – mästertrollkarl som lurat Penn & Teller två gånger Gigi – akrobat som har uppträtt över hela världen och för med sig rörelse och magi på scenen Fenomenet Maagikot fortsätter Maagikot ordnas nu för femte gången och har etablerat sig som den mest populära magi- och illusionsturnén i Finland. Under våren 2025 slog turnén publikrekord – mer än 12 000 personer fyllde konsertsalarna runt om i landet. Turnéns popularitet bygger på artister i världsklass som med sina skickliga och häpnadsväckande framträdanden tilltalar åskådare i alla åldrar. Den här showen handlar inte bara om trick – den är en upplevelse som du kommer ihåg länge. Respons från åskådarna på den senaste turnén: ”Första gången jag sett Maagikot. Överträffade mina förväntningar!” ”Tack för en fin show! Det var en fantastisk upplevelse för mig och mitt tonårsbarn.” ”Tack så mycket för föreställningen, det var en riktigt fin upplevelse. Hela vår familj tyckte väldigt mycket om den!” De bästa platserna säljs till de snabbaste – se till att få en plats! Åldersrekommendation: 10+ Föreställningens längd ca 2 timmar, inklusive paus.
Established as the biggest magic and illusion show in Finland, Maagikot will go on tour again in early 2026 – with a completely new programme! Variety of Wonders is an experience that offers wonder, joy and surprises for the whole family. What will you see on stage? Varietee is a celebration of art, combining magic, mentalism, acrobatics, juggling and comedy into one dazzling whole. Maagikot 5 – Variety of Wonders fills the stage with top professionals whose performances will leave the audience gasping for breath and smiling wide with their hearts full. There will be mind-blowing mentalism, world record juggling, acrobatics that defy gravity and magic that breaks the boundaries of reality. Performers: Pete Poskiparta - Finland's only internationally awarded mentalist Joni Pakanen - Performer of the Year, master of magic, comedy and theatre Herra Koskinen - A juggler with multiple world records Christian Engblom - The master magician who twice tricked Penn & Teller Gigi - An acrobat who has performed all over the world, bringing movement and magic to the stage The Maagikot phenomenon continues Now in its fifth year, the Maagikot show has established itself as the most popular magic and illusion tour in Finland. In spring 2025, the tour broke audience records – more than 12,000 people filled concert halls across the country. The tour's popularity is built on the world-class performers whose skilful and astonishing performances appeal to all ages. This show is not just about tricks – it's an experience that will stay with you for a long time. Audience feedback from the last tour: “First time with Maagikot. Exceeded my expectations!” “Thank you for a great show! It was a great shared experience for me and my teenage child.” “Thank you very much for the performance, it was an amazing experience. Our whole family enjoyed it immensely!” The best seats are sold to the fastest – make sure to book your ticket on time! Age recommendation: 10+ Duration of the show about 2 h, including intermission
Suomen suurimmaksi magian ja illuusion show’ksi vakiintunut Maagikot lähtee jälleen kiertueelle alkuvuodesta 2026 – täysin uudella ohjelmistolla! Variety of Wonders on elämys, joka tarjoaa ihmetystä, iloa ja yllätyksiä koko perheelle.
Maagikot har etablerat sig som den största magi- och illusionsshowen i Finland och åker återigen på turné i början av 2026 – med ett helt nytt program! Variety of Wonders är en upplevelse som bjuder på häpnad, glädje och överraskningar för hela familjen.
Established as the biggest magic and illusion show in Finland, Maagikot will go on tour again in early 2026 – with a completely new programme! Variety of Wonders is an experience that offers wonder, joy and surprises for the whole family.
