Jongleeraus parantaa keskittymiskykyä ja koordinaatiotaitoja, sekä sopii kaikille!
Juggling is not only an art form, but it also awakens creativity and innovation; some of the benefits of juggling include improved brain health, dexterity, and concentration.
Jongleeraus parantaa keskittymiskykyä ja koordinaatiotaitoja, sekä sopii kaikille! Työpajassa jongleerataan palloilla, hiekkapusseilla, renkailla, keiloilla ja huiveilla. Ohjaus: Enrique Salas Opetuskielet: suomi, englanti ja espanja Kesto noin 1 tunti, vapaa pääsy.
Juggling is not only an art form, but it also awakens creativity and innovation; some of the benefits of juggling include improved brain health, dexterity, and concentration. This makes it perfect for those looking to improve their overall mental and physical ability. This workshop is designed for people of all levels and adapts to the needs of each group/individual. They always have an alternative for everyone, ensuring that everyone can participate and enjoy the session. We will be juggling balls, sandbags, rings, clubs, and scarves.
UrbanApa -taideyhteisö palaa Stoaan elokuussa 2024! Poikkitaiteellinen nykytaidefestivaali tuo yhteen katu- ja nykytanssia, musiikkia ja esittävää taidetta.
Konstgemenskapen UrbanApa återvänder till Stoa i augusti 2024!
UrbanApa art community returns to Stoa in August 2024!
UrbanApa -taideyhteisö palaa Stoaan elokuussa 2024! Poikkitaiteellinen nykytaidefestivaali tuo yhteen katu- ja nykytanssia, musiikkia ja esittävää taidetta. Tänä vuonna UrbanApa palaa Stoaan 13.-17.8.2024 järjestettävän UrbanApa x Stoa -festivaalin myötä. Tapahtuma kokoaa yhteen urbaanin nykytaiteen koko kirjon ja viiden päivän ajan kulttuurikeskus Stoassa kuka tahansa pääsee nauttimaan moninaisista taustoista tulevien ammattitaiteilijoiden sekä muiden kulttuurivaikuttajien yllättävistä, monitaiteisista ja leikkisistä esityksistä. Festivaalin teema on tänä vuonna dreaming & scheming. Mistä unelmoimme parhaillaan? Kuinka kuvitella uusia työskentelyn, luomisen ja yhteistyön tapoja? Miten sortavien rakenteiden vaikutuksia voi vähentää unelmoinnin ja juonimisen keinoin? Viikon aikana Stoassa nautitaan elokuvista, installaatioista, musiikista, tanssista, työpajoista, dragista ja performansseista sekä askarrellaan, kirjoitetaan ja tehdään kollaaseja, pohditaan ihmisyyden ja luonnon välistä suhdetta sekä kiinnitetään huomiota arjen yksinkertaisuuksien arvoon. Tervetuloa hattaraisten päiväunien ja inspiroivien haavekuvien ääreen! Ikäsuositus: yli 14-vuotiaat Kieli: monikielinen ja/tai sanaton Katso tarkempi ohjelma ja aikataulut UrbanApan nettisivuilta: https://urbanapa.fi/ Vapaa pääsy
Konstgemenskapen UrbanApa återvänder till Stoa i augusti 2024! UrbanApa x Stoa är en tvärkonstnärlig festival för samtidskonst som sammanför streetdance och modern dans, musik och scenkonst. Den fem dagar långa festivalen äger rum i Stoa och kulturcentrets närmiljö. Evenemanget bjuder på inspirerande föreställningar, upplysande workshoppar, experimentella demonstrationer och överraskande möten för alla intresserade. Varmt välkommen till konsten! Åldersrekommendation: över 14 år Språk: flerspråkigt och/eller icke-verbalt
UrbanApa art community returns to Stoa in August 2024! In 2024, UrbanApa will return to Stoa for the UrbanApa x Stoa festival, which will be held during 13–17 August. The event brings an abundance of urban contemporary art to the Cultural Centre, and for five days, a group of diverse artists – all professionals in performance art, music, and visual arts – and other cultural influencers will take over Stoa and create surprising, interdisciplinary and playful works to be enjoyed by anyone. The thematic landscape of this year’s festival is dreaming & scheming. What are we dreaming of right now? How to start imagining new ways of working, creating and collaborating? How can we subvert oppressive structures with dreaming and scheming? Join us for ambitious dreaming and dreamy yet inspiring athmosphere! Age recommendation: 14+ Language: multilingual and/or non-verbal See the detailed program and schedules on UrbanApa's website: https://urbanapa.fi/ Free entry, a warm welcome!
Koko perheen työpajassa jongleerataan palloilla, hiekkapusseilla, renkailla, keiloilla ja huiveilla.
Koko perheen työpajassa jongleerataan palloilla, hiekkapusseilla, renkailla, keiloilla ja huiveilla. Jongleeraus parantaa keskittymiskykyä ja koordinaatiotaitoja, sekä sopii kaikille! Ohjaaja: Enrique Salas Opetuskielet: suomi, englanti ja espanja Kesto noin 1 tunti, vapaa pääsy!
Juggling is not only an art form, but it also awakens creativity and innovation; some of the benefits of juggling include improved brain health, dexterity, and concentration. This makes it perfect for those looking to improve their overall mental and physical ability. This workshop is designed for people of all levels and adapts to the needs of each group/individual. They always have an alternative for everyone, ensuring that everyone can participate and enjoy the session. We will be juggling balls, sandbags, rings, clubs, and scarves. Duration 1 hour Languages: Finnish, English, Spanish
Jongleerausta perheille ja koululaisille
Juggling workshop for families and children
Aléan persoonallinen sointi muodostuu kanteleen ja klarinetin muodostamasta, iloisesti soljuvasta svengistä. Stensöta on pohjanmaalainen kansanmusiikkiduo, jonka juuret ovat suomenruotsalaisessa kansanmusiikkiperinteessä.
Aléas personliga sound är ett glatt, flödande sväng av kantele och klarinett. Stensöta är en österbottnisk folkmusikduo med rötter i den finlandssvenska folkmusiktraditionen.
Aléa’s highly original sound is based on a happily meandering groove, created through the union of the kantele and the clarinet. Stensöta is an Ostrobothnian folk music duo with deep roots in the Finland-Swedish folk music traditions.
Aléan persoonallinen sointi muodostuu kanteleen ja klarinetin muodostamasta, iloisesti soljuvasta svengistä. Stensöta on pohjanmaalainen kansanmusiikkiduo, jonka juuret ovat suomenruotsalaisessa kansanmusiikkiperinteessä. Ohjelma klo 16 Aléa Aurora Visan ja Annika Lyytikäisen 10-vuotisjuhlavuotta viettävän duon musiikilliset juuret yltävät syvälle pohjoismaiseen perinnemusiikkiin, tanssittaen ja ilahduttaen tämän päivän kuulijoita. Aléa on esiintynyt kymmenen vuoden ajan aktiivisesti niin kansanmusiikin kentällä kuin kansanmusiikille entuudestaan vieraammille yleisöille Suomessa ja ulkomailla. Aurora Visa – kantele Annika Lyytikäinen – klarinetti klo 17.15 Stensöta Soittamisen iloa sykkivän duon muodostavat Amanda Harald ja Jacob Sundström, joiden monipuoliseen ohjelmistoon kuuluu kaikkea keskiaikaisista balladeista ja kansanlauluista pelimannimusiikkiin ja omiin sävellyksiin. Keväällä 2023 kaksikko julkaisi ensimmäisen singlensä ”Svallvågor”, joka on ollut ahkerassa soitossa suomenruotsalaisilla radiokanavilla. Stensöta on esiintynyt Suomen lisäksi Ruotsissa ja Virossa. Kauniista yhteissoitosta duo sai Medelpadin kansanmusiikkiliiton pronssisen yhteissoittomitalin Sundsvallissa syksyllä 2023 järjestetyllä yhteissoittoviikolla. Amanda Harald – viulu, alttoviulu ja laulu Jacob Sundström – bouzouki, viulu, kitara ja laulu Konsertin tarjoaa SLS – Finlands Svenska Folkmusikinstitut
Aléas personliga sound är ett glatt, flödande sväng av kantele och klarinett. Stensöta är en österbottnisk folkmusikduo med rötter i den finlandssvenska folkmusiktraditionen. Program kl 16 Aléa Duon Aurora Visa och Annika Lyytikäinen firar 10-årsjubileum och har sina musikaliska rötter djupt i den nordiska traditionella musiken, som dansar och gläder dagens lyssnare. I tio år har Aléa aktivt framträtt både på folkmusikscenen och för en publik som är nybörjare på folkmusik i Finland och utomlands. kl 17.15 Stensöta Amanda Harald och Jacob Sundström bildar en duo som pulserar av spelglädje, med en mångsidig repertoar som innehåller allt från medeltida ballader och folkvisor till pelikanmusik och originalkompositioner. Våren 2023 släppte duon sin första singel ”Svallvågor”, som har spelats flitigt på finlandssvenska radiostationer. För sitt vackra samspel tilldelades duon Medelpads Folkmusikförenings samspelsmedalj i brons vid samspelsveckan i Sundsvall hösten 2023. Konserten presenteras av SLS/Finlands svenska folkmusikinstitut.
Aléa’s highly original sound is based on a happily meandering groove, created through the union of the kantele and the clarinet. Stensöta is an Ostrobothnian folk music duo with deep roots in the Finland-Swedish folk music traditions. Programme at 4 pm Aléa Celebrating their 10th anniversary as a duo, Aurora Visa and Annika Lyytikäinen draw deep from their musical roots in Nordic traditional music, inviting today’s listeners to dance along and make happy discoveries along the way. Aléa has been actively performing for ten years for those in the folk music field and those not yet so familiar with folk music, both in Finland and abroad. Aurora Visa – kantele Annika Lyytikäinen – clarinet at 5.15 pm Stensöta Radiating with the joy of playing, the duo consists of Amanda Harald and Jacob Sundström, whose diverse repertoire includes everything from medieval ballads and folk songs to pelimanni music and original compositions. In spring 2023, the pair released their first single titled ”Svallvågor”, which has enjoyed frequent radio play across Finland-Swedish radio stations. Outside of Finland, Stensöta has performed in Sweden and Estonia. Their beautiful ensemble playing was recognised in 2023 through a bronze ensemble medal awarded by the Medelpad Folk Music Association at an ensemble playing week in Sundsvall, Sweden. Amanda Harald – violin, viola, vocals Jacob Sundström – bouzouki, violin, guitar, vocals This concert is presented by the SLS/Institute of Finland-Swedish Traditional Music
Pidetään hauskaa jättisaippuakuplien kanssa!
Welcome to the Giant Bubble workshop which will teach you how to make your own ‘Soap Bubble Wands’ and how to make giant bubbles.
Pidetään hauskaa jättisaippuakuplien kanssa! Työpajassa tehdään itse oma sauva, jonka avulla muodostuu jättisaippuakuplia. Kesto noin 1 tunti. Vapaa pääsy.
Welcome to the Giant Bubble workshop which will teach you how to make your own ‘Soap Bubble Wands’ and how to make giant bubbles. After we finish our wands we will learn the technique to make the giant Bubbles and we will go test out our newly made toys. Welcome to join and experience the magic of ‘Giant Soap Bubbles’ together! Duration: 1 hour
Tule tekemään jättisaippuakuplia itse tehdyillä saippuakuplasauvoilla!
Welcome to the Giant Bubble workshop which will teach you how to make your own ‘Soap Bubble Wands’ and how to make giant bubbles!
Tule tekemään jättisaippuakuplia itse tehdyillä saippuakuplasauvoilla! Työpajassa tehdään itse oma sauva, jonka avulla muodostuu jättisaippuakuplia. Kesto noin 1 tunti Vapaa pääsy
Welcome to the Giant Bubble workshop which will teach you how to make your own ‘Soap Bubble Wands’ and how to make giant bubbles! After we finish our wands we will learn the technique to make the giant Bubbles and we will go test out our newly made toys. Welcome to join and experience the magic of ‘Giant Soap Bubbles’ together! Duration: 1 hour
Jättisaippuakuplat perheille ja lapsille
Giant Bubble workshop for families and children
Etno-Espan Lasten lauantain käynnistää lastenmusiikkiorkesteri Henxelit, jonka esitykset sisältävät mukaansatempaavia tarinoita, reippaita ralleja sekä akustisen soitinarsenaalin tarjoamia tunnelmallisia tulkintoja elämän suurista ihmeistä. Lasten lauantain toisena yhtyeenä esiintyvä ENKEL on herkkä ja hersyvä pelimanniyhtye, jonka ohjelmisto koostuu hittikappaleista aina 1800-luvulta 2020-luvulle asti.
