Desirée Saarela: Annanland – Seniornätverksevenemang
Annanland on Toinen maa, kuin kaihoisa tunne jostakin muusta, paikasta tai ihmisestä. Muutoksesta parempaan, johonkin mistä ei vielä tiedäkään.
Annanland kan vara en plats, en känsla, en längtan, en förnimmelse, en människa, en tillvaro.
Annanland (Otherland) can be a place, feeling, longing, inkling, person, being.
Annanland on Toinen maa, kuin kaihoisa tunne jostakin muusta, paikasta tai ihmisestä. Muutoksesta parempaan, johonkin mistä ei vielä tiedäkään. Kulkemisesta eteenpäin, kohti etsimänsä. Se on paikka, jossa saa uskoa ilman selityksiä, kuunnella sisäistä ääntään, kehittyä. Désiréen tuohon mystiseen maahan ovat siivittäneet muut taiteilijat töidensä, maalaustensa ja elämäntarinoidensa kautta. Kirjeet, joissa taiteilijat ovat avanneet ajatuksiaan ja tuntemuksiaan omin sanoin. Désiréen kappaleet ammentavat kuvataiteesta ja sen herättämistä visuaalisista tunne-elämyksistä. Inspiraationlähteinä ovat esimerkiksi Tove Jansson, Vincent van Gogh, Gustav Klimt, Egon Schiele ja Marc Chagall. Jotta ymmärtäisimme ”ulkopuolista”, meidän on ensin ymmärrettävä itseämme – sitä mikä tekee meistä meidät. Matkalla uuteen ja tuntemattomaan teemme samalla matkaa myös sisimpäämme ja näemme itsemme kirkkaammin. Tätä kaikkea Annanland edustaa. Désirée Saarela – laulu, kitara, cavaco Digitaaliset gobeliinit, kuvitus ja animaatiot – Malin Skinnar, Ruotsi Konsertti on ruotsinkielisen Senioriverkoston tapahtuma. Tapahtumassa on pullakahvit ja infotori. Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista. Huomaa, että metro ei kulje perille asti Vuosaareen ajalla 5.5.–29.9. johtuen korjaustöistä Vuosaaren ja Rastilan metroasemilla, mutta Itäkeskuksesta Vuosaareen kulkee lisälinja 99V metron aikataulujen mukaisesti! Järj. Seniornätverket yhteistyössä Vuotalon kanssa.
Annanland kan vara en plats, en känsla, en längtan, en förnimmelse, en människa, en tillvaro. En förändring till det bättre, det okända, viljan att komma vidare, hitta det man letar efter. Annanland kan vara att våga tro, det osagda, lyssna till rösten inuti, att utvecklas. Annanland är också det Désirée har upplevt i olika konstnärers arbeten, målningar och livshistorier samt brev där deras egna tankevärldar och liv öppnat sig direkt. Konst och konstnärer som inspirerat Désirée att skapa och göra sånger utifrån deras visuella känslovärldar. Konstnärer som Tove Jansson, Vincent van Gogh, Gustav Klimt, Egon Schiele och Marc Chagall. För att kunna förstå det vi ser på ”utsidan”, ”utåt” så måste vi också våga blicka inåt och iaktta det vi har på insidan. Att bege sig av till nya platser brukar även kräva att vi reser i oss själva och allt detta blir till Annanland. Désirée Saarela - sång, gitarr, cavaquinho Visuella digitala gobelänger, konst och animation - Malin Skinnar, Sverige Konserten är ett Seniornätverks-evenemang. Kaffeservering, infotorg. Fritt inträde, ingen förhandsanmälan. Observera att metron inte går ända fram till Nordsjö under tiden 5.5-29.9 på grund av reparationsarbeten vid Nordsjö och Rastböle metrostationer, men det går extra insatta bussar 99V från Östra centrum till Nordsjö enligt metrons tidtabeller! Arr. Seniornätverket i samarbete med Nordhuset.
