Hilja Grönfors on nimi, johon nykypäivänä henkilöityy Suomen romanimusiikki.
Hilja Grönfors är ett namn som i dag personifierar den romska musiken i Finland.
Hilja Grönfors is a name synonymous with contemporary Finnish Roma music.
Hilja Grönfors on nimi, johon nykypäivänä henkilöityy Suomen romanimusiikki. Hän on maamme kansanmusiikin kentällä ainutlaatuinen laulujen aarreaitta, joka asiantuntijana tuntee tarkkaan esittämänsä lauluston tyylipiirteet ja kulttuuriset taustat. Hän on elänyt ja hengittänyt yhteisönsä musiikkia lapsesta saakka aikana, jolloin romanikulttuuriin kuului jatkuva liikkuminen kärryillä, ja laulut kuuluivat elämäntapaan erottamattomasti. Hilja Grönfors syntyi vuonna 1952 Pohjois-Karjalan Juuassa perinteiseen romaniperheeseen, joka 60-luvulle asti hankki elantonsa kiertelemällä talosta taloon kausitöiden ja hevostalouden taitajina. Perhe arvosti koulutusta, ja Hilja kävi kansakoulunsa isovanhempiensa kotoa käsin alusta loppuun. 70-luvulla koko perhe muutti Ruotsiin, jossa Hilja asui 15 vuotta. Suomeen palattuaan Hilja perusti ensimmäisen oman yhtyeensä 90-luvun lopussa ja levytti esikoisalbuminsa ” Phurano Mirits ” Maailman musiikin keskuksen tuottamana. Hänen toinen levynsä ” Kai tu Dzaha? ” palkittiin Etno-Emmalla. Kaikkiaan kolme pitkäsoittoa julkaissut Hilja esittää nykyään perinteistä romanimusiikkia niin suomalaisilla kuin kansainvälisilläkin maailmanmusiikin festivaaleilla. Kotimaan lisäksi hän on esiintynyt Ruotsissa, Alankomaissa, Ranskassa, Saksassa, Tsekissä, Unkarissa ja Yhdysvalloissa. Pohjois-Karjalaan, Savoon, Pohjanmaalle ja Keski-Suomeen tekemillään perinteenkeruumatkoilla Hilja on tallettanut runsaat kolmesataa romanilaulua. Hänen sitkeä työnsä jo miltei katoamassa olleen perinteen elvyttämiseksi on palkittu valtion Suomi-palkinnolla 2014. Hilja Grönforsin pyyteetön työ sai Suomessa korkeimman akateemisen tunnustuksen vuonna 2024 kun hänet vihittiin kunniatohtoriksi, ja hän sai samana vuonna akateemikon arvonimen. Kansainvälisestikin harvinainen tunnustus on saajalleen ansaittu, ja merkittävä koko suomalaiselle romaniyhteisölle ja -kulttuurille! Kesto: 2 t sis. väliajan. Klubi-ilta: tarjoilusta vastaa Kahvila Pokkari, A-oikeudet. Alle 18 v. aikuisen seurassa.
Hilja Grönfors är ett namn som i dag personifierar den romska musiken i Finland. Hon är en unik skattkammare av sånger från folkmusikfältet i vårt land, och i egenskap av expert känner hon till stildragen och de kulturella bakgrunderna hos de sånger hon framför. Hon har levt och andats musiken i sin gemenskap sedan barndomen under en tid när det hörde till den romska kulturen att ständigt vara i rörelse i vagnar, och sångerna var en oskiljbar del av livsstilen. Hilja Grönfors föddes 1952 i Juga i Norra Karelen i en traditionell romsk familj, som fram till 60-talet försörjde sig genom att resa runt från gård till gård och arbeta med säsongsarbete och hästskötsel. Familjen värdesatte utbildning, och Hilja kunde gå hela folkskolan genom att bo hos släktingar. På 70-talet flyttade hela familjen till Sverige, där Hilja bodde i 15 år. Efter återkomsten till Finland grundade Hilja i slutet av 90-talet sitt första band och spelade in sitt första album Phurano Mirits, som producerades av Maailman musiikin keskus. Hennes andra skiva, Kai tu Dzaha, belönades med en Etno-Emma. Hilja har numera gett ut sammanlagt tre album och uppträder med traditionell romsk musik på både finländska och internationella festivaler för världsmusik. Förutom i Finland har hon uppträtt i Sverige, Nederländerna, Frankrike, Tyskland, Tjeckien, Ungern och USA. Hilja har också rest runt i Norra Karelen, Savolax, Österbotten och Mellersta Finland för att samla in traditioner, och har spelat in drygt trehundra romska sånger. För sitt ihärdiga arbete för att återuppliva en nästan utdöd tradition belönades hon med statens Finlandspris 2014. Hilja Grönfors uppoffrande arbete fick det högsta akademiska erkännandet i Finland år 2024, då hon utsågs till hedersdoktor, och samma år fick hon hederstiteln akademiker. Detta erkännande, som är sällsynt även internationellt, var mycket välförtjänt och betydande för hela den romska gemenskapen och kulturen i Finland. Längd: 2 h inklusive paus
Hilja Grönfors is a name synonymous with contemporary Finnish Roma music. She draws on her unique treasure trove of songs in the Finnish folk music genre and is well-versed in the stylistic characteristics and cultural background of the songs that she performs. She has been living and breathing the music of her community since she was born in a time when the Roma culture was associated with transient lifestyles, and songs were an inseparable part of life. Hilja Grönfors was born in 1952 in Juuka in North Karelia to a traditional Roma family, who made their living in the traditional way by moving from house to house doing seasonal and horse and stable management work until the 1960s. The family valued education, and Hilja completed primary school while living with her grandparents. In the 1970s, the family moved to Sweden, where Hilja lived for 15 years. After returning to Finland, Hilja started her first band in the late 90s and recorded her debut album Phurano Mirits produced by the Global Music Centre. Her second album Kai tu Dzaha? won the Etno-Emma award. Hilja, who has published three long play albums, now performs traditional Roma music at both Finnish and international world music festivals. In addition to Finland, she has performed in Sweden, the Netherlands, France, Germany, the Czech Republic, Hungary and the United States. During her folklore collection trips in North Karelia, Savonia, Ostrobothnia and Central Finland, Hilja has recorded some 300 Roma songs. Her tenacious work to revive the nearly extinct tradition was recognised by the Ministry of Education and Culture with the Finland Prize in 2014. Hilja Grönfors’s selfless work was given the most distinguished academic honour in Finland in 2024 when she was made honorary doctor and when she was given the honorary title of Academician of Arts that same year. This well-deserved honour is exceptional even on a global scale, and it is very significant in terms of the Roma community and culture in Finland at large! Duration: 2 h, incl. intermission
Dave Lindholm & Pepe Ahlqvist: Walkin’ Blues-tour
Dave Lindholmin ja Pepe Ahlqvistin ainutlaatuinen, ensimmäinen yhteinen konserttikiertue tuo lavalle kaksi kotimaisen bluesinlegendaa.
Dave Lindholmin ja Pepe Ahlqvistin ainutlaatuinen, ensimmäinen yhteinen konserttikiertue tuo lavalle kaksi kotimaisen bluesinlegendaa. Ohjelmisto rakentuu kokonaisuudessaan bluesmusiikinympärille – luvassa on juurevaa soittoa ja vahvaa tulkintaa. Dave Lindholm – kitara ja laulu Pepe Ahlqvist – kitara, laulu ja huuliharppu Ikäsuositus: K12 Kesto n. 2 h, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.
Tervetuloa tutustumaan Kanneltalon palveluihin ja kurkistamaan kulisseihin sekä tapaamaan alueen toimijoita!
Välkommen att bekanta dig med Gamlasgårdens tjänster, titta in bakom kulisserna och träffa aktörer i området!
Welcome to Kanneltalo to take a peek behind the scenes and meet local operators!
