Stoan aulan näyttelyssä on esillä Sebastian Gonzálezin tekstiiliteoksia, jotka ovat kollektiivisia maisemia.
I Stoas entréhall finns en utställning med Sebastian González textila verk, som utgör kollektiva landskap.
The exhibition in the Stoa lobby displays Sebastian González's textile works, which are collective landscapes.
Stoan aulan näyttelyssä on esillä Sebastian Gonzálezin tekstiiliteoksia, jotka ovat kollektiivisia maisemia. Ne ovat tulkintoja chileläisen yhteiskunnan tilasta ja muistista ja samaan aikaan piirtävät kuvitteellisia valtion rajoja. "Yritän luoda heijastuksen moniselitteisestä yhteiskunnasta, johon me (minä) olemme uponneet." Sebastian González Sebastian ja Mono González ovat tavattavissa Stoan aulassa 18.9. klo 17. Mono Gonzálezista, yhdestä legendaarisen taideliikkeen BRP:n (Brigada Ramona Parra) perustajista, on tullut Chilessä vastarinnan, kamppailun ja muistin ikoni. Hän on merkittävän uransa aikana tehnyt lukuisia seinämaalauksia eri maihin vuosikymmenien ajan. Suomeen hän tulee nyt ensimmäistä kertaa. Stoassa järjestetään kolme tapahtumaa viikolla 38. Vapaa pääsy
I Stoas entréhall finns en utställning med Sebastian González textila verk, som utgör kollektiva landskap. De är tolkningar av tillståndet för och minnet av det chilenska samhället och drar samtidigt upp fantiserade statsgränser. "Jag försöker skapa en återspegling av det mångtydiga samhälle som vi (jag) har försjunkit i."Sebastian González:
The exhibition in the Stoa lobby displays Sebastian González's textile works, which are collective landscapes. The exhibition in the Stoa lobby displays Sebastian González's textile works, which are collective landscapes. They are interpretations of the state and memory of Chilean society and at the same time draw imaginary state boundaries. "I try to create a reflection of the ambiguous society that we (I) have sunk into." Sebastian González
Sebastian González: Muistojen maisema – Mono+Mural
Sebastian González: Minnenas landskap – Mono+Mural
Sebastian González: Landscape of memories – Mono+Mural
Tule mukaan leikkimään sanoilla ja liikkeillä, piirtämään ja askartelemaan!
Kom och lek med ord och rörelser, rita och pyssla!
Come to play with words and movements, draw and craft!
Tervetuloa Kätesi on kirja -perhetapahtumaan! Tiedätkö, kuinka upeita kätemme ovat? Miten kätemme voivat olla avuksi taiteessa, kommunikaatiossa tai jokapäiväisessä elämässä? Tule mukaan leikkimään sanoilla ja liikkeillä, piirtämään ja askartelemaan! Missä: Sellon kirjasto Milloin: 5. lokakuuta klo 15-16.30 Ikäsuositus: yli 4v. lapset oman aikuisen seurassa Kielet: suomi, englanti, ukraina, venäjä Tapahtuma on toteutettu Espoon kaupungin tuella
Välkommen till familjeevenemanget Kätesi on kirja! Vet du hur fantastiska våra händer är? Hur kan våra händer hjälpa oss i konst, kommunikation eller vardagsliv? Kom och lek med ord och rörelser, rita och gör pyssel! Åldersrekommendation: barn över 4 år i sällskap av en vuxen. Språk: finska, engelska, ukrainska, ryska Evenemanget stöds av Esbo stad
Welcome to Kätesi on kirja - family event! Let’s explore how amazing our hands are and find out how our hands can help us with art, communication and everyday life. We’ll play with words and movements, draw and craft. Age recommendation: children from 4 y.o. accompanied by their adult Languages: Finnish, English, Ukrainian, Russian Vapaa pääsy The event is produced with the support with The City of Espoo -- UA Ласкаво просимо на сімейний захід Kätesi on kirja. Давайте дізнаємося, наскільки дивовижні наші руки і як вони допомагають нам у творчості, спілкуванні та повсякденних справах. На занятті ми будемо грати зі словами та рухами. Де: бібліотека Lippulaiva, monitoimitila Salonki Коли: 31 серпня, 13.00-14.30 Вікова рекомендація: діти від 4-х років у супроводі дорослого. Мови: фінська, англійська, українська, російська Вхід вільний Захід організовано за підтримки Міста Еспоо -- RU Добро пожаловать на семейное мероприятие Kätesi on kirja! Давайте узнаем, насколько удивительны наши руки и как они помогают нам в творчестве, общении и повседневных делах. Мы будем играть со словами и движениями, рисовать и мастерить. Где: библиотека Lippulaiva, monitoimitila Salonki Когда: 31 августа, 13.00-14.30 Возрастная рекомендация: дети от 4х лет в сопровождении взрослого Языки: финский, английский, украинский, русский Вход свободный Мероприятие организовано при поддержке Города Эспоо
Banff Mountain Film Festival tulee Helsinkiin ja Savoy-teatteriin 15. & 16. lokakuuta osana maailmankiertuettaan! Luvassa on kokoillan elokuvailta, jossa esitetään maailman parhaimpia vuoristoelokuvia Kanadan festivaalilta. Join the stoke!