Annanland (Otherland) can be a place, feeling, longing, inkling, person, being. A change for the better, the unknown, the desire to move forward, to find what you are looking for. Annanland can be daring to believe, the unsaid, listening to your inner voice, developing. Annanland is also what Désirée has experienced in various artists’ work, paintings and life stories as well as letters that open up their thoughts and lives. Art and artists are what inspired Désirée to create and write songs on the basis of their visual emotional worlds. Artists such as Tove Jansson, Vincent van Gogh, Gustav Klimt, Egon Schiele and Marc Chagall. To be able to understand what we see on the “outside”, “outwards” we have to look inwards and examine what we have on the inside. In order to go to new places, we usually have to travel inside ourselves, and this is what turns into Annanland. Désirée Saarela – song, guitar, cavaquinho Visual digital hangings, art and animation – Malin Skinnar, Sweden The consert is a Seniornetwork-event in swedish. Also coffee and info-square. Free entry, no pre-booking in advance. Please note that the metro will not run all the way to Vuosaari between May 5 and September 29 due to repair work at the Vuosaari and Rastila metro stations. However, replacement buses (line 99V) will run from Itäkeskus to Vuosaari according to the metro timetable! Org. By Seniornätverket in cooperation with Vuotalo.
Kirjastojen välisen FC 25 -turnauksen finaalipelit
Finalen i FC 25:s turnering mellan biblioteken
Tervetuloa seuraamaan kirjastojen välisen FC 25 -turnauksen finaalia Sellon kirjastoon. Turnauksessa otetaan selvää ketkä ovat Espoon taitavimmat pelaajat. Turnauksessa on oma sarja alakoululaisille ja 12-20-vuotiaille. Finaalipelit pelataan kirjaston lavalla. Tapahtumassa voit osallistua jalkapalloaiheiseen tietokilpailuun, sekä lainata jalkapalloaiheista aineistoa.
Välkommen till finalen i FC 25-turneringen mellan biblioteken på Sellobiblioteket. I turneringen avgörs vilka som är de skickligaste spelarna i Esbo. Turneringen har en separat serie för lågstadiebarn och 12-20-åringar. Finalmatcherna spelas på bibliotekets scen. På evenemanget kan du delta i ett fotbollsfrågesport och låna fotbollsrelaterat material.
Welcome to the final of the FC 25 inter-library tournament at Sello Library. The tournament will find out who are the most skilful players in Espoo. The tournament has a separate series for primary school children and 12-20 year olds. The final games will be played on the library's stage. At the event, you can take part in a football quiz and borrow football-related material.
Suomalaisen a cappellan uuden sukupolven yhtyeet yhdessä
Nästa generation av finsk a cappella – tillsammans.
The next generation of Finnish a cappella – together.
Suomalaisen a cappellan uuden sukupolven yhtyeet yhdessä KUMO, Flok ja Kuvaja, kolme suomalaista uuden sukupolven a cappella -huippuyhtyettä, yhdistävät voimansa ainutlaatuisessa konsertissa Savoy-teatterissa 8.10.2025. Ilta on todellista vokaalimusiikin juhlaa, kun kolme erilaista yhtyettä sulautuvat yhdeksi vaikuttavaksi kokonaisuudeksi. Lavalla vuorottelevat suurkokoonpano, yhtyeet, sekä vain tätä iltaa varten muodostetut ensemblet. KUMO tunnetaan kokeellisesta lähestymistavastaan, jossa a cappella -musiikki yhdistyy saumattomasti elektronisiin elementteihin ja pohjoismaisiin äänimaisemiin. Flok tuo konserttiin mukaansatempaavan pop-soundinsa, tarttuvat melodiat ja modernin otteen. Kuvaja taas tunnetaan herkistä ja syvällisistä tulkinnoistaan, joissa ajatus musiikin hoitavasta voimasta on taiteellisen työn keskiössä. Konsertissa omaleimaiset yhtyeet pääsevät loistamaan yksilöllisellä tyylillään, ja niiden risteyskohdassa syntyy jotain uutta ja ainutkertaista: KOLM3. Kesto n. 2 h 30 min, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.
Nästa generation av finsk a cappella – tillsammans. KUMO, Flok och Kuvaja – tre av Finlands främsta a cappella-grupper ur den nya generationen – förenar sina krafter i en unik konsert på Savoyteatern den 8 oktober 2025. Det blir en sann hyllning till vokalmusiken när tre olika grupper smälter samman till en kraftfull helhet. På scenen växlas det mellan storensemble, varje grupp för sig, och specialensembler som skapats just för denna kväll. KUMO är kända för sitt experimentella uttryck där a cappella möter elektroniska element och nordiska ljudlandskap. Flok bidrar med sin medryckande popsound, sina starka melodier och sin moderna känsla. Kuvaja är å andra sidan kända för sina känsliga och djupgående tolkningar, där tanken om musikens helande kraft står i centrum. I den här konserten får varje grupp lysa med sitt unika sound – och där de möts uppstår något nytt och unikt: KOLM3. Längd ca 2 h 30 min, inkl. paus Parkett F18 servering av alkoholdrycker. Balkong T, ingen servering av alkoholdrycker.