Maagikot 5 - Variety of Wonders – Pete Poskiparta, Joni Pakanen, Herra Koskinen, Gigi, Christian Engblom
Itäkuskus-klubi on hulvaton stand up -ilta, josta on lyhyessä ajassa tullut ilmiö. ”Tarjoamme yleisölle vitsejä ja kielioppivirheitä!" Aikataulu klo 18 ovet ja Teatterisalin baari avoinna klo 19 show time Klubilla unohdat murheet ja stressit. Tämä ainutlaatuinen show vie sinut idän matkalle ja tarjoaa hulvatonta komiikkaa, ainutlaatuisia havaintoja kulttuurieroista ja suomen kielestä. Joka keikalla on useampi vaihtuva maahanmuuttajataustainen koomikko – ja totta kai joka illassa esiintyy myös vaihtuva nimekäs kiintiösuomalainen koomikko. Kaikilla klubeilla esiintyy viihdetähti Fabe. Et ole voinut välttyä Faben videoilta, sillä kuukausittain niitä katsotaan yli miljoonaa kertaa Suomessa ja jaetaan yli 50 000 kertaa. Miksi klubista on tullut ilmiö? Fabe vastaa: ”Koska suomalaiset rakastavat mun käsikarvoja ja niistä vitsailua. Huumorin avulla voi käsitellä kaikkia aiheita ja yhdistää kulttuureita. Tämä on jotain aivan ainutlaatuista ja uskomatonta. Kannattaa tulla paikalle!” Klubi-iltojen isäntänä toimii yksi suomen monipuolisimpia koomikoita: Koomikko Mebe! Mebe on myös tuottaja ja MC! Hän on sympaattinen ja muistuttaa nallekarhua, joka hurmaa yleisön terävillä heitoilla ja vitseillä! ”Tätä ei näe ja kuule muualla, hulvaton Itäkuskus-show on täynnä ullatuksia ja ainutlaatuisia vitsejä ja havaintoja. Tämä on kuin Fazerin maitosuklaa, kerrasta jää koukkuun! Tule ja koe ainutlaatuinen Itäkuskus-show, monet käy joka kerta." Klubia ei suositella herkkähipiäisille! Toisinaan poliittinen korrektius tuntuu illoissa kaukaiselta aatteelta. Roustauksesta saavat osansa niin Verovirasto, Alko, Vantaa, maahanmuuttajien kulttuurierot kuin suomenkieliset fraasitkin, joita edes kantasuomalaiset eivät aina osaa lausua oikein. Yleisön suusta: ”Täällä kuulen erinomaista läppää, mitä muualla en kuule.” ”Loistavaa konsepti ja ilta on täynnä hyviä esiintyjiä, jokainen esiintyjä on niin erilainen ja omalla tavalla hyvä.” Tule kokemaan itse ja tuo kaverit mukaan! Liput kannattaa ostaa hyvissä ajoin, illat myydään nopeasti loppuun. Klubi-illan tarjoiluista vastaa ravintola Box Stoa ja Teatterisalin baari aukeaa klo 18.00. Tule ajoissa ja varaa parhaat paikat. Kesto: n. 2,5 t Ikäraja: K18 Kieli: suomi, välillä huono soomi ja ehkä joskus esiintyjä vetää englanniksi
Itäkuskus-klubben är en dråplig stand-up-kväll som snabbt har blivit ett fenomen. “Vi bjuder publiken på skämt och grammatiska fel!” På klubben glömmer du dina bekymmer och din stress. Denna unika show sveper med dig på en resa mot öst och bjuder på dråplig komik, unika inblickar i kulturella skillnader och det finska språket. Varje föreställning har flera varierande komiker med invandrarbakgrund – och naturligtvis framträder också en varierande känd kvotfinländsk komiker varje kväll. Underhållningsstjärnan Fabe uppträder på alla klubbar. Det går inte att undvika Fabes videor, som visas över en miljon gånger och delas över 50 000 gånger i månaden i Finland. Varför har klubben blivit ett fenomen? Fabe svarar: “För att finländarna älskar mitt handhår och att skämta om det. Med hjälp av humor kan vi hantera alla ämnen och sammanföra kulturer. Det här är något helt unikt och otroligt. Det är värt att komma på plats!” En av Finlands mest mångsidiga komiker fungerar som värd för klubbkvällarna: Komikern Mebe! Mebe är också producent och MC! Han är sympatisk, liknar en teddybjörn och charmar publiken med sina vassa repliker och skämt! “Detta får du inte se eller höra någon annanstans, den dråpliga Itäkuskus-showen är full av overraskningar och unika skämt och observationer. Detta är som Fazers mjölkchoklad, man blir beroende med en gång! Kom och upplev den unika Itäkuskus-showen, vi är många som aldrig missar en enda.” Klubben rekommenderas inte för ömhudade! På kvällarna kan politisk korrekthet vara blott en avlägsen tanke. Både Skatteverket, Alko, Vanda, invandrarnas kulturella skillnader och finska fraser som inte ens infödda finländare alltid kan uttala på rätt sätt får sin del av roastningen. Sagt bland publiken: “Vi vill stödja invandrarartister.” “Här slänger man käft som ingen annanstans.” “Ett fantastiskt koncept och en kväll full av fantastiska artister, var och en så olika och bra på sitt eget sätt.” Kom och upplev showen själv och ta med dig dina vänner! Det är bra att köpa biljetter i god tid, eftersom kvällarna säljer slut snabbt. Restaurang Box Stoa svarar för serveringen under klubbkvällen. Längd: ca 2,5 timmar Åldersgräns: 18 år Språk: finska
The Itäkuskus Club is a hilarious stand-up night that has become a phenomenon in a short time. “Jokes and grammar weirdness for everyone!” Schedule 6:00 PM doors and Theater Hall bar open 7:00 PM show time At the club, you can forget about your worries and stress. This unique show takes you on a trip to the East with hilarious comedy and unique insights into cultural differences and the Finnish language. There are several rotating immigrant comedians at each gig – and, of course, there is also a rotating, well-known Finnish comedian every evening. All clubs feature entertainer Fabe. Fabe’s videos will have been hard to avoid, as they accumulate more than a million views per month in Finland and have been shared more than 50,000 times. Why has the club become a such a phenomenon? Fabe replies: “Because Finns love my arm hair and making jokes about them. You can talk about anything and create connections between cultures through humour. This is something totally unique and unbelievable. Be there!” Club evenings are hosted by one of the most versatile comedians in Finland: Mebe! Mebe is also a producer and an MC! He is a sympathetic teddy bear-like person who charms the audience with quick one-liners and jokes! “You can't see and hear this anywhere else, the hilarious Itäkuskus show is full of surprises, unique jokes and observations. This is like Fazer's milk chocolate, the first time is all it takes to get you hooked! Come and experience the unique Itäkuskus show, like many others that visit every time.” The club is not recommended for people without a thick skin! Sometimes political correctness feels like a distant ideal in these evenings. The Tax Authority, Alko, the City of Vantaa, the cultural differences between immigrants, as well as phrases in Finnish that even native Finns can not always speak correctly all get roasted. From the audience: “We want to support immigrant performers.” “The jokes here are excellent, the kind I don't hear anywhere else.” "The concept is great and the evening is full of good performers, everyone so different from one another and good in their own way.” Come and experience it for yourself and bring your friends! We recommend buying tickets in advance, as the events sell out quickly. Restaurant Box Stoa is responsible for service during the club evening. Duration: approx. 2.5 hours Age limit: 18+ Language: Mainly Finnish
Itäkuskus-klubi on hulvaton stand up -ilta, josta on lyhyessä ajassa tullut ilmiö. ”Tarjoamme yleisölle vitsejä ja kielioppivirheitä!"
