Mielikuvituksella muokatuissa leikkiympäristöissä leikki pääsee valloilleen!
I fantasifullt utformade lekmiljöer får leken fritt spelrum!
In these imaginatively modified play environments, play gets to run wild!
Mielikuvituksella muokatuissa leikkiympäristöissä leikki pääsee valloilleen! Taideleikeissä rikastutetaan leikkiä ja tarjoillaan leikki-ideoita kotiin viemisiksi. Leikille luodaan sysäys joka voi jatkua missä tahansa. Eri aistit huomioivat kokonaisuudet, leikittelevät taiteella ja asettavat asioiden mittasuhteita uudelleen. Tilat jakautuvat kahteen osaan. Pesässä rauhoitutaan ja laskeudutaan maadoittavaan tunnelmaan. Aktivoivissa leikeissä leikitään vaihtuvien teemojen maailmoissa. Molemmat tilat tarjoavat mahdollisuuden tukea lapsen ja aikuisen vuorovaikutusta sekä tutustumista toisiin aikuisiin ja lapsiin. Aktiivisessa tilassa toimii lisäksi leikittäjä. Taideleikit on suunnattu 0-3-vuotiaille lapsille sekä heidän omalle vanhemmalle tai aikuiselle. Ohjaus: Noora Puranen Aika: 10-12 (nonstop) Ikäryhmä: 0-3v Kieli: suomi Maksuton Tila: kuvataide 1 ja Kahvila Napero Taideleikit Annantalossa 4.2. klo 10–12 18.2. klo 10–12 4.3. klo 10–12 25.3. klo 10–12 8.4. klo 10–12 22.4. klo 10–12
I fantasifullt utformade lekmiljöer får leken fritt spelrum! Konstlekarna gör leken rikare och ger idéer som deltagarna kan ta med sig hem. Leken får en skjuts framåt som kan fortsätta var som helst. Sinnena uppfattar helheter, leker med konsten och omdefinierar proportionerna för saker och ting. Lokalerna är indelade i två delar. Boet är en plats där man kan lugna ner sig och komma till ro i en jordande atmosfär. I de aktiverande lekarna leker deltagarna i världar med olika teman. Båda utrymmena erbjuder möjligheter att stödja samspelet mellan barnet och den vuxna samt lära känna andra barn och vuxna. I det aktiva utrymmet finns det också en lekledare. Konstlekarna riktar sig till barn i åldern 0–3 år och deras egen förälder eller en annan vuxen. Regi: Noora Puranen Tid: kl. 10–12 (non-stop) Åldersgrupp: 0–3 år Språk: finska Avgiftsfritt
In these imaginatively modified play environments, play gets to run wild! These art games enrich play and provide play ideas to take home. Play will get boosted with a drive that can continue anywhere. The different senses will perceive wholes, play with art and redefine the proportions of things. The facilities will be divided into two spaces: one will be a nest, a place for calming down and settling into a grounding atmosphere, the other will host activating games that involve playing in worlds with changing themes. Both spaces will provide an opportunity to support child-adult interaction and to meet other adults and children. The active space will also feature a play instructor. The art games are aimed at children aged 0–3 and their own parent or adult. Instruction: Noora Puranen Time: 10.00–12.00 (non-stop) Age group: 0–3 Language: Finnish Free of charge
Taideleikit – leikin oma tila – 0–3-v lapset aikuisen kanssa
Konstlekar – en egen plats för lek – Barn 0–3 år tillsammans med en vuxen
Art games – a space for play – Children aged 0–3 with an adult
Elokuva kuvaa kauriinvasan elämän ensimmäisiä vuosia ja koettelemuksia, joita hänen täytyy kohdata metsässä.
Filmen skildrar de första åren i ett rådjurskids liv och de prövningar han ställs inför i skogen.
The story of Bambi retraces the first years of a fawn's life, and the trials he must face in the woods.
Elokuva kuvaa kauriinvasan elämän ensimmäisiä vuosia ja koettelemuksia, joita hänen täytyy kohdata metsässä. Tämä luontoa ylistävä tarina opettaa meille, että toivoa ei pidä koskaan menettää. Äitinsä rinnalla nuori kauriinvasa ihmettelee elämänsä ensimmäisinä päivinä kaikkea ympärillään. Äiti on täynnä hellyyttä ja rakkautta. Hän opettaa Bambille selviytymisen perustaitoja. Kasvaessaan Bambi saa monta ystävää metsän eläimistä ja tapaa Falinen, josta tulee hänen rakastettunsa. Mutta syksyn saapuessa Bambi jää orvoksi: metsästäjät ovat vieneet hänen äitinsä. Sitten hän huomaa, ettei ole yksin: hänen isänsä, Prinssi, valvoo häntä ja opettaa suojautumaan villin luonnon vaaroilta ja ennen kaikkea kasvamaan aikuiseksi. Elokuva on saanut Euroopan unionin Luova Eurooppa -ohjelman tuen. Ryhmille ilmoittautuminen Kultuksen kautta: kultus.hel.fi KIELI: suomi KESTO: 78 min
Filmen skildrar de första åren i ett rådjurskids liv och de prövningar han ställs inför i skogen. Denna berättelse, som är en hyllning till naturen, lär oss att aldrig förlora hoppet. Det unga rådjurskidet förundras över allt runtomkring under livets första dagar, tillsammans med sin mor. Modern är full av tillgivenhet och kärlek. Hon lär Bambi grunderna i hur man överlever. När Bambi växer upp får han många vänner bland skogens djur och träffar Faline, som blir hans käresta. Men när hösten kommer blir Bambi föräldralös: jägare har tagit hans mor. Sedan märker han att han inte är ensam: hans pappa Prinsen vakar över honom och lär honom att skydda sig mot den vilda naturens faror och framför allt att bli vuxen. Filmen har fått stöd från Europeiska unionens program Kreativa Europa. KIELI: suomi KESTO: 78 min
The story of Bambi retraces the first years of a fawn's life, and the trials he must face in the woods. This initiatory tale, a hymn to nature, teaches us that we must always remain hopeful. From the very first days of his life, a young fawn marvels at everything that surrounds him, alongside his mother, full of tenderness and love, who teaches him the basic things he needs to know to survive... As he grows, Bambi makes many friends among the forest animals and meets Faline, who becomes his lover. But with the arrival of autumn, Bambi is orphaned: hunters have stolen his mother. Then he discovers that he's not alone: his father, The Prince, is watching over him, teaching him how to protect himself from the dangers of the wild, and above all... how to grow up. KIELI: suomi KESTO: 78 min
Koulukino: Bambi - tarina metsän elämästä
Koulukino Bambi - en saga om livet i skogen
WOMEN’S STORIES THROUGH DOCUMENTARY CINEMA
Dokumentärserien March Through the Frame, som visas på Caisa, lyfter fram kvinnornas berättelser.
WOMEN’S STORIES THROUGH DOCUMENTARY CINEMA Emotional, weird, too sensitive, too much… Women who don’t follow normative scripts often pay a price for not conforming. MARCH THROUGH THE FRAME is a four-week programme of documentaries where these women are centred as narrators in their own right. Drawing on personal and community archives, each Tuesday we celebrate the joy and strength in our collective refusals and journeys of self-discovery. Diagnosed with bilateral sensorineural progressive hearing loss in the first grade, Charo Mato became fully deaf by the age of 23, and received cochlear implants against her parents’ wishes. Structured with eight distinct stories and questions, 8 STORIES ABOUT MY HEARING LOSS flits between childhood stories and digressive memories, the scientific and medical explanations of hearing loss and implants, and poetic ruminations on the nature of life and language. Mato uses the film to process her own experience. A beautiful, highly personal film processing and celebrating the experiences of those with hearing loss. English subtitles included. Duration 86 minutes. Naiset, jotka eivät taivu yhteiskunnan normeihin, ajautuvat usein patriarkaatin, rasismin, ableismin ja heteronormatiivisuuden vuoksi yhteiskunnan marginaaleihin. March Through The Frame on neljän viikon mittainen dokumenttiohjelmisto, joka todistaa näitä tarinoita ja asettaa naiset keskiöön omien kertomustensa tekijöinä. Olipa kyse punkin keinoin kapinoivista lesboista Isossa-Britanniassa, performanssitaiteilijan kiivaasta kritiikistä Japanin konservatiivista kulttuuria kohtaan, suorapuheisista naisista Jamaikan rastafari-liikkeen muovaajina tai argentiinalaisen elokuvantekijän voimakkaasta kuulonalenemaa käsittelevästä teoksesta, jokainen tarina todistaa feminististä ajatusta siitä, että henkilökohtainen on poliittista. Suurinta osaa näistä dokumenteista ei ole aiemmin esitetty Suomessa. Kaikissa elokuvissa on englanninkieliset tekstitykset. Ohjelmiston on kuratoinut kulttuurituottaja Adalmiina Erkkola, jota kiinnostaa elokuvan poliittinen potentiaali. Hän juontaa myös No Man’s Land -radio-ohjelmaa IDA Helsingissä.