The next generation of Finnish a cappella – together. KUMO, Flok and Kuvaja, three of Finland's top a cappella groups from the new generation, are joining forces for a unique concert at the Savoy Theatre on October 8, 2025. The evening will be a true celebration of vocal music as the three different groups merge into one powerful experience. On stage, there will be large ensembles, the groups themselves, and special ensembles formed just for this night. KUMO is known for its experimental approach, blending a cappella music seamlessly with electronic elements and Nordic soundscapes. Flok brings an engaging pop sound, catchy melodies, and a modern touch to the concert. Kuvaja is known for its sensitive and deep interpretations, where the idea of music's healing power is at the core of their artistic work. In this concert, each group will shine with its own sound — and where they meet, something new will be born: KOLM3. Duration approx. 2 h 30 min, including intermission The stalls form a designated alcohol serving area for adults age 18 and older. The balcony is for people of all ages, no alcohol serving.
Kurkistuksia lasten maailmaan: 5–18-vuotiaat kuvataidekoululaiset
Näyttelyyn on koottu teoksia 5–18-vuotiailta Espoon kuvataidekoulun Espoonlahden opetuspisteen oppilailta. Tervetuloa!
Utställningen består av verk av elever i åldern 5-18 år från Esbovikens konstskolas undervisningsgrupp. Välkommen till utställningen!
The exhibition consists of works by students aged 5-18 from the Espoonlahti region Art School teaching group. Welcome to the exhibition!
Miltä lasten ja nuorten maailmassa näyttää? Miten he kertovat elämästään kuvallisesti? Millaisia mielikuvitusmaailmoita lapset keksivät? Entä millaisia huonekaluja tai robotteja lapset suunnittelisivat, jos saisivat itse päättää? Näyttelyyn on koottu teoksia 5–18-vuotiailta Espoon kuvataidekoulun Espoonlahden opetuspisteen oppilailta. Teokset on toteutettu maalaten, piirtäen, rakennellen ja valokuvaten. Teoksia yhdistävänä punaisena lankana on lasten ja nuorten näkemys ja kokemus maailmasta: miltä maailma näyttää lasten silmin, ja miten sitä voisi kehittää kiinnostavammaksi. Espoon kuvataidekoulu tarjoaa kuvataiteen ja käsityön (muotoilun) perusopetusta 4–20-vuotiaille sekä kuviskerhoja alakoululaisille eri puolilla Espoota sijaitsevissa opetuspisteissä. Uusien oppilaiden hakuaika Kuviksen lukuvuoden 2025–2026 opetukseen on käynnissä! www.espoonkuvis.fi
Tervetuloa tutustumaan ja uppoutumaan pöytäroolipelien maailmaan! Kerho on tarkoitettu 12-20 -vuotiaille nuorille, keskiviikkoisin klo 15.30-18 Pointissa.
Välkommen att upptäcka och fördjupa dig i bordsrollspelens värld! Klubben är för ungdomar i åldern 12-20 år, onsdagar 15.30-18 på Pointti.
Welcome to discover and immerse yourself in the world of table role-playing games! The club is for young people aged 12-20, Wednesdays 15.30-18 at Pointti.
