Kehollisen ilmaisun ihmeellisyyttä juhliva nykysirkusteos vie katsojan matkalle näkemään yli totuttujen raamien.
Teos pohtii aikaamme, joka tuntuu muuttuneen takaperoiseksi kuin ihmisyyden degeneraatio. Kaikki tavoittelevat lopullista täyttymystä: sitä hetkeä, kun ponnistus päättyy ja kaikki on viimein valmista. Päämäärään päästäkseen kävelemme toistemme yli kuin eläimet, seurauksista piittaamatta.
Monitahoinen esitys leikittelee valon ja varjon rajamailla, tapaillen fyysisyyden äärirajoja. Akrobatia ja tanssi sulautuvat yhdeksi hengittäväksi kokonaisuudeksi, joka on yhtä aikaa virtuoosinen ja paljas; keho, tila ja valo synnyttävät lavalle kokonaisen maailman.
Only Bones-soolokonsepti on Thom Moncktonin kehittämä minimalistinen fyysisen teatterin projekti, joka pohjautuu annettuihin parametreihin, jotka kukin taiteilija voi halutessaan joko rikkoa tai toteuttaa. Alkuperäisenä ohjeena on: \"vain yksi valo, ei kerrontaa, ei lavasteita, ei rekvisiittaa, ei tekstiä ja kaikki rajoitetussa tilassa\". Taiteilijat jäävät sitten omien taitojensa kanssa luomaan oman ainutlaatuisen maailmansa konseptin sisällä.
Ikäsuositus: 10 +
Kesto: n. 60 min.
Työryhmä:
Ohjaus ja lavalla: Riia Kivimäki & Saku Mäkelä
Äänisuunnittelija: Hanna Mikander
Valosuunnittelija: Jere Mönkkönen
Konsepti: Thom Monckton
Esitystä on tukenut: Svenska kulturfonden, Taiteen edistämiskeskus, Subtopia ja Cirko-Uuden Sirkuksen Keskus.
Yhteistuotanto: RISA ja Stoa
RISA: Riia Kivimäki ja Saku Mäkelä ovat kansainvälisesti palkittuja tanssi- ja sirkustaiteilijoita Helsingistä. Yhdessä he ovat kehittäneet ainutlaatuisen ja omaleimaisen liikekielen, jossa pariakrobatia ja tanssi yhdistyvät ennenäkemättömällä tavalla. He luovat poikkitaiteellisia nykytaideteoksia, jotka rikkovat genrejen sisäisiä ja välisiä sääntöjä sekä rajoituksia.
Heidän edellinen kokoillan teoksensa GLG sai kiitosta, niin yleisöltä kuin kriitikoilta. Voit lukea heistä lisää RISA:n nettisivuilta.
Jere Mönkkönen on valosuunnittelija ja tekninen tuottaja. Hän on valosuunnittelijana Suomen kansainvälisesti menestyneimpiä näyttämötaiteiden saralla ja hänen teoksiaan on nähty yli 40 maassa. Suomessa Mönkkösen teoksia on nähty suurimmilla kotimaisilla näyttämöillä ja teattereissa (mm. Helsingin Kaupunginteatteri, Turun Kaupunginteatteri, Kansallisteatteri, Kansallisooppera). Hän on ollut merkittävässä roolissa kehittämässä suomalaista nykysirkusta niin Suomessa kuin kansainvälisestikin. Hän on laajasti kiinnostunut näyttämötaiteista, keskittyen erityisesti sirkuksen sekä visuaalisen- ja esineteatterin maailmoihin. Valosuunnittelijana häntä ensisijaisesti kiinnostaa tukea työstettävän teoksen ydinsanomaa: olkoon se sitten kannanotto, kerrottava tarina tai puhtaasti esteettinen elämys.
Hanna Mikander on kokenut äänisuunnittelija ja tehnyt äänisuunnittelun noin 50 esitykseen. Hän on myös säveltänyt, sovittanut ja tuottanut musiikkia useisiin tuotantoihin, kuten Förgät mig (2025), Fröken Julie (2024), Ronja Rövardotter (2023) ja Själarnas ö (2022). Hän työskentelee Svenska Teaternissa talon suunnittelijana ja on vieraillut suunnittelijana mm. Kulturhuset Stadsteaternissa Tukholmassa, Viiruksessa, Åbo Svenska Teaternissa, Lilla Teaternissa ja Sirius Teaternissa.