Dokumentärserien March Through the Frame, som visas på Caisa, lyfter fram kvinnornas berättelser. Kvinnor som inte fogar sig efter samhällets normer drivs ofta ut i dess marginaler på grund av patriarkatet, rasism, funkofobi och heteronormativitet. March Through The Frame är fyra veckor av dokumentärer som vittnar om dessa berättelser och ställer kvinnorna i centrum för deras egna berättelser. Oavsett om det handlar om lesbiska i Storbritannien som revolterar genom punken, en performancekonstnärs häftiga kritik mot den konservativa japanska kulturen, frispråkiga kvinnor som formar den jamaicanska rastafarirörelsen eller ett verk om en argentinsk filmskapares kraftiga hörselnedsättning, vittnar varje berättelse om den feministiska tanken att det personliga är politiskt. De flesta av dessa dokumentärer har aldrig tidigare visats i Finland. Alla filmer har engelsk textning. Kurator för programmet är kulturproducenten Adalmiina Erkkola, som är intresserad av filmens politiska potential. Hon leder också radioprogrammet No Man’s Land på IDA Helsinki.
WOMEN’S STORIES THROUGH DOCUMENTARY CINEMA Emotional, weird, too sensitive, too much… Women who don’t follow normative scripts often pay a price for not conforming. MARCH THROUGH THE FRAME is a four-week programme of documentaries where these women are centred as narrators in their own right. Drawing on personal and community archives, each Tuesday we celebrate the joy and strength in our collective refusals and journeys of self-discovery. Diagnosed with bilateral sensorineural progressive hearing loss in the first grade, Charo Mato became fully deaf by the age of 23, and received cochlear implants against her parents’ wishes. Structured with eight distinct stories and questions, 8 STORIES ABOUT MY HEARING LOSS flits between childhood stories and digressive memories, the scientific and medical explanations of hearing loss and implants, and poetic ruminations on the nature of life and language. Mato uses the film to process her own experience. A beautiful, highly personal film processing and celebrating the experiences of those with hearing loss. English subtitles included. Duration 86 minutes. The programme is curated by Adalmiina Erkkola, a cultural producer interested in the political potential of film. They also host the No Man’s Land radio show at IDA Helsinki.
8 STORIES ABOUT MY HEARING LOSS – Kino Caisa: March Through the Frame
Kahden ystäväpariskunnan lupaavasti alkava ilta saa uusia käänteitä kahden yllätysvieraan myötä.
Kahden ystäväpariskunnan lupaavasti alkava ilta saa uusia käänteitä kahden yllätysvieraan myötä. Mies on kutsunut nuoruudenaikaisen kaverinsa, jolla menee lujaa rapakon toisella puolella. Vaimo kutsunut parhaan työkaverinsa, Tatjanan, joka on osaava monella saralla. Yllätysvieraat saa lisämausteen, kun paikalle ilmaantuu putkimies Turunen, joka taas katselee ja kuuntelee elämää ihan omanlaisellaan virityksellä. Yllätysvieraat on komedia, jota värjäävät niin ennakkoluulot kuin väärinymmärryksetkin. Sen loppu ei liene kenenkään arvattavissa, joten kannattaa tulla katsomaan! Kesto: 1 t 50 min, sis 20 min väliajan
Tule opettelemaan ja tanssimaan Katja Koukkulan ja Jussi Väänäsen ammattitaitoisella ohjauksella Stoan aulaan.
Danser under Katja Koukkulas och Jussi Väänänen järnhårda och professionella ledning i Stoas aula.
Dancing with professional guidance from Katja Koukkula and Jussi Väänänen in the lobby of Stoa.
Tule opettelemaan ja tanssimaan Katja Koukkulan ja Jussi Väänäsen ammattitaitoisella ohjauksella Stoan aulaan. Aiempaa osaamista et tarvitse, eli olet sitten aloittelija tai mestari, tervetuloa tanssimaan! Tanssiminen tapahtuu joko oman parin kanssa tai soolona. Ohjauskieli: suomi Vapaa pääsy.
Danser under Katja Koukkulas och Jussi Väänänen järnhårda och professionella ledning i Stoas aula. Tidigare kunskaper behövs inte – såväl proffs som noviser är välkomna! Deltagarna dansar antingen med sin partner eller ensamma. Språk: finska Fritt inträde
Dancing with professional guidance from Katja Koukkula and Jussi Väänänen in the lobby of Stoa. No previous knowledge is required, beginners are just as welcome as experts! You can dance either with your partner or solo. Language: Finnish Free entry
Päivätanssit – Jussi Väänäsen ja Katja Koukkulan kanssa
Cinema Orionista lähtöisin olevat HopeaCine-elokuvanäytökset jatkuvat tänä keväänä Malmitalossa ja Vuotalossa! Tekijävieraana näyttelijä Elias Salonen. Haastattelijana toimittaja Päivi Istala.
HopeaCine-visningarna, som började på Cinema Orion, fortsätter under våren på Malms kulturhus och Nordhuset!
Originating from Cinema Orion, HopeaCiné film screenings will continue this spring in Malmitalo and Vuotalo!
Cinema Orionista lähtöisin olevat HopeaCine-elokuvanäytökset jatkuvat tänä keväänä Malmitalossa ja Vuotalossa! Tekijävieraana näyttelijä Elias Salonen. Haastattelijana toimittaja Päivi Istala. Senioreille suunnatun HopeaCinen ohjelmistossa nähdään kotimaisia uutuuselokuvia kerran kuussa. Kuhunkin esitykseen kutsutaan vieraiksi elokuvantekijöitä tai elokuva-asiantuntijoita, jotka näytöksen jälkeen avaavat elokuvan tekoprosessia ja tarjoavat uutta ajateltavaa elokuvakatselun syventämiseksi. Kullervon tarina Tekijävieraana näyttelijä Elias Salonen. Haastattelijana toimittaja Päivi Istala. Suomi 1100-luvulla. Kalervon ja Untamon välinen veljesviha johtaa kokonaisen kylän verilöylyyn. Ainoa eloonjäänyt on Kalervon poikalapsi Kullervo, jonka Untamo päättää kasvattaa omanaan. Varttuessaan Kullervon raaka voima ja kapinallinen luonne tekevät hänestä vaarallisen, ja kyläläiset haluavat päästä hänestä lopullisesti eroon. Kullervo etsii koko elämänsä olemassaololleen ja taidoilleen tarkoitusta. Kun menneisyyden tapahtumat paljastuvat hänelle, on hänen kohtalonsa selvä. Koston tie johdattaa Kullervon kohtaamaan Untamon ja pakottamaan hänet tilille syntiensä kanssa. Kullervon kohtalo on Kalevalan kuuluisimpia. Antti J. Jokisen ohjauksessa isän ja pojan tarina herää vahvasti eloon Pohjois-Karjalan jylhissä kansallismaisemissa. Kullervon roolissa nähdään Elias Salonen ja Untamona Jussi-palkittu Eero Aho. Ohjaus: Antti J. Jokinen Näyttelijät: Elias Salonen, Eero Aho, Ilkka Koivula, Olli Rahkonen, Krista Kosonen Kesto: 143 min
HopeaCine-visningarna, som började på Cinema Orion, fortsätter under våren på Malms kulturhus och Nordhuset! I HopeaCines program som riktar sig till seniorer visas nya inhemska filmer en gång i månaden. Till varje föreställning bjuds filmskapare eller filmexperter in som gäster, som efter föreställningen berättar om processen för att göra filmen och erbjuder nytt att tänka på för att fördjupa filmvisningen. Kullervon tarina Finland på 1100-talet. Hatet mellan bröderna Kalervo och Untamo leder till en massaker på en hel by. Den enda överlevande är Kalervos son Kullervo, som Untamo bestämmer sig för att uppfostra som sin egen. När Kullervo växer upp blir han farlig på grund av sin råa kraft och sin upproriska natur, och byborna vill bli av med honom för gott. Under hela sitt liv söker Kullervo efter en mening med sin existens och sina förmågor. När han får veta vad som hänt i det förflutna är hans öde klart. Hämndens väg leder Kullervo att konfrontera Untamo och tvinga honom att stå till svars för sina synder. Kullervos öde är ett av de mest kända i Kalevala. I regi av Antti J. Jokinen får berättelsen om far och en son liv i de karga landskapen i Norra Karelen. I rollen som Kullervo ser vi Elias Salonen och som Untamo Jussi-belönade Eero Aho. Regi: Antti J. Jokinen Medverkande: Elias Salonen, Eero Aho, Ilkka Koivula, Olli Rahkonen, Krista Kosonen Längd: 143 min.