Etno-Espas barnlördag inleds med barnmusikorkestern Henxelit, som med hjälp av en arsenal av akustiska instrument bjuder på fängslande berättelser, uppsluppna rallyn och stämningsfulla tolkningar av livets stora underverk. ENKEL, det andra bandet som uppträder på Barnens Lördag, är ett känsligt och roligt band med en repertoar av hits från 1800-talet till 2020-talet.
The Etno-Espa Children’s Saturday is kicked off by the children’s music orchestra Henxelit, which presents captivating stories, bouncy tunes and soulful musings of the great miracles of life, interpreted through an acoustic array of instruments. The second ensemble to take the stage on Children’s Saturday, ENKEL is a tender and bubbly pelimanni group whose repertoire covers hit songs from the 1800s all the way to the 2020s.
Etno-Espan Lasten lauantain käynnistää lastenmusiikkiorkesteri Henxelit, jonka esitykset sisältävät mukaansatempaavia tarinoita, reippaita ralleja sekä akustisen soitinarsenaalin tarjoamia tunnelmallisia tulkintoja elämän suurista ihmeistä. Lasten lauantain toisena yhtyeenä esiintyvä ENKEL on herkkä ja hersyvä pelimanniyhtye, jonka ohjelmisto koostuu hittikappaleista aina 1800-luvulta 2020-luvulle asti. Ohjelma klo 14 Henxelit Henxelit kyselee, opastaa, leikittää ja tarjoilee Lasten lauantain kuulijoille makupaloja polkasta delta bluesiin ja swingistä suomijenkkaan. Konsertin ytimessä on välitön tunnelma ja iloinen ilme. Vuonna 2007 perustettu yhtye keikkailee päiväkodeissa, kouluissa, palvelutaloissa sekä erilaisissa tilaisuuksissa ympäri Suomen. Juha Virtanen – haitarit, accordina, laulu Matti Hakamäki – laulu, mandoliini, tinapilli, kitara Tomi Nurmi – kitara, viulu, banjo, busuki, mandoliini, laulu klo 16 ENKEL Neljä persoonallista muusikkoa luottavat perinteeseen, luovuuden voimaan ja toisiinsa: ENKELissä jokainen on supersankari omalla laillaan! Yhtye on julkaissut kolme levyllistä musiikkia ja kerännyt uskollisen, nuorista ja vähän vanhemmistakin pelimanneista sekä pelimannihenkisistä koostuvan fanipohjan. Leija Lautamaja – 3-rivinen haitari, laulu Miia Palomäki – 2,5-rivinen haitari, laulu Maija Pokela – 15-kielinen kantele, laulu Iida Savolainen – alttoviulu, laulu Päivässä mukana Konserttikeskus
Etno-Espas barnlördag inleds med barnmusikorkestern Henxelit, som med hjälp av en arsenal av akustiska instrument bjuder på fängslande berättelser, uppsluppna rallyn och stämningsfulla tolkningar av livets stora underverk. ENKEL, det andra bandet som uppträder på Barnens Lördag, är ett känsligt och roligt band med en repertoar av hits från 1800-talet till 2020-talet. Program kl 14 Henxelit Henxelit kommer att fråga, vägleda, spela och servera smakliga godbitar från polka till deltablues och swing till finsk folkmusik. Konsertens hjärta är en omedelbar atmosfär och ett glatt uttryck. kl 16 ENKEL Fyra personlighetsdrivna musiker förlitar sig på tradition, kreativitet och varandra: i ENKEL är alla superhjältar på sitt eget sätt! Bandet har släppt tre album och har byggt upp en lojal fanskara av unga och lite äldre gamers och gamers. I samarbete med Konsertcentralen rf.
The Etno-Espa Children’s Saturday is kicked off by the children’s music orchestra Henxelit, which presents captivating stories, bouncy tunes and soulful musings of the great miracles of life, interpreted through an acoustic array of instruments. The second ensemble to take the stage on Children’s Saturday, ENKEL is a tender and bubbly pelimanni group whose repertoire covers hit songs from the 1800s all the way to the 2020s. Programme at 2 pm Henxelit Henxelit ask questions, give advice, invite to play and offer all Children’s Saturday audiences tasty treats, from polka to Delta blues, and from swing to Finnish jenkka. A spontaneous feel and smiling faces are at the core of this family concert. Founded in 2007, the ensemble plays gigs at childcare centres, schools, assisted living facilities and different events all around Finland. Juha Virtanen – accordions, accordina, vocals Matti Hakamäki – vocals, mandolin, tin whistle, guitar Tomi Nurmi – guitar, violin, banjo, bouzouki, mandolin, vocals at 4 pm ENKEL The four musicians with distinct personalities place their trust in tradition, in the power of creativeness and in each other: in ENKEL, everyone gets to be a superhero in their own way! The ensemble has released three albums and amassed a faithful fan base of young and somewhat older pelimanni players, as well pelimanni-minded listeners. Leija Lautamaja – 3-row accordion, vocals Miia Palomäki – 2.5-row accordion, vocals Maija Pokela – 15-string kantele, vocals Iida Savolainen – viola, vocals In collaboration with the Concert Centre Finland
Pauanteen mukana Espan lavalle nousevat kymmenet äänet sukupolvien takaa. Minsku Tammelan Valkoinen hevonen -konsertissa kuullaan lumoava kokonaisuus ennakkoluulotonta, raikasta ja lokeroimatonta musiikkia, joka puhuttelee tarinoillaan.
Dussintals röster från olika generationer kommer att ta plats på scenen med Pauanne.Musikern och singer-songwritern Minsku Tammela är välkänd för sina många folkmusikgrupper, som Etnogala-prisbelönta Juurakko.
When the musicians of Pauanne take the Espa Stage, they are joined by dozens of voices from generations past. Minsku Tammela’s The White Horse concert presents an enchanting programme of open-minded, fresh and non-compartmentalised music that speaks to us through its stories.
Pauanteen mukana Espan lavalle nousevat kymmenet äänet sukupolvien takaa. Minsku Tammelan Valkoinen hevonen -konsertissa kuullaan lumoava kokonaisuus ennakkoluulotonta, raikasta ja lokeroimatonta musiikkia, joka puhuttelee tarinoillaan. Ohjelma klo 16 Pauanne & Karoliina Kantelinen Vanhoja arkistonauhoja ainutlaatuisella tavalla musiikissaan hyödyntävä Pauanne vetäisee kuulijansa matkalle, jossa aikakaudet sulautuvat toisiinsa. Viulun, hammond-urkujen sekä akustisten ja elektronisten lyömäsoitinten säestämänä kuullaan vanhoja suomalaisia karjankutsujia ja kansanlaulajia arkistonauhojen muodossa. Pauanne puhuu kansanmusiikin kieltä modernilla aksentilla ja taivuttaa tradition oman aikamme ihmisten ymmärrettäväksi. Arkistojen kätköistä yhtye on löytänyt rikkaan kokoelman lauluja ja tekstejä, loitsuja, manauksia, paimenten päiväunia ja kertomuksia noitavainoista ja kansanuskomuksista. Etno-Espan konsertissa Pauanteen kokoonpanoa täydentää muun muassa Värttinästä tuttu vokalisti Karoliina Kantelinen. Kukka Lehto – viulu, koskettimet, arkistonauhat Tero Pennanen – hammond B3 -urut, koskettimet Karoliina Kantelinen – laulu Janne Haavisto – rummut klo 17.15 Minsku Tammela – Valkoinen hevonen Muusikko, laulaja-lauluntekijä ja jouhikonsoittaja Minsku Tammela on tuttu useista kansanmusiikkiyhtyeistään, kuten Etnogaalassa palkitusta Juurakosta. Hänen tarinansa ja sävellyksensä ammentavat pohjoismaisen kansanmusiikin, laulelman ja bluesin maailmoista. Tammelan pitkään odotettu esikoissooloalbumi Valkoinen hevonen julkaistiin Kuohu Records -levymerkillä 2023 saaden kiittäviä arvioita muun muassa Helsingin Sanomissa. Levyn vahvoja teemoja ovat luontosuhde, naistekijöiden työ sekä Tammelan sukulaisten tarinat pohjoisesta, Kelontekemän kylästä. Valkoinen hevonen -konsertissa kuullaan lumoava kokonaisuus ennakkoluulotonta, raikasta ja lokeroimatonta musiikkia, joka puhuttelee tarinoillaan. Minsku Tammela – laulu, piano, jouhikko, perkussiot Laura Kaartinen – piano, perkussiot, taustalaulu Eija Kankaanranta – kanteleet, perkussiot Anna Wiksten – perkussiot, taustalaulu Kaisa Saarikorpi – basso, perkussiot, taustalaulu Emma Raunio – livesamplet, taustalaulu Myyri Sysivesi – miksaus
Dussintals röster från olika generationer kommer att ta plats på scenen med Pauanne.Musikern och singer-songwritern Minsku Tammela är välkänd för sina många folkmusikgrupper, som Etnogala-prisbelönta Juurakko. Program kl 16 Pauanne & Karoliina Kantelinen Dussintals röster från olika generationer kommer att ta plats på scenen med Pauanne. Med hjälp av gamla arkivband på ett unikt sätt tar bandet med sina lyssnare på en resa där epoker smälter samman. Tillsammans med violin, hammondorgel, akustiska och elektroniska slagverk spelar bandet gamla finska herdar och folksångare i form av arkivband. På Etno-Espa-konserten får Pauanne’s uppställning sällskap av bland andra sångerskan Karoliina Kantelinen från Värttinä. kl 17.15 Minsku Tammela Musikern och singer-songwritern Minsku Tammela är välkänd för sina många folkmusikgrupper, som Etnogala-prisbelönta Juurakko. Hennes berättelser och kompositioner hämtas från den nordiska folkmusikens, visans och bluesens världar. Tammelas efterlängtade solodebut Valkoinen hevonen gavs ut på skivbolaget Kuohu Records 2023 och fick strålande recensioner i bland annat Helsingin Sanomat. Albumets starka teman är bland annat förhållandet till naturen, kvinnliga författares verk och berättelserna om Tammelas släktingar från Kelontekemä i norr.
When the musicians of Pauanne take the Espa Stage, they are joined by dozens of voices from generations past. Minsku Tammela’s The White Horse concert presents an enchanting programme of open-minded, fresh and non-compartmentalised music that speaks to us through its stories. Programme at 4 pm Pauanne & Karoliina Kantelinen With their innovative use of old archival tapes, Pauanne’s music takes its listeners on a journey where different eras merge into one another. Accompanied by a violin, a Hammond organ and acoustic and electronic percussion instruments, old Finnish cattle callers and folk singers are heard via the archival tapes. Pauanne speaks the language of folk music with a contemporary accent and bends tradition into a form that is comprehensible to people of our own time. From the depths of archives, the ensemble has unearthed a rich collection of songs and texts, spells, incantations, shepherds' daydreams and stories of witch-hunts and folklore. In their Etno-Espa concert, Pauanne is joined by guest musicians, including vocalist Karoliina Kantelinen from Värttinä. Kukka Lehto – violin, keyboards, archival tapes Tero Pennanen – Hammond B3 organ, keyboards Karoliina Kantelinen – vocals Janne Haavisto – drums at 5.15. pm Minsku Tammela: The White Horse Musician, singer-songwriter and jouhikko player Minsku Tammela is known from her many folk music groups, such as the Ethnogala award recipient Juurakko. Her stories and compositions draw from the worlds of Nordic folk music, ballads and blues. Tammela's long-awaited debut solo album Valkoinen hevonen (White Horse) was released on the Kuohu Records label in 2023, receiving a rave review from Helsingin Sanomat, among others. The album's strong themes include our relationship with nature, the work of female creators and the stories of Tammela's own relatives from the northern village of Kelontekemä. The White Horse concert presents an enchanting programme of open-minded, fresh and non-compartmentalised music that speaks to us through its stories. Minsku Tammela – vocals, piano, jouhikko, percussion Laura Kaartinen – piano, percussion, backing vocals Eija Kankaanranta – kantele, percussion Anna Wiksten – percussion, backing vocals Kaisa Saarikorpi – bass, percussion, backing vocals Emma Raunio – live sampling, backing vocals Myyri Sysivesi – mixing / audio engineer
Pauanne & Karoliina Kantelinen | Minsku Tammela – Valkoinen hevonen – Etno-Espa
Emmi Kuittinen on kansanmuusikko, laulaja ja lauluntekijä, jonka erityisalaa on Karjalan ja Inkerin alueen musiikki sekä itkuvirret. Ruttusoundin äänimaailma muodostuu pohjoisella kanteleella soitetuista lämpimistä rytmeistä.
