Luvassa on täysin poikkeuksellinen näyttämöllepano Stravinskyn ja kumppaneiden ikonisen Kevätuhrin innoittamana.
Neljä klovnia tarttuvat suurteokseen ja perkaavat sävellyksen sekä sen sadat tulkinnat. He heittäytyvät toimeen täydellä sydämellä, kaikkensa likoon laittaen. Esityksessä klovnit tanssivat oman koreografiansa varta vasten heille sävellettyyn musiikkiin. Päämääränä on yhteyden kokemuksia voimistava rituaali, jossa ei uhrata enää yhtäkään nuorta tyttöä.
Kevätuhrin ensi-ilta 1913 oli skandaali ja syntyi aikaan, jossa leijuivat ensimmäisen maailmansodan enteet. Djagilevin venäläinen baletti esitti ensi-illassa esityksen sinnikkäästi loppuun asti, vaikka yleisöstä osa juoksi huutaen karkuun. Nizinsky, Roerich ja Stravinsky loivat myyttisen tarinan, jossa ihmislajin väkivaltaisuus ja yhteisöllisyys, uhraaminen ja rituaalit tuotiin katsojien eteen paljaina ja pelotta. Kevätuhri vavisutti totuttuja kaavoja ja on vaikuttanut länsimaisen taiteen kehitykseen kenties enemmän kuin mikään muu teos.
Ajassamme puhaltavat jälleen sodan tuulet. Klovneilla onkin suuri missio palauttaa rauha tähän maailmaan. Kevätuhrin alkuperäiskoreografin, Nizinskin innoittamana klovnit kääntävät katseensa maata kohden. Löytyykö luontoyhteyden vahvistamisesta tarvittavaa voimaa, jolla polarisaation, eriarvoistavan kehityksen ja väkivallan kierteen voisi kääntää parempaan suuntaan?
Kevätuhrin aiemmat ja usein varsin vakavat tulkinnat ovat inspiroitumisen aarreaitta. Tällä kertaa komedialta ei voida välttyä, kun klovnit Babylon, ExMayhem, Hoenanen ja Ré avaavat omaa suhdettaan Stravinskyn musiikkiin, aikaisempiin koreografioihin, kevään piirileikkeihin, esivanhempiin, aikamme tietäjiin, uhraamiseen ja toisaalta uhrautumiseen. Mitä klovnit ovat itse valmiita uhraamaan? Entä ihmiskunta? Painaako vaakakupissa enemmän yhteinen hyvä vaiko sittenkin oma mielihyvä?
Esitys on tulvillaan sanatonta komiikkaa.
Kesto: 2 h sis. väliaika
Ikäsuositus: K13
Kieli: englanti, (suomi)
TYÖRYHMÄ
Käsikirjoitus ja koreografia Työryhmä
Ohjaus Niina Sillanpää
Näyttämöllä Johanna Keinänen, Kaisa Niemi, Minna Puolanto ja Hanna Seppä
Musiikin sävellys ja äänisuunnittelu Tommi Lindell
ValosuunnitteluJuha Tuisku
Puku- ja lavastussuunnittelu Paula Koivunen
Innoittajina Igor Stravisky, Nikolai Roerich, Vatslav Nižinski…
Yhteistuotanto Red Nose Company, Tanssiteatteri Tsuumi, Stoa
Kuvat Jolle Onnismaa
Clownerna dansar en koreografi till Stravinskijs storverk med stor passion och stort hjärta.
Det här är en helt exceptionell tolkning av Stravinskijs och hans samarbetspartners ikoniska Våroffer. Clownerna dansar en egen koreografi till detta storverk med stort hjärta, och satsar sitt allt. Målet är att hitta en ritual som stärker upplevelsen av kontakt i dag, när man inte längre offrar unga flickor.
Våroffrets premiär 1913 var en skandal och kom till i en tid då förebud om det första världskriget låg i luften. Djagilevs ryska balett slutförde premiärföreställningen, trots att en del av publiken skrikande flydde. Niżyński, Roerich och Stravinskij skapade en mytisk berättelse, där mänsklighetens våldsamhet och gemenskap, offer och ritualer lades fram för publiken öppet och oförskräckt. Våroffer skakade om de invanda mönstren och har påverkat den västerländska konstens utveckling kanske mer än något annat verk.