Sinna Virtanen KAUNOTAR JA HIRVIÖT Kaunotar ja hirviöt on true crimesta ja mysteerinäytelmästä ammentava teos, joka sijoittuu piirrossatuelokuvista tuttuun vink
Sinna Virtanen KAUNOTAR JA HIRVIÖT Kaunotar ja hirviöt on true crimesta ja mysteerinäytelmästä ammentava teos, joka sijoittuu piirrossatuelokuvista tuttuun vinksahtaneeseen fantasiakylään. Näytelmä purkaa ja kertoo uudestaan kertomusta Kaunottaresta ja Hirviöstä, jonka ensimmäinen julkaistu versio on Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuven vuodelta 1740. Teos lainaa, varastaa ja väärentää eri versioita saduista yhdistellen söpöä ja makaaberia, kinkyä ja pikkusievää, pahaa ja enkelimäistä. Sadun eri versioiden alle piiloutuu tosimaailmassa tapahtunut erästä italialaista kyläyhteisöä vuonna 2012 järkyttänyt nuoren naisen raaka murhatapaus. Teos tarkastelee draamanjanoamme sekä saduissa ja uutisissa toistuvia myrkyllisiä asetelmia. Kaunotar ja hirviöt on eeppinen tutkielma surusta ja sen myymisestä. Esitys kysyy, voiko sadusta paeta menettämättä henkeään tai ainakin itseään. Kaunotar ja hirviöt on palkitun näytelmäkirjailijan Sinna Virtasen (s.1987) kevyesti päivitetty kandidaatin näytelmä Teatterikorkeakoulusta vuodelta 2012. Teoksen ohjaa Linda Wallgren (s.1988) yksi nuoren polven kiinnostavimmista ohjaajista, jonka edelliset työt on palkittu Tiedonjulkistamisen valtionpalkinnolla (2022) sekä Eino Kalima- ohjaajapalkinnolla (2024). Näyttämöllä Teatterikorkeakoulun näyttelijäntaiteen 3. vuosikurssi. Rooleissa: Sonja Arffman, Heidi Finnberg, Elina Kanerva, Mikael Karvia, Väinö Lehtinen, Miriam Mekhane, Yosef Nousiainen, Rebecca Nugent, Iina Nyländen, Pablo Ounaskari, Milla Palin, Janika Suopanki Kirjailija: Sinna Virtanen Ohjaaja: Linda Wallgren Lavastus: Sanna Levo Pukusuunnittelu: Kaisa Savolainen (Aalto ARTS) Valosuunnittelu: Aku Lahti Äänisuunnittelu: Juri Jänis (TeaK, taiteellinen opinnäyte, TeM) Naamioinnin suunnittelu: Henri Karjalainen
Helsingin Kaupunginteatteri, Pieni näyttämö
Agora - Kaksi Merenneitoa Tyhjässä Altaassa Ensi-Ilta
Minna Lund & työryhmä AGORA - KAKSI MERENNEITOA TYHJÄSSÄ ALTAASSA Agora – kaksi merenneitoa tyhjässä altaassa on kuriton esitys, jossa lahjoituksena saadun pats
Minna Lund & työryhmä AGORA - KAKSI MERENNEITOA TYHJÄSSÄ ALTAASSA Agora – kaksi merenneitoa tyhjässä altaassa on kuriton esitys, jossa lahjoituksena saadun patsaan julkistustilaisuus eskaloituu yleisön mukaansa tempaavaksi kyltymättömäksi vesileikiksi. Helsingin Kaupunginteatterin eteen on ilmestynyt tuntemattoman taiteilijan arvoituksellinen taidelahjoitus. Lahjoituksen myötä teatteriin on perustettu kiireen vilkkaa patsastoimikunta, jonka jäsenet ovat päättäneet pitää veistoksen ja pystyttää sen väliaikaisesti studio Pasilan näyttämölle. Veistoksen mielleyhtymät radikaalista ystävyydestä ovat kuitenkin uineet toimikunnan sydämiin, ja nyt toimikunta haluaa omistaa veistoksen Helsingin Kaupunginteatterin uskolliselle yleisölle Kutsu: Lämpimästi tervetuloa Agora – kaksi merenneitoa tyhjässä altaassa -patsaan julkistustilaisuuteen Pyydämme kunnioittaen Teitä, Helsingin Kaupunginteatterin arvovaltainen katsoja, läsnä olemaan julkistustilaisuudessa studio Pasilassa keväällä 2025. Luvassa on puheita, musiikkia, ja muita juhlallisuuksia. Astukaa Agoralle ja tulkaa kohottamaan kanssamme taiteen ylitsevuotava malja! Kyltymättöminä odotamme Teitä, Patsastoimikunta: Kari Arffman (teatterinjohtaja), Leenamari Unho (kiinnitetty näyttelijä), Riikka Thitz (Nykyesityksen näyttämön kuraattori) *Agora (m.kreik. ἀγορά) subst. kauppa-aukio tai kokoontumispaikka vars. kaupungeissa tm. asutuskeskuksissa; yl. aukio. Esiintyjät: Emelie Zilliacus, Salla Loper, Leenamari Unho Ohjaaja: Minna Lund Lavastaja: Riku Suvitie Pukusuunnittelija: Ella Snellman Valosuunnittelija: Tuomas Honkanen Äänisuunnittelija: Axel Ridberg Naamioinnin suunnittelu: Noora Laukkanen Dramaturgi: Martta Jylhä
Agatha Christie Eikä yksikään pelastunut Eikä yksikään pelastunut on hyytävä suljetun tilan mysteeri.