Itäkuskus-klubben är en dråplig stand-up-kväll som snabbt har blivit ett fenomen. “Vi bjuder publiken på skämt och grammatiska fel!”
The Itäkuskus Club is a hilarious stand-up night that has become a phenomenon in a short time. “Jokes and grammar weirdness for everyone!”
Karjala 1100-luvulla. Kalervon ja Untamon välinen veljesviha johtaa kokonaisen kylän verilöylyyn. Ainoa eloonjäänyt on Kalervon poikalapsi Kullervo, jonka Untamo päättää kasvattaa omanaan. Varttuessaan Kullervon raaka voima ja kapinallinen luonne tekevät hänestä vaarallisen, ja kyläläiset haluavat päästä hänestä lopullisesti eroon. Kullervo etsii koko elämänsä olemassaololleen ja taidoilleen tarkoitusta. Kun menneisyyden tapahtumat paljastuvat hänelle, on hänen kohtalonsa selvä. Koston tie johdattaa Kullervon kohtaamaan Untamon ja pakottamaan hänet tilille syntiensä kanssa. Kullervon kohtalo on Kalevalan kuuluisimpia. Antti J. Jokisen ohjauksessa isän ja pojan tarina herää vahvasti eloon Pohjois-Karjalan jylhissä kansallismaisemissa. Kullervon roolissa nähdään Elias Salonen ja Untamona Jussi-palkittu Eero Aho. Ikäraja: 16 Kesto: 143 min Ensi-ilta: 16.01.2026 Kieli: suomi Tekstitys: suomi
Karjala 1100-luvulla. Kalervon ja Untamon välinen veljesviha johtaa kokonaisen kylän verilöylyyn.
Kalevala: Kullervon tarina (16) – Kino Helios
Animaatioseikkailu Kanakani ja murmelin salaisuus (Chickenhare and the Secret of the Groundhog) tempaa mukaansa eeppiselle matkalle etsimään salaperäistä murmelia, jolla on maaginen voima kääntää aika. Kanakani ja hänen ystävänsä, Meri ja Hugo, ovat keränneet mainetta kuuluisina seikkailijoina. Uusi seikkailu odottaa heitä, kun Rollo palaa kuvioihin mukanaan mystinen esine. Kanakanin ottoisä, kuningas Kaarle, huomaa esineeseen kaiverretun symbolin, joka liittyy tarunomaiseen murmeliin. Kuningas kertoo tarinan murmelista, jolla on taaksepäin katsovat kasvot ja kannustaa ryhmää etsintäretkelle – murmeli on löydettävä ennen kuin joku ehtii käyttää sen maagista voimaa. Seikkailu saa yllättävän käänteen, kun Kanakani ystävineen huomaa, etteivät he ole ainoita, jotka etsivät tätä muinaista voimaesinettä. Matkansa varrella he kohtaavat toinen toistaan erikoisempia esteitä ja uusia, värikkäitä hahmoja. Kuka löytää murmelin ensimmäisenä ja saa käyttöönsä sen valtavan voiman – ja mitä siitä seuraa? Ikäraja: 7 Kesto: 89 min Ensi-ilta: 23.01.2026 Elokuva on puhuttu suomeksi
Animaatioseikkailu Kanakani ja murmelin salaisuus (Chickenhare and the Secret of the Groundhog) tempaa mukaansa eeppiselle matkalle etsimään salaperäistä murmelia, jolla on maaginen voima kääntää aika.
