Savoy JAZZFest järjestetään kahdeksannen kerran maaliskuussa 2026!
Savoy JAZZFest arrangeras för åttonde gången i mars 2026!
Savoy JAZZFest will be held for the eighth time in March 2026!
Savoy JAZZFest järjestetään kahdeksannen kerran maaliskuussa 2026! Ohjelma: KE 4.3. klo 19 Kuljić – Gratkowski – Kaufmann (Serbia/Saksa) / Sera Kalo’s eX.II (USA/Saksa) TO 5.3. klo 17 Jazz Suomi 100 -keskustelu: Jazzin rajamailla klo 19 Andreas Schaerer: A Novel of Anomaly (Sveitsi/Italia) / Sun-Mi Hong Quintet (Etelä-Korea/Italia/Iso-Britannia) PE 6.3. klo 17 Jazz Suomi 100 -keskustelu: Jazztarinoita Suomesta klo 19 Jason Moran (USA) & UMO Helsinki Jazz Orchestra: Celebrating Duke Ellington. Laulusolistina Nina Mya LA 7.3. klo 12.30-15.00 Havenly Jazz Brunch: Nat Newborn. Restaurant Haven, Unioninkatu 17 klo 17.30 Shake Stew (Itävalta) klo 20 Joe Lovano – Leo Genovese – Antti Lötjönen - Joonas Riippa (USA/Argentiina/Suomi) klo 21.30 Jatkoklubi: Duo Virtanen/Huhtala + jamit, ravintola Minne. Vapaa pääsy SU 9.3. klo 12.30-15.00 Havenly Jazz Brunch: Nat Newborn Myynnissä on rajattu erä 4 pv festivaalipasseja, jotka sisältävät pääsyn kaikkiin Savoy-teatterissa järjestettäviin festivaalikonsertteihin 4.-7.3.2026. Viime vuoden festivaalipassit myytiin loppuun, joten kannattaa tarttua tilaisuuteen nyt! Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua ******* Savoy JAZZFest Jazzmusiikin kansainvälistä ja kotimaista parhaimmistoa esittelevä Savoy JAZZFest järjestetään vuosittain maaliskuussa. Festivaalin kolmannen kolmivuotiskauden 2026-28 taiteellinen johtaja on kitaristi Kalle Kalima.
Savoy JAZZFest arrangeras för åttonde gången i mars 2026! Program ONS 4.3. kl. 19 Kuljić – Gratkowski – Kaufmann (Serbien/Tyskland) / Sera Kalo’s eX.II (USA/Tyskland) TOR 5.3. kl. 17 Jazz Finland 100 – diskussion: I jazzens gränsmarker (på finska) kl. 19 Andreas Schaerer: A Novel of Anomaly (Schweiz/Italien) / Sun-Mi Hong Quintet (Sydkorea/Italien/Storbritannien) FRE 6.3. kl. 17 Jazz Finland 100 – diskussion: I jazzens gränsmarker (på finska) kl. 19 Jason Moran (USA) & UMO Helsinki Jazz Orchestra: Celebrating Duke Ellington Sångsolist: Nina Mya LÖR 7.3. kl. 12.30–15.00 Havenly Jazz Brunch: Nat Newborn Restaurant Haven, Unioninkatu 17 kl. 17.30 Shake Stew (Österrike) kl. 20 Joe Lovano – Leo Genovese – Antti Lötjönen – Joonas Riippa (USA/Argentina/Finland) kl. 21.30 Afterklubb: Duo Virtanen/Huhtala + jam, restaurang Minne Fritt inträde SÖN 9.3. kl. 12.30–15.00 Havenly Jazz Brunch: Nat Newborn Ett begränsat antal 4‑dagars festivalpass finns till försäljning. Passet ger tillträde till alla festivalens konserter i Savoyteatern 4–7.3.2026. Förra årets festivalpass sålde slut, så passa på! Parkett: 18 år (serveringsområde) Balkong: ingen åldersgräns, alkoholfritt område Savoy JAZZFest Savoy JAZZFest, som presenterar det bästa inom internationell och finländsk jazz, arrangeras årligen i mars. Den konstnärliga ledaren för festivalens tredje treårsperiod 2026–28 är gitarristen Kalle Kalima.
Savoy JAZZFest will be held for the eighth time in March 2026! Programme: WED 4 March 7:00 PM Kuljić – Gratkowski – Kaufmann (Serbia/Germany) / Sera Kalo’s eX.II (USA/Germany) THU 5 March 5:00 PM Jazz Finland 100 Discussion: On the Frontiers of Jazz (Finnish) 7:00 PM Andreas Schaerer: A Novel of Anomaly (Switzerland/Italy) / Sun-Mi Hong Quintet (South Korea/Italy/UK) FRI 6 March 5:00 PM Jazz Finland 100 Discussion: On the Frontiers of Jazz (Finnish) 7:00 PM Jason Moran (USA) & UMO Helsinki Jazz Orchestra: Celebrating Duke Ellington, Featuring vocalist Nina Mya SAT 7 March 12:30–3:00 PM Havenly Jazz Brunch: Nat Newborn Restaurant Haven, Unioninkatu 17 5:30 PM Shake Stew (Austria) 8:00 PM Joe Lovano – Leo Genovese – Antti Lötjönen – Joonas Riippa (USA/Argentina/Finland) 9:30 PM After‑club: Duo Virtanen/Huhtala + jam session, Restaurant Minne Free admission SUN 9 March 12:30–3:00 PM Havenly Jazz Brunch: Nat Newborn A limited number of 4‑day festival passes are available. Passes include entry to all festival concerts held at the Savoy Theatre from 4–7 March 2026. Last year’s festival passes sold out, so make sure to get yours in time! Main floor: 18+ (licensed area) Balcony: no age limit, alcohol-free *** Savoy JAZZFest, showcasing the finest in international and Finnish jazz, is held annually in March. The Artistic Director for the festival’s third three‑year cycle (2026–28) is guitarist Kalle Kalima.
Savoy JAZZFest 2026 – Wed 4.3.-Sat 7.3.2026
Mielikuvituksella muokatuissa leikkiympäristöissä leikki pääsee valloilleen!
I fantasifullt utformade lekmiljöer får leken fritt spelrum!
In these imaginatively modified play environments, play gets to run wild!