Originating from Cinema Orion, HopeaCiné film screenings will continue this spring in Malmitalo and Vuotalo! Designed for seniors, HopeaCiné’s programme features new Finnish films once a month. Each screening invites filmmakers or film experts as guests, who will discuss the filmmaking process and offer fresh insights to deepen the viewing experience after the film. The Story of Kullervo Finland in the 12th century. Brotherly hatred between Kalervo and Untamo leads to the massacre of an entire village. The only survivor is Kalervo’s son Kullervo, whom Untamo decides to raise as his own. As he grows up, Kullervo’s raw power and rebellious nature make him dangerous, and the villagers want to get rid of him for good. Throughout his life, Kullervo searches for a purpose for his existence and skills. When the events of the past are revealed to him, his fate is clear. The path of revenge leads Kullervo to confront Untamo and force him to answer for his sins. The fate of Kullervo is one of the most famous in Kalevala. Directed by Antti J. Jokinen, the story of father and son comes to life in the majestic national landscapes of North Karelia. Elias Salonen plays Kullervo and Jussi award-winning Eero Aho plays Untamo. Directed by: Antti J. Jokinen Cast: Elias Salonen, Eero Aho, Ilkka Koivula, Olli Rahkonen, Krista Kosonen Duration: 143 min
HopeaCiné: Kalevala: Kullervon tarina – Näytös & tekijävierailu
HopeaCiné: Kalevala: Kullervon tarina – Visning och filmskaparbesök
HopeaCiné: Kalevala: The Story of Kullervo – Film screening & author visit
Viimeinen yhteinen leikki (Otava 2024) on taiturimaisen kiehtova romaani lääketieteen vallasta, ystävyydestä ja ihmismielestä.
Viimeinen yhteinen leikki (Otava 2024) är en suveränt fascinerande roman om läkarvetenskapens makt, vänskap och det mänskliga psyket.
Viimeinen yhteinen leikki (Otava 2024) is a skilful and intriguing novel about the power of medicine, friendship and the human mind.
Viimeinen yhteinen leikki (Otava 2024) on taiturimaisen kiehtova romaani lääketieteen vallasta, ystävyydestä ja ihmismielestä. Nuori perheenisä Eelis sanoo lähtevänsä päivystykseen huimauksen vuoksi, mutta katoaa jäljettömiin. Puoliso Mai ei voi käsittää mitä on tapahtunut, kunnes ovelle ilmaantuu nainen, joka kertoo tuntevansa Eeliksen. Nainen kantaa mukanaan Eeliksen tarinaa siitä, mitä heille ja heidän ystävilleen tapahtui, kun he olivat lapsia. Alkaa kahden naisen roadtrip, joka johtaa huoltoasemille, lentokenttähotellin hääsviittiin ja sairaalaan, jonka kesäleireillä lapset kerran leikkivät rakkautta ja kuolemaa. Viimeinen yhteinen leikki on upea romaani ihmisen toiveesta löytää parannuskeino paitsi sairauksiin myös elämään. Riikka Pulkkinen on kirjallisuutemme kärkinimiä. Jo esikoisromaani Raja (2006) herätti laajaa huomiota. Kansainväliseen tietoisuuteen Pulkkinen nousi romaanillaan Totta. Riikka Pulkkinen sai Kaarlen-palkinnon 2007 ja Laila Hirvisaaren rahaston apurahan 2007. Otavan kirjasäätiön Veijo Meri -palkinto myönnettiin vuonna 2019. Totta-romaani oli Finlandia-palkintoehdokkaana 2010. Riikka Pulkkista haastattelee FT, kirjallisuudentutkija Hanna Karhu. Vapaa pääsy
Viimeinen yhteinen leikki (Otava 2024) är en suveränt fascinerande roman om läkarvetenskapens makt, vänskap och det mänskliga psyket. Den unge familjefadern Eelis säger att han ska åka till jouren på grund av yrsel, men försvinner spårlöst. Hans fru Mai kan inte förstå vad som har hänt, men så plötsligt står en kvinna som säger sig känna Eelis i dörren. Kvinnan har med sig Eelis berättelse om vad som hände dem och deras vänner som barn. De två kvinnorna åker på en roadtrip som tar dem till bensinstationer, flygplatshotellets bröllopssvit och ett sjukhus, där barn på sommarläger en gång lekte kärlek och död. Viimeinen yhteinen leikki är en storslagen roman om människans önskan om att hitta ett botemedel, inte bara för sjukdomar utan också för livet. Riikka Pulkkinen hör till de främsta inom vår litteratur. Redan hennes debutroman Gränsen (2006) väckte stor uppmärksamhet. Pulkkinen blev internationellt känd med sin roman Sanningen. Riikka Pulkkinen tilldelades Kaarle-priset 2007 och ett stipendium ur Laila Hirvisaaris fond år 2007. Hon fick också Otavas bokstiftelses Veijo Meri-pris år 2019. Romanen Sanningen nominerades till Finlandiapriset 2010. Riikka Pulkkinen intervjuas av litteraturforskaren FD Hanna Karhu. Fritt inträde
Viimeinen yhteinen leikki (Otava 2024) is a skilful and intriguing novel about the power of medicine, friendship and the human mind. Eelis, a young father, says he is going to the emergency room because he feels dizzy, but disappears without a trace. His wife Mai cannot understand what has happened until a woman turns up at her door and tells her that she knows Eelis. She carries with her the story of what happened to them and their friends when they were children. The two women embark on a road trip, leading to gas stations, an airport hotel honeymoon suite and a hospital where children once played love and death at summer camps. Viimeinen yhteinen leikki is a magnificent novel about man's hope to find a cure not only for illness but also for life. Riikka Pulkkinen is one of the top names in Finnish literature. She attracted widespread attention with her debut novel The Limit (2006). Pulkkinen rose to international prominence with her novel True. Riikka Pulkkinen was awarded the Kaarlen Prize in 2007 and a grant from the Laila Hirvisaari Foundation in 2007. She received the Otava Book Foundation's Veijo Meri Prize in 2019. True was nominated for the Finlandia Prize in 2010. Riikka Pulkkinen will be interviewed by PhD Hanna Karhu, literary researcher. Free entry
Kirjailijavieraana Riikka Pulkkinen – Maksuttomat maanantait
Författarbesök: Riikka Pulkkinen – Avgiftsfria måndagar
Guest writer Riikka Pulkkinen – Free Mondays
Maanantai-iltapäivisin on luvassa askartelua, kädentaitoja ja mukavaa yhdessäoloa.
