Jarkko Martikainen on tehnyt ja esittänyt musiikkiaan jo yli kolmen vuosikymmenen ajan. Musisoinnin lomassa hän on myös julkaissut kolme kirjaa, ”Pitkät piikit ja muita kertomuksia” (Like, 2005), ”Yhdeksän teesiä” (Like, 2008) ja ”Lihavia luurankoja, laulujen sanat ja tarinat” (Like, 2020). Vuodesta 2002 alkanut satunnainen tuottajan työ on tapahtunut muun muassa Timo Rautiainen ja Trio Niskalaukauksen (”Rajaportti”- ja ”Kylmä tila” –albumit), Timo Rautiaisen soolotuotannon (”Sarvivuori” – ja ”Loppuun ajettu” –albumit) sekä Samuli Putron (”Elämä on juhla”– ja ”Älä sammu aurinko” -albumit) kanssa. Pitkäkestoisimman työnsä Martikainen on tehnyt YUP:n säveltävänä ja sanoittavana laulaja-kitaristina: vuosina 1988 – 2018 yhtyetoiminta tuotti yhteensä 11 albumia, kaksi kokoelmalevyä ja historiikki dvd:n. YUP:n tunnetuimpia levytettyjä kappaleita ovat muun muassa Meitä odotellaan mullan alla, Jos helvetti on täynnä ja Tavaroiden taikamaailma. Soolotuotantonsa Martikainen käynnisti vuonna 2004 ”Mierolainen” –albumilla. Syksyllä 2023 Sakara Recordsin kautta julkaistu pitkäsoitto ”Itse tehty elämä” on Martikaisen yhdeksäs. Järkähtämätöntä livesuosiota nauttiva Martikainen kiertää Suomea uuden musiikin siivittämänä jälleen ahkerasti. Kesto n. 2 h, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskelua
Jarkko Martikainen har gjort och framfört sin musik i mer än tre decennier. Vid sidan av musiken har han också gett ut tre böcker, Pitkät piikit ja muita kertomuksia (Like, 2005), Yhdeksän teesiä (Like, 2008) och Lihavia luurankoja, laulujen sanat ja tarinat (Like, 2020). Sedan 2002 har Martikainen sporadiskt även arbetat som producent, bland annat med Timo Rautiainen ja Trio Niskalaukaus (albumen Rajaportti och Kylmä tila), med Timo Rautiainen i hans soloproduktion (albumen Sarvivuori och Loppuun ajettu) samt med Samuli Putro (albumen Elämä on juhla och Älä sammu aurinko). Martikainens långvarigaste syssla har varit som låtskrivande sångare och gitarrist i YUP: mellan åren 1988 och 2018 släppte bandet sammanlagt elva album, två samlingsalbum och en DVD-skiva med bandets historik. Bland YUP:s mest kända inspelningar finns till exempel låtarna Meitä odotellaan mullan alla, Jos helvetti on täynnä och Tavaroiden taikamaailma. Martikainens soloproduktion startade 2004 med albumet Mierolainen. Hösten 2023 släppte Martikainen fullängdsskivan Itse tehty elämä på Sakara Records. Detta är Martikainens nionde platta. Martikainen åtnjuter en orubbad popularitet som liveartist och turnerar återigen flitigt i Finland med ny musik. Längd cirka 2 h med paus
Jarkko Martikainen has been making and performing his music for over three decades. While making music, he has also published three books, “Pitkät piikit ja muita kertomuksia” (Like, 2005), “Yhdeksän teesiä” (Like, 2008) and “Lihavia luurankoja, laulujen sanat ja tarinat” (Like, 2020). Since 2002, he has been working sporadically as a producer for Timo Rautiainen ja Trio Niskalaukaus (on the albums “Rajaportti” and “Kylmä tila”), Timo Rautiainen’s solo production (“Sarvivuori” and “Loppuun ajettu”) and Samuli Putro (“Elämä on juhla” and “Älä sammu aurinko”). Martikainen’s longest-lasting work has been as the composing and songwriting singer-guitarist of YUP: between 1988 and 2018, the band produced a total of 11 albums, two compilation albums and a history DVD. YUP’s best-known recorded songs include ”Meitä odotellaan mullan alla”, ”Jos helvetti on täynnä” and ”Tavaroiden taikamaailma”. Martikainen started his solo production in 2004 with the album “Mierolainen”. The LP “Itse tehty elämä”, released in autumn 2023 via Sakara Records, is Martikainen’s ninth album. Martikainen, who enjoys relentless live popularity, is once again touring Finland, inspired by new music. Duration approx. 2 h, including intermission
Virtuoottinen katutanssiteos tutkii yhteyttä henkisen ja fyysisen välillä.
Dansare-koreograf Ben Fury (BE/MAR) har fått utmärkta recensioner för sitt gatudansverket X•over, som söker kontakt mellan det mentala och det fysiska genom att ta intryck av sufiska och andra rituella rörelseformer.
Dancer and choreographer Ben Fury’s (BE/MAR) highly rated street dance performance X•over seeks a connection between the spiritual and the physical by drawing inspiration from Sufi movements and other ritual forms of movement.
Virtuoottinen katutanssiteos tutkii yhteyttä henkisen ja fyysisen välillä. Tanssija-koreografi Ben Furyn (BE/MAR) erinomaiset arviot saanut katutanssiteos X•over etsii yhteyttä henkisen ja fyysisen välillä ammentamalla vaikutteita suufilaisista ja muista rituaalisista liikemuodoista. Katutanssia ja elektronista musiikkia yhdistävä teos on luotu yhteistyössä neljän helsinkiläiskatutanssijan ja kahden muusikon kanssa. Kaikki tanssijat edustavat omien alojensa huippuja – hiphopia, poppingia, breakingiä ja nykytanssia. Brysselin breakdance-skenestä uralleen ponnistanut Fury kiinnostui vuonna 1998 nykytanssista, ja lähti matkalle, jolla on edelleen: tänä päivänä hän luo teoksissaan maailmoja, joissa katutanssi ja nykytanssi sulautuvat yhteen tuoreella ja kiinnostavalla tavalla. "X-over tuntuu alusta saakka teokselta, joka rajattomuudessaan tuntuu erityiseltä lahjalta. Esityksen kyvyssä limittää pyhä arkeen ja katutanssi rituaaliin on avoimuutta, joka tekisi hyvää meille ihan kaikille omissa kuplissamme viihtyville kaupunkilaisille.” Maria Säkö, HS 8.6.2021 Ohjaus: Ben Fury Koreografia: Ben Fury & työryhmä Esiintyjät: Andrii "Pluto" Gregul, Jeffrey Kam, Hozan Omar, Selma Kauppinen Ohjaajan assistentti: Jeffrey Kam & Sara Hirn Musiikki: HXIVE Valosuunnittelija: Mia Jalerva Puvustus: Joona Huotari Tuotanto: Compañía Kaari & Roni Martin Kesto: n. 45 min
Dansare-koreograf Ben Fury (BE/MAR) har fått utmärkta recensioner för sitt gatudansverket X•over, som söker kontakt mellan det mentala och det fysiska genom att ta intryck av sufiska och andra rituella rörelseformer. Verket, som förenar gatudans och elektronisk musik, har skapats i samarbete med fyra helsingforsiska gatudansare och två musiker.