Emmi Kuittinen är folkmusiker, sångare och låtskrivare, specialiserad på Karelens och Ingusjiens musik samt lyriska sånger. Ruttusounds ljudlandskap består av varma rytmer som spelas på den nordliga kantelen.
Emmi Kuittinen is a folk musician, singer and songwriter, who specialises in music from the Karelian and Ingrian regions and traditional laments. Ruttusound's sound world is made of warm rhythms played on the northern kantele.
Emmi Kuittinen on kansanmuusikko, laulaja ja lauluntekijä, jonka erityisalaa on Karjalan ja Inkerin alueen musiikki sekä itkuvirret. Ruttusoundin äänimaailma muodostuu pohjoisella kanteleella soitetuista lämpimistä rytmeistä. Ohjelma klo 16 Emmi Kuittinen – Surun synty Surun synty on Emmi Kuittisen tuoreimman sooloalbumin nimi. Saman nimisessä konsertissa kuullaan kerrostumia vanhoista runolauluista ja itkuvirsistä aina uudempiin laulelmiin saakka. Surun synty kysyy: “miss on suru synnytelty, kaiho kaunis kasvatettu?” Kun surun synty selviää, ehkä suru vähitellen kaikkoaa tai ainakin muuttaa muotoaan. Kappaleissa muistellaan nuoruutta, marssitaan surun tahtiin, ikävöidään rakkaiden luo ja haetaan lohdutusta kesäaamun kauneudesta. Emmi Kuittinen – laulu Antti Rask – laulu, ukulele, sello Mimmi Laaksonen – puhaltimet, harmooni, laulu Kirsi Vinkki – viulu, jouhikko, laulu klo 17.15 Ruttusound Ruttusoundin äänimaailma muodostuu pohjoisella kanteleella soitetuista lämpimistä rytmeistä. Yhtyeen helmikuussa 2024 julkaistulla esikoisalbumilla Tropikantele kanteleen heleä sointi yhdistyy musiikkiin, joka on saanut vaikutteita trooppisilla leveyspiireillä syntyneistä musiikkityyleistä kuten reggaesta, dubista, skasta, cumbiasta, bossanovasta, molamista ja amapianosta. Lisäksi kolmihenkisen kokoonpanon tanssittavassa musiikissa kuuluu hiphop, downtempo ja folktronica. Sami Sammalkallio – kantele, elektroniikka Tapani Varis – kontrabasso, huilu Rasmus Pailos – perkussiot, steelpan, elektroniikka
Emmi Kuittinen är folkmusiker, sångare och låtskrivare, specialiserad på Karelens och Ingusjiens musik samt lyriska sånger. Ruttusounds ljudlandskap består av varma rytmer som spelas på den nordliga kantelen. Program kl 16 Emmi Kuittinen – Surun synty Surun synty är titeln på Kuittinens senaste soloalbum. Konserten med samma namn kommer att innehålla lager av gamla poetiska sånger och lyriska texter ända fram till nyare sånger. Frågan som ställs i Surun synty är: ”miss on sadness born, kaiho kaunis kasvatettu?” När sorgens födelse upptäcks kanske sorgen gradvis försvinner, eller åtminstone ändrar form. kl 17.15 Ruttusound Ruttusounds debutalbum, som släpps i februari 2024, kombinerar kantelens mjuka ljud med musik som influeras av tropiska musikstilar som reggae, dub, ska, cumba, bossanova, molam och amapiano. Dessutom innehåller dansmusiken hiphop, downtempo och folktronica, som kommer att höras på Espa-scenen med en tredelad line-up.
Emmi Kuittinen is a folk musician, singer and songwriter, who specialises in music from the Karelian and Ingrian regions and traditional laments. Ruttusound's sound world is made of warm rhythms played on the northern kantele. Programme at 4 pm Emmi Kuittinen – Surun synty Surun synty (The Birth of Sorrow) is the title of Kuittinen’s most recent solo album, and her concert of the same name explores the various layers of old runo songs and laments as well as songs closer to our own time. The concert poses a question: “Where was sorrow born?” Once the origin of sorrow has been found, perhaps sorrow can then slowly dissolve, or at least transform into something new. The pieces explore a range of sentiments such as remembering one’s youth, marching to the beat of sorrow, missing one’s beloved ones or seeking solace from a summer morning’s beauty. Emmi Kuittinen – vocals Antti Rask – vocals, ukulele, cello Mimmi Laaksonen – wind instruments, harmonium, vocals Kirsi Vinkki – violin, jouhikko, vocals at 5.15 pm Ruttusound Released in February 2024, the group’s debut album Tropikantele explores the bright sound of the kantele in combination with influences from music styles born in tropical latitudes, such as reggae, dub, ska, cumbia, bossa nova, molam and amapiano. In addition, the danceable music of the three-piece ensemble embraces hip-hop, downtempo and folktronica. Sami Sammalkallio – kantele, electronics Tapani Varis – double bass, flute Rasmus Pailos – percussion, steelpan, electronics
Emmi Kuittinen – Surun synty | Ruttusound – Etno-Espa
Aarteitani Suomesta on lukemiseen innostava taidenäyttely- ja työpajakokonaisuus, joka perustuu Satu Kettusen samannimiseen kuvakirjaan.
Mina skatter från Finland är en konstutställnings- och workshophelhet som bygger på Satu Kettunens bilderbok med samma namn.
Aarteitani Suomesta is an art exhibition and workshop ensemble inspiring visitors to read, and it is based on Satu Kettunen’s picture book of the same name.
Aarteitani Suomesta on lukemiseen innostava taidenäyttely- ja työpajakokonaisuus, joka perustuu Satu Kettusen samannimiseen kuvakirjaan. Näyttelyssä saat astua kirjan sisälle metsään, lueskella ja loikoilla erilaisissa lukuteltoissa ja -majoissa. Voit ihastella aarrekokoelmia, katsella kirjan kuvituksia ja tehdä omatoimisia tehtäviä. Näyttely perustuu sanataiteen Kirja astuu ulos kansistaan (KAUK) -menetelmään, jossa kirjan maailma herää eloon fyysisessä tilassa. Se innostaa kokemaan kirjan ja lukemisen uudesta näkökulmasta. Aarteitani Suomesta -kirjan ydinviesti on luontoa arvostava ja moninaisuutta syleilevä. Se kutsuu kaikki äänet mukaan pohtimaan erilaisia näkökulmia liittyen Suomeen, kotiin, ja paikkaan, jossa on hyvä olla. Mikä on sinun aarteesi Suomesta? Näyttelyn osia on toteutettu yhteistyössä vuosaarelaisten lasten kanssa. Näyttelyn aikana toteutettaviin koululaistyöpajoihin ilmoittaudutaan osoitteessa https://kultus.fi/ Näyttely on maksuton ja avoin kaikille.
Mina skatter från Finland är en konstutställnings- och workshophelhet som bygger på Satu Kettunens bilderbok med samma namn. På utställningen kan du kliva in i boken och skogen, läsa och koppla av i olika lästält och kojor. Du kan beundra skattsamlingarna, titta på illustrationerna i boken och göra självständiga aktiviteter. Utställningen bygger på ordkonstmetoden Kirja astuu ulos kansistaan (KAUK) (Boken stiger ut ur sina pärmar), där bokens värld kommer till liv i ett fysiskt rum. Den inspirerar att uppleva och läsa boken ur ett nytt perspektiv. Det centrala budskapet i boken Mina skatter från Finland är uppskattning av naturen och välkomnande av mångfald. Den bjuder in alla röster att reflektera över olika perspektiv i anknytning till Finland, hemmet och den plats där det är bra att vara. Vilken är din skatt från Finland? Delar av utställningen har genomförts i samarbete med barn från Nordsjö.
Aarteitani Suomesta is an art exhibition and workshop ensemble inspiring visitors to read, and it is based on Satu Kettunen’s picture book of the same name. In the exhibition, you can step inside the book in the woods, read and lie down in different reading tents and huts. You can admire treasure collections, view book illustrations, and complete independent tasks. The exhibition is based on the Kirja astuu ulos kansistaan (KAUK) method, in which the book’s world comes to life in physical space. It inspires people to experience the book and reading from a new perspective. The core message of the book Aarteitani Suomesta is to appreciate nature and embrace diversity. It invites all voices to reflect on different points of view related to Finland, home, and a good place to be. What is your treasure from Finland? Parts of the exhibition have been carried out in cooperation with children from Vuosaari.
Aarteitani Suomesta – My favourite Finnish things
Ikiranka-yhtyeen majesteettinen soundi virtaa omaa uomaansa, yhdistäen kansanmusiikin, ambientin ja jazzin elementtejä. Jäine on uuden sukupolven runolauluyhtye, joka muodostuu ammattilaulajista kansanmusiikin sekä pop- ja jazz -musiikin kentiltä.
Ikirankas majestätiska sound flyter fram på sitt eget sätt och kombinerar element av folk, ambient och jazz. Jäine är en ny generation av poesisångare som består av professionella sångare från folk-, pop- och jazzmusik.
The majestic sound of the Ikiranka ensemble paves its own path, combining elements of folk music, ambient and jazz. Jäine is a new generation runo song ensemble of four professional singers from the disciplines of folk music, pop and jazz.
Ikiranka-yhtyeen majesteettinen soundi virtaa omaa uomaansa, yhdistäen kansanmusiikin, ambientin ja jazzin elementtejä. Jäine on uuden sukupolven runolauluyhtye, joka muodostuu ammattilaulajista kansanmusiikin sekä pop- ja jazz -musiikin kentiltä. Ohjelma klo 16 Ikiranka Ikiranka johdattaa Etno-Espaan saapuvat kuulijat hetkiseksi arjen kiireistä ja tutuista ympäristöistä jonnekin muualle. Kappaleet koostuvat yhtyeen omista sävellyksistä, kansanmusiikkitoisinnoista sekä improvisaatioista. Yhtyeen musiikkia on julkaistu kahdella albumilla, joista tuorein Sydänmaa vuonna 2023. Joakim Berghäll – bassoklarinetti Juha Kujanpää – harmooni, kosketinsoittimet Teemu Korpipää – live-elektroniikka, äänimaisemat klo 17.15 Jäine Perinteiseen inkeriläiseen yhtyerunolauluun erikoistuneen kansanmuusikko Vilma Jään perustaman kokoonpanon ohjelmisto koostuu Jään perinneinspiroituneista sävellyksistä, joissa laulajien tekninen taituruus pääsee loistamaan. Jäinen upeat harmoniat syntyvät heterofoniasta – eli improvisoidusta polyfoniasta – ja sovitukset ovat yhtyeen yhdessä tekemiä, sekä etukäteen että hetkessä. Vilma Jää – laulu Erika Hammarberg – laulu Anne-Mari Pitkänen – laulu Laura Maria Rinta – laulu
Ikirankas majestätiska sound flyter fram på sitt eget sätt och kombinerar element av folk, ambient och jazz. Jäine är en ny generation av poesisångare som består av professionella sångare från folk-, pop- och jazzmusik. Program kl 16 Ikiranka Ikiranka tar med lyssnarna till Etno-Espa för en stund bort från vardagens stress och liv och bekanta miljöer. Låtarna består av bandets egna kompositioner, folkmusiktolkningar och improvisationer. Bandets musik har getts ut på två album, det senaste Sydänmaa 2023. kl 17.15 Jäine Jäine grundades av folkmusikern Vilma Jää, som specialiserat sig på traditionell Inkerisk ensemblepoesi, och repertoaren består av traditionsinspirerade kompositioner som låter sångarnas tekniska färdigheter skina igenom. Jäine’s fantastiska harmonier är sprungna ur heterofoni – eller improviserad polyfoni – och arrangemangen görs av ensemblen tillsammans, både i förväg och i stunden.
The majestic sound of the Ikiranka ensemble paves its own path, combining elements of folk music, ambient and jazz. Jäine is a new generation runo song ensemble of four professional singers from the disciplines of folk music, pop and jazz. Programme at 4 pm Ikiranka Ikiranka leads Etno-Espa audiences away from their busy and familiar everyday surroundings, to take a moment somewhere else. The band’s repertoire includes original compositions, folk music reprises and improvisations. The group's music has been released across two albums, most recently with Sydänmaa in 2023. Joakim Berghäll – bass clarinet Juha Kujanpää – harmonium, keyboards Teemu Korpipää – live electronics, soundscapes at 5.15 pm Jäine Founded by Vilma Jää, a folk musician specialising in traditional Ingrian ensemble runo singing, the group’s repertoire consists of Jää's tradition-inspired compositions where the singers’ technical skills have a chance to shine. The ensemble’s glorious harmonies are created through heterophony – in other words, improvised polyphony – and their arrangements are created in collaboration, some pre-rehearsed and others emerging in the moment. Vilma Jää – vocals Erika Hammarberg – vocals Anne-Mari Pitkänen – vocals Laura Maria Rinta – vocals
Suõmmkar tuo Esplanadin puistoon tuulahduksen kolttasaamelaisalueelta, Inarin kunnasta, yhdistellen muusikissaan kolttasaamelaista lauluperinnettä sekä muita kolttasaamelaisia musiikkityylejä. Banda Caribe Helsinki soittaa perinteisiä kuubalaisia musiikkityylejä kuten rumbaa, salsaa ja son-musiikkia tuoden tuulahduksen Karibiaa Kauppatorin kupeeseen.