Agatha Christie Eikä yksikään pelastunut Eikä yksikään pelastunut on hyytävä suljetun tilan mysteeri. Tehokas, hyvin rakennettu ja perinteinen jännitysnäytelmä on Agatha Christietä parhaimmillaan. Agatha Christien klassikkodekkari Eikä yksikään pelastunut vie Devonin rannikolle Soldier Islandille, jonne kymmenen ihmistä on saanut kutsun. Kun seurue saapuu paikalle, ilmenee, että isäntäpari ei ole vielä saapunut. Takan reunalta löytyy vanha loru kymmenestä sotilaspojasta sekä kymmenen sotilaspatsasta. Lorussa jokainen sotilaspoika kuolee, yksi kerrallaan. Pian käynnistyy äänilevy, jossa jokaista vierasta ja talon palvelijoita syytetään murhista. Sitten seurueen jäseniä alkaa kuolla. Jokaisen kuolemantapauksen yhteydessä häviää yksi kymmenestä posliinisesta sotilaspoikapatsaasta. Kunnes jäljellä ei ole yhtäkään. Karmivan kiehtova dekkari tarjoaa intensiivisen parituntisen Arena-näyttämöllä, joka on todistanut paikkansa jännitysnäytelmien ykkösnäyttämönä. Arena-näyttämön intiimissä tunnelmassa nautittiin supersuosittu Agatha Christien Hiirenloukku syksyllä 2023. Rooleissa: Anna Ackerman, Jesse Gyllenbögel, Heidi Herala, Arttu Kapulainen, Juha Jokela, Santeri Kinnunen, Jouko Klemettilä, Pertti Koivula, Jari Pehkonen Kaisa Torkkel, Mikko Virtanen Kirjailija: Agatha Christie Suomentaja: Aino Piirola Ohjaus: Sakari Hokkanen Lavastus: Katariina Kirjavainen Pukusuunnittelu: Elina Kolehmainen Valosuunnittelu: Petteri Heiskanen Sävellys ja äänisuunnittelu: Aleksi Saura Naamioinnin suunnittelu: Jaana Nykänen Dramaturgi: Sanna Niemeläinen Lipunmyyjä: Helsingin Kaupunginteatteri Lipunvälittäjä: Lippupiste Oy
John Logan MOULIN ROUGE! MUSIKAALI Helsingin Kaupunginteatterin Moulin Rouge! Musikaali on megamenestys! Oscar-palkittu eeppinen klassikkoelokuva herää henkiin,
Helsingin Kaupunginteatterin Moulin Rouge! Musikaali on megamenestys! Oscar-palkittu eeppinen klassikkoelokuva herää henkiin, ja sykkii elämää Kaupunginteatterin suurella näyttämöllä. Moulin Rouge! Musikaali räjäyttää tajuntasi, stimuloi kaikkia aistejasi ja kietoo sinut ennenkokemattoman hekumalliseen kimallukseen. Visuaalinen spektaakkeli ja intohimoinen rakkaustarina sisältää popmusiikin historian suurimpia hittejä. Moulin Rouge! Musikaali on aistillinen, näyttävä musikaalishow ja satumainen, henkeäsalpaava rakkaustarina. Musikaali vie katsojan legendaariseen 1800-luvun lopun yökerhoon Pariisiin. Kaikki on sallittua, ja kaiken saa anteeksi rakkauden nimissä, kun boheemi nuori säveltäjä rakastuu kauniiseen kurtisaaniin, ja kielletyt intohimot leimahtavat. Kymmenen Tony-palkintoa kahmineessa Moulin Rouge! Musikaalissa kuullaan yli seitsemääkymmentä musiikkihistorian suurinta hittiä. Moulin Rouge! Musikaali on hunajaista hedonismia kaikilla herkuilla. Astu sisään hekumalliseen loistoon, unohda kaikki estosi ja antaudu villiin ilonpitoon – tervetuloa Moulin Rouge! Musikaaliin! Rooleissa: Jennie Storbacka, Martti Manninen, Risto Kaskilahti, Joel Mäkinen, Nea-Maria Alanko, Laura Allonen, Sofia Arasola, Nicolas Frimodig, Sari Haapamäki, Asbjørn Hagen, Natasja Jean-Charles, Wilhelm Blomberg, Suvi Salospohja, Antti Lang, Marissa Lattu, Matti Leino, Lasse Lipponen, Pekka Louhio, Kai Lähdesmäki, Eleonoora Martikainen, Jero Mäkeläinen, Ville Mäkinen, Ulla Paajanen, Samuli Pajunen, Saara-Elina Partanen, Justus Pienmunne, Raili Raitala, Tuukka Raitala, Samuli Saurén, Katrin Vaskelainen, Mikko Vihma, Yasmine Yamajako, Osku Ärilä Käsikirjoitus: John Logan Suomentaja: Paavo Leppäkoski Ohjaaja: Anders Albien Apulaisohjaaja: Kirsi Karlenius Vastaava kapellimestari: Eeva Kontu Kapellimestari: Ville Myllykoski Lavastus: takis Pukusuunnittelu: Astrid Lynge Ottosen Pukukoordinaattori: Laura Dammert Valosuunnittelu: Palle Palmé Äänisuunnittelu: Kai Poutanen Koreografi: Jennie Widegren/Anja Gaardbo/Kirsty McDonald/Zain Odelstål Naamioinnin suunnittelu: Maija Sillanpää Dramaturgi: Henna Piirto Perustuu Baz Luhrmanin elokuvaan Moulin Rouge.