Dancer and choreographer Ben Fury’s (BE/MAR) highly rated street dance performance X•over seeks a connection between the spiritual and the physical by drawing inspiration from Sufi movements and other ritual forms of movement. The piece combines street dance and electronic music. It has been created in collaboration with four Helsinki street dancers and two musicians.
”Extra large tunnetaan käsitteenä. Nyt joku voisi kuvitella minun isottelevan ja väittävän moniosaisten teosteni olevan jättiläismäisiä. Eiväthän ne ole.”
"Extra large är ett bekant begrepp. Nu skulle någon kunna tänka sig att jag överdriver och påstår att mina verk i flera delar är gigantiska. Nej, det är de inte."
“Extra large is a familiar concept. Now, someone might think I am bragging and claiming that my multi-volume works are gigantic. They are not."
”Extra large tunnetaan käsitteenä. Nyt joku voisi kuvitella minun isottelevan ja väittävän moniosaisten teosteni olevan jättiläismäisiä. Eiväthän ne ole.” ”Anselm Kieferin megalomaaniset ryöpytykset ovat, samoin taiteemme historia on täynnä aivan oikeasti suurikokoisia teoksia, Sikstuksen kappelista Guernicaan, eivätkä Monet'n lumpeetkaan Pariisin Orangeriessa ole intiimiydellä pilattuja, vaikka on niissä sitäkin.” ”Omat kokeiluni kymmenen neliömetrin areenalla ovat sangen vaatimattomia virityksiä verrattuna siihen, mitä alalla on nähty. Siksi toisinaan paneudun myös klassiseen Aaneloseen. Monumentaalisuus ei ole aina koosta kiinni.” Näyttely on valmistunut Turun kaupungin myöntämän Aboa-apurahan turvin. Taidemaalari Mikko Paakkola (synt. 1961) asuu ja työskentelee Turussa. Paakkola opiskeli Turun piirustuskoulussa 1981–85 ja myöhemmin Pariisin L’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts’ssa Ranskan valtion myöntämän jatko-opintostipendin turvin 1988–90 Joël Kermarrecin ateljeessa. Paakkolan debyyttinäyttely oli vuonna 1984 Wäinö Aaltosen museossa Turussa. Paakkola asui ja työskenteli Brysselissä 1996–2006, minkä jälkeenhän on ollut aktiivisesti mukana brysseliläisen taidekeskuksen Office d'Art Contemporainin toiminnassa. Paakkola on helsinkiläisen galleria Rankan perustajajäsen 2015. Kokonaisuudessaan Paakkola on pitänyt noin 80 yksityisnäyttelyä ja osallistunut 140 yhteisnäyttelyyn, näistä noin puolet muualla Euroopassa. Paakkola on kirjoittanut Taide-lehteen vuodesta 2018. Hän on saanut Suomen taideyhdistyksen dukaattipalkinnon 1993 ja Turun kaupungin myöntämän 1-vuotiseen työskentelyyn tarkoitetun Aboa-apurahan sekä valtion myöntämän ylimääräisen taiteilijaeläkkeen vuonna 2023.
"Extra large är ett bekant begrepp. Nu skulle någon kunna tänka sig att jag överdriver och påstår att mina verk i flera delar är gigantiska. Nej, det är de inte." "Mina egna experiment på en arena på tio kvadratmeter är ganska blygsamma jämfört med vad man har sett i branschen", säger Mikko Paakkola.
“Extra large is a familiar concept. Now, someone might think I am bragging and claiming that my multi-volume works are gigantic. They are not." !My own experiments in the ten-square-metre arena are quite modest compared to what has been seen in the industry", Mikko Paakkola says.
Hero maalasi ensimmäiset omat graffitit 1990-luvun alussa.
Hero målade sina första egna graffiti i början av 1990-talet.
Hero painted his first graffiti in the early 1990s.
Hero maalasi ensimmäiset omat graffitit 1990-luvun alussa. Hän oli tutustunut graffitien maailmaan sitä ennen, alle 10-vuotiaana, kun isoveli oli ostanut Akateemisesta kirjakaupasta New Yorkin maanalaisen muraalitaidetta esittelevän Subway Art -kirjan. Hero asui lapsuutensa Pohjois-Helsingissä, jossa katutaidekulttuuri oli vilkasta jo 1980-luvulla. ”Vanhemmat tyypit teki ja me saatiin olla mukana seuraamassa. Kiinnostuin, koska tykkäsin piirtämisestä. Sitten 11–12 -vuotiaana halusin ruveta tekemään itsekin jotakin.” Hän hankki spraymaalia ja aloitti. Paikkana oli Tapulikaupungissa tunnettu nk. Sikalan metsä. Sen keskellä oli pyöreä tyhjä bunkkeri, jota sai maalata. ”Kiinnostus vain voimistui aina, kun maalattiin.” Maalauksissaan hän ei ottanut kantaa. Niissä on ollut alusta lähtien sarjakuvahahmoja, eri kirjaintyylejä, kokeiluja väreillä. Alkuun kaikki hahmot piirrettiin ensin ääriviivoilla, joiden sisään kuvat väritettiin vasta sitten. Nyt tyyli on muuttunut. ”Kuva hahmotellaan ensin väreillä ja rajaukset tehdään viimeiseksi.” Hero teki maalauksia aluksi vain itselleen. Myöhemmin hän alkoi tajuta, että joku muukin saattaa jopa tykätä niistä. Nyt hän on ollut itseoppinut graffititaiteilija kohta 33 vuotta. Lämpimästi tervetuloa näyttelyn avajaisiin Stoan galleriaan torstaina 11.1. klo 17-19.