Suõmmkar tuo Esplanadin puistoon tuulahduksen kolttasaamelaisalueelta, Inarin kunnasta, yhdistellen muusikissaan kolttasaamelaista lauluperinnettä sekä muita kolttasaamelaisia musiikkityylejä. Banda Caribe Helsinki soittaa perinteisiä kuubalaisia musiikkityylejä kuten rumbaa, salsaa ja son-musiikkia tuoden tuulahduksen Karibiaa Kauppatorin kupeeseen. Ohjelma klo 16 Suõmmkar Suõmmkar tuo Esplanadin puistoon tuulahduksen kolttasaamelaisalueelta, Inarin kunnasta, yhdistellen muusikissaan kolttasaamelaista lauluperinnettä leuʹddia sekä muita kolttasaamelaisia musiikkityylejä kuten katrilli-, leikki- ja tuutulauluja modernilla otteella. Yhtyeen kesällä 2024 julkaistava toinen albumi Peäccam da Paččjokk ammentaa vanhojen Petsamon ja Paatsjoen siidojen – eli saamelaisyhteisöjen lapinkylien – perinnemusiikista. Albumin teemat liittyvät samalla Suõmmkarin solistien Anna Lumikiven ja Hanna-Maaria Kiprianoffin sukutaustoihin. Lumikivi esiintyi keväällä 2024 The Voice of Finland -ohjelmassa, ollen samalla kilpailun historian ensimmäinen Koltansaamen kielellä esiintyvä laulaja. Anna Lumikivi – leu’dd, laulu Hanna-Maaria Kiprianoff – leu’dd, laulu Marko Jouste – vanhat kielisoittimet Pessi Jouste – viulu Uula Jouste – basso Elias Nieminen – rummut, perkussiot klo 17.15 Banda Caribe Helsinki Banda Caribe Helsinki soittaa perinteisiä kuubalaisia musiikkityylejä kuten rumbaa, salsaa ja son-musiikkia tuoden tuulahduksen Karibiaa Kauppatorin kupeeseen. Säveltäjä ja musiikillinen johtaja Daniel Baró on sovittanut useat tunnetut kuubalaisen populaarimusiikin kappaleet nykyaikaisiksi versioiksi, jotka soivat tanssiin pakottavalla svengillä. Muusikot elävät hetkessä ollen vuorovaikutuksessa yleisön ja tanssijoiden kanssa. Vuonna 2018 perustettu yhtye tarjoaa kuubalaisen musiikin ystäville taatun mahdollisuuden nauttia musiikista niin Esplanadin puiston penkiltä rauhassa kuunnellen kuin tanssiin heittäytyen! Daniel Baró – akustinen kitara, laulu Tero Toivanen – trés-kitara, taustalaulu Alexis Neyra – bongot, guiro, lehmänkello, sähkörumpuelementit, taustalaulu Sami Pöyhönen – trumpetti, maracas, jalkakello, taustalaulu Konsertin tarjoaa Maailman musiikin keskus
Program kl 16 Suõmmkar Suõmmkar tar med sig en bris från Koltsaamiområdet, Enare kommun, till Esplanadparken och kombinerar den koltsaamiska sångtraditionen leuʹdd och andra koltsaamiska musikstilar som katrilla, lek och vaggvisor med en modern twist. Bandets andra album Peäccam da Paččjokk, som släpps sommaren 2024, bygger på den traditionella musiken från de gamla silorna i Petsamo och Paatsjoki – samebyarnas byar i Lappland. kl 17.15 Banda Caribe Helsinki Banda Caribe Helsinki spelar traditionella kubanska musikstilar som rumba, salsa och son och för med sig en karibisk touch till Kauppatori. Kompositören och musikaliska ledaren Daniel Baró har anpassat flera välkända kubanska populärmusiklåtar till moderna versioner som spelar med ett övertygande sväng för dans. Musikerna lever i ögonblicket och interagerar med publiken och dansarna. Bandet grundades 2018 och erbjuder kubanska musikälskare en garanterad möjlighet att njuta av musiken, både när de lyssnar från en bänk i Esplanade Park och när de dansar! Maailman musiikin keskus bjuder på konserten.
Programme at 4 pm Suõmmkar Suõmmkar fills the Esplanade Park with sounds from their hometown of Inari in the Skolt Sámi region, presenting contemporary treatments of the Skolt Sámi song tradition leuʹdd in combination with other Skolt Sámi musical styles, such as the quadrille, play songs and lullabies. The group's second album Peäccam da Paččjokk, to be released in the summer of 2024, draws from the traditional music of old Petsamo and Paatsjoki siidas, the Lapp villages in the Sámi communities. The album's themes are also related to the family backgrounds of the two Suõmmkar soloists, Anna Lumikivi and Hanna-Maaria Kiprianoff. In the spring of 2024, Lumikivi appeared on The Voice of Finland program as the first singer in the history of the competition to perform in the Skolt Sámi language. Anna Lumikivi – leu'dd, vocals Hanna-Maaria Kiprianoff – leu'dd, vocals Marko Jouste – archaic stringed instruments Pessi Jouste – violin Uula Jouste – bass Elias Nieminen – drums, percussion at 5.15 Banda Caribe Helsinki Banda Caribe Helsinki plays traditional Cuban music styles such as rumba, salsa and son, bringing Caribbean rhythms within the earshot of the Helsinki Market Square. Composer and artistic director Daniel Baró has arranged several well-known Cuban popular music tunes into contemporary versions with a groove that compels you to dance. The group’s musicians live in the moment, always interacting with their audiences and dancers. Founded in 2018, the band offers Cuban music enthusiasts guaranteed enjoyment of their favourite music in the Esplanade Park, whether quietly listening from a park bench or by getting up and dancing! Daniel Baró – acoustic guitar, vocals Tero Toivanen – très guitar, backing vocals Alexis Neyra – bongos, guiro, cowbell, electronic drum elements, backing vocals Sami Pöyhönen – trumpet, maracas, foot bell, backing vocals This concert is presented by the Global Music Centre
Suõmmkar | Banda Caribe Helsinki – Etno-Espa
Näyttelyn teokset on koottu toisten hylkäämistä esineistä, joissa Dario näkee rujoa kauneutta sekä antaa uuden elämän vanhalle roinalle.
Verken i utställningen är sammansatta av föremål som andra har övergett. Dario ser en vanställd skönhet i dessa föremål och ger nytt liv åt gammalt skräp.
The works in the exhibition have been created from objects that others have abandoned, in which Dario sees a bleak beauty, giving new life to old things.
Näyttelyn teokset on koottu toisten hylkäämistä esineistä, joissa Dario näkee rujoa kauneutta sekä antaa uuden elämän vanhalle roinalle. Vaikuttimena taiteilijan ajattelulle on Franz Kafkan novelli ”Muodonmuutos”, joka kuvaa useiden tulkintojen mukaan identiteetin muutosta ja sopeutumista absurdeihin olosuhteisiin. Assemblaasi (ransk. assemblage = asettelu, kokoaminen, kooste) eli esinekooste on taiteen kentällä kolmiulotteinen kollaasi, joka on rakennettu valmiista esineistä. Dario Cabello on kuntouttavassa työtoiminnassa Uusix-verstaiden metallipajalla. Hän on valmistanut näyttelyn teokset työtoiminnan aikana. Teokset ovat Helsingin kaupungin Sosiaali-terveys ja pelastuslaitoksen omaisuutta, pois lukien taiteilijan omistuksessa olevat, omien töiden päivinä valmistetut teokset. Näyttelyn päättäjäisiä vietetään la 31.08.2024 klo 14–16, jolloin järjestetään Dario Cabellon näytöstyöpaja.
Verken i utställningen är sammansatta av föremål som andra har övergett. Dario ser en vanställd skönhet i dessa föremål och ger nytt liv åt gammalt skräp. Konstnärens tänkande är influerat av Franz Kafkas novell "Förvandlingen", som enligt flera tolkningar beskriver en identitetsförändring och anpassning till absurda omständigheter. Assemblage (franskans assemblage = arrangemang, samling, sammanställning) är inom konsten ett tredimensionellt collage av färdiga föremål. Inom den rehabiliterande arbetsverksamheten finns Dario Cabello på Uusix-verkstädernas metallverkstad. Han har framställt verken i utställningen inom ramen för arbetsverksamheten. Verken ägs av Helsingfors stads Social-, hälsovårds- och räddningssektor, med undantag av de verk som ägs av konstnären och har gjorts under hans egna arbetsdagar. Utställningens avslutning firas lö 31.08.2024 kl. 14–16 med Dario Cabellos utställningsworkshop.
The works in the exhibition have been created from objects that others have abandoned, in which Dario sees a bleak beauty, giving new life to old things. A significant influence on the artists thought process has been Franz Kafka's short story "Metamorphosis", which, according to several interpretations, describes the change of identity and adaptation to absurd conditions. An assemblage (French: assemblage = layout, assembling, compilation) is a three-dimensional collage in the field of art, built from existing objects. Dario Cabello is a participant in rehabilitative work at the metal workshop of the Uusix workshops. He has prepared the works of the exhibition during his work activities. The works are the property of the City of Helsinki's Social Services, Health Care and Rescue Services Division, excluding works owned by the artist and produced on their independent work days. The closing ceremony of the exhibition will be held on Saturday, 31 August 2024 at 2–4 pm, when Dario Cabello's exhibition workshop will be held.
Dario Cabello: Metamorphosis – Assemblaaseja
Dario Cabello: Metamorphosis – Assemblage
Dario Cabello: Metamorphosis – Assemblages
Etno-Espan 20-vuotisjuhlavuoden avajaisissa esiintyy maailmankin mittapuulla ainutlaatuinen huuliharppukvartetti Sväng. Lisäksi Etno-Espan avajaisissa kuullaan Kansanlaulu 2050-kilpailun voittanut biisi.
Invigningen av Etno-Espas 20-årsjubileum kommer att gästas av den världsberömda munspelskvartetten Sväng.
The Etno-Espa 20th anniversary opening concert features the entirely unique harmonica quartet Sväng.
Etno-Espan 20-vuotisjuhlavuoden avajaisissa esiintyy maailmankin mittapuulla ainutlaatuinen huuliharppukvartetti Sväng. Lisäksi Etno-Espan avajaisissa kuullaan Kansanlaulu 2050-kilpailun voittanut biisi. Ohjelma klo 17 Kansanlaulu 2050 Etno-Espa, Suomen Musiikintekijät ry ja Suomalaisen Kirjallisuuden Seura järjestivät Etno-Espan juhlavuoden kunniaksi biisikilpailun teemalla ”Kansanlaulu 2050”. Suomalainen nykykansanmusiikkikenttä tunnetaan ennakkoluulottomasta ja eteenpäin katsovasta asenteestaan, mutta halusimme kutkutella osallistujien mielikuvitusta kehottamalla katsomaan vielä harppauksen eteenpäin. Etno-Espan avajaisissa saa ensiesityksensä kilpailun voittanut biisi. klo 17.30 Sväng Etno-Espan 20-vuotisjuhlavuoden avajaisissa esiintyy maailmankin mittapuulla ainutlaatuinen huuliharppukvartetti Sväng, joka osuvasti juhlii tänä vuonna myös omaa 20-vuotista taivaltaan. Tinkimättömällä, taiteellisesti haastavalla – mutta yhtä aikaa viihdyttävällä ohjelmistollaan – Sväng on hurmannut yleisöt kahden vuosikymmenen ajan Euroopasta Meksikoon ja Japanista Kiinaan. Neljän ammattimuusikon ja huuliharpun kokoonpano on uraauurtavalla työllään tuonut ilmi tämän pienen instrumentin todelliset mahdollisuudet. Juhlavuoden kunniaksi Sväng julkaisi keväällä 2024 kymmenennen albuminsa Svängö Nuevo, joka hakee inspiraatiota tanssimelodioista – niin suomalaisesta kansantanssiperinteestä kuin argentiinalaisesta melingosta ja bulgarialaisesta kansantanssista paiduskosta. Eero Grundström – diatoniset, kromaattiset huuliharput Jouko Kyhälä – sointuhuuliharppu Harmonetta, diatoniset, kromaattiset huuliharput Tapani Varis - bassohuuliharppu Eero Turkka – diatoniset, kromaattiset huuliharput
Invigningen av Etno-Espas 20-årsjubileum kommer att gästas av den världsberömda munspelskvartetten Sväng. Program kl 17 Folksång 2050 Etno-Espa, Finlands Musikskapare och Finska Litteratursällskapet arrangerade en sångtävling på temat ”Folksång 2050” för att fira Etno-Espas jubileum. Den finska nutida folkmusikscenen är känd för sin fördomsfria och framåtblickande attityd, men vi ville kittla deltagarnas fantasi genom att bjuda in dem att se ett steg längre. Den vinnande låten kommer att uruppföras vid invigningen av Etno-Espa. kl 17.30 Sväng Invigningen av Etno-Espas 20-årsjubileum kommer att gästas av den världsberömda munspelskvartetten Sväng, som också firar 20-årsjubileum i år. Med sin kompromisslösa, konstnärligt utmanande – men samtidigt underhållande – repertoar har Sväng under två decennier trollbundit publiken från Europa till Mexiko och från Japan till Kina.