Tervetuloa tutustumaan Kanneltalon palveluihin ja kurkistamaan kulisseihin sekä tapaamaan alueen toimijoita! Tervetuloa tutustumaan Kanneltalon palveluihin ja kurkistamaan kulisseihin sekä tapaamaan alueen toimijoita! - Mitä kaikkea Kannelmäessä voi tehdä? - Etsitkö inspiroivaa harrastusta lapselle, nuorelle tai itsellesi – tai kivaa tekemistä koko perheelle? - Oletko koskaan käynyt Kanneltalossa – vai kuljetko aina vain ohi? - Tiesitkö, että Kanneltalon katon alta löytyy neljä eri palvelua: nuorisotalo, kirjasto, työväenopisto sekä kulttuuripalvelut? - Haluaisitko kurkistaa Kanneltalon kulissien taakse ja nähdä tiloja, joihin et yleensä pääse? - Kiinnostaako tavata Kanneltalon väkeä ja jutella alueen kuulumisista muiden toimijoiden kanssa? Näihin ja muihin kysymyksiin voit saada vastauksen torstaina 16.4., kun Kanneltalossa vietetään avointen ovien iltapäivää Kaikkien Kantsu-tapahtuman yhteydessä. Tervetuloa koko perheen voimin tapaamaan alueen toimijoita ja tutustumaan Kanneltalon palveluihin ja kurkistamaan kulisseihin! Tapahtuma on suunnattu kaikille kannelmäkeläisille ja lähialueiden asukkaille. Tapahtuman aikana esitellään Kanneltalon lisäksi myös muita alueen palveluita, kuten harrastus- ja kesätoimintaa sekä tavataan yhteistyökumppaneita ja alueella toimivia tahoja. Kanneltalossa toimii nuorisotalo, kirjasto, kulttuuripalvelut sekä työväenopisto ja avointen ovien iltapäivässä pääset kuulemaan näiden palveluiden toiminnasta sekä tutustumaan henkilökuntaan. Iltapäivän aikana pääset kurkkaamaan Kanneltalon kulisseihin ja takakäytäviin sekä näkemään, mitä työväenopiston kursseilla oikeasti tehdään. Kahvilan stagella kuullaan tietoiskut palveluista klo 16 ja klo 17 ja lähdöt talokierroksille ovat klo 16.30 ja 17.30. Työväenopiston Kanneltalon kamariorkesterin avoimiin harjoituksiin pääset tutustumaan auditoriossa klo 18-18.30 ja tämän jälkeen on luvassa pieni kevätkonsertti klo 18.30–19 (Orkesterin johto: Lenkiewicz Albert) Kaikille avoin naapurustopaneeli järjestetään Kahvilan stagella klo 18–18.45. Paneelissa mukana Kanneltalon palveluiden johto sekä alueella toimivia tahoja. Paneelin fasilitoi yhdyskuntatyöntekijä Tuija Salovaara. Lapsille on omaa ohjelmaa sekä lapsiparkki kirjaston monitoimitila Tempossa klo 16–19. Tule mukaan tutustumaan Kanneltaloon sekä kysymään ja keskustelemaan alueen ajankohtaisista asioista. Nähdään Kanneltalossa! Ohjelma Klo 16–19 Palveluiden ja alueen toimijoiden esittelypisteet ja keskustelua kävijöiden kanssa Klo 16–19 Harrastus- ja kesätoiminnan esittelyä Klo 16–19 Lasten omaa ohjelmaa ja lapsiparkki kirjaston monitoimitila Tempossa Klo 16 Tietoisku Kanneltalon palveluista Kahvilan stagella klo 16 ja klo 17 Klo 16.30 Ohjattu talokierros (myös kulissien taakse) lähtö aulasta Klo 17 Tietoisku Kanneltalon palveluista Kahvilan stagella klo 16 ja klo 17 Klo 17.30 Ohjattu talokierros (myös kulissien taakse) lähtö aulasta Klo 18–18.45 Naapurustopaneeli Kahvilan stagella Klo 18–18.30 Työväenopiston Kanneltalon kamariorkesterin avoimet harjoitukset ja pieni kevätkonsertti klo 18.30–19 (Orkesterin johto: Lenkiewicz Albert)
Välkommen att bekanta dig med Gamlasgårdens tjänster, titta in bakom kulisserna och träffa aktörer i området! – Har du någon gång besökt Gamlasgården – eller brukar du bara gå förbi? – Är Gamlasgården en trygg plats dit alla får komma? – Visste du att där finns fyra olika tjänster under ett och samma tak: en ungdomsgård, ett bibliotek, ett arbetarinstitut och kulturtjänster? – Vill du ta en titt bakom kulisserna och se utrymmen som du normalt inte har tillgång till? – Letar du efter en inspirerande hobby för ett barn, en ung person eller dig själv – eller något roligt för hela familjen? – Vill du träffa personalen i huset och diskutera aktuella frågor i området med andra aktörer? Dessa och andra frågor kan du få svar på torsdagen den 16 april, när Gamlasgården håller öppet hus under eftermiddagen. Öppet hus-evenemanget riktar sig till alla i Gamlas. I Gamlasgården finns en ungdomsgård, ett bibliotek, kulturtjänster och ett arbetarinstitut, och under öppet hus-eftermiddagen får du höra om dessa tjänster och träffa personalen. Under eftermiddagen får du kika in bakom kulisserna och backstage på Gamlasgården och se vad man egentligen gör på arbetarinstitutets kurser. Under evenemanget presenteras förutom Gamlasgården även andra tjänster i området, till exempel fritids- och sommarverksamhet, och man får träffa samarbetspartner. Information om tjänsterna ges på kaféscenen kl. 16 och 17, och rundturer i huset startar 16.30 och 17.30. En grannskapspanel som är öppen för alla ordnas på kaféscenen kl. 18–18.45. I panelen medverkar ledningen för Gamlasgårdens tjänster och aktörer som är verksamma i området. Panelen faciliteras av Tuija Salovaara, som arbetar med samhällsfrågor. För barnen ordnas eget program och barnparkering i bibliotekets allaktivitetsrum Tempo kl. 16–19. Kom med för att utforska Gamlasgården, ställa frågor och diskutera sådant som är aktuellt i området. Vi ses på Gamlasgården! Program Kl. 16–19 Tjänster och aktörer i området presenterar sig och diskuterar med besökarna Kl. 16–19 Presentation av fritids- och sommarverksamhet Kl. 16–19 Program för barnen och barnparkering i bibliotekets allaktivitetsrum Tempo Kl. 16 Information om Gamlasgårdens tjänster på kaféscenen kl. 16 och kl. 17 Kl. 16.30 Guidad rundtur i huset (även bakom kulisserna), startar från entrén Kl. 17 Information om Gamlasgårdens tjänster på kaféscenen kl. 16 och kl. 17 Kl. 17.30 Guidad rundtur i huset (även bakom kulisserna), startar från entrén 18–18.45 Grannskapspanel på kaféscenen
Welcome to Kanneltalo to take a peek behind the scenes and meet local operators! - Have you ever been to Kanneltalo – or do you always just pass it by? - Is Kanneltalo a safe place where everyone can come? - Did you know that there are four different services under one roof: a youth centre, a library, an adult education centre and cultural services? - Would you like to take a peek behind the scenes and visit places you would normally not get to see? - Looking for an inspiring hobby for a child, a young person or yourself – or fun activities for the whole family? - Are you interested in meeting the people of the centre and talking about neighbourhood events with other operators? You can get answers to these and other questions on Thursday 16 April, when Kanneltalo hosts an open house afternoon. The Open House event is open to all residents of Kannelmäki. Kanneltalo is home to a youth centre, a library, cultural services and an adult education centre, and the open house afternoon will give you the chance to learn more about the activities of these services and meet the staff. During the afternoon, you can take a peek behind the scenes and backstage at Kanneltalo and see what really goes on at adult education centre courses. In addition to Kanneltalo itself, local services, such as hobby and summer activities, will be presented during the event and you can meet cooperation partners. The Café Stage will host information sessions on services at 16.00 and 17.00 and house tours will start at 16.30 and 17.30. The neighbourhood panel, open to all, will take place on the Café Stage from 18.00 to 18.45. Kanneltalo service management and local operators will participate in the panel. The panel will be moderated by community worker Tuija Salovaara. There are activities for children and a dedicated room for children to stay in in the library's multifunctional space Tempo from 16.00 to 19.00. Join us in exploring Kanneltalo and asking questions and discussing current issues in the neighbourhood. See you at Kanneltalo! Programme 16.00–19.00 Presentation of services and local operators and discussion with visitors 16.00–19.00 Presentation of hobby and summer activities 16.00–19.00 Children's programme and children's room in the library's multifunctional space Tempo 16.00 Information session on services at Kanneltalo on the Café Stage at 16.00 and 17.00 16.30 Guided house tour (including behind-the-scenes areas) starting from the lobby 17.00 Information session on services at Kanneltalo on the Café Stage at 16.00 and 17.00 17.30 Guided house tour (including behind-the-scenes areas) starting from the lobby 18.00–18.45 Neighbourhood panel on the Café Stage
Reetta-Kaisa Iles I Ville Rauhala I Janne Teivainen: Gallinago gallinago - taivaanvuohi – – Ruumiillinen konsertto tanssille, kontrabassolle ja elektroniikalle
Reetta-Kaisa Iles I Ville Rauhala I Janne Teivainen: Gallinago gallinago - taivaanvuohi – – En fysisk konsert för dans, kontrabas och elektronik
Reetta-Kaisa Iles I Ville Rauhala I Janne Teivainen: Gallinago gallinago - taivaanvuohi – A corporeal concerto for dancing, double bass, and electronics.
Gallinago gallinago är en vacker och makaber konsert för alla vi som förlorat får kraft och bytt ut schamanen mot en popstjärna.
The Common Snipe (Gallinago gallinago) is a kind of mythical bird, whose rattling call brings good luck in the evenings, but at night is said to be a harbinger of death.