Banff Mountain Film Festival tulee Helsinkiin ja Savoy-teatteriin 15. & 16. lokakuuta osana maailmankiertuettaan! Luvassa on kokoillan elokuvailta, jossa esitetään maailman parhaimpia vuoristoelokuvia Kanadan festivaalilta. Join the stoke! Banff Centre Mountain Film and Book Festival is one of the largest and most prestigious mountain festivals in the world! Hot on the heels of the Festival that is held every fall in beautiful Banff, Alberta, the Banff Centre Mountain Film Festival World Tour hits the road. With stops planned in over 600 communities and more than 40 countries across the globe, the Banff World Tour celebrates amazing achievements in outdoor storytelling and filmmaking worldwide. From the over 400 entries submitted into the Festival each year, award-winners and audience favorites are among the films that are carefully selected to play in theaters around the world. Traveling to remote vistas, analyzing topical environmental issues, and bringing audiences up-close and personal with adrenaline-packed action sports the 2023/2024 World Tour is an exhilarating and provocative exploration of the mountain world. Join us when Banff Centre Mountain Film Festival World Tour brings the spirit of outdoor adventure to Helsinki, at Savoy-teatteri on 15 & 16 of October. More info and tickets: https://pathfindertravels.eu/welcome-to-banff-mountain-film-festival-world-tour/
Banff Centre Mountain Film and Book Festival is one of the largest and most prestigious mountain festivals in the world! Hot on the heels of the Festival that is held every fall in beautiful Banff, Alberta, the Banff Centre Mountain Film Festival World Tour hits the road. With stops planned in over 600 communities and more than 40 countries across the globe, the Banff World Tour celebrates amazing achievements in outdoor storytelling and filmmaking worldwide. From the over 400 entries submitted into the Festival each year, award-winners and audience favorites are among the films that are carefully selected to play in theaters around the world. Traveling to remote vistas, analyzing topical environmental issues, and bringing audiences up-close and personal with adrenaline-packed action sports the 2023/2024 World Tour is an exhilarating and provocative exploration of the mountain world. Join us when Banff Centre Mountain Film Festival World Tour brings the spirit of outdoor adventure to Helsinki, at Savoy-teatteri on 15 & 16 of October. More info and tickets: https://pathfindertravels.eu/welcome-to-banff-mountain-film-festival-world-tour/
Banff Mountain Film Festival – Blue Program
Banff Mountain Film Festival – RED Program
Palkittu chileläinen kuvataiteilija Alejandro Mono González pitää kaikille avoimen silkkipainotyöpajan Stoan aukiolla.
Den prisbelönta chilenska konstnären Alejandro Mono González håller en verkstad i screentryck på Stoaplatsen som är öppen för alla.
Award-winning Chilean visual artist Alejandro Mono González runs a silkscreen workshop open to everyone in Stoa Square.
Palkittu chileläinen kuvataiteilija Alejandro Mono González pitää kaikille avoimen silkkipainotyöpajan Stoan aukiolla. Tapahtuman aikana on myynnissä puuvillaisia T-paitoja, joissa on chileläisen taiteilijan eri malleja. Tilaisuudessa on aikaa myös keskustelulle ja taiteen tekniikoiden oppimiselle. Mono Gonzálezista, yhdestä legendaarisen taideliikkeen BRP:n (Brigada Ramona Parra) perustajista, on tullut Chilessä vastarinnan, kamppailun ja muistin ikoni. Hän on merkittävän uransa aikana tehnyt lukuisia seinämaalauksia eri maihin vuosikymmenien ajan. Suomeen hän tulee nyt ensimmäistä kertaa. Stoassa järjestetään kolme tapahtumaa viikolla 38. Vapaa pääsy.
Den prisbelönta chilenska konstnären Alejandro Mono González håller en verkstad i screentryck på Stoaplatsen som är öppen för alla. Under evenemanget kommer T-tröjor i bomull med olika tryck av den chilenska konstnären att finnas till försäljning. Det kommer också att finnas tid för diskussion och att lära sig konsttekniker. Mono González, en av grundarna av den legendariska konströrelsen BRP (Brigada Ramona Parra), har blivit en ikon för motstånd, kamp och minnet i Chile. Under sin framstående karriär har han under årtiondenas lopp målat otaliga väggmålningar i olika länder. Nu kommer han för första gången till Finland. Tre evenemang kommer att äga rum på Stoa under vecka 38.
Award-winning Chilean visual artist Alejandro Mono González runs a silkscreen workshop open to everyone in Stoa Square. During the event, cotton T-shirts featuring different designs by the Chilean artist will be on sale. There will also be time for discussion and learning art techniques. Mono González, one of the founders of the legendary art movement BRP (Brigada Ramona Parra), has become an icon of resistance, struggle and memory in Chile. During his remarkable career, he has made numerous murals in different countries for decades. He is coming to visit Finland for the first time. Three events will take place in Stoa during week 38.
Mono González screentrycksverkstad på Stoaplatsen
Mono González’s Silk Screen Printing Workshop in Stoa Square
Kontula Electronic valtaa Stoan ja tarjoaa toistamiseen solutason elektronisen kokemuksen!
Kontula Electronic tar över Stoa och bjuder för andra gången på en elektronisk upplevelse på cellnivå!
Kontula Electronic takes over Stoa and offers another electronic experience on the cellular level!
Kontula Electronic valtaa Stoan ja tarjoaa toistamiseen solutason elektronisen kokemuksen! Kontula Electronic 2024 – Helsingin sähköisin ilmaisfestari on täällä taas! Tällä kertaa festari laajenee kaksipäiväiseksi juhlaviikonlopuksi alkaen perjantaina 13.9. Kontulan ostarilla ja jatkuen lauantaina 14.9. viime vuodelta tutussa Itiksen kulttuurikeskus Stoassa! Lauantaina Kulttuurikeskus Stoa tarjoilee kolmen salin seikkailun: pieni sali tarjoilee runsaasti kokeellista ja kansanperinteestä kumpuavaa modernia ilmaisua, kun taas isossa salissa tunnelma sähköistyy koneellisen äänen vallatessa alaa mm. suomiteknon happopäiden Acid Kingsin ja Lau Naun ja Jolean ansiosta. Pääesiintyjänä ensi kertaa Suomessa vieraileva bristolilainen grime-duo Kahn + Neek! Aulabaaria ja performansseja säestävät paikalliset dj:t RPK:n johdolla. PE 13.9.2024 klo 17–22 KONTULAN OSTARI & NUTA Risto, Low End Activist LIVE (UK), Lirpo, Forehard, Turku Gabber Corps, Mr. Szinck (DEN), Nuorten Open Mic, Roope Eronen, Hermanoz & Parasiitti, Kotimaan Teknokatsaus -dokumentti, Markku Essel, Subterra ry, DJ Oltermann + monia muita! LA 14.9.2024 17–22.30 KULTTUURIKESKUS STOA Kahn + Neek (UK), Acid Kings, Lau Nau, Dänkki Briha, Mr. Szinck (DEN), Jolea, Thomas Ignatius, Perussastamala, Varjo-Riitta, Tapio Ketunkorpi, RPK, Mary Young, Ana Gutieszca, Roy Kale + monia muita! Tapahtuma on ilmainen ja ikärajaton.