Kanakani ja murmelin salaisuus (7) – Kino Helios
Instinct on vaikuttava esityskokemus. Esityksissä Wilma-Emilia Kuosa Company johdattaa jazztanssien yleisön läpi moniulotteisen aistimatkan. Esitys on yhteisöllinen ja turvallinen rituaali, jossa tanssitaiteilija Wilma-Emilia Kuosa johdattaa yleisön jazztanssin keinoin läpi moniulotteisten aistikokemuksien. Inspiraationa ovat Kuosan tutkimusmatkat Beninissä ja Togossa Länsi-Afrikassa. Esitystapahtuma sisältää soolo- ja yhteistansseja, äänimaailmoja, videoita ja runoja sekä erilaisia haju- ja makuelämyksiä. Instinct tapahtuu Kanneltalon galleriatilassa, jossa on samanaikaisesti esillä Wilma-Emilia Kuosan ja työryhmän näyttely Sensation/Aistimus/Sensation. Esityksen näyttämönä toimiva näyttely herää henkiin kolmen esiintyjän ja yleisön vuorovaikutuksessa. Yleisö voi liikkua galleriatilassa esityksen aikana ja valita vapaasti ne aistikokemukset, joille antautua. Esitys on ympäristöystävällinen matka kohti jazztanssin juuria. Esitys herkistää hiljentymään aistien äärelle ja havainnoimaan maailmaa yhdessä, yksi aisti kerrallaan. Jokainen tanssi perustuu yhteen aistielämykseen, josta näytetään video tai kuullaan äänimaailma tai runo. Tansseissa heijastuu Wilma-Emilian tutkimat rituaalitanssit ja kansantanssit suhteessa aisteihin. Yleisölle annetaan aististimulantteja eli samanlaisia hajuja, maistettavaa tai materiaalia kokemuksen jakamiseksi. Instinct on helsinkiläisen jazztanssiryhmän Wilma-Emilia Kuosa Companyn kantaesitys. Teos konsepti on koreografi Wilma-Emilia Kuosan kuudes ja hänen työparinaan on tanssitaiteilija Tarja Rinne. Wilma-Emiliaa ja Tarjaa kiehtoo tutkia tässä esityksessä sitä, mitä jazztanssi tänä päivänä on. Wilma-Emilia on aiemmissa teoksissaan käyttänyt monimediallisia elementtejä – nykyrunoutta, improvisaatiota ja valokuvaa – joita tässä esityksessä yhdistetään uudenlaisiin aistikokemuksiin. Instinct on kokemus, jonka Wilma-Emilia haluaa jakaa yhdessä yleisön ja esiintyjien kanssa. Esityksissä luodaan turvallinen tila, jossa jokainen voi valita roolinsa todistajana tai osallistujana esityksen edetessä vaiheesta toiseen. Roolia voi vapaasti vaihdella esityksen kulussa. Työryhmä Koreografia ja runot: Wilma-Emilia Kuosa Tanssin tukena tanssitaiteilija: Tarja Rinne Käsikirjoitus: Wilma-Emilia Kuosa ja Henry Hanikka Esiintyjät: WEKC: Kitri Joronen, Ida Riik, Sanni Saarilahti ja WIlma-Emilia Kuosa Äänisuunnittelu: Wilma-Emilia Kuosa Valosuunnittelu: Jaakko Kettunen Musiikki: Ilpo Jauhiainen, Noel Saizonou ja työryhmä Tuotanto: Wilma-Emilia Kuosa Company, Kanneltalo ja Arts Management Helsinki Kesto: 1 t Kieli Suomi/englanti/ranska Suosittelemme ottamaan mukaan omat villasukat tai tohvelit, sillä näyttelytilassa ollaan ilman ulkokenkiä Maksuton. Katsomokoko on rajallinen. Varaa paikkasi: https://www.lippu.fi/eventseries/name-4044945/?affiliate=NFI Suosittelemme ottamaan mukaan omat villasukat tai tohvelit, sillä näyttelytilassa ollaan ilman ulkokenkiä
Instinct är en immersiv föreställningsupplevelse. Wilma-Emilia Kuosa Company leder jazzdanspubliken genom en mångdimensionell sinnesresa. Föreställningen är en gemensam och trygg ritual, där danskonstnären Wilma-Emilia Kuosa leder publiken genom en mångdimensionell sinnesupplevelse med hjälp av jazzdans. Inspirationen kommer från Kuosas forskningsresor i Benin och Togo och Västafrika. I föreställningen ingår solodanser och danser med flera medverkande, ljudvärldar, videor och dikter samt olika doft- och smakupplevelser. Föreställningen är trespråkig och innehåller finska, engelska och franska. Instinct äger rum i Kanneltalos gallerilokal, där utställningen Sensation/Aistimus/Sensation av Wilma-Emilia Kuosa och hennes arbetsgrupp visas samtidigt. Utställningen, som fungerar som scen för föreställningen, väcks till liv genom samspelet mellan de tre artisterna och publiken. Publiken kan röra sig i gallerirummet under föreställningen och fritt välja vilka sinnesupplevelser de vill ge sig hän åt. Föreställningen är en miljövänlig resa till jazzdansens rötter. Föreställningen uppmuntrar oss att stanna upp inför våra sinnen och observera världen tillsammans, med ett sinne i taget. Varje dans baserar sig på en enda sinnesupplevelse, som vi får se en video eller höra ett ljudlandskap eller en dikt om. Danserna återspeglar de rituella danser och folkdanser som Wilma-Emilia studerat i relation till sinnena. Publiken får sensoriska stimuli, dvs. liknande dofter, smaker eller material för att dela upplevelsen. Instinct är ett uruppförande av jazzdansgruppen Wilma-Emilia Kuosa Company från Helsingfors. Verkskonceptet är koreografen Wilma-Emilia Kuosas sjätte och hennes arbetspar är danskonstnären Tarja Rinne. I den här föreställningen