Mielikuvituksella muokatuissa leikkiympäristöissä leikki pääsee valloilleen! Taideleikeissä rikastutetaan leikkiä ja tarjoillaan leikki-ideoita kotiin viemisiksi. Leikille luodaan sysäys joka voi jatkua missä tahansa. Eri aistit huomioivat kokonaisuudet, leikittelevät taiteella ja asettavat asioiden mittasuhteita uudelleen. Tilat jakautuvat kahteen osaan. Pesässä rauhoitutaan ja laskeudutaan maadoittavaan tunnelmaan. Aktivoivissa leikeissä leikitään vaihtuvien teemojen maailmoissa. Molemmat tilat tarjoavat mahdollisuuden tukea lapsen ja aikuisen vuorovaikutusta sekä tutustumista toisiin aikuisiin ja lapsiin. Aktiivisessa tilassa toimii lisäksi leikittäjä. Taideleikit on suunnattu 0-3-vuotiaille lapsille sekä heidän omalle vanhemmalle tai aikuiselle. Ohjaus: Noora Puranen Aika: 10–12 (nonstop) Ikäryhmä: 0-3v Kieli: suomi Maksuton Taideleikit Annantalossa 4.2. klo 10–12 18.2. klo 10–12 4.3. klo 10–12 25.3. klo 10–12 8.4. klo 10–12 22.4. klo 10–12
I fantasifullt utformade lekmiljöer får leken fritt spelrum! Konstlekarna gör leken rikare och ger idéer som deltagarna kan ta med sig hem. Leken får en skjuts framåt som kan fortsätta var som helst. Sinnena uppfattar helheter, leker med konsten och omdefinierar proportionerna för saker och ting. Lokalerna är indelade i två delar. Boet är en plats där man kan lugna ner sig och komma till ro i en jordande atmosfär. I de aktiverande lekarna leker deltagarna i världar med olika teman. Båda utrymmena erbjuder möjligheter att stödja samspelet mellan barnet och den vuxna samt lära känna andra barn och vuxna. I det aktiva utrymmet finns det också en lekledare. Konstlekarna riktar sig till barn i åldern 0–3 år och deras egen förälder eller en annan vuxen. Regi: Noora Puranen Tid: kl. 10–12 (non-stop) Åldersgrupp: 0–3 år Språk: finska Avgiftsfritt
In these imaginatively modified play environments, play gets to run wild! These art games enrich play and provide play ideas to take home. Play will get boosted with a drive that can continue anywhere. The different senses will perceive wholes, play with art and redefine the proportions of things. The facilities will be divided into two spaces: one will be a nest, a place for calming down and settling into a grounding atmosphere, the other will host activating games that involve playing in worlds with changing themes. Both spaces will provide an opportunity to support child-adult interaction and to meet other adults and children. The active space will also feature a play instructor. The art games are aimed at children aged 0–3 and their own parent or adult. Instruction: Noora Puranen Time: 10.00–12.00 (non-stop) Age group: 0–3 Language: Finnish Free of charge
Taideleikit – leikin oma tila – 0–3-v lapset aikuisen kanssa
Konstlekar – en egen plats för lek – Barn 0–3 år tillsammans med en vuxen
Art games – a space for play – Children aged 0–3 with an adult
Aurinko on keltainen kirahvi Teksti: Jaana Wahlforss. Animaatio: Antonia Ringbom. Ohjaus: Jaana Wahlforss ja Antonia Ringbom. Musiikki: Tom Salomonsen. Kertoja: Asko Sarkola. Kesto 50 min. S. Kieli:ruotsi. Vapaa pääsy mutta pakollinen paikanvaraus: Kultus.hel.fi
Mikael Wahlforss har under årens lopp initierat och producerat animationsfilmer med tematiska innehåll. I mitten av 1990-talet beslöt han och Jaana Wahlforss att Epidem i fortsättningen skulle rikta in sig på produktion av tankeväckande animationsfilmer för barn. Idén var att utveckla koncept och idéer och sedan samproducera filmerna med olika finländska och internationella animationsstudior. Wahlforss producerade sammanlagt 36 kortfilmer om den Gula Giraffen (idé, manus och regi Jaana Wahlforss/grafik och regi Antonia Ringbom) där varje del innehöll en dikt, bla från Afrika och Asien, Syd- och Nord-Amerika samt olika Europeiska länder. Serien erhöll bl.a. internationella Unicefs pris. Den här filmen från 1998 innehåller 10 st. 5 min. filmsnuttar, sammanlagd längd 50 min. Filmerna är; 1. Barnets dröm, 2. Trädet, 3. Oj, någonstans ifrån..., 4. Porträtt av en fågel, 5. Sam, 6. Bonguemba, 7. Mina pappa, din pappa, 8. De två systrarna, 9. Lekfulla moln, 10. Nocturne. Text: Jaana Wahlforss. Animation: Antonia Ringbom. Regi: Jaana Wahlforss och Antonia Ringbom. Musik: Tom Salomonsen. Berättare: Asko Sarkola. Barntillåten. Språk: svenska. Gratis deltagande men obligatorisk platsbokning via Kultus.hel.fi.
WOMEN’S STORIES THROUGH DOCUMENTARY CINEMA
Dokumentärserien March Through the Frame, som visas på Caisa, lyfter fram kvinnornas berättelser.
WOMEN’S STORIES THROUGH DOCUMENTARY CINEMA Emotional, weird, too sensitive, too much… Women who don’t follow normative scripts often pay a price for not conforming. MARCH THROUGH THE FRAME is a four-week programme of documentaries where these women are centred as narrators in their own right. Drawing on personal and community archives, each Tuesday we celebrate the joy and strength in our collective refusals and journeys of self-discovery. Kicking off the series is OMEGA RISING WOMEN OF THE RASTAFARI. This ground-breaking documentary was the first film to explore and challenge myths and stereotypes about the Rastafarian movement. It continues to be one of the most important visual archives of Rastafari women’s relationship to the movement and its development. A self-taught camerawoman, D. Elmina “Sister D” Davis was a Rastafarian herself and a radical cultural worker. Poetry, mythology, archive footage, interviews, music and dance are skilfully folded into her film’s narrative, revealing the journey to higher consciousness for Jamaican and British Rastafarian women. Interviewees include reggae solo artist, Judy Mowatt, and a member of Bob Marley’s backing trio, The I Three. English subtitles included. Duration 52 minutes. Naiset, jotka eivät taivu yhteiskunnan normeihin, ajautuvat usein patriarkaatin, rasismin, ableismin ja heteronormatiivisuuden vuoksi yhteiskunnan marginaaleihin. March Through The Frame on neljän viikon mittainen dokumenttiohjelmisto, joka todistaa näitä tarinoita ja asettaa naiset keskiöön omien kertomustensa tekijöinä. Olipa kyse punkin keinoin kapinoivista lesboista Isossa-Britanniassa, performanssitaiteilijan kiivaasta kritiikistä Japanin konservatiivista kulttuuria kohtaan, suorapuheisista naisista Jamaikan rastafari-liikkeen muovaajina tai argentiinalaisen elokuvantekijän voimakkaasta kuulonalenemaa käsittelevästä teoksesta, jokainen tarina todistaa feminististä ajatusta siitä, että henkilökohtainen on poliittista. Suurinta osaa näistä dokumenteista ei ole aiemmin esitetty Suomessa. Kaikissa elokuvissa on englanninkieliset tekstitykset. Ohjelmiston on kuratoinut kulttuurituottaja Adalmiina Erkkola, jota kiinnostaa elokuvan poliittinen potentiaali. Hän juontaa myös No Man’s Land -radio-ohjelmaa IDA Helsingissä.
Dokumentärserien March Through the Frame, som visas på Caisa, lyfter fram kvinnornas berättelser. Kvinnor som inte fogar sig efter samhällets normer drivs ofta ut i dess marginaler på grund av patriarkatet, rasism, funkofobi och heteronormativitet. March Through The Frame är fyra veckor av dokumentärer som vittnar om dessa berättelser och ställer kvinnorna i centrum för deras egna berättelser. Oavsett om det handlar om lesbiska i Storbritannien som revolterar genom punken, en performancekonstnärs häftiga kritik mot den konservativa japanska kulturen, frispråkiga kvinnor som formar den jamaicanska rastafarirörelsen eller ett verk om en argentinsk filmskapares kraftiga hörselnedsättning, vittnar varje berättelse om den feministiska tanken att det personliga är politiskt. De flesta av dessa dokumentärer har aldrig tidigare visats i Finland. Alla filmer har engelsk textning. Kurator för programmet är kulturproducenten Adalmiina Erkkola, som är intresserad av filmens politiska potential. Hon leder också radioprogrammet No Man’s Land på IDA Helsinki. Kino Caisa: Filmer i serien March Through the Frame 3 mars 2026 kl. 19 – Omega Rising: Women of the Rastafari 10 mars 2026 kl. 19 – Eat the Kimono 17 mars 2026 kl. 19 – Rebel Dykes 24 mars 2026 klo 19 – 8 Stories About My Hearing Loss
WOMEN’S STORIES THROUGH DOCUMENTARY CINEMA Emotional, weird, too sensitive, too much… Women who don’t follow normative scripts often pay a price for not conforming. MARCH THROUGH THE FRAME is a four-week programme of documentaries where these women are centred as narrators in their own right. Drawing on personal and community archives, each Tuesday we celebrate the joy and strength in our collective refusals and journeys of self-discovery. Kicking off the series is OMEGA RISING WOMEN OF THE RASTAFARI. This ground-breaking documentary was the first film to explore and challenge myths and stereotypes about the Rastafarian movement. It continues to be one of the most important visual archives of Rastafari women’s relationship to the movement and its development. A self-taught camerawoman, D. Elmina “Sister D” Davis was a Rastafarian herself and a radical cultural worker. Poetry, mythology, archive footage, interviews, music and dance are skilfully folded into her film’s narrative, revealing the journey to higher consciousness for Jamaican and British Rastafarian women. Interviewees include reggae solo artist, Judy Mowatt, and a member of Bob Marley’s backing trio, The I Three. English subtitles included. Duration 52 minutes. The programme is curated by Adalmiina Erkkola, a cultural producer interested in the political potential of film. They also host the No Man’s Land radio show at IDA Helsinki.