John Logan MOULIN ROUGE! MUSIKAALI
Helsingin Kaupunginteatteri, Suuri näyttämö
Terike Haapoja: Kaikkien eläinten työväenliike
Terike Haapoja: Arbetarrörelsen för alla djur
Terike Haapoja: Labor Movement for All Animals
Vielä 1800-luvun lopulla sosialismi ja varhainen eläinoikeus- ja luonnonsuojeluaate kulkivat rinta rinnan.
Ännu i slutet av 1800-talet gick socialism och tidiga djurrätts- och naturskyddstankar sida vid sida.
Movements for socialism and animal welfare developed side by side throughout the 19th century, connected by their critiques of capitalist exploitation in an increasingly urbanized and industrialized world.
Vielä 1800-luvun lopulla sosialismi ja varhainen eläinoikeus- ja luonnonsuojeluaate kulkivat rinta rinnan. Lajienvälinen solidaarisuus kuitenkin katkesi humanistisen tulkinnan ottaessa vallan vasemmistolaisessa perinteessä. Eläinsuojeluaate leimattiin porvariston harrastukseksi, ja teollistumisen myötä eläimet nähtiin osana tuotantovälineitä, joiden tuottaman lisäarvon hallinnasta vasemmisto kamppaili. 2000-luvulle tultaessa luonnon ja eläinten hyväksikäytön seuraukset ovat kaikkien nähtävillä. Vasemmistolaisen politiikan ja lajienvälisyyden tunnustavan posthumanistisen ajattelun välillä vallitsee kuitenkin yhä kuilu, ensin mainitun keskittyessä ihmisten välisiin luokkakysymyksiin, ja jälkimmäisen ihmiskeskeisen ideologian kritiikkiin. Kaikkien eläinten työväenliike uudelleenkirjoittaa työväenliikkeen historiaa monilajisen politiikan näkökulmasta. Minkälainen tarina on kapitalismin historia, jos toiset eläimet nähdään osana sorrettua työväenluokkaa? Miltä olisi näyttänyt työväenliike, jos eläinoikeusaate olisi ollut alusta saakka sen osa? Miltä näyttäisi nykyinen keskustelu ihmisen ja luonnon välisen yhteyden korjaamisesta, jos sen perustana olisi kapitalismikriittinen talousteoria? Näyttely toimii avauksena monilajiselle työväenliikkeelle. Se käsittää kampanjajulisteita, bannereita ja Monilajisen Kommunistisen Manifestin, sekä monilajisen työväenliikkeen historiaa Suomessa 1850–1950 kartoittavan arkiston. Näyttelyn oheisohjelmassa keskustellaan nykyisen työväenliikkeen ja eläinoikeusliikkeen yhteyksistä ja eroista. Kaikkien eläinten työväenliike on osa Terike Haapojan taide- ja tutkimushanketta [Against] Animal Capitalism. Hankkeessa kartoitetaan minkälainen rooli toislajisilla eläimillä on ollut kapitalistisen yhteiskuntajärjestelmän kehittymisessä, ja millä tavalla kapitalistinen yhteiskuntajärjestelmä tuottaa ihminen-eläin-erontekoa. Keskittymällä työn ruumiillisuuteen, työn teorioihin ja talouden mekanismeihin Animal Capitalism -projekti nostaa esiin uuden näkökulman lajienvälisten suhteiden rakentumiseen, ja tuottaa ympäristökriisin ratkaisemiselle välttämättömiä käsitteellisiä työkaluja monilajisen poliittisen toimijuuden hahmottamiseen. Hanketta on tukenut Suomen Kulttuurirahasto, John Simon Guggenheim Foundation, sekä Koneen Säätiö.