fascineras Wilma-Emilia och Tarja av att utforska vad jazzdans är i dag. I sina tidigare verk har Wilma-Emilia använt sig av multimediaelement – samtida poesi, improvisation och fotografi – som i denna föreställning kombineras med nya sinnesupplevelser. Instinct är en upplevelse som Wilma-Emilia vill dela med sig av till publiken och artisterna. I föreställningarna skapas ett tryggt rum där var och en kan välja sin roll som vittne eller deltagare när föreställningen framskrider från ett skede till nästa. Man kan fritt byta roll under föreställningens gång. Instinct är ett uruppförande av jazzdansgruppen Wilma-Emilia Kuosa Company från Helsingfors. Verkskonceptet är koreografen Wilma-Emilia Kuosas sjätte. Arbetsgrupp Koreografi och dikter: Wilma-Emilia Kuosa Danskonstnär som stöd för dansen: Tarja Rinne Manus: Wilma-Emilia Kuosa och Henry Hanikka På scenen: WEKC: Kitri Joronen, Ida Riik, Sanni Saarilahti ja WIlma-Emilia Kuosa Ljusdesign: Jaakko Kettunen Ljuddesign: Wilma-Emilia Kuosa Musik: Ilpo Jauhiainen, Noel Saizonou och en arbetsgrupp Produktion: Wilma-Emilia Kuosa Company, Kanneltalo ja Arts Management Helsinki Längd: 1 h Språk finska/engelska/franska Fritt inträde. Begränsat antal publikplatser. Boka plats: https://www.lippu.fi/eventseries/name-4044945/?affiliate=NFI
Instinct is an immersive performance experience. In the performances, Wilma-Emilia Kuosa Company leads the audience on a multidimensional sensory journey with jazz dance. The performance is a communal and safe ritual in which dance artist Wilma-Emilia Kuosa leads the audience on a multidimensional sensory journey through jazz dance. Kuosa has been inspired by her expeditions to Benin and Togo in West Africa. The performance event will include solo and collaborative dances, soundscapes, videos and poems, as well as a variety of smell and taste experiences. The performance is in three languages: Finnish, English and French. Instinct takes place in the Kanneltalo gallery space, where the exhibition Sensation/Aistimus/Sensation by Wilma-Emilia Kuosa and her work group is displayed at the same time. The exhibition, which serves as the stage for the performance, comes to life through the interaction between the three performers and the audience. The audience can move around the gallery space during the performance and freely choose the sensory experiences to which to surrender. The performance is an eco-friendly journey towards the roots of jazz dance. The performance encourages us to keep still, become aware of our senses and observe the world together, one sense at a time. Each dance is based on a single sensory experience, from which a video is shown or a soundscape or poem is heard. The dances reflect the ritual and folk dances studied by Wilma-Emilia in relation to the senses. The audience is given sensory stimuli, i.e. similar smells, tastes or materials to share the experience. Instinct is the premiere of the Helsinki-based jazz dance group Wilma-Emilia Kuosa Company. This is the sixth concept by choreographer Wilma-Emilia Kuosa. She works with dance artist Tarja Rinne. In this performance, Wilma-Emilia and Tarja are fascinated to explore what jazz dance is today. In her previous works, Wilma-Emilia has used multimedia elements – contemporary poetry, improvisation and photography – which, in this performance, are combined with new sensory experiences. Instinct is an experience that Wilma-Emilia wants to share with the audience and the performers. The presentations create a safe space where everyone can choose their role as a witness or participant as the presentation progresses from one phase to the next. You can freely change your role during the course of the performance. Instinct is the premiere of the Helsinki-based jazz dance group Wilma-Emilia Kuosa Company. The work concept is the sixth by choreographer Wilma-Emilia Kuosa. Creative team Choreography and poems: Wilma-Emilia Kuosa Supporting dance artist: Tarja Rinne Script: Wilma-Emilia Kuosa and Henry Hanikka Performers: WEKC: Kitri Joronen, Ida Riik, Sanni Saarilahti ja WIlma-Emilia Kuosa Lighting design: Jaakko Kettunen Sound design: Wilma-Emilia Kuosa Music: Ilpo Jauhiainen, Noel Saizonou and team Production: Wilma-Emilia Kuosa Company, Kanneltalo ja Arts Management Helsinki Duration: 1 h Language Finnish/English/French We recommend that you bring your own woolen socks or slippers, as shoes will be left outside the gallery space. Free of charge. The size of the auditorium is limited. Book your seat: https://www.lippu.fi/eventseries/name-4044945/?affiliate=NFI
Instinct on vaikuttava esityskokemus. Esityksissä Wilma-Emilia Kuosa Company johdattaa jazztanssien yleisön läpi moniulotteisen aistimatkan.