Hero målade sina första egna graffiti i början av 1990-talet. Till en början gjorde Hero målningar bara för sig själv. Längre fram började han inse att andra kanske till och med tycker om dem. Nu har han varit självlärd graffitikonstnär i snart 33 år.
Hero painted his first graffiti in the early 1990s. Initially, Hero only made paintings for himself. Later, he began to realise that someone else might like them as well. Now he has been a self-taught graffiti artist for almost 33 years.
Konsertti on loppuunvarattu. Ennakkolipulla sisään klo 11.50 asti. Tämän jälkeen mahdollisesti tyhjäksi jääneet paikat täytetään liputtomilla asiakkailla jonotusjärjestyksessä. Kannattaa tulla ajoissa paikalle, koska saliin ei pääse myöhässä.
The very popular lunchtime concert concept of Savoy Theatre and UMO Helsinki Jazz Orchestra is back for winter/spring season 2024!
Konsertti on loppuunvarattu. Ennakkolipulla sisään klo 11.50 asti. Tämän jälkeen mahdollisesti tyhjäksi jääneet paikat täytetään liputtomilla asiakkailla jonotusjärjestyksessä. Kannattaa tulla ajoissa paikalle, koska saliin ei pääse myöhässä. UMO Helsinki Jazz Orchestra saa solisteikseen uusia kykyjä Metropolia Ammattikorkeakoulun musiikin tutkinto-ohjelmasta. Ammattilaiset ja opiskelijat harjoittelevat ja soittavat rinta rinnan. Metropolian opiskelijoista mukana ovat Severi Tikkinen (saksofoni), Olavi Stanek (saksofoni), Sakurako Ishiyama (saksofoni), Leevi Koivunoro (pasuuna), Sauli Rantakeisu (pasuuna), Oiva Haapamäki(trumpetti), Juho Ikävalko (basso), Leevi Koskinen (rummut), Ilari Kinnunen (rummut), Arttur Teränen (kitara), Sylvi Saarekas (kitara, laulu), Milla Kotilainen-Dwyer (laulu), Annileena Tulokas (laulu) ja Aino Liinoja (laulu). UMOa ja nuoria kykyjä luotsaa pääkapellimestari ja taiteellinen johtaja, useissa eurooppalaisissa musiikkioppilaitoksissa opettava pedagogi Ed Partyka. Konsertti on osa UMO Helsinki Jazz Orchestran yleisötyötä ja yhteistyötä Metropolia Ammattikorkeakoulun kanssa. Konsertin kesto 1 h. HUOM! Vapaa pääsy, mutta lippu tarvitaan. Hankithan lipun ennakkoon Savoy-teatterin lippuluukulta (0 €) tai Lippu.fi-verkkokaupasta (0 €). Lippu.fi:n myyntipisteissä kulut ovat 3 € / tilaus, R-kioskeilla 3 € / tilaus + 1 € / lippu. Max. 6 lippua / varaus. Isommat ryhmävaraukset suoraan Savoysta. Ennakkolipulla sisään klo 11:50 asti. Tämän jälkeen mahdollisesti tyhjäksi jääneet paikat täytetään liputtomilla asiakkailla. Kannattaa tulla ajoissa paikalle, koska saliin ei pääse myöhässä. Kuvan viime vuoden Metropolian uudet kyvyt -konsertista ja saksofonisti Risto Kauppisesta otti Olli Nurmi. -- Lounaskonsertin yleisöllä on mahdollisuus nauttia buffetlounas konsertin jälkeen Savoy-teatterin yhteydessä toimivassa Ravintola Minne Gardenissa etuhintaan 12,70€/hlö. Minne Gardenin päivän buffetlounas sisältää herkullisen salaattivalikoiman & lajitelman talon leipää, päivän keiton, kaksi lämmintä pääruokaa lisukkeineen (toinen pääruoka on aina kasvisvaihtoehto) sekä Reilun kaupan luomukahvin tai teen. Lounaskattauksen voi tilata ravintolan verkkokaupasta etukäteen ja välttää näin jonotuksen. Minne Gardenin lounaskattaus on konserttipäivänä auki klo 14.00 saakka, lounaan voi luonnollisesti ostaa myös vasta paikan päältä.
The very popular lunchtime concert concept of Savoy Theatre and UMO Helsinki Jazz Orchestra is back for winter/spring season 2024! UMO Helsinki Jazz Orchestra gets new talents for its soloists from the Metropolia University of Applied Sciences' music degree program. Professionals and students practice and play side by side. Metropolia’s students are Severi Tikkinen (sax), Olavi Stanek (sax), Sakurako Ishiyama (sax), Leevi Koivunoro (trombone), Sauli Rantakeisu (trombone), Oiva Haapamäki (trumpet), Juho Ikävalko (bass), Leevi Koskinen (drums), Ilari Kinnunen (drums), Arttur Teränen (guitar), Sylvi Saarekas (guitar, vocals), Milla Kotilainen-Dwyer (vocals), Annileena Tulokas (vocals), Aino Liinoja (vocals). UMO and young talents are guided by chief conductor and artistic director Ed Partyka, a pedagogue who teaches at several European universities. The concert is part of UMO Helsinki Jazz Orchestra's audience outreach and cooperation with Metropolia University of Applied Sciences. The duration of the concert is 1 hour. Please note! The concert will be held in the Savoy Theatre at 12-13. The admission is free but it is recommendable to book a ticket in advance at the Savoy Theatre box office (0 €) or Lippupiste (1,50 – 3 € commission). Pre-tickets admit the audience until 11:50am, after which the remaining seats will be given to customers without a pre-booking. Please arrive early for the doors will be closed once the concert has started. Olli Nurmi took the photo at last year's Metropolia's new talents concert and saxophonist Risto Kauppinen.
LOPPUUNVARATTU: Lounaskonsertti: UMO Helsinki Jazz Orchestra & Metropolian uudet kyvyt 2024
Lunchtime concert: UMO Helsinki Jazz Orchestra & Metropolia’s new talents 2024 – Led by Ed Partyka
Savoy-teatteri & UMO Helsinki Jazz Orchestra
Savoy Theatre & UMO Helsinki Jazz Orchestra
Tervetuloa nauttimaan valosta ja lämmöstä Kanneltalon loppiaistapahtumaan.