Kontula Electronic tar över Stoa och bjuder för andra gången på en elektronisk upplevelse på cellnivå! Kontula Electronic 2024 – den mest elektroniska gratisfestivalen i Helsingfors är här igen! Den här gången är festivalen ett festveckoslut på två dagar som börjar på köpcentrumet i Gårdsbacka fredagen 13.9 och fortsätter på samma sätt som i fjol i kulturcentret Stoa i Östra centrum lördagen 14.9! På lördagen erbjuder Kulturcentret Stoa ett äventyr i tre salar: den lilla salen erbjuder ett brett utbud av experimentellt modernt uttryck som härstammar från folktraditionen, medan stämningen i den stora salen elektrifieras när maskinella ljud tar över salen tack vare bl.a. stjärnorna inom finsk techno Acid Kings och Lau Nau och Jolea. Huvudartisten är grime-duon Kahn + Neek från Bristol som besöker Finland för första gången! Lokala DJ:ar tillsammans med RPK står för musiken i baren i entréhallen och vid performanceakter. FRE 13.9.2024 kl. 17–22 KÖPCENTRUMET OCH UNGDOMSGÅRDEN I GÅRDSBACKA Risto, Low End Activist LIVE (UK), Lirpo, Forehard, Turku Gabber Corps, Mr. Szinck (DEN), Open Mic för unga, Roope Eronen, Hermanoz & Parasiitti, dokumentärfilmen Kotimaan Teknokatsaus, Markku Essel, Subterra ry, DJ Oltermann + många fler! LÖR 14.9.2024 17–22.30 KULTURCENTRET STOA Kahn + Neek (UK), Acid Kings, Lau Nau, Dänkki Briha, Mr. Szinck (DEN), Jolea, Thomas Ignatius, Perussastamala, Varjo-Riitta, Tapio Ketunkorpi, RPK, Mary Young, Ana Gutieszca, Roy Kale + många fler! Evenemanget är avgiftsfritt och har ingen åldersgräns.
Kontula Electronic takes over Stoa and offers another electronic experience on the cellular level! Kontula Electronic 2024 – Helsinki's most electronic free festival is here again! This time, the festival expands to a two-day festive weekend starting on Friday 13 September at the Kontula mall and lasting until Saturday, 14 September, at the same place as last year: the Cultural Centre Stoa in Itis. On Saturday, the Stoa Cultural Centre will host an adventure in three halls: the small hall will present a wealth of experimental and folklore-based modern expressions, while the big hall will electrify the atmosphere with mechanical sound produced by electronic music groups such as Acid Kings, Lau Nau and Jolea. Headlining grime duo Kahn + Neek from Bristol visiting Finland for the first time! The lobby bar and performances are accompanied by local DJs led by RPK. Friday 13 September from 17 to 22 KONTULA MALL & YOUTH CENTRE Risto, Low End Activist LIVE (UK), Lirpo, Forehard, Turku Gabber Corps, Mr. Szinck (DEN), Nuorten Open Mic, Roope Eronen, Hermanoz & Parasiitti, Kotimaan Teknokatsaus (Techno in Finland) document, Markku Essel, Subterra ry, DJ Oltermann + many more! Saturday 14 September from 17 to 22.30 STOA CULTURAL CENTRE Kahn + Neek (UK), Acid Kings, Lau Nau, Dänkki Briha, Mr. Szinck (DEN), Jolea, Thomas Ignatius, Perussastamala, Varjo-Riitta, Tapio Ketunkorpi, RPK, Mary Young, Ana Gutieszca, Roy Kale + many more! The event is free and has no age limit.
GRANDE FINALE! Koomikko, juontaja ja koko kansan unelmavävy Ernest Lawson sekä yhden miehen orkesteri Sam Weckman ovat hurmanneet musiikkipitoisella Hymypoika-komediashowllaan yleisöt ympäri Suomen. Nyt kiertue saa spektaakkelimaisen huipennuksen, kun musiikki viedään uusiin ulottuvuuksiin ja laajuuksiin 17-henkisen UMO Helsinki Jazz Orchestran kanssa. Tule todistamaan, mitä syntyy, kun yhdistetään stand up, musiikki ja todella grande jazzorkesteri! Lupaamme että naurulle ei tule loppua. Ernest Lawsonin sanoittaman ja Sam Weckmanin säveltämän musiikin UMOlle sovittaa elokuvasäveltäjänä tunnettu Pessi Levanto. Ainutlaatuisen ja unohtumattoman koko illan shown kapellimestarina toimii Ed Partyka. Kesto n. 2,5 h, sis. väliajan. Suositusikäraja K-15. Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskelua. Ernest Lawson on naurattanut ja viihdyttänyt suomalaisia jo vuosien ajan maan suosituimmissa TV-ohjelmissa kuten Putous ja Tanssii Tähtien Kanssa. Televisiotöiden ohella tämä monitaituri on kiertänyt komedialavoja ~tuhannen keikan verran. Ernestin itseironinen ja aina ajankohtainen huumori ammentaa mm. keski-ikäisyydestä, vanhemmuudesta ja 2020-luvun isoimmista ilmiöstä. UMO Helsinki Jazz Orchestra on jazzin ja rytmimusiikin saralla ammattimaisesti toimiva orkesteri, joka esiintyy vuosittain noin sadassa konsertissa ja tapahtumassa. Vuodesta 1975 alkaen UMO Helsinki on julkaissut yli 60 albumia ja esiintynyt kotimaisten huippunimien lisäksi kansainvälisten jazztähtien kanssa. Orkesterin ohjelmisto ulottuu aina jazzista souliin ja klassiseen musiikkiin, yhdistäen yllätyksellisesti uutta ja vanhaa. www.umohelsinki.fi -- Huomioithan, että illan show nauhoitetaan tuonnempaa televisiojulkaisua varten. Tämä vaikuttaa myös aikatauluihin ja illan kulkuun – tulethan ajoissa paikalle! Savoy-teatterin ovet aukeavat klo 18.00, saliin pääsee klo 18.30 ja esitys alkaa jo klo 18.55 seremoniamestarina toimivan stand up -koomikko Ursula Herlinin johdolla. Varsinainen show, Grande Finale, alkaa n. klo 19.05. Show kestää n. 2 h 30 min, sisältäen väliajan. Ennen väliajalle poistumista salissa kuvataan televisiotallennetta varten muutamia yleisöklippejä seremoniamestarin johdolla. Luvassa on siis suuren tv-shown tunnelmaa!