OMEGA RISING - WOMEN OF THE RASTAFARI – Kino Caisa: March Through the Frame
Esitys on rakkauskirje tankotanssille, liian vaikeille tempuille ja niille erityisille treenikavereille, jotka eivät koskaan petä.
Föreställningen är ett kärleksbrev till stångdans, för svåra trick och de speciella träningskompisar som aldrig sviker.
The performance is a love letter to pole dancing, to overly difficult tricks and to those special workout buddies who never let you down.
Esitys on rakkauskirje tankotanssille, liian vaikeille tempuille ja niille erityisille treenikavereille, jotka eivät koskaan petä. Camilla Rantasen, Pipsa Enqvistin ja työryhmän teos on koreografinen löytöretki tankotanssin liikkeellisen historian ja erilaisten tankojen läpi. Esitys yrittää ymmärtää tankoa välineenä ja tanssiparina: tankoon voi tukeutua, mutta se voi olla myös yksi kompleksisimmista akrobatiavälineistä. Voiko tankoa käyttää väärin, odotusten vastaisesti, ihmetellen? Onko tanko muutakin kuin metalliputki? Esityksessä treenataan yhdessä, pyöritään lujaa, kivetään korkealle ja joudutaan ehkä näyttämön nielemäksi. Työläimpiä temppuja ei ole tarkoituskaan hallita heti – ei elämässä eikä harjoitussalillakaan. Lojaalein treenikaveri auttaa, yhdessä taivutaan pidemmälle. Eikö maailmassa olekin heti vähän enemmän valoa, kun on joku, josta ottaa tukea? Esiintyjät: Milla-Mari Hellman, Camilla Rantanen Koreografi: Camilla Rantanen Dramaturgi: Pipsa Enqvist Valo- ja tilasuunnittelija: Teo Lanerva Äänisuunnittelija: Vili Pääkkö Camilla Rantanen ja Pipsa Enqvist muodostavat yhdessä Burning Bridges kollektiivin. Ihmisinä heitä yhdistää dramaturgian koulutuksen lisäksi jaettu käsitys esseemäisestä näyttämöestetiikasta, intohimo laajaan taustatyöhön, oikeudenmukaisuus ja yhteiset viholliset. Teosta Hard Things To Swallow’ta varten Rantanen ja Enqvist ovat koollekutsuneet joukon arvostamiaan taiteilijoita ja ystäviä Teo Lanervan, Vili Pääkön ja Milla-Mari Hellmanin. Työryhmän jäsenet edustavat uutta esittävän taiteen tekijäsukupolvea. Työryhmän jäsenillä on keskenään eripituisia yhteistyöhistorioita. Teosta tukevat Suomen kulttuurirahasto, Zodiak Uuden tanssin keskus, Hangö Teaterträff, Koneen säätiö ja Rock the Pole.
Föreställningen är ett kärleksbrev till stångdans, för svåra trick och de speciella träningskompisar som aldrig sviker. Camilla Rantanens, Pipsa Enqvists och arbetsgruppens verk är en koreografisk upptäcktsresa genom stångdansens rörelsehistoria och de olika typerna av stänger. Föreställningen försöker förstå stången som ett redskap och som en danspartner: man kan stödja sig mot den, men den kan också vara ett av de mest komplexa akrobatiska redskapen. Kan stången användas fel, mot förväntningarna, med förundran? Är stången någonting mer än bara ett metallrör? I föreställningen tränar man tillsammans, snurrar fort, klättrar högt och kanske uppslukas av scenen. Det är inte meningen att man ska behärska de svåraste tricken genast – varken i livet eller i träningen. Den mest lojala träningskompisen hjälper till, tillsammans når vi längre. Blir världen inte genast lite ljusare när man har någon att stödja sig mot? Språk: ordlös På scenen: Milla-Mari Hellman, Camilla Rantanen Koreograf: Camilla Rantanen Dramaturg: Pipsa Enqvist Ljus- och rumsdesigner: Teo Lanerva Ljuddesigner: Vili Pääkkö Camilla Rantanen och Pipsa Enqvist bildar tillsammans kollektivet Burning Bridges. Som personer delar de, förutom sin dramaturgiska utbildning, en gemensam förståelse för essäistisk scenestetik, en passion för omfattande bakgrundsarbete, en känsla för rättvisa och gemensamma fiender. För Hard Things To Swallow har Rantanen och Enqvist samlat en grupp respekterade artister och vänner, Teo Lanerva, Vili Pääkö och Milla-Mari Hellman. Medlemmarna i arbetsgruppen representerar en ny generation av scenkonstnärer. Medlemmarna i arbetsgruppen har en historia av samarbeten av varierande längd. Verket stöds av Finska kulturfonden, Zodiak Uuden tanssin keskus, Hangö Teaterträff, Kone-stiftelsen och Rock the Pole.
The performance is a love letter to pole dancing, to overly difficult tricks and to those special workout buddies who never let you down. The work by Camilla Rantanen, Pipsa Enqvist and the team is a choreographic journey of discovery through the history of pole dance in motion and different types of poles. The performance tries to understand the pole as an instrument and as a dance partner: it can be relied on, but it can also be one of the most complex acrobatic tools. Can the pole be misused, by defying expectations, by wondering? Is the pole more than just a metal tube? The performance involves training together, spinning fast, climbing high and possibly being swallowed up by the stage. The most difficult tricks are not meant to be mastered immediately – either in life or in the gym. The most loyal training buddy will help you, and together you can bend further. Isn't the world a little brighter when you have someone to rely on? Language: non-verbal Performers: Milla-Mari Hellman, Camilla Rantanen Choreography: Camilla Rantanen Dramaturgy: Pipsa Enqvist Lighting and space design: Teo Lanerva Sound design: Vili Pääkkö Together, Camilla Rantanen and Pipsa Enqvist form the Burning Bridges collective. As people, they share a common understanding of essayistic stage aesthetics, a passion for extensive background work, a sense of justice and common enemies, in addition to their dramaturgical training. For Hard Things To Swallow, Rantanen and Enqvist have assembled a group of respected artists and friends: Teo Lanerva, Vili Pääkkö and Milla-Mari Hellman. The members of the creative team represent a new generation of performing artists. The team members have a history of cooperation of varying lengths. The work is supported by the Finnish Cultural Foundation, the Zodiak Center for New Dance, Hangö Teaterträff, the Kone Foundation and Rock the Pole.
Maailman luontopäivänä 3.3.2026 Helsingissä voi kokea taidetta, joka puhuu luonnon puolesta.
Maailman luontopäivänä 3.3.2026 Helsingissä voi kokea taidetta, joka puhuu luonnon puolesta. Eliökuntalaisten manifesti kutsuu kaikenikäiset mukaan maksuttomiin tapahtumiin, esityksiin ja kohtaamisiin eri puolilla kaupunkia. Kello 17.10 Eliökuntalaisten manifesti liikkuu kohti Espan lavaa Helsingin kaupunginmuseolta Aura of Puppetsin jättinukke Varpusen johdolla. Luvassa on liikkuva installaatio ja elegia uhanalaiselle varpuselle. Luvassa on liikkuva installaatio ja elegia uhanalaiselle varpuselle. Varpusta saattavat Teatterikoulu ILMI Ö:n taiteen perusopetuksen lapset ja nuoret. Perillä Espan lavalla ollaan noin kello 17.25. Kello 17.15 alkaen Espan lavan läheisyydessä on Seikkailutaidekoulun työpaja, jossa tehdään postikortteja eliökuntalaisille. Kello 17.30 nähdään Eliökuntalaisten manifestin loppuhuipennus Espan lavalla! Tervetuliaispuhe: liito-oravat Papana ja Norkko Manifestin tulkitsee näyttelijä Seela Sella Manifestin luovutus Helsingin kulttuurijohtajaMari Männistölle Mimmit esittää maistiaisia uudelta Luonnonsuojelun supersankarit -albumilta. Harmonikkataiteilija, säveltäjä Kimmo Pohjonen esittää kappaleet Ahneuden humppa ja Luonnon voimaa. Liito-oravat jututtavat Eliökuntalaisten manifestin kirjoittajaa, kirjailija Anni Kytömäkeä. Seikkailutaidekoulun työpaja: Postikortti eliökuntalaisille Vapaa pääsy Eliökuntalaisten manifesti Lue lisää Eliökuntalaisten manifestista ja katso koko tapahtumapäivän ohjelma
Eliökuntalaisten manifesti Espan lavalla
Tule mukaan esitystaiteen työpajaan, jossa Eliökuntalaisten manifestin hengessä niin isot kuin pienetkin olevaiset koetaan yhdessä!