Välkommen att njuta av ljuset och värmen i Gamlasgårdens evenemang på trettondedag jul.
Come enjoy light and warmth at Kanneltalo’s Epiphany event.
Tervetuloa nauttimaan valosta ja lämmöstä Kanneltalon loppiaistapahtumaan. Tapahtumassa voit tutustua Katsoessa katoaa -teokseen Sitratorilla (klo 17–22) osana Lux Helsinkiä sekä teoksen tehneeseen taitelijaan Saana Volaseen, joka kertoo teoksestaan klo 18 kahvilan stagella. Kahvilassa on tarjolla kuumaa mehua ja galleriassa Käpykolon väkeä -näyttelyyn liittyvä työpaja. Samalla voit tehdä edullisia lippuostoksia Kanneltalon kevätkauden esityksiin.
SUBURBIUM.0001 on tilalähtöinen proseduraalinen ääni- valo- ja videoinstallaatio, joka rakentuu ympärillä olevan tilan ehdoilla.
SUBURBIUM.0001 är en rumslig procedurell ljud-, ljus- och videoinstallation som byggs upp på det omgivande rummets villkor.
SUBURBIUM.0001 is a space-based procedural sound, light and video installation, built on the conditions of the surrounding space.
SUBURBIUM.0001 on tilalähtöinen proseduraalinen ääni- valo- ja videoinstallaatio, joka rakentuu ympärillä olevan tilan ehdoilla. Teos nähtävissä Stoan aulassa 3.–7.1. klo 17–22. Teoksen äänimaisema ja visuaalisuus pohjautuu lähialueelta eri sensoreilla kerättyyn dataan (kuviin, ääniin, videoihin ja 3D-skannauksiin). Teoksen algoritmi käyttää kerättyjä materiaaleja datasettinä, josta se muotoilee neuroverkkomaisen rakenteen avulla abstrakteja valo-, kuva- ja äänimaisemia. Teos toimii myös mikrotasolla interaktiivisesti; tilaan on sijoitettu erilaisia sensoreita, joiden avulla havainnoidaan tilassa liikkuvia kokijoita. Kokijoiden liikkeistä kerätty data muuntaa algoritmia, joten teos muuttuu jatkuvasti erilaiseksi. Niko Tiainen (tiainen.xyz) on Suomessa asuva monialainen taiteilija. Hän on erikoistunut interaktiivisiin ulkoilmaprojektiokartoituksiin sekä video-, valo- ja ääni-installaatioihin. Tiaisella on tutkinnot klassisesta musiikista, sävellyksestä ja graafisesta suunnittelusta. Lisäksi hän on tällä hetkellä jatko-opiskelijana Aalto-yliopistossa suorittamassa maisterin tutkintoa uuden median suunnittelussa ja tuotannossa. Tiaisen installaatiot yhdistävät usein konseptuaalisia teemoja abstrakteihin proseduraalisiin materiaaleihin, joihin on harmonisesti integroitu klassisen musiikin rakenteita ja tekniikoita. Tiaisen töitä on esitelty näyttelyissä ja taidefestivaaleilla 23 maassa, esimerkiksi Ars Electronica Linzissä (2020), Lightbox-galleriassa New Yorkissa (2020), Neo Shibya Galleryssa Tokiossa (2021) ja Theater of Digital Art Dubaissa (2022).
SUBURBIUM.0001 är en rumslig procedurell ljud-, ljus- och videoinstallation som byggs upp på det omgivande rummets villkor. Stoas aula, 3.–7.1. kl. 17–22. Verkets ljudlandskap och visualitet baserar sig på data som samlats in från närområdet med olika sensorer (bilder, ljud, videor och 3D-skanningar). Verkets algoritm använder det insamlade materialet som ett dataset, från vilket det formar abstrakta ljus-, bild- och ljudlandskap med hjälp av en neuronätverksliknande struktur. Arbetet fungerar interaktivt också på mikronivå: i lokalen har placerats olika slags sensorer som observerar de människor som rör sig i lokalen. Data som samlas in från deltagarnas rörelser förändrar algoritmen, vilket gör att konstverket förändras ständigt på olika sätt. Niko Tiainen (tiainen.xyz) är en multidisciplinär konstnär som bor i Finland. Han har specialiserat sig på interaktiva utomhusprojektionskartläggningar samt på video-, ljus- och ljudinstallationer. Tiainen har examen i klassisk musik, komposition och grafisk design. Han bedriver dessutom fortsatta studier för en magisterexamen i design och produktion av nya medier vid Aalto-universitetet. Tiainens installationer kombinerar ofta konceptuella teman med abstrakta procedurella material som harmoniskt integrerar den klassiska musikens strukturer och tekniker. Tiainens verk har presenterats på utställningar och konstfestivaler i 23 länder, bland annat på Ars Electronica Linz (2020), Lightbox Gallery i New York (2020), Neo Shibya Gallery i Tokyo (2021) och Theater of Digital Art Dubai (2022).
SUBURBIUM.0001 is a space-based procedural sound, light and video installation, built on the conditions of the surrounding space. In Stoa's lobby 3–7 January 17:00–22:00. The soundscape and visuality of the work is based on data (images, sounds, videos and 3D scans) collected from the surrounding area by different sensors. The work's algorithm uses the collected materials as a data set from which it shapes abstract light, image and soundscapes using a neural network structure. The work is also interactive at a micro level, with sensors placed in the space to observe the experience of the experimenters moving through the space. The data collected from the movements of the cooks transforms the algorithm, so that the work is constantly changing. Niko Tiainen (tiainen.xyz) is a Finnish-based multidisciplinary artist. He specialises in interactive outdoor projection mapping and video, light and sound installations. Tiainen holds degrees in classical music, composition and graphic design. He is also currently a postgraduate student at Aalto University pursuing a Master's degree in New Media Design and Production. Tiainen's artistic installations often combine conceptual themes with abstract procedural materials, harmoniously integrating classical music structures and techniques. Tiainen's work has been shown in exhibitions and art festivals in 23 countries, including Ars Electronica Linz (2020), Lightbox Gallery in New York (2020), Neo Shibya Gallery in Tokyo (2021) and Theater of Digital Art Dubai (2022).
Niko Tiainen: SUBURBIUM.0001 – Lux Helsinki Stoassa
Niko Tiainen: SUBURBIUM.0001 – Lux Helsinki på Stoa
Niko Tiainen: SUBURBIUM.0001 – Lux Helsinki at Stoa
Tässä installaatiossa valo keskustelee painovoiman kanssa käyttäen vettä tulkkinaan.