Kantaesitys huhtikuussa Kanneltalossa! Esitys on saanut inspiraationsa linnusta nimeltä Gallinago gallinago eli taivaanvuohi. Kansanperinteessä sen lauluun on liitetty kaikenlaista mystistä: joskus hyvää onnea, joskus kuoleman ennettä. Se on sielulintu, joka kulkee maailmojen välissä. Tässä esityksessä se toimii vertauskuvana ihmiselle, joka yrittää löytää paikkaansa maailmassa. Gallinago gallinago – taivaanvuohi on esitys, jossa musiikki, liike ja visuaalisuus kietoutuvat yhdeksi vaikuttavaksi kokemukseksi. Lavalla yhdistyvät tanssi, kontrabasso, ihmisääni ja elektroniikka tavalla, joka koskettaa. Gallinago gallinago on kaunis ja rujo esitys kaikille meille voimansa kadottaneille, shamaaninsa poptähtiin vaihtaneille ihmispoloille. Common Spine -kollektiivi Laulu, tanssi, koreografia, sävellys, tekstit: Reetta-Kaisa Iles Kontrabasso, sävellys, äänisuunnittelu, tekstit: Ville Rauhala Valo- ja videosuunnittelu, äänisuunnittelu, tekstit: Janne Teivainen Konseptin mentorointi ja kiertuetuotanto: Harri Kuorelahti Pukusuunnittelu: Antrea Kantakoski Kesto n. 1 tunti
Gallinago gallinago är en vacker och makaber konsert för alla vi som förlorat får kraft och bytt ut schamanen mot en popstjärna. Enkelbeckasinen (Gallinago gallinago) är en fågel vars gnällande läte ger lycka om man hör det på kvällen, men förebådar död nattetid. Den är de gamla gummornas självfågel. I enkelbeckasinen lever själen av en myglare som lurat döden och varken kommer till himlen eller helvetet, utan är dömd att sväva mellan världarna för evigt. ”Vi obetydliga, gråa gnällspikar försöker vada ifrån det ofrånkomliga slutet. Vi är så rädda för döden att vi inte vågar leva. Vi fruktar livet för att det påminner oss för mycket om döden.”* Verkets musikaliska ryggrad skapas av ett samspel mellan den mänskliga rösten, kontrabasen och elektroniken. De visuella inslagen och den karelskinspirerade formdesignen skapar ett säreget föreställningsuniversum, inom vilket en mörk, arkaisk-avantgardistisk musikvärld virvlar. Föreställningen är en syntes av rörelse och den mänskliga rösten, som kombinerar sångens kraft, rustika etnotoner och spoken word. Kompositörerna hämtar inspiration från både folktradition och 70-talets loft jazz i New York. De flerspråkiga texterna påminner mer om post-pop-poesi än om traditionella låttexter. Längd: cirka 1 timme Common Spine-kollektivet Sång, dans, koreografi, tonsättning, texter: Reetta-Kaisa Iles Kontrabas, tonsättning, ljuddesign, texter: Ville Rauhala Ljus- och videodesign, ljuddesign, texter: Janne Teivainen På scenen: Reetta-Kaisa Iles, Ville Rauhala och Janne Teivainen Kostym: Antrea Kantakoski Konceptrådgivning och turnéproduktion: Harri Kuorelahti Fotografering: Mortti Saarnia Reetta-Kaisa Iles är doktorand vid konstnärsutbildningen MuTri vid Konstuniversitetets Sibelius-Akademi. Gallinago gallinago är den första delen av hennes konstnärliga studie. Handledare för avhandlingen är koreograferna Ervi Sirén och Elina Pirinen samt forskaren Anne Tarvainen. *Citat av Reetta-Kaisa Iles
The Common Snipe (Gallinago gallinago) is a kind of mythical bird, whose rattling call brings good luck in the evenings, but at night is said to be a harbinger of death. It is a soul-bird, especially for old women. Within the snipe lives the soul of a gambler who has cheated death; one who, unable to enter Heaven or Hell, is doomed to forever soar between worlds. “We, the insignificant gray rattlers, wade through life trying to escape our inevitable end. We fear death so much that we dare not live. We fear life, because it reminds us too much of death.”* The musical backbone of the work is created by a dialogue between the human voice, double bass, and electronics. Visuals and fashion design - strongly inspired by Karelian folklore - create a unique performance universe, whose core is a dark, archaic-avant-garde sound world. The performative narrative is shaped by the synthesis of movement and the human voice, where dance merges with breathing, singing power, rustic ethnic tones, and spoken word. The creators draw from both folk traditions and 1970s New York loft jazz. The multilingual texts are closer to post-pop poetry than to traditional song lyrics. A beautiful and macabre concerto for all of us poor souls who have lost our power, who have exchanged our shamans for pop stars. Duration: 1 h Vocals, dance, choreography, composition, text: Reetta-Kaisa Iles Double bass, composition, sound design, text: Ville Rauhala Lighting and video design, sound design, text: Janne Teivainen Performers: Reetta-Kaisa Iles, Ville Rauhala, Janne Teivainen Costume design: Antrea Kantakoski Harri Kuorelahti: concept mentoring / tour production Mortti Saarnia: photography Reetta-Kaisa Iles is a doctoral researcher in the MuTri Doctoral School for Artists at the Sibelius Academy of the University of the Arts Helsinki. Gallinago Gallinago is the first artistic component of her doctoral research. The work has been supervised by choreographers Ervi Sirén and Elina Pirinen, as well as researcher Anne Tarvainen. *Quote: Reetta-Kaisa Iles
Elämäntyönsä Tervolassa opettajana tehnyt 94-vuotias Mirjami Lehto on kirjoittanut valtavan määrän runoja, joista Tervola Group on valinnut esitettäväkseen 50 runon kokoelman.
Elämäntyönsä Tervolassa opettajana tehnyt 94-vuotias Mirjami Lehto on kirjoittanut valtavan määrän runoja, joista Tervola Group on valinnut esitettäväkseen 50 runon kokoelman. Mirjamin runojen pääosassa ovat Pohjolan luonto, arkielämä ja sen onnen hetket, ja tietysti rakkaus. Erityisen koskettavia ovat runot syrjäytyneistä, kelkasta pudonneista nuorista. Näihin hän tutustui toimiessaan erityisopettajana viimeisinä työvuosinaan. Runot käsittelevät myös ikääntymistä, lopuksi kuolemaakin. Näitä hän kuvaa kuitenkin riemukkaan ironisesti. Markus Fagerudd on säveltänyt muutaman runon lauluiksi. Esiintyjinä nähdään Tervola Group eli Eila Halonen, Markku Huhtamo, Juhani Laitala, Juha Mäntylä, Marja Pesonen, Timo Pylkkänen Vapaa pääsy! Kieli: suomi
Vuotalon Ekolauantai – Vuotalon Ekoviikko
Tee löytöjä kulttuurikirppiksessä, istuta taimi tai osallistu roskatalkoisiin! Ekolauantaina Vuotalo täyttyy ympäristöaiheisesta tekemisestä.
Tee löytöjä kulttuurikirppiksessä, istuta taimi tai osallistu roskatalkoisiin! Ekolauantaina Vuotalo täyttyy ympäristöaiheisesta tekemisestä. Ekolauantain ohjelma klo 10–13.30 Kulttuurikirpputori Kulttuurikirpputorilla kirjat, lehdet, levyt, pelit, käsityöt ja taide vaihtavat omistajaa. klo 10–15 Vuosaaren yhteiset roskatalkoot Tule mukaan keräämään yleisten alueiden roskia vartiksi, tunniksi tai koko päiväksi! Keräysvälineiden nouto, palautus ja osallistujille talkookahvitus Vuotalon aulassa. klo 10–13.30 Nuorten suunnittelemat työpajat Tule osallistumaan nuorten toteuttamiin työpajoihin, joissa pääset istuttamaan taimia ja osallistumaan ympäristöaiheiseen visaan. klo 10 – 13:30 Mainiot materiaalit: askartelumassaa hedelmänkuorista Tässä työpajassa roskat muuttuvat uuden materiaalin raaka-aineiksi, kun hedelmän kuorista tehdään muovailtavaa askartelumassaa. Tiesitkö, että levästä voi tehdä hattuja, sahanpurusta purkkeja tai kananmunankuorista keramiikkaa? Tule tekemään hauskoja materiaalikokeiluja biopohjaisista aineista! Materiaalitutkimus on tärkeää, jotta rajalliset luonnonvaramme riittäisivät kaikille nyt ja tulevaisuudessa. Työpajassa käytetään biopohjaisia ainesosia, joita saadaan luonnosta, keittiöstä ja kierrätysastiasta. Työpaja perustuu Mainiot materiaalit -kirjaan ja sen ohjaa Aalto-yliopiston Bioinnovaatiokeskus. Työpaja soveltuu kaikenikäisille Työpaja on non-stop klo 10–13 (tai niin kauan kuin vohveleita riittää) MLL Vuosaaren yhdistyksen Kierrätysonnenpyörä ja vohvelien paistamista MLL Vuosaaren yhdistys järjestää Vuotalon pihalla Kierrätysonnenpyörän. Pienellä rahasummalla voit pyöräyttää itsellesi ”uuden” lelun tai muun pienen palkinnon. Lisäksi ulkona paistetaan vohveleita, nam! Osallistumalla tuet MLL Vuosaaren paikallisyhdistystä. klo 15–16 Mimmit & Luonnonsuojelun supersankarit LOPPUUNMYYTY ja klo 17–18 Mimmit på svenska -konsertit Vuosalissa Nyt yhdessä Mimmien kanssa pelastamaan luontoa! Konsertti tuo esille, millaisia elinympäristöjä eri lajit tarvitsevat ja miten monet tututkin eläimet kaipaavat apuamme. Mukana on ihan uusia lauluja sekä monille tuttuja Mimmit-hittejä. Upea ja mukaansatempaava konserttikokonaisuus koostuu musiikista, tanssista, animaatioista ja toiminnallisista tehtävistä, joiden avulla ilmastonmuutosta ja luontokatoa voidaan selittää myös lapsille. Vaikka aihe on vakava, on konsertti Mimmien tyyliin energinen ja innostava ja saa lapset osallistumaan konkreettisin keinoin. Tule mukaan! Sinäkin voit olla Luonnonsuojelun supersankari! Lippu konserttiin maksaa 6 €. Lipunmyynti lippu.fi tai Vuotalon lippuautomaatista Koko viikon ajan voit tutustua kirjastossa ekoaiheiseen kirjanäyttelyyn. Vuotalon aulassa Roskaa! – mitä jätämme jälkeemme Helsingin kaupunginmuseon kierrätysaiheinen näyttely 23.5.2026 asti. Tapahtuma on osa Week17 / Viikko17 ekoviikkoa. Viikko17 on kansainvälinen kirjastojen teemaviikko, jonka aikana nostetaan esille YK:n kestävän kehityksen 17:tä globaalia tavoitetta.