Tule mukaan esitystaiteen työpajaan, jossa Eliökuntalaisten manifestin hengessä niin isot kuin pienetkin olevaiset koetaan yhdessä! Työpaja perustuu Toisissa tiloissa -ryhmän harjoitteisiin, joissa eläydytään yhdessä tehtävien kehollisten harjoitteiden avulla eliökuntalaisten maailmaan; millaista on uida kalaparvessa, kasvattaa juuret kuin puu tai olla yhteydessä rihmastojen kautta kuin sienet? Entä miten jäävuoret liikkuvat? Harjoitteet perustuvat yksinkertaisiin ruumiintekniikoihin ja mielikuvitteluun. Työpajan lopuksi on pieni keskustelu. Kenelle? Työpaja on suunnattu kaikenikäisille aikuisille ja yli 12-vuotiaille nuorille. Voit tulla sellaisena kuin olet; aikaisempaa kokemusta ryhmän työskentelystä ei tarvita. Missä ja milloin? Vuotalon Vuosalissa 3.3.2026 klo 14–15. Mitä mukaan? Päälle vaatteet, joissa on mukava liikkua. Ilmoittaudu mukaan 26.2. mennessä salla.fornaro@hel.fi tai soita 040 537 1520! Työpajan kieli: suomi Hinta: 0 € Eliökuntalaisten manifesti Lue lisää Eliökuntalaisten manifestista ja katso koko tapahtumapäivän ohjelma Lue lisää Toisissa tiloissa-ryhmästä: https://toisissatiloissa.net
Maailman luontopäivänä 3.3.2026 Helsingissä voi kokea taidetta, joka puhuu luonnon puolesta. Eliökuntalaisten manifesti kutsuu kaikenikäiset mukaan maksuttomiin tapahtumiin, esityksiin ja kohtaamisiin eri puolilla kaupunkia. Tule mukaan seuraamaan Eliökuntalaisten manifestin julkistuskiertueen lähtöohjelmaa Mätäjoen Mutterilaiturille! Mutterilaituri sijaitsee noin 10 minuutin kävelymatkan päässä Kanneltalosta, osoitteessa Polkkakuja. 3.3.klo 10 Mätäjoen Mutterilaituri Tervetulosanat, liito-oravat Papana ja Norkko Eliökuntalaisten manifesti, kirjailija Anni Kytömäki Apulaispormestari Paavo Arhinmäen tervehdys. Lisäksi paikalla on Seikkailutaidekoulun työpaja, jossa tehdään postikortteja eliökuntalaisille. Manifesti jatkaa matkaansa apulaispormestari Arhinmäen mukana Malmille bussilla 553. Eliökuntalaisten manifesti Lue lisää Eliökuntalaisten manifestista ja katso koko tapahtumapäivän ohjelma
Eliökuntalaisten manifesti Mätäjoen Mutterilaiturilla
Tällä kertaa Kanneltalossa käydään paneelikeskustelu kirjailijan työstä kolmen kirjailijan kanssa.
Den här gången blir det en paneldiskussion om författarens arbete med tre författare på Gamlasgården.
This time, Kanneltalo will host a panel discussion on the work of a writer with three authors.
Tällä kertaa Kanneltalossa käydään paneelikeskustelu kirjailijan työstä kolmen kirjailijan kanssa. Helmi Kekkonen ja Juha Itkonen keskustelevat Jani Saxellin johdolla. Helmi Kekkosen uusin teos Näin minä sen kirjoitin (2025), Juha Itkosen Kjell Westön kanssa yhteistyössä kirjoitettu 7 + 7 - Levottoman ajan kirjeitä (2019) sekä Jani Saxellin Aiheiden kirja (2024) ovat keskustelun ytimessä. Juha Itkonen on yksi kotimaisen nykykirjallisuuden näkyvimmistä nimistä. Jo esikoisromaanillaan Myöhempien aikojen pyhiä (2003) lukijat valloittaneen kirjailijan tuotantoon kuuluu romaanien lisäksi mm. kirjeenvaihtokirja, näytelmiä ja audiodraama. Itkonen on saanut kirjallisuuden valtionpalkinnon, Kalevi Jäntin - ja Veijo Meri -palkinnon sekä ollut kaksi kertaa ehdolla Finlandia-palkinnon saajaksi. Kiitetyn kirjailijan ja aktiivisen yhteiskunnallisen keskustelijan Teoriani perheestä (2023) ilmestyi painetun kirjan lisäksi myös Itkosen itsensä lukemana äänikirjana. Sivuraide-audiodraama ilmestyi vuonna 2024. Helmi Kekkonen on kirjailija, toimittaja ja luovan kirjoittamisen opettaja. Kekkonen on koulutukseltaan filosofian maisteri. Hän opiskeli pääaineena yleistä kirjallisuustiedettä ja sivuaineena luovaa kirjoittamista Turun yliopistossa. Kekkosen kolmas romaani Vieraat (2016) oli Runeberg-palkintoehdokkaana vuonna 2017. Hänen viides romaaninsa Liv! oli kaunokirjallisuuden Finlandia-palkintoehdokkaana vuonna 2024. Jani Saxell on kirjailija, toimittaja ja kirjallisuuden opettaja. Hänen teoksilleen on ominaista yhteiskunnallisuus sekä mielikuvituksellisten ja todellisten tapahtumien taitava sekoittaminen. Hänen kolme romaaniaan Unenpäästäjä Florian (2010), Sotilasrajan unet (2014) ja Tuomiopäivän karavaani (2017) sijoittuivat pääasiassa entisen Jugoslavian maihin. Tuomiopäivän karavaani voitti vuoden 2018 Tähtivaeltaja-palkinnon. Helsinki Underground (2020) ja Uuden ihmisen kaupunki (2023) palaavat kirjailijan kotikaupunkiin. Vapaa pääsy
Den här gången blir det en paneldiskussion om författarens arbete med tre författare på Gamlasgården. Helmi Kekkonen och Juha Itkonen diskuterar under ledning av Jani Saxell. Helmi Kekkonens senaste verk Näin minä sen kirjoitin (2025), Juha Itkonens 7 + 7 – Levottoman ajan kirjeitä (2019), som han skrev i samarbete med Kjell Westö, och Jani Saxells Aiheiden kirja (2024) står i centrum för samtalet. Juha Itkonen är ett av de mest framträdande namnen i den finska samtidslitteraturen. Författaren, som fångade publiken redan med sin debutroman Myöhempien aikojen pyhiä (2003), har förutom romaner bland annat skrivit en brevväxlingsbok, pjäser och ett audiodrama. Itkonen har tilldelats statspriset för litteratur, Kalevi Jäntti-priset och Veijo Meri-priset samt varit nominerad till Finlandiapriset två gånger. Den hyllade författarens och aktiva samhällsdebattörens verk Teoriani perheestä (2023) gavs ut både som tryckt bok och som ljudbok inläst av Itkonen själv. Audiodramat Sivuraide kom år 2024. Helmi Kekkonen är författare, journalist och lärare i kreativt skrivande. Till utbildningen är Kekkonen filosofie magister. Hon studerade allmän litteraturvetenskap som huvudämne och skrivande som biämne vid Åbo universitet. Kekkonens tredje roman Vieraat (2016) nominerades till Runebergspriset 2017. Hennes femte roman Liv! var nominerad till Finlandiapriset för skönlitteratur 2024. Jani Saxell är författare, journalist och lärare i litteratur. Hans verk kännetecknas av en samhällelig dimension och en skicklig blandning av påhittade och verkliga händelser. Hans tre romaner Unenpäästäjä Florian (2010), Sotilasrajan unet (2014) och Tuomiopäivän karavaani (2017) utspelar sig huvudsakligen i det forna Jugoslavien. Tuomiopäivän karavaani vann Tähtivaeltaja-priset 2018. Helsinki Underground (2020) och Uuden ihmisen kaupunki (2023) återvänder till författarens hemstad. Fritt inträde
This time, Kanneltalo will host a panel discussion on the work of a writer with three authors. Helmi Kekkonen and Juha Itkonen will participate in the discussion with Jani Saxell. The discussion will be centred around Helmi Kekkonen’s latest work, ‘Näin minä sen kirjoitin’ (2025), Juha Itkonen’s ‘7 + 7 - Levottoman ajan kirjeitä’ (2019) written together with Kjell Westö and Jani Saxell’s ‘Aiheiden kirja’ (2024). Juha Itkonen is one of the most prominent names in Finnish contemporary literature. The author, who already captivated readers with his debut novel Myöhempien aikojen pyhiä (2003), has written a book of correspondence, plays and an audio drama in addition to novels. Itkonen has been awarded the State Prize for Literature, the Kalevi Jäntti Prize and the Veijo Meri Prize, and he has been nominated for the Finlandia Prize twice. In addition to a printed book, Teoriani perheestä (2023), by the acclaimed author and active social debater, was also published as an audiobook read by Itkonen himself. The Sivuraide audio drama was released in 2024. Helmi Kekkonen is a writer, journalist and creative writing teacher. Kekkonen has a Master's degree in philosophy. She majored in comparative literature, with a minor in creative writing at the University of Turku. Kekkonen's third novel Vieraat (2016) was nominated for the Runeberg Prize in 2017. Her fifth novel Liv! was a Finlandia Prize in Fiction nominee in 2024. Jani Saxell is a writer, journalist and literature teacher. His works are characterised by their social nature and his skilful blending of imaginary and real events. His three novels Unenpäästäjä Florian (2010), Sotilasrajan unet (2014) and Tuomiopäivän karavaani (2017) were mainly set in the countries of the former Yugoslavia. Tuomiopäivän karavaani won the Tähtivaeltaja Award in 2018. Helsinki Underground (2020) and Uuden ihmisen kaupunki (2023) mark a return to the author’s hometown. Free entry