Instinct är en immersiv föreställningsupplevelse. Wilma-Emilia Kuosa Company leder jazzdanspubliken genom en mångdimensionell sinnesresa.
Instinct is an immersive performance experience. In the performances, Wilma-Emilia Kuosa Company leads the audience on a multidimensional sensory journey with jazz dance.
LOPPUUNVARATTU: Wilma-Emilia Kuosa Company: Instinct
FULLBOKAT: Wilma-Emilia Kuosa Company: Instinct
FULLY BOOKED: Wilma-Emilia Kuosa Company: Instinct
Sanaton, humoristinen ja lämmin teatteriesitys erilaisista perheistä. Tämä esitys on omistettu lapsille, jotka alkavat pohtia perheen käsitettä omasta näkökulmastaan kokemuksensa pohjalta. Esitys tarjoaa tilaisuuden omille ajatuksille ja kysymyksille ilman, että se pyrkii antamaan tai johdattelemaan vastauksia. Esitys kannustaa tutkimaan omaa näkemystä ja laajentamaan katsetta kohti muita mahdollisia todellisuuksia. Mikä on perhe? Kuka on perhe? Onko perhe sitä, että on lapsia? Onko perhe sitä, että on äiti ja isä? Kuuluvatko isovanhemmat perheeseen? Täytyykö perheen asua samassa paikassa? Voivatko perheenjäsenet kuulua myös toisiin perheisiin? Onko eläimillä perhe? Kesto: noin 35 minuuttia Kieli: sanaton Ikäsuositus: 2 -8 Tekijä: Andrea Buzzetti Ohjausyhteistyö: Enrico Montalbani ja Carlotta Zini Esiintyjät: Andrea Buzzetti ja Lorenzo Monti Liikkeet: Andra Burcâ Puvut: Tanja Eick Erityiskiitos: Francesca Nerattini yhteistyöstä Huom! Avoin paja klo 11-14: Tarinankerrontaa ja taiteilua! Small size Days- tapahtuman yhteydessä kuullaan neljän maan lasten yhdessä kirjoittama tarina, ja piirretään oman mielikuvituksen johdattamana piirroksia tarinan tapahtumista, hahmoista ja yllättävistä juonenkäänteistä. Tule kuulemaan tarina ja lähde mukaan seikkailuun! Vuosittainen Small size Days muistuttaa kaikkein pienimpien lasten oikeudesta taiteeseen ja kulttuuriin. Tapahtuma järjestetään samanaikaisesti eri puolilla maailmaa: Meksikossa, Serbiassa, Kuubassa, Saksassa, Australiassa... ja Suomessa. Tapahtuman järjestävät teatterit ja kulttuurilaitokset, jotka ovat osa Small size network- verkostoa. Vuonna 2026 Small size Days järjestetään 30.1.–1.2.2026. Juhlaviikonloppuna sosiaalinen media on täynnä tervehdyksiä ja keskusteluja small size kumppaneiltamme. Facebook: https://www.facebook.com/smallsizenetwork/ Instagram: @smallsizenetwork https://www.instagram.com/smallsizenetwork/ Eläköön pienokaiset ja elävä taide!
En ordlös rolig och varm föreställning om familjer. Vad är en familj? Vem är en familj? Betyder familj att man har barn? Betyder familj att det finns en mamma och en pappa? Den här föreställningen är tillägnad barn som börjar reflektera över begreppet familj ur sitt eget perspektiv, utifrån det som de upplevt. Föreställningen ger utrymme för egna tankar och frågor utan att försöka ge eller leda till vissa svar. Föreställningen uppmuntrar till att utforska sina egna synsätt och vidga blicken mot andra möjliga verkligheter. Vad är en familj? Vem är en familj? Betyder familj att man har barn? Betyder familj att det finns en mamma och en pappa? Är mor- och farföräldrar en del av familjen? Måste alla i familjen bo på samma ställe? Kan familjemedlemmar också höra till andra familjer? Har djur en familj? Längd: cirka 35 minuter Språk: ordlös Åldersrekommendation: 2 - 8 år Skapare: Andrea Buzzetti Regisamarbete: Enrico Montalbani och Carlotta Zini På scenen: Andrea Buzzetti och Lorenzo Monti Rörelser: Andra Burcâ Dräkter: Tanja Eick Särskilt tack till: Francesca Nerattini för samarbetet OBS! Berättande och konstnärligt skapande! - öppen verkstad kl.11-14 Som en del av Small size Days -evenemanget kommer du att höra berättelsen skriven av barn om fyra länder och du kan göra teckningar av berättelsens händelser, karaktärer, och överraskande vändningar, lädd av din egen fantasi. Kom och lyssna på berättelsen och följ med på äventyret
A wordless humoristic and warm performance about different kind of families. This is a show dedicated to children who begin to approach the idea of family, according to their point of view and their personal experience. A show that can suggest reflections and stimulate questions, without wanting to provide or influence answers. An opportunity to investigate one's own vision and broaden one's gaze to other possible realities. What is a family? Who is a family? Is a family having children? Is a family having a mom and dad? Are grandparents part of the family? Does a family have to live in the same place? Can family members be part of other families? Do animals have a family? Duration: 30 mins Age: for 2-8 years Language: non-verbal by Andrea Buzzetti collaboration for the direction Enrico Montalbani and Carlotta Zini with Andrea Buzzetti and Lorenzo Monti movements by Andra Burcâ costumes by Tanja Eick special thanks to Francesca Nerattini for the collaboration Note! Storytelling and Art-Making! an open workshop from 11 am to 2 pm. On Saturday, January 31st, from 11:00 to 14:00, as part of the Small size Days event, you will hear a story written by children form four countries and draw illustrations inspired by its events, characters, and surprising twists, guided by your own imagination. Come hear the story and join the adventure!