GRANDE FINALE! Komiker, programledare och hela folkets svärmorsdröm Ernest Lawson och enmansorkestern Sam Weckman har charmat publiken över hela Finland med sin musikaliska komedishow Hymypoika. Nu når turnén en spektakulär höjdpunkt när musiken tas till nya dimensioner och omfattningar med den 17-mannabandet UMO Helsinki Jazz Orchestra. Kom och bevittna vad som händer när man kombinerar stand-up, musik och en riktigt stor jazzorkester! Vi utlovar ett riktigt gott skratt. Sam Weckman har komponerat musiken och Ernest Lawson har skrivit texten till den. Musiken arrangeras för UMO av Pessi Levanto, känd som filmkompositör. Som kapellmästare för den unika och oförglömliga helkvällsshowen fungerar Ed Partyka. Längd ca 2,5 h, inklusive paus. Rekommenderad åldersgräns F-15. Parkett F18 servering av alkoholdrycker. Balkong T, ingen servering av alkoholdrycker. Ernest Lawson har underhållit och roat finländare i åratal i några av landets mest populära TV-program såsom Putous och Tanssii Tähtien Kanssa. Utöver tv-arbetet har denna mångsysslare turnerat på komediscenen och framträtt cirka tusen gånger. Ernests självironiska och alltid aktuella humor tar upp teman såsom medelålder, föräldraskap och de största fenomenen under 2020-talet. UMO Helsinki Jazz Orchestra är en professionell jazz- och rytmmusikorkester som uppträder på cirka 100 konserter och evenemang varje år. Sedan 1975 har UMO Helsinki gett ut mer än 60 album och uppträtt både med oppnamn från Finland och internationella jazzstjärnor. Orkesterns repertoar sträcker sig från jazz till soul och klassisk musik, och kombinerar nytt och gammalt på ett överraskande sätt. www.umohelsinki.fi
GRANDE FINALE! The comedian, presenter and Finnish sweet heart Ernest Lawson and the one-man band Sam Weckman have delighted audiences all over Finland with their music-based comedy show Hymypoika. The tour culminates spectacularly together with the 17 musicians of the UMO Helsinki Jazz Orchestra, lifting their music to new heights and dimensions. Come and witness the result of combining stand up and music with a really grande jazz orchestra! We promise you an evening full of laughter. The song lyrics are written by Ernest Lawson and the music by Sam Weckman. The arrangements for UMO are made by Pessi Levanto, known for his film scores. The unique and unforgettable show is conducted by Ed Partyka. Nota bene: the show is in Finnish. The duration is around 2,5 h, including intermission. The show is recommended for ages 15 years and older. The stalls form a designated alcohol serving area for adults age 18 and older. The balcony is for people of all ages, no alcohol serving. Ernest Lawson has amused and entertained the Finnish people for many years in popular Finnish TV programs like Putous and Tanssii Tähtien Kanssa. Besides his work on TV, the multi-talent has performed around a thousand times on different comedy stages. Ernest’s self-deprecating and always topical humour draws from among other things middle age, parenthood and the biggest phenomenons of the 2020’s. UMO Helsinki Jazz Orchestra is the only professional orchestra in Finland specialised in jazz and new rhythm-oriented music. The big band of 16 musicians plays about 100 concerts every year in Finland and abroad. The orchestra plays a diverse range of modern music that is on the pulse of the times. The programme varies from jazz to soul and classical music, mixing old and new in surprising way, from children to senior citizens. www.umohelsinki.fi
Ernest Lawson Show – Grande Finale with UMO Helsinki Jazz Orchestra
Roberto Nuccin taidenäyttely "Wall of Fame" Entressen kirjaston Galleria Betonissa 2.-21.9.2024
Roberto Nuccis utställning "Wall of Fame" i Entressebiblioteket under tiden 2.-21.9.2024.
Art exhibition "Wall of Fame" by Roberto Nucci in Entresse Library during 2.-21.9.2024.
Zambranomania Art syntyi halusta arvostaa ja sisustaa tiloja tyyliin, joka yhdistää moderniuden ja nostalgiaa. Näyttely tarjoaa värikkään ja innovatiivisen sisustusratkaisun. Roberto Nucci, joka tunnetaan nimellä "Zambranomania", on luonut oman pop-taide -tyylinsä sekoittamalla eläviä värejä ja tunnettuja kasvoja musiikin, historian ja kulttuurin kanssa. Andy Warholista inspiroituneena Roberto luo visuaalisesti vaikuttavia ja ekologisia teoksia, käyttäen 30 % kierrätettyjä materiaaleja. https://ciao.fi/
Välkommen att besöka Roberto Nuccis utställning "Wall of Fame" i Entressebiblioteket under tiden 2.-21.9.2024. Utställningen kan ses under bibliotekets öpettider.
Zambranomania Art was born from a desire to enhance and decorate spaces with a style that seamlessly blends modern and nostalgic elements. This art exhibition offers a colorful and innovative interior design solution. Roberto Nucci has developed a unique pop art style, combining vibrant colors and the expressions of famous personalities with elements of music, history, and culture. Inspired by Andy Warhol, his works are visually impactful and eco-friendly, created using 30% recycled materials. Each artwork is accompanied by an information point where visitors can learn more through a guestbook, a dedicated catalog, and a displayed price list. You can order your portrait simply by providing a photo, which will be transformed into a canvas artwork in your preferred size, following the Zambranomania style. Celebrity t-shirts, ceramic pieces and cotton bags also available. https://ciao.fi/
Roberto Nucci: Wall of Fame 2.-21.9.2024
Tapahtuma esimerkki vol.2 09.09.2024
Tervetuloa tapaamaan lukukoira Filaa Sellon kirjaston lastenmaahan.