Kirjailijavieraina Juha Itkonen, Helmi Kekkonen ja Jani Saxell – Maksuttomat maanantait
Författarbesök: Juha Itkonen, Helmi Kekkonen och Jani Saxell – Avgiftsfria måndagar
Guest authors Juha Itkonen, Helmi Kekkonen and Jani Saxell – Free Mondays
Maanantai-iltapäivisin on luvassa askartelua, kädentaitoja ja mukavaa yhdessäoloa.
På måndagseftermiddagarna utlovas pyssel, hantverk och trevlig samvaro.
On Monday afternoons, we will be doing arts and crafts and spending fun time together.
Maanantai-iltapäivisin on luvassa askartelua, kädentaitoja ja mukavaa yhdessäoloa. Vuosaarelaiset nuoret ovat ideoineet tekemistä koulu- tai työpäivän päätteeksi. Kaikki ovat tervetulleita, ikään katsomatta. Iltapäivät ovat ilmaisia ja tarvittavat materiaalit saa paikan päältä. Pistäydy tai viihdy vaikka koko aika! Työpajoja ohjaavat nuorisotyöntekijä sekä nuoret itse. Tarkemmasta ohjelmasta kerrotaan Vuotalon aulassa ja somekanavissa viimeistään viikkoa ennen. Vapaa pääsy Huom! Ei järjestetä 6.4.2026.
På måndagseftermiddagarna utlovas pyssel, hantverk och trevlig samvaro. Ungdomar i Nordsjö har kommit med idéer om vad man kan göra när skol- eller arbetsdagen är slut. Alla är välkomna, oavsett ålder. Eftermiddagarna är kostnadsfria och det nödvändiga materialet finns tillgängligt på plats. Titta in eller stanna hela tiden! Workshopparna leds av en ungdomsledare och ungdomarna själva. Det detaljerade programmet publiceras i Nordhusets aula och på sociala medier minst en vecka innan
On Monday afternoons, we will be doing arts and crafts and spending fun time together. Young people in Vuosaari have come up with ideas for things to do at the end of the school or workday. All are welcome, regardless of age. The afternoons are free of charge and the materials needed are available on-site. Drop by for a moment or stay the whole time! The workshops are run by a youth worker and the young people themselves. The detailed programme will be posted in the Vuotalo lobby and on social media at least one week in advance.
Nuorten suunnittelemat iltapäivät – Operaatio Pulssi
Eftermiddagar planerade av unga – Operaatio Pulssi
Afternoons planned by young people – Operation Pulse!
Olen ollut Haagan Taideseuran jäsen vuodesta 1993. Alkuun maalasin temperaväreillä, joiden käyttöön ihastuin Tapio Tikkasen kurssilla. Nykyisin maalaan akvarelliväreillä. Usein teen näistä maalauksista soveltuvin osin metalligrafiikan työn. Näyttelyni koostuu useiden vuosien aikana grafiikan eri tekniikoilla tehdyistä töistä. Haagan Taideseura viettää toimintansa kuudettakymmenettä vuotta. Ensimmäinen grafiikan kurssini aloitin vuonna 1996, eli vietän tuplajuhlavuotta. Haagan Taideseura on Helsingissä vuodesta 1966 toiminut ammatti- ja harrastajataiteilijoista koostuva kuvataideseura. Lisätiedot Haagan Taideseura ry Kahvilan vitriinit Vapaa pääsy
Vastikään uuden Juopunut-singlen julkaissut Teleks valmistautuu uuteen aikakauteen.
Teleks, som nyligen släppt en ny singelplatta, Juopunut, förbereder sig för en ny era.
Teleks, who recently released their new single Juopunut, is preparing for a whole new era.
Vastikään uuden Juopunut-singlen julkaissut Teleks valmistautuu uuteen aikakauteen. Yhtye julkaisee tammikuussa 2026 uuden albumin Tuuli joka tarttuu siipiin, ja sen myötä Teleks lähtee kiertueelle ympäri Suomen. Kevään kiertue saa vauhtia jo loppuvuodesta, kun bändi suuntaa tien päälle soittamaan keikkoja Etelästä aina Pohjoiseen saakka. Sekä syksyn että kevään konserteissa kuullaan tulevan albumin uusia kappaleita ja tietenkin Teleksin rakastetuimpia lauluja – kuten Siivet, Kotimatkalla, Tuulilasin nurkkaan, Tyttö joka katsoo merelle, Onnellisii loppuja ja Lukot sillankaiteeseen. Yli kahdenkymmenen vuoden ajan suomalaisia musiikinystäviä koskettanut Teleks on uudistunut ja löytänyt uuden soinnin. Nykyisin yhtye koostuu Pepe Johanssonista, Janne Rajalasta ja Sampo Haapaniemestä. Teleks on kotimaisen popmusiikin klassikoiden tekijä, jonka laulut ovat soineet radioissa, automatkoilla, juhlissa ja laulukirjoissa – lauluja, jotka ovat kasvaneet sukupolvien yhteisiksi tarinoiksi. Näitä kappaleita voi hyvällä syyllä kutsua ikivihreiksi. Kesto: 1 t 15 min
Teleks, som nyligen släppt en ny singelplatta, Juopunut, förbereder sig för en ny era. i januari 2026 släpper bandet ett nytt album, Tuuli joka tarttuu siipiin, och i och med detta åker Teleks på Finlandsturné. Vårturnén drar i gång redan i slutet av året, då bandet reser iväg på spelningar från södra till norra Finland. Under såväl höstens som vårens konserter får man höra nya låtar från det kommande albumet och naturligtvis Teleks mest älskade sånger – såsom Siivet, Kotimatkalla, Tuulilasin nurkkaan, Tyttö joka katsoo merelle, Onnellisii loppuja och Lukot sillankaiteeseen. Teleks, som har berört finska musikälskare i mer än tjugo år, har förnyat sig och hittat en ny klang. Idag består bandet av Pepe Johansson, Janne Rajala och Sampo Haapaniemi. Teleks är en skapare av inhemska popmusikklassiker vars sånger har spelats i radio, under bilresor, på fester och i sångböcker – sånger som har vuxit till generationers gemensamma berättelser. Dessa låtar kan med god orsak kallas evergreens. Längd: 1 h 15 min
Teleks, who recently released their new single Juopunut, is preparing for a whole new era. In January 2026, the band will release a new album, Tuuli joka tarttuu siipiin, and will then celebrate by going on tour around Finland. The spring tour will catch flight at the end of the year, when Teleks hits the road to play shows from the south all the way to the north. Both the autumn and spring concerts will feature new songs from the forthcoming album and of course the band’s best-loved songs, such as Siivet, Kotimatkalla, Tuulilasin nurkkaan, Tyttö joka katsoo merelle, Onnellisii loppuja and Lukot sillankaiteeseen. Teleks has been delighting Finnish music lovers for more than twenty years and has now renewed itself, finding a new sound. Today the band includes Pepe Johansson, Janne Rajala and Sampo Haapaniemi. Teleks is the author of many Finnish pop classics, with songs that have been played on the radio, on car journeys and at parties and included in songbooks – songs that have grown into stories shared by many generations. Songs that can truly be called evergreen. Duration: 1 hour 15 min
Karjala 1100-luvulla. Kalervon ja Untamon välinen veljesviha johtaa kokonaisen kylän verilöylyyn.