Sanaton, humoristinen ja lämmin teatteriesitys erilaisista perheistä.
En ordlös rolig och varm föreställning om familjer.
A wordless humoristic and warm performance about different kind of families.
La Baracca: Le Famiglie - Families – Small size days
Ramadanrieha palaa taas, jo 4. kertaa! Se on tunnelmallinen, perhe-tapahtuma, joka kokoaa yhteen Ramadanin odotuksen hengessä. Luvassa ainutlaatuinen bazaarialue ja monipuolinen kattaus erilaisia pajoja ja pisteitä lapsille ja nuorille. OHJELMA: ULKONA VUOTORILLA: Klo 12-17 Hevoskärry- ja poniajelu, Töyryhiekan tila (maksullinen piste) Klo 12-17 Ruokarekka, Falafel Box (maksullinen piste) Klo 12-15 Paloauto ja kattilapalorasti, Vuosaaren VPK AULA, K-KERROS: Klo 12-17 Vaunuparkki, rajoitetusti tilaa joten suosittelemme että vaunut ja rattaat jätetään kotiin tai autoon jos mahdollista MONITOIMITILA, K-KERROS: Klo 12-17 Perhekahvila (teetä ja pientä askartelua perheille), Mannerheimin Lastensuojeluliitto PIKKUSALI, K-KERROS: Klo 12-17 Virtuaalilasipiste, Nuorten Musliimien Foorumi Klo 12-17 Animointityöpajaa/koodauspiste, Helsingin Kuvataidekoulu VUOSALI, 1. KERROS: Klo 12-17 Bazaari, Summa ry ja lukuisat muut myyjät VUOTALON AULA, 1. KERROS: Klo 12-17 Valokuvauspiste Klo 12-17 Ruokailualue KIRJASTON LASTENOSASTO, 1. KERROS: Klo 12-17 Värityspiste, Vuosaaren kirjasto KIRJASTON KOKOUSHUONE JYRKI, 1. KERROS: Klo 12-17 Ramadan-korttien askartelupiste, Lasten kirjastoauto KAHVILA POKKARI, 1. KERROS: Klo 10.30-17 Kahvila palvelee, HUOM! Kahvilassa voi ainoastaan syödä ja juoda kahvilan tuotteita. KUVATAIDELUOKKA, 2. KERROS: Klo 12-15 Iloiset rannekorut (5-8-vuotiaat), non-stop, Kulttuurin kummilapset Klo 12.30-13.30, 14-15, 15.30-16.30 Maalausta luonnonväreillä (10+vuotiaat, 20 hlöä/sessio), Operaatio Pulssi Klo 12.30-13.30, 14-15, 15.30-16.30 Postikortti piirtäen ja maalaten, Ateneum MUSIIKKILUOKKA, 2. KERROS: Klo 12.45-13.30, 13.45-14.30, 14.45-15.30, 15.45-16.30 Ihmevekottimet (10+vuotiaat, 16 hlöä/sessiot), Aalto Junior KERAMIIKKALUOKKA, 2. KERROS: Klo 12-17 Hennauspiste, eri toimijoita (maksullinen piste) Kaikkiin ohjelmiin on vapaa pääsy ellei lue "maksullinen piste". Oikeudet muutoksiin pidetään.