På måndagseftermiddagarna utlovas pyssel, hantverk och trevlig samvaro.
On Monday afternoons, we will be doing arts and crafts and spending fun time together.
Maanantai-iltapäivisin on luvassa askartelua, kädentaitoja ja mukavaa yhdessäoloa. Vuosaarelaiset nuoret ovat ideoineet tekemistä koulu- tai työpäivän päätteeksi. Kaikki ovat tervetulleita, ikään katsomatta. Iltapäivät ovat ilmaisia ja tarvittavat materiaalit saa paikan päältä. Pistäydy tai viihdy vaikka koko aika! Työpajoja ohjaavat nuorisotyöntekijä sekä nuoret itse. Tarkemmasta ohjelmasta kerrotaan Vuotalon aulassa ja somekanavissa viimeistään viikkoa ennen. Vapaa pääsy Huom! Ei järjestetä 6.4.2026.
På måndagseftermiddagarna utlovas pyssel, hantverk och trevlig samvaro. Ungdomar i Nordsjö har kommit med idéer om vad man kan göra när skol- eller arbetsdagen är slut. Alla är välkomna, oavsett ålder. Eftermiddagarna är kostnadsfria och det nödvändiga materialet finns tillgängligt på plats. Titta in eller stanna hela tiden! Workshopparna leds av en ungdomsledare och ungdomarna själva. Det detaljerade programmet publiceras i Nordhusets aula och på sociala medier minst en vecka innan.
On Monday afternoons, we will be doing arts and crafts and spending fun time together. Young people in Vuosaari have come up with ideas for things to do at the end of the school or workday. All are welcome, regardless of age. The afternoons are free of charge and the materials needed are available on-site. Drop by for a moment or stay the whole time! The workshops are run by a youth worker and the young people themselves. The detailed programme will be posted in the Vuotalo lobby and on social media at least one week in advance.
Nuorten suunnittelemat iltapäivät – Operaatio Pulssi
Eftermiddagar planerade av unga – Operaatio Pulssi
Afternoons planned by young people – Operation Pulse!
Vuorovaikutteinen esitys kaikkein pienimmille!
An interactive dance performance for babies!
Vuorovaikutteinen esitys kaikkein pienimmille! Shapeshifter on vuorovaikutteinen tanssiesitys kaikkein pienimmille! Lempeässä esityksessä tanssijan hahmo muuttaa alati muotoaan kiehtovilla tavoilla ja juhlistaa jokaista uutta olomuotoa yhdessä yleisön kanssa. Esityksen jälkeen kaikki ovat tervetulleita tutustumaan näyttämöön ja rekvisiittaan tarkemmin. Esityskieli: Sanaton Kesto: Esityksen kesto 30 minuuttia, jonka jälkeen vapaata leikkiaikaa kaikenikäisille Ikäsuositus: 6–18 kk aikuisen kanssa Ohjaaja, esiintyjä: Helena Krinal Mentori, dramaturgi: Birute Baneviciute (Lithuania) Äänisuunnittelija: Liis Ring Pukusuunnittelija: Tiina Pikas Valokuvat: Eesi Raa Oreškin Videokuvaus: Evelina Nõmme Tuotanto: MTÜ Krinalmansour Yhteistuotanto: Dansema Dance Theatre (Lithuania), Sareyyet Ramallah (Palestine) Estonian Theatre Award 2024 -ehdokas Liput: 6 € per henkilö
En interaktiv show för de minsta! Shapeshifter är en interaktiv dansföreställning för de allra minsta! I denna milda föreställning förändrar dansaren sin form på ett fascinerande sätt och firar varje ny gestalt tillsammans med publiken. Efter föreställningen är alla välkomna att ta en närmare titt på scenen och rekvisitan. Föreställningens språk: Ordlöst Längd: Föreställningens längd är 30 minuter, och därefter följer fri lek för alla åldrar Åldersrekommendation: 6–18 månader med en vuxen Regissör, artist: Helena Krinal Mentor, dramaturg: Birute Baneviciute (Litauen) Ljuddesigner: Alice Ring Kostymdesigner: Tiina Pikas Foton: Eesi Raa Oreškin Videoinspelning Evelina Nõmme Produktion: NGO Krinalmansour Samproduktion: Dansema Dance Theatre (Litauen), Sareyyet Ramallah (Palestina) Nominerad till Estonian Theatre Award 2024
An interactive dance performance for babies! Shapeshifter is an interactive dance performance for a very young audience, for babies aged 6 months to 18 months. It is a poetic journey of a character who keeps changing its shape, evolving its being and celebrating each new shape while remembering the past. The performance is interactive for the babies in the age group and welcomes all members of the audience to explore the stage and the props after the performance. Duration of the performance is 30 minutes, followed by unstructured play time on stage for all ages. Director, performer: Helena Krinal Mentor, dramaturgy: Birute Baneviciute (Lithuania) Sound composer: Liis Ring Costume designer: Tiina Pikas Photographer: Eesi Raa Oreškin Cinematographer: Evelina Nõmme Production: MTÜ Krinalmansour Co-production: Dansema Dance Theatre (Lithuania), Sareyyet Ramallah (Palestine) Nominee of Estonian Theatre Award 2024
Helena Krinal: Shapeshifter / Kujumuutja – Bravo!-festivaali
Helena Krinal: Shapeshifter / Kujumuutja – Bravo! Festivalen
Helena Krinal: Shapeshifter / Kujumuutja – Bravo! Festival
Ladies First Big Band johdattelee yleisön elokuvista tuttujen kappaleiden siivin tunnelmasta ja vuosikymmenestä toiseen.
Ladies First Big Band leder publiken genom olika stämningar och årtionden med hjälp av bekanta låtar.
The Ladies First Big Band takes the audience on a journey through different atmospheres and decades with classic movie songs.
Ladies First Big Band johdattelee yleisön elokuvista tuttujen kappaleiden siivin tunnelmasta ja vuosikymmenestä toiseen. Juonnetussa konsertissa kuullaan niin instrumentaaleja kuin laulusolistien tulkintoja elokuvamusiikin helmistä, tietenkin höystettynä glitterillä ja glamourilla. Kesto: 2 t, sis. väliajan 30 min
Ladies First Big Band leder publiken genom olika stämningar och årtionden med hjälp av bekanta låtar. I den programledda konserten hör man både instrumentella och sångsolisternas tolkningar av filmmusikens pärlor, naturligtvis kryddade med glitter och glamour. Längd: 2 h, inkl. en paus på 30 min.
The Ladies First Big Band takes the audience on a journey through different atmospheres and decades with classic movie songs. The hosted concert will feature both instrumental and vocal soloists' interpretations of some of the shiniest gems of film music, seasoned with a touch of glitz and glamour, of course! Duration: 2 hours, incl. 30 min intermission.
Ladies First Big Band: Elokuvissa! – In the movies!
Kaunis rietas onnellinen kertoo Kaija Koon matkasta itsevarmaksi ja rohkeaksi artistiksi.
Kaunis rietas onnellinen kertoo Kaija Koon matkasta itsevarmaksi ja rohkeaksi artistiksi. Elokuva on voimakas tarina yhdestä Suomen suurimmista artisteista, jonka musiikki on lohduttanut ja voimaannuttanut jo sukupolvien ajan. Pianistipuoliso Markku näkee hänen lahjansa kirkkaammin kuin kukaan muu. Menestys ei tule kuitenkaan ilman sisäistä taistelua. Isän menetyksen mukanaan tuoma suru pysäyttää Kaijan ja saa hänet luopumaan hetkellisesti unelmistaan. Kun yllättävä jättisuosio nostaa Kaijan supertähdeksi, hänen on kohdattava paitsi menestyksen varjot, myös löydettävä oma äänensä – jotta hänen on mahdollista nousta lavalle vapaampana kuin koskaan. Solar Filmsin tuottaman elokuvan on ohjannut Selma Vilhunen ja sen pääosissa nähdään Oona Airola ja Jari Virman. Ikäraja: 12 Kesto: 117 min Ensi-ilta: 18.2.2026 Kieli: suomi Tekstitys: suomi
Kaunis rietas onnellinen (12) – Kino Helios
Interaktiivinen tanssiteos veden viesteistä kaksikielisesti ruotsiksi ja suomeksi!