Välkommen att träffa läshunden Fila i Sellobiblioteket's barnland.
Welcome to meet the reading dog Fila in Sello Library's children's section.
Tervetuloa tapaamaan lukukoira Filaa Sellon lastenmaahan. Jos haluat harjoitella lukemista, Fila kuuntelee mielellään eikä koskaan hauku tai arvostele. Fila pitää myös silittelyistä ja rapsutteluista. Varaathan oman lukuaikasi Lastenmaan tiskiltä.
Välkommen att träffa läshunden Fila i Sellos barnland. Vill du träna på att läsa lyssnar Fila gärna och skäller eller kritiserar aldrig. Fila gillar att bli klappad och gosad.
Welcome to meet the reading dog Fila in Sello's children's section. If you want to practice reading, Fila is happy to listen and never barks or criticizes. Fila likes to be petted and cuddled. Please reserve your turn at the Lastenmaa service counter
Rakkaustarina Venäjän vallankumouksen taustalla sensaatiomaisessa näytelmässä "Nadezhdiny". Esityskieli venäjä.
Rakkaustarina Venäjän vallankumouksen taustalla sensaatiomaisessa näytelmässä "Nadezhdiny". Esityskieli venäjä. Rakkaustarina Venäjän vallankumouksen taustalla sensaatiomaisessa näytelmässä "Nadezhdiny". Esityskieli venäjä. Rakkaustarina Venäjän vallankumouksen taustalla sensaatiomaisessa näytelmässä "Nadezhdiny". Maanpaossa oleva Jevgeni Nadeždin on nuori vallankumouksellinen, älyllinen ja tinkimätön publicisti, liittolainen ja Vladimir Leninin tärkein vastustaja, jonka Neuvostohallinto tuhosi ja jonka hänen aikalaisensa ovat tarkoituksella unohtaneet. Lavalla näyttelijä Masha Mashkova herättää henkiin menneisyyden dramaattisia tapahtumia, joilla on silmiinpistävää resonanssia nykypäivän kanssa. Näytelmässä Nadeždinin äänenä kuullaan teatteri- ja elokuvatähti Anatoli Bellyä. Hullua dynamiikkaa, nippu ohjaajan temppuja, erikoistehosteita, varjoteatteria, animaatiota, elokuvaprojektiota. On tunne, että lavalla ei ole vain yksi näyttelijä, vaan kokonainen seurue. Kesto n. 1h 40 min, esityskieli venäjä. Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskelua
История любви на фоне русской революции в нашумевшем спектакле «Надеждины». Евгений Надеждин – молодой ссыльный революционер, интеллектуал и бескомпромиссный публицист, соратник и главный оппонент Владимира Ленина, уничтоженный советским режимом и сознательно забытый современниками. Его возлюбленная Мелания Севрук – прабабушка известной актрисы, восходящей звезды Голливуда Маши Машковой ("For All Mankind", I.S.S. и пр). Невероятная история, развивающаяся на фоне распада Империи, легла в основу спектакля. На сцене Машкова воскрешает драматические события прошлого, которые поразительно перекликаются с сегодняшним днем. Голос Надеждина, звучащий в спектакле, принадлежит еще одной звезде театра и кино Анатолию Белому. Бешеная динамика, куча режиссерских штучек, спецэффекты, театр теней, анимация, кинопроекция. Ощущение, что на сцене не одна актриса, а целая труппа. Режиссёр: Егор Баранов. Драматург: Арсений Фарятьев. Музыка: Анна Друбич. Художник/графический дизайн: Лиза Иршаи. Хореограф: Мельпомен. Костюмы: Катерина Кравцова. Продюсеры: Саша Сиберг, Александрина Маркво. Партер является зоной (K18), где разрешено употребление напитков в пластиковых бутылках и жестяных банках, приобретенных в буфете театра. --
История любви на фоне русской революции в нашумевшем спектакле «Надеждины».
Helsinki International Film Festival – Rakkautta & Anarkiaa ry
Korealaisen elokuvan komeaa voittokulkua jatkava hengästyttävä trilleri esiteltiin keväällä Cannesissa. Aloitteleva etsivä ja konkari jahtaavat sarjamurhaajaa tarinassa, josta ei käänteitä puutu!
Korealaisen elokuvan komeaa voittokulkua jatkava hengästyttävä trilleri esiteltiin keväällä Cannesissa. Aloitteleva etsivä ja konkari jahtaavat sarjamurhaajaa tarinassa, josta ei käänteitä puutu! Veteraanietsivä Seo Do-cheol ja hänen tiiminsä toimivat poliisin väkivaltaisten rikosten erikoisyksikössä. Yliopistoprofessorin kuolema aukaisee uuden rikosketjun tutkimuksen tiimille. Proffa on aiemmin onnistunut vapautumaan seksuaalisen häirinnän syytteistä, mutta nyt hänen kuolemansa näyttää linkittyvän sarjaan muita kuolemia, joissa kansan mielestä liian vähällä päässyt rikollinen kohtaa loppunsa. Onko joku kostotiellä hakemassa oikeutta uhrien puolesta? Sitten tappaja ilmestyy livenä nettiin ja alkaa paljastella seuraavaa mestauskohdettaan. Koko kaupunki on pian sekaisin, oikeutta vaativat mielenosoittajat kaduilla, some kiehuu ja poliisin on virkansa puolesta estettävä tappo ja saatava tappaja kiinni. I, the Executioner on sellaista tappavan tehokasta korealaista actionia, jota juuri siellä tehdään hyvin. Samalla pinnan alla voi nähdä Etelä-Korean todellisuutta liippaavia teemoja: sosiaalisen median vaikuttajien kiihotuskampanjointi ja porukka, joka ryntää somen perässä. Hektisen takaa-ajon lomassa veteraanipoliisi Seo ja nuori tulokas Park Sun-woo joutuvat pohtimaan oikeudenmukaisuuden käsitettä. Action-lajityyppiohjaaja Ryoo Seung-wan paukautti Veteran-elokuvan valkokankaille 2015, ja I, the Executioner on jatkoa sille. Päähulinakohtaus kuvattiin Daejeonin kaupungintalolla. Eija Niskanen Ohjaus: Ryoo Seung-wan Näyttelijät: Ahn Bo-hyun, Oh Dae-hwan, Oh Dal-su Maa: Etelä-Korea Kielet: korea Tekstitykset: englanti Ikäraja: K16 Kesto: 118 min Teema: Midnight Mayhem Avainsanat: Jännitys, Action, Rikos Vuosi: 2024 Alkuperäinen nimi: Beterang 2 Levittäjä: Edge Entertainment
I, The Executioner – Rakkautta & Anarkiaa 19.-29.9.2024
Vallaton ja vinksahtanut tutkimusmatka järkkyneen mielen, kollektiivisen muistin ja Chilen poliittisen historian syövereihin.