Nostoja RISAn edellisen teoksen GLG arvioista:
”Saku Mäkelän ja Riia Kivimäen teos on akrobaattinen duetto. Se osaa hyödyntää kaikki dueton mahdollisuudet syvästä eroottisesta yhteen kietoutumisesta siihen henkeäsalpaavaan täydelliseen keskinäiseen luottamukseen, mitä pariakrobatia vaatii.”
Maria Säkö, Helsingin Sanomat, 3.3.2022
”Se mikä GLG:stä tekee illan ehkä taiteellisesti täysipainoisimman esityksen, on Kivimäen ja Mäkelän huikea taitavuus ja upeasti toteuttama pari- ja ilma-akrobatian sekä tanssin liitto. Tässä esityksessä akrobatia ei ole vain taitavasti toteutettuja temppuja ja liikkeitä, vaan tarinan ja tunteiden kerronta- ja ilmaisukeino.”
Annikki Al
Denna samtida cirkusföreställning, som hyllar det fysiska uttryckets förunderlighet, tar åskådaren med på en resa bortom de invanda ramarna.
Verket reflekterar över vår tid, som verkar ha blivit bakvänd, precis som en degeneration av mänskligheten. Alla strävar efter den slutgiltiga uppfyllelsen: det ögonblick då ansträngningen tar slut och allt äntligen är klart. För att nå vårt mål trampar vi på varandra som djur, utan att bry oss om konsekvenserna.
Den mångfacetterade föreställningen leker med gränserna mellan ljus och skugga, och utforskar fysikens yttersta gränser. Akrobatik och dans smälter samman till en levande helhet som är både virtuos och avskalad; kroppen, rummet och ljuset skapar en hel värld på scenen.
Soloprojektet Only Bones är ett minimalistiskt projekt inom fysisk teater som har utvecklats av Thom Monckton. Det bygger på givna parametrar som varje konstnär kan välja att antingen bryta mot eller följa. Den ursprungliga instruktionen lyder ”endast en lampa, ingen berättelse, inga kulisser, inga rekvisita, ingen text och allt i ett begränsat utrymme”. Konstnärerna får sedan, med hjälp av sina egna färdigheter, skapa sin egen unika värld inom ramen för konceptet.
Åldersrekommendation: 10+
Längd: ca 60 min.
Arbetsgrupp:
Regi och på scenen: Riia Kivimäki och Saku Mäkelä
Ljuddesigner: Hanna Mikander
Ljusdesigner: Jere Mönkkönen
Koncept: Thom Monckton
Föreställningen har fått stöd av: Svenska kulturfonden, Centret för konstfrämjande, Subtopia och Cirko – Centrum för nycirkus.
Samproduktion: RISA och Stoa
RISA: Riia Kivimäki och Saku Mäkelä är internationellt prisbelönade dans- och cirkusartister från Helsingfors. Tillsammans har de utvecklat ett unikt och egenartat rörelsespråk, där parakrobatik och dans förenas på ett helt nytt sätt. De skapar tvärkonstnärliga samtida konstverk som bryter mot reglerna och begränsningarna både inom och mellan olika genrer.
Deras förra helaftonsföreställning GLG fick beröm både från publiken och kritikerna. Du kan läsa mer om dem på RISA:s webbplats (på engelska).
Jere Mönkkönen är ljusdesigner och teknisk producent. Som ljusdesigner är han en av Finlands mest framgångsrika inom scenkonsten på internationell nivå, och hans verk har visats i över 40 länder. I Finland har Mönkkönens verk satts upp på de största scenerna och teatrarna (bland annat Helsingfors stadsteater, Åbo stadsteater, Nationalteatern och Nationaloperan). Han har spelat en viktig roll i utvecklingen av den finska samtida cirkusen, såväl i Finland som internationellt. Han har ett brett intresse för scenkonst, med särskilt fokus på cirkus samt visuell teater och objektteater. Som ljusdesigner är han främst intresserad av att förstärka kärnbudskapet i det verk han arbetar med: oavsett om det handlar om ett ställningstagande, en berättelse eller en rent estetisk upplevelse.