Ett interaktivt dansverk om vattnets budskap tvåspråkigt på svenska och finska!
Interactive dance performance about the world of water bilangual in Swedish and Finnish!
Interaktiivinen tanssiteos veden viesteistä kaksikielisesti ruotsiksi ja suomeksi! Mytologiasta ammentava teos kantaa jälkiä ghanalaisesta tarinankerrontaperinteestä, jossa taikuus ja tanssi ovat yleisiä viestintävälineitä. Veden kuiskaus on interaktiivinen tanssiteos 3–7-vuotiaille lapsille ja erityislapsille ala-asteikään asti. Teos on saanut inspiraationsa vesitutkija M. Emoton kirjasta ”The hidden messages of water”, jossa tutkija kertoo, kuinka hänen tutkimuksissaan vesi muodosti kauniita jääkristalleja, kun se kuuli kauniita ja rohkaisevia sanoja, rukouksia tai musiikkia. Teoksen inspiraatioina ovat myös Mami Wata ja Vellamo. Mami Wata on Länsi-Afrikan veden jumalatar, joka muistuttaa meitä veden pyhästä ja elämää antavasta voimasta. Vellamo on suomalaisessa mytologiassa veden jumalatar. Teos kantaa jälkiä ghanalaisesta tarinankerrontaperinteestä, jossa taikuus ja tanssi ovat yleisiä viestintävälineitä. Teoksen koreografin ja esiintyjän Kyein tanssitausta on katutansseissa sekä perinteisissä länsiafrikkalaisissa tansseissa. Kyei on opiskellut tanssia Tukholman taideyliopistossa (Ruotsi), Åsan kansanopistossa (Ruotsi) sekä École des sables´ssa (Senegal). Tämän lisäksi Kyei on opiskellut tanssia sosiaalisissa tanssikonteksteissa Ghanassa, Beninissä ja Brasiliassa. Teoksen tanssi pohjautuu Kyein liikekieleen. Lavastuksen on toteuttanut monialainen taiteilija Wanda Holopainen. Lavastukseen kuuluu tekstiiliteos, joka on saanut inspiraationsa vesikristalleista sekä Mami Watan ja Vellamon mytologiasta. Teoksen musiikin ovat säveltäneet Sophia Mitiku, Saban Ramadani ja Diva Cruz. Teoksen on rahoittanut Konstnärsnämnden (Ruotsi). Kesto n. 30 min. Ikäsuositus: 3-7-v Esityskieli: ruotsi Koreografi, esiintyjä: Ama Kyei Lavastus: Wanda Holopainen Musiikki: Sophia Mitiku, Saban Ramadani ja Diva Cruz
Ett interaktivt dansverk om vattnets budskap tvåspråkigt på svenska och finska! Verket är inspirerat av mytologi och bär spår av en berättartradition från Ghana, där magi och dans är vanliga kommunikationsmedel. Veden kuiskaus är ett interaktivt dansverk för barn i åldern 3–7 år och specialbarn upp till lågstadieåldern. Verket är inspirerat av boken ”The hidden messages of water” av vattenforskaren M. Emoto, där forskaren berättar hur vattnet i hans forskning bildade vackra iskristaller när det fick höra vackra och uppmuntrande ord, böner och musik. Verket är också inspirerat av Mami Wata och Vellamo. Mami Wata är en västafrikansk vattengudinna som påminner oss om vattnets heliga och livgivande kraft. Vellamo är vattengudinnan i den finska mytologin. Verket bär spår av en berättartradition från Ghana, där magi och dans är vanliga kommunikationsmedel. Koreografen och artisten Kyei har en bakgrund inom streetdance och traditionella västafrikanska danser. Kyei har studerat dans vid Stockholms konstnärliga högskola (Sverige), Åsa Folkhögskola (Sverige) och École des sables (Senegal). Dessutom har Kyei studerat dans i sociala danssammanhang i Ghana, Benin och Brasilien. Dansen är baserad på Kyeis rörelsespråk. Scenografin är skapad av den mångsidiga konstnären Wanda Holopainen. I scenografin ingår ett textilverk som är inspirerat av vattenkristaller och av myterna om Mami Wata och Vellamo. Musiken är komponerad av Sophia Mitiku, Saban Ramadani och Diva Cruz. Arbetet har finansierats av Konstnärsnämnden (Sverige). Längd ca 30 min. Åldersrekommendation: 3–7 år Föreställningens språk: finska/svenska/engelska Koreograf, artist: Ama Kyei Iscensättning: Wanda Holopainen Musik: Sophia Mitiku, Saban Ramadani och Diva Cruz
Interactive dance performance about the world of water bilangual in Swedish and Finnish! Inspired by mythologies, Waters Whisper carries traces of Ghanaian storytelling traditions, where magic and dance as means of communication are common. Waters Whisper is a dance performance for 3-7 years old children and children with special needs up to elementary school. The performance is inspired by water researcher Emoto's book called "The hidden messages of water`, in which he observed that water formed beautiful icecrystals when it heard beautiful and encouraging words, prayers, or music. Another source of inspiration for the work is Mami Wata, the water goddess with roots in West Africa, who reminds us of waters sacred and life giving power. The work carries traces of Ghanaian storytelling traditions, where magic and dance as means of communication are common. In the performance, dancer Kyei seeks a channel of communication with water through various dances, in collaboration with the audience. The choreography and perfoming of the piece is done by Ama Kyei. Kyeis background is in dance traditions stemming from the African continent (adwoa, kete & kpanlogo) and diaspora (house, hip hop, salsa). Kyei has done her official dance studies in Western contemporary dance ( Stockholm Uniarts) and in street styles (Åsa folkhögskola). The dance language in the piece will stem from these dance traditions and from the dances of the children. Scenography is done by multidisciplinary artist Wanda Holopainen. The scenography involves textile works inspired by mythologies of Mami wata. Music of the piece is done by Sophia Mitiku, Saban Ramadani and Diva Cruz. The music is a blend of electronic music with traces of latin american percussion and soundscapes inspired by water and afrodiasporic ancestry. Duration approx. 30 min Age recommendation: 3-7-years Language: Swedish Choreography, performer: Ama Kyei Scenography: Wanda Holopainen Music: Sophia Mitiku, Saban Ramadani ja Diva Cruz
Ama Kyei: Vattnet viskar (suomi-ruotsi) – Bravo!-festivaali
Ama Kyei: Vattnet viskar (tvåspråkigt) – Bravo!-festivalen
Ama Kyei: Ama Kyei: Waters Whisper (bilangual) – Bravo!-festivaali
Italialaisen oopperan kauneimmat sävelet kajahtavat Savoy-teatterissa, kun Suomen Beniamino Gigli -seura järjestää vuotuisen gaalakonserttinsa! Aarioita tulkitsevat niin kotimaiset kuin italialaiset taiteilijat.
Vackra toner av italiensk opera ljuder på Savoy-teatern när Suomen Beniamino Gigli -seura ordnar sin årliga galakonsert! Ariorna tolkas av både nationella och italienska artister.
The most beautiful tunes of Italian opera will resound in the hall of the Savoy Theatre as the Finnish Beniamino Gigli Club holds its annual gala concert! Arias will be interpreted by both Finnish and Italian artists.