Taidefillari – Kesätoimintaviikko: Työpajat ma-pe klo 10–15
Konstcykel – Sommaraktivitetsvecka: Verkstäder mån–fre kl. 10–15
Art bike Taidefillari – Summer activity week: Workshops Mon–Fri 10:00–15:00
Tule viettämään kanssamme kesälomaa leikkipuistoissa ja ulkona taiteillen!
Kom och tillbringa sommarlov med oss i lekparkerna och skapa konst!
Come and spend summer holidays with us making art on playgrounds!
Tule viettämään kanssamme kesälomaa leikkipuistoissa ja ulkona taiteillen! Seikkailutaidekoulu kruisailee taidetarvikkeilla lastatulla kuormapyörällä itähelsinkiläisiin leikkipuistoihin ja ulkotiloihin 1.-5.6.2026. Työpajoissa opetellaan erilaisia leikkisiä ja kokeellisia taidetekniikoita. Mukana on myös hengailuvilttejä, riippumattoja, piirustuspaperia, saippuakuplia ja muita mahdollisuuksia matalan kynnyksen osallistumiseen. Taidefillarin reitti: ma 1.6. Vuotalon etupiha ti 2.6. Haruspuisto klo 10–12 ja Meri-Rastilan tori klo 13–15 ke 3.6. Leikkipuisto Lohikäärmepuisto to 4.6. Leikkipuisto Mustakivi pe 5.6. Leikkipaikka Ullaksenpuisto Kieli: suomi, englanti Ei ennakkoilmoittautumista! Sopii lapsille ja perheille. Maksuton
Kom och tillbringa sommarlov med oss i lekparkerna och skapa konst! Äventyrskonstskolan åker omkring med en cykel lastad med konstmaterial till lekparkerna i östra Helsingfors 1.–5.6.2026. I workshopparna lär vi oss en mängd olika lekfulla och experimentella konsttekniker. Med finns också filtar för häng, hängmattor, ritpapper, såpbubblor och andra möjligheter till deltagande med låg tröskel. ma 1.6. Vuotalon etupiha ti 2.6. Haruspuisto klo 10–12 ja Meri-Rastilan tori klo 13–15 ke 3.6. Leikkipuisto Lohikäärmepuisto to 4.6. Leikkipuisto Mustakivi pe 5.6. Leikkipaikka Ullaksenpuisto Ingen förhandsanmälan! Lämpar sig för barn och familjer.
Come and spend summer holidays with us making art on playgrounds! Seikkailutaidekoulu cruises on a cargo bike loaded with art supplies to playgrounds in East Helsinki from from 1 to 5 June 2026. In the workshops, we will learn different playful and experimental art techniques. There are also blankets for hanging out, hammocks, drawing paper, soap bubbles and other opportunities for low-threshold participation. ma 1.6. Vuotalon etupiha ti 2.6. Haruspuisto klo 10–12 ja Meri-Rastilan tori klo 13–15 ke 3.6. Leikkipuisto Lohikäärmepuisto to 4.6. Leikkipuisto Mustakivi pe 5.6. Leikkipaikka Ullaksenpuisto No advance registration needed! Suitable for children and families.
67xNaked yhdistelee varhaisjazzin energiaa, improvisaatiota ja performanssia luoden rohkeita, yllätyksellisiä ja vahvasti vuorovaikutteisia konserttikokemuksia.
67xNaked kombinerar early jazz-energi, improvisation och performance och skapar djärva, överraskande och starkt interaktiva konsertupplevelser.
67xNaked blends early-jazz energy, improvisation and performance to create bold, surprising and strongly interactive concert experiences.
67xNaked yhdistelee varhaisjazzin energiaa, improvisaatiota ja performanssia luoden rohkeita, yllätyksellisiä ja vahvasti vuorovaikutteisia konserttikokemuksia. 67xNaked on vuonna 2017 perustettu intensiivinen, omaperäinen ja performatiivinen jazz-yhtye, joka kiertää aktiivisesti Suomessa, Baltian maissa, Isossa-Britanniassa ja Irlannissa. Yhtye tunnetaan yllättävistä, improvisaatioon perustuvista esityksistään, joissa se yhdistää varhaisen jazzin ja bluesin raakaa energiaa, leikkisyyttä ja rohkeutta iloon, luovuuteen sitoutuen esitysten vapauteen. Yhtyeen repertuaari kattaa 1920–40-lukujen jazzia, omia sävellyksiä, spoken wordia, performanssitaidetta ja tanssia. Jazz toimii alustana vahvasti vuorovaikutteiselle ja improvisoidulle keikkakokemukselle, joka on joka kerta eri tavalla eläväinen. 67xNaked ei kumartele minkään genren tai rajan edessä. Sen sijaan se jatkaa varhaisen jazzin perintöä vapautuksen muotona; huutona, juhlana ja ilon kipinänä kaoottisen maailman keskellä. Jimbino Vegan (UK) – klarinetti, laulu, kitara Jack Butler (TR) – paasuna, laulu Tomi Kettunen (FI) – kitara Philip Holm (FI) – kontrabasso Alm Gnista (FI) – lyömäsoittimet, spoken word Kieli: ruotsi, suomi, englanti Kesto 2 tuntia sis. tauon. Klubi-ilta, A-oikeudet, tarjoilusta vastaa Kahvila Pokkari. Ovet avataan klo 17.30. Liput @ Lippu.fi tai lippuautomaatilta ovelta.
67xNaked kombinerar early jazz-energi, improvisation och performance och skapar djärva, överraskande och starkt interaktiva konsertupplevelser. 67xNaked, grundat 2017, är en intensiv, originell och performativ jazzensemble som turnerar aktivt i Finland, Baltikum, Storbritannien och Irland. Gruppen är känd för sina överraskningsfyllda och improvisationsdrivna shower som blandar den råa energin, lekfullheten och djärvheten i tidig jazz och blues med glädje, kreativitet och ett djupt engagemang för friheten i framförandet. Deras repertoar består av jazz från 1920- till 1940-talet, egna kompositioner, spoken word, performancekonst och dans. Jazzen fungerar som bas för en starkt platsresponsiv och improviserad upplevelse, alltid unik, alltid levande i ögonblicket. 67xNaked böjer sig inte för någon genre eller gräns. I stället för det vidare arvet från den tidiga jazzen som en form av befrielse; ett rop, en hyllning och en gnista av glädje mitt i en kaotisk värld. Jimbino Vegan (UK) – klarinett, gitarr, sång Jack Butler (TR) – trombon, sång Tomi Kettunen (FI) – gitarr Philip Holm (FI) – kontrabas Alm Gnista (FI) – slagverk, spoken word Språk: svenska, finska, engelska Längd: 2 h inkl.paus. Klubb-kväll, A-rättigheter, Café Pokkari svarar för serveringen. Dörrarna öppnas kl. 17.30. Biljetter från Lippu.fi eller från biljettautomaten vid dörren.
67xNaked blends early-jazz energy, improvisation and performance to create bold, surprising and strongly interactive concert experiences. 67xNaked, founded in 2017, is a fierce, original and performative jazz ensemble, touring actively across Finland, the Baltics, the UK and Ireland. Known for their surprise-filled, improvisation-driven shows, the group blends the raw energy, playfulness, and boldness of early jazz and blues with joy, creativity, and a deep commitment to the freedom of performance. Their repertoire spans 1920s–40s jazz, original compositions, spoken word, performance art, and dance. Jazz acts as the foundation for a strongly site responsive and improvised experience; always unique, always alive in the moment. 67xNaked bows to no genre or boundary. Instead, they carry forward the legacy of early jazz as a form of liberation; a cry, a celebration, and a spark of joy in the midst of a chaotic world. Line up: Jimbino Vegan (UK) – clarinet, guitar, vocals Jack Butler (TR) – trombone, vocals Tomi Kettunen (FI) – guitar Philip Holm (FI) – double bass Alm Gnista (FI) – percussion, spoken word Duration 2h including intermission. Club Night, A-rights, refreshments by Café Pokkari. The doors will open at 17.30. Tickets from Lippu.fi or from the ticket machine at the door.