Vallaton ja vinksahtanut tutkimusmatka järkkyneen mielen, kollektiivisen muistin ja Chilen poliittisen historian syövereihin. Tarina alkaa, kun potilas kertoo psykologille kärsivänsä selittämättömistä kuuloharhoista. Kun hän alkaa kirjoittaa kuulemaansa ylös, alkaakin paperille muodostua fantasiaelokuvan käsikirjoitus. Psykologi esittelee käsikirjoituksen ohjaajaystävilleen, jotka vakuuttuvat pian siitä, että käsikirjoituksen on potilaan alitajuntaan sanellut natsiesoteerikko Miguel Serranon kummitus. Ohjaajat roolittavat psykologin pääosaan ja alkavat kuvata elokuvaa nimeltä Los Hiperbóreos. Niin kutkuttavan eriskummallinen kuin itse tarina onkin, vielä kiinnostavampia ovat keinot, joilla se kerrotaan. The Hyperboreans on kuriton ja loputtoman leikkisä sekatekniikoiden tilkkutäkki, jossa sekoittuvat iloisesti niin nukketeatteri, absurdi komedia kuin analoginen animaatiokin. Koko tarina purkautuu yhden studiorakennuksen sisällä – narua vetämällä lavasteet muuttuvat puutarhasta puhelinkopiksi ja takaisin. Kekseliäät kerronnan keinot kumartavat studiokauden seikkailuelokuville ja saksalaisen elokuvan ekspressionismille. Kaiken outoilunsa alla The Hyperboreans on suurella rakkaudella ja kokeilunhalulla tehty elokuva Chilen poliittisesta historiasta ja kollektiivisen muistin varjoista, joka muistuttaa katsojaa historiasta hiljenemisen vaaroista. Aatos Ketvel Ohjaus: Joaquín Cociña, Cristóbal León Näyttelijät: Antonia Giesen, Francisco Visceral Rivera Maa: Chile Kielet: espanja Tekstitykset: englanti Ikäraja: K16 Kesto: 71 min Teema: Next Level Avainsanat: Outoa, Kokeellinen, Historia Vuosi: 2024 Alkuperäinen nimi: Los hiperbóreos Levittäjä: Bendita Films
The Hyperboreans – Rakkautta & Anarkiaa 19.-29.9.2024
Hüseyin Korkankorkmaz on turkkilainen kansanlaulaja, lauluntekijä ja turkkilaisen kitaran (saz, bağlama) virtuoosi.
Hüseyin Korkankorkmaz är en turkisk folksångare, låtskrivare och virtuos på turkisk gitarr (saz, bağlama).
Hüseyin Korkankorkmaz is a Turkish folk singer, songwriter and virtuoso of the Turkish guitar (saz, bağlama).
Hüseyin Korkankorkmaz on turkkilainen kansanlaulaja, lauluntekijä ja turkkilaisen kitaran (saz, bağlama) virtuoosi. Hüseyin Korkankorkmaz valmistui Istanbulin Tekniikan Yliopiston konservatoriosta. Hän on syventynyt Alevien deyiş-lauluihin ja Anatolian kansanlauluihin. Ensimmäisen soololevynsä nimeltään "Fırkat-ı Zeval" hän julkaisi vuonna 2011. Yhteensä Hüseyin on julkaissut neljä soololevyä. Hüseyin Korkankorkmaz on tunnettu siitä, että hän tuo deyiş-laulut nykyaikaan tuoreella tavalla. Deyiş-laulut ovat oleellinen osa Alevi-kulttuuria, joka on yksi Turkin ja sen lähialueiden uskonnollisista ja kulttuurisista vähemmistöistä. Nämä laulut ovat syvällisesti henkisiä ja niitä käytetään usein Alevien uskonnollisissa seremonioissa. Deyiş-laulut välittävät Alevien filosofiaa, arvoja ja eettisiä periaatteita, jotka korostavat rakkautta, oikeudenmukaisuutta ja ihmisten välistä tasa-arvoa. Laulut ovat usein runollisia ja niitä säestetään perinteisesti turkkilaisella kitaralla. Hüseyinin musiikki ei ainoastaan tuo esiin Alevi-kulttuurin rikkautta ja monimuotoisuutta, se myös edistää laajempaa kulttuurien välistä ymmärrystä ja dialogia. Hänen esityksensä deyiş-lauluista tarjoavat sekä lohdutusta että inspiraatiota kuulijoille. Anatolian musiikki on erittäin monipuolista ja kuvastaa alueen rikasta kulttuuria ja historiallista monimuotoisuutta. Alueen kansanlaulut (türküler) kertovat tarinoita rakkaudesta, sankareista, kaipauksesta, luonnon kauneudesta, arkielämän yksityiskohdista sekä yhteiskunnallisista ja poliittisista aiheista. Ne ovat syvästi tunteellisia, ja usein runollisia, ja elävät edelleen sekä maaseudun yhteisöissä että kaupungeissa. Hüseyin Korkankorkmazin musiikissa Anatolian perinteet elävät vahvasti. Hänen kykynsä yhdistellä perinteistä Anatolian musiikkia nykyaikaisiin genreihin tekee hänen työstään merkittävää sekä kulttuurisesti että taiteellisesti. Kesto: 2 t, sisältää 20 min väliajan Liput: 20 € / 15 € Ohjeet lipunostoon: Lipun ostaminen on mahdollista MobilePaylla (045 151 6069) tai konserttipäivänä sisäänkäynnillä.