Karjala 1100-luvulla. Kalervon ja Untamon välinen veljesviha johtaa kokonaisen kylän verilöylyyn. Ainoa eloonjäänyt on Kalervon poikalapsi Kullervo, jonka Untamo päättää kasvattaa omanaan. Varttuessaan Kullervon raaka voima ja kapinallinen luonne tekevät hänestä vaarallisen, ja kyläläiset haluavat päästä hänestä lopullisesti eroon. Kullervo etsii koko elämänsä olemassaololleen ja taidoilleen tarkoitusta. Kun menneisyyden tapahtumat paljastuvat hänelle, on hänen kohtalonsa selvä. Koston tie johdattaa Kullervon kohtaamaan Untamon ja pakottamaan hänet tilille syntiensä kanssa. Kullervon kohtalo on Kalevalan kuuluisimpia. Antti J. Jokisen ohjauksessa isän ja pojan tarina herää vahvasti eloon Pohjois-Karjalan jylhissä kansallismaisemissa. Kullervon roolissa nähdään Elias Salonen ja Untamona Jussi-palkittu Eero Aho. Ikäraja: 16 Kesto: 143 min Ensi-ilta: 16.01.2026 Kieli: suomi Tekstitys: suomi
Kalevala: Kullervon tarina (16) – Kino Helios
Kalevalan päivänä Vuotalolla esiintyy suomalainen laulaja-lauluntekijä Ida Elina, joka yhdistää esityksessään popin, maailmanmusiikin ja kanteleen.
På Kalevaladagen uppträder den finländska sångerskan och låtskrivaren Ida Elina på Nordhuset. I sitt framträdande kombinerar hon pop, världsmusik och kantele.
On Kalevala Day, Finnish singer-songwriter Ida Elina will perform at Vuotalo, combining pop, world music and the kantele in her performance.
Kalevalan päivänä Vuotalolla esiintyy suomalainen laulaja-lauluntekijä Ida Elina, joka yhdistää esityksessään popin, maailmanmusiikin ja kanteleen. Klassisen musiikin koulutuksen Sibelius-Akatemiasta saanut artisti on mullistanut perinteisen kansallissoittimen kanteleen moderniksi maailmanvalloittajaksi. Ida Elina yhdistää popin, maailmanmusiikin ja kanteleen uniikin soundin luoden tarttuvia melodioita ja syvästi tunteellisia tarinoita. Hänen esityksensä ovat energisiä ja karismaattisia – olipa lavalla sitten intiimi soolokeikka tai sinfoniaorkesterin kanssa soiva eeppinen kokonaisuus. Kaikuja Kalevalasta on 190-vuotiasta kansalliseepostamme, Kalevalaa, juhlistava konserttielämys, jossa yhdistyvät itämerensuomalainen runonlauluperinne ja popmusiikin kaiut. Konsertin visualisoinnissa hyödynnetään osia palkitusta lyhytelokuvasta Pohjolan kaiut. Konsertin ohjelma: Alkusoitto Pohjolan kaiut Tule kanssain Kuutamo Mieleni minun tekevi On suuri sun rantas autius Varjele vakainen Luoja Lemminkäisen äiti En koskaan Kaipaava Kotiseutu pohjolassa Under the Northern Skies Lemminkäinen Kesto: 1h15 (ei väliaikaa)
På Kalevaladagen uppträder den finländska sångerskan och låtskrivaren Ida Elina på Nordhuset. I sitt framträdande kombinerar hon pop, världsmusik och kantele. Denna artist, som har en utbildning i klassisk musik från Sibelius-Akademin, har revolutionerat det traditionella nationalinstrumentet kantelen till en modern världserövrare. Ida Elina kombinerar pop, världsmusik och kantelens unika klang för att skapa medryckande melodier och djupt känslomässiga berättelser. Hennes framträdanden är energiska och karismatiska – oavsett om det handlar om en intim solospelning eller en episk helhet med en symfoniorkester. Kaikuja Kalevalasta är en konsertupplevelse som uppmärksammar vårt 190-åriga nationalepos Kalevala, och som kombinerar den östersjöfinska runosångtraditionen med ekon av popmusik. I visualiseringen i konserten används delar ur den prisbelönta kortfilmen Pohjolan kaiut. Konsertens program: Intro Pohjolan kaiut Tule kanssain Kuutamo Mieleni minun tekevi On suuri sun rantas autius Varjele vakainen Luoja Lemminkäisen äiti En koskaan Kaipaava Kotiseutu pohjolassa Under the Northern Skies Lemminkäinen Längd: 1 h 15
On Kalevala Day, Finnish singer-songwriter Ida Elina will perform at Vuotalo, combining pop, world music and the kantele in her performance. Trained in classical music at Sibelius Academy, the artist has revolutionised the traditional Finnish national instrument, the kantele, into a modern world conqueror. Ida Elina combines pop, world music and the unique sound of the kantele to create catchy melodies and deeply emotional stories. Her performances are energetic and charismatic – regardless of whether she is performing an intimate solo or an epic piece with a symphony orchestra. Echoes of The Kalevala is a concert experience celebrating Finland’s 190-year-old national epic, The Kalevala, combining the Baltic Finnish runosong tradition and echoes of pop music. The visualisation of the concert uses parts of the award-winning short film Under the Northern Skies. Concert programme: Prelude Pohjolan kaiut Tule kanssain Kuutamo Mieleni minun tekevi On suuri sun rantas autius Varjele vakainen Luoja Lemminkäisen äiti En koskaan Kaipaava Kotiseutu pohjolassa Under the Northern Skies Lemminkäinen Duration: 1h15 (no intermission)
LOPPUUNMYYTY Ida Elina: Kaikuja Kalevalasta
SLUTSÅLD Ida Elina: Kaikuja Kalevalasta (Ekon från Kalevala)
SOLD OUT Ida Elina: Echoes of The Kalevala
Performanssi pakoon lähteneen henkilön kiitollisuuden painosta ja riittämättömyyden tunteista.
En performance om tyngden av tacksamhet och känslor av otillräcklighet hos en flykting.
A performance about the weight of gratitude and feelings of inadequacy of a person who has fled.