Salsaa Vuotalon aulassa – Äfter Vuokki klubi
Tervetuloa tanssimaan salsaa sekä nauttimaan musiikista ja kahvitarjoiluista Vuotalon aulaan!
Tervetuloa tanssimaan salsaa sekä nauttimaan musiikista ja kahvitarjoiluista Vuotalon aulaan! Vipattaako tanssijalkaa tai tekeekö mieli vain nauttia salsamusiikista ja hyvistä tarjoiluista? Vuotalon aulassa tarjoillaan avoimen salsatanssitunnin lisäksi kahvia, pientä purtavaa sekä musiikkia latinalaisesta Amerikasta. Olet tervetullut hengailemaan sekä pelaamaan shakkia ja muita pöytäpelejä, eli tanssimaan ei ketään pakoteta. Kahvi- ja muut tarjoilut järjestetään Vuosaaren nuorten toimesta. Tanssituntiin osallistumista varten et tarvitse aiempaa kokemusta. Tapahtuma on maksuton, ei ennakkoilmoittautumista. Aikataulu: 16.30–17.00: Salsa-musiikkia ja kahvitarjoilut (DJ Lucho Helsinki vastaa musiikista) 17.00–18.00: Avoin salsatanssitunti (ohjaajana Yusleyby Stoker Hernandez) 18.00–18.30: Salsa-musiikkia ja kahvitarjoilut
CaisaKallio – Caisan ja Kallion lukion yhteinen taidefestivaali
Caisan ja Kallion ilmaisutaidon lukion yhteinen taidefestivaali on täällä taas!
Caisan ja Kallion ilmaisutaidon lukion yhteinen taidefestivaali on täällä taas! CaisaKalliossa päästään kokemaan monipuolisesti kalliolaista taidetta elokuvien, tanssin, puhetaiteen sekä kirjallisen ilmaisun muodossa. Ma 20.4. klo 18 Elokuvia Ti 21.4. klo 18 Tanssia Ke 22.4. klo 18 Puhetaidetta To 23.4. klo 18 Kirjallisen ilmaisun lopputöitä Vapaa pääsy
Kalifornian kitaralegenda Franck Goldwasser esiintyy Malmitalolla keväällä 2026!
Den kaliforniska gitarrlegenden Franck Goldwasser kommer att uppträda i Malms kulturhus våren 2026!
Californian guitar legend Franck Goldwasser at Malmitalo in spring 2026!
Kalifornian kitaralegenda Franck Goldwasser esiintyy Malmitalolla keväällä 2026! Franck Goldwasser on kansainvälisesti arvostettu ja karismaattinen blueskitaristi, laulaja ja lauluntekijä. Ranskassa syntynyt mutta Yhdysvalloissa uransa luonut Goldwasser tunnetaan aitona ja sielukkaan tulkitsijana, jolla on vahva yhteys bluesin juuriin. Hänen soundinsa yhdistää klassisen Chicagon ja West Coastin bluesin moderniin, omaleimaiseen ilmaisuun – tuloksena on musiikkia, joka on yhtä aikaa juurevaa, vahvaa ja elävää. Hän on vahvalla lavapreesensillään ja energisillä keikoillaan hurmannut yleisöjä ja kriitikoita ympäri maailmaa. Goldwasser, joka on aiemmin tunnettu myös nimellä "Paris Slim" synnyinkaupunkinsa mukaan, aloitti uransa bluesmuusikkona 80-luvulla Oaklandissa. Hän saavutti nopeasti jalansijaa Kalifornian blues-scenessä haluttuna kitaristina sekä kiertueilla että studiossa. Pian hän olikin soittamassa mm. sellaisten nimien kanssa kuin Sugar Blue, Sonny Rhodes, Lowell Fulson, Percy Mayfield ja Jimmy McCracklin. Samaan aikaan hän alkoi esiintyä myös oman bändinsä kanssa. Goldwasser julkaisi ensimmäisen oman levynsä "Blues For Esther" v. 1989 Blue Sting -levymerkille, saavuttaen heti W.C.Handy -ehdokkuuden vuoden parhaasta blues-levystä. Samaan aikaan Goldwasser alkoi esiintyä myös kiertueilla Euroopassa. Seuraavina vuosina hän teki kiertueita, festivaaliesiintymisiä ja levytyksiä oman yhtyeensä lisäksi myös mm. Charlie Musselwhiten, Sunnyland Slimin, A.C.Reedin, Jerry McCainin, Philip Walkerin, Big Jack Johnsonin ja James Harmanin kanssa. 2000-luvun alussa hän levytti juuri toimintansa aloittaneelle Delta Groove -levymerkille. Yhteistyö Delta Grooven kanssa johti kiertueisiin Billy Boy Arnoldin ja Jody Williamsin kanssa, ja pian myös superkokoonpano The Mannish Boysin perustamiseen. Mannish Boysin riveissä vaikuttivat Goldwasserin lisäksi mm. kitaristit Kirk Fletcher ja Kid Ramos, laulaja Finis Tasby, huuliharpisti Johnny Dyer sekä rytmiryhmä Richard Innes ja Ronnie James. Yhtye kiersi menestyksekkäästi festivaaleja Pohjois- ja Etelä-Amerikassa sekä Euroopassa. Franck Goldwasserin levytysura ja keikkailu on jatkunut tiiviinä läpi 2000-luvun sekä Amerikassa että Euroopassa. Hän esiintyy edelleen aktiivisesti ja työskentelee uusien projektien parissa, tuoden bluesin tarinaa elävästi nykypäivään. Hänen viimeisin soololevynsä, maailman tapahtumia kriittisesti tarkasteleva Crosscut Recordsin julkaisu “Who Needs This Mess!!??” on vuodelta 2023. Suomen keikoilla Franck Goldwasser esiintyy yhdessä suomalaisen bluesin erikoismiehistä koostuvan rytmiryhmän kanssa. Jaska Prepula (basso, kitara) ja Mikko Peltola (rummut) ovat aiemmin tehneet Franckin kanssa festivaaliesiintymisiä mm. Belgiassa ja Tanskassa. “Franck Goldwasser is one of the most underrated blues artists working today” — Kim Wilson Kesto: 2 t, sis. 20 min väliajan
Den kaliforniska gitarrlegenden Franck Goldwasser kommer att uppträda i Malms kulturhus våren 2026! Franck Goldwasser är en internationellt uppskattad och karismatisk bluesgitarrist, sångare och låtskrivare. Goldwasser, som är född i Frankrike men har gjort karriär i USA, är känd som en autentisk och själfull uttolkare med en stark koppling till bluesmusikens rötter. Hans sound kombinerar klassisk Chicago- och Westcoastblues med modern, säregen framställning – vilket resulterar i musik som samtidigt är rotfast, stark och levande. Han har förtjusat publik och kritiker runt om i världen med sin starka scennärvaro och sina energiska spelningar. Goldwasser, som tidigare kallades ”Paris Slim” efter sin hemstad, började sin karriär som bluesmusiker på 80-talet i Oakland. Han fick snabbt fotfäste på den kaliforniska bluesscenen som en eftertraktad gitarrist både på turnéer och i studion. Snart spelade han med namn som Sugar Blue, Sonny Rhodes, Lowell Fulson, Percy Mayfield och Jimmy McCracklin. Samtidigt började han också uppträda med sitt eget band. Goldwasser släppte sitt första album ”Blues For Esther” 1989 på skivbolaget Blue Sting och fick omedelbart en W.C. Handy-nominering för årets bästa bluesalbum. Samtidigt började Goldwasser också uppträda på turnéer i Europa. Under de följande åren turnerade han, uppträdde på festivaler och spelade in album med sitt eget band samt med Charlie Musselwhite, Sunnyland Slim, A.C. Reed, Jerry McCain, Philip Walker, Big Jack Johnson och James Harman. I början av 2000-talet spelade han in skivor för det nystartade skivbolaget Delta Groove. Samarbetet med Delta Groove ledde till turnéer med Billy Boy Arnold och Jody Williams, och snart även till bildandet av superensemblen The Mannish Boys. Utöver Goldwasser bestod The Mannish Boys av bland annat gitarristerna Kirk Fletcher och Kid Ramos, sångaren Finis Tasby, munspelaren Johnny Dyer och rytmsektionerna Richard Innes och Ronnie James. Bandet turnerade framgångsrikt på festivaler i Nord- och Sydamerika samt i Europa. Franck Goldwassers skiv- och turnékarriär har varit fortsatt intensiv under hela 2000-talet såväl i Amerika som Europa. Han uppträder fortfarande aktivt och arbetar med nya projekt genom att göra blueshistorien levande. Hans senaste soloalbum, ”Who Needs This Mess!!!??”, som utgavs 2023 av Crosscut Records, granskar världshändelserna kritiskt. På spelningarna i Finland uppträder Franck Goldwasser med en rytmsektion bestående av finska bluesspecialister. Jaska Prepula (bas, gitarr) och Mikko Peltola (trummor) har tidigare uppträtt med Franck på festivaler i bland annat Belgien och Danmark. Längd: 2 h, inklusive en paus på 20 min.