Hüseyin Korkankorkmaz är en turkisk folksångare, låtskrivare och virtuos på turkisk gitarr (saz, bağlama). Hüseyin Korkankorkmaz har utexaminerats från konservatoriet vid Istanbuls tekniska universitet. Han har fördjupat sig i Alevie deyiş-sånger och anatoliska folksånger. Han släppte sitt första soloalbum "Fırkat-ı Zeval" år 2011. Sammanlagt har Hüseyin släppt fyra soloalbum. Hüseyin Korkankorkmaz är känd för att på ett fräscht sätt föra in deyiş-sånger i samtiden. Deyiş-sångerna är en viktig del av den alevitiska kulturen, en av de religiösa och kulturella minoriteterna i Turkiet och den omgivande regionen. Sångerna är djupt andliga och används ofta i alevitiska religiösa ceremonier. Deyiş-sångerna förmedlar aleviternas filosofi, värderingar och etiska principer, som betonar kärlek, rättvisa och jämlikhet mellan människor. Sångerna är ofta poetiska och ackompanjeras traditionellt av turkisk gitarr. Hüseyins musik lyfter inte bara fram den alevitiska kulturens rikedom och mångfald, utan främjar också ökad interkulturell förståelse och dialog. Hans framföranden av deyiş-sånger ger lyssnarna både tröst och inspiration. Den anatoliska musiken är mycket mångsidig och speglar regionens rika kulturella och historiska mångfald. Regionens folksånger (türküler) berättar om kärlek, hjältar, längtan, naturens skönhet, detaljer i vardagslivet samt samhälleliga och politiska teman. De är djupt känsloladdade och ofta poetiska, och lever vidare både i landsbygdssamhällen och städer. Hüseyin Korkankorkmaz musik präglas starkt av den anatoliska traditionen. Hans förmåga att kombinera traditionell anatolisk musik med samtida genrer gör hans arbete både kulturellt och konstnärligt betydelsefullt. Längd: 2 h, inklusive en paus på 20 minuter Anvisningar för att köpa biljetter: Det går att köpa biljett med MobilePay (045 151 6069) eller vid entrén på konsertdagen.
Hüseyin Korkankorkmaz is a Turkish folk singer, songwriter and virtuoso of the Turkish guitar (saz, bağlama). Hüseyin Korkankorkmaz graduated from the Conservatory of the Istanbul University of Technology. He is immersed in the Alevi people’s deyiş songs and Anatolian folk songs. His first solo album, "Fırkat-ı Zeval", was released in 2011. In total, Hüseyin has released four solo albums. Hüseyin Korkankorkmaz is known for modernising deyiş songs in a fresh way. Deyiş songs are an integral part of the Alevi culture, which is one of the religious and cultural minorities in Turkey and the surrounding region. These songs are deeply spiritual and are often used in the Alevi’s religious ceremonies. Deyiş songs convey the Alevi philosophy, values and ethical principles that emphasize love, justice and equality between people. The songs are often poetic and are traditionally accompanied by a Turkish guitar. Hüseyin's music not only brings out the richness and diversity of the Alevi culture, it also fosters wider intercultural understanding and dialogue. His performances of deyiş songs offer both comfort and inspiration to listeners. Anatolian music is highly diverse and reflects the rich culture and historical diversity of the region. The region's folk songs (türküler) tell stories of love, heroes, longing, natural beauty, everyday details, as well as social and political topics. They are deeply emotional, and often poetic, and remain a large part of both rural and city life. The Anatolian tradition live on in the music of Hüseyin Korkankormaz. His ability to combine traditional Anatolian music with contemporary genres makes his work significant both culturally and artistically. Duration: 2h, includes 2 min intermission Ticket purchases: You can buy tickets with MobilePay (045 151 6069) or at the entrance on the day of the concert.
Hüseyin Korkankorkmaz – Anatolian musiikkia
Hüseyin Korkankorkmaz – Musik från Anatolien
Hüseyin Korkankorkmaz – Music from Anatolia
Saura Booking Agency Oy & Savoy-teatteri
The Official European Folk Day 2024 Celebration Concert
European Folk Day -juhlakonsertti 2024 Tämä ainutlaatuinen kahden teoksen konsertti-ilta vie cinemaattisen ja eeppisen fantasiafolkin äärelle kun Suomen eturivin kansanmuusikot esittävät uutta ohjelmistoaan. Venla Ilona Blom on Tuuletar-yhtyeestä tuttu laulaja, beatboxaaja ja säveltäjä jonka laulua on kuultu mm. Game of Thrones -sarjan mainostrailerissa ja Tunturin tarina -elokuvassa. Blomin eteerisen räjähtävä folktroninen debyyttialbumi NEVRAK julkaistaan syyskuussa maailmanlaajuisesti. Savoy-teatterin lavalle nousee Blomin kanssa 10-henkinen orkesteri, joka koostuu ainutlaatuisesta instrumentaatiosta. Soittajissa ja soittimissa yhdistyvät klassinen, folk ja elektro ja lava täyttyy laulumelodioiden ja -harmonioiden lisäksi mm. tanssista ja visuaalisista elementeistä. Illan avaa kansanmusiikin supertähti, kanteletaiteilija-laulaja Maija Kauhanen. Hän kantaesittää teoksensa Ignes Fatui (suom. Virvatulet). Kyseessä on interaktiivinen musiikillinen kokemus, jonka keskiössä on alati muuntuvan valo- ja äänitaiteen lisäksi maailman ensimmäinen valo-ohjattava pleksikantele. Esitys kehittyy ja muuntuu kunkin tilan ja yleisön mukaan. Maija Kauhanen: Ignes Fatui Maija Kauhanen, kantele, laulu, lyömäsoittimet ja live-elektroniikka Mika Jokela, äänisuunnittelu Kari Kauhanen ja Pekko Mustonen, valokanteleen suunnittelu ja toteutus Venla Ilona Blom: NEVRAK Venla Ilona Blom, laulu Maija Kauhanen, laulu Jutta Rahmel, kantele ja laulu Linda Ilves, laulu Lotta-Maria Heiskanen, viulu Helena Dumell, alttoviulu Saara Viika, sello J-P Piirainen, guitele ja efektit Sami Zimmerman, piano ja syntetisaattorit Oskari Lehtonen, perkussiot ja live-elektroniikka Timo Saari, tanssi Joonas Saikkonen, äänisuunnittelu Kim Saarinen, mediataide Kesto n. 2 h 15 min, sisältää väliajan Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskelua ____________________________ Ennen konserttia Klo 18 Meet the artist, Venla Ilona Blom Ravintola Minne Garden & Lounge (Uudistettu ravintola Savoy-teatterin yhteydessä) Laulaja, säveltäjä ja beatboxaaja Venla Ilona Blom kertoo NEVRAK-albumin tekoprosessista ja avaa tarinoita sävellysten takana. Blom on kerännyt materiaalia ympäri maailmaa ja albumin sävellykset ja sanoitukset ovat saaneet inspiraationsa eri maiden ihmisistä ja kansanperinteistä. Tarinoita ja äänimaailmoja kuullaan mm. Nepalista, Pohjois-Norjasta, Irlannista ja Kreikasta. Kesto 30 min. Tilaisuus on osa European Folk Day -tapahtumaa.