Krigets vindar blåser åter i vår tid. Clownerna har ett stort uppdrag att återställa freden i världen. Inspirerade av Niżyński, den ursprungliga koreografen för Våroffer, vänder clownerna blicken mot marken. Kan en starkare relation till naturen ge den kraft som behövs för att vända spiralen av polarisering, ökande ojämlikhet och våld?
De tidigare och ofta ganska seriösa tolkningarna av Våroffer är en skattkista av inspiration. Den här gången går det inte att undvika komik, när clownerna Babylon, ExMayhem, Hoenanen och Ré öppnar upp sin egen relation till Stravinskijs musik, vårens ringlekar, förfäder, vår tids schamaner, offer och uppoffringar. Vad är clownerna själva beredda att offra? Hur är det med mänskligheten? Väger det gemensamma bästa eller den egna njutningen tyngre?
Föreställningen flödar av ordlös komik!
Längd 2 timmar, inklusive paus
Åldersrekommendation: För vuxna, från 13 år
Språk: engelska, finska
ARBETSGRUPP
Manus: Arbetsgrupp
Regi: Niina Sillanpää
På scenen: Johanna Keinänen, Kaisa Niemi, Minna Puolanto och Hanna Seppä
Musik: Tommi Lindell feat. Igor Stravinskij
Ljuddesign: Tommi Lindell
Ljusdesign: Juha Tuisku
Musikalisk konsultation: Marzi Nyman
Kostym och scenografi: Paula Koivunen
Bilder: Jolle Onnismaa
Samproduktion: Red Nose Company, Tanssiteatteri Tsuumi, Stoa
The clowns will dance their choreography to Stravinsky's great work with great passion and all their heart.
The audience is in for an entirely exceptional interpretation of the iconic The Rite of Spring by Stravinsky and Co. The clowns will be dancing to their own choreography for this masterpiece with all their heart and soul. The aim is to find a contemporary ritual that will enhance the experience of connection, without sacrificing any more young girls.
The 1913 premiere of The Rite of Spring was a scandal and came at a time when the first signs of the coming First World War could be sensed. Diaghilev’s Ballets Russes ballet company performed the premiere of the piece with perseverance until the end, even though some of the audience members ran away screaming. Nizinsky, Roerich and Stravinsky created a mythical story in which the violence and communalism, sacrifice and rituals of the human species were fearlessly laid bare in front the audience. The Rite of Spring shook the familiar structures to their core and has influenced the development of Western art perhaps more than any other work.
War is once again a looming presence in our time. The clowns have a great mission to restore peace to this world. Inspired by Nijinsky, the original choreographer of The Rite of Spring, the clowns turn their gaze to the ground. Does strengthening their connection with nature lend them the necessary power to reverse the spiral of polarisation, inequality and violence?
The earlier and often quite serious interpretations of The Rite of Spring are a treasure trove of inspiration. This time, comedy cannot be avoided, as clowns Babylon, ExMayhem, Hoenanen and Ré dance out their own relationship with Stravinsky's music, spring circle dances, ancestors, the seers of our time, sacrifice and self-sacrifice. What are the clowns themselves prepared to sacrifice? What about humanity? Is it the common good that matters more or our own pleasure?
The show is full of unspoken comedy!
Duration 2 hours, including intermission
Recommended age: For adults, over 13s
Language: English, Finnish
CREATIVE TEAM
Written by: The creative team
Directed by: Niina Sillanpää
On stage: Johanna Keinänen, Kaisa Niemi, Minna Puolanto and Hanna Seppä
Music: Tommi Lindell feat. Igor Stravinsky
Sound design: Tommi Lindell
Light design: Juha Tuisku
Musical consultation: Marzi Nyman
Costume and set design: Paula Koivunen
Photos: Jolle Onnismaa
Co-production: Red Nose Company, Tsuumi Dance Theatre, Stoa