Performanssi pakoon lähteneen henkilön kiitollisuuden painosta ja riittämättömyyden tunteista. Performanssiteoksessa nähdään henkilö pesemässä valkoisen tilan lattiaa lasisen sangon vedellä, katseen suunta on portaikon huipussa. Kertoja pyrkii ilmaisemaan kuuntelijalle kiitollisuutensa maahanmuutosta, siitä ihanasta uhrauksesta, jonka huostaan ottanut maa on tehnyt pakoon lähteneelle henkilölle. Narratiivissa kuitenkin piilee ihmisarvon toiseutta, tunteesta, että ei koskaan tule riittämään. Hän pesee, pesee, pesee lattiaa päänsä alas laittaa. Kuin Sisyfoksen tavoin, kivi vierähtää alas ja kierre on loputon. Narraatiossa henkilö toivoisi sanovansa ääneen turhautumisensa riittämättömyydestä, mutta muistuttaa itseään kiitollisuudesta, sillä sitä toisen luokan kansalainen tekee, tai, ainakin näin oletetaan. Korottamalla ääntänsä hän saattaa vihdoinkin ottaa tilaa, mutta mitkä seuraamukset seuraavat perässä? Kesto: n. 30 min, ei väliaikaa Kieli: englanti Vapaa pääsy Työryhmä: Taiteellinen työ, esiintyjä: Saban Ramadani Tuottaja: Wisam Elfadl
En performance om tyngden av tacksamhet och känslor av otillräcklighet hos en flykting. I det här performanceverket får vi se en person som tvättar golvet i ett vitt rum med en vattenhink av glas, med blicken riktad mot trappans topp. Berättaren försöker uttrycka sin tacksamhet för migrationen, den underbara uppoffring som det mottagande landet har gjort för flyktingen. I narrativet döljer sig ändå ett utanförskap i människovärdet, en känsla av att aldrig kunna räcka till. Han tvättar, tvättar, tvättar golvet lägger ner sitt huvud. Precis som för Sisyfos rullar stenen ner och spiralen är oändlig. Personen i berättelsen vill uttrycka sin frustration över otillräckligheten, men påminner sig själv om tacksamheten, för det gör en andra klassens medborgare, eller det är i alla fall vad man antar. Genom att höja sin röst kan han äntligen ta plats, men vilka konsekvenser får det? Längd ca 30 min., ingen paus. Språk: engelska Fritt inträde Arbetsgrupp: Konstnärligt arbete, artist: Saban Ramadani Producent: Wisam Elfadl
A performance about the weight of gratitude and feelings of inadequacy of a person who has fled. In the performance, a person is washing the floor of a white space with water from a glass bucket, with their gaze directed at the top of a staircase. The narrator tries to express to the listener their gratitude for immigration, for the wonderful sacrifice made by the host country to the person who has fled. However, there is an otherness of human dignity in the narrative, a sense that they will never be enough. They wash, wash, wash the floor and put their head down. The Sisyphean stone rolls down again and the spiral is endless. In the narrative, the person wishes they could express their frustration at their inadequacy out loud, but reminds themselves to be grateful, because that's what a second-class citizen does, or, at least, that's what is assumed. By raising their voice, they could finally make room for themselves, but what consequences would that have? Duration approx. 30 min, no intermission Language: English Free entry! Creative team: Artistic work, performer: Saban Ramadani Producer: Wisam Elfadl
Hömpstadin kaupunkia suojelevan näkymättömän sankarin Vinskin supervoimat katoavat, kun näkymättömyyspulveri varastetaan.
Hömpstadin kaupunkia suojelevan näkymättömän sankarin Vinskin supervoimat katoavat, kun näkymättömyyspulveri varastetaan. Se on kuitenkin vasta ensimmäinen askel Hömpstadia uhkaavien häikäilemättömien rikollisten suunnitelmassa, jossa vaarassa on Vinskin lisäksi hänen äitinsä ja koko kaupunki. Pelastaakseen Hömpstadin Vinskin on lähdettävä seuraamaan kadonneen Apteekkarin jättämiä arvoituksellisia ohjeita, jotka johdattavat hänet Hömpstadin "nurjalle puolelle”. Vinski kohtaa myös kaupunkia otteessaan pitävän kaksinaamaisen rikollispomon, jonka suuruudenhulluudella ei ole rajoja. Ikäraja: 7 Kesto: 82 min Ensi-ilta: 13.2.2026 Kieli: suomi Tekstitys: suomi
Tämä koko perheen jazzkonsertti juhlistaa Kulttuurikeskus Caisan 30-vuotista historiaa – osuvasti Jazz Suomi 100 -juhlavuonna!
Denna Jazzkonsert för hela familjen uppmärksammar kulturcentret Caisas 30-åriga historia – lämpligt nog under Jazz Finland 100-jubileumsåret.
In this solo concert, Battah invites the audience – especially children – to join her on a musical journey of rhythm, voice and imagination.
Tämä koko perheen jazzkonsertti juhlistaa Kulttuurikeskus Caisan 30-vuotista historiaa – osuvasti Jazz Suomi 100 -juhlavuonna! Jazz for Kids on korkeatasoisten jazzkonserttien sarja, johon ovat tervetulleita kaikki vauvoista vaareihin! Ammattimuusikot esittävät omaa tuotantoaan lapsiystävällisellä äänenvoimakkuudella kulttuurikeskusten helposti saavutettavissa tiloissa. Tässä Jazz for Kids-konsertissa Nemat Battah esittelee soolouransa alkuperäisiä sävellyksiä, joihin hän ammentaa vaikutteita myös Wishamalii-triostaan. Loopperin ja live-elektroniikan avulla hän luo intiimin äänimaiseman, jossa perinteinen kohtaa uuden ja ennakkoluulottoman. Hänen musiikkinsa yhdistää arabialaisen maqam-estetiikan ja jazzin improvisaation vapauden, luoden syvästi ilmaisuvoimaisen ja nykyaikaisen äänimaiseman. Battah kutsuu yleisön – erityisesti lapset – mukaan rytmin, äänen ja mielikuvituksen matkalle! Leikkisän vuorovaikutuksen ja spontaanin luomisen kautta hän tutkii, miten ääni voi kertoa tarinoita ja yhdistää ihmisiä yli kulttuurirajojen. Esitys huokuu uteliaisuutta, lämpöä ja jazzin improvisaation henkeä, tarjoten elämyksen, joka koskettaa ja inspiroi kaikenikäisiä kuulijoita. Nemat Battah – oud, laulu, live-elektroniikka & loopperi Tilaisuuden kesto: 45 min. Artisti esiintyy noin 35 minuuttia, jonka jälkeen yleisö voi tervehtiä muusikkoa ja soitinta. Kieli: englanti ja arabia Paikat täytetään saapumisjärjestyksessä. Vapaa pääsy!
Denna Jazzkonsert för hela familjen uppmärksammar kulturcentret Caisas 30-åriga historia – lämpligt nog under Jazz Finland 100-jubileumsåret. Jazz for Kids är en serie av högklassiga jazzkonserter för barn, där alla åldrar är välkomna! Professionella musiker framför sin egen produktion med barnvänlig volym i kulturcentrens lättillgängliga utrymmen. I den här Jazz for Kids-konserten framför Nemat Battah originallåtar ur sin solokarriär, där även influenser från trion Wishamalii ingår. Med hjälp av en looper och liveelektronik skapar hon ett intimt ljudlandskap, där det traditionella möter det nya och fördomsfria. Hennes musik kombinerar arabisk maqam-estetik med friheten i jazzimprovisation, och skapar ett djupt uttrycksfullt och modernt ljudlandskap. Battah bjuder in publiken – särskilt barnen – på en resa fylld av rytmer, ljud och fantasi! Genom lekfull interaktion och spontant skapande utforskar hon hur ljuden kan berätta historier och förena människor över kulturgränserna. Föreställningen andas nyfikenhet, värme och jazzimprovisation och bjuder på en upplevelse som berör och inspirerar lyssnare i alla åldrar. Nemat Battah – oud, sång, liveelektronik och looper Evenemangets längd: 45 minuter. Artisten uppträder i ca 35 minuter, varefter publiken kan hälsa på musikern och instrumentet. Språk: engelska och arabiska Fritt inträde!