Californian guitar legend Franck Goldwasser at Malmitalo in spring 2026! Franck Goldwasser is an internationally acclaimed, charismatic blues guitarist, singer and songwriter. Born in France, Goldwasser built his career in the United States and is known as an authentic and soulful performer with a strong connection to the roots of blues. His sound combines classic Chicago and West Coast blues with modern, characteristic expression, resulting in music that is at once earthy, powerful and vibrant. He has wowed audiences and critics around the world with his strong stage presence and energetic performances. Goldwasser, formerly also known as ‘Paris Slim’ after his birth place, began his career as a blues musician in Oakland in the 80s. He quickly gained a foothold in the California blues scene as a sought-after guitarist both on tours and in the studio. Soon he was playing with names such as Sugar Blue, Sonny Rhodes, Lowell Fulson, Percy Mayfield and Jimmy McCracklin. He also started performing with his own band around the same time. Goldwasser released his first album ‘Blues For Esther’ in 1989 on the label Blue Sting, immediately winning a W.C.Handy nomination for best blues album of the year. At the same time, Goldwasser also started to tour Europe. In the following years he toured, played at festivals and recorded albums with his own band and also with names such as Charlie Musselwhite, Sunnyland Slim, A. C. Reed, Jerry McCain, Phillip Walker, Big Jack Johnson and James Harman. In the early 2000s, he recorded for the newly launched label Delta Groove. This collaboration with Delta Groove led to tours with Billy Boy Arnold and Jody Williams, and soon after to the formation of the supergroup The Mannish Boys. In addition to Goldwasser, the Mannish Boys ensemble included guitarists Kirk Fletcher and Kid Ramos, singer Finis Tasby, harmonica player Johnny Dyer and the rhythm section Richard Innes and Ronnie James, among others. The band successfully toured festivals in both North and South America and in Europe. Franck Goldwasser has continued his quick-paced recording and touring career throughout the 2000s, both in America and Europe. He is still actively performing and working on new projects, bringing the story of blues to the modern day in a vibrant way. His latest solo album, ‘Who Needs This Mess!!!??’, a Crosscut Records release that critically examines world events, was released in 2023. In Finland, Franck Goldwasser will perform with a rhythm section comprising Finnish blues specialists. Jaska Prepula (bass, guitar) and Mikko Peltola (drums) have previously performed with Franck at festivals in Belgium and Denmark, for example. Duration: 2 h, incl. a 20-min intermission
Jumppatytöt: Havukainen - Hyvönen - Lahdenmäki – Loppuunmyyty! / Sold out!
Jumppatytöt: Havukainen - Hyvönen - Lahdenmäki – Slutsåld!
Jumppatytöt: Havukainen - Hyvönen - Lahdenmäki – Sold out!
Jumppatytöt on esitys joukkuevoimistelusta.
Jumppatytöt är en föreställning om estetisk truppgymnastik.
Jumppatytöt (‘Gymnastics Girls’) is a performance about team gymnastics.
Jumppatytöt on esitys joukkuevoimistelusta. Se on entisten voimistelijoiden matka menneisiin ja nykyisiin kehoihin – harjoittelun, kilpailun, vertailun, arvioinnin, ilon, kauneuden, yhteisöllisyyden ja vertaisuuden äärelle. Esitys on oodi suomalaiselle naisvoimistelulle ja kaikille, jotka ovat joskus harjoitelleet niin, että suussa maistuu metalli. Erityiskiitos päiväkirjoille vuosina 1998-2009 ja tytöille, jotka niitä jaksoivat raapustaa ja häpeästä huolimatta säilyttää. “NAUTTIKAA!” Jumppatytöt kiertueen tekijätiedot: Teksti, ohjaus, dramaturgia, esiintyminen: Katariina Havukainen, Inkeri Hyvönen, Ella Lahdenmäki Koreografia: Antton Laine ja työryhmä Äänisuunnittelu: Roy Boswell, Oscar Fagerudd ja työryhmä Video: Työryhmän kotivideoista ja arkistomateriaaleista koostanut Liisa Mudist Kiertueen valosuunnittelu: Heikki Paasonen Kiertueen skenografia: Heikki Paasonen ja työryhmä Kiertueen teknikot: Oscar Fagerudd, Aleksi Karjalainen ja Pinja Kokkonen Kiertueen tour manager: Jukka Siurua Kiertueen tuotanto: Ella Lahdenmäki ja työryhmä Esityskuvat: Jukka Hämeenniemi / @agg_dad Juliste: Jaakko Pietiläinen Suositusikäraja: K-12 Esityksen kesto: 1 h 45 min, ei väliaikaa Esitystä ovat tukeneet: Kansan sivistysrahasto (presidentti Tarja Halosen rahasto), Ida Aalberg -säätiö (Petra Uexküllin rahasto), Samuel Huberin taidesäätiö, Helsingin kaupunki, SKR Pirkanmaa, SKR Uusimaa, SKR Varsinais-Suomi
Jumppatytöt är en föreställning om estetisk truppgymnastik. Den beskriver tidigare gymnasters resa till sina tidigare och nuvarande kroppar – träning, tävling, jämförelser, bedömning, glädje, skönhet, gemenskap och kamratskap. Föreställningen är en hyllning till den finländska damgymnastiken och till alla som någon gång tränat så att de fått blodsmak i munnen. Ett särskilt tack till dagböckerna från 1998–2009 och till de flickor som orkade skriva i dem och behöll dem trots skammen. ”NJUT!” Om skaparna av Jumppatytöt-turnén: Text, regi, dramaturgi, framförande: Katariina Havukainen, Inkeri Hyvönen, Ella Lahdenmäki Koreografi: Antton Laine och en arbetsgrupp Ljuddesign: Roy Boswell, Oscar Fagerudd och en arbetsgrupp Video: Liisa Mudist har sammanställt arbetsgruppens hemmavideor och arkivmaterial Ljusdesign för turnén: Heikki Paasonen Turnéns scenografi: Heikki Paasonen och en arbetsgrupp Tekniker under turnén: Oscar Fagerudd, Aleksi Karjalainen och Pinja Kokkonen Tour manager för turnén: Jukka Siurua Turnéproduktion: Ella Lahdenmäki och en arbetsgrupp Bilder från föreställningen: Jukka Hämeenniemi/@agg_dad Juliste: Jaakko Pietiläinen Åldersrekommendation: K-12 Föreställningens längd: 1 h 45 min, ingen paus Föreställningen har fått stöd av: Folkets Kulturfond (president Tarja Halonens fond), Ida Aalberg-stiftelsen (Petra Uexkülls fond), Samuel Hubers konststiftelse, Helsingfors stad, Finska Kulturfonden Birkaland, Finska Kulturfonden Nyland, Finska Kulturfonden Egentliga Finland
Jumppatytöt (‘Gymnastics Girls’) is a performance about team gymnastics. It is a journey of former gymnasts into past and present bodies – into training, competition, comparison, evaluation, joy, beauty, communality and peerage. The performance is an ode to Finnish women’s gymnastics and to everyone who has ever practised until they can taste metal in their mouth. Special thanks to diary entries from 1998–2009 and the girls who kept writing them and held onto them despite the embarrassment. “ENJOY!” Jumppatytöt tour creative team: Script, direction, dramaturgy, performance: Katariina Havukainen, Inkeri Hyvönen, Ella Lahdenmäki Choreography: Antton Laine and the team Sound design: Roy Boswell, Oscar Fagerudd and the team Video: Compiled by Liisa Mudist from the team’s home videos and archival material Lighting design for the tour: Heikki Paasonen Scenography for the tour: Heikki Paasonen and the team Tour technicians: Oscar Fagerudd, Aleksi Karjalainen and Pinja Kokkonen Tour manager: Jukka Siurua Tour production: Ella Lahdenmäki and the team Performance images: Jukka Hämeenniemi / @agg_dad Poster: Jaakko Pietiläinen Minimum age recommendation: 12 Performance duration: 1 h 45 min, no intermission The show is supported by: People’s Education Fund (President Tarja Halonen Fund), Ida Aalberg Foundation (Petra Uexküll Fund), Samuel Huber Art Foundation, City of Helsinki, SKR Pirkanmaa, SKR Uusimaa, SKR Varsinais-Suomi
TOPMOST on yksi Suomen pop-historian merkittävimmistä yhtyeistä!
TOPMOST är ett av de viktigaste banden i den finska pophistorien!
TOPMOST is one of the most important bands in Finnish pop history!