The Etno-Espa 20th anniversary opening concert features the entirely unique harmonica quartet Sväng. Programme at 5 pm Folk Song 2050 To mark Etno-Espa’s anniversary year, Etno-Espa, the Finnish Music Creators’ Association and the Finnish Literature Society came together to organise a songwriting competition titled “Folk Song 2050”. The Finnish contemporary folk music field is famous for its open-minded and forward-thinking attitude, but we wanted to tickle the imagination of the participants by urging them to look one step further. The winning piece will be heard at the opening of Etno-Espa. at 5.30 pm Sväng The Etno-Espa 20th anniversary opening concert features the entirely unique harmonica quartet Sväng, who very fittingly celebrate their own 20th anniversary this year. With their uncompromising and artistically challenging, yet highly entertaining repertoire, Sväng have charmed audiences for two decades, all the way from Europe to Mexico and from Japan to China. The pioneering work of the line-up of four professional musicians and four harmonicas has brought out the true potential of this small instrument. To mark the anniversary, Sväng released their tenth album Svängö Nuevo in the spring of 2024. The new album draws inspiration from dance melodies – from Finnish folk-dance traditions as well as the Argentinian melingo and the Bulgarian folk dance paidusko. Eero Grundström – diatonic and chromatic harmonicas Jouko Kyhälä – chord harmonica Harmonetta, diatonic and chromatic harmonicas Tapani Varis – bass harmonica Eero Turkka – diatonic and chromatic harmonicas
Kansanlaulu 2050 | Sväng – Etno-Espan avajaiset
Koko perheen jazz-päivänä Espalla nähdään Screaming Jay &The Bones sekä Megasakki!
På lördagen den 3 augusti finns två konserter för hela familjen: Screaming Jay & The Bones och Megasakki.
On Saturday, August 3rd, there are two concerts for the whole family: Screaming Jay & The Bones och Megasakki.
Koko perheen jazz-päivänä Espalla nähdään Screaming Jay &The Bones sekä Megasakki! Ohjelma klo 14 Screaming Jay & The Bones Screaming Jay & The Bones on niittänyt mainetta energisenä ilmiönä niin festivaaleilla kuin klubikeikoillakin ja edustaa Jazz-Espalla koko perheelle suunnattua ohjelmaa. Yhtyeen miehistöön kuuluu suomen jazzin sekä rhythm & bluesin kärkinimiä, jotka ovat tuttuja monista eri yhteyksistä. Bändin ohjelmisto koostuu pääosin 50- luvun rhythm & bluesista, sekaan mahtuu myös huimia tulkintoja jazzin helmistä ryyditettynä mielipuolisilla scat-sooloilla. Omana aikanaan tämä musiikki oli päivän hittikamaa. Bändin autenttinen ja välitön ote tempaakin kuulijansa joraamaan, laulamaan ja nauttimaan musiikista kuin 50-luvun jazzbileissä konsanaan! Jay Kortehisto - laulu & pasuuna Lasse Sirkko – basso Valtteri Pöyhönen – kitara Thomas Rönnholm – rummut Pope Puolitaival – saksofoni Jazz-Espa tuottaa lastenkonsertit yhteistyössä Konserttikeskuksen kanssa. klo 15.30 Megasakki Megasakki on rytmikäs lastenmusiikkiyhtye, joka julkaisi debyyttialbuminsa "Siili beatboksaa" helmikuussa 2022. Leikkisä ja viihdyttävä musiikki ammentaa iloa yleisölleen rytmimusiikista ja hauskoista sanoituksista. Emma-palkittu yhtye saa taatusti jokaisen tanssijalan vipattamaan! Konsertista ei puutu taikaa eikä säihkettä, ja Aikapojan taikakellokin pääsee jälleen käyttöön! Kesän 2024 aikana konsertissa kuullaan myös herkkupaloja tulevalta albumilta! Säihky Suojeluskeiju - Annika Tepponen – laulu Tea Telepaatti - Elina Arlin – laulu Arvo Tarkka - Vesa Ojaniemi - basso, laulu Aake Aikapoika - Anssi Tirkkonen - rummut, laulu, elektroniikka Jazz-Espa tuottaa lastenkonsertit yhteistyössä Konserttikeskuksen kanssa.
På lördagen den 3 augusti finns två konserter för hela familjen: Screaming Jay & The Bones och Megasakki. Program kl 14 Screaming Jay & The Bones Screaming Jay & The Bones har gjort sig känd som en energisk företeelse både på festivaler och klubbspelningar och representerar på Jazz-Espa ett program som riktar sig till hela familjen. Bandet består av ledande namn inom Finlands jazz och rhythm & blues, som är bekanta från många olika sammanhang. Bandets repertoar består främst av 1950-talets rhythm & blues, men det finns även utrymme för fantastiska tolkningar av jazzens klassiker kryddade med galna scat-solon. Under sin tid var den här musiken den hetaste grejen. Bandets autentiska och direkta framträdande får lyssnarna att dansa, sjunga och njuta av musiken som om de vore på en jazzfest på 50-talet! Jay Kortehisto – sång & trombon Lasse Sirkko – bas Valtteri Pöyhönen – gitarr Thomas Rönnholm – trummor Pope Puolitaival – saxofon Konserten arrangeras i samarbete med Konsertcentralen. kl 15.30 Megasakki Megasakki är ett rytmiskt barnmusikband som släppte sitt debutalbum "Siili beatboksaa" i februari 2022. Den lekfulla och underhållande musiken hämtar glädje från rytmisk musik och roliga texter. Det prisbelönta bandet får garanterat alla att röra på fötterna! Konserten är full av magi och glans! Säihky Suojeluskeiju - Annika Tepponen – sång Tea Telepaatti - Elina Arlin – sång Arvo Tarkka - Vesa Ojaniemi - bas, sång Aake Aikapoika - Anssi Tirkkonen - trummor, sång, elektronik Konserten arrangeras i samarbete med Konsertcentralen.
On Saturday, August 3rd, there are two concerts for the whole family: Screaming Jay & The Bones och Megasakki. Programme at 2 pm Screaming Jay & The Bones Screaming Jay & The Bones has gained a reputation as an energetic phenomenon at festivals and club gigs alike, representing a family-friendly program at Jazz-Espa. The band's lineup includes top names in Finnish jazz and rhythm & blues, known from various contexts. The band's repertoire consists mainly of 1950s rhythm & blues, interspersed with amazing interpretations of jazz classics spiced up with wild scat solos. In its day, this music was the hit material of the time. The band's authentic and immediate approach tempts the audience to dance, sing, and enjoy the music as if they were at a jazz party in the 1950s! Jay Kortehisto - vocals & trombone Lasse Sirkko - bass Valtteri Pöyhönen - guitar Thomas Rönnholm – drums Pope Puolitaival – saxophone The concert is organized in collaboration with Concert Centre Finland. at 3.30 pm Megasakki Megasakki is a rhythmic children's music band that released its debut album "Siili beatboksaa" in February 2022. The playful and entertaining music draws joy from rhythm and fun lyrics. The Emma-awarded band is sure to get everyone dancing! The concert is full of magic and sparkle! During the summer of 2024, the concert will also feature treats from the upcoming album. Säihky Suojeluskeiju - Annika Tepponen - vocals Tea Telepaatti - Elina Arlin - vocals Arvo Tarkka - Vesa Ojaniemi - bass, vocals Aake Aikapoika - Anssi Tirkkonen - drums, vocals, electronics The concert is organized in collaboration with Concert Centre Finland.
Screaming Jay & The Bones | Megasakki – Jazz-Espa
Keskustelutilaisuuden jälkeen kuullaan Jazzliiton Taimi-palkitun Joonatan Henrikssonin johtamaa yhtyettä. Illalla tunnelman sähköistää Sigurdur Rögnvaldsson Lúna.