Ännu i slutet av 1800-talet gick socialism och tidiga djurrätts- och naturskyddstankar sida vid sida. Solidariteten mellan arterna bröts dock då den humanistiska tolkningen tog över i vänsterns traditioner. Djurskyddsidéerna stämplades som borgerskapets hobby, och i och med industrialiseringen sågs djuren som en del av produktionsredskapen och vänstern kämpade om att hantera det mervärde de gav. Nu på 2000-talet kan vi alla se följderna av utnyttjandet av natur och djur. Det finns dock ännu en klyfta mellan vänsterpolitiken och de posthumanistiska tankarna som identifierar arternas ömsesidighet. Arbetarrörelsen för alla djur skriver om arbetarrörelsens historia ur ett flerartigt politiskt perspektiv. Hur ser kapitalismens historia utom andra djur ses som en del av den nedtryckta arbetarklassen? Hur hade arbetarrörelsen sett utom djurens rättigheter varit en del av den ända från början? Hur skulle dagens debatt om att reparerar förbindelsen mellan människa och natur se ut om den hade grundat sig på en kapitalismkritisk ekonomisk teori? Utställningen behandlar den flerartiga kapitalismens historia med en mural, planscher för Arbetarrörelsen för alla djur från början av 1900-talet samt med tidigare opublicerade arkivbilder från den flerartiga arbetarrörelsens historia. På programmet står även anföranden och diskussioner om skillnaderna och likheterna mellan arbetarrörelsen och djurrättsrörelsen. Arbetarrörelsen för alla djur är en del av Terike Haaporjas konst - och forskningsprojekt [Against] Animal Capitalism. I projektet kartläggs vilken roll djur av andra arter har haft i utvecklingen av det kapitalistiska samhällssystemet och på vilket sätt det kapitalistiska samhällssystemet skapar en skillnad mellan människa och djur. Genom att fokusera på arbetets kroppslighet, arbetsteorier och ekonomins mekanismer lyfter projektet Animal Capitalism fram ett nytt perspektiv på hur relationerna mellan arter byggs upp och skapar nödvändiga begreppsliga verktyg för miljökrisens lösningar för att illustrera det flerartiga politiska aktörskapet. Projektet har understötts av Finlands Kulturfond, John Simon Guggenheim Foundation och stiftelsen Koneen Säätiö
Movements for socialism and animal welfare developed side by side throughout the 19th century, connected by their critiques of capitalist exploitation in an increasingly urbanized and industrialized world. The potential for interspecies solidarity was lost, however, when the socialist movement aligned itself with the humanist tradition and viewed nonhuman animals merely as means of production and objects of the class struggle, rather than as subjects of it. The animal welfare movement, on the other hand, became associated with the bourgeois class and its pet animals, while industrial-scale animal exploitation was pushed out of sight, to the outskirts of rapidly growing cities. Today, the consequences of the exploitation of nature and nonhuman animals are impossible to ignore. Yet a void still exists between mainstream Left politics and posthumanist thought—the former typically focusing on human class struggle, the latter critiquing anthropocentric ideology. Labor Movement for All Animals re-writes the history of the labor movement from the perspective of multispecies politics. What does the story of capitalism look like if other animals are seen as part of the oppressed working class? What would the historical labor struggle have looked like if the animal welfare movement had been a part of it? What would the discourse on repairing our relations with the more-than-human world look like if it were based on anti-capitalist economic critique? The exhibition launches a campaign for a multispecies labor movement, presenting posters, banners, and a Multispecies Communist Manifesto. It also includes an archive of the history of the multispecies labor movement in Finland between 1850–1950. The exhibition is accompanied by a public program, inviting activists and thinkers to discuss the commonalities and differences between today’s Left politics and the animal liberation movement. The exhibition is part of Terike Haapoja’s art and research project [Against] Animal Capitalism. The project explores the role of nonhuman animals in the rise of capitalism and examines how the humananimal division is constructed in capitalist society. It foregrounds theories of labor, value, and mechanisms of production, cultivating a lesser-explored area within multispecies studies.Through this, the project develops conceptual tools to strengthen alliances between movements, working toward a multispecies Left politics. The project is supported by the John Simon Guggenheim Foundation, the Finnish Cultural Foundation, and the Kone Foundation.