I den här installationen samtalar ljuset med tyngdkraften med vattnet som tolk.
In this installation, light engages in a discussion with gravity using water as an interpreter.
Tässä installaatiossa valo keskustelee painovoiman kanssa käyttäen vettä tulkkinaan. Esilllä Malmisalissa 3.–7.1. klo 17–22. Kun normaalisti painovoiman ulottumattomissa oleva valo heijastuu keinuvan veden läpi, se taipuu, mutta palaa aina takaisin lähtöpisteeseen ikään kuin sillä olisi massaa. Tämä elementtien välinen keskustelu synnyttää liikkeen, joka on yhtä aikaa tuttua ja outoa. Teo Lanerva on Helsingissä asuva freelance-valo- ja videosuunnittelija sekä teatteritaiteen maisteri. Hän työskentelee nykyesitysten, konserttien ja tapahtumien parissa pienistä underground-klubeista festivaaleihin. Lanervalle on myönnetty Säde-palkinto, ja hänen suunnittelemiaan teoksia on esitetty yli kymmenessä maassa.
I den här installationen samtalar ljuset med tyngdkraften med vattnet som tolk. I Malmsalen 3–7.1 kl. 17–22. Normalt är ljuset utom räckhåll för tyngdkraften, men när det speglas genom det vaggande vattnet, böjs det, men återvänder alltid till sin källa, precis som om det hade massa. Detta samtal mellan element skapar en rörelse om samtidigt är välbekant och främmande. Teo Lanerva är en frilansande ljus- och videodesigner och magister i teaterkonst från Helsingfors. Han arbetar med nutidsföreställningar, konserter och evenemang från små undergroundklubbar till festivaler. Lanerva har belönats med Säde-priset, och konstverk som han designat har presenterats i över tio länder.
In this installation, light engages in a discussion with gravity using water as an interpreter. In Malmisali daily 3–7 January 17:00–22:00. When reflected through swinging water, light – which is normally beyond the reach of gravity – bends, yet always returns to its starting point as if it had mass. This discussion between the elements creates a motion that is both familiar and strange at the same time. Teo Lanerva is a freelance lighting and video designer (MA, Theatrical Arts) based in Helsinki, Finland. He works with contemporary performances, concerts and events ranging from small underground clubs to festivals. He has been granted a Säde Award and his designs have been performed in more than ten countries.
Teo Lanerva: Liquid line – Lux Helsinki Malmitalossa
Teo Lanerva: Liquid line – Lux Helsinki på Malms kulturhus
Teo Lanerva: Liquid line – Lux Helsinki at Malmitalo
Kerran täällä ollut valo on täällä jälleen, mutta toisena, niin toisena ettei sitä voi samaksi sanoa. Valoteosta ympäröivä maisema on kuvattu, hajotettu ja palautettu valona osaksi maisemaa.
Ljuset som en gång var här är här igen, men det är annorlunda, så annorlunda att man inte längre kan säga att det är samma ljus.
The light that once was here has returned, but it is so transformed that one could not say it remains the same.
Kerran täällä ollut valo on täällä jälleen, mutta toisena, niin toisena ettei sitä voi samaksi sanoa. Valoteosta ympäröivä maisema on kuvattu, hajotettu ja palautettu valona osaksi maisemaa. Teos valoissa Sitratorilla 3.–7.1. klo 17–22. Teos on menneisyyden valo limittyneenä nykyhetkeen. Se on päivän kääntyminen yöhön, maiseman jatkuva muutos. Katsoessa katoaa on paikkasidonnainen valotaideteos, joka muodostuu Sitratorin maisemaan sijoitetuista, samassa paikassa kuvattua materiaalia toistavista led-putkista. Led-putkien harvoissa pikseleissä videon informaatio hälvenee, kunnes jäljelle jäävät vain maiseman muodot ja valon muutos. Vartin kestävässä luupissa auringon laskiessa maisema hämärtyy ja keinovalot syttyvät. Saana Volanen on taiteilija, valosuunnittelija ja lavastaja, joka työskentelee esittävien taiteiden ja valotaiteen parissa. Volanen on valmistunut esittävien taiteiden lavastuksen kandidaatiksi Aalto-yliopistosta ja opiskelee tällä hetkellä valosuunnittelun maisteriohjelmassa Taideyliopistossa. Volanen on kiinnostunut pohtimaan, kuinka tila ja aika kietoutuvat yhteen käsitteellisesti ja kokemuksellisesti. Hän on kiintynyt käsitteisiin maisema, tilasensitiivisyys ja immersio. Volasen valotaide juontuu hetkestä, jolloin auringon säteet varhaisena aamuna tulvivat hänen kotiinsa ensimmäisen kerran talven jälkeen, maan taas tehtyä kiertonsa auringon ympäri.
Ljuset som en gång var här är här igen, men det är annorlunda, så annorlunda att man inte längre kan säga att det är samma ljus. På Sitratorget 3.–7.1. kl. 17–22. Landskapet som omger konstverket har avbildats, sönderdelats och återställts som en del av landskapet i form av ljus. Konstverket är ljus från det förgångna som sammanflätas med nuet. Det är dagen som vänder mot natt, landskapets ständiga förändring. Katsoessa katoaa är ett platsspecifikt ljuskonstverk som bildas av led-rör som placerats i Sitratorgets landskapet och återger material som filmats på samma ställe. I led-rörens glesa pixlar löses informationen på videon upp tills endast landskapet former och ljusets förändring återstår. I den femton minuter långa loopen blir landskapet mörkare och den artificiella belysningen tänds i takt med solnedgången. Saana Volanen är konstnär, ljusdesigner och scenograf. Hon arbetar allmänt med scen- och ljuskonst. Volanen har en kandidatexamen i scenografi från Aalto-universitetet. För närvarande undersöker hon i magisterprogrammet för ljusdesign vid Konstuniversitetet. Volanen studerar hur rum och tid flätas samman konceptuellt och upplevelsemässigt. Hon är tillgiven om begrepps landskap, platssensitivitet och immersion. Volanens ljuskonst har sin grund i ögonblicken då solens strålar för första gången strömmar in i hennes hem en tidig sommarmorgon, då jorden åter gjort ett kretslopp kring solen under vinterns lopp.