Italialaisen oopperan kauneimmat sävelet kajahtavat Savoy-teatterissa, kun Suomen Beniamino Gigli -seura järjestää vuotuisen gaalakonserttinsa! Aarioita tulkitsevat niin kotimaiset kuin italialaiset taiteilijat. Flavio D’Ambra, tenori David Esteban, tenori Emma Kajander, sopraano Sara Rossini, sopraano Otso Sipilä, tenori Jari Hiekkapelto, piano Laura Pyrrö, juontaja, sopraano Kesto n. 2 h, sisältää väliajan Ikäraja: S
Vackra toner av italiensk opera ljuder på Savoy-teatern när Suomen Beniamino Gigli -seura ordnar sin årliga galakonsert! Ariorna tolkas av både nationella och italienska artister. Flavio D'Ambra, tenor David Esteban, tenor Emma Kajander, sopran Sara Rossini, sopran Otso Sipilä, tenor Jari Hiekkapelto, piano Laura Pyrrö, konferencier, sopran Längd ca 2 h, inklusive paus. Åldersgräns: Tillåten för alla åldrar
The most beautiful tunes of Italian opera will resound in the hall of the Savoy Theatre as the Finnish Beniamino Gigli Club holds its annual gala concert! Arias will be interpreted by both Finnish and Italian artists. Flavio D'Ambra, tenor David Esteban, tenor Emma Kajander, soprano Sara Rossini, soprano Otso Sipilä, tenor Jari Hiekkapelto, piano Laura Pyrrö, host, soprano Duration: roughly 2 h, incl. intermission Age rating: suitable for all ages
Eliökuntalaisten klubilla luvassa kipinöivää keskustelua, toislajisia näkökulmia sekä tieteen ja taiteen taitoskohtia!
Eliökuntalaisten klubi bjuder in alla till Stoa för att diskutera teman kring en hållbar framtid.
Eliökuntalaisten klubi (Living organisms’ club) invites everyone to Stoa to discuss the themes of a sustainable future.
Eliökuntalaisten klubilla luvassa kipinöivää keskustelua, toislajisia näkökulmia sekä tieteen ja taiteen taitoskohtia! Kirjailija Anni Kytömäen kirjoittaman Eliökuntalaisten manifestin inspiroimana mukana ohjelmassa ovat mm. Elonkirjon kaupunki, Eläinoikeusakatemia; Eliökollektiivi ja Uuden Jutun Kerma-Live. Tapahtuman juontaa toimittaja ja kirjailija Suvi Auvinen. 16:00 Ehdotuksia eliökuntalaisille Eliökollektiivi kutsuu osallistujat havainnoimaan ympäristöä, muunlajisia eläimiä ja omaa kehoa uudella tavalla. Itäkeskuksen kirjaston pop-up-pisteellä parhaat teemalliset poiminnat. 16:30 Avaus ja manifestin esittely Suvi Auvinen ja Anni Kytömäki 16:45 Riittääkö ymmärryksen lisääminen, jos mikään ei muutu? Tieto vs. toiminta. Miten siirrytään symposiumeista ja manifesteista käytäntöön? Mikä on kulttuurin rooli tässä siirtymässä, entä tieteen? Keskustelemassa Eläinoikeusakatemian toiminnanjohtaja Elisa Aaltola ja taiteilija, ympäristökasvattaja ja metsävaikuttaja Aino Johansson Metsäliikkeestä sekä ekologi, kasvatustieteilijä Sami Keto. 17:15 Hyttysmeditaatio Aino Juutilaisen ääniteos sellolle ja hyttysparvelle. 17:30 Elonkirjon kaupunki: Luontoon mukautuva kaupunki Tiedätkö kaupunkimetsän, jota uhkaa rakentaminen? Elonkirjon kaupunki -hanke etsii paikkoja, jotka tarvitsevat vaihtoehtokaavaa. Arkkitehti Heljä Niemisen esittelyssä Lehtivuoren vaihtoehtokaava sekä Kumpulan vaahterametsä. 17:45 Miltä luonto kuulostaa? Kirjailijat Suvi Auvinen, Anni Kytömäki ja Laura Gustafsson lukevat otteita teoksistaan. 18:00–18:45 Uusi Juttu: Kerma-Live Onko taiteella väliä kun maailma palaa? Keskustelemassa Hilla Körkkö, Oskari Onninen ja Sonja Saarikoski Kerma on suuren suosion saavuttanut kulttuuriohjelma, jossa kulttuuritoimittajat ottavat toisistaan mittaa debatin muodossa. Uusi Juttu on vuonna 2025 aloittanut tilauspohjainen ja riippumaton uutismedia, joka keskittyy syventäviin artikkeleihin ja kuunneltaviin sisältöihin. Uusi Juttu palkittiin Vuoden uudistajana Suuri Journalistipalkinto 2025 -gaalassa. 19:00 Elsi Sloan Lavalle nousee säkenöivä Elsi Sloan, jonka musiikki liikkuu elektronisen herkkyyden, kokeellisen folkin ja indiepopin välimaastossa tavalla, joka saa yleisön pidättämään hengitystään. Elsi Sloan on artisti, jonka intensiivinen läsnäolo ja poeettinen rehellisyys pysäyttävät. Musiikin ja näyttelijäntyön lisäksi Sloan on tunnettu aktivismista. Hän on mukana Elokapinassa ja hän käsittelee musiikissaan myös ilmastonmuutoksen ja ilmastoahdistuksen teemoja. Vapaa pääsy! Tapahtuma liittyy kulttuuripalvelujen ympäristömanifestiin. Helsingin kaupungin kulttuuripalvelukokonaisuus on Ekokompassi-sertifioitu toimija. Lue Eliökuntalaisten manifesti: https://tapahtumat.hel.fi/fi/articles/kulttuuri-ja-taide/eliokunta
Eliökuntalaisten klubi bjuder in alla till Stoa för att diskutera teman kring en hållbar framtid. Här utlovas olika arters perspektiv, brytpunkter mellan vetenskap och konst samt samtal om angelägna frågor. Med inspiration av Eliökuntalaisten manifesti av författaren Anni Kytömäki medverkar bland annat Elonkirjon kaupunki, Eliökollektiivi och Eläinoikeusakatemia. På scenen ser vi den glittrande Elsi Sloan, vars musik rör sig i gränslandet mellan elektronisk känslighet, experimentell folk och indiepop på ett sätt som får publiken att hålla andan. Elsi Sloan är en artist vars intensiva närvaro och poetiska ärlighet får en att stanna upp. Förutom musik och skådespeleri är Sloan känd för sin aktivism. Hon är med i Elokapina och tar också upp teman kring klimatförändringen och klimatångest i sin musik. Eliökuntalaisten manifesti: https://tapahtumat.hel.fi/fi/articles/kulttuuri-ja-taide/eliokunta
Eliökuntalaisten klubi (Living organisms’ club) invites everyone to Stoa to discuss the themes of a sustainable future. The club will feature different perspectives, turning points in science and art and talks on pressing issues. The programme, inspired by the living organisms’ manifesto Eliökuntalaisten manifesti by Author Anni Kytömäki, includes Eliökollektiivi, Elonkirjon kaupunki and Eläinoikeusakatemia. Taking to the stage is the brilliant Elsi Sloan, whose music straddles the line between electronic sensibility, experimental folk and indiepop in a way that leaves the audience breathless. Elsi Sloan is an artist whose intense presence and poetic honesty are arresting. In addition to music and acting, Sloan is known for their activism. They are a member of Elokapina and their music also addresses the themes of climate change and climate anxiety. Read Eliökuntalaisten manifesti: https://tapahtumat.hel.fi/fi/articles/kulttuuri-ja-taide/eliokunta
Eliökuntalaisten klubi – Living organisms’ club
Interaktiivinen tanssiteos veden viesteistä!
Ett interaktivt dansverk om vattnets budskap!
Interactive dance performance about the world of water!