TOPMOST on yksi Suomen pop-historian merkittävimmistä yhtyeistä! Topmostin perustamisesta on kulunut 60 vuotta. Kyseessä on Suomen oloissa ja jopa koko maailmassa ainutlaatuinen kokoonpano, sillä bändi soittaa edelleen lähes originaali kokoonpanossa (4/6). Montako alkuperäistä on Rollareissa? Topmost oli Suomen suosituin bändi vuonna 1966-67. Se oli myös erittäin tunnettu Pohjoismaissa. ”Mitään näin fantastista ei ole kuultu sitten Beatlesin”, hehkutti Expressen-lehti 1966. Topmostin juhlavuosi 2024 oli ikimuistoinen. Salit täyttyivät kiitettävästi ja tunnelma on ollut paikoin lähes ”hurmoksellinen”. Pertti Avola (HS) kirjoitti erittäin hienon arvostelun Topmostin 20.8.2024 Savoy-teatterin juhlakonsertista. Juhlavuosi päättyi arvokkaasti 11.12. Tavastia-klubin pyhäkköön. 7.3.2025 Gugi Kokljuschkin, Topmostin perustajajäsen ja yhtyeen toinen laulusolisti, poistui keskuudestamme nopeasti edenneen sairauden vuoksi. Isosta surusta ja menetyksestä huolimatta Topmost on päättänyt jatkaa ilman Gugia hieman päivitetyllä kokoonpanolla. Topmostissa soittaa edelleen neljä alkuperäistä jäsentä: Harri Saksala, Kisu Jernström, Holle Holopainen ja Eero Lupari. Koskettimissa soittaa mm. Remun, Hectorin, Kirkan ja Wigwamin riveistä tuttu kosketinsoittaja, kitaristi, laulaja Mikko Rintanen. Kesto: 2 t K18 Klubi-ilta, A-oikeudet, tarjoiluista vastaa Café Pokkari, ovet avataan klo 17.30.
TOPMOST är ett av de viktigaste banden i den finska pophistorien! Det har gått 60 år sedan Topmost grundades. Det är fråga om en unik grupp i Finland och hela världen, eftersom bandet fortfarande har de flesta originalmedlemmar kvar (4/6). Hur många av originalmedlemmarna finns kvar i The Rolling Stones? Topmost var Finlands populäraste band år 1966–67. Det var också väldigt känt i Norden. ”Något så här fantastiskt har man inte hört sedan Beatles”, skrev tidningen Expressen 1966. Topmosts jubileumsår 2024 blev oförglömligt. Salarna fylldes och stämningen var ställvis nästan ”extatisk”. Pertti Avola (HS) skrev en väldigt fin recension av Topmosts jubileumskonsert på Savoy-teatern den 20 augusti 2024. Jubileumsåret avslutades på ett värdigt sätt den 11 december i helgedomen Tavastia. Gugi Kokljuschkin, grundande medlem i Topmost och en av gruppens sångsolister, lämnade oss den 7 mars 2025 efter en hastigt framskriden sjukdom. Trots den stora sorgen och förlusten har Topmost beslutat att fortsätta utan Gugi, med en uppdaterad sammansättning. Topmost har fortfarande fyra originalmedlemmar: Harri Saksala, Kisu Jernström, Holle Holopainen och Eero Lupari. Keyboarden sköts av keyboardisten, gitarristen och sångaren Mikko Rintanen, som är känd bland annat från Remus, Hectors, Kirkas och Wigwams led. Längd: 2 h Klubbkväll: Café Pokkari står för serveringen, A-rättigheter. K18 Dörrarna till salen öppnas kl. 17.30.
TOPMOST is one of the most important bands in Finnish pop history! It has now been 60 years since Topmost was founded. The band has a unique line-up for Finland and even the world, as they are still boasting an almost fully original line-up of members (4/6). How many original members are left in the Rolling Stones? Topmost was the most popular band in Finland in 1966–1967. It was also very well known throughout the Nordic countries. “Nothing this fantastic has been heard since the Beatles,” enthused the Swedish Expressen magazine in 1966. Topmost’s anniversary year 2024 was a memorable one. Venues were filled and the atmosphere was almost ecstatic at times. Pertti Avola of Helsingin Sanomat wrote a very nice review of Topmost’s anniversary concert at the Savoy Theatre on 20 August 2024. The anniversary year came to a dignified end on 11 December in the sanctuary of Tavastia. On 7 March 2025, Gugi Kokljuschkin , a founding member and co-vocalist of Topmost, passed away due to a rapidly progressing illness. Despite this great loss and the grief, Topmost has decided to continue on without Gugi, with a slightly updated line-up. Topmost still features four original members: Harri Saksala, Kisu Jernström, Holle Holopainen and Eero Lupari. Keyboardist, guitarist and singer Mikko Rintanen, known for performing with stars such as Remu, Hector, Kirka and Wigwam, will play keyboards. Duration: 2 h Club evening, catering by Café Pokkari K 18 Doors open at 5.30 pm
Balettikoulu Anne Hirvosen Kevätnäytös Kesto: 1 t
Rosettes, Nevala + kesätekemistä ja kohtaamisia – Malmin tapahtumakesä 2026
Rosettes, Nevala + sommaraktiviteter och möten – Malms evenemangssommar 2026
Rosettes, Nevala + summer activities and encounters – Malmi Summer of Events 2026
Tule mukaan puuhastelemaan nuorten ideoiman luovan tekemisen parissa ja tanssimaan monipuolisiin äänimaailmoihin vievän Rosettesin ja soft-rock-yhtye Nevalan tahtiin!
Kom med och pyssla med kreativa aktiviteter som ungdomarna tänkt ut och dansa till Rosettes mångsidiga ljudvärldar och soft-rock-gruppen Nevala!
Come join us for creative activities created by young people and dance to the diverse soundscapes of Rosettes and soft rock band Nevala!
Tule mukaan puuhastelemaan nuorten ideoiman luovan tekemisen parissa ja tanssimaan monipuolisiin äänimaailmoihin vievän Rosettesin ja soft-rock-yhtye Nevalan tahtiin! Päivän ohjelma klo 14.30–18.30 Malmin kesätyönuorten ideoimaa kivaa kesätekemistä ja kohtaamisia kaiken ikäisille Malmin nuorisotyöyksikön kesätyöntekijät toteuttavat kaikille avointa hyvän mielen toimintaa. Tule mukaan! Paikka: Ala Malmin tori klo 15.00–16.00 Nevala Nevala on neljän entisen kämppäkaverin muodostama helsinkiläinen bändi, jonka musiikissa ystävyys, ajaton laulunkirjoitus ja pop nerous kohtaavat. Yhtyeen toinen albumi Take Me to the Honky Tonk käsittelee vapautumista ja hullaantumista – tapahtuvat ne sitten henkisesti, musiikillisesti tai halvassa yökerhossa. Albumi on äänitetty pienessä hirsimökissä Väinö Karjalaisen johdolla, ja osa kappaleista on syntynyt Styrsön saarella Göteborgin edustalla. Nevalan nelikkoa säestää bändi, jossa soittavat Riku Sonkkanen, Kalle Outila ja Adeola Ikuesan. Paikka: Konttilava, Ala Malmin tori klo 17.00–18.00 Rosettes Rosettes on vuonna 2021 Helsingissä perustettu kokoonpano, jonka vaikutteet ulottuvat rytmimusiikin eri genreihin. DIY henkisyys yhdistyy soulin ja R’n’B:n grooveen sekä jazzmaiseen tunnelmaan. Psykedeelinen ja tanssittava Rosettes on keikkaillut muun muassa Burghausenin jazzviikoilla ja Tavastialla. Viimeisin vinyylisingle Souvenir/Green Ray julkaistiin Timmion Recordsin kautta elokuussa 2024 ja debyyttialbumi Lifestyles 4.4.2025. Kokoonpano: Rosita Halonen – basso Jaakko Hietakangas – kitara Markus Hietamies – rummut Tatu Kuisma – kitara Tytti Roto – laulu ja koskettimet Eero Tarmio – perkussio Eero Koski – pasuuna Ami Vuorinen – tenorisaksofoni
Kom med och pyssla med kreativa aktiviteter som ungdomarna tänkt ut och dansa till Rosettes mångsidiga ljudvärldar och soft-rock-gruppen Nevala! Dagens program kl. 14.30–18.30 Trevliga sommaraktiviteter och möten för alla åldrar som planerats av unga sommarjobbare i Malm Sommarjobbarna vid enheten för ungdomsarbete i Malm ordnar feel good-verksamhet som är öppen för alla. Kom med! Plats: Nedre Malms torg kl. 15.00–16.00 Nevala Nevala är ett band från Helsingfors som består av fyra vänner som tidigare bodde ihop. I deras musik möts vänskapen, tidlöst låtskrivande och popgenialitet. Bandets andra album, Take Me to the Honky Tonk, handlar om frigörelse och förälskelse – oavsett om det sker andligt, musikaliskt eller på en billig nattklubb. Albumet spelades in i en liten timmerstuga under ledning av Väinö Karjalainen, och några av låtarna skrevs på ön Styrsö utanför Göteborg. Nevala-kvartetten ackompanjeras av ett band bestående av Riku Sonkkanen, Kalle Outila och Adeola Ikuesan. Plats: Containerscenen, Nedre Malms torg kl. 17.00–18.00 Rosettes Rosette är ett band som grundades 2021 i Helsingfors, och vars influenser kommer från olika genrer inom rytmisk musik. DIY-anda kombineras med soul- och R'n'B-grooves och en jazzig atmosfär. Psykedeliska och dansanta Rosettes har spelat bland annat på Jazzveckan i Burghausen och på Tavastia. Den senaste vinylsingeln Souvenir/Green Ray släpptes genom Timmion Records i augusti 2024 och debutalbumet Lifestyles den 4 april 2025. Sammansättning: Rosita Halonen – bas Jaakko Hietakangas – gitarr Markus Hietamies – trummor Tatu Kuisma – gitarr Tytti Roto – sång och keyboard Eero Tarmio – slagverk Eero Koski – trombon Ami Vuorinen – tenorsaxofon