The light that once was here has returned, but it is so transformed that one could not say it remains the same. The piece is lit up on Sitratori daily 3–7 January 17:00–22:00. The landscape surrounding the artwork was captured with a camera, then deconstructed and reintroduced to the landscape as light. The artwork melds light from the past into the present, signifying the transition of day into night and the ever-changing vista. Vanishing While Viewing is a site-specific light art piece made with LED strips that integrate into Sitratori square's landscape. These LED strips display material filmed at the same location. Within the pixels of the LED strips, the video's information fades, leaving behind the outlines of the landscape and the constant shift of light. Over a fifteen-minute loop, the Sun sets and man-made lights ignite. Saana Volanen is an artist, lighting designer, and scenographer operating in the realms of performing arts and light art. Volanen earned a BA in Design for the Performing Arts from Aalto University and is presently pursuing a master's in lighting design at the University of Arts Helsinki. Volanen's artistic exploration delves into the entwining of time and space, both conceptually and experientially. She has an appreciation for words landscape, site sensitivity and immersion. Volanen's approach for light art was kindled one early summer morning when the Sun's inaugural rays pierced through her dwelling for the first time in that orbit after winter.
Saana Volanen: Katsoessa katoaa – Lux Helsinki Kanneltalossa
Saana Volanen: Katsoessa katoaa – Lux Helsinki på Gamlasgården
Saana Volanen: Katsoessa katoaa – Lux Helsinki at Kanneltalo
Kanneltalon kahvilassa esillä Raimo Ketolaisen valokuvia.
Kanneltalon kahvilassa esillä Raimo Ketolaisen valokuvia. Haagan Taideseura on Helsingissä yli 50 vuotta toiminut ammatti- ja harrastajataiteilijoista koostuva kuvataideseura. Lisätiedot https://www.haagantaideseura.com/
Talvi taiteilijana - Raimo Ketolaisen valokuvia – Haagan Taideseura
HUOM! Konsertti on loppuunmyyty, mahdollisesti vapautuvia lippuja voi tiedustella keikkapäivänä ovelta.
HUOM! Konsertti on loppuunmyyty, mahdollisesti vapautuvia lippuja voi tiedustella keikkapäivänä ovelta. Savoy-teatterissa on uudenvuodenaattona luvassa A Hard Days Night kuorrutettuna Savoy Trufflella, kun Suomen omat Beatles-legendat Pepe Willberg ja Jiri Nikkinen yhtyeineen tarjoilevat konsertin täydeltä All You Need Is Lovea. Pepe Willberg ja Jiri Nikkinen ovat koonneet oman Beatles-ohjelmiston, joka on upea kokonaisuus enimmäkseen kahdella stemmalla laulettavia Beatles-kappaleita. Nämä kaksi Beatles-asiantuntijaa muodostavat eittämättä Suomen parhaan laulukokoonpanon kyseiseen asiaan. Pepe ja Jiri pitävät kiinni alkuperäisistä bändisovituksista, mikä korostaa heidän saumattomasti yhteensopivaa laulusoundiaan. Pepe Willberg opetteli uransa ensimmäisenä laulun, Twist and Shout- kappaleen jo 60-luvulla. Siitä asti Beatles-musiikki on ollut tiiviisti hienon laulajan ohjelmistossa. Kaikki tuntevat hitin Rööperiin vuodelta 1967. Jiri Nikkinen, tuo Suomen John Lennon on perehtynyt pikkutarkasti koko laulajan uransa ajan Beatlesin musiikkiin. Tunnetuin levytys suomeksi lienee Elekieltä. Jiri Nikkinen The Beatles Tribute Band on erikoistunut The Beatlesin ja muun sixties-musiikin esittämiseen, oikealla 60's -asenteella ja soundeilla, originaaleista sävellajeista. Tämä kansainvälistä tunnustusta saanut ryhmä vie kuulijansa aikamatkalle Hampurin aikaisista vuosista aina Abbey Roadille saakka, Liverpooliin, rakkauden kesään -67 ja Lontoon Savile Row’lle. Yhtye on esiintynyt mm. Liverpoolin BeatleWeek -tapahtuman pääkonsertissa, ja keikkailee jatkuvasti niin kotimaassa kuin ulkomaillakin. Ohjelmisto on yhtä ilotulitusta hiteistä harvinaisuuksiin, sekä englanniksi että suomeksi laulettuna. Musiikki on kaikille universaalin tuttua ikään tai kansallisuuteen katsomatta. Kokoonpano: Pepe Willberg, laulu, kitarat Jiri Nikkinen, laulu, kitarat Jiri Bertula, basso, laulu Jarkko Rantanen, rummut, laulu Teemu Aitoaho, kitara, laulu Kesto n. 2 h, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskelua
LOPPUUNMYYTY: Savoyn uusivuosi: The Beatles -tribuutti – Jiri Nikkinen The Beatles Tribute Band & Pepe Willberg
Näyttely tutkii ihmisen erillisyyden kokemusta, yhteyden haasteellisuutta, sekä luontosuhdetta ja luonnon olemassaolon oikeutta.
The exhibition explores the experience of human isolation, the challenge of connection, and the relationship with nature and nature's right to exist as itself.
Näyttely tutkii ihmisen erillisyyden kokemusta, yhteyden haasteellisuutta, sekä luontosuhdetta ja luonnon olemassaolon oikeutta. Teossarjassa pieni hahmo kiipeää korkealla puiden latvustossa. Miksi hän on siellä? Miksi noin korkealla, etäällä muista? Metsä on paikoin abstrakti kuvaten puiden, jäkälien ja lehtien rytmejä. Välillä teosten huomio kiinnittyy mikrotasolle, välillä laajempaan kuvakulmaan. Serigrafiatekniikalla toteutetussa teossarjassa on tarinallinen, liikkeen ja liikkumisen jatkumo. Teosten yhteydessä on kuultavana Sebastian Boulterin niitä varten säveltämä teos Latvusto / Juuristo. Avajaiset keskiviikkona 20.12. klo 17:00–19:00. TaM Terhi Ekebom on helsinkiläinen kuvittaja, kuvataiteilija ja sarjakuvataitelija. Hän työskentelee monipuolisilla tekniikoilla tehden kuvitusta ja julkista taidetta, joista viimeisimpinä ovat valmistuneet mm. Alavan päiväkodin teokset sekä seinämaalaukset Vaasan keskussairaalaan, Viron Põltsamaalle ja Ravintolamuseon aulaan Helsingissä. Parhaillaan hän piirtää puu-aihesta serigrafiasarjaa ja valmistelee julkisen taiteen teoskokonaisuutta Turkuun.