Ramadanrieha är tillbaka igen, för 4. gången! Det är ett stämningsfullt familjeevenemang som samlar mänskor i väntan på Ramadan. På programmet finns ett unikt bazaarområde och ett mångsidigt utbud av olika verkstäder och stationer för barn och unga. PROGRAM: UTOMHUS VID NORTORGET: Kl. 12–17 Hästkärra och ponnyridning, Töyryhiekan tila (avgiftsbelagd aktivitet) Kl. 12–17 Matvagn, Falafel Box (avgiftsbelagd aktivitet) Kl. 12–15 Brandbil och kastrullbrandsstation, Nordsjö FBK AULAN, VÅNING K: Kl. 12–17 Barnvagnsparkering, begränsat utrymme – vi rekommenderar att barnvagnar lämnas hemma eller i bilen om möjligt MULTIKONSTLOKALEN, VÅNING K: Kl. 12–17 Familjecafé (te och lätt pyssel för familjer), Mannerheims Barnskyddsförbund LILLA SALEN, VÅNING K: Kl. 12–17 Virtualglasögonstation, Unga Muslimers Forum Kl. 12–17 Animeringsverkstad/kodningspunkt, Helsingfors Bildkonstskola NORSALEN, VÅNING 1: Kl. 12–17 Basar, Summa rf och många andra försäljare NORDHUSETS AULA, VÅNING 1: Kl. 12–17 Fotograferingsstation Kl. 12–17 Matplats BIBLIOTEKETS BARNAVDELNING, VÅNING 1: Kl. 12–17 Färgläggningsstation, Nordsjö bibliotek BIBLIOTEKETS MÖTESRUM JYRKI, VÅNING 1: Kl. 12–17 Pysselstation för Ramadan-kort, Barnens bokbuss CAFÉ POKKARI, VÅNING 1: Kl. 10.30–17 Caféet är öppet. OBS! I caféet får man endast äta och dricka caféets egna produkter. BILDKONSTATELJÉN, VÅNING 2: Kl. 12–15 Glada armband (5–8-åringar), non-stop, Kulturens fadderbarn Kl. 12.30–13.30, 14–15, 15.30–16.30 Målning med naturfärger (10+ år, 20 personer/session), Operaatio Pulssi Kl. 12.30–13.30, 14–15, 15.30–16.30 Rita och måla vykort, Ateneum MUSIKKLASSEN, VÅNING 2: Kl. 12.45–13.30, 13.45–14.30, 14.45–15.30, 15.45–16.30 Fantasifulla instrument (10+ år, 16 personer/session), Aalto Junior KERAMIKATELJÉN, VÅNING 2: Kl. 12–17 Henna-station, olika aktörer (avgiftsbelagd aktivitet) Alla programpunkter är gratis om inget annat anges. Rätten till ändringar förbehålls.
Ramadanrieha is back again for the 4th time! It’s a warm, family-friendly event that brings people together in the spirit of anticipating Ramadan. The event features a unique bazaar area and a wide variety of workshops and activity stations for children and young people. This multilingual event for families with children will celebrate Ramadan. PROGRAM: OUTDOORS AT VUOTORI: 12:00–17:00 Horse-drawn carriage and pony rides, Töyryhiekan tila (paid activity) 12:00–17:00 Food truck, Falafel Box (paid activity) 12:00–15:00 Fire engine and cooking-pot fire safety station, Vuosaari VPK (Volunteer Fire Brigade) LOBBY, BASEMENT LEVEL (K): 12:00–17:00 Stroller parking. Limited space available, so we recommend leaving strollers at home or in the car if possible. MULTI-ARTS SPACE, BASEMENT LEVEL (K): 12:00–17:00 Family café (tea and light crafts for families), MLL (Mannerheim League for Child Welfare) SMALL HALL, BASEMENT LEVEL (K): 12:00–17:00 Virtual reality station, Young Muslims Forum 12:00–17:00 Animation workshop/coding station, Helsinki Art School VUOSALI HALL, 1ST FLOOR: 12:00–17:00 Bazaar, Summa Association and many other vendors VUOTALO LOBBY, 1ST FLOOR: 12:00–17:00 Photography station 12:00–17:00 Dining area CHILDREN’S SECTION OF THE LIBRARY, 1ST FLOOR: 12:00–17:00 Coloring station, Vuosaari Library LIBRARY MEETING ROOM JYRKI, 1ST FLOOR: 12:00–17:00 Ramadan card craft station, Children’s Library Bus CAFÉ POKKARI, 1ST FLOOR: 10:30–17:00 Café open. NOTE! Only food and drinks purchased from the café may be consumed in the café area ART CLASSROOM, 2ND FLOOR: 12:00–15:00 Happy bracelets (ages 5–8), non-stop, Kulttuurin Kummilapset 12:30–13:30, 14:00–15:00, 15:30–16:30 Painting with natural colors (ages 10+, 20 participants/session), Operaatio Pulssi 12:30–13:30, 14:00–15:00, 15:30–16:30 Drawing and painting postcards, Ateneum MUSIC CLASSROOM, 2ND FLOOR: 12:45–13:30, 13:45–14:30, 14:45–15:30, 15:45–16:30 Amazing contraptions (ages 10+, 16 participants/session), Aalto Junior CERAMICS CLASSROOM, 2ND FLOOR: 12:00–17:00 Henna station, various organizers (paid activity) All activities are free of charge unless otherwise stated. Changes reserved.
Ramadanrieha palaa taas, jo 4. kertaa! Se on tunnelmallinen, perhe-tapahtuma, joka kokoaa yhteen Ramadanin odotuksen hengessä. Luvassa ainutlaatuinen bazaarialue ja monipuolinen kattaus erilaisia pajoja ja pisteitä lapsille ja nuorille.
Ramadanrieha är tillbaka igen, för 4. gången! Det är ett stämningsfullt familjeevenemang som samlar mänskor i väntan på Ramadan. På programmet finns ett unikt bazaarområde och ett mångsidigt utbud av olika verkstäder och stationer för barn och unga.
Ramadanrieha is back again for the 4th time! It’s a warm, family-friendly event that brings people together in the spirit of anticipating Ramadan. The event features a unique bazaar area and a wide variety of workshops and activity stations for children and young people.
Ramadanrieha – Evenemang för hela familjen
Ramadanrieha – An event for the whole family