Pride-kuukauden kunniaksi Sellon kirjastossa järjestetään neljä sateenkaarisatuhetkeä maanantaisin 2.6., 9.6., 16.6. ja 23.6. lastenosastolla klo 16-16.30. Espoon kaupunki on virallinen Working with Pride -kumppani, joka edistää yhdenvertaisuutta ja tasa-arvoa Helsinki Priden kanssa.
För Pride månaden i Sello Bibliotek har fyra pride sagostund på mondag 2.6., 9.6., 16.6. och 23.6. i barnavdelningen kl. 16-16.30. På finska. Esbo stad är en officiell Working with Pride -partner som främjar jämlikhet med Helsinki Pride.
For Pride month, Sello library will host four pride story hours on mondays 2.6., 9.6., 16.6. and 23.6. in the children's section from 4pm to 4.30pm. Story hour is in Finnish. The City of Espoo is an official Working with Pride -partner, promoting equality and equity with Helsinki Pride.
Tervetuloa kuuntelemaan Leena Savelan kirjailijavierailua Salonkiin 26.5. klo 18.00 - 19.00!
Tervetuloa kuuntelemaan Leena Savelan kirjailijavierailua, jossa hän kertoo kirjastaan Hyvästi Moskova (2023). Hyvästi Moskova on kertomus suomalaisen nuorenparin elämästä 1980-luvulla Moskovan World Trade Centerin huoneistohotellissa. Teos vie lukijan nuorten aikuisten mukana pakokaasun katkuiseen Moskovaan, poikkeuksellisiin olosuhteisiin, jossa syntyi ystävyyksiä ja tapahtui kummallisia kohtaamisia. Leena-Maija Savela on asunut Moskovassa 1980- ja 1990-luvuilla. Hyvästi Moskova on hänen esikoisteoksensa.
Näyttely: Zhanna Vääränen – Taidetta, joka koskettaa sydäntä
Utställning: Zhanna Vääränen – Taidetta, joka koskettaa sydäntä
Art exhibition: Zhanna Vääränen – Taidetta, joka koskettaa sydäntä
Zhanna Vääränen on Espoossa asuva taiteilija, jonka puoliabstraktit akryylimaalaukset syntyvät tunteesta, intuitiosta ja rakkaudesta luontoon.
Välkommen att besöka Zhanna Vääränens utställning i Hagalund biblioteken.
Art exhibition by Zhanna Vääränen in Tapiola Library.
Zhanna Vääränen on Espoossa asuva taiteilija, jonka puoliabstraktit akryylimaalaukset syntyvät tunteesta, intuitiosta ja rakkaudesta luontoon. Teoksissa yhdistyvät näkyvä ja näkymätön – hetket, muistot ja mielikuvat. Jokainen maalaus on kuin hiljainen tarina, joka odottaa katsojaa. "Taiteilijana olen jo sanonut kaiken itse maalauksessa – mutta jokainen teos puhuu. Mitä se sanoo juuri sinulle, on kaikkein tärkeintä." Avajaiset keskiviikkona 7.5.2025 klo 17-18:30 Taiteilija on paikalla ja tarjolla on rento tunnelma, sekä itsetehtyjä kaurakeksejä ja pillimehuja.
Välkommen att besöka Zhanna Vääränens utställning i Hagalund biblioteken. Utställningen kan ses under bibliotekets öpettider. Vernissage onsdagen den 7.5.2025 kl. 17–18.30 Träffa konstnären! Avslappnad stämning, hembakade havrekex och saft erbjuds. Välkommen!
Art exhibition by Zhanna Vääränen in Tapiola Library. Welcome! Exhibition can be seen at Librarys opening hours. Opening event on Wednesday, May 7th, 2025, from 5 PM to 6:30 PM Meet the artist! Enjoy a relaxed atmosphere with homemade oat cookies and juice boxes. Welcome!
Utställningsloftet (i bibliotekets tidningssal)
Exhibition loft (in the library’s reading room)