The exhibition explores the experience of human isolation, the challenge of connection, and the relationship with nature and nature's right to exist as itself. In the series of works, a small figure climbs high among the trees. Why is she there? Why so high, far from others? The forest is drawn partly as abstract details, depicting the rhythms of trees, lichens and leaves. Sometimes the attention of the works is focused on the micro level, sometimes on a wider perspective. The series of works is realized with serigraphy technique and it has a visual narrative, a continuum of movement and rhythm. In connection with the works one can hear the soundworld The Canopy / The Roots Latvusto composed by Sebastian Boulter.
Tanssiklubi Masterin kokoperheen tanssiesitys. Tule seuraamaan henkeäsalpaavia tanssiesityksiä, jotka tulevat liikuttamaan jokaista katsojaa.
Tanssiklubi Masterin kokoperheen tanssiesitys. Tule seuraamaan henkeäsalpaavia tanssiesityksiä, jotka tulevat liikuttamaan jokaista katsojaa. Stoan upeassa teatterisalissa nähdään jopa yli 100 Masterin lahjakasta tanssijaa. Tanssioppilaat esittävät useita erilaisia tanssityylejä niin ryhmissä, kuin sooloesityksinä. Lava tulee täyttymään kaikenikäisistä tanssijoista. Tervetuloa unohtumattomaan tapahtumaan! Kesto n. 1 t 20 min Liput 31 / 22 / 18 € www.tanssiklubimaster.fi
Tanssiklubi Masterin joulukonsertti 2023
Lisa ja Patrik ovat korjanneet avioliittonsa Patrikin vuotta aiemmin tapahtuneen uskottomuuden jäljiltä, kun postiluukusta tipahtaa kirje käräjäoikeudesta.
Lisa och Patrik har lappat ihop sitt äktenskap efter Patriks otrohet ett år tidigare när ett brev från tingsrätten dimper ner.
Follows Lisa and Patrik who have patched up their marriage after Patrik's infidelity, but everything turns upside down when they receive a letter from the district court about their divorce papers, which Lisa had forgotten she had filed.
Lisa ja Patrik ovat korjanneet avioliittonsa Patrikin vuotta aiemmin tapahtuneen uskottomuuden jäljiltä, kun postiluukusta tipahtaa kirje käräjäoikeudesta. Lisa on täysin unohtanut jättäneensä avioerohakemuksen tilanteen ollessa pahimmillaan, ja avioero on nyt tosiasia. Patrik järkyttyy, hän ei missään nimessä halua olla eronnut, joten hän päättää yllättää Lisan ja järjestää tunturihäät uudenvuodenaattona. Paikan päällä selviää, että Lisakin on ollut uskoton, ja kaikki kääntyy päälaelleen. Maa: Ruotsi 2022 Genre: Draamakomedia Ohjaajat: Felix Herngren Näyttelijät: Vera Vitali, Erik Johansson, Fredrik Hallgren, Johan Ulveson, Måns Nathanaelson, Niklas Engdahl, Marianne Mörck, Christer Lindarw, Frank Dorsin Kieli: ruotsi Tekstitys: suomi Kesto: 1 t 46 min. K7 Vapaa pääsy Järj. Finlandssvenskt filmcentrum yhteistyössä Vuotalon kanssa
Lisa och Patrik har lappat ihop sitt äktenskap efter Patriks otrohet ett år tidigare när ett brev från tingsrätten dimper ner. Det visar sig att Lisa glömt bort att hon lämnade in skilsmässopapper när det var som sämst mellan dem och nu är skilsmässan ett faktum. Patrik blir bestört, han vill absolut inte vara skild från Lisa och bestämmer sig för att överraska henne i fjällen med ett bröllop på nyårsafton. Väl på plats kommer det fram att Lisa också har varit otrogen, och allt vänds upp och ner. Land: Sverige 2022 Genre: Dramakomedi Regi: Felix Herngren Skådespelare: Vera Vitali, Erik Johansson, Fredrik Hallgren, Johan Ulveson, Måns Nathanaelson, Niklas Engdahl, Marianne Mörck, Christer Lindarw, Frank Dorsin Språk: Svenska Text: Finsk Längd: 1 h 46 min. F7 Fritt inträde Arr. Finlandssvenskt filmcentrum i samarbete med Nordhuset
Follows Lisa and Patrik who have patched up their marriage after Patrik's infidelity, but everything turns upside down when they receive a letter from the district court about their divorce papers, which Lisa had forgotten she had filed. Patrik doesn´t want to divorce and decides to surprise Lisa with a wedding in Lapland on New Years Eve. There he finds out that also Lisa has been unfaithful and everything turns upside down. Land: Sweden 2022 Genre: Dramacomedy Director: Felix Herngren Actors: Vera Vitali, Erik Johansson, Fredrik Hallgren, Johan Ulveson, Måns Nathanaelson, Niklas Engdahl, Marianne Mörck, Christer Lindarw, Frank Dorsin Language: Swedish Subtitles: Finnish Running time: 1 h 46 min. Age limit: 7 Free entry Org. Finlandssvenskt filmcentrum in cooperation with Vuotalo
Tule rauhoittumaan joulun aikaan legendaarisen laulajan Pepe Willbergin ja Joulukvartetin säestämänä.
Tule rauhoittumaan joulun aikaan legendaarisen laulajan Pepe Willbergin ja Joulukvartetin säestämänä. Pepe Willberg esittää puolitoista tuntia kestävissä konsertissaan muun muassa laulut: Arkihuolesi kaikki heitä, Kun joulu on, Heinillä härkien kaukalon, On hanget korkeat nietokset, Ave Maria, Varpunen jouluaamuna, En etsi valtaa loistoa, Maa on niin kaunis ja Oi jouluyö. Luvassa on myös monia kansainvälisiä jouluklassikoita.
Pepe Willberg & Joulukvartetti: Kynttilöiden syttyessä | LOPPUUNMYYTY – Malmitalon joulu
Tervetuloa Main kamalan tyhmä päivä -teoksen julkaisutilaisuuteen Annantalolle ke 20.12. klo 16-18
Välkommen på releasefest för boken Main kamalan tyhmä päivä till Annegården ons 20.12. kl 16-18.
Welcome to celebrate ”Main kamalan tyhmä päivä” picture book's launch at Annantalo on Wednesday 20th December from 4pm until 6pm.