Keskustelutilaisuuden jälkeen kuullaan Jazzliiton Taimi-palkitun Joonatan Henrikssonin johtamaa yhtyettä. Illalla tunnelman sähköistää Sigurdur Rögnvaldsson Lúna. Ohjelma klo 14.30 SARV X Jazz-Espa: Minne menet, musiikkijournalismi? -keskustelutilaisuus Keskustelijat päivitetään kesäkuun aikana. klo 16 Joonatan Henriksson Quintet Joonatan Henriksson on 18-vuotias klarinetisti ja pianisti, joka on opiskellut Sibelius-Akatemian nuoriso-osastolla vuodesta 2018 ja esiintynyt kansainvälisistä nimistä muun muassa Godwin Louisin sekä Dana Hallin kanssa. Vuonna 2023 Henriksson voitti Suomen Jazzliiton ensimmäistä kertaa myönnetyn Taimi-palkinnon, joka myönnetään intohimoisesti omaa musiikillista ilmaisuaan kehittävälle nuorelle jazzmuusikolle. Jazz-Espalle Henriksson tuo mukanaan oman yhtyeensä, joka koostuu suomalaisen jazzkentän nuorista tähdistä. Quintetin soittama ohjelmisto koostuu yhtyeen jäsenten omista sävellyksistä, jotka pyrkivät hienostuneesti heijastamaan yhtyeen musiikillisia suuntaviivoja unohtamatta jazzmusiikin perinnettä. Joonatan Henriksson – klarinetti Eero Dunkel – kitara Pessi Pohjola – piano Otso Huhtala – kontrabasso Kasper Halttunen – rummut Konsertti järjestetään yhteistyössä Taideyliopiston Sibelius-Akatemian jazzin aineryhmän kanssa. klo 17.30 Sigurdur Rögnvaldsson Lúna Marraskuussa 2023 islantilainen kitaristi Sigurdur Rögnvaldsson julkaisi uusimman sooloalbuminsa "Lúna", uuden kvartettinsa kanssa. Helsingissä asuvan Rögnvaldssonin musiikki on sekoitus nostattavia melodioita, mukaansatempaavia grooveja ja vangitsevia improvisaatioita, jotka pohjautuvat 70-luvun jazz-rockin eetokseen. Rögnvaldsson on aiemmin julkaissut kaksi albumia Dark Forest -yhtyeensä kanssa. Hän tekee yhteistyötä monien suomalaisten artistien ja yhtyeiden kanssa, näistä esimerkkinä Jori Huhtalan Talambo, Anni Elif, Aili Järvelä, Raoul Björkenheim, Tatu Rönkkö ja Pauli Lyytinen. Sigurdur Rögnvaldsson (IS) – sähkökitara Tuomas A. Turunen – Rhodes ja kosketinsoittimet Jori Huhtala – elektroninen basso Tatu Rönkkö – rummut
Program kl 14.30 SARV X Jazz-Espa diskussionstillfälle: Vart är musikjournalistiken på väg? Diskussionsdeltagarna uppdateras i juni. kl 16 Joonatan Henriksson Quintet Joonatan Henriksson är en 18-årig klarinettist och pianist som har studerat vid Sibelius-Akademin i ungdomsavdelningen sedan 2018 och har uppträtt med internationella namn som Godwin Louis och Dana Hall. År 2023 vann Henriksson Taimi-priset, som tilldelas unga jazzmusiker som passionerat utvecklar sin egen musikaliska uttrycksform, för första gången av Finlands Jazzförbund. På Jazz-Espa tar Henriksson med sig sitt eget band, bestående av unga stjärnor inom den finländska jazzscenen. Kvintettens repertoar består av medlemmarnas egna kompositioner, som elegant strävar efter att återspegla bandets musikaliska riktlinjer utan att glömma bort jazzen traditioner. Joonatan Henriksson – klarinett Eero Dunkel – gitarr Pessi Pohjola – piano Otso Huhtala – kontrabas Kasper Halttunen – trummor Konserten arrangeras i samarbete med Sibelius-Akademin, avdelningen för jazz. <bkl 17.30 Sigurdur Rögnvaldsson Lúna I november 2023 presenterade isländske gitarristen Sigurdur Rögnvaldsson sitt senaste soloalbum Lúna, med ett nybildat kvartett baserat i Helsingfors, Finland. Musiken är en blandning av upplyftande melodier, gripande rytmer och fängslande improvisationer, förankrad i 70-talets jazzrock. Rögnvaldsson har tidigare släppt två album med sitt ensemble Dark Forest. Han spelar med olika artister i Finland som Jori Huhtalas Talambo, Anni Elif, Aili Järvelä, Raoul Björkenheim, Tatu Rönkkö och Pauli Lyytinen. Sigurdur Rögnvaldsson – elgitarr Tuomas A. Turunen – Rhodes och synthesizers Jori Huhtala – elbas Tatu Rönkkö – trummor
Programme at 2.30 pm SARV X Jazz-Espa Discussion Event: Where is Music Journalism Headed? Panelists will be updated in June. at 4 pm Joonatan Henriksson Quintet Joonatan Henriksson is an 18-year-old clarinetist and pianist who has studied at the youth department of the Sibelius Academy since 2018 and has performed with international names such as Godwin Louis and Dana Hall. In 2023, Henriksson won the Taimi Award, granted for the first time by the Finnish Jazz Federation to a young jazz musician passionately developing their own musical expression. Henriksson's own quintet, featuring young stars from the Finnish jazz scene, will be performing at Jazz-Espa.The quintet's repertoire consists of the members' original compositions, which aim to sophisticatedly reflect the band's musical guidelines without forgetting the tradition of jazz music. Joonatan Henriksson – clarinet Eero Dunkel – guitar Pessi Pohjola – piano Otso Huhtala – double bass Kasper Halttunen – drums The concert is organized in collaboration with the jazz department of the Sibelius Academy, University of the Arts Helsinki. at 5.30 pm Sigurdur Rögnvaldsson Lúna In November 2023, Icelandic guitarist Sigurdur Rögnvaldsson unveiled his latest solo album Lúna, featuring a newly formed quartet based in Helsinki, Finland. The music is a mixture of uplifting melodies, compelling grooves, and captivating improvisations, rooted in the ethos of 70s jazz-rock. Rögnvaldsson has earlier released two albums with his Dark Forest ensemble. He plays with various artists in Finland such as Jori Huhtala's Talambo, Anni Elif, Aili Järvelä, Raoul Björkenheim, Tatu Rönkkö and Pauli Lyytinen. Sigurdur Rögnvaldsson (IS) - Electric Guitar Tuomas A. Turunen - Rhodes and Synthesizers Jori Huhtala - Electric Bass Tatu Rönkkö - Drums
SARV X Jazz-Espa: Minne menet, musiikkijournalismi? | Joonatan Henriksson Quintet | Sigurdur Rögnvaldsson Lúna – Jazz-Espa
SARV X Jazz-Espa: Vart är musikjournalistiken på väg? | Joonatan Henriksson Quintet | Sigurdur Rögnvaldsson Lúna – Jazz-Espa
SARV X Jazz-Espa: Where is Music Journalism Headed? | Joonatan Henriksson Quintet | Sigurdur Rögnvaldsson Lúna – Jazz-Espa
Emmi U. Trio yhdistelee pohjoismaista jazzia, suomalaista psykedeelistä folkia ja brasilialaista rytmimusiikkia, kun taas illemmalla pitkän linjan huippujazzmuusikoista koostettu Janne Huttunen Quintet vie yleisön elokuvallisen jazzin maailmaan.
Kompositör-pianist-vokalist Emmi Uimonens Emmi U. Trio att kombinera nordisk jazz, finsk psykedelisk folk och brasiliansk rytmmusik, medan Janne Huttunen Quintet, som består av långvariga toppjazzmusiker, på kvällen kommer att ta publiken in i filmjazzens värld.
Emmi U. Trio will combine Nordic jazz, Finnish psychedelic folk, and Brazilian rhythm music, while in the evening, the Janne Huttunen Quintet, made up of long-time top jazz musicians, will take the audience into the world of cinematic jazz.
Emmi U. Trio yhdistelee pohjoismaista jazzia, suomalaista psykedeelistä folkia ja brasilialaista rytmimusiikkia, kun taas illemmalla pitkän linjan huippujazzmuusikoista koostettu Janne Huttunen Quintet vie yleisön elokuvallisen jazzin maailmaan. Ohjelma klo 13 Wishamalii Tämän upouuden kokoonpanon muodostavat kolme seikkailunhaluista muusikkoa hyvin erilaisista maantieteellisistä ja musiikillisista taustoista. Vain kymmenkunta konserttia takana, ja trio kuulostaa jo vakiintuneelta, yhtenäiseltä ryhmältä, joka saa paljon wow-huomiota täysin ainutlaatuisella musiikillaan, hurmaavalla lavakarismallaan ja pianistin vallankumouksellisella keksinnöllä – Maqiano-mikrovirityslaitteella, jonka avulla hän voi soittaa arabialaisia maqam-asteikoita ja muita mikrointervalleja akustisella pianolla! Wishamalii-nimi viittaa pohjoismaiseen tapaan tulkita arabi-andalusialaisia Muwashah-lauluja, suurimman osan yhtyeen ohjelmistosta ollen kuitenkin erityisesti tälle yhtyeelle tehtyä musiikkia. Saksalainen Nordic Notes julkaisee Wishamaliin debyyttialbumin "Al-Bahr" syyskuussa 2024. Nemat Battah (PS)– laulu & oud Kari Ikonen – piano & Maqiano™ mikrovirityslaite ja Moog-syntetisaattori Abdissa "Mamba" Assefa – perkussiot klo 16 Emmi U. Trio Emmi Uimonen sävelsi Emmi U. Trion pääosin laulukappaleista koostuvan vuonna 2023 julkaistun Junassa-levyn (Eclipse Music). Levyn materiaali rakentaa siltaa pohjoismaisen jazzin, suomalaisen psykedeelisen folkin ja brasilialaisen rytmimusiikin välille. Intiimi triokokoonpano antaa tilaa laululle ja sen suomenkielisille lyriikoille, joissa kuuluu sotien loppumisen kaipuu, tasa-arvon ja itsemääräämisoikeuden loukkaamattomuuden puolustaminen ja elämän loputon keskeneräisyys. Emmi Uimonen – piano ja laulu Tuomas Talvi – basso Chico Matada – rummut klo 17.30 Janne Huttunen Quintet Saksofonisti Janne Huttunen tunnetaan laaja-alaisena muusikkona, tuottajana ja lauluntekijänä. Huttunen julkaisi toisen jazzalbuminsa "Two Shadows of You" keväällä 2023 ja niin levyllä kuin livenä Jazz-Espalla kuullaan Suomen jazzhuippuja. Albumin sävellyksiä yhdistää tyylikkään mukaansatempaavat ja helposti lähestyttävät melodiat, svengaavat rytmit ja elokuvalliset sävyt. Janne Huttunen – saksofonit Kalevi Louhivuori – trumpetti Henri Mäntylä – piano Ville Herrala – basso Jaska Lukkarinen – rummut
Kompositör-pianist-vokalist Emmi Uimonens Emmi U. Trio att kombinera nordisk jazz, finsk psykedelisk folk och brasiliansk rytmmusik, medan Janne Huttunen Quintet, som består av långvariga toppjazzmusiker, på kvällen kommer att ta publiken in i filmjazzens värld. Program kl Wishamalii Detta nya ensemble består av tre äventyrliga musiker från mycket olika geografiska och musikaliska bakgrunder. Med endast några få konserter bakom sig låter trion redan som en väletablerad, solid enhet och får mycket uppmärksamhet för sin unika musik, sin charm på scen och för pianistens revolutionerande uppfinning – Maqiano™ Microtuning System, som gör det möjligt för honom att spela arabiska maqamat på akustiskt piano! Namnet Wishamalii syftar på det nordiska sättet att tolka de arabisk-andalusiska Muwashah-sångerna, men de flesta låtar är originalmusik som skrivits speciellt för denna grupp. Det tyska skivbolaget Nordic Notes kommer att släppa deras debutalbum ”Al-Bahr” i september 2024. Nemat Battah – Sång & Oud Kari Ikonen – Piano med Maqiano™ Microtuning System, Moog Synthesizer Abdissa Assefa – Slagverk kl 16 Emmi U. Trio Emmi U. Trio är jazzpianisten, kompositören och sångerskan Emmi Uimonens färska ensemble, för vilken hon komponerade huvudsakligen sångbaserat material för albumet Junassa, utgivet 2023 (Eclipse Music). Albumets material bygger en bro mellan nordisk jazz, finsk psykedelisk folkmusik och brasiliansk rytmisk musik. Den intima trioformatet ger utrymme åt sången och dess finskspråkiga texter, som uttrycker längtan efter krigens slut, försvaret av jämlikhet och självbestämmande, samt det oavslutade i livet. Emmi Uimonen – piano och sång Tuomas Talvi – bas Chico Matada – trummor kl 17.30 Janne Huttunen Quintet Saxofonisten Janne Huttunen är känd som en mångsidig musiker, producent och låtskrivare. Huttunen släppte sitt andra jazzalbum Two Shadows of You våren 2023, och både på skivan och live på Jazz-Espa får man höra Finlands jazztoppar. Albumets kompositioner förenar eleganta, engagerande och lättillgängliga melodier med svängande rytmer och filmiska färger. Janne Huttunen – saxofoner Kalevi Louhivuori – trumpet Henri Mäntylä – piano Ville Herrala – bas Jaska Lukkarinen – trummor
Emmi U. Trio will combine Nordic jazz, Finnish psychedelic folk, and Brazilian rhythm music, while in the evening, the Janne Huttunen Quintet, made up of long-time top jazz musicians, will take the audience into the world of cinematic jazz. Programme at 1 pm Wishamalii This brand new ensemble is set up by three adventurous musicians from very different geological and musical backgrounds. With only a few concerts behind, the trio already sounds like a well-established, solid unit, gaining a lot of wow-type attention for its totally unique music, its charming spirit on stage, and for the pianist’s revolutionary invention – the Maqiano™ Microtuning System, that allows him to play the Arabic maqamat on acoustic piano! The name Wishamalii refers to the Nordic way of interpreting the Arab-Andalusian Muwashah-songs, yet most of its repertoire is original music specially written for this band. German label Nordic Notes will release their debut album ”Al-Bahr” in September 2024. Nemat Battah (PS) – Voice & Oud Kari Ikonen – Piano w. Maqiano™ Microtuning System, Moog Synthesizer Abdissa Assefa – Percussion at 4 pm Emmi U. Trio Emmi U. Trio is a new formation led by jazz pianist, composer, and vocalist Emmi Uimonen, who composed mostly vocal songs for her album "Junassa," released in 2023 (Eclipse Music). The album builds a bridge between Nordic jazz, Finnish psychedelic folk, and Brazilian rhythmic music. The intimate trio format allows space for vocals and lyrics in Finnish, which are reflecting longing for the end of wars, defending equality and the inviolability of self-determination, and the endless incompleteness of life. Emmi Uimonen – piano and vocals Tuomas Talvi – bass Chico Matada – drums at 7.30 pm Janne Huttunen Quintet Saxophonist Janne Huttunen is known as a versatile musician, producer, and songwriter. Huttunen released his second jazz album, "Two Shadows of You," in the spring of 2023, and both on the album and live at Jazz-Espa, audiences will hear Finland's jazz elite. The album's compositions are characterized by stylishly catchy and easily approachable melodies, swinging rhythms, and cinematic tones. Janne Huttunen – saxophones Kalevi Louhivuori – trumpet Henri Mäntylä – piano Ville Herrala – bass Jaska Lukkarinen – drums
Wishamalii | Emmi U. Trio | Janne Huttunen Quintet – Jazz-Espa
Deladon työpajoissa kaikenikäiset voivat oppia soittamaan rumpuja ja keppejä ja tanssimaan afrotanssia. HUOM! Työpaja järjestetään Kulttuuritila Merirastissa, osoitteessa Jaluspolku 3.