Interaktiivinen tanssiteos veden viesteistä! Mytologiasta ammentava teos kantaa jälkiä ghanalaisesta tarinankerrontaperinteestä, jossa taikuus ja tanssi ovat yleisiä viestintävälineitä. Veden kuiskaus on interaktiivinen tanssiteos 3–7-vuotiaille lapsille ja erityislapsille ala-asteikään asti. Teos on saanut inspiraationsa vesitutkija M. Emoton kirjasta ”The hidden messages of water”, jossa tutkija kertoo, kuinka hänen tutkimuksissaan vesi muodosti kauniita jääkristalleja, kun se kuuli kauniita ja rohkaisevia sanoja, rukouksia tai musiikkia. Teoksen inspiraatioina ovat myös Mami Wata ja Vellamo. Mami Wata on Länsi-Afrikan veden jumalatar, joka muistuttaa meitä veden pyhästä ja elämää antavasta voimasta. Vellamo on suomalaisessa mytologiassa veden jumalatar. Teos kantaa jälkiä ghanalaisesta tarinankerrontaperinteestä, jossa taikuus ja tanssi ovat yleisiä viestintävälineitä. Teoksen koreografin ja esiintyjän Kyein tanssitausta on katutansseissa sekä perinteisissä länsiafrikkalaisissa tansseissa. Kyei on opiskellut tanssia Tukholman taideyliopistossa (Ruotsi), Åsan kansanopistossa (Ruotsi) sekä École des sables´ssa (Senegal). Tämän lisäksi Kyei on opiskellut tanssia sosiaalisissa tanssikonteksteissa Ghanassa, Beninissä ja Brasiliassa. Teoksen tanssi pohjautuu Kyein liikekieleen. Lavastuksen on toteuttanut monialainen taiteilija Wanda Holopainen. Lavastukseen kuuluu tekstiiliteos, joka on saanut inspiraationsa vesikristalleista sekä Mami Watan ja Vellamon mytologiasta. Teoksen musiikin ovat säveltäneet Sophia Mitiku, Saban Ramadani ja Diva Cruz. Teoksen on rahoittanut Konstnärsnämnden (Ruotsi). Kesto n. 30 min. Ikäsuositus: 3-7-v Esityskieli: suomi / ruotsi / englanti Koreografi, esiintyjä: Ama Kyei Lavastus: Wanda Holopainen Musiikki: Sophia Mitiku, Saban Ramadani ja Diva Cruz
Ett interaktivt dansverk om vattnets budskap! Verket är inspirerat av mytologi och bär spår av en berättartradition från Ghana, där magi och dans är vanliga kommunikationsmedel. Veden kuiskaus är ett interaktivt dansverk för barn i åldern 3–7 år och specialbarn upp till lågstadieåldern. Verket är inspirerat av boken ”The hidden messages of water” av vattenforskaren M. Emoto, där forskaren berättar hur vattnet i hans forskning bildade vackra iskristaller när det fick höra vackra och uppmuntrande ord, böner och musik. Verket är också inspirerat av Mami Wata och Vellamo. Mami Wata är en västafrikansk vattengudinna som påminner oss om vattnets heliga och livgivande kraft. Vellamo är vattengudinnan i den finska mytologin. Verket bär spår av en berättartradition från Ghana, där magi och dans är vanliga kommunikationsmedel. Koreografen och artisten Kyei har en bakgrund inom streetdance och traditionella västafrikanska danser. Kyei har studerat dans vid Stockholms konstnärliga högskola (Sverige), Åsa Folkhögskola (Sverige) och École des sables (Senegal). Dessutom har Kyei studerat dans i sociala danssammanhang i Ghana, Benin och Brasilien. Dansen är baserad på Kyeis rörelsespråk. Scenografin är skapad av den mångsidiga konstnären Wanda Holopainen. I scenografin ingår ett textilverk som är inspirerat av vattenkristaller och av myterna om Mami Wata och Vellamo. Musiken är komponerad av Sophia Mitiku, Saban Ramadani och Diva Cruz. Arbetet har finansierats av Konstnärsnämnden (Sverige). Längd ca 30 min. Åldersrekommendation: 3–7 år Föreställningens språk: finska/svenska/engelska Koreograf, artist: Ama Kyei Iscensättning: Wanda Holopainen Musik: Sophia Mitiku, Saban Ramadani och Diva Cruz
Interactive dance performance about the world of water! Inspired by mythologies, Waters Whisper carries traces of Ghanaian storytelling traditions, where magic and dance as means of communication are common. Waters Whisper is a dance performance for 3-7 years old children and children with special needs up to elementary school. The performance is inspired by water researcher Emoto's book called "The hidden messages of water`, in which he observed that water formed beautiful icecrystals when it heard beautiful and encouraging words, prayers, or music. Another source of inspiration for the work is Mami Wata, the water goddess with roots in West Africa, who reminds us of waters sacred and life giving power. The work carries traces of Ghanaian storytelling traditions, where magic and dance as means of communication are common. In the performance, dancer Kyei seeks a channel of communication with water through various dances, in collaboration with the audience. The choreography and perfoming of the piece is done by Ama Kyei. Kyeis background is in dance traditions stemming from the African continent (adwoa, kete & kpanlogo) and diaspora (house, hip hop, salsa). Kyei has done her official dance studies in Western contemporary dance ( Stockholm Uniarts) and in street styles (Åsa folkhögskola). The dance language in the piece will stem from these dance traditions and from the dances of the children. Scenography is done by multidisciplinary artist Wanda Holopainen. The scenography involves textile works inspired by mythologies of Mami wata. Music of the piece is done by Sophia Mitiku, Saban Ramadani and Diva Cruz. The music is a blend of electronic music with traces of latin american percussion and soundscapes inspired by water and afrodiasporic ancestry. Duration approx. 30 min Age recommendation: 3-7-years Language: Finnish / Swedish / English Choreography, performer: Ama Kyei Scenography: Wanda Holopainen Music: Sophia Mitiku, Saban Ramadani ja Diva Cruz
Ama Kyei: Veden kuiskaus – Bravo!-festivaali
Ama Kyei: Vattnet viskar – Bravo!-festivalen
Ama Kyei: Waters Whisper – Bravo!-festivaali
Uudessa Disneyn ja Pixarin animaatiokomediassa Operaatio Majava tutustutaan eläinrakkaaseen tyttöön nimeltä Mabel (Piper Curda), joka tarttuu uuden tekniikan suomaan tilaisuuteen hyppäyttää itsensä aivan aidonoloiseen robottimajavan hahmoon ja jutella suoraan eläinten kanssa.
Uudessa Disneyn ja Pixarin animaatiokomediassa Operaatio Majava tutustutaan eläinrakkaaseen tyttöön nimeltä Mabel (Piper Curda), joka tarttuu uuden tekniikan suomaan tilaisuuteen hyppäyttää itsensä aivan aidonoloiseen robottimajavan hahmoon ja jutella suoraan eläinten kanssa. Mullistavan teknologian avulla Mabel saa selville eläinmaailman arvoituksia, joita ei olisi voinut kuvitellakaan. Majavalan pormestarinvaaleissa uudelleenvalintaa tavoitteleva poliitikko Jerryn moitteettomasti muotoillun kuontalon alla on yhtä sliipatulla julkikuvalla varustettu persoona, jolta palaa hermo, kun vastaan asettuu ainoa asia, joka ei ole hänen hallittavissaan: Mabel. Elokuvan on ohjannut Daniel Chong (We Bare Bears), tuottanut Nicole Paradis Grindle (Ihmeperhe 2) ja musiikista vastaa elokuvasäveltäjä Mark Mothersbaugh (Thor: Ragnarök). Ikäraja: 7 Kesto: 104 min Ensi-ilta: 6.3.2026 Elokuva on puhuttu suomeksi Tekstitys: suomi
Satu ja Maima Tanin merellinen installaatio jossa yleisö pääsee tutustumaan mm. “varvaskieltä” puhuvaan Merivuokkoon.