European Folk Day-jubileumskonsert 2024 Denna unika konsertkväll som består av två verk tar oss med till den cinematiska och episka fantasyfolken, då Finlands ledande folkmusiker framför sin nya repertoar. Venla Ilona Blom är en sångerska, beatboxare och kompositör som är känd från bandet Tuuletar. Hennes sång har bland annat hörts i trailern till Game of Thrones och filmen Tunturin tarina (Fjällets historia). Bloms eteriskt explosiva folktroniska debutalbum NEVRAK släpps över hela världen i september. Blom stiger på Savoy-teaterns scen tillsammans med en 10-mannaorkester med en unik instrumentering. Musikerna och instrumenten kombinerar klassiskt, folk och elektro, och scenen fylls inte bara av sångmelodier och harmonier, utan också av dans och visuella element. Kvällen öppnas av folkmusikens superstjärna, kantelekonstnären och sångerskan Maija Kauhanen. Hon uruppför sitt verk Ignes Fatui (på finska Virvatulet). Det är fråga om en interaktiv musikupplevelse, vars fokus är ett ständigt föränderligt ljus- och ljudkonstverk och världens första ljusstyrda kantele av plexiglas. Föreställningen utvecklas och förändras beroende på utrymmet och publiken. Maija Kauhanen: Ignes Fatui Maija Kauhanen, kantele, sång, slagverk och live-elektronik Mika Jokela, ljuddesign Kari Kauhanen och Pekko Mustonen, design och genomförande av ljuskantelen Venla Ilona Blom: NEVRAK Venla Ilona Blom, sång Maija Kauhanen, sång Jutta Rahmel, kantele och sång Linda Ilves, sång Lotta-Maria Heiskanen, violin Helena Dumell, altviolin Saara Viika, cello J-P Piirainen, guitele och effekter Sami Zimmerman, piano och synthar Oskari Lehtonen, slagverk och live-elektronik Timo Saari, dans Joonas Saikkonen, ljuddesign Kim Saarinen, mediekonst Längd ca 2 h 15 min., inklusive paus Parkett F18 servering av alkoholdrycker. Balkong T, ingen servering av alkoholdrycker.
The Official European Folk Day 2024 Celebration Concert Experience a captivating evening of cinematic and epic fantasy folk as Finland's foremost folk musicians unveil their new repertoires. Venla Ilona Blom, a multi-award-winning vocalist, composer, and beatboxer, will grace the stage. Renowned for her internationally acclaimed band Tuuletar, Blom's vocals have been featured in the Game of Thrones trailer, among others. Her ethereally explosive folktronica debut album, NEVRAK, will be released worldwide on 20th September 2024. Joining Blom is a 10-member orchestra with a unique blend of classical, folk, and electronic instruments, filling the Savoy Theater with a symphony of vocal melodies, harmonies, and captivating dance and visual elements. The evening will be opened by folk music superstar and kantele artist-singer, Maija Kauhanen, premiering her new stage performance, Ignes Fatui (English: Ghostly Lights). This interactive musical experience features the world's first light-controlled acrylic kantele, alongside dynamic light and sound art that evolves with each performance, tailored to the space and audience. Maija Kauhanen: Ignes Fatui Maija Kauhanen, kantele, vocals, percussion and live electronics Mika Jokela, sound design Kari Kauhanen & Pekko Mustonen, acrylic kantele and light design Venla Ilona Blom: NEVRAK Venla Ilona Blom, lead vocals Maija Kauhanen, vocals Jutta Rahmel, kantele and vocals Linda Ilves, vocals Lotta-Maria Heiskanen, violin Helena Dumell, viola Saara Viika, cello J-P Piirainen, guitele and effects Sami Zimmerman, piano and synths Oskari Lehtonen, drums, pads and live electronics Timo Saari, dance Joonas Saikkonen, sound design Kim Saarinen, media art Duration 2 h 15 min, including intermission Stalls only over 18 years old, balcony allowed for everyone (no alcohol serving).
FANTASY FOLK – Maija Kauhanen: Ignes Fatui & Venla Ilona Blom: NEVRAK (levyjulkkari)
FANTASY FOLK – Maija Kauhanen: Ignes Fatui & Venla Ilona Blom: NEVRAK (skivsläpp)
FANTASY FOLK – Maija Kauhanen: Ignes Fatui & Venla Ilona Blom: NEVRAK (record release show)