I Delados workshoppar kan människor av alla åldrar lära sig att spela trummor och pinnar och dansa afrodans. OBS! Workshopen ordnas i Kulttuuritila Merirasti, adress Skotstigen 3.
In Delado’s workshops, people of all ages can learn to play drums and sticks and dance afro dance. PLEASE NOTE: The workshop will be held at the Cultural Space Merirasti at Jaluspolku 3.
Deladon työpajoissa kaikenikäiset voivat oppia soittamaan rumpuja ja keppejä ja tanssimaan afrotanssia. HUOM! Työpaja järjestetään Kulttuuritila Merirastissa, osoitteessa Jaluspolku 3. Deladon työpajoissa kaikenikäiset voivat oppia soittamaan rumpuja ja keppejä ja tanssimaan afrotanssia. HUOM! Työpaja järjestetään Kulttuuritila Merirastissa, osoitteessa Jaluspolku 3. Koko perheelle suunnatussa työpajassa käydään läpi afrikkalaisen musiikin ja tanssin rytmejä. Mukana on rumpujen lisäksi keppejä, joilla lyödään rytmiä maahan. Energinen ja elämäniloinen rumpumusiikki yhdistyy helppoihin tanssiliikkeisiin, joissa on laajat liikeradat. Vietä iloinen kesäilta afrikkalaisen rumpu- ja keppimusiikin tahdissa! Delado International yhdistää afrikkalaista ja länsimaalaista perinnekulttuuria. Erikoisuutenamme on mieleenpainuva yhdistelmä nyky- ja traditionaalista tanssia ja musiikkia, jota kuullaan harvoin. Vapaa pääsy, työpajaan ei tarvitse ilmoittautua ennakkoon. Kielet: suomi, ruotsi, englanti, ranska Järj. Siivet ry yhteistyössä Vuotalon kanssa
I Delados workshoppar kan människor av alla åldrar lära sig att spela trummor och pinnar och dansa afrodans. OBS! Workshopen ordnas i Kulttuuritila Merirasti, adress Skotstigen 3. I workshoppen för hela familjen utforskar vi rytmerna i afrikansk musik och dans. Utöver trummor har vi pinnar för att slå rytmen i marken. Den energiska och livliga trummusiken kombineras med enkla danssteg med vida rörelsebanor. Tillbringa en glad sommarkväll med afrikansk trum- och pinnmusik! Delado International kombinerar afrikansk och västerländsk traditionell kultur. Vår specialitet är en minnesvärd kombination av modern och traditionell dans och musik som man sällan får höra. Fritt inträde, man behöver inte anmäla sig på förhand. Språk: finska, svenska, engelska, franska.
In Delado’s workshops, people of all ages can learn to play drums and sticks and dance afro dance. PLEASE NOTE: The workshop will be held at the Cultural Space Merirasti at Jaluspolku 3. The workshop, aimed at the whole family, will cover the rhythms of African music and dance. In addition to drums, there are sticks to beat the rhythm to the ground. Energetic and exuberant drum music combines with easy dance moves with wide range of motion. Spend a happy summer evening with African drum and stick music! Delado International combines African and Western traditional culture. Our specialty is a memorable combination of contemporary and traditional dance and music that is rarely heard. Free admission, there is no need to register for the workshop in advance. Languages: Finnish, Swedish, English, French.
Etnofusion – musiikkia ja tanssia koko perheelle – Delado International
Etnofusion – musik och dans för hela familjen – Delado International
Etnofusion – music and dance for the whole family – Delado International
Sanna Ruohoniemi tekee uraa kansainvälisesti ja erottuu jazzkartalla taitavalla äänenkäytöllään ja monipuolisilla sävellyksillään. PUHTI Trio on uusi, suomalaisessa musiikkikentässä ainutlaatuinen, "kamariyhtye" jossa on kaksi puupuhallinmuusikkoa ja sellisti.
Sanna Ruohoniemi gör internationell karriär och sticker ut på jazzkartan med sin skickliga röst och mångsidiga kompositioner. PUHTI Trio är en ny, unik "kammarmusiktrio" inom den finländska musikscenen, bestående av två träblåsinstrumentalister och en cellist.
Sanna Ruohoniemi is making a name for herself internationally, standing out in the jazz world with her skillful vocal techniques and versatile compositions. PUHTI Trio is a unique chamber ensemble in the Finnish music scene, consisting of two woodwind musicians and a cellist.
Sanna Ruohoniemi tekee uraa kansainvälisesti ja erottuu jazzkartalla taitavalla äänenkäytöllään ja monipuolisilla sävellyksillään. PUHTI Trio on uusi, suomalaisessa musiikkikentässä ainutlaatuinen, "kamariyhtye" jossa on kaksi puupuhallinmuusikkoa ja sellisti. Ohjelma klo 13 Kirke Karja & Mikko Innanen Virolainen pianisti Kirke Karja ja suomalainen saksofonisti Mikko Innanen ovat kumpikin sukupolviensa keskeisimpiä jazzmuusikoita kotimaissaan. Karja tunnetaan omaperäisestä harmonisesta musiikkikielestään ja kokeilevista, tinkimättömistä esiintymisistään. Hänen ajoittain tummiakin sävyjä sisältävä musiikkinsa on ottanut vaikutteita nykymusiikista. Hän johtaa useita yhtyeitä ja on tunnetuin triostaan Karja/Renard/Wandinger. Soolopianistina hän on esittänyt Paul Hindemithin mestariteoksen "Ludus Tonalis", jossa alkuperäismateriaali sekoittuu vapaaseen improvisaatioon. Omassa sävellystyössään Kirke on käyttänyt samoja työkaluja kuin Hindemith. Yksi hänen sävellysteoksistaan on pianokonsertto, jonka hän on esittänyt Hamiltonin filharmonisen orkesterin kanssa. Innanen on monipuolinen ja avarakatseinen taiteilija, joka liikkuu sujuvasti vapaasti improvisoidusta musiikista täysin sävellettyyn, intiimeistä sooloista ja duoista isoihin orkestereihin. Pitkän kansainvälisen uran luonut Innanen on esiintynyt 38:ssä maassa, viidessä maanosassa, ja hänen laaja-alaista soittoaan ja säveltuotantoaan on taltioitu lähes 80:lle julkaistulle äänitteelle. Karjan ja Innanen tutustuivat vuonna 2018 soittaessaan yhtyeessä nimeltä Captain Kirke and the Klingos. He ovat sittemmin soittaneet yhdessä trioissa esimerkiksi kitaristi Jaak Sooäärin ja rumpali Karl-Juhan Laanesaaren kanssa. Tältä duolta on lupa odottaa jännittävää ja rajoja rikkovaa yhteistyötä! Kirke Karja - piano Mikko Innanen - saksofoni Konsertti järjestetään yhteistyössä Viron Helsingin suurlähetystön kanssa. klo 16 Sanna Ruohoniemi Tukholmassa asuva artisti ja säveltäjä Sanna Ruohoniemi julkaisi uuden albumin Let Everything Happen viime helmikuussa. Albumi on vokalistin kolmas ja jatkumoa Start from Nothing -albumille, jota muun muassa Europe Jazz Media Chart ylisti yhdeksi Euroopan parhaista musiikkijulkaisuista marraskuussa 2018. Ruohoniemen sävellykset etenevät päättäväisesti ja pelottomasti modernin jazzin maailmassa, historiaan ankkuroituen. Levyltä löytyy kaikkea swingistä ja groovaavasta bebopista folk-säveliin ja tangoon. Tämän lisäksi on oivaltavaa lyriikkaa useilla kielillä. Sanna Ruohoniemi - laulu ja sävellykset Fredrik Lindborg - saksofonit ja bassoklarinetti Joonas Haavisto – piano Lars Ekman – kontrabasso Daniel Olsson – rummut klo 17.30 PUHTI Trio PUHTI Trio on uusi, suomalaisessa musiikkikentässä ainutlaatuinen, "kamariyhtye" jossa on kaksi puupuhallinmuusikkoa ja sellisti. Yhtyeen muusikoilla on vahva tausta jazzin, improvisoidun musiikin ja klassisen musiikin alueilla. Pepa Päivisen ja Jorma Tapion yhteinen soittohistoria juontaa jo legendaarisesta Edward Vesalan Sound & Fury -yhtyeestä 80-luvulta asti. Yhtyeen musiikki on sävyrikasta ja mielenkiintoista tarkoin sävelletyistä teoksista intuitiiviseen improvisointiin. Sävellykset ovat lähes kauttaaltaan yhtyeen omaa tuotantoa. Erilaiset puhaltimet tekevät soinnista rikkaan ja dynaamisen. Pepa Päivinen – saksofonit, huilu Juho Kanervo – sello Jorma Tapio – saksofonit, huilut
Sanna Ruohoniemi gör internationell karriär och sticker ut på jazzkartan med sin skickliga röst och mångsidiga kompositioner. PUHTI Trio är en ny, unik "kammarmusiktrio" inom den finländska musikscenen, bestående av två träblåsinstrumentalister och en cellist. Program kl 13 Kirke Karja & Mikko Innanen Den estniska pianisten Kirke Karja och den finska saxofonisten Mikko Innanen är båda framstående jazzmusiker i sina respektive hemländer. Karja är känd för sitt unika harmoniska musikaliska språk och sina experimentella, kompromisslösa framträdanden. Hennes musik, som ibland har mörka toner, innehåller influenser från nutida musik. Hon leder flera ensembler och är mest känd för sin trio Karja/Renard/Wandinger. Som solopianist har hon framfört Paul Hindemiths mästerverk "Ludus Tonalis", som blandar originalmaterial med fri improvisation. I sina egna kompositioner använder Karja liknande verktyg som Hindemith. En av hennes kompositioner är en pianokonsert som hon har framfört med Hamilton Philharmonic Orchestra. Innanen är en mångsidig och vidsynt artist som rör sig smidigt från fritt improviserad musik till fullt komponerade stycken, från intima solon och duetter till stora orkestrar. Med en lång internationell karriär har Innanen uppträtt i 38 länder på fem kontinenter, och hans omfattande spelande och kompositioner har spelats in på nästan 80 utgivna album. Karja och Innanen träffades 2018 när de spelade i bandet Captain Kirke and the Klingos. Sedan dess har de spelat tillsammans i trior, till exempel med gitarristen Jaak Sooäär och trummisen Karl-Juhan Laanesaar. Detta duo lovar spännande och gränsöverskridande samarbeten! Kirke Karja – piano Mikko Innanen – saxofon Konserten arrangeras i samarbete med Embassy of Estonia in Helsinki. kl 16 Sanna Ruohoniemi Den i Stockholm bosatta artisten och kompositören Sanna Ruohoniemi släppte sitt nya album Let Everything Happen i februari förra året. Albumet är sångarens tredje och fortsättning på albumet Start from Nothing, som Europe Jazz Media Chart hyllade som en av Europas bästa musikpubliceringar i november 2018. Ruohoniemis kompositioner rör sig målmedvetet och oblygt i den moderna jazzens värld, förankrade i historien. På skivan finns allt från swing och groovy bebop till folkmusik och tango, samt intelligent lyrik på flera språk. Sanna Ruohoniemi – sång och kompositioner Fredrik Lindborg – saxofoner och bas-klarinett Joonas Haavisto – piano Lars Ekman – kontrabas Daniel Olsson – trummor kl 17.30 PUHTI Trio PUHTI Trio är en ny, unik "kammarmusiktrio" inom den finländska musikscenen, bestående av två träblåsinstrumentalister och en cellist. Musikergruppen har en stark bakgrund inom jazz, improvisationsmusik och klassisk musik. Pepa Päivinens och Jorma Tapios gemensamma musikaliska historia sträcker sig tillbaka till det legendariska bandet Sound & Fury, grundat av Edward Vesala på 1980-talet. Trions musik är färgstark och intressant, med noggrant komponerade verk som varierar mellan intuitiv improvisation. Kompositionerna är i stort sett trioens egna produktioner. De olika blåsinstrumenten skapar en rik och dynamisk klang. Pepa Päivinen – saxofoner, flöjt Juho Kanervo – cello Jorma Tapio – saxofoner, flöjter
Sanna Ruohoniemi is making a name for herself internationally, standing out in the jazz world with her skillful vocal techniques and versatile compositions. PUHTI Trio is a unique chamber ensemble in the Finnish music scene, consisting of two woodwind musicians and a cellist. Programme at 1 pm Kirke Karja & Mikko Innanen Estonian pianist Kirke Karja and Finnish saxophonist Mikko Innanen are among the leading jazz musicians of their generations in their home countries. Karja is known for her unique harmonic musical language and experimental, uncompromising performances. Her music, sometimes dark in tone, incorporates influences from contemporary music. She leads several ensembles and is best known for her trio Karja/Renard/Wandinger. As a solo pianist, she has performed Paul Hindemith's masterpiece "Ludus Tonalis," blending original material with free improvisation. In her own compositions, Karja uses similar tools to Hindemith. One of her compositions is a piano concerto that she has performed with the Hamilton Philharmonic Orchestra. Innanen is a versatile and open-minded artist who moves smoothly from freely improvised music to fully composed pieces, from intimate solos and duos to large orchestras. With a long international career, Innanen has performed in 38 countries across five continents, and his wide-ranging playing and compositions have been recorded on nearly 80 released albums. Karja and Innanen met in 2018 while playing in a band called Captain Kirke and the Klingos. Since then, they have performed together in trios with, for example, guitarist Jaak Sooäär and drummer Karl-Juhan Laanesaar. This duo promises exciting and boundary-breaking collaborations! Kirke Karja - piano Mikko Innanen - saxophones The concert is organized in collaboration with the Embassy of Estonia in Helsinki. at 4 pm Sanna Ruohoniemi Based in Stockholm, artist and composer Sanna Ruohoniemi released her new album "Let Everything Happen" last February. The album, her third, is a continuation of the previous "Start from Nothing," which was praised by Europe Jazz Media Chart as one of Europe's finest music releases in November 2018. Ruohoniemi's compositions boldly navigate the world of modern jazz, firmly anchored in history. The album features everything from swing and grooving bebop to folk melodies and tango. In addition, there are insightful lyrics in multiple languages. Sanna Ruohoniemi - vocals and compositions Fredrik Lindborg - saxophones and bass clarinet Joonas Haavisto - piano Lars Ekman - double bass Daniel Olsson – drums at 5.30 pm PUHTI Trio PUHTI Trio is a unique chamber ensemble in the Finnish music scene, consisting of two woodwind musicians and a cellist. The musicians have a strong background in jazz, improvised music, and classical music. Pepa Päivinen and Jorma Tapio have a shared history dating back to the legendary Edward Vesala's Sound & Fury band from the 1980s. The trio's music is rich and interesting, ranging from carefully composed pieces to intuitive improvisation. The compositions are almost entirely the ensemble's own production. The various wind instruments create a rich and dynamic sound. Pepa Päivinen – saxophones, flute Juho Kanervo - cello Jorma Tapio – saxophones, flutes
Kirke Karja & Mikko Innanen | Sanna Ruohoniemi | PUHTI Trio – Jazz-Espa
Toisena päivänä Jazz-Espalla nähdään lisää Suomen ykkösrivin jazzareita: Pauli Lyytinen soolona, suomalais-virolainen Kadi Vija Key Project sekä Max Zengerin ja Fredatorin yhtye Freezer.