Satu ja Maima Tanin merellinen installaatio jossa yleisö pääsee tutustumaan mm. “varvaskieltä” puhuvaan Merivuokkoon. Bravo!-festivaali järjestetään pääkaupunkiseudulla. Festivaali keskittyy pohjoismais-baltialaiseen esittävään taiteeseen lapsille ja nuorille. Residenssissä työskentelevät taiteilijat Satu Tani ja Maima Tani. Residenssissä he kehittävät lapsille ja nuorille suunnatun esittävän taiteen muotoja omassa työssään. Yleisöllä on mahdollisuus kurkistaa residenssiin kahdessa Avoimet ovet tuokiossa. Satu ja Maima Tani ovat sisaruksia ja taiteilijatyöpari. Satu työskentelee eri rooleissa tuetun taiteen kentällä ja hänellä on kuvataiteen ylempi AMK-tutkinto. Maima on Invalidiopistolta valmistunut kulta-alan artesaani ja tehnyt kuvataidetta lapsesta saakka. Kun Maima ei ole virkkaamassa jättiläismeduusoja tai piirtämässä äärimmäisen tarkkoja teoksiaan, hän tekee Satun kanssa muun muassa performanssitaidetta ja lyhytelokuvia. Yhdessä Tanit tutkivat taidetta, kommunikaatiota ja erilaisia maailmassa olemisen moodeja. Molemmat kuuluvat neurovähemmistöön ja työskentelevät Helsingissä. Residenssi toteutetaan osana kansainvälistä Shifting the Stage -hanketta Suomen Assitejn tuottama Bravo!-festivaali, Ruotsin Assitejn ja Teatercentrumin omistama bibu-festivaali, Imaginate Edinburgh International Theatre Festival sekä norjalainen Showbox-festivaali ovat käynnistäneet yhteisen hankkeen, jossa festivaalit sitoutuvat tarjoamaan esiintymismahdollisuuksia ja tukemaan vammaisten ja vähemmistössä olevien taiteilijoiden taiteellista työskentelyä. Hankkeessa tarjotaan rahallista tukea, residenssitiloja, ammatillista ohjausta sekä verkostoitumismahdollisuuksia hankkeessa mukana oleville taiteilijoille. Sopii kaiken ikäisille Vapaa pääsy! Lue lisää Taneista: https://satutani.pb.gallery/tanitani Lue lisää Shifting the Stage -hankkeesta: https://www.imaginate.org.uk/artists/projects/shifting-the-stage/ Lue lisää Shifting the Stage -hankkeen laboratoriosta Skotlannissa: https://www.imaginate.org.uk/artists/projects/shifting-the-stage-lab/
Taiteilijaresidenssi Bravo! Festivaalilla – Satu ja Maima Tani: Avoimet ovet
Come play with us to bring out the spring!
Tule leikkimään kevät esiin! Kevät puhkeaa kukkaan! Ilmiömäiset kevätkarkelot kutsuvat koko perheen viettämään päivää täynnä iloa, luovuutta ja yhteistä tekemistä. Ohjelmassa on mm. • Teatterileikkejä ja improvisaatiota: heittäydy mukaan ja päästä mielikuvitus valloilleen. • Kevättansseja ja pieniä esityksiä: nauti rytmistä, musiikista sekä Teatterikoulu ILMI Ö:n oppilaiden teatteriesityksistä. • Yhteisötaideteos "Kevään kudelma": luodaan yhdessä taideteos väreistä ja kevätmuistoista. • Kevääseen ja pääsiäiseen sopivaa askartelua koko perheelle! Luvassa iloa, raikkaita yllätyksiä ja mukavia keväthetkiä. Tule sellaisena kuin olet ja tehdään tästä kevään hauskin päivä! Vapaa pääsy!
Kom och lek fram våren! Våren slår ut i blom! Fenomenala vårlekar bjuder in hela familjen till en dag fylld av glädje, kreativitet och gemensamma aktiviteter. I programmet ingår bland annat • Teaterlekar och improvisation: kasta dig in i leken och låt fantasin flöda. • Vårdans och små föreställningar: njut av rytm, musik och teaterföreställningar av Teatterikoulu ILMI Ö:s elever. • Samhällskonstverket ”Kevään kudelma” (vårens väv): vi skapar tillsammans ett konstverk av färger och vårminnen. • Vår- och påskpyssel för hela familjen! Här utlovas glädje, fräscha överraskningar och trevliga vårstunder. Kom som du är, vi gör dagen till vårens roligaste dag! Fritt inträde
Come play with us to bring out the spring! Spring is blooming! Phenomenal Spring Fest invites the whole family to spend a day full of fun, creativity and shared activities. The programme includes activities such as: • Theatre games and improvisation: immerse yourself in the games and let your imagination run wild. • Spring dances and small performances: enjoy rhythm, music and theatre performances by students of Theatre School ILMI Ö. • Community artwork Kevään kudelma (‘Spring Tapestry’): we will create an artwork together, featuring colours and memories of spring. • Spring and Easter-themed arts and crafts for the whole family! We will have fun, fresh surprises and pleasant spring moments. Come as you are, and let us make this the most fun day of the spring! Free entry!
Annantalon taidelauantaissa koko perhe voi viettää yhteistä aikaa taiteen parissa kaikille avoimissa työpajoissa, joissa voi piipahtaa tai viipyä pidempään.
Under Annegårdens konstlördagar kan hela familjen umgås i konstens tecken i workshoppar som är öppna för alla, där man kan stanna en kortare eller längre stund.
Annantalo Art Saturdays allow the whole family to spend time together enjoying art in open workshops – pop by briefly or stay for a longer visit.
Annantalon taidelauantaissa koko perhe voi viettää yhteistä aikaa taiteen parissa kaikille avoimissa työpajoissa, joissa voi piipahtaa tai viipyä pidempään. Fragmentit framille Annantalon kakkoskerrokseen on ilmestynyt kuvia vanhoista taideteoksista. Millaisia yksityiskohtia taideteoksissa on piilossa? Millaisia kuvia syntyisi, jos yhdistelisimmekin eri teosten palasia? Työpajassa katsotaan taideteoksia tarkasti ja leikitään sommittelulla. Osallistumiseen ei tarvita ennakkotaitoja ja kaikki ovat tervetulleita. Tarvittaessa lapsille on saatavilla kuulosuojaimia ja muita aistiapuvälineitä. Käytössä on myös hiljainen tila. Annantalon taidelauantai on maksuton ja sopii kaiken kielisille. Työpajan ohjaavat Annantalon taidekasvattajat. Lämpimästi tervetuloa Annantalolle lauantaisin!
Under Annegårdens konstlördagar kan hela familjen umgås i konstens tecken i workshoppar som är öppna för alla, där man kan stanna en kortare eller längre stund. Fram med fragmenten På Annegårdens andra våning har det dykt upp bilder på gamla konstverk. Vilken typ av detaljer döljer sig i konstverken? Hurdana bilder uppstår om vi kombinerar delar av olika verk? Under verkstaden undersöker vi konstverken noga och leker med kompositionerna. Inga förhandskunskaper behövs för att delta, och alla är välkomna. För barn finns hörselskydd och andra sinneshjälpmedel vid behov. Det finns också ett tyst rum. Annegårdens konstlördag är avgiftsfri och passar alla, oavsett vilket språk man talar. Workshoppen leds av Annegårdens konstpedagoger. Varmt välkommen till Annegården på lördagarna!
Annantalo Art Saturdays allow the whole family to spend time together enjoying art in open workshops – pop by briefly or stay for a longer visit. Fragments to the front Pictures of old works of art have appeared on the second floor of Annantalo. What kind of details are hidden in the artworks? What kind of images would we get if we were to combine pieces of different works? This workshop involves examining artworks and playing with image composition. No advance skills are needed to participate, and all are welcome. Hearing protection and other sensory aids are available for children when needed. There is also a quiet room in the premises. The Annantalo Art Saturday is free-of-charge and suits participants from all language backgrounds. The workshop will be hosted by Annantalo art educators. We look forward to seeing you at Annantalo on Saturdays!
Annantalon taidelauantai: Fragmentit framille
Annegårdens konstlördagar: Fram med fragmenten
Annantalo Art Saturdays: Fragments to the front