Come join us for creative activities created by young people and dance to the diverse soundscapes of Rosettes and soft rock band Nevala! The day’s programme 14.30–18.30 Fun summer activities and encounters for all ages, organised by the Malmi Youth Work Unit’s young summer workers Malmi Youth Work Unit’s summer workers will provide enjoyable activities open to all. Join us! Place: Ala-Malmi Square 15.00–16.00 Nevala Nevala are a Helsinki-based band formed by four former roommates, whose music is a meeting of friendship, timeless songwriting and pop genius. The band’s second album Take Me to the Honky Tonk is about liberation and infatuation – whether they happen emotionally, musically or in a cheap nightclub. The album was recorded in a small log cabin under the direction of Väinö Karjalainen, and some of the songs were written on the island of Styrsö off Gothenburg. The Nevala quartet will be accompanied by a band featuring Riku Sonkkanen, Kalle Outila and Adeola Ikuesan. Place: Container stage, Ala-Malmi Square 17.00-18.00 Rosettes Rosettes are a Helsinki-based band founded in 2021, whose influences span different genres of rhythm music. The band combine a DIY mindset with soul, R’n’B grooves and a jazzy atmosphere. Psychedelic and danceable in their sound, Rosettes have performed at venues and events such as the Burghausen International Jazz Week in Germany and Tavastia here in Finland. The group’s latest vinyl single Souvenir/Green Ray was released via Timmion Records in August 2024, and their debut album Lifestyles was released on 4 April 2025. Line-up: Rosita Halonen – bass Jaakko Hietakangas – guitar Markus Hietamies – drums Tatu Kuisma – guitar Tytti Roto – vocals and keyboard Eero Tarmio – percussion Eero Koski – trombone Ami Vuorinen – tenor saxophone
Suuri sambapäivä: Samigo & Samba Amigos, sambatyöpaja, tanssiopetusta ja kulkue – Malmin tapahtumakesä 2026
Stora sambadagen: Samigo & Samba Amigos, sambaverkstad, dansundervisning och parad – Malms evenemangssommar 2026
Great samba day: Samigo & Samba Amigos, samba workshop, dance lessons and a parade – Malmi Summer of Events 2026
Tule katsomaan, kuinka Ala Malmin tori muuntautuu sambakarnevaaliksi! Päivässä on sambapajaa, tanssiopetusta ja näyttävä sambakulkue.
Kom och se hur Nedre Malms torg förvandlas till en sambakarneval! Dagen bjuder på sambaverkstad, danslektioner och en spektakulär sambaparad.
Come and see how Ala Malmi Square is transformed into a samba carnival! The day will feature a samba workshop, dance lessons and a spectacular samba parade.
Tule katsomaan, kuinka Ala Malmin tori muuntautuu sambakarnevaaliksi! Päivässä on sambapajaa, tanssiopetusta ja näyttävä sambakulkue. Päivän ohjelma klo 17.00–17.30 Samigon Sambapaja kaikille Samigon Sambapaja on kaikille tasoille ja ikäluokille avoin yhteissoittotuokio, jossa tutustutaan afro brasilialaiseen rytmiikkaan ja saadaan ideoita samba reggae rytmien soittamiseen yksinkertaisin elementein. Aiempaa kokemusta ei tarvita ja soittimet saa lainaan paikan päällä. Paikka: Ala Malmin tori klo 17.30–18.00 1. setti ja klo 18.30–19.15 2. setti – Samigo & Samba Amigos Samigo & Samba Amigos esittävät brasilialaisia ikivihreitä – samba, bossanova, baião ja mpb – sekä portugaliksi että suomeksi. Kokoonpano: Elina Kardén – laulu ja perkussiot Ville Veikko Ijäs – kitara ja taustalaulu Sami “Samigo” Kontola – rummut ja perkussiot Sasu Ijäs – basso Eduardo Maia Paiva – perkussiot Paikka: Konttilava, Ala Malmin tori klo 18.00–18.20 Sambatanssin opetusta Cassio Ribeiro ja Johanna Himberg opettavat samban perustanssiaskeleita. Aiempaa tanssitaustaa ei tarvita – kaikki ovat tervetulleita mukaan! Paikka: Ala Malmin tori klo 19.15–19.30 Sambashow Samba on symbioosi: rumpalit soittavat tanssijoille ja tanssijat tanssivat rumpaleille. Yhdessä he luovat elämyksellisen sambakokemuksen. Kokoonpano: Samigo & Samba Amigos Helsingin sambakoulu Império do Papagaion vierailevat sambarumpalit Cassio Ribeiro & Johanna Himberg Paikka: Ala Malmin tori klo 19.30–19.50 Sambakulkue Sambapäivä huipentuu sambarumpuryhmän ja tanssijoiden johtamaan kulkueeseen, johon kaikki voivat halutessaan osallistua tanssien. Paikka: Ala Malmin tori Tapahtumiin on vapaa pääsy!
Kom och se hur Nedre Malms torg förvandlas till en sambakarneval! Dagen bjuder på sambaverkstad, danslektioner och en spektakulär sambaparad. Dagens program kl. 17.00–17.30 Samigos sambaverkstad för alla Samigos sambaverkstad är en öppen gemensam musikstund för alla åldrar och nivåer, där man får bekanta sig med afrobrasiliansk rytmik och får idéer till samba- och reggaerytmer med enkla element. Ingen tidigare erfarenhet krävs och man kan låna instrument på plats. Plats: Nedre Malms torg kl. 17.30–18.00 set 1 och kl. 18.30–19.15 set 2 Samigo & Samba Amigos Samigo & Samba Amigos framför brasilianska klassiker – samba, bossanova, baião och mpb – på både portugisiska och finska. Sammansättning: Elina Kardén – sång och slagverk Ville Veikko Ijäs – gitarr och bakgrundssång Sami ”Samigo” Kontola – trummor och slagverk Sasu Ijäs – bas Eduardo Maia Paiva – slagverk Plats: Containerscenen, Nedre Malms torg kl. 18.00–18.20 Lektioner i sambadans Cassio Ribeiro och Johanna Himberg lär ut grundläggande sambasteg. Ingen tidigare erfarenhet av dans behövs – alla är välkomna! Plats: Nedre Malms torg kl. 19.15–19.30 Sambashow Samba är en symbios: trummisarna spelar för dansarna och dansarna dansar för trummisarna. Tillsammans skapar de en omslutande sambaupplevelse. Sammansättning: Samigo & Samba Amigos Besökande sambatrummisar från Helsingfors sambaskola Império do Papagaio Cassio Ribeiro & Johanna Himberg Plats: Nedre Malms torg kl. 19.30–19.50 Sambaparad Sambadagen kulminerar i en parad ledd av en sambatrumgrupp och dansare. Alla som vill får vara med och dansa i paraden. Plats: Nedre Malms torg Evenemangen har fritt inträde!
Come and see how Ala Malmi Square is transformed into a samba carnival! The day will feature a samba workshop, dance lessons and a spectacular samba parade. The day’s programme 17.00–17.30 Samigo Samba Workshop for all The Samba Workshop held by Samigo is a collaborative music session open to all skill levels and ages, where we will delve into Afro-Brazilian rhythms and get ideas for playing samba reggae rhythms with simple elements. No prior experience will be needed, and instruments will be available to borrow. Place: Ala-Malmi Square 17.30–18.00: 1st set; 18.30–19.15: 2nd set Samigo & Samba Amigos Samigo & Samba Amigos will perform Brazilian evergreens – samba, bossa nova, baião and MPB – in both Portuguese and Finnish. Line-up: Elina Kardén – vocals and percussion Ville Veikko Ijäs – guitar and backing vocals Sami “Samigo” Kontola – drums and percussion Sasu Ijäs – bass Eduardo Maia Paiva – percussion Place: Container stage, Ala-Malmi Square 18.00–18.20 Samba dance lessons Cassio Ribeiro and Johanna Himberg will teach the basics of samba dance. No prior dance experience will be needed – everyone is welcome to join in! Place: Ala-Malmi Square 19.15–19.30 Samba show Samba is a symbiosis: drummers play for dancers and the dancers dance for the drummers. Together, they create an immersive samba experience. Line-up: Samigo & Samba Amigos Visiting samba drummers from the Império do Papagaio samba school in Helsinki Cassio Ribeiro & Johanna Himberg Place: Ala-Malmi Square 19.30–19.50 Samba parade The samba day will culminate in a parade led by a samba drum group and dancers, which everyone can dance along with if they wish. Place: Ala-Malmi Square Entry to the events is free of charge!