Den andra dagen på Jazz-Espa bjuder på fler toppjazzare från Finland: Pauli Lyytinen solo, Kadi Vija Key Project samt Max Zengers och Fredators band Freezer.
On the second day of Jazz-Espa, more top Finnish jazz musicians will be performing: Pauli Lyytinen Solo, Kadi Vija Key Project and Max Zenger's and Fredator's band Freezer
Toisena päivänä Jazz-Espalla nähdään lisää Suomen ykkösrivin jazzareita: Pauli Lyytinen soolona, suomalais-virolainen Kadi Vija Key Project sekä Max Zengerin ja Fredatorin yhtye Freezer. Ohjelma klo 13 Pauli Lyytinen soolo Saksofonisti Pauli Lyytinen julkaisee toisen sooloalbuminsa We Jazz levymerkille syyskuussa 2024. Sooloprojektissaan (2012-) saksofonisti vie soittimensa äärirajoille. Hänen käsissään saksofoni on yhtä aikaa sekä basso, harmoniasoitin että solisitinen instrumentti, usein myös rytminen elementti. Lyytinen loihtii kokonaisia musiikillisia maailmoja, välillä efektein ryhdistettynä, välillä täysin akustisesti. Uuden albumin teko on ollut pitkä prosessi, jonka aikana Lyytinen on mm. soittanut ja äänittänyt laulujoutsenten ja satakielien kanssa. Pauli Lyytinen on laaja-alainen muusikko ja säveltäjä, joka operoi erityisesti jazzin, kokeellisen, elektroakustisen ja nykymusiikin parissa. Lyytisen aktiiviset kokoonpanot ovat Pauli Lyytinen Soolo, Pauli Lyytinen & Niillas Holmberg, Pauli Lyytinen Rabbit Hole (fi/no/ch), Magnetia Orkesteri, Elifantree ja Sole Azul. Pauli Lyytinen: tenori-, altto-, ja sopraanosaksofoni, live-elektroniikka, mellotron klo 16 Kadi Vija Key Project Kadi Vija Key Project on suomalais-virolaisen jazzlaulajan, Kadi Vijan, ympärille syntynyt poikkeuksellinen, tunteita herättävä ja kamarimusiikinomainen yhtye. Jo kaksi albumia julkaisseen ensemblen omaperäinen instrumentaatio luo pehmeän mutta huomiota herättävän, hiljaisen mutta vangitsevan soundin, joka jää kuulijan mieleen, mutta jättää sen nälkäiseksi. Yhtyeen johtaja ja säveltäjä Kadi Vija on tunnettu ilmiömäisistä improvisaatiotaidoistaan ja kyvystään käyttää ääntään instrumentaalisesti. Kvartetti koostuu Suomen ykkösrivin jazzareista: bassoklarinettia soittaa mm. Maxxxtet -yhtyeestä ja UMOn riveistä tuttu Max Zenger, kitarassa monessa mukana oleva ja monipuolinen Tuomo Dahlblom ja rummuissa mm. Yonan bändissä soittava Tuomas Timonen. Kadi Vija – laulu Max Zenger – bassoklarinetti Tuomo Dahlblom – kitara Tuomas Timonen – rummut klo 17.30 Freezer Max Zengerin ja jazzlisko Fredatorin mielikuvituksella säveltämässä musiikissa yhdistyvät intensiivisesti polveileva svengi, puupuhaltimien kauniit sävyt sekä värikäs syntetisaattorien vyörytys. Vuoden 2023 Jazz-Emma ehdokkaanakin ollut Freezer on kehittänyt persoonallisen soundin, jossa hyödynnetään luovasti poikkeuksellisen kokoonpanon mahdollisuuksia. Mikael Myrskogin koskettimistot sekä Zengerin matalat puupuhaltimet vaihtelevat basistin ja solistin rooleissa saumattomasti Fredatorin täydentäessä puhallinfraaseja tarkkaan viritetyillä rummuillaan. Live-kokoonpanossa kokonaisuuden kruunaa kylmänviileä kitarataituri Samuli Kivelä. Max Zenger – puupuhaltimet Mikael Myrskog – kosketinsoittimet Samuli Kivelä – kitara Fredator – rummut
Den andra dagen på Jazz-Espa bjuder på fler toppjazzare från Finland: Pauli Lyytinen solo, Kadi Vija Key Project samt Max Zengers och Fredators band Freezer. Program kl 13 Pauli Lyytinen Solo Saxofonisten Pauli Lyytinen släpper sitt andra soloalbum på skivbolaget We Jazz i september 2024. Sedan 2012 har Lyytinens soloprojekt tänjt på gränserna för saxofonspel, och förvandlat instrumentet till en bas-, harmonisk- och melodisk instrument, ofta med rytmiska element. Hans innovativa tillvägagångssätt skapar hela musikaliska världar, ibland förstärkta med effekter, andra gånger helt akustiska. Arbetet med det nya albumet har varit en lång process, inklusive spelningar och inspelningar med svanar och näktergalar. Pauli Lyytinen är en mångsidig musiker och kompositör, särskilt aktiv inom jazz, experimentell, elektroakustisk och nutida musik. Hans aktiva ensembler inkluderar Pauli Lyytinen Solo, Pauli Lyytinen & Niillas Holmberg, Pauli Lyytinen Rabbit Hole (FI/NO/CH), Magnetia Orkesteri, Elifantree och Sole Azul. Pauli Lyytinen - Tenor-, alt- och sopransaxofon, live elektronik, mellotron klo 16 Kadi Vija Key Project Kadi Vija Key Project är ett exceptionellt och gripande ensemble med en kammarmusikliknande atmosfär, som har formats kring den finsk-estniska jazzsångerskan Kadi Vija. Ensemblet, som redan har släppt två album, skapar en unik instrumentation som ger en mjuk men ändå iögonfallande, tyst men fängslande ljudbild som stannar kvar hos lyssnaren men ändå lämnar den hungrig. Kadi Vija, gruppens ledare och kompositör, är känd för sina enastående improvisationsförmågor och sin förmåga att använda sin röst som ett instrument. Kvartetten består av toppjazzmusiker från Finland: bland annat spelar Max Zenger, känd från Maxxxtet och UMO, bas-klarinett, Tuomo Dahlblom, en mångsidig gitarrist med många samarbeten, och Tuomas Timonen, trummor, känd från Yonas band. Kadi Vija – sång Max Zenger – bas-klarinett Tuomo Dahlblom – elgitarr Tuomas Timonen – trummor kl 17.30 Freezer I Max Zengers och jazzödlan Fredators musik, som komponerats med fantasifullt sinne, förenas intensiv sväng, vackra träblåsartoner och färgstarka syntetiserade strålar. Freezer, som också var nominerad till Jazz-Emma 2023, har utvecklat en personlig sound där man kreativt utnyttjar den unika sammansättningens möjligheter. Mikael Myrskogs klaviaturer och Zengers djupa träblåsinstrument växlar smidigt mellan basistens och solistens roller, medan Fredator kompletterar blåsinstrumentens fraser med sina välkalibrerade trummor. I liveframträdanden bidrar den coola gitarristen Samuli Kivelä till helheten. Max Zenger – träblåsinstrument Mikael Myrskog – klaviaturinstrument Samuli Kivelä – gitarr Fredator – trummor
On the second day of Jazz-Espa, more top Finnish jazz musicians will be performing: Pauli Lyytinen Solo, Kadi Vija Key Project and Max Zenger's and Fredator's band Freezer Programme at 1 pm Pauli Lyytinen Solo Saxophonist Pauli Lyytinen releases his second solo album on We Jazz label in September 2024. Since 2012, Lyytinen's solo project has pushed the boundaries of saxophone performance, transforming the instrument into a bass, harmony, and melodic instrument, often incorporating rhythmic elements. His innovative approach creates entire musical worlds, sometimes enhanced with effects, other times purely acoustic. The new album's creation has been a lengthy process, including performances and recordings with swans and nightingales. Pauli Lyytinen is an eclectic musician and composer, particularly active in jazz, experimental, electroacoustic, and contemporary music. His active ensembles include Pauli Lyytinen Solo, Pauli Lyytinen & Niillas Holmberg, Pauli Lyytinen Rabbit Hole (FI/NO/CH), Magnetia Orkesteri, Elifantree, and Sole Azul. Pauli Lyytinen - Tenor, alto, and soprano saxophones, live electronics, mellotron at 4 pm The Kadi Vija Key Project The Kadi Vija Key Project is an exceptional and emotionally evocative ensemble formed around Finnish-Estonian jazz vocalist Kadi Vija. Having released two albums, the ensemble's unique instrumentation creates a soft yet captivating sound that remains in the listener's mind, leaving them hungry for more. Bandleader and composer Kadi Vija is renowned for her remarkable improvisational skills and ability to use her voice instrumentally. The quartet consists of top-tier Finnish jazz musicians: Max Zenger on bass clarinet, Tuomo Dahlblom on guitar, and Tuomas Timonen on drums. Kadi Vija – vocals Max Zenger – bass clarinet Tuomo Dahlblom – guitar Tuomas Timonen – drums at 5.30 pm Freezer In the music composed by Max Zenger and jazz lizard Fredator, there's a blend of intensely flowing groove, beautiful tones of woodwinds, and a colorful onslaught of synthesizers. Freezer, even nominated for the 2023 Jazz Emma Award, has developed a distinctive sound creatively utilizing the possibilities of an exceptional lineup. Mikael Myrskog's keyboards and Zenger's low woodwinds seamlessly shift between the roles of bassist and soloist, while Fredator complements the wind phrases with finely tuned drums. Completing the ensemble in the live setup is the cool guitarist Samuli Kivelä. Max Zenger – woodwinds Mikael Myrskog – keyboards Samuli Kivelä – guitar Fredator – drums
Pauli Lyytinen Soolo | Kadi Vija Key Project | Freezer – Jazz-Espa
Pauli Lyytinen Solo | Kadi Vija Key Project | Freezer – Jazz-Espa