In this solo concert, Battah invites the audience – especially children – to join her on a musical journey of rhythm, voice and imagination. Jazz for Kids is a series of high-quality jazz concerts for everyone from babies to grandparents! Professional musicians perform their work at child-friendly volumes in the easily accessible facilities of the City’s cultural centres. In this Jazz for Kids concert, Nemat Battah will perform original compositions from her solo career, also drawing influence from her Wishamalii trio. With the help of loopers and live electronics, she will create an intimate soundscape where the traditional meets the new and unprejudiced. Her music combines Arabic maqam aesthetics with the improvisational freedom of jazz, creating a deeply expressive and contemporary soundscape. Battah invites the audience – especially children – to join her on a journey of rhythm, sound and imagination! Through playful interaction and spontaneous creation, she explores how sound can tell stories and connect people across cultural boundaries. The performance exudes curiosity, warmth and the improvisational spirit of jazz, providing an experience that will touch and inspire listeners of all ages. Nemat Battah – oud, vocals, live electronics and looper Event duration: 45 min. The artist will perform for roughly 35 minutes, after which the audience can come meet the musician and see the instruments used. Language: English and Arabic Free entry!
Miten liikkua kuin tuulenpuuska puiden lehdissä? Entä kuinka robotit tanssivat matkalla avaruuteen? Tervetuloa hauskojen liikkeellisten harjoitusten pariin!
Hur rör man sig som en vindpust i trädens löv? Och hur dansar robotar på väg till rymden? Välkommen på roliga rörelseövningar!
How to move like a gust of wind in the leaves of trees? And how do robots dance their way through space? Welcome to fun movement exercises!
Miten liikkua kuin tuulenpuuska puiden lehdissä? Entä kuinka robotit tanssivat matkalla avaruuteen? Tervetuloa hauskojen liikkeellisten harjoitusten pariin! Inklusiiviset kaikkien lasten tanssitunnit tarjoavat lapsille ja heidän lähiaikuisilleen yhdessäoloa, liikkumisen riemua, mahdollisuuden tutustua uusiin samanerilaisiin ihmisiin. Tunneilla leikitellään, tutkitaan ja improvisoidaan liikkeellä yhdessä ja kaikki omilla tavoillamme. Tunnit ovat ilmaisia ja avoimia kaikenikäisille lapsille, heidän sisaruksilleen ja heidän lähiaikuiselleen vammaan tai vammattomuuteen katsomatta. Tunteja ohjaavat tanssiin, vammaisuuteen, pedagogiikkaan ja esteettömyyteen perehtyneet ammattilaiset, joilla kaikilla on erilainen taiteellis-pedagoginen tausta. Opetus kestää tunnin. Tila on esteetön. Vapaa pääsy, ennakkoilmoittautuminen: opetus@kaaoscompany.fi Osallistujamäärä: max. 18 (lasta ja aikuista yhdessä)
Hur rör man sig som en vindpust i trädens löv? Och hur dansar robotar på väg till rymden? Välkommen på roliga rörelseövningar! De inkluderande danslektionerna för barn erbjuder barn och deras nära vuxna samvaro, rörelseglädje och en möjlighet att lära känna nya lika- och oliksinnade människor. På lektionerna leker, utforskar och improviserar vi genom rörelse, tillsammans och var och en på sitt sätt. Lektionerna är gratis och öppna för barn i alla åldrar, deras syskon och deras nära vuxna, oberoende av eventuella funktionsnedsättningar. Lektionerna leds av yrkesverksamma som är insatta i dans, funktionsnedsättning, pedagogik och tillgänglighet, som alla har olika konstnärlig-pedagogisk bakgrund. Lektionen varar i en timme. Lokalen är tillgänglighetsanpassad. Fri entré, förhandsanmälning via e-post: opetus@kaaoscompany.fi Antal deltagare: max. 18 (barn och vuxna tillsammans)
How to move like a gust of wind in the leaves of trees? And how do robots dance their way through space? Welcome to fun movement exercises! Children’s Inclusive Dance Classes offer children and their adults the joy of togetherness, movement and an opportunity to meet new people of similar and different backgrounds. During the classes we play with movement together and each in our own way. The classes are free and open to children of all ages, their siblings and adults, regardless of disability or non-disability. The classes are taught by professionals with expertise in dance, theatre, disability, pedagogy and accessibility, all with different artistic-pedagogical backgrounds. The lesson lasts one hour. The space is accessible. Free admission, pre-registration required by email: opetus@kaaoscompany.fi Number of participants: max. 18 (children and adults together) Sat 18.10.2025 at 14.00 Tanssiluokka Annankatu 30, Helsinki Free entry
Kaikkien lasten tanssitunti – kaikenikäisille
Danslektion för alla barn – för alla åldrar
All children's dance class – for all ages
Louhi on tanssiteos ystävyydestä, voimasta ja selviytymisestä – kertomus pienestä tytöstä, joka ei taipunut kohtalolle vaan loi sen itse.
Louhi är ett dansverk om vänskap, styrka och överlevnad – berättelsen om en liten flicka som inte böjde sig för ödet utan skapade det själv.
Louhi is a dance performance about friendship, strength, and survival – the story of a little girl who did not bow to fate but shaped it herself.
Louhi on tanssiteos ystävyydestä, voimasta ja selviytymisestä – kertomus pienestä tytöstä, joka ei taipunut kohtalolle vaan loi sen itse. Ikääntynyt Louhi-mummo palaa muistoissaan lapsuuteen ja aikaan, jolloin hänestä tuli Pohjolan peloton suojelija ja taikavoimien haltija. Tanssin, musiikin, laulujen, loitsujen ja interaktiivisen projisoinnin siivin avautuvat tarut Tuonelan Joutsenesta, Hiiden Hirvestä ja Suomuhauesta – kolmesta maagisesta olennosta, jotka palkitsivat Louhi-tytön rohkeuden voimilla, joilla hän kohosi lopulta Pohjolan kansan johtajaksi. Kalevalaisten myyttien sykkeestä kumpuava esitys elävöittää ikiaikaisen perinteen ja tuo sen lähelle nykypäivän katsojaa. Kieli: suomi Kesto: 35min Ikäsuositus: 4-10 v Koreografia ja ohjaus: Tanja Råman Tanssi, tarinankerronta ja laulut: Marjo Kiukaanniemi Ääni-, valo- ja interaktiivinen toteutus: John Collingswood Tuotanto: TaikaBox ry Teos on luotu Pohjois-Pohjanmaan rahaston tuella
Louhi är ett dansverk om vänskap, styrka och överlevnad – berättelsen om en liten flicka som inte böjde sig för ödet utan skapade det själv. Gamla mormor Louhi återvänder i sina minnen till barndomen och den tid när hon blev Pohjolas orädda beskyddare och bärare av magiska krafter. Med hjälp av dans, musik, sånger, trollformler och interaktiva projektioner berättas historierna om Tuonelas svan, Hiisis älg och jättegäddan – tre magiska varelser som belönade flickan Louhis mod med krafter som till slut gjorde henne till ledare för Pohjolas folk. Föreställningen, som är inspirerad av Kalevala-myterna, väcker den gamla traditionen till liv och för den nära den moderna publiken. Språk: finska Längd: 35 min. Åldersrekommendation: 6–12 år Koreografi och regi: Tanja Råman Dans, berättelser och sånger: Marjo Kiukaanniemi Ljud, ljus och interaktiv implementering: John Collingswood Produktion: TaikaBox ry Verket har skapats med stöd av Norra Österbottens fond
Louhi is a dance performance about friendship, strength, and survival – the story of a little girl who did not bow to fate but shaped it herself. A grandmother revisits her childhood and tells us about the time when she was gifted with magical powers that would change her life forever. Through dance, music, songs, spells, and interactive projections, she shares stories of the Swan of Tuonela, the Elk of the Forest, and the Finnish Pike – three magical beings who rewarded young Louhi’s courage with powers that would ultimately help her rise to become the leader of the people of Pohjola. Inspired by characters from the epic Kalevala, and pulsing with mythic energy, the performance brings ancient traditions to life and makes them resonate for today’s audience. Language: Finnish Duration: 35 min Age recommendation: 6-12 Choreography & Direction: Tanja Råman Dance, Storytelling & Singing: Marjo Kiukaanniemi Sound, Lighting & Interactive Design: John Collingswood Production: TaikaBox ry The work was created with support from Finnish Cultural Foundation – Northern Ostrobothnia