Tervetuloa Main kamalan tyhmä päivä -teoksen julkaisutilaisuuteen Annantalolle ke 20.12. klo 16-18 Ohjelmassa tiikerimäistä ohjelmaa ja herkuttelua sekä lukuhetki. Tilaisuuden järjestävät kirjantekijät yhdessä Annantalon kanssa. Sanna Sofia Vuori ja Nadja Sarell: Main kamalan tyhmä päivä Mielikuvitusta hivelevä kuvakirja sanoittaa ja kuvittaa ihastuttavasti lapsen arkea ja tunne-elämää. Kun Mai herää aamulla, ulkona sataa. Juuri tänään ei olisi saanut sataa, sillä vaikka Main uusi hieno takki odottaa eteisessä, hänen täytyy laittaa sadevaatteet. Mai ei halua syödä mitään, sillä hänen mahassaan asuu tiikeri, jolle ei kannata antaa ruokaa. Äiti ja isäkin vain murisevat toiselleen. Kun Mai vihdoin ennättää päiväkotiin, tiikerit painivat hänen mahassaan. Ja lisäksi kaikilla muilla lapsilla on jo tänään valmiiksi kaveri. Main päivä on siis aivan kamalan tyhmä. Lounaan jälkeen tiikerit heräävät ja alkavat murista ja pyöriskellä…Mutta iltapäivällä äiti hakee Main aikaisin kotiin. Edessä onkin Main kamalan kiva ilta! Tiikeritkin alkavat näyttää ihan tavallisilta kissoilta. Teos on suunnattu kolmevuotiaasta ylöspäin ja se on Tammen kustantama. Kuva: Nadja Sarell
Välkommen på releasefest för boken Main kamalan tyhmä päivä till Annegården ons 20.12. kl 16-18. Tigrigt program för alla, delikatessen och en läsestund. Tillställningen är organiserad av bokens skapare i samarbete med Annegården. Sanna Sofia Vuori och Nadja Sarell: Main kamalan tyhmä päivä En bilderbok som kittlar fantasin och lägger både ord och bild på barnets vardag och känslor. Det regnar när Mai vaknar på morgonen. Idag hade det inte fått regna för Mai har en ny fin rock som väntar i tamburen. Nu måste hon klä på sig regnkläder. Mai vill inte äta nånting alls för det bor en tiger i hennes mage och den lönar det sig inte att mata. Mamma och pappa morrar också till varann. När Mai kommer till dagis brottas tigrarna i magen och alla andra barn har redan ett lekpar. Mais dag är alldeles fruktansvärt dum. Under vilan vaknar ännu fler tigrar och börjar härja runt… Men på eftermiddagen hämtar mamma Mai tidigt. Det blir en fruktansvärt fin kväll! Tigrarna börjar se ut som alldeles vanliga katter. Boken är riktad till alla över tre år och har kommit ut på Tammi. Bild: Nadja Sarell
Welcome to celebrate ”Main kamalan tyhmä päivä” picture book's launch at Annantalo on Wednesday 20th December from 4pm until 6pm. There will be fun tigerlike programme, some treats and snacks to enjoy and a reading of the new book. The event is organised by author Sanna Sofia Vuori and illustrator Nadja Sarell together with Annantalo. Photo: Nadja Sarell
Tiikerijuhlat – Main kamalan tyhmä päivä -teoksen julkaisutilaisuus
Tigerfest – Main kamalan tyhmä päivä -bokens release (Mais fruktansvärt dumma dag)
Tiger party – Main kamalan tyhmä päivä book launch party
Tarjolla on herkullista joulupuuroa. Malmitalo toivottaa kaikille hyvää joulua, tervetuloa!
Huom! Muuttunut aika: paja pidetään ke 20.12. Kiireisten jouluvalmistelujen keskellä on hyvä pitää pieni tauko. Työpajassa valmistetaan kynttilöitä kastamalla lankaa toistuvasti sulatettuun vahaan.
Huom! Muuttunut aika: paja pidetään ke 20.12. Kiireisten jouluvalmistelujen keskellä on hyvä pitää pieni tauko. Työpajassa valmistetaan kynttilöitä kastamalla lankaa toistuvasti sulatettuun vahaan. Pajaan mahtuu kerrallaan noin 20 henkilöä. Yksi kynttilä per osallistuja. Työpajaa ohjaa kuvataiteilija, muotoilija Chloé Mahy-Hulkko. Ikäsuositus: Alle 10-vuotiaat aikuisen kanssa. Työpajan ohjaa: Chloé Mahy-Hulkko Tapahtuman kieli: suomi, ranska, englanti Vapaa pääsy, ei ennakkoilmoittautumista
Ruotsinkielinen animaatioelokuva perustuu Mauri Kunnaksen kirjaan Joulupukki ja noitarumpu.
Tecknad film som baserar sig på Mauri Kunnas bok med samma namn.
Ruotsinkielinen animaatioelokuva perustuu Mauri Kunnaksen kirjaan Joulupukki ja noitarumpu. Aattovalmistelut edistyvät hyvää vauhtia, mutta kaikki ei sittenkään ole ihan niin kuin pitäisi. Kuka pani pippuria pipareihin? Kuka sammutti taivaalta revontulet? Miksi virus sotkee tietokoneohjelman juuri, kun Joulupukki on löytämäisillään ratkaisun kiperään lahjapulmaan? Kuka tekee Joulupukille kiusaa ja miksi ihmeessä? Musiikki: Sotta ja Pytty Suomi 1996 Kesto: 51 min Ruotsinkielinen puhe, suomenkielinen tekstitys. Ikäraja: S Vapaa pääsy, mutta ryhmille pakollinen ennakkovaraus: Kultus.fi Järj. Vuotalo
Tecknad film som baserar sig på Mauri Kunnas bok med samma namn. Dagarna innan Julafton anländer den sista säcken med brev till Tomten. Längst ner ligger ett brev som är lite äldre än alla andra, det är en teckning som föreställer, ja säg det. Medans den snuvige Tomtefar försöker lista ut vad det är teckningen föreställer så börjar underliga saker hända. Musik: Sås och Kopp Utgivningsår: 1996 Längd: 51 min Svenskt tal, finsk text. Åldersgräns: T Fritt deltagande men obligatorisk platsbokning för grupper via Kultus.fi Arr. Nordhuset
Jultomten och trolltrumman (T) | Dagisbio