Hanna Mikander är en erfaren ljuddesigner som har arbetat med ljuddesign för cirka 50 föreställningar. Hon har dessutom komponerat, arrangerat och producerat musik till flera produktioner, bland annat Förgät mig (2025), Fröken Julie (2024), Ronja Rövardotter (2023) och Själarnas ö (2022). Hon arbetar som husets planerare vid Svenska Teatern och har som planerare också gästat bland annat Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm, Viirus, Åbo Svenska Teatern, Lilla Teatern och Sirius Teatern.
Utdrag ur recensionerna av RISA:s föregående verk GLG:
”Saku Mäkeläs och Riia Kivimäkis verk är en akrobatisk duett. Den utnyttjar alla möjligheter som en duett erbjuder – från en djup, erotisk sammanflätning till det hisnande, fullkomliga ömsesidiga förtroende som parakrobatik kräver.”
Maria Säkö, Helsingin Sanomat 3.3.2022
This contemporary circus production celebrates the wonder of physical expression and takes the audience on a journey that looks beyond the familiar boundaries.
The work reflects on our times, which seem to have taken a step backwards, as if humanity were in a state of degeneration. Everyone is striving for the ultimate fulfilment: that moment when the struggle ends and everything is finally complete. To reach our goal, we trample over one another like animals, without a care for the consequences.
This multifaceted performance plays on the boundary between light and shadow, exploring the very limits of physicality. Acrobatics and dance merge into a single, breathing whole that is at once virtuosic and bare; the body, the space and light bring a whole world to life on stage.
The ‘Only Bones’ solo concept is a minimalist physical theatre project developed by Thom Monckton, based on set parameters which each artist is free to either break or follow as they wish. The original instructions are “just one light, no narration, no set, no props, no text, and everything in a confined space”. The artists are then left to use their own skills to create their own unique worlds within the concept.
Recommended age: 10+
Duration: roughly 60 min
Creative team:
Direction and performance: Riia Kivimäki & Saku Mäkelä
Sound design: Hanna Mikander
Lighting design: Jere Mönkkönen
Concept: Thom Monckton
The performance has been supported by: The Swedish Cultural Foundation, Art Promotion Centre Finland, Subtopia and Cirko – Centre for New Circus.
Co-production: RISA and Stoa
RISA: Riia Kivimäki and Saku Mäkelä are internationally acclaimed dance and circus artists from Helsinki. Together, they have developed a unique and distinctive movement language in which partner acrobatics and dance are combined in an unprecedented way. They create interdisciplinary works of contemporary art that break the rules and boundaries within and between genres.
Their previous full-length production, GLG, was praised by both audiences and critics. You can read more about them on the RISA website.
Jere Mönkkönen is a lighting designer and technical producer. As a lighting designer, he is one of Finland’s most internationally successful figures in the performing arts, and his work has been seen in over 40 countries. In Finland, Mönkkönen’s works have been featured on the most significant stages in theatres (including the Helsinki City Theatre, the Turku City Theatre, the National Theatre and the National Opera). He has played a significant role in developing Finnish contemporary circus both in Finland and internationally. He has a wide-ranging interest in the performing arts, focusing particularly on the worlds of circus, visual theatre and object theatre. As a lighting designer, his primary interest is in supporting the core message of the work being worked on, be it a statement, a story to be told or a purely aesthetic experience.
Hanna Mikander is an experienced sound designer who has provided sound design for around 50 productions. She has also composed, arranged and produced music for numerous productions, such as Förgät mig (2025), Fröken Julie (2024), Ronja Rövardotter (2023) and Själarnas ö (2022). She works as an in-house designer at Svenska Teatern and has worked as a guest designer at venues including Kulturhuset Stadsteatern in Stockholm, Viirus, Åbo Svenska Teatern, Lilla Teatern and Sirius Teatern.
Highlights from reviews of RISA’s previous work, GLG:
“Saku Mäkelä and Riia Kivimäki’s work is an acrobatic duet. It knows how to make the most of all the possibilities offered by a duet, from a deep, erotic intertwining to that breathtaking, absolute mutual trust that partner acrobatics demands.”
Maria Säkö, Helsingin Sanomat, 3 March 2022